追隨

《-{zh-cn:追隨; zh-hk:玩跟蹤，反跟蹤; zh-tw:跟蹤;}-》（Following）是1998年英國新黑色犯罪驚悚片，由克里斯托弗·諾蘭執導、編劇。影片講述一名年輕男子在倫敦街道跟蹤陌生人時，由於沒有保持好距離，誤入地下犯罪世界的別樣經歷。作為諾蘭的導演處女作，影片製作預算有限，每場戲事先都有大量的排練，因此拍攝時只消一到兩個鏡頭，從而節省影片中花銷最多、諾蘭用自己薪水買來的16毫米膠片。由於無法負擔昂貴的專業照明器材，諾蘭採用了大量的現有光源。除了編劇、導演和攝影，諾蘭還參與剪輯和佈景工作。
影片的藍光光碟和DVD於2012年12月11日在北美髮行。

**劇情**
失業落魄的年輕作家終日在倫敦街頭盯梢陌生人，藉口是為自己的第一部小說汲取創作靈感。他給自己設下了嚴格的規定，限制自己跟蹤的對象和時長。然而，他被一位衣冠楚楚的俊俏男子吸引住，於是破壞自己的規則，終被識破。男子反過來向作家打招呼並攀談，以瞭解所為何來。男子自稱“科布”，是名慣竊。他邀請自稱“比爾”的作家一道闖空門。科布稱犯罪中的物質回報實為次要，重點在於介入陌生人生活，翻找其私人物品，猜測屋主背景，及喝光其藏酒的樂趣。他聲稱真正的目的是讓被光顧過的人重新審視自身生活，即“把東西拿走，展現出他們曾經擁有過什麼”。
女屋主突然回家，兩人險些失風。科布臨危不亂，編藉口脫身。在脫離險境後反向比爾分析，自己的鬼話之所以得逞，全因女屋主與其男伴間的關係不可告人。他指定由比爾挑選下個目標。
比爾開始改變穿著打扮，不再邋遢潦倒。他以“丹尼爾·勞埃德”為名搭上一名金髮女子。女子和一名微禿的黑道分子藕斷絲連，而且才剛被竊，這引起比爾的興趣，想要洗劫她家。比爾之前曾挑錯了目標，被科布小小訓了一頓。他決心認真幹一場。
然而女子的公寓早被二人組光顧過。比爾與女子發展出肉體關係。她稱禿頭男在她家殘殺過一名男子，所以兩人就此分手。科布給了張不知從何而來的信用卡，比爾從此使用卡上的名字，聽從科布的建議裝扮得像樣點，並逐漸負責銷贜。但原來女子與科布早就是一夥，他們以此令比爾入彀。
比爾盜竊失風,手持拔釘錘將來人錘倒在地，帶著錢和照片離開。原來比爾為與女子和好，坦承自己的副業。而金髮女郎則稱禿頭男一直用不可言說的照片勒索她。比爾主動要幫她把照片偷回來。他又對科布承認自己與女子的關係，假作不知情的科布表現得大為光火，當場與比爾拆夥。
原來科布最近在偷東西時發現了一具不成人形的年老女性遺體，想讓別的小偷以其手法犯案，好洗脫自身嫌疑。比爾發現所謂用以勒索的照片其實無關緊要。他為此逼問女子，才知道背後的全盤計畫。
比爾赴警局自首，金髮女郎與科布討論事情發展。訊問的刑警稱並沒有所謂的年老女性遺體，所有的情況證據表明並無科布其人。科布向女子表示自己其實為禿頭男工作。所謂的遇害女子，其實是用來欺騙金髮女郎和比爾的誘餌。因為金髮女郎一直以禿頭男在她家殺人的照片相脅，於是禿頭希望用一種看起來與他無關的手法滅口。科布用作家在洗劫禿頭男保險櫃時的拔釘錘錘死金髮女子。警方在作筆錄時，表明金髮女郎已遇害，而拔釘錘上有比爾的指紋，因而牽涉了金髮女郎命案。就在比爾百口莫辯的同時，科布消失在人群中。

**陣容**
傑里米·西奧伯德 飾 年輕男子（比爾/丹尼·勞埃德，Bill/Daniel ("Danny") Lloyd）
*亞歷克斯·霍（Alex Haw）飾 科布（Cobb）
*露西·羅素 飾 金髮女郎
*約翰·諾蘭 飾 警察
*迪克·布拉德塞爾 飾 禿頭
*吉蓮·卡迪（Gillian El-Kadi） 飾 房東
*珍妮佛·安吉爾（Jennifer Angel）飾 侍應生
*尼古拉斯·卡洛蒂（Nicolas Carlotti） 飾 調酒師
*達倫·奧曼迪（Darren Ormandy）飾 會計
*蓋伊·格林威（Guy Greenway）飾 打手甲
*塔索斯·史蒂文斯（Tassos Stevens）飾 打手乙
*特里斯坦·馬丁（Tristan Martin）飾 酒吧男子
*麗貝卡·詹姆斯（Rebecca James）飾 酒吧女子
*保羅·梅森（Paul Mason）飾 房東朋友
*大衛·鮑威爾（David Bovill） 飾 房東丈夫

**製作**
影片由克里斯托弗·諾蘭編劇、導演、拍攝和製作。影片在倫敦取景，採用16毫米電影膠片攝製。在影片中，諾蘭採用非線性敘事結構，這次模式後來也被他用在《兇心人》、《蝙蝠俠：開戰時刻》和《頂尖對決》中。按照諾蘭所說，這種敘事手法展示出對黑色電影角色的固有不確定性：“在這種引人入勝的故事模式中，我們被不斷要求重新評估自身對角色之間的關係，所以我決定用一種強調觀眾不完全理解首次出現場景的方法，建構我的故事。”
影片的編劇和規劃要讓製片成本儘可能壓縮，不過諾蘭認為影片的製作條件非常“極端”，即便廉價的攝影成本都不一定能實現。憑藉著有限的成本、設備以及工作日有全職工作的演員和劇組，影片花了一整年完成製作。
為了節省昂貴的膠片，影片的所有鏡頭都經過廣泛的彩排，確保第一或第二次拍攝的鏡頭可以用在最終的剪輯中。諾蘭把拍攝時間選擇每個星期六，每次拍攝15分鐘的鏡頭，如此持續了三四個月。這個時長讓諾蘭可以用他的薪水負擔膠片成本。大多數情況下，諾蘭拍攝時沒有專業攝影照明器材，只能大量運用現有光源，這使得利用16毫米黑白膠片拍攝的工作更加容易。他還使用朋友和家人的房屋作為取景地。

**迴響**

**專業評價**
影片獲得普遍好評。爛番茄根據26條評論，打出81%的新鮮度，平均得分7/10。網站共識寫道：“《跟蹤》簡潔明瞭，展現了導演克里斯托弗·諾蘭在吃緊的電影製作和硬邊黑色電影方面正在成長的天賦。”在Metacritic，影片獲得11條評論，平均分60/100，表示“褒貶不一或口碑平平”。
《洛杉磯時報》的凱文·托馬斯（Kevin Thomas）對影片的印象非常深刻，認為這是一部“緊繃、巧妙的新黑色電影”，“是一部即便不深刻但也具信服力的心理懸疑片。諾蘭津津樂道的是，他用不間斷的70分鐘不斷煽動純粹的骯髒真相。”《紐約客》認為，《-{zh-cn:追隨; zh-hk:玩跟蹤，反跟蹤; zh-tw:跟蹤;}-》有亞弗列·希治閣經典作品的影子，但“更加小巧精緻”。《電視指南》認為影片“如指甲一樣短小精悍”，稱讚影片敘事節奏快，採用三層倒序結構。《視與聽》的大衛·湯普森（David Thompson）認為，“諾蘭展現出流利的手持攝影美學的天賦”。
不過，Tony Rayns認為影片的高潮不激勵人心，認為“前衛過後的籠統、以人物為中心的展覽鏡頭過後的回報有點令人失望”。《帝國雜誌》的特雷弗·劉易斯（Trevor Lewis）質疑影片業餘劇組的表演，說他們“缺乏戲劇壓載物來補償（諾蘭）不穩定的情節選擇”。相反，大衛·湯普森認為“陌生的演員以簡單的自然主義風格很好地詮釋自己”。導演喬·舒馬赫認為《-{zh-cn:追隨; zh-hk:玩跟蹤，反跟蹤; zh-tw:跟蹤;}-》是青年導演的“睿智”之作：“我一直在想：‘我們終於要聽到這個傢伙有光輝的時刻’。之後我看了《記憶碎片》，這種願望很快就實現了”。
影片被認為是有史以來最著名的no-budget film。

**獎項**
影片獲得多個電影節大獎，包括鹿特丹影展金虎獎、San Francisco International Film Festival的“最佳處女長片”等。影片也讓以黑白片模式起家在諾蘭在Slamdance Film Festival上獲得評審團大獎提名，建立了一定的名氣。

**發行**
影片的藍光和DVD修復版於2012年12月11日由標準收藏發行，新增5.1聲道、評論音軌、對諾蘭的採訪、影片的順序剪輯版（同樣為70分鐘）、影片三個場景與拍攝腳本的並排比較、諾蘭1997年短片《蟻蛉》、發行預告與重製版預告。每個版本還都有一張傳單，上面有影評人斯科特·方丹斯（Scott Foundas）寫的影評《諾蘭啟航》（"Nolan Begins"）。另外，藍光版還有影片的未壓縮單聲道原聲音樂。

**參考資料**

**外部鏈接**
0154506
*443122
*162463
*following
*following
*following
*1397546
*13070
*ffen20154506