高牆 (路易斯·湯姆林森專輯)

《高牆》（Walls）是英國歌手和詞曲作家路易·湯姆林森的首張音樂專輯，其於2020年1月31日由賽科音樂和愛麗斯塔唱片發行。專輯收錄了五首單曲：〈Two of Us〉、〈Kill My Mind〉、〈We Made It〉、〈堅強的心〉以及〈高牆〉。這張專輯獲得褒貶不一的評價，但在商業上很成功，剛發售就售出35,000份。專輯曾在阿根廷、葡萄牙、墨西哥和蘇格蘭專輯榜排名第一，還曾在澳大利亞、奧地利、比利時、加拿大、波蘭和西班牙專輯榜進入了前十名；且在美國《告示牌》二百強專輯榜上排名第九。

**背景**
在製作這張專輯的過程中，路易·湯姆林森說，他在製作這張專輯上花了“很長的時間”；他此前的音樂生涯“一直不溫不火”，所以自己“情不自禁地渴望創作出一首‘熱門’的單曲”。湯姆林森以受電子音樂風格影響的單曲〈堅持到底〉和〈回到你身邊〉開始了自己的獨唱生涯，在他的母親和姐姐去世後，他開始反思自己的目標究竟是什麼；他最終決定“也許我應該從我喜歡的東西開始”。在他終於找到了他自己的音樂方向後，他以此作出併發行了這張真摯地表達了他自己的想法和感受的專輯。
在接受《公告牌》的採訪時，路易·湯姆林森表示，這張專輯讓他“表露出了自己的真心，誠實地反思了一次分手”，“只要粉絲們聽到這張專輯，就會感受到他自己稍微不同的一面”。
路易·湯姆林森通過在社交媒體上發佈的一段視頻對外宣佈了這張專輯，他表示“終於到達了這一步，可以鬆一口氣了”，並感謝粉絲的耐心。

**音樂和主題**
在接受《Far Out》雜誌的採訪時，路易·湯姆林森表示，他的專輯受到了他從小聽著長大的綠洲樂隊和北極潑猴等獨立搖滾和英倫搖滾樂隊的影響。在歌詞上，他稱他受到了來自亞歷克斯·特納、艾米·懷恩豪斯、邁克·斯金納和薩姆·芬達的啟發。這張專輯的主題包括了許多內容：愛情及家庭，湯姆林森年輕時愚蠢且自我懷疑的日子、他在1世代的日子，以及回憶感情的起起落落並講述在他現在的生活道路上學到的一些人生教訓。
專輯以一首獨立流行風格的英倫搖滾音樂〈Kill My Mind〉開始，其是一首“聲明方向的歌曲。‘這是我想到達的地方，這是我想進入的領域。’”；以吉他為基底伴奏的〈堅強的心〉是首“感人的頌歌，講述了在艱難面前的勇往直前”，也是“一段澎湃的合唱，講述了失去了某人，或者可能是一段關係的破裂”；〈Two of Us〉是一首民謠頌歌，獻給路易·湯姆林森已故的母親約翰娜·迪金，敘述了她的去世對他的影響；“略帶英倫搖滾”風格且以原音吉他為前奏的〈We Made It〉描述了湯姆林森在成名前的日子、在1世代時與他分分合合的女朋友埃莉諾·考爾德玩耍的故事，以及他們年輕時對未來的幻想。歌曲的副歌部分也提到了湯姆林森的粉絲，以及他在1世代早期時努力找到自己的位置的故事。以原音吉他為主引領伴奏的民謠情歌〈Too Young〉以及受綠洲樂隊啟發的〈高牆〉描繪著湯姆林森和他的女朋友暫時分手，並因此使“兩人的關係更加牢固”的故事。湯姆林森形容〈Too Young〉這首歌“講述的是在18歲遇見自己另一半的故事，但像很多那個年齡的情侶一樣，兩人都還沒有準備好。我發現那麼遠的未來是很難預測的。我只好故意犯一些錯誤，走上錯誤的道路後，才能意識到自己擁有什麼和自己認為自己失去了什麼。”湯姆林森說〈Walls〉所描述的內容“更加的細節”，其是一首“關於我們分手不久後，我巡演回家發現櫥櫃裡一些我女朋友的衣服，這才讓我意識到我做了什麼”；他說他很喜歡“這首歌非主流的感覺，以及以同樣的歌詞開頭和結尾的效果。”
獨立流行的〈Habit〉通過“華麗的電吉他”以及“激烈的鼓聲和掃弦” ，“向粉絲們傳達了自己的信息”，並對自己的“名氣做出反思”；路易·湯姆林森說，“音樂是我不斷迴歸的習慣”，並稱這首歌是為了“感謝粉絲，還提醒（自己）能到達現在這個位置要對大家充滿感激。”〈Always You〉是專輯中公佈最早的一首音樂，其最早於2017年初被湯姆林森通過一個隱秘的推特和Instagram貼文公佈。2017年8月，湯姆林森在他的Instagram故事上發佈了這首歌的前13秒，其中包含了歌詞“I went to Amsterdam without you, and all I could do was think about you”。他說，這首歌是為了紀念他的女友埃莉諾·考爾德，“（這首歌）講述了我環遊世界的故事，我只是一個白痴，只會說‘當然永遠都是你’。”激動人心的獨立抒情歌曲〈Fearless〉，以孩子們吵鬧的聲音開頭和結尾，描述了湯姆林森回顧過去與自己一同成長的同伴，並思考成長的意義的故事。〈Perfect Now〉以輕快的撥絃原音吉他和小提琴，“有意地寫出並希望（這首歌）變成粉絲們最愛的一首歌”，“歌詞上（這首歌）是1世代的第一隻單曲〈妳如此美麗〉的延伸”；在〈Defenceless〉中，湯姆林森展示了他的誠實和脆弱，歌曲表達他“前一天還感覺很年輕、美好”，但“第二天卻有點垂頭喪氣了。”；專輯以一首由綠洲樂隊啟發的獨立的吉他伴奏的 〈Only the Brave〉結尾，湯姆林森說這個曲目“可能是專門為連恩·蓋勒格所寫”，雖然這首曲目是專輯中最短的歌曲（1:44），但它“依然清晰的傳達了要傳達的信息。”

**關鍵評論**
《高牆》得到的評價褒貶不一。在Metacritic網站上，網站會依據其他專業評價以100分為滿分給出的標準的評級，這張專輯在網站上根據6條評論獲得平均得分為53分，這個得分表示這張專輯“褒貶不一或十分普通”。網站AnyDecentMusic?基於它們對專業評價的綜合評估也只給出這張專輯滿分10分中的5.4分。
《滾石》的-{zh-cn:羅伯特·謝菲爾德; zh-tw:羅伯·薛菲德;}-稱這張專輯“非常優秀”且“值得等待”，並稱贊路易·湯姆林森為此“付出了很多心血和靈魂”。他特別挑出了〈Two of Us〉，稱其“情感上十分大膽”，並表示“如今人們並不一定習慣聽到一位男性作詞家如此地敞開心扉”；他還挑出了“綠洲風格的英倫流行吉他雜燴”〈Kill My Mind〉，稱其是“流行歌手突破新創意的聲音”。AllMusic的尼爾·楊也給出了相似的正面評價，稱這張專輯中的歌曲“令人驚喜且直白，彙集了一個成熟的居家男人所創作的，受獨立音樂和英倫流行音樂影響的歌曲”，“和單向組合的熱門單曲一樣健康甜美”，並稱贊湯姆林森在專輯中所表現出的“令人愉快的真誠溫暖的感覺”。他在評論結束時說，湯姆林森的專輯“最終成為了前單向組合成員中最成熟、最自然的專輯”。《Idolator》的邁克·尼德稱這張專輯為“強有力的個人首張專輯”，“這張引人注目的專輯大膽地挑戰了當前的流行趨勢，同時也證明了湯姆林森現在比以往任何時候都有更多話要說”，“這是一次完美的勝利，讓我們不斷反覆聆聽並期望他的更多作品。”。《Spectrum Culture》的傑弗裡·戴維斯稱《高牆》“回顧了自我，並發現自己和自己的成長——以及自己的聲音”，並稱贊湯姆林森“在《高牆》中涉及了一些更成熟的主題，如焦慮、死亡和自我完整性，這也使這張專輯與其他前單向組合成員的個人作品不同”，專輯“強調了慢慢來，尊重自己和自己的自我價值，感受自己的感覺並在前進中找到立足點的重要性”。《The Aquarian Weekly》稱《高牆》是以“一種個人的、巧妙的方式，將泡泡糖流行音樂與另類搖滾結合在一起的首張專輯”，並將其評為2020年最佳25張專輯之一，還稱讚了湯姆林森的“專業的講故事能力”、“技術技能”和“樂器專長”。
《新音樂快遞》的艾拉·肯普將這張專輯描述為“受綠洲啟發”、“非常保守”而且“主要是吉他主導的”，她特別稱讚了專輯的首曲〈Kill My Mind〉（她稱之為“這張專輯中最好的歌曲”）和〈Walls〉，“模仿了綠洲風格的開幕曲表明了湯姆林森任性的野心，簡潔的大小調變化足以牽動你的心絃”。在評論的結尾，她說，湯姆林森“在進入沸騰的未來之前，也許花了一些時間來找到合適的自己。他可能正在回顧他所愛的東西——包括他幫助創造的歷史和塑造他的歷史，然後在上建立新的東西。這些都是建立有價值的未來的基礎”。
在勞倫·墨菲為《Entertainment.ie》所做的評論中，她讚揚了〈Kill My Mind〉——“如果有人告訴我們這是綠洲最後兩張唱片中的一首歌，我們可能會相信他們”；〈Too Young〉——“一首簡單的彈撥吉他小曲，節奏輕快，旋律甜美、簡單，幸好沒有被華麗的流行音樂破壞”；〈Habit〉——一首“完美的”、“悠閒的獨立流行歌曲”，“鼓聲震天、琴絃盪漾”，“好像體育健將或Embrace在1990年代末到2000年代初的音樂”；〈Fearless〉——“專輯中最有戲劇性的歌曲之一”，“聽起來像路易·湯姆林森版本的羅比·威廉斯的歌曲〈No Regrets〉”；以及〈Perfect Now〉——一首“甜蜜的小調”，“輕快地彈著木吉他”和“溫柔的小提琴”，“非常像艾德·希蘭”。墨菲在評論的最後說，湯姆林森的首張個人專輯“擁抱了他對獨立音樂的熱愛，但還不夠深入”，並且“在音樂意義上沒有冒任何風險”，不過它也有“一些非常溫柔的時刻，毫無疑問地顯示出他在寫歌詞方面的天賦。”
一些評論則沒有-{那麼}-正面。《獨立報》的亞歷山德拉·波拉德稱這張專輯“非常不起眼”，同時補充說“聽它就像在平庸的泥潭中跋涉”，不過她認為〈We Made It〉和〈Two of Us〉是“兩個例外”。《美聯社》的馬克·肯尼迪寫道路易·湯姆林森“有一個吸引人的聲音，並參與了每首歌的寫作”，但這張專輯“讓人昏昏欲睡”，還說它“平平淡淡的”。《滾石》的布倫娜·埃克里希認為這張專輯過於懷念湯姆林森在1世代的日子，而且“沒有很好地做到音樂的獨立”，同時希望將來“他有勇氣放手，意識到那些年輕的日子已經有點枯萎了”，不過她稱讚了〈Kill My Mind〉、〈Two of Us〉、〈Walls〉和〈Only the Brave〉。《Evening Standard》的雷切爾·麥格拉思也贊同Brenna Echrlich的想法，她寫道：“雖然湯姆林森在嘗試唱出一個稍微前衛的聲音，但他還是經常回落回在單向組合時的感覺”，他“還沒有完全擺脫他那男孩樂隊的過去”，不過她還是讚揚了他的歌曲創作、唱法和“面對困難主題”的能力。《綜藝》的Lior Phillips覺得湯姆林森並沒有“嘗試重拾樂隊過去（單向組合）的輝煌，而是在嘗試重拾綠洲和英國流行音樂的輝煌，這讓他的真實身份保持模糊”，要是這張專輯不是為了“瘋狂模仿別人，也不是為了恢復單向組合時的輝煌，都不知道湯姆林森到底是誰”，但她同時也特別稱讚了〈Two of Us〉和〈Habit〉。

**商業表現**
《高牆》以39,000張專輯等值單位在《告示牌》二百強專輯榜中空降排名第九，使其成為愛麗斯塔唱片公司近九年來第一張進入該榜單前十名的新專輯。在發行之初，這張專輯售出了35,000張。

**曲目列表**
2020年1月11日，專輯的全部曲目列表通過倫敦漢伯裡街83號的壁畫曝光。

**人員列表**
人員列表來源自專輯內附的小冊子。
演唱- 路易·湯姆林森 – 主唱（所有曲目），背景和聲（4）- 瓦拉貝爾 – 背景和聲、合唱（2）- 安德魯·傑克遜 – 背景和聲（3）- 朱利安·布尼塔 – 背景和聲（4）- 約翰·瑞恩二世 – 背景和聲（4）- 約翰·米切爾 – 背景和聲（5）- 傑米·哈特曼 – 背景和聲（6）- 喬·賈尼亞克 – 背景和聲（11）
伴奏音樂家- 約翰·福伊爾 – 合成器（2、6、8、9、11）、低音吉他（8、9）、原音吉他（8、9）、電吉他（8、9）、鼓（2、8、9、11）- 肖恩·赫爾利 – 貝斯（1）- 喬什·塔克 – 低音吉他（1）- 尼古拉斯·塞姆拉德 – 鍵盤（1、6）- 傑克·達克斯伯裡 – 電吉他（3）- 達克·布萊克威爾 – 鋼琴（3）- 朱利安·布尼塔 – 吉他、貝斯、音調、策劃（4）- 丹尼·馬吉奇 – 貝斯、鍵盤、絃樂器（5）- 賈斯汀·弗蘭克斯 – 鋼琴、鍵盤、絃樂器（5）- 丹·卡利什 – 吉他（6）- 布萊爾·辛塔 – 鼓（6）- 保羅·塞耶 – 吉他（7）- 湯姆·朗沃斯 – 貝斯（7）- 卡爾·巴西 – 鼓（7）- 朱利葉斯·博格倫 – 吉他（9）- 託尼·馬爾姆 – 貝斯（9）- 傑米·斯科特 – 吉他、鈴鼓（10）- 馬蒂亞斯·約翰森 – 小提琴（10）- 大衛·布考文斯基 – 大提琴（10）- 喬·賈尼亞克 – 貝斯和原音吉他、電吉他、打擊樂器（11）- 凱里·沃特金斯 – 鼓（11）
製作人- 羅布·比塞爾 – 工程（1、6）- 斯圖亞特·克萊頓 – 工程（2）- 馬克·克魯斯 – 工程（3）- 朱利安·布尼塔 – 工程（4）- 約翰·瑞恩二世 – 工程（4）- 傑夫·岡內爾 – 工程（4）- 丹尼·馬吉奇 – 工程（5）- 馬丁·漢娜 – 工程（10）- 丹·格雷赫瑪格麗特 – 混音（1、2、4、6、11）- 司派克·斯丹特 – 混音（3）- 約翰·福伊爾 – 混音（7–9）- 馬特·格林 – 混音（5、10）- 達克·布萊克威爾 – 工程、混音（12）- 戴爾·貝克爾 – 製作（所有曲目）
圖片- 杜爾西·博特 — 設計- 喬賽斯·卡特 – 小冊子圖片- 瑞安·薩拉多拉 – 封面圖片

**榜單**

**周榜單**

**年終榜單**

**認證**

**發行歷史**

**參考來源==