奧賽羅

戲劇海報，1884年美國，托馬斯·基恩(Thomas. W. Keene)主演
《奧賽羅》（Othello），是英國劇作家莎士比亞在1603年左右創作的一齣悲劇。戲劇被認為是根據意大利短篇小說《一位摩爾上尉》（Un Capitano Moro）改編而成，後者是由喬凡尼·薄伽丘的門徒吉拉爾迪·欽齊奧寫成，並於1565年出版。劇情圍繞這四位角色展開：供職威尼斯部隊的摩爾將軍奧賽羅；妻子苔絲狄蒙娜；副將凱西奧；和騙取他信任的旗官伊阿古。由於戲劇情節跌宕起伏，涉及種族、愛情、嫉妒、背叛。

**人物**
 奧賽羅 (Othello)，摩爾人、威尼斯將軍。- 苔絲狄蒙娜 (Desdemona)，奧賽羅的妻子、勃拉班修的女兒。- 伊阿古 (Iago)，奧賽羅的旗官、愛米利亞的丈夫、反派角色。 - 凱西奧 (Cassio)，奧賽羅的副將。- 愛米利亞 (Emilia)，伊阿古的妻子、苔絲狄蒙娜的女僕。- 比恩卡 (Bianca)，凱西奧的戀人。- 勃拉班修 (Brabantio)，威尼斯元老、葛萊西安諾的長兄、苔絲狄蒙娜的父親。- 洛特利哥 (Roderigo)，風流和有錢的威尼斯人、暗戀苔絲狄蒙娜。- 威尼斯公爵 (Duke of Venice)- 葛萊西安諾 (Gratiano)，勃拉班修的弟弟。- 羅多維科 (Lodovico)，勃拉班修的親戚、苔絲狄蒙娜的表親。- 蒙泰諾 (Montano)，塞浦路斯總督、奧賽羅的前任。- 小丑，奧賽羅的僕人。- 官長、紳士、信使、傳令官、水手、侍從、樂工等。

**內容簡介**
瑪利亞·馬利夫蘭(Maria Malibran)飾演苔絲狄蒙娜（1834年）
戲劇開始時，富有風流的紳士洛特利哥登臺，向旗官伊阿古抱怨自己對苔絲狄蒙娜與奧賽羅的婚姻一無所知。他先前因對女方著迷而告知其父親，如今對女方的選擇感到遺憾。奧賽羅提拔凱西奧，伊阿古對此深表記恨。伊阿古猜忌奧賽羅曾經與他的妻子愛米利亞同房，並指責凱西奧不過是個紙上談兵的傢伙，缺乏實戰經驗。伊阿古長談洛特利哥求愛失敗，以及自己對奧賽羅的不滿，成功指使洛特利哥向苔絲狄蒙娜的父親勃拉班修通風報信，告訴他女兒私奔的消息。伊阿古自己則悄悄找到奧賽羅，告訴他勃拉班修的到來。
土耳其部隊進攻塞浦路斯的消息傳到了威尼斯，奧賽羅將軍被元老院召見。元老勃拉班修當眾指責奧賽羅用巫術勾引女兒，但奧賽羅為自己辯護，向眾人講述自己先前的故事，稱苔絲狄蒙娜是因此而迷上自己，獲得了包括威尼斯公爵、羅多維科、葛萊西安諾等眾元老的信任；勃拉班修卻依然不滿，稱苔絲狄蒙娜終究會背叛奧賽羅。公爵下令奧賽羅指揮威尼斯部隊對抗入侵塞浦路斯的土耳其軍，並允許他的妻子、副將凱西奧、旗官伊阿古、伊阿古的妻子愛米利亞隨行陪同。
部隊到達了塞浦路斯，發現風暴已經將土耳其艦隊摧毀。奧賽羅設宴歡慶，並與苔絲狄蒙娜私下交飲。趁主帥不在時，伊阿古將不勝酒力的凱西奧灌醉，隨後慫恿洛特利哥挑戰凱西奧，製造混亂。奧賽羅出面，指責凱西奧，撤銷了他的職務。伊阿古說服凱西奧委託苔絲狄蒙娜，讓她為自己求情。
伊阿古轉身找到奧賽羅，稱凱西奧與苔絲狄蒙娜有染。奧賽羅曾經把自己的手帕當做第一份禮物交給苔絲狄蒙娜，後者不慎將其遺失在地上。伊阿古讓愛米利亞拾回手帕，並將其交給凱西奧。隨後，伊阿古讓奧賽羅在旁觀察，並刺激凱西奧談論他與情婦比恩卡的故事，導致奧賽羅誤以為談論對象是苔絲狄蒙娜。比恩卡發現手帕，指責凱西奧私藏寶貝，情婦眾多。當奧賽羅窺見此事時，伊阿古在一旁吹耳旁風，稱這是苔絲狄蒙娜送給他的定情物。奧賽羅大怒，當眾羞辱了妻子。
洛特利哥向伊阿古抱怨自己一無所得，後者慫恿他刺殺凱西奧。當凱西奧離開比恩卡的住處時，洛特利哥襲擊凱西奧，不料被後者重傷；伊阿古從背後刺殺凱西奧，傷了他的腿。伊阿古在暗處隱藏了自己，當眾人聽見凱西奧的呼救，伊阿古出現，假裝幫助凱西奧。當凱西奧指認洛特利哥為兇手時，伊阿古立即殺人滅口，並指責比恩卡為同謀。
晚上，奧賽羅與苔絲狄蒙娜對質，並將後者掐死在床。愛米利亞來到，見狀呼救；眾人隨即趕來，愛米利亞做出解釋。當奧賽羅提及手帕時，愛米利亞恍然大悟，揭穿了伊阿古的陰謀，後者氣急敗壞，行刺妻子。奧賽羅後悔不已，攻擊伊阿古，後者承認罪狀，但拒絕做出任何解釋。羅多維科為二人定罪，奧賽羅自刎殉情。羅多維科宣佈葛萊西安諾為奧賽羅的繼任，並將凱西奧和伊阿古帶回威尼斯。

**欽齊奧資料**
英格蘭會見伊莉莎白一世的柏柏爾人大使。在油畫中被稱為“摩爾人大使”，被認為是戲劇的靈感之一。
戲劇《奧賽羅》改編自意大利作家吉拉爾迪·欽齊奧的故事《一位摩爾上尉》("Un Capitano Moro")，收錄於他的《百則故事》(Gli Hecatommithi, 1565)。《百則故事》收錄了一百篇故事，與喬凡尼·薄伽丘的《十日談》風格類似。在莎士比亞的時期，該故事設有英文譯本，而《奧賽羅》的文字更類似於意大利原文，而非1584年加布裡埃爾·查皮(Gabriel Chappuy)的法語譯版。欽齊奧的故事可能改編自1508年在威尼斯發生的真實事件，這個故事也類似於《一千零一夜》中的《三個蘋果》。在欽齊奧的故事中，苔絲狄蒙娜是唯一署名的人物，其它角色則被稱為“摩爾人”、“隊長”、“旗官”、“旗官夫人”。欽齊奧給出的教訓是歐洲婦女嫁給壞脾氣的外邦人是不明智的。
欽齊奧的摩爾人是莎士比亞版摩爾人的原型，但一些研究認為從摩洛哥到伊麗莎白時代(約1600年)的其它摩爾人也給出了類似的啟迪。當莎士比亞改變欽齊奧的故事時，他修改了一些細節。勃拉班修、洛特利哥等其它配角是後來加上去的，而愛米利亞拾手帕則是欽齊奧版所沒有的。與《奧賽羅》不同，欽齊奧版中的伊阿古追求苔絲狄蒙娜，被拒絕後心生仇恨。莎士比亞的開場中愛米利亞和苔絲狄蒙娜溫柔地準備床鋪，這是獨一無二的。莎士比亞版與欽齊奧版最大的不同在於女主角的死法。在莎士比亞版中，奧賽羅掐死了妻子，在欽齊奧版中，摩爾人命令旗官狠下毒手。欽齊奧對毆打做了細緻入微的描述，當夫人去世後，旗官和摩爾人將屍體放在床上，砸碎頭骨，捅破屋頂，製造出意外事故的假象。兩人隨即逃逸。摩爾人思念妻子，旗官對此深表厭惡，並分道揚鑣。旗官找到隊長，透露實情。兩人離開塞浦路斯，前往威尼斯報案。摩爾人被捕，拒絕認罪，被處以流放。妻子的親屬找到了他，並最終復仇。旗官則繼續流竄，但因其它案件被捕。旗官夫人則存活了下來，並講述了這一段故事。
欽齊奧的故事被描述為“一些種族警示”，即異族通婚的風險性。在寫作時，故事沒有給出足夠的背景。對此，莎士比亞使用了1599年劉易斯·劉克諾(Lewes Lewkenor)譯文中加斯帕羅·孔塔里尼給出的《威尼斯共和國和政府》作為背景。

**時期與文本**
《第一四開本》 (1622)
對本劇最早的記載來自狂歡辦公室（Office of the Revels）1604年的紀錄：“11月初的萬聖節，國王劇團在國宴廳的白廳上演了戲劇，叫做「威尼斯的摩爾人」。該紀錄最早由彼得·坎寧安（Cunningham）於1842年出版，其真實性曾經受到質疑，現被認為是真本。據此，戲劇被定位在1603-1604年間，但爭議稱定位應該在1601-1602年間。
戲劇在1621年10月6日由託馬斯·沃克利（Thomas Walkley）載入英國出版同業工會，並在1622年以四開本形式出版。一年後，戲戲劇加入莎士比亞《第一對開本》的戲劇集當中。然而，對開本中的長度和用詞都與之前版本不同：福爾傑（Folger）版的編輯解釋道：“較之四開本而言，對開本多出了160行。有些文字呈緊湊的段落。兩個版本彼此在許多文字上都有出入。學者就此議論紛紛，無法達成統一意見。一個解釋是四開本是為了印刷需要而進行了裁剪。另一個解釋是四開本是戲劇的早期版本，而對開本則是其修訂版。很多現代版本則依據對開本編訂，但當其出錯時常參考四開本版本。四開本曾在1630、1655、1681、1695、1699和1705年出版。

**種族**
就奧賽羅的種族而言現並無定論。阿頓版莎士比亞（Arden Shakespeare）的編輯霍尼格曼（E. A. J. Honigmann）認為奧賽羅的種族是個謎。文藝復興時期其的摩爾是模糊、多樣、矛盾、富有爭議的。評論界將“摩爾”一詞用作深色膚色人的統稱，並可以與“非裔”、“埃塞俄比亞人”、“黑人”、“印度人”等詞互換使用。各種表述“黑”的詞彙不足以精確指出種族的劃分，霍尼希曼認為“黑”對於伊莉莎白時期的人們意味著皮膚黝黑。伊阿古兩次使用“巴巴里”或“巴巴里人”來代指奧賽羅，似乎暗示巴巴利海岸住著“黃褐膚色”的摩爾人。洛特利哥稱奧賽羅“嘴唇厚”，似乎在指歐洲對於撒哈拉以南人的外貌印象，但霍尼希曼對此表示反駁，認為所有這些解釋都具冒犯性，不應在此較真。
牛津版莎士比亞（Oxford Shakespeare）的編輯麥克·尼爾（Neill）注意到對奧賽羅膚色的最早評論認為他來自撒哈拉以南，而就北非的解釋直到1814年才由艾德蒙·基恩（Edmund Kean）給出。霍尼格曼討論了1600年伊莉莎白一世的巴巴里大使阿布德·馬蘇德（Abd el-Ouahed ben Messaoud），認為其可能是為奧賽羅提供了靈感。
奧賽羅被認為是匹“巴巴里馬”（a Barbary horse, 1.1.110），一位“淫蕩的摩爾人”（a lascivious Moor, 1.1.124）。在3.3.390-1中他認為苔絲狄蒙娜的名節"玷汙得發黑，| 好像我自己的臉"(begrimed and black | As mine own face.)，苔絲狄蒙娜的膚色則與奧賽羅的膚色形成對比；在5.2.4中寫道“她那比雪更白的肌膚”(that whiter skin of hers than snow)。伊阿古告訴勃拉班修“一頭老黑公羊 | 在跟您的白母羊交尾呢!”(an old black ram | Is tupping your white ewe! 1.1.87-8)。在伊麗莎白時期，“黑色”一詞的意義可能並不僅僅指代物理膚色，而具有更廣義的負面含義。

**主題**
艾拉·奧爾德里奇（Ira Aldridge）飾演奧賽羅，威廉·馬爾雷迪（William Mulready）繪

**伊阿古／奧賽羅**
雖然根據戲劇標題所示，悲慘結局主要歸咎於奧賽羅本人，但伊阿古的作用不可忽視。伊阿古是惡棍的主要代表，並在對話中佔據最大部分。在戲劇中，伊阿古操縱他人，控制行動，編織謊言。他親近對手，試探弱點，塑造了“誠實可信”的形象，加強了自己的控制力。A.C.布拉德利（Bradley），以及最近的哈羅德·布魯姆都是該解釋的支持者。其它評論家，特別是二十世紀末期，都將焦點集中在奧賽羅身上。

**英雄**
對奧賽羅的評價因時代的不同而不同。A.C.布拉德利稱奧賽羅是“莎士比亞筆下最浪漫的主角了”，“是其中最富詩意的人。”F.R.李維斯（Leavis）則認為奧賽羅十分“任性”。而威廉·黑茲利特則表現的相對溫和，稱“這摩爾人的本性是高貴的，但他所流的血卻十分易燃、一點就爆。”

**奧賽羅的表演型態**

**歌劇**
“奧賽羅”是以下兩齣歌劇的來源：- 羅西尼的奧泰羅（1816年）- 朱塞佩·威爾第的奧泰羅（1887年）

**電影**
1995年 《狂殺情焰》
2001年 《O》
1952年 《奧賽羅》

**圖畫**

**參見**

**外部連結**
  Othello Study Guide date=20201127014748 -  Othello date=20041009124138  – original text of the play from Project Gutenberg-  The Tragedie of Othello date=20190626075331  – HTML version of the above text-  Othello - Full text, chapter indexed play by William Shakespeare.-  Othello – Online, slightly modernized version of the text-  Slashdoc : Othello date=20070927063639  - Scholarly essays on Shakespeare's Othello