柏林愛樂樂團

柏林愛樂廳
柏林愛樂樂團（Berliner Philharmoniker），舊名柏林愛樂管絃樂團（Berliner Philharmonisches Orchester），成立於1882年，並在其後的數十年間發展成為世界等級的管弦樂團。

**沿革**
1867年，音樂家Benjamin Bilse在柏林成立了一支冠以他自己名字的樂隊，很快樂團就擁有樂手70人。這支樂隊是柏林愛樂樂團的前身。
1887年，54名樂手因為對工資合同不滿，離開了樂團。他們在演出經紀人Hermann Wolff (Konzertagent)的倡議下，與其他一些業餘音樂家組建了另一支樂團，名為愛樂樂團。這一事件標誌著柏林愛樂樂團正式成立。樂團最初的指揮是Franz Wüllner。但他很快就離開了樂團。弗朗茨·維爾納並沒有給初生的柏林愛樂帶來很大的影響。
後來的指揮是布拉姆斯的好友約瑟夫·約阿希姆。但他的演奏曲目僅限於布拉姆斯等少數的幾位德奧作曲家的範圍內。樂團未見得有很大的進步。
再後來接掌柏林愛樂的人乃是漢斯·馮·彪羅。他是赫赫有名的李斯特之女柯西瑪的前夫，以鋼琴家出身，由於華格納與柯西瑪外遇，離婚後失意的他開始轉型，朝指揮之路專心發展。他的音樂造詣深厚，在5年時間內就把柏林愛樂提升至一流樂團的新境界，並獲得團員們的衷心敬愛。他後來被視為柏林愛樂的奠基者。與此同時，著名的作曲家如布拉姆斯、馬勒、葛利格、柴可夫斯基、理察·史特勞斯以及普菲茨納也是樂團的客席指揮。
1895年，尼基施·阿圖爾擔任樂團的首席指揮。在他的手中，柏林愛樂成為世界頂級樂團，演出曲目大大拓寬。
1923年，尼基施逝世，樂團的首席指揮由36歲的福特萬格勒擔任。福特萬格勒帶領樂團做了不少巡迴演出，使得樂團的霸主地位進一步穩固。
1944年，在二戰的硝煙中柏林愛樂大廳被炮火摧毀，樂團在教堂的場合繼續演出。
1945年4月15日，柏林被攻陷前的最後一場音樂會。
1945年5月26日，指揮裡奧·波查德在廢墟中指揮樂隊舉行了戰爭結束後的首場音樂會。
1945年，羅馬尼亞指揮塞爾吉烏·切利比達克成為樂團首席指揮。
1947年，福特萬格勒重返柏林愛樂。
1952年，福特萬格勒再次就任音樂總監。
1954年，福特萬格勒逝世。但臨終時的福特萬格勒並不願意讓赫伯特·馮·卡拉揚接任。
1955年，卡拉揚成為柏林愛樂首席指揮。樂團人數達120人，成為一個可演奏所有規模作品的演出團體。
1956年，卡拉揚成為樂團終身首席指揮。這是音樂史上最成功的樂隊指揮組合。通過巡迴演出，音樂節演出和灌錄唱片，樂團的國際聲譽達到最高峰。兩者合作的34年間，錄製唱片無數。
1959年，在卡拉揚帶領下，樂團為德意志留聲機錄音（理查·斯特勞斯的《英雄的生涯》）。達成了鐵三角關係。
1960年4月，樂團在巴黎和西德巡迴演出，他們在巴黎演出了全本貝多芬交響曲。
1963年10月15日，柏林愛樂大廳重新開幕。同年發行了卡拉揚指揮樂團錄製的貝多芬交響曲全集。
1966年5月，樂團首次在布拉格演出，演奏德弗乍克第8號交響曲等曲目，受到熱烈歡迎。12月，義大利指揮克勞迪奧·阿巴多初次蒞團指揮。隔年的第1屆薩爾茨堡復活節音樂節是柏林愛樂首次演出歌劇，劇目是《女武神》。
1969年5月，他們第一次訪問蘇聯。由於蘇聯當局不承認西柏林屬於西德領土的緣故，柏林愛樂在莫斯科和列寧格勒的演出都被稱為「卡拉揚指揮之西柏林的某樂團」，而沒有使用正式名稱。
1967年－1970年，樂團在卡拉揚的指揮下錄製瓦格納《尼伯龍根的指環》全劇。1970年躬逢大阪世界博覽會之盛，前往當地演出全本貝多芬交響曲與序曲。
1978年10月15日，罕見再有女指揮者在柏林愛樂登臺，此人即是瑞士指揮Sylvia Caduff。
80年代，卡拉揚和樂團矛盾爆發，兩者合作減少。
1989年，卡拉揚去世，樂團選擇克勞迪奧·阿巴多為新任首席指揮。
從2002年至今，經由樂團成員選舉，決定由英國指揮家西蒙·拉特爾爵士接掌樂團。拉特爵士致力於發展年輕的樂手。在他的手下，柏林愛樂的平均年齡最小。他還嘗試在柏林愛樂和維也納愛樂樂團之間建立一種合作關係。為此他還舉行過一場特別的音樂會，音樂會上他指揮柏林愛樂和維也納愛樂合奏。
2005年11月，西蒙·拉特爾率領樂團訪問中國大陸及臺灣。在北京、上海、臺北和香港四地演出。
2011年11月，西蒙·拉特爾再次率領樂團來到中國進行2場演出。此演出在中國及日本等國家實況轉播，並在數位音樂廳對全世界訂戶同步播映，規模極其盛大。
2015年6月22日，基裡爾·佩特連科經選舉獲得大多數團員支持，將繼任成為樂團首席指揮與柏林愛樂基金會藝術總監，西蒙·拉特爾則會於2018年8月卸任離開樂團。
除上面提到的指揮家外，柏林愛樂還和下面的指揮合作過：- -{zh-hans:弗裡喬伊·費倫茨; zh-hant:弗利克賽·費倫斯;}-- 卡爾·伯姆- 祖賓·梅塔- 丹尼爾·巴倫博伊姆- 喬治·索爾蒂- 歐根·約胡姆- 漢斯·克納佩茨佈施- 拉法埃爾·庫貝利克- 小澤征爾- 羅斯特洛波維奇- 約翰·巴比羅利- 伯納德·海廷克- 埃裡希·克萊伯- 卡洛斯·克萊伯- 馬里斯·揚頌斯- 裡卡多·穆蒂

**背景與特色**

**管理**
柏林愛樂實行民主管理。樂團的首席指揮需要通過樂團成員秘密投票，並且獲得多數贊成的情況下才被認可成為首席指揮。
柏林愛樂原來隸屬於柏林市政府的科學、研究與文化部，舊名為柏林愛樂管弦樂團（或譯作柏林愛樂交響樂團，Berliner Philharmonische Orchester，簡稱：BPO）。但在2002年1月1日，柏林市議會通過並執行了關於柏林愛樂地位轉變的新法律，並改用現今的名稱。在新法律之下，「愛樂基金會」成立，這標誌著樂團有著更大的自主性。基金會的理事會由柏林愛樂的團長、藝術總監（即首席指揮）以及兩名樂師組成，負責制定音樂會節目計劃、音樂廳的經營、音樂普及教育、樂團成員的利益保護等等。一切決定都必須取得這4名理事會成員的一致同意。在理事會之上設有一個以監督理事會活動的監事會，其成員由柏林市政府文化部的負責人、市議會議員、樂師代表、樂團學院代表、愛樂管弦樂團之友協會代表組成。按基金會的章程規定：「基金會不是一個以賺錢為首要目標的機構，而要以公眾利益為目標」。

**義務**
富特文格勒為柏林愛樂確立了一項傳統，每年都要舉行大約25場大眾音樂會、6場民族音樂會和其他室內樂演奏會等等義務演出，作為回報國家和柏林市政當局向樂團提供的財政資助。後來又確定，柏林愛樂樂團每年舉辦的交響音樂會不得少於120場。
指揮阿巴多會邀請那些殘疾，智力障礙的兒童去參觀樂團的排練，試圖通過音樂改善他們的心智。
自西蒙·拉特爾爵士上任以來，為了喚起青少年對古典音樂的興趣，普及音樂知識，柏林愛樂啟動了一個名為“未來”的校園行動。具體是樂團的樂手和拉特會到柏林的各個學校為學生解釋、示範、演奏作品。此外，柏林某些學校樂隊會定期在拉特爾指導下排練。

**財政**
柏林愛樂的駐地柏林愛樂廳有著大小兩個音樂廳，其房屋、地皮產權歸柏林市政府，而使用權則歸樂團。樂團自己的音樂會佔用率約為1/3，其他時間會出租給另外的樂隊使用，以收取租金。柏林市政府給予愛樂基金會的補貼目前每年為1,400萬歐元，是樂團支出預算的一半，也正好相當於樂團的全部員工的工資。另一半需要基金會通過音樂會收入、錄製唱片、接受捐贈等方式獲得，其中，國外巡迴演出是樂團最重要的收入來源。

**著名人物**

**樂團首席**
 Noah Bendix-Balgley- 樫本大進

**聲部首席**
 卡爾·萊斯特，單簧管

**作品節選**

**商業錄音**
 柏林愛樂一百年（100 Jahre Berliner Philharmoniker），德意志留聲機，1983年，33 LPs。這套專輯分為六輯：
# 1913 年到 1933 年 --- 早年的錄音
# 威廉‧福特萬格勒
# 卡拉揚
# 客席演奏家們
# 客席指揮家們：六人，分別是馬澤爾、貝姆、阿巴多、弗裡喬伊、約胡姆，以及庫貝利克
# 卡拉揚的數位錄音

**參考資料**
 註釋
 參照

**參見**
 維也納愛樂樂團- 管絃樂團

**外部鏈接**
  柏林愛樂數字音樂廳 date=20220619231609 - 260744