红 (泰勒·斯威夫特专辑)

《红》（Red）是美国创作歌手泰勒·斯威夫特的第4张录音室专辑，由大机器唱片于2012年10月22日发行。专辑名称源于斯威夫特在构思专辑时所经历的动荡和“红色”的情绪，因而歌曲阐述了逝去爱情所呈现的那种复杂又矛盾的情绪。
斯威夫特想尝试新的音乐风格，将其音乐扩展到乡村流行之外，所以除了长期合作的内森·查普曼，还邀请了丹·哈夫、马克斯·马丁、歇尔贝克、杰夫·巴斯克、丹·威森、杰克耐夫·李、巴奇·沃克等新制作人。最终成品是结合了民谣和电子元素的流行、乡村和摇滚专辑，并混杂了竞技场摇滚、英国摇滚、流行舞曲和回响贝斯元素。大机器将《红色》宣传为乡村专辑，但许多乐评对此提出异议，认为这根本是流行唱片。这张专辑有七支单曲，其中四首进入美国《告示牌》百强单曲榜，首发单曲〈我们再也回不去了〉夺冠，而〈重新开始〉、〈我知道你是大麻烦〉和〈红〉分别拿下第八、第二和第六位。
《红色》在美国《告示牌》二百大专辑榜霸占榜首长达七周，让斯威夫特成为首位女歌手，也是继披头四乐队第二位连续三张专辑在冠军位置多过六周的歌手。专辑还在澳洲、加拿大、纽西兰和英国位于榜首。《红色》受美国唱片业协会认证为七白金唱片，也在其他国家获得多白金认证，并入围乡村音乐协会奖年度专辑、葛莱美奖年度专辑和最佳乡村专辑。斯威夫特透过2013至2014年的红色巡回演唱会来宣传专辑，并以入帐1.5亿美元成为有史以来最卖座的乡村巡演。
斯威夫特在《红色》的词曲创作深受好评，但专辑的音域却产生分歧，有人称赞其拥有多种变化，但有些却批评不一致。尽管如此，许多乐评人还是认为《红色》是斯威夫特的最佳专辑，也是为她从乡村根源到主流流行搭起桥梁的过渡唱片。这张专辑在多家出版物的2010年代最佳专辑名单中占有一席之地，并在《滚石》五百大专辑的2020年版位列第99名，同时被认为激励了一代艺人和词曲作家。随着母带所有权的争议，这张专辑的重新录制版本《红 (重制版)》于2021年11月12日发行，其中还包含了斯威夫特几首为原专辑写的未收录歌曲。

**背景**
创作歌手泰勒·斯威夫特于2010年10月释出第三张录音室专辑《爱的告白》。《滚石》于2020年报导称斯威夫特独自创作《爱的告白》的音乐，来向乐评人证明她有能力，而斯威夫特本人称这是意外，原因是她会在凌晨写歌，在完成歌曲前不会有任何人参与。《爱的告白》由斯威夫特和长期合作伙伴内森·查普曼制作，扩展她特有的乡村流行音乐风格之余，还增加越来越常见的电台友好流行跨界元素，这在前张专辑《无惧的爱》有迹可循。《爱的告白》有着流行摇滚和蓝草等多种摇滚风格，还以一周下载量278,000次成为销量最快的女艺人数位专辑，让斯威夫特录入2010年《吉尼斯世界纪录》。专辑在第54届葛莱美奖入围最佳乡村专辑，而单曲〈太刻薄〉拿下最佳乡村歌曲和最佳乡村歌手。

**录制与制作**
斯威夫特在2011年爱的告白世界巡回演唱会时就为《红色》创作词曲
发行《爱的告白》之后，斯威夫特计划继续与查普曼进行下张专辑的工作。2011年10月，她已经写了25首左右的歌曲。斯威夫特唱片公司大机器的高层恭喜她一年内就完成这张专辑，但斯威夫特表示自己一直重复跟《爱的告白》相同的词曲创作过程会减弱她的创意，所以试图与查普曼和新制作人合作，走出独自写歌的舒适区。《爱的告白》为斯威夫特声明自己是词曲作家，而她将第四张录音室专辑视为「渴望学习」的宣言，并在《爱的告白》的巡回时重新开展新专辑。
斯威夫特希望尝试尽可能多的风格，决定在第四张录音室专辑不会遵循前后一致的流派，为此聘请了她所欣赏作品的音乐人，希望向他们学习。虽然斯威夫特尝试各种音乐风格，但还是将歌词凌驾于制作之上，并像对她之前歌曲那样努力刻划自己的情感。词曲创作要先发现歌曲的感情，再到制作。在斯威夫特共同创作的歌曲中，她先向合作伙伴展现她所经历的感受，用吉他弹了个粗略的样本，再问他们如何更好地传达故事，因此每首歌的制作都与其所描绘的情绪相辉映，形成了相容并蓄的混合风格。
这张专辑第一首完成的歌是《回忆太清晰》，为斯威夫特于2011年2月在《爱的告白》巡演排练时就开始创作，当时斯威夫特的巡回乐队自发演奏了伴奏乐曲，刚分手的她于是在四和弦吉他的连复段中即兴创作了段关于心碎的歌词。与查普曼共同录制期间的临界点是歌曲〈红〉，她的创意「开始游荡到所有（她）可以去的地方」，大机器的执行长斯科特·波切塔无意听到了查普曼的原来版本，建议加入更具流行的音乐风格。多次得不到想要的风格后，斯威夫特请求波切塔聘请瑞典制作人马克斯·马丁，因为他为冠军流行歌曲「只留下副歌」的能力引起她的兴趣。马丁和长期合作人歇尔贝克制作了歌曲〈22〉、〈我知道你是大麻烦〉和〈我们再也回不去了〉，所有都是以马丁和歇尔贝克标志性的合成器和电子制作为特色。〈红色〉最终由斯威夫特、查普曼和丹·哈夫制作，而曾为多位乡村艺人制作的哈夫与斯威夫特和查普曼合作〈星光〉和〈重新开始〉。
另一个新的合作人是杰夫·巴斯克，他为独立乐团欢乐.乐团制作〈年少轻狂〉的鼓声吸引到了斯威夫特，而其制作了〈圣地〉和〈幸运儿〉两首歌。斯威夫特和巴奇·沃克一起创作了与英国歌手红发艾德合唱的〈都变了〉，她十分佩服沃克「（能）创造这种真正有机但充满情感的音乐」。〈危险关系〉由丹·威森制作，所属乐团1/2音速合唱团的作品有启发过斯威夫特。她还邀请了爱尔兰和苏格兰乐团雪警乐团的音乐人加里·莱特波迪和杰克耐夫·李，表示「他们演唱失去或渴望时可以击中你（的心）」，李制作了〈最后一次〉，而莱特波迪负责演唱。斯威夫特为专辑创作了30多首歌曲，最终选定了16首收录在普通盘。

**词曲**

**创作**
最终有16首曲目的《红色》是张横跨流派的唱片，与斯威夫特过去以乡村流行乐为主的专辑不同，她称形形色色的音乐风格是「比喻现实分手有多混乱」，并将《红色》描述成她「唯一真正的分手专辑」。乐评人对定义这张专辑的流派意见不一。全国公共广播电台的J·恩格利许（J. English）表示专辑受影响的范围从斯威夫特最广为人知的乡村风格到流行舞曲、回响贝斯和英国摇滚等新类型。《滚石》的乔恩·多兰（Jon Dolan）的专辑评价出现在乡村乐专栏，而AllMusic的史蒂芬·托马斯·艾尔维恩称其根本是毫无乡村痕迹的流行专辑。Junkee的山姆·墨菲（Sam Murphy）表示《红色》就本身而言并非完全的流行专辑，但单曲〈绝对绝对分定了〉、〈我知道你是大麻烦〉和〈二十二岁〉为斯威夫特刻出「流行界的空间」。《告示牌》则视其为跨界专辑，让人联想起加拿大创作歌手-{zh-hans:仙妮亚·唐恩; zh-hant:仙妮亚·唐恩; zh-hk:仙妮亚·唐恩}-的2002年乡村流行跨界作品《坚持》。
《红色》的前半部分由乡村和流行歌曲交织而成。乐评称〈我知道你是大麻烦〉、〈二十二岁〉和〈绝对绝对分定了〉是纯粹的流行歌曲group=n。音乐教授詹姆斯·佩罗内（James Perone）认为〈恩宠状态〉和〈圣地〉等歌曲有种1980年代竞技场摇滚的感觉，拓展了《爱的告白》的摇滚风格pp=46-49。其他像是〈差点按捺不住〉、〈留下来〉、〈美丽的哀愁〉和〈重新开始〉都让人联想起斯威夫特以前歌曲的乡村痕迹p=52。《前音后果》称「《红色》在痛彻心扉的乡村情歌、明确的回响贝斯和群唱流行好歌之间来回切换，但声音的重击呈现了真实分手和成长的混乱」。

**歌词与主题**
-{zh-tw:琼妮·密契尔;zh-hans:琼尼·米歇尔;zh-hant:琼尼·米歇尔;}-的1971年专辑《-{zh-hans:蓝;zh-hant:蓝色;}-》启发了斯威夫特在《红色》的词曲创作|alt=Joni Mitchell, Canadian singer-songwriter
虽然这张专辑的音乐超越了斯威夫特的乡村起源，但乡村背景下培养的讲故事能力在她的词曲创作中仍保持良好状态。斯威夫特揭示名称是专辑构思阶段时所经历的不健康爱情而引起的动荡「红色」情感，称这个过程是「从强烈的爱、强烈的沮丧、嫉妒再到困惑」，并有着「之间没有存在任何东西，这些感觉没有原色」的极端感受。歌词谈论了上述感觉，描绘全方位的强烈情感。《Pitchfork》的布拉德·纳尔逊（Brad Nelson）表示《红色》从逝去的爱情到失去的友谊再到斯威夫特过去的乡村乐风格，总结这张专辑的主题是消失，而同时这也反映在专辑封面上，斯威夫特向下看，帽檐形成的阴影遮住了部分脸。乐评指出《红色》的封面与加拿大创作歌手-{zh-tw:琼妮·密契尔;zh-hans:琼尼·米歇尔;zh-hant:琼尼·米歇尔;}-1971年专辑《-{zh-hans:蓝;zh-hant:蓝色;}-》的封面有相同之处，而《-{zh-hans:蓝;zh-hant:蓝色;}-》有启发斯威夫特在《红色》的词曲创作。
与斯威夫特过去歌曲以幻想为主的叙事和幸福结局相比，《红色》意识到血淋淋的现实，看似长久的关系可能会痛苦结束。斯威夫特在专辑内页引用了巴勃罗·聂鲁达的诗选《今夜我可以写出最哀伤的诗篇》中「爱情真短，遗忘太长」来确定整张专辑的基调。乐评观察到斯威夫特的观点有成熟的迹象，并认知到专辑的其他主题，包括从单纯的乐观到对个人形象的不安全感和对名声的压力。斯威夫特早期音乐没有性暗示，但在《红色》很明显，这与她无辜甜心的公众形象越来越不吻合refn|媒体曾就斯威夫特健康的邻家女孩形象称其为「美国甜心」，但随着她的名字在流行乐变得家喻户晓，与男明星交往的过去成为小报的焦点话题，也损害了上述形象。|group=n。《影音俱乐部》的迈克尔·加卢奇（Michael Gallucci）认可《红色》的歌曲呈现出更深处的观察，但不欣赏将斯威夫特前任妖魔化。全国公共广播电台的J·恩格利许指出这张专辑以「哀伤、深思的音色」辨识出斯威夫特的成年，并刻划出她最脆弱和成熟的一面。《告示牌》同样注意到这张专辑以脆弱来装作成熟，称「她最有效地暴露自身混乱复杂的情感生活」。斯威夫特表示《红色》的大部分歌曲都受到一位前男友的启发，这位男友听完专辑后打给她，将这段情史描述成「苦乐参半」。

**歌曲**

《红色》以〈恩宠状态〉揭开帷幕，这是首有着吉他鸣响声和动感鼓声的竞技场摇滚歌曲，歌词讲述一见钟情所引起的骚乱感情。詹姆斯·佩罗内（James Perone）认为这首歌会让人联想起1980年代的摇滚乐，表示其决定了专辑的主旋律，即逝去的爱情造就的复杂情绪p=45。同名歌曲〈红色〉融合了原声斑鸠琴、吉他和电子声音处理，副歌的歌词将感情状态与颜色联系起来：「失去他」是蓝色、「想念他」是灰色，而「爱着他」是红色group=n。《Spin》的资深特约撰稿人马克·霍根称曲目是软式摇滚，而《乡村之味》的资深编辑比利·杜克斯（Billy Dukes）认为这首歌横跨了乡村和主流流行之间的界线。
第三首歌曲〈危险关系〉以缓慢拨弄的吉他声和打击乐器展开，讲述努力保护一段危险的关系。乐评认为〈我知道你是大麻烦〉是斯威夫特在专辑中最极端的声音改革，从流行摇滚制作和原声吉他开始，接着以激进的合声器伴奏堆叠出一丝回响贝斯感觉的副歌，歌词是斯威夫特将一段有毒关系的结束归咎于自己。斯威夫特表示这首歌对她来说是种全新的风格，觉得「人们会吓坏的」。《纽约时报》的乐评人乔恩·卡拉马尼卡将回响贝斯制作称为「破坏球，不仅改变了歌曲的进程，也改变了斯威夫特女士的职业生涯」。
〈回忆太清晰〉被乐评广泛认为是专辑的情感核心，在逐渐爆发的制作中揉合了乡村、民谣和软式摇滚，并纪录了斯威夫特的悲痛，更生动地描绘一段逝去的爱情，从热恋期到结束后挥之不去的记忆。歌词中斯威夫特留在抽屉的围巾成为联系歌曲的符号，《滚石》的乐评人罗伯·谢菲尔德表示「没其他歌能这样出色呈现她将微不足道的小细节迸发出传奇式悲哀的能力」。紧随其后的是〈二十二岁〉，是首带着1980年代风格和脉动合成器的纯流行歌曲，歌词歌颂了年轻、自信且不惧衰老的幸福，并承认她和朋友过去承受的悲伤。
〈差点按捺不住〉是首乡村流行和软式摇滚情歌，在柔和的吉他弹奏声中唱出是否该跟前任复合的内心挣扎。斯威夫特说这首歌是「你想和某人复合所产生的冲突，你想再试一次，但知道自己做不到」p=124。下一首则是〈绝对绝对分定了〉，当中斯威夫特答应前任再也不会回到他们那段破碎的关系，这歌是首欢快的流行舞曲，带有脉动的合成器、经过处理的吉他声和受嘻哈影响的大鼓p=48。
〈留下来〉是首快节奏的歌曲，配有玩具钢琴、乌克丽丽、曼陀林和鼓掌声，歌词讲述斯威夫特和爱人吵架后尝试和好。后面的是与加里·卢特波迪合唱的〈最后一次〉p=48，是首以弦乐器打底的忧郁作品，佩罗内将这首歌与1970年代晚期和1980年代早期的摇滚乐团音乐作比较，但认为其质感较柔和p=49。斯威夫特和卢特波迪都是主唱，卢特波迪在首段正歌唱出他怎么看待失败的长期关系，而斯威夫特在第二段整个则提出她的观点p=49。曲目副歌的伴奏是弦和铜管，加剧了两人间的情绪张力。
〈圣地〉中斯威夫特回忆起一个缺席的情人，并在快节奏的拍子和发出突突声的吉他中唱起两人站在一起地方为「圣地」p=49。佩罗内称〈圣地〉是乡村摇滚歌曲，并认为其拓展了斯威夫特的乡村流行乐p=49，而《偏锋》则觉得其类型是哈特兰摇滚。下支曲目〈美丽的哀愁〉是首忧郁、缓慢和民谣为主的华尔滋，讲述一场注定失败的恋情。软式摇滚歌曲〈幸运的人〉是警示明星所面临的险境，以第三人称视角讲述成功歌手「选择玫瑰园而不选麦迪逊花园」的故事。
〈都变了〉是首有着毫无修饰吉他声的情歌，斯威夫特和红发艾德唱着想要展开新的恋情。〈星光〉是首快节奏的流行舞曲，歌词讲述罗伯特·弗朗西斯·甘迺迪和埃塞尔·肯尼迪的爱情。专辑的最后曲目〈重新开始〉是首乡村慢歌，斯威夫特表示这是「当你经历了段非常糟糕的爱情，你终于重新站起来，在可怕的分手后进行首次约会，以及随之而来的脆弱」。佩罗内指出《红色》尝试其他流派后以乡村歌曲结尾，证明了斯威夫特乡村根源的重要性p=52。
《红色》的精装盘包含额外的原创歌曲〈我知道的那一刻〉、〈回来我身边〉和〈在家的女孩〉以及〈危险关系〉、〈红色〉和〈恩宠状态〉的其他版本p=a8。〈我知道的那一刻〉讲述女生的21岁生日派对，尽管是圣诞主题和有朋友陪伴，但男友却缺席，预示着一段失败的关系。〈回来我身边〉由制作〈危险关系〉的丹·威森产出，歌词讲述一段异地恋，没有任何迹象表明可以撑过两天。最后一首歌〈在家的女孩〉讲述女性对男友外出并跟其他女人调情的感受p=a8。

**发行与宣传**

**市场营销**
alt=Taylor Swift at a GMA event
斯威夫特和大机器为《红色》实施了广泛的营销计划。2012年8月3日，斯威夫特透过-{zh-cn:Google环聊;zh-tw:Google Hangouts;}-进行线上聊天直播，当中宣布了《红色》的详细信息，透露发行日期和封面，并回答粉丝的疑问p=334。她同时释出了专辑的首播主打单曲〈绝对绝对分定了〉，其在美国《告示牌》百强单曲榜的冠军位置长达三周。〈绝对绝对分定了〉的特别版送至美国乡村电台，并在《公告牌》热门乡村歌曲榜保持十周榜首。
2012年9月22日，斯威夫特宣布她即将每周在《早安美国》预听一首歌，从9月24日到专辑发行周展开长达四周的释出倒计时。〈重新开始〉、〈红色〉、〈我知道你是大麻烦〉和〈恩宠状态〉四首歌也在专辑发行前以数位下载形式释出。〈重新开始〉之后于2012年10月1日作为单曲送至美国乡村电台，这首歌在美国《告示牌》百大单曲榜最高排在第七。
《红色》的普通盘和精装盘均于2012年10月22日发行。普通盘在美国可购买数位和实体专辑，而包含六首额外歌曲的精装盘只在-{zh-hans:塔吉特;zh-hant:目标}-独家贩售实体版，还与Keds、沃尔玛和棒！约翰等集团进行捆绑销售。专辑发行一天后，斯威夫特开始出现在一系列的电视节目，首先是《早安美国》的现场演出，接着在《-{zh-hans:艾伦·德杰尼勒斯秀; zh-hk:艾伦·狄珍妮骚; zh-tw:艾伦·狄珍妮秀;}-》、《20/20》和其他相同性质节目进行预先录制的表演。她多次在电台露面，接受72台的访问，大多是美国以及一些来自南非、纽西兰、西班牙、德国和墨西哥的国际管道。她还在MTV音乐录影带大奖、乡村音乐协会奖和全美音乐奖等典礼演唱歌曲。
《红色》以一连串单曲来作进一步宣传。〈我知道你是大麻烦〉于2012年11月27日以正式单曲送至流行电台，歌曲在流行电台大受欢迎，于《告示牌》主流四十强单曲榜夺冠七周。该单曲在美国《告示牌》百大单曲榜最高拿下第二位，并是大洋洲和欧洲的前十热门单曲。〈二十二岁〉于2013年3月送至流行电台，而〈红色〉则于同年6月在乡村电台发行，两首单曲分别在《告示牌》百大单曲榜取得第二十和第六的位置。曲目〈都变了〉和〈最后一次〉都有作为单曲释出，而后者在英国电台作有限发行。
虽然斯威夫特和大机器以乡村专辑来宣传《红色》，但多样化的音乐风格引发媒体对她乡村创作歌手地位进行争论p=2。音乐杂志《Spin》认为《红色》很难归类，因为乡村音乐是「过去十年左右最具活力的流行类型」。其他则指出斯威夫特本来就比乡村更流行，并称《红色》是她不可避免转向主流流行乐的行为p=78。斯威夫特在接受《华尔街日报》访问时回应乡村乐「感觉像家一样」，并驳斥对她乡村地位的争论，表示「我将类型的标签留给其他人」p=78。

**巡回演唱会**
斯威夫特在有史以来最高收入的乡村巡演alt=Taylor Swift singing on the Red Tour
斯威夫特在专辑发行不久后，就宣布将举办其附属世界巡演红色巡回演唱会2012年10月26日，她公布北美站前57个日期，从内布拉斯加州奥马哈展开，在2013年春夏季会访问加拿大和美国，并于9月在田纳西州纳什维尔结束。斯威夫特为了响应高需求，演唱会大多在运动场和体育馆举办。北美站后，红色巡回演唱会来到澳洲、英国和亚洲。
红色巡回演唱会获得极高收入。洛杉矶史坦波中心的四场扩展到十一场，并全数售罄，使斯威夫特成为拥有最多史坦波中心售罄场的独唱歌手。她也是雪梨足球场自1988年开幕以来首位售空的女艺人。上海场的门票在60秒就一扫而空，创下中国最快售罄纪录。巡演于2014年6月结束后共入帐1.5亿美元，成为有史以来最高收入的乡村巡演。

**专业评价**
《红色》获得当代乐评的普遍好评，大多称赞斯威夫特的词曲创作。《滚石》的乔恩·杜兰（Jon Dolan）称这张专辑是「故意折衷的16首歌曲间歇泉」，表示斯威夫特「时常成功加入-{zh-tw:琼妮;zh-hans:琼尼;zh-hant:琼尼;}-（-{zh-tw:·密契尔;zh-hans:·米歇尔;zh-hant:·米歇尔}-）/卡洛尔·金明显为情感定位的传统」，而且「当她在状态时，她的歌曲就像纹身（般刻骨铭心）」。《Pitchfork》的布拉德·纳尔逊（Brad Nelson）称赞「斯威夫特注意到新发现的耐心」以及《红色》词曲中的情感有更深入的探索。
这张专辑的制作引起两极分化。《告示牌》赞扬了《红色》有着广大听众认可的曲子，会让斯威夫特更-{zh-hans:红;zh-hant:红;}-。AllMusic的史蒂芬·托马斯·艾尔维恩表示虽然斯威夫特的歌词依旧有关爱情和社交焦虑，并听起来有点愚蠢，但它们有在“原有的流行甜蜜”增添内涵，这让《红色》变得扣人心弦。《卫报》的凯特·莫斯曼（Kate Mossman）称这张专辑是「流行音乐存在以来最美好的幻想」。《洛杉矶时报》的兰德尔·罗伯茨（Randall Roberts）对专辑不同的音乐风格感到印象深刻，觉得斯威夫特在「努力追求更宏大、更有造诣的东西」。《纽约时报》的乔恩·卡拉曼尼卡（Jon Caramanica）表示同意，称制作是《红色》的显著特色，并证明斯威夫特更像是流行歌星而不是乡村歌手。
乐评人也认为《红色》是斯威夫特成长的象征。《告示牌》觉得《红色》是她首张成人流行专辑，并将其过去专辑称为「有才华的青少年」。卡拉曼尼卡表示斯威夫特的成长「更多是音乐性，而非体验性」，指出她以策划人和成年人开始呈现出更加成熟的一面，并肯定有迹象表明《红色》代表她的「身体和思想一样活跃」，而且这是「她以前通常跳过的领域」。杜兰认为专辑部分是「受到-{zh-tw:琼妮·密契尔;zh-hans:琼尼·米歇尔;zh-hant:琼尼·米歇尔;}-影响的成熟狂欢」，另一部分则是流行，并称这种组合是「不仅不可避免，还很自然」。《Spin》的迈克尔·罗宾斯（Michael Robbins）将这张专辑归类为「充满成人乐趣」的唱片。
部分乐评人给出较褒贬不一的评价。《偏锋》的约纳森·基夫（Jonathan Keefe）认为《红色》不够一致，不足以叫“真正的好”，但写其中一些歌曲是「斯威夫特职业生涯最好的作品，听起来就像她现在注定要成为流行巨星」。《影音俱乐部》的迈克尔·盖路奇（Michael Gallucci）认为音乐听起来比斯威夫特之前的作品更加雄心勃勃，但觉得整体专辑“（曲风）繁复并有时缺乏焦点，同时批评合唱歌曲比较索然无味，偶尔使用自动调谐「听起来像很多难以区别的流行女歌手」。《MSN音乐》的罗伯特·克里斯特高评论《红》是磁场乐队1999年专辑《69首情歌》的弱化版，但很喜欢〈留下来〉和〈重新开始〉，认为两支曲目像《69首情歌》的歌曲一样「保持快乐和极力成为好的音乐」。《每日电讯报》的詹姆斯·拉赫诺（James Lachno）觉得制作过于臃肿，评论说如果斯威夫特完全投身主流流行乐并抛弃就有的乡村风格，这张专辑会更好。美联社的梅斯芬·费卡杜（Mesfin Fekadu）称专辑比起《无惧的爱》和《爱的告白》「听起来较空洞」，但称赞〈差点按捺不住〉和合唱歌曲。

**荣誉**
《红色》在评论界和大众认可方面都获得荣誉。这张专辑在主流出版物的2012年最佳专辑名单榜上有名，包括《告示牌》、《每日野兽》、《卫报》、《Idolator》、《MTV新闻》、《新闻日报》、《PopMatters》、《滚石》、《Spin》和《Stereogum》。《纽约时报》的乐评人乔恩·卡拉曼尼卡将专辑评为年度最佳专辑第二名。《红色》在《村声》组织的2012年度乐评人票选榜单帕兹&约普排名第17。《Spin》也宣布《红色》是2012年最佳乡村专辑。
《红色》在2014年举办的第56届葛莱美奖入围年度专辑和最佳乡村专辑。这张专辑也获得美国乡村音乐奖的提名，包括2013年乡村音乐协会奖和2013年乡村音乐学院奖的年度专辑。专辑拿下2013年全美音乐奖最受欢迎乡村专辑、2013年《告示牌》音乐奖最佳专辑和最佳乡村专辑、2013年加拿大乡村音乐协会奖最畅销专辑和2014年澳洲乡村音乐奖年度畅销国际专辑。

**商业成绩**
《红》获得巨大成功。专辑在美国以首周121万份销量空降《告示牌》二百强专辑榜榜首，是斯威夫特连续第3张冠军专辑。《红色》的销售量仅过两个月就超过310万张，并创下了2012年单周销量最高的纪录，超越-{zh-cn:加斯·布鲁克斯; zh-tw:葛斯·布鲁克斯; zh-hk:加斯·布鲁克斯;}-1988年专辑《双重现场》成为最畅销的乡村专辑。斯威夫特凭借这一成就录入《金氏世界纪录》「首位在美国专辑榜拥有两次百万周销量的女独唱歌手」，而她过去的录音室专辑《爱的告白》也在首周卖掉超过百万张。
《红色》在《告示牌》二百强专辑榜非连续7周位列榜首，斯威夫特因此成为首位女艺人，也是继披头四乐团后首位连续三张录音室专辑均夺冠6周或以上的艺人。《红色》是《无惧的爱》和《爱的告白》后斯威夫特连续第三次在圣诞节前一周拥有冠军专辑，而这通常是一年中专辑销售量竞争最激烈的一周。专辑在《告示牌》乡村音乐专辑榜长达16周保持在榜首位置，也同样是2012和2013年年终榜冠军。
专辑在欧洲和大洋洲国家唱片排行榜上排名第一，包括澳洲、加拿大、纽西兰、爱尔兰和苏格兰。《红色》是斯威夫特首度在英国专辑排行榜拿下冠军，并alt=于2021年6月以超过772,000份销量获英国唱片业协会认证为双白金唱片，而在英国产出的前十单曲比任何斯威夫特专辑还要多。专辑发行不到一个月就在全球卖出超过280万张，并在美国以两个月311万份的销量成为2012年第二畅销的专辑。《红色》在全球以520万份销量坐登2012年最畅销专辑亚军宝座。
2014年8月，《红色》已卖出超过800万张。2020年10月，红色的美国销售量站稳449万张，并以700万份专辑等价单位获美国唱片业协会认证为七白金唱片。专辑还在澳洲（四白金）、加拿大（四白金）、纽西兰（双白金）和中国大陆（双白金）取得多白金唱片认证。

**影响与后续**
《红色》在许多出版物的2010年代最佳专辑名单出场，而Metacritic称其是这十年第15好评的专辑。专辑出现在《阿特伍德》的不排名名单，也在《独立报》和《Pitchfork》榜上有名，更在《Insider》（首位）、《Uproxx》（第3位）、《告示牌》（第4位）、《滚石》（第4位）、《坦帕湾时报》（第9位）和《Stereogum》（第10位）的名单进入前十名。《乡村之味》将《红色》列为十年来最好的乡村专辑。2020年，《滚石》将《红色》排进修订版五百大专辑第99名。
这张专辑横跨乡村和流行的制作激发斯威夫特想闯进自己以前从未尝试过的类型。成功的流行电台单曲〈我知道你是大麻烦〉特别注入回响贝斯，是斯威夫特与以电台友好流行乐闻名的流行制作人马克斯·马丁和歇尔贝克再次合作的「信号弹」。斯威夫特看到有评论称《红色》是张不一致的专辑后，完全接受电子流行乐风格，超越她早年的乡村形象。其轻快的流行制作为她下一张专辑《1989》的电子流行和合成器流行风格奠定基础2p=57，并在后来的《举世盛名》和《情人》继续拓展流行。
许多乐评人称《红色》是斯威夫特最好的作品。《Pitchfork》认为《红色》改进了斯威夫特的音乐风格「来满足她创作词曲的最高愿望」，看着她将自己推向传统界线外并「误入流行和乡村的中间地带」。Junkee表示《红色》是斯威夫特职业生涯中最关键的专辑，称她在专辑前「已是超级明星」，但在这张唱片中凝聚了「歌手/词曲作家的感受能力」和「征服流行游戏的渴望」，进一步提升了她的明星地位。《冲突》划分《红色》为斯威夫特职业生涯的转戾点，原因是其「首次主动放弃了漂亮的裙子和南方女孩的时尚」，会引起「老式听众」的不满，并证明了专辑也可以「兼具开创性和商业性」以及前卫不是试验音乐的唯一方式，而斯威夫特在2012年合并多种类型「为其他音乐人打开新大门」。《Spin》的乔丹·萨金特（Jordan Sargent）评《红色》为「我们这个时代最好的流行专辑」。
多家媒体都称赞《红色》启发了新世代艺人。《纽约时报》的乐评人史蒂文·海顿表示《红色》鼓励了新的独立歌手推出「美学上更接近斯威夫特的流行而非任何有关地下摇滚」的音乐作品。MTV称《红色》将流行乐的亲密概念正常化，并让斯威夫特情感脆弱的词曲创作风格在海尔希、-{zh-cn:凯茜·马斯格雷夫斯;zh-tw:凯西·玛丝葛蕾芙}-、特洛伊·希文、怪奇比莉、-{zh-cn:奥利维亚·罗德里戈; zh-tw:奥莉维亚·罗德里戈;}-、-{zh-cn:柯南·格雷; zh-tw:康纳·格雷;}-等新生代艺人流行起来。由于《红色》的美学和歌词意象，粉丝和乐评人都称其为「秋天专辑」。2019年，野生粉红乐团、成年妈妈、克里斯·法伦和其他歌手推出了独立摇滚版的《红色》来向其致意，并命名为《再次红色》（ReRed），所有收入都会捐给平等正义倡议。

**2021年重新录制专辑**
2020年11月，斯威夫特已发行唱片的拥有权陷入争议后，便着手重新录制前六张录音室专辑。首张重新录制专辑《放手去爱 (重制版)》于2021年4月9日发行。2021年6月18日，斯威夫特宣布《红色 (泰勒丝全新版)》将于11月12日释出，比原定时间早了七天。新专辑收录了斯威夫特于2012年为《红色》录制的全部30首歌曲，当中包括慈善单曲〈罗南〉、个人录制的2016年-{zh-cn:小大城组合; zh-tw:大城小事合唱团;}-单曲〈更好的男人〉和2018年-{zh-cn:甜园组合; zh-tw:甜园合唱团;}-单曲〈宝贝〉、〈回忆太清晰〉十分钟版以及六首新曲目。

**曲目列表**

**注释**
 〈我知道你是大麻烦〉风格化为「I Knew You Were Trouble.」。

**制作群**
资料来自Allmusic：

**音乐**
 泰勒丝 – 主唱、和声、原声吉他- 内森·查普曼 – 电贝斯、鼓、原声吉他、电吉他、键盘乐器、曼陀林、打击乐器、钢琴、独奏、合成器、和声- 佩吉·鲍德温 – 大提琴- 布列特·班杜奇 – 中提琴- 杰夫·巴斯克 – 电贝斯、键盘乐器、钢琴、和声- J·博尼利亚 – 鼓、打击乐器- 尼克·布达 – 鼓- 汤姆·布克瓦斯 – 电吉他- 大卫·坎贝尔 – 弦乐器编排、指挥- 达芙妮·陈 – 小提琴- 劳伦·奇普曼 – 中提琴- 埃里克·达尔肯 – 打击乐器- 玛西亚·迪克斯坦 – 竖琴- 理查德·杜德 – 大提琴- 保罗·富兰克林 – 钢棒吉他- 埃里克·哥凡 – 小提琴- 丹·哈夫 – 布祖基琴、电吉他、高弦吉他、曼陀林- 查理·家吉 – 手风琴、哈蒙德B3、钢琴、立式钢琴、弦乐器、音乐合成、合成器- 吉娜·克朗史塔得 – 小提琴- 约翰·克罗沃扎 – 大提琴- 玛丽莎·库尼 – 小提琴- 杰克耐夫·李 – 电贝斯、吉他、键盘乐器- 马克斯·马丁 – 键盘乐器- 格兰特·米克尔森 - 吉他- 安德斯·莫里森 – 吉他- 杰米·马霍伯拉克 – 大提琴- 尼尔·尼古拉耶娃 – 小提琴- 欧文·帕雷特 – 指挥、编配- 拉杜·皮普亚 – 小提琴- 西米恩·皮伟奇 – 低音提琴- 维斯·普雷科特 – 小提琴- 比尔·里福林 – 鼓- 歇尔贝克 – 电贝斯、吉他、原音吉他、电吉他、键盘乐器- 杰克·辛克莱 – 电贝斯、合声- 吉米·李·斯洛埃斯 – 电贝斯- 亚伦·斯特林 – 鼓- 杰夫·塔基古奇 – 低音提琴- 安迪·汤普森 – 吉他、电子琴- 伊利亚·脱什伊斯基 – 曼陀林- 巴奇·沃克 – 鼓、吉他、电子琴、打击乐器、和声- 帕特里克·华伦 – 弦乐器编排- 艾米·威克曼 – 小提琴- 丹·威森 – 电贝斯、电吉他、钢琴、和声- 罗德尼·维尔茨 – 小提琴- 乔纳森·尤德金 – 非古典小提琴、小提琴- 凯特琳·埃文森 – 和声- 伊莉莎白·赫特 – 和声（〈我知道的那一刻〉）- -{zh-cn:泰勒·山姆·约翰逊; zh-hans:泰勒·山姆·约翰逊; zh-tw:泰勒·山姆·强森; zh-hk:泰勒·山姆·约翰逊; zh-hant:泰勒·山姆·约翰逊;}- – 和声- 加里·卢特波迪 – 伴唱、和声- 席亚拉·奥利里 – 和声- 红发艾德 – 伴唱

**制作**
 泰勒丝 – 词曲创作、制作- 内森·查普曼 – 制作、工程- 乔·鲍德里奇 – 工程- 山姆·贝尔 – 工程- 马特·毕晓普 – 工程- 德尔伯特·鲍尔斯 – 协助- 查德·卡尔森 – 工程- 汤姆·柯尼 – 母带- 利兰·埃利奥特 – 协助- 杰夫·巴斯克 – 制作- 埃里克·艾依兰德斯 – 协助- 格雷戈·福斯 – 协助- 克里斯·加兰德 – 协助- 塞尔班·盖纳 – 混音- 马蒂·格林 – 协助- 约翰·汉斯 – 混音工程- 山姆·霍兰 – 工程- 丹·哈夫 – 制作- 大卫·哈夫 – 数位编辑- 麦可·伊鲁贝鲁特 – 工程- -{zh-cn:泰勒·山姆·约翰逊; zh-hans:泰勒·山姆·约翰逊; zh-tw:泰勒·山姆·强森; zh-hk:泰勒·山姆·约翰逊; zh-hant:泰勒·山姆·约翰逊;}- – 吉他工程- 杰克耐夫·李 – 工程、制作、词曲创作、编程- 加里·卢特波迪 – 词曲创作- 史蒂夫·马坎托尼奥 – 工程- 曼尼·马热昆 – 混音- 马克斯·马丁 – 制作、词曲创作- 塞斯·莫顿 – 协助- 贾斯汀·尼班克 – 混音- 克里斯·欧文斯 – 协助- 约翰·劳施 – 工程- 麦特·劳施 – 工程- 蒂姆·罗伯茨 – 协助- 艾瑞克·罗便臣 – 工程- 利兹·罗斯 – 词曲创作- 帕维尔·赛克 – 工程- 歇尔贝克 – 制作、词曲创作、编程- 红发艾德 – 词曲创作 - 杰克·辛克莱尔 – 工程- 马克·「斯派克」·斯滕特 – 混音- 安迪·汤普森 – 工程- 巴奇·沃克 – 制作- 汉克·威廉斯 – 母带- 布莱恩·大卫·威廉斯 – 工程- 丹·威森 – 制作、词曲创作

**视觉设计**
 泰勒丝 –创意指导- 莎拉·巴洛 – 摄影- 奥斯汀·海尔 – 设计- 简玛·穆拉甸 – 发型设计- 贝塔妮·纽曼 – 艺术指导- 乔许·纽曼 – 艺术指导- 罗莉·特克 – 化妆

**管理**
 斯科特·波切塔 – 执行制作人- 黎安·贝内特 – 制作协调- 杰森·坎贝尔 – 制作协调- 麦克·“福罗格”·格里菲思 – 制作协调- 冨永乔安 – 制作协调

**榜单成绩**

**周榜**

**年终榜**

**十年终榜**

**历史榜**

**销售认证**

**发行历史**

**注释**

**参考资料**

**引文**

**引用文献**

**外部链接**
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