太空人 (专辑)

《太空人》 是台湾歌手吴青峰的个人首张录音室专辑，由吴青峰及徐千秀共同担任制作人，于2019年9月6日正式发行，专辑共收录12首歌曲。专辑的整体制作依循「沟通／无法沟通」的核心概念发展而成，从歌词内容、音乐、装帧视觉、MV、行销宣传到后续的演唱会，都有紧密呼应。吴青峰曾表示「这是一张逞一己私欲的专辑」。《太空人》在发行前即有7万张的预购量；正式发行后，接连在台湾各大专辑销售排行榜取得年度冠军的销售成绩。

**创作背景**
《太空人》是吴青峰在所属乐团苏打绿休团期间所发行的首张个人专辑。在2016至2017年的休息期间，吴青峰刻意停止创作，直到2018年初才重新动笔写歌，并开始学习编曲。吴青峰一面回头整理旧作一面写新歌，发现有几首旧作的概念有互通之处，于是逐渐发展出整张概念专辑的图像。《太空人》一共收录12首歌曲，其中6首是近期作品，最早的歌曲最早可以追朔至2002年，收录作品皆源自吴青峰的生命经历，多数是出于对人性阴暗面的理解而写下。

**专辑制作**

**概念与编排构想**
专辑的叙事背景是「太空人的脑内幻境」，吴青峰曾表示：「我心中的专辑主角形象是一个躺在病床上看似无意识的人，没有人知道瘫痪的他脑里到底有没有另一个世界，知不知道自己没有醒来。」歌曲主题涉及沟通与回音、意识与记忆、自我与他人、梦境与清醒、正常与疯狂、虚幻与现实等多组对比。十二首歌一如内容前后呼应的十二个章节。每首歌各自是独立的作品，连结起来又自成一个完整精密的叙事。

**专辑视觉与设计概念**
吴青峰在歌词中大量讨论了似是而非、模棱两可、对照跟对话等概念，设计师将这些概念转化在装帧安排上，比如在CD本体的对称位置，也印刷了CD的图案。歌词本的排版设计，则是须横跨左右两页才能阅读，暗示观者得在反复对照中才能摸索出真假是非。专辑的摄影由马来西亚摄影师钟灵与造型师 Yii Ooi 联手操刀，透过具有剧场性的画面，呈现歌手时而疯狂诡谲、时而孩子气的面向。

**歌曲制作**
《太空人》收录作品之编曲元素，涵盖了电子、迷幻、剧场、世界音乐、摇滚、民谣、后摇滚、前卫、古典乐、R&B、嘻哈音乐等音乐类型。〈巴别塔庆典〉歌词引用圣经巴别塔的典故讨论语言的纷扰，以幽默口吻讽刺人与人之间的沟通误差。专辑的同名单曲〈太空人〉，歌词描述了「看似平凡日常，在某些人心中却显得格外不凡」的情绪，主题源自歌手过去的一段暧昧之情。编曲以简单的吉他和弦为基础，呈现日常的质地。 吴青峰曾自述， 是他至今写过最喜欢的歌词。
在〈伤风〉中，歌词讨论「当人们彼此伤害已然成为风气」的现象。「伤风」一词既是感冒的别称，亦可理解为传染病「破伤风」、常用四字词「伤风败俗」的略语。吴以此比拟：对伤害风气已然习以为常的人们，如同染上一种心灵与思想的传染病。〈失忆镇〉以第一人称视角和魔幻写实的笔触，描写陷入失忆、凌乱疯狂、呓语喃喃的意识状态。混音处理上，多轨叠录的人声时而近在耳边时而在远处飘忽，以此营造空间与时间隔离且错置的印象。听者如同置身失忆主角脑内的废弃城镇，残留的记忆宛如幽魂，在废墟中四处徘徊游荡。〈线的记忆〉的歌词，是吴青峰刻意停止创作一年多后，重新提笔的第一个作品。歌词援用几何学中「线」的相关概念和用语，描述人类从孤立存在，到逐渐与他人建立联系的情状。
〈Outsider〉整首歌曲长度约10分半，为「疯子自传」的最终章，由苏打绿吉他手刘家凯作曲。制作人徐千秀编曲时，在歌曲结尾额外加上了一段长达 4 分钟、带有后摇滚意味的纯乐器演奏。吴青峰听后又因此产生灵感、加写了一段的口白与之搭配，也作为整张专辑的注脚。〈回音收集员〉整体配器只用鼓、马林巴木琴和层层叠录的人声构成，是华语流行音乐中少数单以节奏乐器带动的作品。人声在左右声道递移、交错出现，模拟回音环伺的听感。歌词中的用字组成摘取自其他十一首歌；从整个作品编排架构来看，若〈译梦机〉是专辑的「序章」，〈回音收集员〉则如同专辑的「目录」。歌曲阐述：每一个人的「此刻」，都从过往的无数回音交织并累积而成；而「回音」就是来自家庭、学校、社会、历史的种种话语、暗示和讯息。吴青峰曾表示，这也能用来描述他对创作的看法，亦即没有任何创作是百分之百的自我发明。

**专业评价**
《太空人》普遍获得正面的评价。截至2020年8月12日，《太空人》在豆瓣音乐分别上根据2016人与9908人的评价获得了8.1颗星及8.0颗星的评价。
Hit FM联播网的主持人Momoko给予专辑好评，表示从《太空人》中可以看到不一样的吴青峰，除了能够享受不同类型的音乐，还能感受青峰多样的嗓音。《新京报》称赞专辑讲究细节且拥有很高的完成度，完整丰富的内容无疑给观众带来很好的体验。

**曲目**

**制作团队**
乐手
*吴青峰 － 演唱（全碟）、电钢琴（曲目1）、钢琴（曲目4、9至10）、合成器（曲目5至6、9至10）、合声（曲目1至2、4至6、8至10）
*徐千秀 － 打字（曲目1）、吉他（曲目3、12）、电吉他（曲目6）、合成器（曲目12）
*单为明 － 拍手（曲目5）
*刘胡轶 － 钢琴（曲目7）
*Padget Nanton III － 鼓（曲目2、4至6、9至10、12）、嘿（曲目3）、拍手（曲目5）
*林玟睿 － 马林巴木琴（曲目2）
*金木义则 － 低音提琴（曲目3）
*李守信 － 鼓（曲目3）、打击乐器（曲目3）
*苏玠亘 － 合成器（曲目3、5至6、9至10）
*邓世伟 － 长号（曲目3）、低音号（曲目3）
*国际首席爱乐乐团 － 弦乐（曲目3至4、9）
*寗子达 － 贝斯（曲目4至6、8至12）、拍手（曲目5）
*钟承洋 － 吉他（曲目4）、木吉他（曲目6）
*刘家凯 － 吉他（曲目11至12）、合成器（曲目12）
*林柏光 － 合成器（曲目11）
*陆伊洁 － 中提琴（曲目11）
制作
*吴青峰 － 作词（全碟）、作曲（曲目1至10）、制作（全碟）、编曲（曲目1至7、9至10）、合声编写（曲目1至2、4至6、8至10）、录音（曲目1、4至11）、弦乐编曲（曲目4、9）
*徐千秀 － 制作（曲目2至12）、编曲（曲目3、12）、
*单为明 － 人声编辑（全碟）、乐器录音（曲目2至6、8至10、12）、弦乐录音（曲目11）、混音（曲目8、10、12）
*黄文萱 － 混音（曲目1、2、7、11）
*Randy Merrill － 母带（曲目1至2、4至12）
*刘胡轶 － 配唱制作（曲目2、9至12）、弦乐监督（曲目3至4、9）
*倪涵文 － 人声录音（曲目2至3、9至12）
*金木义则 － 管弦乐编曲（曲目3）
*李朋 － 弦乐监督（曲目3至4、9）
*江松松 － 录音（曲目3至4、9）
*吴育彰 － 制作协力（曲目3）
*张育维 － 制作协力（曲目3）
*樊乃纲 － 混音（曲目3）
*孙仲舒 － 母带（曲目3）
*寗子达 － 编曲（曲目8）
*罗恩妮 － 谱务（曲目4、9）
*柯宗佑 － 混音（曲目4至5、9）
*黄中平 － 导演（曲目6）
*陈文骏 － 混音（曲目6）
*林尚伯 － 钢琴录音（曲目7）
*刘家凯 － 作曲（曲目11至12）、编曲（曲目11至12）
*Justin Andijanto － 吉他录音（曲目11）
*Patrick Yip － 吉他录音（曲目11）- 录音室 － 青Home（曲目1、4至11）、Lights Up Studio（曲目2至6、8至12）、55 TEC（曲目2至3、9至12）、北京唱片厂（曲目3至4、9）、杰林录音室（曲目7）、Studio A（曲目11）- 混音 － Lights Up Studio（曲目8、10、12）、Purring Sound Studio（曲目1至2、7、11）、有禾录音室（曲目3）、菲蒂蔻娜录音室（曲目4至5、9）、强力录音室（曲目6）- 母带 － Sterling Sound（曲目1至2、4至12）、馒头音乐工作室（曲目3）
《备忘记》
*吴青峰 － 作者
*江民仕 － 摄影
*贾茜茹 － 插画
*谢富琇 － 设计

**音乐录影带**
本张专辑的每首歌曲都有拍摄 MV，并以「太空人影展计划」的形式在 Youtube 上释出。 MV 的整体规划制作，延续了《太空人》专辑在概念和形式上的紧密结构，12 支 MV 的影像内容皆能相互呼应和串连。若按专辑歌序排列，每支 MV 结尾出现的意象或物件，皆是下一支 MV 作品的开场，12 支作品串接在一起便可构成循环，如同专辑首尾呼应的歌曲编排。

**发行版本**

**销售排行**
亦可参见维基条目「台湾最畅销专辑列表」之「2019年各大唱片销售通路年度排行」小节

**奖项纪录**

**巡回演出**
请参照主条目：吴青峰 「演唱会」小节

**参考来源**

**外部连结**
太空人 Spaceman