2046 (电影)

《2046》是2004年上映的香港科幻浪漫剧情电影，该片为王家卫导演的第八部电影，灵感来自刘以鬯的小说《酒徒》电影由香港、法国、德国、义大利及中国合拍，梁朝伟、王菲、巩俐、木村拓哉、章子怡及刘嘉玲主演。讲述了1960年代的香港，周慕云与苏丽珍未竟的爱情，而使周慕云以「《2046》」和「《2047》」为名写下两个充满幻想的故事。
《2046》于2004年5月20日在戛纳电影节上首映，并获得金棕榈奖提名；该作品为王家卫非正式三部曲的最终章，上承《阿飞正传》及《花样年华》。

**剧情简介**
1966年，周慕云回到了香港，重新面对被他埋首了的过去。他遇上不同的女人，但经历过情感的创伤使他的心变得麻木。他封锁了内心无数被遗忘的记忆，不让任何人接近。为了生活，他成为色情小说作家。机缘之下，他搬进了2047号房间，开始动笔撰写一部名为《2046》的小说。小说中只要搭上了前往2046的列车，人们就可以找回失去的记忆。没有人知道这是否事实，因为从来没有人可以离开2046。一直到了西元2046年，那班神秘列车依旧定期的开往2046…

**演员**
梁朝伟 饰 周慕云：记者兼作家，本片主角和叙述者。梁朝伟再次扮演他在《阿飞正传》和《花样年华》中的角色。
*巩俐 饰 苏丽珍（黑蜘蛛）：周慕云在新加坡遇上的职业赌徒，自称来自金边。
*木村拓哉 饰 TAKU：日本人，被派往香港结识了王靖雯，在周慕云的小说中是2046列车的乘客。
*王菲 饰 王靖雯：酒店老板王先生的大女儿，她爱上了TAKU，而他的父亲强烈反对这种关系。
*章子怡 饰 白玲：住在东方饭店2046房的歌舞女郎，周慕云的情人。
*刘嘉玲 饰 咪咪（梁凤英）：《阿飞正传》角色，在周慕云的小说中是2046列车的女性机器人。
*张震 饰 咪咪男友：鼓手，在周慕云的小说中是2046列车的乘客。
*董洁 饰 王洁雯：酒店老板王先生的二女儿。
*王琛 饰 酒店老板王先生、2046列车车长
*萧炳林 饰 阿炳
*通猜·麦金泰 饰 鸟
*法里尼·张
*缪非临
*袁富华
*吴廷烨 饰 派对人士
*张曼玉（特别出演） 饰 苏丽珍：《花样年华》女主角，周慕云过去最爱的女人。

**制作**
《2046》的构思可追溯至1997年，王家卫原计划以两部背靠背电影，呈现香港回归前后的时代变迁。第一部作品暂名为《北京之夏》；而第二部则原构想为一部融合科幻与奇幻元素的作品，其灵感部分来自于三部19世纪的经典歌剧：《诺玛》、《托斯卡》与《蝴蝶夫人》。这两部影片原计划由来自东亚各地的投资方与演员共同参与制作。
根据王家卫本人所述，《2046》的命名与核心概念直接源于1997年中国政府对香港提出的「五十年不变」承诺，其中「2046年」正是该承诺的最后一年。王家卫指出，他希望借由这部作品探讨「承诺」这一主题：在人生中，是否真的有任何事物能够历经五十年而不变。他进一步引用哥伦比亚作家加夫列尔·加西亚·马尔克斯的名著《百年孤寂》作为灵感来源，特别是小说开头对过去与未来交错的叙述方式，启发了他以未来年份为背景创作电影。王家卫并不追求写实的未来景象，而是想营造一种带有怀旧色彩的未来幻想，就如同一位1966年的人所想像的未来幻想，带有漫画般的风格与色调。实际制作进程于1999年底启动，当时《2046》与《花样年华》同时进入前期筹备。不过，由于亚洲金融风暴影响，投资环境不稳，使得两部电影的拍摄进度数度延宕。剧组曾赴泰国曼谷勘景，并拍摄了少量镜头，但随着《花样年华》进入正式拍摄阶段，《2046》的进程一度停摆。
2001年，《2046》公布了首批主演名单，包括梁朝伟、张曼玉、王菲、张震及木村拓哉，之后又陆续加入章子怡与巩俐。然而，由于资金未能如期到位、演员档期冲突以及王家卫表示尚未「找到拍这部片的感觉」，电影拍摄计划再度延后。他坦言此作需长时间的情绪与灵感酝酿，该电影曾一度延期至2002年2月开拍。
2002年，王家卫的制片合作伙伴之一加入上海电影制片厂，使得《2046》需依照中国电影制度进行预审，这也迫使王家卫改变一贯「边拍边写」的创作方式。根据国家广播电影电视总局的相关规定，剧本须事先通过审核后方可开机。最终，《2046》的剧本于2002年获得核准，并于11月18日正式在上海开拍。当年亦曾传出赵薇参演消息，但其后被赵薇本人及经纪人否认。
担任美术指导的张叔平于2003年表示优于，《2046》的拍摄日数有限，停工时间反而更长。由于电影的时间背景横跨1960年代与未来，因此在视觉设计上必须同时建构1966年的怀旧氛围与2046年的未来意象。他指出这部作品在风格上力求与《阿飞正传》与《花样年华》有所区别。
王家卫亦坦言，长期的拍摄过程对剧组成员是一大挑战。要让人长时间持续工作本身就很困难，由于因为演员阵容庞大，所以每个人都在努力发挥最好的一面。能够一起工作五年是非常不容易的事。」由于拍摄历时多年，部分原定演员在过程中离开，亦有新演员加入，整体制作历程充满变动。在2003年SARS疫情爆发期间，剧组原计划前往上海拍摄另一部企划《手》，但由于香港实施出入境限制，无法成行，转而留在香港拍摄。此外，电影在上海市开机后亦发生剧照外泄与现场偷拍事件，王家卫对此表示不满，并将责任归咎于上海电影制片厂保安措施不力。最终，泽东电影公司决定撤换原先合作单位，改与另一家上海当地影视公司合作。电影中的视觉特效由参与《骇客任务》制作的特效团队负责。王家卫表示这对团队是全新挑战，因《2046》中的科幻时空并非真实的未来，而是主角心理世界的象征，属于复古未来式的想像，因此不能流于高科技的风格。这类设计缺乏过去可借鉴的经验，导致制作耗时甚久。
2004年初，王家卫带领剧组回到香港进行《2046》最后阶段拍摄，原计划于3月底返回上海完成最终镜头。然而，当时香港所有摄影棚已被他人预订，拍摄场地一时难以取得。由于时间极度紧迫，王家卫最终在2月底放弃原定在上海拍摄的部分，改于香港完成结尾段落的制作。电影最终于2004年4月底完成全部后制工作，赶及参加同年5月举行的第57届坎城影展。香港取景的部分，则包含前域多利道警务处处所、前西环屠房、前太古漆厂、青马大桥下层、前义德道政府宿舍、前新蒲岗裁判署及YMCA必列者士街会所。

**阿飞正传与花样年华**
《2046》原定与《花样年华》同时制作，然而由于后者的拍摄进度远超预期，导致原定仅需两到三个月完成的拍摄最终耗时甚久，直接影响《2046》的开拍时程。导演王家卫表示，剧组原打算在《花样年华》完成后立即展开《2046》的拍摄计划，并已初步安排演员档期。然而因拍摄延误，加上演员行程繁忙与档期冲突，导致整体拍摄计划需重新调整。此外，剧组原本预定于上海拍摄《2046》，却因申请拍摄许可需时，加上在场景搭建与演员准备就绪之际又遇上SARS疫情，使得拍摄进度再度推迟。
虽然两者原本为彼此独立的项目，但王家卫回忆，在曼谷拍摄《花样年华》期间，梁朝伟与张曼玉所入住饭店房间的门牌号码为「3-0-几」后称：「为什么不干脆设成2046呢？」这个原本只是玩笑的念头，却在心理层面上促成了两部作品的联系。自此之后，《2046》的结构逐渐围绕此概念发展，故事内容也开始出现与《花样年华》的交集，梁朝伟所饰演的周慕云成为两部作品间的关键角色。此外，《2046》原本构思中的主角是一位邮差，并非作家。
虽然《2046》经常被视为《花样年华》的续集，但王家卫本人对此有不同的理解。在他的构想中，《2046》更像是一部交响乐作品，而《花样年华》仅是其中的一个乐章。同样地，王家卫也指出《阿飞正传》、《花样年华》与《2046》三者实则构成一个更宏观的叙事体系。曾表示，若将《阿飞正传》和《花样年华》视为《2046》中的篇章，则《2046》便是整个故事的完整体现。即使《阿飞正传》原构想为上下两部，而《花样年华》的故事本可进一步延伸，但他认为即使某些内容在当下未被呈现，仍可透过另一部作品得以表达。因此，《阿飞正传》、《花样年华》与《2046》亦可视为一个非正式的三部曲系列，其中《2046》被视为最终章。

**选角**
继《花样年华》后，梁朝伟再度饰演「周慕云」一角。王家卫表示，经历与苏丽珍的感情波折，以及在新加坡的那段痛苦日子后，周慕云在《2046》中变得更加愤世嫉俗。他不再相信爱情与承诺，选择独居旅馆，过着放逐自我的生活。王家卫指出，相较于《花样年华》中含蓄、克制的情感描写，《2046》更着重于探索周慕云对「爱」的定义，苏丽珍已不再是具体的人物，而是记忆中理想化的形象。他在情感上反复将这个理想影子投射于生命中遇见的其他女性身上，使两部作品在情感主题上形成镜像关系。此外，由于角色从一个极端转向另一个极端，梁朝伟一度质疑角色是否仍是同一人。，并在访谈中指出，当王家卫要求他再次演绎周慕云时，希望以全新的面貌来演绎这个角色。
章子怡在片中饰演与周慕云有情感纠葛的舞女白玲。王家卫表示，外界对章子怡的印象大多来自《卧虎藏龙》与《英雄》中的动作形象，但自己则认为她不止于此，尤其是对他在《我的父亲母亲》中演出的肯定。章子怡起初1960年代香港的舞厅文化并不熟悉，王家卫便提供大量参考资料，包括当时邵氏电影中的女性角色影片，并让张叔平准备完整服装，供她私下练习。章子怡曾透露，光是发型就需三个半小时打造，并由一位年逾六旬的发型师使用蒸气方式定型。由于拍摄现场没有完整剧本，她只能借由喝清酒度过等待时间。据她所述，演员每天只能在开工前拿到两页手写剧本，临时了解当日拍摄内容。
巩俐在片中饰演一位赌徒苏丽珍，该角色与《花样年华》中张曼玉所饰苏丽珍同名，早在拍摄《手》期间，王家卫便向巩俐提出饰演此角的邀请，巩俐在五分钟内便答应演出。为准备角色，她曾只身前往澳门，实地观察赌场环境与赌徒行为。王家卫陪同她造访当地一家赌场，她每晚携带装满现金的手提包前往赌博，全程未携助理同行，以保留角色准备的真实性。由于她所饰演的角色名为苏丽珍，曾引发外界揣测是否因张曼玉中途退出而临时新增角色。对此，泽东公司澄清，此角色为王家卫原先即规划设计，并非为补位而生；两位苏丽珍虽同名，实则为性格与背景皆截然不同的角色。
刘嘉玲在片中重返她于《阿飞正传》中饰演的Lulu，剧中亦提及张国荣所饰演的「无脚鸟」旭仔，王菲则饰演王靖雯，此一角色名称即为她初至香港发展时所使用的艺名。王家卫解释：「我认识王菲的时候，她就叫王靖雯。」，在剧中饰演的机器人角色亦是王菲从影以来的新尝试。木村拓哉为剧中唯一的日本演员，亦为电影剧中剧的主角，他曾表示，拍片时常对王家卫的指令感到困惑，幸亏梁朝伟提供许多帮助，甚至鼓励他。
董洁于片中饰演王洁雯。为拍摄该场景，剧组于2003年年底封锁上海长寿路桥，并重新粉刷桥两侧的建筑物，然而，王家卫后来临时决定放弃此场戏份，董洁在《2046》中的所有画面最终亦被删除。
张曼玉以「特别出演」名义回归饰演「苏丽珍」，该角色在片中仅有一段镜头，外界亦曾传闻王家卫有意增加张曼玉戏份，使其成为第三女主角，制片公司则予以否认，说明张曼玉仅为特别出演，镜头有限。据报导，张曼玉因档期问题无法长时间参与拍摄，且不愿重演《花样年华》中的角色，但仍愿与王家卫继续合作。

**后制**
2003年，《2046》于上海四季酒店召开媒体见面会，主演梁朝伟、王菲、木村拓哉、张震及摄影师杜可风悉数到场。
2004年4月，《2046》受邀参加第57届坎城影展主竞赛单元。时任影展主席Gilles Jacob为促成该片在影展首映，要求导演王家卫须于期限前交付最终胶卷。不过，由于王家卫仍在进行剪辑，导致胶卷迟迟未送达。尽管演员与华语媒体已先抵达当地，主办单位最终临时宣布影片将延至5月20日当天才运抵。依照惯例，主竞赛片会先于首映当日早上举办媒体特映场。然而由于王家卫对剪辑版本尚有意见，一直修改到最后一刻，造成交片时间延误。影展官方得知后紧急协调，将正式放映延至5月21日。
雅各布在评估后决定力保该片参赛，但仍需征询当年评审团主席昆汀·塔伦蒂诺的意见。身为导演的塔伦提诺对王家卫的完美主义深表理解，表态愿意代表评审团等待《2046》。事实上，王家卫在登机前一小时才刚剪完首卷胶卷。当时整体结构仍不稳定，剧组无法确定版本是否完整。他回忆，有些原拟收录的场景因尚未完成或不够理想而临时删除，连带影响整体架构。因此，《2046》成为坎城影展史上首部未经正式试映即直接于主竞赛放映电影片。
《2046》在媒体场刊获得当届最高分，曾被看好角逐金棕榈奖。然而，最终于5月22日金棕榈奖颁奖典礼中，评审团选出麦可·摩尔执导的纪录片《华氏911》夺得首奖。
影展结束后，王家卫又对电影进行部分剪辑调整。他表示变动幅度不大，主要调整场景顺序、删减镜头，以及改善声音与音乐，并补全当时未完成的CG动画。王坦言这是他首次使用CGI技术，导致制作过程出现许多难以掌控的变数。该片后于6月在上海国际电影节公开播放约10分钟片段，并于10月在中国大陆正式上映。

**音乐**
曾为《花样年华》撰写主旋律的原作曲家梅林茂为电影谱写多首原创音乐：
原创音乐：
*梅林茂：〈2046 Main Theme〉（第5、15场景与片尾字幕）、〈2046 Main Theme (Rumba Version)〉（第25场景）、〈Interlude I〉（第29、38场景）、〈Polonaise〉（第37、43场景）、〈Lost〉、〈Long Journey〉（第40–41场景）、〈Interlude II〉（第30场景）、〈2046 Main Theme (With Percussion, Train Remix)〉
采用音乐：
*Peer Raben：〈Dark Chariot〉（第7–9、12–13场景），选自赖纳·维尔纳·法斯宾德电影《雾港水手》（1982）；〈Sisyphos at Work〉（第4场景），选自法斯宾达电影《The_Third_Generation_(1979_film)》（1979）
*Xavier Cugat：〈Siboney〉（第6场景（器乐版）、第17、19、24场景）、〈Perfidia〉（第10、39场景）
*康妮·弗朗西斯：〈Siboney〉
*迪安·马丁：〈¿Quién será?〉（第18场景）
*Georges Delerue：〈Julien et Barbara〉，选自法兰索瓦·杜鲁福电影《Confidentially_Yours》（1983）（第21–23、42场景）
*温琴佐·贝利尼与Felice_Romani：〈Casta Diva〉，选自温琴佐·贝利尼歌剧《诺尔玛》，由安杰拉·乔治乌与伦敦交响乐团演出，Evelino Pidò指挥（2000年录音）（第11、14、28、36场景）；另使用贝里尼的歌剧《Il Pirata》（第16、26场景）
*泽贝纽·普莱斯纳：〈Decision〉，选自克日什托夫·基斯洛夫斯基《十诫》第五部《不可杀人》
*神秘园：〈Adagio〉，与双簧管演奏家David Agnew合作（第3、27、31、34场景）
*纳金高与其三重奏（Nat King Cole and the Nat King Cole Trio）：〈The Christmas Song〉（1946年弦乐版）（第20、35场景）

**发行**
《2046》最初于2004年5月在第57届坎城影展首映，并入围主竞赛单元金棕榈奖；同年9月29日于香港正式上映。

**家用媒体与数位发行**
本片自上映以来曾多次发行DVD与蓝光影碟，其中Sony Pictures Home Entertainment于2005年12月26日推出DVD版本，此后多年未在美国重发或修复。2014年9月17日，韩国EOS Entertainment发行无区域限制的蓝光版本，作为王家卫电影合集的一部分。

**数位修复**
2020年，为纪念王家卫出道作《旺角卡门》发行30周年，《2046》与其余七部王家卫作品共同进行4K数位修复。此修复计划由王家卫亲自监督，由美国标准收藏与义大利博洛尼亚的影像修复机构L’Immagine Ritrovata共同执行
2023年，该片作为第36届东京国际电影节「大师班」计划展映。梁朝伟在映后座谈会上表示，选择这部电影来放映是他自己的意愿。 

**回响**

**票房**
《2046》于2005年8月5日在北美上映，首周末在4家戏院小规模放映，收获113,074美元，平均每馆票房为28,268美元。在香港，该片累计票房为778,138美元。北美总票房为1,444,588美元，最广泛上映时曾在61家戏院放映。全球总票房收入达19,271,312美元。

**批判性评价**
《纽约时报》的Manohla Dargis给予本片极高评价，称其为「毫无疑问的杰作」，并特别赞赏章子怡的表现：「章小姐那种震撼人心的表演在片中仿佛烧出了一个洞，让整部电影，甚至所有人际关系，都笼罩在一股紧迫与强烈情感之中。」她进一步指出，王家卫虽时常因叙事薄弱遭到批评，但实为当代少数不愿受传统剧情结构束缚的商业导演之一：「他并非第一个，也不是唯一一个从古典叙事手中解放电影的导演，他用铲子撬动了三幕剧的结构基础，也抛弃了那些扼杀艺术的公式（像是赎罪、结局、还有无穷无尽的交代）。他像某些前卫导演，也像侯孝贤那样，是少数能以影像，而非文字，创造出深层意义的导演之一。」
《Premiere》杂志的Glenn Kenny给予《2046》四星评价，并将其列入2005年十大佳片之一。他形容影片：「60年代风格的梦幻场景与压迫感十足的未来CG都市同时占据画面；所有人都抽烟、喝酒过度；音乐主题不断重复，角色们困在自我毁灭的永恒轮回中。这是一部谜样之作，一封情书，也是一首赞美「美」的神圣圣歌，尤其是对章子怡的美，她近乎超凡的外貌与难以言喻的演出令人着迷。《2046》是一部你可以活在其中的电影。」《波士顿环球报》的泰·布尔也对本片给予正面评价，指出：「这部片值得挑战吗？当然值得。王家卫堪称二战后欧洲大师们的最佳继承者之一，他的作品融合了尚卢·高达的戏谑与幻灭、费里尼的视觉狂想、安东尼奥尼的时髦存在主义，以及柏格曼的沉思不安。在这部片中，他对记忆、时间与渴望的迷恋深入到或许连他自己都难以承受的程度，而这个世界比我们愿意承认的还要映照与折射出我们自身的现实。」《Film Journal International》的丹尼尔·亚根（Daniel Eagan）则称：「王家卫的才华与创作兴趣在当今影坛无可匹敌。无论他动机为何，他为这部片召集了一支出色的团队。摄影、美术与剪接共同营造出极度慵懒与颓靡的氛围。梁朝伟依旧延续他的精彩表现，而歌手王菲在这部片中的演出也展现出她先前作品中所欠缺的深度……但最让人惊喜的，还是章子怡……她的表现让她跃升至世界顶尖女演员的行列。」
然而，亦有较为保留的声音。《芝加哥太阳报》的罗杰·埃伯特仅给予本片2.5星（满分四星），并在电视节目《Ebert & Roeper》中给予「勉强不推荐」的评价。他指出影片在2003年坎城影展首映时尚未完成，最终版本虽修正部分特效，但整体结构依然松散。他评论道：「也许在王家卫心中，它从来都没真正完成。他或许会羡慕伍迪·艾伦在拍《罪与赦》时的自由：看完首剪后直接砍掉第一幕，重新召集演员重拍，最后聚焦于主线故事。观看《2046》时，我不禁思考，对于那些不了解王家卫作品风格的观众来说，这部片究竟意义何在？它不像《花样年华》那样是一部自成体系的电影，虽然它本身确实很美、很诗意地游荡着。」
在年度评选方面，Film at Lincoln Center《Film Comment》杂志于2005年年底的影评人投票中将《2046》列为该年度第二佳片，总得分为668分。此外，该片亦被多位影评人选入2005年十大佳片名单。

**奖项**

**衍生作品**
本片及《花样年华》启发了香港歌手方大同创作《苏丽珍》一曲，收录于《爱爱爱》一碟。

**参考文献**

**外部链接**
2046
*2046
*title=2046
*2046
*2046
*2046
*2046
*2046