Blaze7451/Wiki-vi-20250601 huggingface dataset:
Mr. Bungle

Mr. Bungle là một ban nhạc người Mỹ thành lập tại Eureka, California năm 1985. Tên nhóm được đặt theo tên một bộ phim giáo dục thiếu nhi từ những năm 1950. Thời gian nửa sau thập niên 1980, Mr. Bungle phát hành bốn băng demo trước khi ký hợp đồng với Warner Bros. Records và phát hành ba album phòng thu. Ban nhạc lưu diễn năm 2000 để quảng bá album cuối cùng, rồi tan ra năm 2004. Dù Mr. Bungle có nhiều thay đổi nhân sự, các thành viên có mặt lâu nhất trong nhóm là Mike Patton (hát chính), Trey Spruance (guitar), Trevor Dunn (bass), Clinton "Bär" McKinnon (saxophone) và Danny Heifetz (trống).

**Đĩa nhạc**

**Album demo**
 The Raging Wrath of the Easter Bunny  (1986), Ladd-Frith Productions- Bowel of Chiley  (1987), Playhouse Productions (1991), Rastacore Records (1997)- Goddammit I Love America!  (1988), The Works- OU818  (1989), "B" Productions (reference to OU812 by Van Halen)

**Album phòng thu**

**Đĩa đơn**

**Video âm nhạc**

**Thành viên**

**Đội hình cuối cùng**
Mike Patton – hát chính, keyboard, sample, guitar (1985-2000)
*Trey Spruance – guitar, keyboard, piano, hát nền (1985-2000)
*Trevor Dunn – bass, hát nền (1985-2000)
*Danny Heifetz – trống, tambourine (1989-2000)
*Clinton "Bär" McKinnon – tenor sax, clarinet, keyboard, piano, hát nền (1989-2000)

**Thành viên khác**
Theo Lengyel – saxophone, keyboard (1985-1996)
*Jed Watts – trống (1985-1987)
*Luke Miller – tenor sax, trumpet (1987-1989)
*Scott Fritz - tenor sax, trumpet (1987)
*Hans Wagner – trống (1987-1989)

**Timeline**

**Tham khảo**

**Liên kết ngoài**
  Official website
Thể loại:Ban nhạc Mỹ
Thể loại:Nghệ sĩ của Warner Bros. Records
PAX AM Days

PAX Am Days là album phát dạng EP của ban nhạc rock Mỹ Fall Out Boy, phát hành vào ngày 15 tháng 10 năm 2013 bởi hãng Island Records và PAX AM.
Album tập hợp các bài hát ngắn,đính kèm với Save Rock and Roll và được sử dụng trong phim The Young Blood Chronicles.
Album này phát hành xen kẻ vào năm 2013 để quảng bá cho Save Rock and Roll và bộ phim.

**Danh sách bài hát**
1.	"We Were Doomed From the Start (The King is Dead)" 	1:35
2.	"Art of Keeping Up Disappearances" 	1:03
3.	"Hot to the Touch, Cold on the Inside" 	1:24
4.	"Love, Sex, Death" 	1:23
5.	"Eternal Summer" 	1:45
6.	"Demigods" 	1:50
7.	"American Made" 	1:38
8.	"Caffeine Cold" 	2:41
Bonus Track
1.My Songs Know What You Did in the Dark (Light Em Up) (2Chainz remix)

**Tham khảo**
Thể loại:EP năm 2013
Rắn hổ mang Trung Quốc

Rắn hổ mang Trung Quốc, hay còn gọi là rắn hổ mang Đài Loan, rắn hổ mang bành, rắn hổ mang thường  (danh pháp hai phần: Naja atra) là một loài rắn độc thuộc họ Rắn hổ (Elapidae). Loài này có ở miền nam Trung Quốc cùng một vài quốc gia láng giềng và hải đảo, như miền bắc Việt Nam và Đài Loan.

**Phân bố**
Nam Trung Quốc, Ấn Độ, Myanmar, Thái Lan, Malaysia, Lào, Việt Nam, Đài Loan.

**Giá trị sử dụng== 
Rắn hổ mang Trung Quốc được cho là một món ăn có nhiều giá trị bổ dưỡng nên hay bị săn bắt, Rắn hổ mang là loài rất quý hiếm rất cần được bảo vệ. Chúng được sử dụng nhiều trong dược liệu, thực phẩm, thương mại.date = ngày 4 tháng 8 năm 2015

**Tình trạng tại Việt Nam**
Tại Việt Nam hiện nay, loài này có số lượng ngày càng ít. Trong sách đỏ Việt Nam, nó xếp vào mức đe dọa T.: Cần cấm khai thác và sử dụng.date = ngày 4 tháng 8 năm 2015

**Làng nuôi rắn**
Ở Việt Nam, có những làng chuyên nuôi rắn hổ mang Trung Quốc để bán, như làng Phụng Thượng thuộc huyện Phúc Thọ, Hà Nội, cách trung tâm Hà Nội khoảng 40 km. Rắn được nuôi bằng thịt gà con. Dân nuôi rắn bán chúng cho các quán ăn hoặc xuất cảng sang Trung Quốc làm dược liệu.

**Hình ảnh**

**Tham khảo**

**Liên kết ngoài**
 22336
A
Thể loại:Rắn độc
Thể loại:Động vật ăn thịt
Thể loại:Động vật bò sát Đài Loan
Thể loại:Động vật bò sát Trung Quốc
Thể loại:Loài dễ thương tổn
Thếp vàng

Tập tin:Barcelona Cathedral Interior - Chapel of St. Mary Magdalene, St. Bartholomew and St. Isabella - Guerau Gener 1401.jpg|nhỏ|phải|Bàn thờ thếp vàng tạo năm 1401 trong thánh đường Barcelona
Nội thất mạ vàng ở sòng bạc Monte Cassino
Thếp vàng (hay mạ vàng, dát vàng, thiếp vàng) là kỹ thuật trang trí dán lớp vàng lá, cũng gọi là vàng quỳ, thật mỏng lên mặt các vật dụng bằng gỗ, đá, và kim loại để tạo màu sắc bằng vàng. Cách thếp vàng truyền thống là dán vàng bằng tay nhưng sang thời hiện đại thì cũng có thể thếp vàng bằng hóa học và điện lực, tức mạ vàng.

**Việt Nam**
Việc thếp vàng ở Việt Nam là công việc cầu kỳ, tinh xảo, có câu "sơn son thếp vàng" là chỉ về điều này. Tại Việt Nam ngoài các chất liệu gỗ, đá, các mặt hàng sơn mài cũng được dùng thếp vàng, dùng sơn ta làm keo dính. Làng Kiêu Kỵ, huyện Gia Lâm, Hà Nội là làng nghề có tiếng thếp vàng, chủ yếu là đồ thờ tam sự, ngũ sự, hoành phi, câu đối cùng tượng Phật. Làng Sơn Đồng, huyện Hoài Đức cũng là nơi giỏi nghề thếp. Ở Huế thì làng Tiên Nộn là nơi từng cung cấp các vật dụng thếp vàng cho triều đình nhà Nguyễn. Đối với vua chúa và các nhà quyền quý thì những vật thường dụng kể cả bàn, ghế, sập gỗ, tủ chè cũng được thếp vàng.

**Tham khảo**
Thể loại:Trang trí
Thể loại:Kỹ thuật nghệ thuật
Thể loại:Vàng
Thể loại:Gia công cơ khí
Thể loại:Kỹ thuật màng mỏng
Thể loại:Vật liệu
Thể loại:Quá trình hóa học
Thể loại:Chất liệu nghệ thuật
Walk On (bài hát của U2)

"Walk On" là một bài hát của ban nhạc Ireland U2. Đây là bài hát thứ 4 trong album sáng tác năm 2000 của nhóm, All That You Can't Leave Behind và được phát hành theo dạng đĩa đơn vào tháng 2 năm 2001, đạt vị trị á quân ở Canada và thứ 4 trên toàn cầu. Bài hát viết về người phụ nữ Aung San Suu Kyi, một học giả Miến Điện nổi tiếng đồng thời cũng đảm đương trọng trách chủ tịch nước Cộng hòa dân chủ. Bà đã bị quản thúc tại nhà tù từ năm 1989 đến năm 2010 bởi các hoạt động bảo vệ quyền lợi của nhân dân Miến Điện. Bài hát đã được trao Giải Grammy cho Thu âm của năm vào năm 2002, cũng như đánh dấu một cột mốc mới của ban nhạc khi trở thành nghệ sĩ đầu tiên giành giải thưởng từ cùng một album trong 2 năm liên tiếp.

**Bảng xếp hạng**

**Tham khảo**

**Liên kết ngoài**
 Lyrics
Thể loại:Bài hát năm 2000
Thể loại:Đĩa đơn năm 2001
Thể loại:Giải Grammy cho Thu âm của năm
Thể loại:Video âm nhạc do Jonas Åkerlund đạo diễn
Thể loại:Video âm nhạc do Liz Friedlander đạo diễn
Thể loại:Đĩa đơn của Interscope Records
Thể loại:Bài hát do Daniel Lanois sản xuất
Thể loại:Bài hát của U2
Thể loại:Đĩa đơn của Island Records
Matteo Carcassi

Matteo Carcassi (1792-1853) là nhà soạn nhạc và nghệ sĩ guitar người Ý. Carcassi đã phát triển những kỹ thuật của guitar lên cao. Trở lại Paris và có những thành công rực rỡ trong các buổi biểu diễn tại Đức, Ý, Anh, ông dần thay thế những phương pháp chơi phổ biến đương thời của Ferdinando Carulli. Không ai phủ nhận Carcassi là một nghệ sĩ vĩ đại.

**Cuộc đời sự nghiệp**
Carcassi được sinh ra tại Florence, Ý. Học guitar khi còn nhỏ. Ông nhanh chóng được nổi tiếng như là một nghệ sĩ guitar điêu luyện. Ông chuyển đến Đức vào năm 1810, ngay lập tức đạt thành công. Năm 1815, ông sống ở Paris, kiếm sống của mình như là một giáo viên của cả piano và guitar. Từ năm 1820 trở đi, Carcassi dành phần lớn thời gian của mình ở Paris. Năm 1823, ông đã giành được danh tiếng khi thực hiện một loạt buổi biểu diễn cực kỳ thành công tại London.
Carcassi đã ở Đức một lần nữa trong mùa thu năm 1824. Sau đó ông biểu diễn ở London, nơi mà danh tiếng của ông bây giờ cho ông tiếp cận với nhiều phòng hòa nhạc có uy tín. Cuối cùng ông trở về Paris. Trong nhiều năm, ông đã thực hiện các chuyến đi buổi hòa nhạc từ đây đến các thị trấn văn hóa quan trọng nhất của châu Âu, bao gồm cả London. Sau khi trở lại ngắn ngủi để biểu diễn trong năm 1836, ông bỏ thực hành buổi hòa nhạc của mình trong năm 1840 và qua đời tại Paris vào năm 1853.

**Chú thích**

**Liên kết ngoài**
 Rischel & Birket-Smith's Collection of guitar music  1 Det Kongelige Bibliotek, Denmark- Boije Collection date=2008-03-10  The Music Library of Sweden
*id=Carcassi, Matteo
*Large collection of  free sheet music by Carcassi from Cantorion.org.- Free scores Mutopia Project
Thể loại:Sinh năm 1792
Thể loại:Mất năm 1853
Thể loại:Nhà soạn nhạc Ý
Thể loại:Nghệ sĩ guitar Ý
Thể loại:Người Firenze
Come Away with Me

Come Away with Me là album phòng thu đầu tay của nghệ sĩ thu âm người Mỹ Norah Jones, phát hành ngày 26 tháng 2 năm 2002 bởi Blue Note Records. Quá trình ghi âm album đã được thực hiện xuyên suốt năm 2001, với sự tham gia hỗ trợ từ nhiều nhà sản xuất như Jay Newland, Arif Mardin và Craig Street. Nó là sự kết hợp giữa những giai điệu của acoustic pop với soul và country, bên cạnh những giai điệu mang hơi hướng của blues, jazz, và folk.
Sau khi phát hành, Come Away with Me đã nhận được nhiều lời tán dương từ các nhà phê bình âm nhạc, trong đó họ đánh giá cao quá trình sản xuất của nó cũng như giọng hát của Jones. Album đã đứng đầu danh sách những album của năm bởi nhiều tổ chức âm nhạc, và được Rolling Stones liệt kê ở vị trí thứ 54 trong danh sách 100 Album xuất sắc nhất của thập niên. Nó cũng gặt hái những thành công to lớn về mặt thương mại, đứng đầu các bảng xếp hạng ở Úc, Bỉ, Canada, Đan Mạch, Hà Lan, Pháp, Ireland, New Zealand, Vương quốc Anh và Hoa Kỳ. Ngoài ra, Come Away with Me cũng lọt vào top 10 ở tất cả những quốc gia nó xuất hiện. Tại Hoa Kỳ, album đạt vị trí quán quân trên bảng xếp hạng Billboard 200 sau hơn một năm phát hành, và đã được chứng nhận đĩa Kim cương từ Hiệp hội Công nghiệp ghi âm Mỹ (RIAA), công nhận 10 triệu bản album đã được tiêu thụ tại đây. Tính đến tháng 3 năm 2016, nó đã bán được 11.1 triệu bản tại Hoa Kỳ, trở thành album bán chạy thứ 11 của quốc gia này kể từ kỷ nguyên Nielsen SoundScan. Trên toàn cầu, album đã bán được hơn 27 triệu bản, trở thành một trong những những album bán chạy nhất mọi thời đại.
Thành công vang dội của Come Away with Me về mặt nghệ thuật lẫn thương mại đã tạo nên bước ngoặt lớn trong sự nghiệp của Jones, giúp cô gặt hái nhiều giải thưởng lớn nhỏ như Giải thưởng âm nhạc Billboard, Giải Brit và Giải thưởng Âm nhạc Thế giới. Tại lễ trao giải Grammy lần thứ 45, Jones đã nhận được năm giải Grammy trên tổng số tám chiến thắng liên quan đến album, bao gồm Album của năm, Album giọng pop xuất sắc nhất, Thu âm của năm và Trình diễn giọng pop nữ xuất sắc nhất cho "Don't Know Why" cũng như Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất. Thành tích này còn giúp cô trở thành một trong những nghệ sĩ nữ thắng nhiều giải nhất trong một đêm. Bốn đĩa đơn đã được phát hành từ album, trong đó hai đĩa đơn "Don't Know Why" và "Come Away with Me" đã lọt vào top 10 ở một số quốc gia trên thế giới.

**Danh sách bài hát**

**Xếp hạng**

**Xếp hạng tuần**

**Xếp hạng thập niên**

**Xếp hạng mọi thời đại**

**Xếp hạng cuối năm**

**Chứng nhận**

**Giải thưởng**
Giải Grammy

**Xem thêm**
Danh sách album bán chạy nhất thế giới
*Danh sách album bán chạy nhất tại Mỹ

**Tham khảo**

**Liên kết ngoài**
  Come Away with Me at Discogs
Thể loại:Album đầu tay năm 2002
Thể loại:Album của Norah Jones
Thể loại:Giải Grammy cho Album của năm
Thể loại:Giải Grammy cho Album giọng pop xuất sắc nhất
Thể loại:Album quán quân Billboard 200
Nội các Renzi

Nội các Renzi do Matteo Renzi lãnh đạo, là nội các thứ 63 của Ý.
Nội các bắt đầu từ ngày 22/2/2014 được thành lập bởi các thành viên Đảng Dân chủ (PD), Trung hữu mới (NCD), liên minh trung dung UDC), tiếng nói công dân (SC), Vì nhân dân Ý (PPI), Liên kết Dân chủ (Demo.S, kể từ tháng 7/2014), Đảng Xã hội Ý (PSI) và không đảng phái.
Khi thành lập, nội các với thành phần trẻ nhất nước Ý đến nay, với độ tuổi trung bình là 47. Và lần đầu tiên số nữ bộ trưởng bằng số nam bộ trưởng, không tính Thủ tướng.

**Lịch sử**
Tại cuộc họp ngày 13/2/2014 của Đảng Dân chủ, lãnh đạo trong đảng đã ủng hộ Thư ký Renzi thay cho Thủ tướng Enrico Letta, với 136 phiếu thuận, 16 phiếu chống và 2 phiếu trắng. Ngay sau đó Palazzo Chigi - văn phòng Thủ tướng thông báo, Thủ tướng Letta sẽ chính thức nộp đơn từ chức lên Tổng thống Napolitano vào ngày hôm sau.
Ngày 14/2/2014 Tổng thống Napolitano chấp thuận đơn từ chức của Thủ tướng Letta. Sau khi Letta từ chức, Renzi chính thức nhận nhiệm vụ thành lập chính phủ mới của Tổng thống Napolitano ngày 17/2/2014. Renzi tổ chức nhiều cuộc hội đàm với các lãnh đạo đảng, và ra mắt Nội các ngày 21/2.
Ngày hôm sau Renzi chính thức tuyên thệ nhậm chức Thủ tướng, trở thành Thủ tướng trẻ nhất nước Ý. Ngày 25/2 Renzi giành được phiếu tín nhiệm trong Nghị viện.
Ngày 20/3/2015 Thủ tướng Renzi trở thành quyền Bộ trưởng bộ Cơ sở hạ tầng và giao thông sau khi bộ trưởng Maurizio Lupi từ chức vì bê bối tham nhũng. Ông giữ tới ngày 2/4 khi Graziano Delrio được bổ nhiệm làm bộ trưởng mới.

**Bỏ phiếu tín nhiệm**

**Phân chia Đảng**
Phân chia vị trí Bộ trưởng cho các Đảng

**Thành phần**
 Đảng Dân chủ (PD): Chủ tịch Hội đồng Bộ trưởng, 10 Bộ trưởng, 5 Thứ trưởng thứ nhất, 22 Thứ trưởng- Trung hữu mới (NCD): 2 Bộ trưởng, 2 Thứ trưởng thứ nhất, 6 Thứ trưởng- Liên minh Trung dung (UdC): 1 Bộ trưởng- Liên kết Dân chủ (Demo.S): 1 Thứ trưởng thứ nhất; 1 Thứ trưởng- Đảng Xã hội Ý: 1 Thứ trưởng thứ nhất- Tiếng nói công dân (SC): 2 Thứ trưởng- Vì nhân dân Ý (PpI):  2 Thứ trưởng- Không đảng phái: 3 Bộ trưởng, 2 Thứ trưởng

**Thủ tướng**

**Bộ trưởng**

**Thứ trưởng thứ nhất**

**Thư ký Hội đồng**

**Tham khảo**
Renzi
Neha Marda

Neha Marda (sinh ngày 23 tháng 9 năm 1985 tại Kolkata, Tây Bengal, Ấn Độ) là một nữ diễn viên phim truyền hình và người mẫu, cô được biết đến với vai diễn Gehna trong bộ phim Cô dâu 8 tuổi, được sản xuất bởi hãng phim Sphere Origins và được trình chiếu trên kênh Colors TV.Cô cũng được biết đến với vai diễn Urmi trong bộ phim hiện tại của cô: Doli Armaanon Ki, được sản xuất bởi hãng Zee TV.

**Cuộc sống hiện tại**
Neha là người gốc Kolkata (Tây Bengal). Ngày 10 tháng 2 năm 2012, tại Kolkata, cô kết hôn với Ayushman Agrawal, một doanh nhân người Patna.

**Sự nghiệp diễn xuất**
Neha được biết đến với vai diễn Gehna trong bộ phim Cô dâu 8 tuổi.Theo Jyothi Venkatesh, Neha cho biết cô thường xem các đĩa CD của Bandit Queen để có thể hóa thân được vào nhân vật Gehna trong phim.
Cô cũng thường xuất hiện trong các chương trình truyền hình  Boogie Woogie  và  Kaboom .

**Phim đã đóng**
Balika Vadhu (2008-2012) vai Gehna Basant Singh
*Jo Ishq Ki Marzi Woh Rab Ki Marzi(2009) vai Sunaina
*Kismat Connection (2008)
*Ek Thi Rajkumari (2008)
*Mamta (2006)
*Saath Rahega Always (2005)
*Ghar Ek Sapna (2005)
*Devon Ke Dev...Mahadev (2013) vai Vrinda
*Doli Armaano Ki (2013-2015) vai Urmi
*Jhalak Dikhhla Jaa 8 (2015)

**Chú thích**
Thể loại:Sinh năm 1985
Thể loại:Người Kolkata
Thể loại:Nữ diễn viên truyền hình Ấn Độ
Thể loại:Nhân vật còn sống
Mr. Bungle (album)

Mr. Bungle là album phòng thu đầu tay của ban nhạc người Mỹ Mr. Bungle. Nó được phát hành ngày 13 tháng 10 năm 1991, qua Warner Bros. Records. Album kết hợp nhiều thể loại khác nhau tiêu biểu cho âm nhạc của nhóm, và cũng giúp gia tăng sự danh tiếng cho ban nhạc. Bìa album là tác phẩm của Dan Sweetman, ban đầu được phát hành trong "A Cotton Candy Autopsy" của loạt truyện Beautiful Stories for Ugly Children của DC Comics/Piranha Press.

**Phong cách âm nhạc**
AllMusic gọi album "làm choáng váng, làm bối rối, một chuyến đi điên rồ qua tất cả những phong cách nhạc rock mà nhóm nhạc có thể nghĩ đến, chuyển từ thể loại này sang thể loại khác mà chẳng cần lý do nào, và đôi khi làm điều đó nhiều lần trong chỉ một bài hát." Trang web mô tả lời của Mike Patton "thậm chí còn hài hước quái dị hơn ở Faith No More".

**Các đoạn nói và âm mẫu**
Các đoạn nói từ bộ phim Blue Velvet (1986) của David Lynch xuất hiện rải rác khắp album. Các đoạn âm thanh mẫu (sample) được lấy từ quảng cáo KFC, các videogame Super Mario Bros., Altered Beast, Smash TV và R.B.I. Baseball, phim khiêu dâm Raw Footage và trò chơi pinball Cyclone, Earthshaker và Haunted House.date=August 2012

**Tiếp nhận phê bình**
Album nhận được những đánh giá tích cực từ khi phát hành, AllMusic viết, "Nó khó hiểu, không phải một album dễ nghe, và ban nhạc sẽ không làm nó theo bất kỳ một kiểu nào khác" và cho album 4 và nửa sao.

Entertainment Weekly cho album một bài đánh giá tiêu cực hơn, chỉ cho album điểm D-.

**Danh sách bài hát**
# "Travolta" ("Quote Unquote" trong các ấn bản sau) – 6:56
# "Slowly Growing Deaf" – 6:58
# "Squeeze Me Macaroni" – 5:38
# "Carousel" – 5:13
# "Egg" – 10:39
# "Stubb (A Dub)" – 7:19
# "My Ass Is on Fire" – 7:47
# "The Girls of Porn" – 6:42
# "Love Is a Fist" – 6:00
# "Dead Goon" – 10:02

**Thành phần tham gia**

**Mr. Bungle**
 Vlad Drac – hát, sản xuất- Heifetz – trống, sản xuất- Scummy – guitar, sản xuất- Trevor Roy Dunn – guitar bass, sản xuất- Bär – tenor saxophone, sản xuất- Theobald Brooks Lengyel – alto saxophone, baritone saxophone, sản xuất

**Thành phần khác**
 David Bryson – kỹ thuật viên, phối khí- Matt Murman – kỹ thuật viên phụ, chỉnh sửa- John Zorn – sản xuất- Bob Ludwig – master- Troy Blakely- Stan Diamond – đại diện- Kristin Yee – quản lý ban nhạc- Anthony Lee – album sleeve design- Lisa Wells – logo ban nhạc- David Louapre – bìa đĩa- Dan Sweetman – bìa đĩa- Jay Marshall – bìa đĩa- P. Earwig – inside double panel art- David Shea – turntables- Yeesus Krist – hát nền- Maximum Bob – hát nền- Kahli – hát nền- Jennifer – hát nền

**Tham khảo**
Thể loại:Album năm 1991
Thể loại:Album của Warner Bros. Records
Thể loại:Album đầu tay năm 1991
Tướng lĩnh Quốc gia Việt Nam

Trước khi Quân đội Quốc gia Việt Nam được thành lập, một số chỉ huy cao cấp của lực lượng phụ lực quân cũng mang hàm cấp tướng, chỉ có giá trị danh nghĩa nội bộ. Người mang cấp bậc cao nhất là ông Phan Văn Giáo, Thủ hiến Trung phần, người sáng lập lực lượng Việt binh đoàn, được Cựu hoàng Bảo Đại phong cấp Trung tướng năm 1948. Mãi đầu năm 1952, Đại tá Nguyễn Văn Hinh, Chánh võ phòng Quốc trưởng Bảo Đại được phong quân hàm Thiếu tướng Quân đội Quốc gia Việt Nam và được bổ nhiệm vào Tổng tham mưu trưởng của Bộ Tổng tham mưu Quân đội Quốc gia Việt Nam mới được thành lập. Ông chính là tướng lĩnh chính thức đầu tiên của Quân đội Quốc gia Việt Nam.

**Chú thích**

**Tham khảo**
Thể loại:Quân đội Quốc gia Việt Nam
Johann Kaspar Mertz

Johann Kaspar Mertz (tiếng Hungary: János Gáspár Mertz, tên khai sinh: Casparus Josephus Mertz) là nhà soạn nhạc và nghệ sĩ guitar người Hungary. Ông sở hữu một số lượng tác phẩm lớn. Ông sử dụng đàn guitar 8 dây rồi guitar 10 dây.

**Tác phẩm**

**Guitar solo**
 Verlands-Blüthen op. 1- Nachtviolen op. 2- Zwey Polonaisen und Mazurka op. 3- Trois Nocturnes op. 4- Cyanen op. 5- Le Carneval de Venice. Air varié op. 6- Opern-Revue op. 8 (33 numbers)- Introduction et Rondo Brillant op. 11- Erinnerung an Ischl. 6 Ländler op. 12- Bardenklänge op. 13. A series of pieces separated into 15 Hefte, the last two of which were published posthumously. Includes: An Malvina; Romanze; Abendlied; Unruhe; Elfenreigen; An die Entfernte; Étude; Capriccio; Gondoliera; Liebeslied; Fingals-Höhle; Gebeth; Tarantelle; Variations Mignonnes; Kindermärchen; Rondino; Romanze; Scherzo; Sehnsucht; Lied ohne Worte; Mazurka; Polonaise Favorites Nos. 1-7; Romanze; Walzer im Ländlerstyl.
*Portefeuille für Guitarre-Spieler. Includes: Martha. Musik von F. Flotow op. 16; Der Prophet. Musik von G. Meyerbeer op. 21; Agathe op. 22; Glockentöne op. 24; Fantaisie über Motive aus der Oper 'Don Juan' Mozart op. 28; Das Blümlein op. 34; Nabucco. Musik von G. Verdi op. 62; Rigoletto. Musik von G. Verdi op. 63; Il Trovatore. Musik von G. Verdi op. 86; L'Étoile du nord. Opera de G. Meyerbeer Op. 100.- Agathe op. 22- Glockentöne op. 24- Divertissement über Motive der Oper 'Der Prophet' (Meyerbeer) op. 32- Original Steyer Tänze op. 33- Das Blümlein op. 34- Caprice op. 50- Trois Morceaux op. 65. Includes: Fantaisie hongroise; Fantaisie originale; Le Gondolier.- Pianto dell'amante- Élégie- 6 Schubert'sche Lieder- Concertino- Schule für die Guitarre

**Guitar duo**
Barcarola
*Der Ball
*Deutsche Weise
*Impromptu
*Mazurka
*Nänien. Trauerlieder. Includes: Am Grabe der Geliebten; Ich denke dein; Trauermarsch.
*Ständchen
*Tarantelle
*Unrühe
*Vespergang
*Wasserfahrt am Traunsee

**Tham khảo**
 Masami Kimura: "Johann K. oder Josef K. Mertz", in: nova giulianiad vol. 3 no. 9–10 (1986)- Astrid Stempnik: Caspar Joseph Mertz: Leben und Werk des letzten Gitarristen im österreichischen Biedermeier (Frankfurt: Peter Lang, 1990), ISBN 3-631-41801-9.

**Chú thích**

**Liên kết ngoài**
  Johann Kaspar Mertz - profile Mel Bay Publications

**Trang nhạc**
  Boije Collection date=2012-07-17  The Music Library of Sweden-  Rischel & Birket-Smith's Collection of guitar music  1 Det Kongelige Bibliotek, Denmark-  George C. Krick Collection of Guitar Music Washington University- cname=Johann Kaspar Mertz
*MertzJK
Thể loại:Sinh năm 1806
Thể loại:Mất năm 1856
Thể loại:Nhà soạn nhạc Hungary
Thể loại:Nghệ sĩ guitar Hungary
Hải đăng Sunosaki

là một ngọn hải đăng nằm ở mũi phía nam của bán đảo Boso, thuộc thành phố Tateyama, Chiba, Nhật Bản.
Ngọn hải đăng Sunosaki bắt đầu chiếu sáng lần đầu tiên vào ngày 15 tháng 12 năm 1919. giúp điều hướng cho tất cả các tàu đi qua kênh Uraga và vịnh Tokyo, cùng với Ngọn hải đăng Kannonzaki và Tsurugisaki về phía tây trên bán đảo Miura, Ngọn hải đăng Nojimazaki và Sunosaki ở phía đông trên bán đảo Boso.
Công trình là một cấu trúc hình trụ màu trắng có chiều cao 15 mét. Ngọn tháp chính và tòa nhà hỗ trợ đều được làm từ bê tông. Chiều cao tiêu cự của ánh sáng là 45 mét trên mực nước biển.
Video ca nhạc Aitakatta của nhóm AKB48 đã được quay ở đây.

**Tham khảo**

**Liên kết ngoài**
  Lighthouses in Japan 
Thể loại:Hải đăng ở Nhật Bản
Thể loại:Công trình xây dựng Chiba
Mario Castelnuovo-Tedesco

Mario Castelnuovo-Tedesco (1895-1968) là nhà soạn nhạc người Ý. Ông là người đầu tiên viết bản concerto cho guitar trong thế kỷ 20.

**Chú thích**
Thể loại:Sinh năm 1895
Thể loại:Mất năm 1968
Thể loại:Nhà soạn nhạc Ý
Thể loại:Nhà soạn nhạc opera Ý
Thể loại:Người Firenze
Thể loại:Nam nhạc sĩ thế kỷ 20
Phiếm hàm tuyến tính

Trong đại số tuyến tính, phiếm hàm tuyến tính (hay còn gọi là dạng vi phân bậc nhất) là một ánh xạ tuyến tính từ không gian vector đến trường vô hướng của nó.

**Định nghĩa**
Cho  là một trường số và  là không gian vector của , một ánh xạ  được gọi là phiếm hàm tuyến tính, nếu tất cả vector   và đại lượng vô hướng  thỏa:- (cộng tính);- (thuần nhất).

**Ví dụ**

**Phiếm hàm tích phân**
Một ví dụ điển hình của phiếm hàm tuyến tính là phép tính tích phân: ánh xạ tuyến tính được cho bởi
 
Nó là một phiếm hàm tuyến tính từ không gian véc-tơ Ca, b các hàm liên tục trên đoạn a, b vào các số thực. Tính tuyến tính của I là hệ quả của các tính chất sau của phép tính tích phân:
 

**Phiếm hàm đánh giá**
Đặt Pn là không gian véc-tơ các đa thức bậc nhỏ hơn hoặc bằng n. Nếu c ∈ a, b, ta đặt evc: Pn → R
 
và gọi nó là phiếm hàm đánh giá. Ánh xạ f → f(c) là tuyến tính bởi vì
 

**Tham khảo**
Michiel Hazewinkel: Linear form. Trong: Encyclopaedia of Mathematics. Springer-Verlag, Berlin 2002, 1-4020-0609-8 ( Online).- Walter Rudin: Functional Analysis, 2nd Ed., McGraw-Hill Inc., New York, 1991
Thể loại:Đại số tuyến tính
Thể loại:Giải tích hàm
Narciso Yepes

Narciso Yepes (1927-1997) là nghệ sĩ guitar người Tây Ban Nha. Ông là người sở hữu guitar 10 dây và kỹ thuật biểu diễn tuyệt hảo. Yepes đã tổ chức buổi hòa nhạc đầu tiên khi 20 tuổi và trở thành một nghệ sĩ danh tiếng.

**Chú thích**
Thể loại:Sinh năm 1927
Thể loại:Mất năm 1997
Thể loại:Nghệ sĩ guitar Tây Ban Nha
Thể loại:Nhà phát minh nhạc cụ
Thể loại:Người Murcia
Thể loại:Nam nhạc sĩ thế kỷ 20
Thể loại:Nhà soạn nhạc thế kỷ 20
Julian Bream

Julian Bream, CBE (sinh ngày 
15 tháng 7 năm 1933 - mất ngày 14 tháng 8 năm 2020) là nghệ sĩ guitar, nghệ sĩ lute người Anh.

**Tiểu sử**
Ở Học viện Âm nhạc Hoàng gia Anh, Julian Bream học piano, cello và sáng tác. Buổi biểu diễn lần đầu tiên của Bream là ở Lâu đài Wigmore vào năm 1951. Từ đó ông gặt hái thành công. Các tác phẩm được ông biểu diễn được trải rộng, nếu xét theo thời kỳ, từ thời đại của Johann Sebastian Bach cho đến các nhà soạn nhạc đương đại. Ông có vai trò quan trọng trong việc thúc đẩy sự phát triển của guitar hiện tại.

**Chú thích**
Thể loại:Sinh năm 1933
Thể loại:Nghệ sĩ guitar Anh
Thể loại:Người đoạt giải Grammy
Thể loại:Mất năm 2020
Thể loại:Nhạc sĩ Luân Đôn
Thể loại:Nghệ sĩ đàn luýt Anh
Thể loại:Người Anh gốc Scotland
CLC

CLC có thể là: CLC (nhóm nhạc).

**Kinh doanh**
Canada Lands Company
*Canadian Locomotive Company
*CDB Leasing Co., công ty cho thuê của China Development Bank
*Cheshire Lines Committee, công ty liên doanh ở Anh
*CLC bio, công ty phần mềm công nghệ vi sinh tại Đan Mạch
*Collegiate Licensing Company

**Âm nhạc**
CLC (ban nhạc) của Hàn Quốc
Chris Martin

Christopher Anthony John "Chris" Martin (sinh ngày 2 tháng 3 năm 1977) là một ca sĩ kiêm người viết nhạc, nhà sản xuất thu âm, người chơi nhiều nhạc cụ và đồng sáng lập ban nhạc alternative rock Anh quốc Coldplay. Sinh ra tại Whitestone gần Exeter ở Devon, Martin tới trường University College London, nơi anh thành lập một ban nhạc cùng với nhạc sĩ đồng hương Jonny Buckland năm 1996 gọi là Pectoralz (cuối cùng đổi tên thành Coldplay năm 1998).
Martin bên cạnh những thành viên khác của Coldplay đã đạt danh tiếng toàn cầu kể từ khi ban nhạc phát hành đĩa đơn "Yellow" năm 2000, một bài hát giúp ban nhạc kiếm về đề cử giải Grammy đầu tiên cho hạng mục bài hát rock hay nhất. Ban nhạc cũng nhận được sự khen ngợi từ giới phê bình và một vài giải thưởng cho những album tiếp theo của nhóm là A Rush of Blood to the Head và Viva la Vida or Death and All His Friends; hai album đều giành giải Grammy và giải Brit cho mỗi thành viên trong nhóm. Bên cạnh đó, ban nhạc cũng đã bán hơn 80 triệu bản thu âm trên toàn cầu, khiến họ trở thành một trong những nghệ sĩ âm nhạc bán đĩa nhạc chạy nhất thế giới.

**Thời thơ ấu và giáo dục**
Christopher Anthony John Martin sinh ra tại Whitestone, Devon, Anh, và là người con trưởng trong tổng số năm người con của gia đình. Cha anh, Anthony Martin, là một kế toán viên đã nghỉ hưu và mẹ anh, Alison Martin, là một giáo viên dạy nhạc. Việc kinh doanh của gia đình chủ yếu nhờ vào Martins of Exeter cho đến khi nó bị cha anh bán đi vào năm 1999. William Willett, người đã vận động và làm tiết kiệm thời gian ánh sáng ban ngày theo thói quen được công nhận, là người ông nội vĩ đại của Martin.
Martin bắt đầu theo học tại trường tiểu học Hylton trước khi học tại trường Nhà thờ Exeter, nơi anh tìm thấy niềm đam mê âm nhạc của mình. Sau khi tốt nghiệp trường Nhà thờ Exeter, Martin chuyển đến học trường Sherborne tại Dorset và cũng chính ở đây anh gặp người quản lý của Coldplay tương lai Phil Harvey.
Martin tiếp tục theo học tại Đại học cao đẳng London (UCL) và ở lại Ramsay Hall, nơi anh đọc những nghiên cứu về thế giới cổ đại và tốt nghiệp với tấm bằng hạng nhất bằng tiếng Hy Lạp và Latin. Tại UCL, anh gặp thành viên Coldplay tương lai Jonny Buckland, Will Champion và Guy Berryman.

**Tham khảo**

**Liên kết ngoài**
  Coldplay.com- id=1112874
Thể loại:Nam ca sĩ Anh
Thể loại:Sinh năm 1977
Thể loại:Thành viên Coldplay
Thể loại:Ca sĩ nhạc alternative rock
Thể loại:Ca sĩ tự sáng tác người Anh
Thể loại:Nhân vật còn sống
Thể loại:Ca sĩ Anh thế kỷ 20
Thể loại:Nghệ sĩ dương cầm thế kỷ 20
Thể loại:Ca sĩ Anh thế kỷ 21
Thể loại:Nghệ sĩ dương cầm thế kỷ 21
Thể loại:Người ăn chay
Thể loại:Nghệ sĩ của Atlantic Records
Thể loại:Nghệ sĩ của Capitol Records
Thể loại:Nghệ sĩ đa nhạc cụ người Anh
Thể loại:Ca sĩ nhạc pop Anh
Thể loại:Nhà sản xuất thu âm Anh
Thể loại:Ca sĩ rock Anh
Thể loại:Nghệ sĩ của Parlophone
Bản mẫu:Taeyang

Thể loại:Bản mẫu nhạc sĩ K-pop
Thể loại:Bản mẫu nhạc sĩ Hàn Quốc
Thể loại:Bản mẫu ca sĩ rhythm and blues
Thể loại:Hộp điều hướng ca sĩ nhạc pop Hàn Quốc
All That You Can't Leave Behind

All That You Can't Leave Behind là album phòng thu thứ 10 của ban nhạc rock Ireland U2. Album được sản xuất bởi Brian Eno và Daniel Lanois, được phát hành vào ngày 30 tháng 10 năm 2000 trên Island Records tại Anh và Interscope Records ở Hoa Kỳ. Sau khi đón nhận album của ban nhạc Pop năm 1997, All That You Can't Leave Behind trở lại với các âm thanh chủ đạo của ban nhạc sau khi họ thử nghiệm với alternative rock và nhạc Dance trong thập niên 1990. Tại thời điểm phát hành album, U2 đã tiết lộ rằng họ đã "nhiều lần nộp đơn... để trở thành ban nhạc hay nhất thế giới". U2 trong lần này đã đưa về Eno và Lanois, những người đã cùng sản xuất ba album trước đây của ban nhạc. Album có tên gọi ban đầu là "U2000", mà sau này đã trở thành tiêu đề cho chuyến lưu diễn của nhóm PopMart Tour.
All That You Can't Leave Behind đã nhận được sự nhìn nhận tích cực từ giới phê bình và đã bán được 12 triệu bản. Các ca khúc "Beautiful Day", "Walk On", "Elevation" và "Stuck in a Moment You Can't Get Out Of" đều là những đĩa đơn hết sức thành công. Các bài hát này của ban nhạc đã giành được 7 giải Grammy, đồng thời đây cũng là album duy nhất trong lịch sử khi có tới 2 bài hát thắng 2 Giải Grammy cho Thu âm của năm: "Beautiful Day" trong năm 2001 và "Walk On" trong năm 2002. Năm 2003, album đã được xếp hạng ở vị trí thứ 139 trên Tạp chí Rolling Stones trong danh sách "500 album hay nhất mọi thời đại", và nó đã được tái xếp hạng ở vị trí thứ 280 trong năm 2012.

**Danh sách và thứ tự các bài hát**
Tại Nhật Bản, Úc, Ireland và Vương quốc Anh, "The Ground Beneath Her Feet" (3:44) là một bài hát thêm ở cuối album. Phần lời được viết bởi Salman Rushdie, và trong video âm nhạc của ca khúc có hình ảnh anh đang viết bài hát. Rushdie cũng cho biết về mối quan hệ của anh với ban nhạc và về hoàn cảnh mà ca khúc được sáng tác trong cuốn sách của anh, Step Across This Line.
Nhiều phiên bản giới hạn có bao gồm một đĩa thêm với các bài hát "Always," "Summer Rain," hoặc "Big Girls are Best". Sau đó, 7 (EP) được phát hành tại Hoa Kỳ, thay cho mặt B vốn không có sẵn trước đó ở thị trường này.

**Xếp hạng và chứng nhận**

**Xếp hạng tuần**

**Chứng nhận**

**Tham khảo**

**Liên kết ngoài**
 All That You Can't Leave Behind trên U2.com
Thể loại:Album của U2
Thể loại:Album năm 2000
Thể loại:Album của Interscope Records
Thể loại:Album của Island Records
Thể loại:Giải Grammy cho Album rock xuất sắc nhất
Hội nghị quốc tế chống tham nhũng

Các Hội nghị quốc tế chống tham nhũng (International Anti-Corruption Conference, viết tắt là IACC) là một loạt hội nghị kinh doanh quốc tế được tổ chức do hội đồng IACC kết hợp với các chính phủ và các tổ chức địa phương, trong đó nhiệm vụ ban thư ký được Tổ chức Minh bạch Quốc tế đảm trách. Hội nghị này được tổ chức lần đầu vào năm 1983 tại Washington, D.C., và từ đó cứ cách 2 hoặc 3 năm tại được tổ chức tại một nước khác. Hội nghị IACC kỳ thứ 15 được tổ chức tại Brasilia vào tháng 11 năm 2012, dựa trên chủ đề "Huy động mọi người: kết nối các tác nhân của sự thay đổi". Hội nghị IACC kỳ thứ 16 được dự định tổ chức tại Putrajaya (Mã Lai) vào đầu tháng 9 năm 2015.

**Các thành phố chủ nhà của IACC**
Dưới đây là danh sách các thành phố nơi các hội nghị IACC đã được tổ chức kể từ lúc khởi đẩu, vào năm 1983.

**IACC kỳ 14**
Hội nghị IACC kỳ 14 được tổ chức tại Bangkok từ ngày 10 đến 13 tháng 11 năm 2010 với chủ đề "Khôi phục niềm tin: Hành động toàn cầu cho minh bạch ". Hội nghị được đồng chủ tọa bởi hội đồng IACC, ủy ban National Anti-Corruption Committee, Bộ Tư Pháp Hoàng Gia Thái Lan và Tổ chức Minh bạch Thái Lan (Transparency Thailand). Các đại biểu đến từ hơn 130 quốc gia đã có mặt tại hội nghị, trong đó có thủ tướng Thái Lan Abhisit Vejjajiva, tổng giám đốc Ngân hàng Thế giới Sri Mulyani Indrawati, chủ tịch Ngân hàng Phát triển châu Á Haruhiko Kuroda và chủ tịch Tổ chức Minh bạch Quốc tế Huguette Labelle.
Trong hội nghị, có 40 buổi hội thảo xoay quanh bốn thách thức toàn cầu được nhận diện:- Khôi phục sự tin cậy lẫn nhau để phụng sự Hòa bình và An ninh - Gia tăng minh bạch và tinh thần trách nhiệm trong các thị trường năng lượng và tài nguyên thiên nhiên - Quản lý khí hậu: Đảm bảo một cam kết tập thể - Tăng cường hành động toàn cầu cho một cộng đồng thế giới có trách nhiệm

**Chú thích**

**Liên kết ngoài**
  15iacc.org
Thể loại:Khởi đầu năm 1983
Thể loại:Các tổ chức phi chính phủ chống tham nhũng
Thể loại:Thực thi pháp luật

Thực thi pháp luật thường là trách nhiệm của ngành tư pháp và hệ thống công an, cảnh sát.
Thể loại:Tư pháp hình sự
Thể loại:Luật hình sự
Thể loại:Dịch vụ khẩn cấp
Thể loại:An ninh quốc gia
Thể loại:Công dân giáo dục

Thể loại:Giáo dục theo môn học
Thể loại:Chính phủ
Thể loại:Kỹ năng sống
Thể loại:Văn hóa chính trị
Thể loại:Khoa học xã hội
Thể loại:Chính trị văn hóa
Thể loại:Trách nhiệm xã hội

Trách nhiệm xã hội là một học thuyết đạo đức hay ý thức hệ mà một thực thể cho dù đó là một chính phủ, công ty, tổ chức, cá nhân có trách nhiệm đối với xã hội nói chung.
Thể loại:Đạo đức kinh doanh
Thể loại:Cải thiện điều kiện sống
Bartolomeo Cristofori

Bartolomeo Cristofori di Francesco (1655-1731) là nhà phát minh người Ý. Ông là người phát minh ra piano, cây đàn quen thuộc với toàn thế giới. Để phát minh ra cây đàn này, Cristofori đã dựa vào cấu trúc của harpsichord. Ông đã thay các ống lông (quill), thứ được dùng để gảy dây ở harpsichord, bằng các búa, nhờ đó ông đã tạo ra sự truyền cảm riêng của piano. Tuy nhiên, ngoài cải tiến đó là người chơi có thể nhấn bàn phím đẻ tạo nhạc, các cây đàn của Cristofori còn khá giống với clavecin và âm thanh phần lớn vẫn không có gì thay đổi nhiều. Các thiết kế của ông không được biết đến cho đến khi người ta xuất bản các bản thiết kế của ông vào cuối thập niên 1700.

**Chú thích**
Thể loại:Sinh năm 1655
Thể loại:Mất năm 1731
Thể loại:Nhà phát minh Ý
Johann Andreas Stein

Johann (Georg) Andreas Stein (1728-1792) là thợ làm đàn người Đức. Ông là người phát minh ra fortepiano, cây đàn có cấu trúc nhẹ và đơn, cây đàn được những Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart và Ludwig van Beethoven sử dụng. Stein là một nhân vật quan trọng trong lịch sử chế tạo piano và chịu trách nhiệm chính về việc thiết kế bộ máy búa cơ học Đức (sau này được cải tiến thành "bộ máy cơ thành Viên"). Stein học nghề chế tạo đại phong cầm từ cha mình ở Heidelsheim. Từ tháng 8 năm 1748 đến tháng 1 năm 1749 ông làm thuê tại xưởng của Johann Andreas Silbermann ở Strasbourg và xưởng của Frantz Jacob Spath ở Regensburg.
Năm 1777 tại Augsburg Stein làm quen với nhà soạn nhạc Mozart. Mozart đã sử dụng những cây đàn của ông trong buổi công diễn bản concerto dành cho ba piano của mình được tổ chức vào ngày 22 tháng 10. Trong buổi biểu diễn này các nghệ sĩ độc tấu gồm có Mozart, nghệ sĩ chơi đàn organ nhà thờ Demmler và Johann Andreas Stein. Trong một bức thư gửi cho cha mình Mozart đã chia sẻ rằng ông đánh giá cao những cây đàn piano của Stein.
Cho đến nay vẫn có hai cây đàn của Stein còn tồn tại, một trong số chúng hiện đang được lưu giữ tại Bảo tàng Quốc gia Budapest. Cây đàn này từng được Leopold Mozart mua để sử dụng trong những chuyến công diễn cùa mình. Nhạc cụ còn lại là sự kết hợp giữa đàn piano và đại phong cầm, hiện đang được lưu giữ tại Bảo tàng Lịch sử của Gothenberg.

**Là một hình mẫu cho các nhạc cụ hiện đại**
Những cây đàn piano của Stein là hình mẫu cho các nhà chế tạo đàn đương đại như Philip Belt và Paul McNulty.

**Liên kết ngoài**
  Hungarian National Museum. Mozart’s clavichord made by Stein.bot=InternetArchiveBot -  The Piano: Viennese Instruments-  Mozart's pianos. BBC.-  Stein fortepiano copy by fortepiano builder Paul McNulty date=2024-05-12 

**Tham khảo**
Thể loại:Sinh năm 1728
Thể loại:Mất năm 1792
Thể loại:Nhạc cổ điển
Thể loại:Nhạc sĩ Đức
Đỗ Đăng Đệ

Đỗ Đăng Đệ (biệt danh: Ông Thượng Đỗ, ông Thượng Châu Sa), tự Thứ Khanh, hiệu Tùng Đường, sinh năm Giáp Tuất (1814) tại làng Châu Sa, huyện Bình Sơn (nay thuộc xã Tịnh Châu, huyện Sơn Tịnh). Tổ tiên ông gốc người Thanh Hóa, đến đời tổ thứ sáu là Đỗ Đăng Phú, đưa gia quyến vào Quảng Ngãi định cư, lập nghiệp.

**Tiểu sử**
Đỗ Đăng Đệ nổi tiếng hay chữ từ nhỏ, đỗ cử nhân khoa Tân Sửu – Thiệu Trị thứ 1 (1841) tại trường thi Hương Thừa Thiên; đỗ Phó Bảng khoa Nhâm Dần – Thiệu Trị thứ 2 (1842) – cùng khoa với Tiến sĩ Trương Đăng Trinh.
Sau khi thi đậu, Đỗ Đăng Đệ được bổ làm Kiểm thảo ở Hàn Lâm Viện, sung Nội các hành tẩu rồi lần lượt được đưa đi giữ các chức Huyện tể Tuy Hòa, Đồng Tri phủ Thuận An, Tri phủ Nghĩa Hưng (Nam Định); lại được điều về kinh làm Giám sát Ngự sử. Sau các vụ thanh xét về nhũng lạm, nhận hối lộ của các quan lại đầu tỉnh ở Bắc Ninh, Hưng Yên, Hải Dương, ông được vua Tự Đức khen ngợi, chuyển làm Hộ Thừa biện, rồi Viên Ngoại lang bộ Hình, Lang trung bộ, Án sát sứ Bình Thuận.
Tháng 10 năm Tự Đức thứ 12 (1859), khi ông đang nghỉ chức để cử tang mẹ thì có chỉ của triều đình, gác tình riêng lo việc xã tắc. Trở về Huế, Đỗ Đăng Đệ được sung chức Bang biện quân thứ Quảng Nam, rồi Bố chánh sứ Định Tường. Năm 1860, thành Định Tường thất thủ, Đỗ Đăng Đệ bị cách chức.
Sau đó, ông dần dần được phục hồi, giữ các chức Thượng biện quân vụ, Bang biện quân thứ, Hồng Lô tự khanh, Biện lý bộ Hình (1865), Kinh triệu doãn.
Năm Tự Đức thứ 21 ông được vua khen, ban thơ, đổi làm Biện lý bộ Hộ. Nhưng năm sau ông lại bị 2 lần giáng cấp, giữ Thị lang bộ Binh, sung chức Tiểu phủ sứ Tĩnh Man (thay Nguyễn Tấn), sau đổi về Thị lang bộ Hộ, chuyển làm Tham tri.
Năm 1876 (Tự Đức 29) Đỗ Đăng Đệ được sung chức Chủ khảo trường thi Thừa Thiên, Tiến thăng Thự Lễ bộ Thượng thư, sung Quốc sử quán, giữ chức Phó Tổng tài kiêm quản Quốc tử giám.
Năm 1879 (Tự Đức thứ 31) ông được nhà vua cử làm chủ khảo thi Hội. Năm sau, làm Chánh sứ toàn quyền đại thần, trong cuộc thương thảo với sứ thần Y Pha Nho. Năm 1881, mùa thu, ông về hưu, hàm Thự Thượng thư bộ Lễ.
Đỗ Đăng Đệ mất ở quê nhà năm Đồng Khánh thứ 3 (Mậu Tý - 1888), thọ 75 tuổi.
Đường hoạn lộ của Đỗ Đăng Đệ đầy gian nan, gập ghềnh nhưng ông nổi tiếng là người thông minh, tài năng toàn diện, giỏi cơ mưu, tận lực thực hiện chức trách, được cả triều đình nể phục.
Đỗ Đăng Đệ có người cháu nội là Đỗ Quân (Duân), thi đỗ Hội nguyên năm Ất Mùi (Thành Thái năm thứ 7 - 1895), vào thi đình đỗ đệ tam giáp đồng tiến sĩ xuất thân. Đây là gia đình duy nhất ở Quảng Ngãi có hai người (ông và cháu) đỗ đại khoa trong thời nho học.
Đỗ Đăng Đệ rất nổi tiếng về thơ văn, từng xướng hoạ và kết giao bằng hữu với nhiều thi sỹ, văn nhân đương thời. Rất tiếc là tập "Tùng Đường di thảo" tập hợp nhiều sáng tác của ông lại chưa được phổ biến lắm ở đời.

**Xem thêm**
 Đại Nam thực lục

**Tham khảo**

**Liên kết ngoài**
  Tiểu sử ông Đỗ Đăng Đệ-  Năm vị tiến sĩ Nho học người Quảng Ngãibot=InternetArchiveBot 
Thể loại:Người Quảng Ngãi
Thể loại:Quan lại nhà Nguyễn
Thể loại:Phó bảng
Bản mẫu:Infobox medal templates/doc

This template is used to add a collapsible medal templates section in an infobox. It is meant to be used in the infobox code, and not in the article directly.

**Cách sử dụng**

**Ghi chú**
Do not enclose the medal templates with MedalTop, MedalBottom, or any other table header/footer templates, as this will cause the template to break. Most instances of this misuse are tracked in :Thể loại:Bản mẫu hộp thông tin huy chương cần sửa chữa.

**Các bản mẫu sử dụng mẫu này**

**TemplateData**
{
	"description": "This template is used to add a collapsible medal templates section in an infobox. It is meant to be used in the infobox code, and not in the article directly.",
	"params": {
		"medals": {
			"label": "Medals",
			"description": "Medal templates",
			"type": "string",
			"required": true
		},
		"expand": {
			"label": "Expand",
			"description": "Any value here will expand (display) the medal templates section. It is collapsed by default.",
			"type": "boolean",
			"suggested": true
		},
		"title": {
			"label": "Title",
			"description": "Customize the title",
			"type": "string",
			"default": "Thành tích huy chương"
		},
		"titlestyle": {
			"label": "Title style",
			"description": "CSS style rules for the title",
			"type": "string",
			"default": "background-color:transparent;"
		}
	}
}

**Xem thêm**
 MedalBox- MedalTableTop, MedalTop, MedalBottom- CompetitionRecordTableTop, CompetitionRecordBottom- :Thể loại:Bản mẫu hộp thông tin huy chương cần sửa chữa (theo dõi/bảo trì thể loại)
Ben Webster

Benjamin Francis Webster (sinh ngày 27 tháng 3 năm 1909, mất ngày 20 tháng 9 năm 1973) là nhạc công kèn tenor saxophone người Mỹ. Sinh ra ở Kansas City, Missouri, Webster được coi là một trong số 3 nghệ sĩ tenor nhạc swing/jazz quan trọng nhất bên cạnh Coleman Hawkins và Lester Young. Được biết tới nhiều qua biệt danh "The Brute" và "Frog", ông nổi bật qua âm thanh mạnh mẽ, thô ráp và dữ dội trong tiếng bước chân (cũng như giọng đệm) trong khi lại vô cùng ấm áp và tình cảm với các giai điệu ballad. Phong cách của ông được ảnh hưởng từ Johnny Hodges – ngôi sao trực tiếp hướng dẫn ông chơi nhạc cụ này.

**Tham khảo**

**Liên kết ngoài**
pure_url=yes Ben Webster — by Scott Yanow, for Allmusic-  "Ben Webster played a sultry Sax..." date = ngày 29 tháng 3 năm 2012- The Ben Webster Foundation- The Jazz collections at the University Library of Southern Denmark date=2007-09-17 
Thể loại:Sinh năm 1909
Thể loại:Mất năm 1973
Thể loại:Người Kansas City, Missouri
Thể loại:Nhạc sĩ Mỹ thế kỷ 20
Kumho Asiana Main Tower

Kumho Asiana Main Tower là trụ sở chính của Tập đoàn Kumho Asiana, một tập đoàn Hàn Quốc.

**Kiến trúc**
Không giống như các căn hộ liền kề và tòa nhà văn phòng, Kumho Asiana Main Tower là một tòa nhà cong. Nhà thiết kế đã nói rằng họ đã lấy cảm hứng từ hình ảnh chiếc máy bay đang bay. 

Kumho Asiana là công ty mẹ của Asiana Airlines. Mặt tiền được chiếu ánh sáng nghệ thuật bởi 42.000 bóng đèn LED để hiển thị thiết kế khác nhau hoặc các tác phẩm của nhiều nghệ sĩ. 

**Xem thêm**
Tập đoàn Kumho Asiana
*LED

**Tham khảo**
Thể loại:Công trình xây dựng Seoul
Thể loại:Tập đoàn Kumho Asiana
Livio Sanuto

Livio Sanuto (khoảng 1520-1576), hay còn có tên là Livio Sanudo hay Livy Sanutus, là nhà địa lý học người Ý. Ông là người đầu tiên chú ý đến quan điểm rẳng Trái Đất có 2 cực từ.

**Chú thích**
Thể loại:Mất năm 1576
Thể loại:Nhà địa lý Ý
Thomas Browne

Sir Thomas Browne (1605-1682) là bác sĩ người Anh. Ông là người đầu tiên sử dụng thuật ngữ điện với định nghĩa là "một sức mạnh hút được các cọng rơm hay những vật nhẹ, làm biến đổi kim la bàn đặt tự do".

**Chú thích**
Thể loại:Sinh năm 1605
Thể loại:Mất năm 1682
Thể loại:Bác sĩ Anh
Stephen Gray

Stephen Gray (1666-1736) là nhà hóa học và nhà thiên văn người Anh. Gray có những nghiên cứu quan trọng về điện. Tiếp tục theo đuổi những nghiên cứu của Francis Hauksbee, Gray đã khám phá ra nhiều điều, quan trọng nhất là sự dẫn điện. Sử dụng nhiều chất liệu, ông dẫn điện đi xa hơn. Cuối cùng, ông đi đến thí nghiệm quy mô lớn đó là đưa các thí nghiệm ra ngoài trời và căng những đường dây dài hàng trăm foot. Nhờ tất cả những thí nghiệm đó, ông rút ra kết luận mang ý nghĩa thực tiễn của điện là một số chất dẫn điện tốt, và một số chất thì không.

**Chú thích**
Thể loại:Sinh năm 1666
Thể loại:Mất năm 1736
Thể loại:Nhà hóa học Anh
Thể loại:Nhà thiên văn Anh
Thể loại:Nhà vật lý Anh
Thể loại:Hội viên Hội Vương thất
Hàn Ngọc Bích

Hàn Ngọc Bích (1940 – 2015) là một nhạc sĩ Việt Nam danh tiếng với nhiều sáng tác dành cho thiếu nhi, nổi tiếng với bài hát "Đưa cơm cho mẹ đi cày".

**Thân thế và sự nghiệp**
Ông sinh ngày 18 tháng 11 năm 1940, quê ở Hà Nội. Tốt nghiệp Đại học Sư phạm Hà Nội năm 1962, ông được bổ về làm giáo viên ở Hà Tây. Năm 1973, về Bộ Giáo dục và Đào tạo, là Uỷ viên Thư ký Hội đồng Âm nhạc của Bộ. Ông sáng tác nhiều ca khúc cho thiếu nhi, và góp phần soạn thảo nhiều sách hướng dẫn và giảng dạy môn hát nhạc cho học sinh tiểu học như Sách giáo viên hát nhạc (soạn chung với Nguyễn Minh Toàn)... Ca khúc của ông được sử dụng nhiều trên sách báo, đài phát thanh và truyền hình, băng âm thanh và băng video.
Do tuổi cao lại lâm bệnh nặng trong một thời gian dài, ông đã qua đời vào lúc 2g30 sáng ngày 1 tháng 5 năm 2015, không lâu sau lễ mừng thọ 75 tuổi.

**Tác phẩm nổi bật và giải thưởng**
 Rửa mặt như mèo- Nắng sớm- Đưa cơm cho mẹ đi cày - Tre ngà bên lăng Bác- Tiếng chim trong vườn Bác- Em bay trong đêm pháo hoa- Tháng ba học trò- Xinh xinh hạt nắng- Hoa bí vàng (ca cảnh)- Cây bàng trước ngõ- Mùa xuân và tuổi hoa
Những năm bom Mỹ đánh phá Hà Nội, ông di tản về Thôn Thượng, Xã Đại Xuyên, huyện Phú Xuyên, Tỉnh Hà Sơn Bình nay là Hà Nội. Ông có tham gia giảng dạy tại Trường Cấp 2 Đại Xuyên và có viết bài hát tặng Trường và tới nay bài hát này chính là bài hát truyền thống của Nhà Trường.
Bài hát mang tên: Trường Ca Đại Xuyên
Ông đã nhận được nhiều giải thưởng về sáng tác các ca khúc cho thiếu nhi.

**Chú thích**

**Tham khảo**
  Hàn Ngọc Bích: Nhạc sĩ của thiếu nhi date=2015-07-14 -  Nhạc sĩ Hàn Ngọc Bích và cơ duyên đến với nhạc thiếu nhi-  Nhạc sĩ Hàn Ngọc Bích để lại "những nốt nhạc còn xao xuyến" date = ngày 14 tháng 7 năm 2015-  "Nghiệp dư” như Hàn Ngọc Bích-  Hàn Ngọc Bích: Nhạc sĩ của trẻ thơ
Thể loại:Người Hà Nội
Thể loại:Nhạc sĩ Việt Nam
Thể loại:Nhạc sĩ nhạc đỏ
Thể loại:Người họ Hàn tại Việt Nam
Mỏ than Miike

right
Mỏ than Miike
hay Mitsui Miike Tankō là mỏ than lớn nhất Nhật Bản. Nó nằm tại Ōmuta, Fukuoka và Arao thuộc Kumamoto, trên đảo Kyushu.

**Lịch sử**
Quá trình khai thác mỏ bắt đầu trong thời kỳ Kyōhō, khi mỏ than Miike nằm dưới sự kiểm soát của gia tộc Tachibana.
Năm 1872, mỏ Miike và nhiều mỏ khác đã được quốc hữu hóa  bởi chính phủ Minh Trị. Zaibatsu Mitsui sau đó đã mất quyền kiểm soát mỏ than trong năm 1899.
Đến năm 1963, một vụ nổ dẫn đến 458 người đã thiệt mạng, 438 người trong số họ được xác định là chết vì ngộ độc cacbon monoxit.
Mỏ than chính thức đóng cửa vào năm 1997, với những tác động xấu lên nền kinh tế địa phương.
Năm 2015, mỏ than Miike trở thành một phần của di sản công nghiệp Các địa điểm của Cải cách Công nghiệp Minh Trị tại Nhật Bản: Sắt thép, Đóng tàu và Khai mỏ đã được UNESCO công nhận là di sản thế giới.

**Tham khảo**

**Liên kết ngoài**
  Former Miike Coal Mine Miyahara Pit, from Kyushu Tourism Information
Thể loại:Mỏ than Nhật Bản
Thể loại:Công trình xây dựng ở Kumamoto
Thể loại:Công trình xây dựng Fukuoka
Thể loại:Chấm dứt năm 1997
Thể loại:Cựu mỏ than
Thể loại:Mỏ cũ ở Nhật Bản
Thể loại:Ōmuta, Fukuoka
Thể loại:Khai thác than
Machine Gun (album của Peter Brötzmann)

Machine Gun là album thứ hai của nghệ sĩ saxophone jazz Peter Brötzmann, phát hành lần đầu bởi Bro label năm 1968, sau đó tái phát hành qua hãng đĩa FMP năm 1971. Năm 1990 FMP phát hành ấn bản CD. Năm 2007, Atavistic Records tái phát hành album lần nữa với tên The Complete Machine Gun Sessions, thêm một bản biểu diễn trực tiếp của track chủ đề (trước đó có mặt trong CD Fuck DeBoere).

**Danh sách track**

**Trong lần phát hành đầu tiên**

**Trong lần tái phát hành 1991**
#"Machine Gun" (Second Take) – Brötzmann
#"Machine Gun" (Third Take) – Brötzmann 
#"Responsible" (First Take) – Van de Ven, Van Hove
#"Responsible" (Second Take) – Van de Ven, Van Hove
#"Music for Han Bennink" – Breuker

**Thành phần tham gia**
Peter Brötzmann (tenor và baritone saxophone)
*Evan Parker (saxophone)
*Willem Breuker (reeds)
*Peter Kowald (bass)
*Buschi Niebergall (bass)
*Sven-Åke Johansson (trống)
*Han Bennink (trống)
*Fred Van Hove (piano)
Thành phần sản xuất
*Günther Zipelius (kỹ thuật thu âm)
*Jost Gebers (sản xuất)

**Tham khảo**
Thể loại:Album năm 1968
Thể loại:Album free jazz
Thể loại:Album avant-garde jazz
Thể loại:Album của FMP/Free Music Production
Thể loại:Album của Peter Brötzmann