Blaze7451/Wiki-ko-20250601 huggingface dataset:
Arise

《Arise》는 1991년 로드러너 레코드가 발매한 브라질의 헤비 메탈 밴드 세풀투라의 네 번째 스튜디오 음반이다. 발매와 동시에 이 음반은 《록 하드》, 《케랑!》, 《메탈 포스》와 같은 헤비 메탈 잡지로부터 최고의 평가를 받았다. 《Arise》는 오랜 팬들 사이에서 세풀투라의 최고의 시간으로 여겨진다. 《Arise》의 음악은 대부분 그들의 이전 음반인 《Beneath the Remains》와 동일한 데스/스래시 스타일이었지만, 세풀투라 사운드가 실험적인 우위를 얻고 있음이 분명했다.
이 음반은 인더스트리얼 음악, 하드코어 펑크, 라틴 타악기와 함께 그들의 첫 번째 침입을 보여주었다. 이 음반을 지원한 투어(1991년~1992년)는 당시 39개국에서 총 220회 공연으로 그룹의 최장 기간이었다. 이 트랙 동안 이 음반은 인도네시아에서 골드를 기록했는데, 이는 이 밴드의 첫 음악 판매량 인증이었다. 투어가 끝날 무렵, 《Arise》는 전 세계적으로 플래티넘 판매를 달성했다.

**제작**
1990년 8월, 밴드는 음반 작업을 위해 플로리다주로 갔다. 스콧 번스는 프로듀서와 오디오 엔지니어로서의 역할을 반복했고, 세풀투라는 그들의 음악 스타일을 녹음할 수 있는 적절한 장비를 갖춘 그의 홈 스튜디오인 모리사운드 레코딩에 있었다. 그들의 레이블 로드러너는 40,000 달러의 예산을 승인했고, 이는 이 음반의 향상된 제작 가치를 설명하는 데 도움이 되었다. 예를 들어, 드러머 이고르 카발레라와 번스는 드럼 키트의 튜닝을 테스트하고 마이크 연습을 실험하는 데 일주일을 보냈다. 〈Troops of Doom〉의 재녹음은 첫 날에 이루어졌으나 결국 《Schizophrenia》 재발매로 발매되었다.

**음악 스타일**
비록 리드 기타리스트 안드레아스 키세르는 《Arise》가 그들의 이전 음반 《Beather the Remains》와 "많은 같은 방향을 택했다"고 말했지만, 그들의 음악은 어떻게든 바뀌었음이 분명했다. 세풀투라의 평소 급박한 페이스는 약간 누그러졌고, 드러머 이고르 카발레라는 그루브가 가득한 리듬을 사용하기 시작했다. 메탈 전문가 돈 케이에 따르면, 이 음반은 "그들의 초기 데스/스래시 사운드를 논리적인 결론에 이르게 하는 밴드를 표현했다."

**곡 목록**
모든 곡들은 세풀투라에 의해 작사/작곡하였다.

**인증**

**각주**

**외부 링크**
 57469
분류:1991년 음반
분류:세풀투라의 음반
분류:로드러너 레코드의 음반
Asylum (키스의 음반)

《Asylum》은 1985년 9월 16일에 발매된 미국의 록 밴드 키스의 열세 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 이전 음반 《Animalize》의 글램 메탈 사운드의 연속을 표시했다.
이 음반은 1985년 11월 미국 음반 산업 협회에 의해 골드 인증을 받았다.

**녹음**
《Asylum》은 리드 기타리스트 브루스 큘릭이 정식 밴드 멤버로 참여한 첫 번째 음반이다. 큘릭은 이전 음반 《Animalize》 (1984년)의 두 트랙에서 전 기타리스트 마크 세인트 존을 대신했는데, 이는 이전 음반 《Animalize》가 반응성 관절염으로 인해 불참한 시기였다. 그 후, 큘릭은 《Animalize》 투어의 대부분 부분에서 세인트 존의 자리를 채웠다. 폴 스탠리, 진 시몬스, 에릭 카, 큘릭으로 구성된 이 새로운 라인업은 1991년 11월 카가 사망할 때까지 지속되었고, 큘릭은 1996년 원래 라인업이 다시 합류할 때까지 밴드에 남아 있었다.
〈Love's a Dead Weapon〉은 플라스마틱스의 멤버 로드 스웬슨과 웨스 비치에게 공을 돌렸는데, 이는 그들의 밴드의 〈Party〉에서 많이 차용한 곡이다. 그러나 제목과 가사는 폴 스탠리가 1981년에 쓴 키스 데모에서 따온 것으로, 이 데모는 《Destroyer》 (1976년) 40주년 리마스터에서 공식적으로 발매되었다.
또 다른 플라스마틱스 멤버인 장 보부아르는 작곡가로 인정받고 있으며 적어도 두 곡의 베이스를 연주한다.

**곡 목록**

**인증**

**각주**

**외부 링크**
 name=Asylum
분류:1985년 음반
분류:키스의 음반
분류:머큐리 레코드 음반
Bananas

《Bananas》는 영국의 하드 록 밴드 딥 퍼플의 열일곱 번째 스튜디오 음반으로, 2003년 9월 9일, EMI 레코드를 통해, 10월 7일 미국의 생츄어리 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 창립 멤버 존 로드의 후임으로 돈 에어리가 오르간과 키보드에 참여한 첫 번째 음반이다.

**배경**
이 음반은 2003년 1월과 2월에 로스앤젤레스에서 녹음되었다. 이 음반은 또한 베스 하트가 피처링한 곡 〈Haunted〉와 함께 1972년 독일에서 열린 〈Woman from Tokyo〉의 수록곡에서 길런이 아닌 다른 백 보컬을 사용한 최초의 이언 길런의 프론트 딥 퍼플 음반으로도 유명하다. 이 음반에는 기타리스트 스티브 모스가 추락 소식을 듣고 쓴 컬럼비아 우주왕복선 우주 비행사들의 짧은 느린 레퀴엠인 〈Contact Lost〉가 포함되어 있다.
음반 커버에 있는 사진은 밴드의 매니저인 브루스 페인이 찍은 것이다.
《Bananas》는 특히 유럽과 남미(특히 독일과 아르헨티나)에서 미디어 노출이 부족함에도 불구하고 좋은 성적을 거두었다.

**곡 목록**
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 이언 길런, 로저 글로버, 스티브 모스, 돈 에어리 그리고 이언 페이스에 의해 작사/작곡하였다.

**인증**

**각주**

**외부 링크**
 182540
분류:2003년 음반
분류:딥 퍼플의 음반
분류:EMI 레코드 음반
분류:생츄어리 레코드 음반
Binaural

《Binaural》은 2000년 5월 16일, 에픽 레코드를 통해 발매된 미국의 록 밴드 펄 잼의 여섯 번째 스튜디오 음반이다. 이전 음반인 《Yield》 (1998년)를 지원하기 위해 본격적인 투어를 마친 후, 펄 잼은 1999년 말에 새 음반 작업을 시작하기 전에 잠시 휴식을 취했다. 음반 제작 과정에서 밴드는 가수 에디 베더의 작가의 폐색, 기타리스트 마이크 매크리디가 처방약 중독으로 재활에 들어가는 등의 장애를 겪었다. 이 음반은 1998년의 Yield Tour에서 잭 아이언스를 대체하기 위해 합류한 전 사운드가든 드러머 맷 캐머런이 참여한 펄 잼의 첫 번째 음반이다.
음반에 수록된 음악은 실험적인 사운드를 특징으로 하며, 바이노럴 레코딩 기법을 사용한 노래에서 분명하게 드러난다. 주로 사회적 비판을 다루는 침울한 가사가 특징인 분위기 있는 트랙은 밴드가 커버 아트에서 성운의 이미지로 이러한 주제를 전달하도록 이끌었다. 《Binaural》은 긍정적인 평가를 받았고, 빌보드 200에서 2위로 데뷔했다. 비록 이 음반은 미국 음반 산업 협회에 의해 골드 인증을 받았지만, 미국에서 플래티넘 지위에 도달하는 데 실패한 최초의 펄 잼 스튜디오 음반이 되었다. 이 음반의 2000년 투어는 많은 공식적인 해적판 발매를 했다.

**녹음**
《Yield》의 과정과 마찬가지로 밴드 멤버들은 함께 녹음 세션을 시작하기 전에 개별적으로 자료 작업을 했다. 리드 보컬리스트 에디 베더는 이 음반의 제작을 "건설 작업"이라고 불렀다. 《Binaural》은 브렌던 오브라이언이 프로듀싱하지 않은 밴드의 데뷔 이후 첫 번째 음반이었다. 스톤 고사드는 밴드가 "새로운 것을 시도할 때가 된 것 같다"며 "변화를 위한 준비가 되어 있다"고 말했다. 대신 밴드는 바이노럴 레코딩의 사용으로 유명한 프로듀서 채드 블레이크를 고용했다. 고사드는 어쿠스틱 〈Of the Girl〉과 같은 여러 트랙에서 마이크 두 개를 사용하여 스테레오를 내는 바이노럴 레코딩 기법을 사용했다. 이 음반은 드러머 잭 아이언스가 떠난 후 첫 펄 잼 스튜디오 음반이었으며, 이전에 펄 잼의 미국 Yield Tour에서 드럼을 쳤던 사운드가든의 드러머 맷 캐머런이 참여했다.
《Binaural》은 1999년 말과 2000년 초 워싱턴주 시애틀에서 기타리스트 스톤 고사드가 소유한 스튜디오 리토에서 녹음되었다. 이 음반은 처음에 블레이크와 함께 캘리포니아주 로스앤젤레스의 선셋 사운드 팩토리에서 혼합되었지만, 밴드는 혼합이 어떻게 이루어졌는지에 대해 불만을 나타냈다. 마이크 매크리디에 따르면 블레이크의 작업은 〈Nothing as It Seek〉와 같은 느린 곡들을 잘 보완했지만, 밴드가 더 무겁게 들리기를 원했던 다른 곡들과의 문제에 직면했다. 더 무거운 곡들을 위해, 이 그룹은 조지아주 애틀랜타의 서던 트랙스에 있는 그의 믹싱 시설에서 트랙을 리믹스한 전 프로듀서 오브라이언을 데려왔다. 오브라이언과 함께 이 음반의 최종 순서를 결정했다.
음반을 쓰고 녹음하는 동안 밴드는 몇 가지 장애물에 부딪혔다. 베더는 음반 작업을 하는 동안 작가의 폐색으로 인해 가사를 생각해 내는 것이 어려웠다고 인정했다. 이는 음반의 마지막에 등장하는 타자기의 소리로 구성된 히든 트랙 〈Writer's Block〉에 영감을 주었고, 트랙 〈Parting Ways〉에서 6분 50초에 시작한다. 베더는 〈Insignificance〉와 〈Grievance〉를 포함한 여러 곡의 음악을 작곡했지만, 곡의 가사를 생각하는 데 어려움을 겪었다. 그는 더 이상 음악을 쓰지 않기로 결심했고, 기타 연주를 금지하는 등 가사에만 집중하기로 했다. 더 이상 가사를 쓸 수 없게 된 베더는 우쿨렐레를 보고 "기타가 아니다"라고 생각했고 우쿨렐레를 사용하여 〈Soon Forget〉이라는 곡을 썼다. 기타리스트 마이크 매크리디는 처방약에 중독되어 치료를 받기 위해 재활에 들어갔다. 고사드는 매크리디의 부재와 캐머런과의 친숙함 때문에 "모두가 같은 생각이 아니었다"고 회상했다.

**곡 목록**

**인증**

**각주**

**외부 링크**
 72997-  Binaural information and lyrics at pearljam.com
분류:2000년 음반
분류:펄 잼의 음반
분류:에픽 레코드 음반
Cannibal (EP)

《Cannibal》는 2010년 11월 19일에 발매된 케샤의 음반이다. RCA 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
분류:맥스 마틴이 프로듀싱한 음반
분류:식인을 소재로 한 작품
Communiqué (다이어 스트레이츠의 음반)

《Communiqué》는 1979년 6월 5일에 버티고 레코드, 미국의 워너 브라더스 레코드, 캐나다의 머큐리 레코드가 발매한 영국의 록 밴드 다이어 스트레이츠의 두 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반에는 빌보드 핫 100 차트에서 45위, 영국 싱글 차트에서 51위에 오른 싱글 〈Lady Writer〉가 수록되었다. 이 음반은 독일, 스페인, 뉴질랜드, 스웨덴의 음반 차트에서 1위를 차지했고, 미국에서는 11위, 영국에서는 5위에 올랐다. 이후 미국에서는 골드, 영국에서는 플래티넘, 프랑스에서는 더블 플래티넘 인증을 받았다.
이 음반은 데이비드 노플러가 피처링한 마지막 음반으로, 이후 그들의 다음 음반 제작 중에 밴드를 탈퇴할 것이며, 오리지널 라인업과 함께 마지막 음반이다.

**녹음**
1978년 11월 18일 히친에서 열린 투어가 끝난 후, 다이어 스트레이츠는 두 번째 음반 녹음 작업에 착수했다. 《Communiqué》의 녹음 세션은 1978년 11월 28일부터 12월 12일까지 바하마 나소에 있는 컴퍼스 포인트 스튜디오에서 열렸다. 이 음반은 1979년 1월 앨라배마주 머슬 숄스 사운드 스튜디오에서 믹싱되었다. 이 음반은 머슬 숄스 사운드 스튜디오의 베테랑 프로듀서인 제리 웩슬러와 배리 베켓이 프로듀싱했다. 베켓은 또한 음반의 9개의 트랙 중 일부에 키보드를 기여했다.

**커버 아트**
이 음반 커버는 호트하우스가 디자인했고, 앨런 슈미트가 감독을 맡았으며, 제프 할핀이 커버 아트를 그렸다.

**반응**
1979년 《버밍엄 데일리 포스트》의 리뷰에서 조너선 다믈러포드는 이 곡을 "유능한 음반"이라고 불렀지만, "노래들은 창백한 모조품이나, 《Dire Straits》에게 충분하지 않은 컷처럼 들린다"고 썼다. 올뮤직에 대한 회고적 리뷰에서, 윌리엄 룰만은 두 번째 음반이 "전작의 덜 매력적인 소재를 가진 탄소 복사본에 지나지 않는 것 같다"고 쓰면서 5개의 별 중 2.5개를 음반에 주었다.

**곡 목록**
모든 곡들은 마크 노플러에 의해 작사/작곡하였다.

**인증**

**각주**

**외부 링크**
  Communiqué url=https://web.archive.org/web/20140812205911/http://www.markknopfler.com/discography/communique/ at  Mark Knopfler official website- name=Communiqué
분류:1979년 음반
분류:다이어 스트레이츠의 음반
분류:워너 브라더스 레코드 음반
분류:머큐리 레코드 음반
Curtis (50 센트의 음반)

《Curtis》는 2007년 9월 11일에 발매된 50센트의 음반이다. 애프터매스 엔터테인먼트에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
분류:2007년 음반
분류:50센트의 음반
분류:닥터 드레가 프로듀싱한 음반
분류:팀발랜드가 프로듀싱한 음반
분류:인터스코프 레코드 음반
David Gilmour (음반)

《David Gilmour》는 1978년 5월 26일에 발매된 영국의 프로그레시브록 밴드 핑크 플로이드의 기타리스트이자 공동 리드 보컬리스트인 데이비드 길모어의 데뷔 솔로 스튜디오 음반이다. 이 음반은 영국에서 17위, 빌보드 200 차트에서 29위에 올랐고, 미국 음반 산업 협회에 의해 미국에서 골드 인증을 받았다. 이 음반은 길모어가 프로듀싱했으며, 피아노가 지배하는 발라드 〈So Far Away〉를 제외하고 대부분 블루스와 기타 중심의 록 노래로 구성되어 있다.

**제작 및 녹음**
음반에 사용된 트랙들은 1978년 2월과 3월 사이에 프랑스의 슈퍼 베어 스튜디오에서 엔지니어 존 에첼스와 함께 녹음되었다. 그리고 나서 닉 그리피스에 의해 같은 스튜디오에서 혼합되었다. 세션 음악가들에는 베이시스트 릭 윌스와 드러머 윌리 윌슨이 포함되었는데, 둘 다 길모어와 함께 조커스 와일드의 일부였다. 이 음반은 1978년 9월까지 발매되지는 않았지만 핑크 플로이드의 멤버 리처드 라이트가 그의 첫 번째 솔로 음반인 《Wet Dream》을 몇 주 전에 녹음했던 바로 그 스튜디오에서 녹음되었다.

**커버 아트**
음반의 첫 번째 EMI 프레스에 사용된 음반 커버는 힙노시스와 길모어가 작업했으며 커버 사진에는 길모어, 릭 윌스, 윌리 윌슨이 포함되어 있다. 길모어는 주로 기타리스트였지만 "키보드, 보컬"에 기여한 것으로 커버에 이름을 올렸다. CBS/컬럼비아 프레스(유럽 외 지역)는 길모어를 "기타, 키보드, 보컬"에 기여한 것으로 나열했다. 안쪽 소매에 묘사된 사람들 중에는 길모어의 당시 아내였던 진저가 있다.

**곡 목록**
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 데이비드 길모어에 의해 작사/작곡하였다.

**각주**

**외부 링크**
 name=David Gilmour
분류:1978년 데뷔 음반
분류:데이비드 길모어의 음반
분류:하비스트 레코드 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
분류:EMI 레코드 음반
Demolition (주다스 프리스트의 음반)

《Demolation》은 영국의 헤비 메탈 밴드 주다스 프리스트의 열네 번째 스튜디오 음반이자 2000년대의 첫 번째 음반이다. 이 음반은 팀 오언스가 보컬로 참여한 두 번째이자 마지막 스튜디오 음반이다. 또한 〈Machine Man〉, 〈Hell Is Home〉, 〈Metal Messiah〉 등 불경스러운 내용을 담은 곡들로 인해 음반 커버에 Parental Advisory 라벨이 있는 유일한 주다스 프리스트 스튜디오 음반이기도 하다.

**배경**
《Jugulator》에 대한 혼합된 긍정적인 반응에 이어, 밴드는 정확히 무엇이 잘못되었는지를 평가하기 위해 앞다퉈 노력했고, 팬들이 주다스 프리스트의 후면 카탈로그에 더 충실한 사운드를 선호한다고 결정했다. 결과적인 음반은 《Jugulator》 스타일의 리프, 80년대 주다스 프리스트에 대한 언급, 샘플, 다운튠 기타, 랩, 산업 스타일의 비트와 같은 누 메탈 추가의 혼합이 될 것이다. 표면적인 목적은 모든 가능한 팬들에게 무언가를 제공하는 것이었지만, 결국 이 음반은 대부분의 팬들에게 《Jugulator》보다 훨씬 낮은 평가를 받았고 결국 롭 핼퍼드와 "클래식" 라인업을 다시 만나게 될 것이다. 팀 오언스는 《Demolition》이 그 그룹과 함께 했던 그가 가장 좋아하는 음반이라고 말하며, 그것이 《Jugulator》보다 "더 나은 보컬과 더 많은 멜로디"를 가지고 있다고 주장했다.
2018년, 팀 오언스는 자신의 밴드 시대가 "지워졌다"고 느끼면서 이 음반과 이전 《Jugulator》를 재녹음하겠다고 약속했다. 롭 핼퍼드가 밴드에 다시 합류한 이후로, 비록 핼퍼드가 라이브로 곡을 연주하는 것을 꺼리지 않을 것이라고 말했음에도 불구하고, 두 음반의 곡들은 밴드의 콘서트 세트 목록에서 제외되었다.

**곡 목록**

**각주**

**외부 링크**
 Demolition
분류:2001년 음반
분류:주다스 프리스트의 음반
Destiny's Child (음반)

《Destiny's Child》는 1998년 2월 17일에 발매된 데스티니스 차일드의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
분류:1998년 데뷔 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
분류:데스티니스 차일드의 음반
Dirt (앨리스 인 체인스의 음반)

《Dirt》는 1992년 9월 29일에 발매된 앨리스 인 체인스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
분류:1992년 음반
분류:앨리스 인 체인스의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
Disintegration (더 큐어의 음반)

《Disintegration》은 1989년 5월 2일, 픽션 레코드가 발매한 영국의 록 밴드 더 큐어의 여덟 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반은 1980년대 초 밴드가 확립한 내성적인 고딕 록 스타일로 되돌아가는 것을 의미한다. 보컬리스트이자 기타리스트인 로버트 스미스는 30세가 가까워지자 밴드의 팝적인 성공을 더 오래 지속할 수 있는 작품으로 따라가야 한다는 압박감을 느꼈다. 이는 그룹의 새로운 인기에 대한 혐오감과 맞물려 스미스가 다시 환각제 사용에 빠져들게 만들었고, 그 효과는 음반 제작에 강한 영향을 미쳤다. 이 밴드는 1988년 말부터 1989년 초까지 공동 프로듀서 데이비드 M. 앨런과 함께 옥스퍼드셔주 체켄던의 후켄드 레코딩 스튜디오에서 음반을 녹음했다. 믹싱이 완료된 후, 창립 멤버인 롤 톨허스트는 밴드에서 해고되었다.
이 음반은 영국에서 3위, 미국에서 12위를 차지했으며 빌보드 핫 100에서 2위를 차지한 〈Lovesong〉을 포함한 여러 히트 싱글을 생산했다. 이 음반은 전 세계적으로 4백만 장 이상이 팔리면서 현재까지 이 밴드의 가장 높은 판매 기록으로 남아 있다. 이 음반은 나중에 찬사를 받기 전에 따뜻한 비평가들의 환영을 받았고, 결국 《롤링 스톤》의 "역사상 가장 위대한 음반 500장" 목록에 116위에 올랐다. 올뮤직의 스티븐 토마스 얼와인은 이를 "80년대 더 큐어가 추구하던 모든 음악적 방향성의 절정"이라고 불렀다.

**배경**
더 큐어의 두 번째 음반인 《Seventeen Seconds》 (1980년)는 이 밴드를 저명한 고딕 록 밴드로 확립했고 《Faith》 (1981년), 《Pornography》 (1982년)가 뒤를 이었다. 1982년과 1983년 사이에 세 개의 싱글이 발매되었는데, 이는 스타일의 큰 차이였다. 〈The Lovecats〉는 영국에서 톱 10에 진입한 밴드의 첫 싱글이 되었고, 7위에 정점을 찍었다.p=181 이러한 변화는 "그 모든 사람들에 대한 나의 반응은 〈Let's Go to Bed〉와 같은 정신 착란적이고 계산된 노래를 만드는 것이었다"라는 밴드의 레이블링에 대한 스미스의 좌절에 기인한다.p=176 1984년 기타리스트 펄 톰슨과 베이시스트 사이먼 갤럽이 복귀하고 드러머 보리스 윌리엄스가 합류한 이후 스미스와 키보디스트 롤 톨허스트는 그룹의 여섯 번째 스튜디오 음반 《The Head on the Door》 (1985년)의 발매와 함께 팝 지향적인 주제를 계속 통합했다. 싱글 〈In-Between Days〉와 〈Close to Me〉로 밴드는 미국에서 처음으로 생존 가능한 상업적 세력이 되었다.pp=213–216

**발매**
《Disintegration》은 1989년 5월 2일에 발매되었고, 영국 음반 차트에서 3위로 정점을 찍었다. 영국에서, 리드 싱글 〈Lullaby〉는 5위에 올랐을 때 그들의 고국에서 더 큐어의 최고 차트 히트곡이 되었다. 미국에서는 영화 《로스트 엔젤스》의 출연으로 인해 밴드의 미국 레이블인 엘렉트라 레코드가 첫 싱글로 〈Fascination Street〉을 발매했다. 〈Lullaby〉의 국제적인 후속 싱글인 〈Lovesong〉은 《빌보드》 차트에서 2위에 올랐을 때 미국에서 더 큐어의 최고 차트 히트곡이 되었다. 1990년 3월 마지막 싱글 〈Pictures of You〉가 영국 차트에서 24위에 올랐을 정도로, 이 음반은 1년 전에 발매되었다는 사실에도 불구하고, 《Disintegration》의 성공이 있었다.p=249 《Disintegration》은 영국에서 실버 인증을 받았으며(판매량은 60,000장) 1992년까지 전 세계적으로 300만 장 이상이 판매되었다.

**곡 목록**
모든 곡들은 로버트 스미스, 사이먼 갤럽, 로저 오도넬, 펄 톰슨, 보리스 윌리엄스 그리고 롤 톨허스트에 의해 작사/작곡하였다.

**인증**

**각주**

**외부 링크**
  Disintegration (Adobe Flash) at Radio3Net (streamed copy where licensed)-  Disintegration (Deluxe Edition) (Adobe Flash) at Myspace (streamed copy where licensed)- name=Disintegration-  Disintegration at Rate Your Music
분류:1989년 음반
분류:더 큐어의 음반
분류:엘렉트라 레코드 음반
Evita

《Evita》는 1996년 11월 12일에 발매된 마돈나의 음반이다. 워너 브로스 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
 내용주
분류:1996년 음반
분류:마돈나의 음반
Facelift

《Facelift》는 1990년 8월 21일에 발매된 앨리스 인 체인스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
분류:1990년 데뷔 음반
분류:앨리스 인 체인스의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
Fine Line

《Fine Line》은 2019년 12월 13일 컬럼비아 레코드와 어스킨이 발매한 영국의 싱어송라이터 해리 스타일스의 두 번째 스튜디오 음반이다. 이 음반의 주제는 이별, 행복, 섹스, 슬픔에 관한 것이다. 이 음반은 프로그레시브 팝, 사이키델릭 팝, 포크, 솔, 펑크, 인디 팝의 요소가 가미된 팝 록으로 묘사된다. 이 곡은 주로 타일러 존슨과 키드 하푼과 함께 작업하고 프로듀싱을 했다.
7개의 싱글 〈Lights Up〉, 〈Adore You〉, 〈Falling〉, 〈Watermelon Sugar〉, 〈Golden〉, 〈Treat People with Kindness〉의 지원을 받아 타이틀곡은 영국 음반 차트에서 3위로 데뷔했고 이후 플래티넘 인증을 받았다. 이 음반은 빌보드 200에서 1위로 데뷔하여 스타일스의 미국 2연속 1위 음반이 되었다. 이 음반은 2019년 미국에서 세 번째로 큰 판매 주간을 가졌으며, 닐슨 사운드스캔이 시작된 이래 영국 남성 아티스트의 가장 큰 데뷔 기록인 478,000장의 음반과 동등한 유닛을 얻었다. 이 음반은 미국에서 300만 장 이상의 판매량과 음반에 상응하는 판매량으로 트리플 플래티넘 인증을 받았다.
《Fine Line》은 음악 평론가들로부터 전반적으로 긍정적인 평가를 받았다. 2020년 브릿 어워드 올해의 음반 후보에 올랐고, 2021년 그래미 어워드 최우수 팝 보컬 음반 후보에 올랐다. 이 음반은 〈Watermelon Sugar〉로 그래미 어워드 최우수 팝 솔로 퍼포먼스상과 브릿 어워드 올해의 영국 싱글상을 수상했다. 2020년 《롤링 스톤》은 이 음반을 역사상 가장 위대한 음반 500장 목록에서 491위로 선정하여 가장 최근에 포함된 음반으로 만들었다.

**배경**
2019년 8월 26일에 공개된 《롤링 스톤》과의 인터뷰에서, 이 가수는 스타일스가 "성관계를 맺고 슬퍼하는 모든 것"이라고 설명한 그의 음반에 "최종적인 터치"를 넣었다고 보고되었다 이 음반은 또한 그의 "그가 지금까지 작곡한 곡들 중 가장 강하고 영혼이 담긴 곡들"을 포함하고 있다고 묘사되었다. 그의 두 번째 음반의 방향에 대해, 스타일스는 자신의 셀프 타이틀 데뷔 음반보다 더 재미있고 모험적이고 싶었다고 밝혔다.
이 음반의 대부분은 스타일스와 모델 카밀 로우의 관계에서 영감을 받았다. 커플이 헤어진 후, 프로듀서이자 작곡가인 키드 하푼은 스타일스가 그들에 대해 글을 쓰면서 그의 감정을 다루도록 격려했다. 녹음하는 동안 스타일스는 데이비드 보위, 밴 모리슨, 폴 매카트니, 조니 미첼에게 영감을 받았다. 후자의 음반 《Blue》 (1971년)와 덜시머의 사용은 특히 음반의 음악 스타일에 영향을 미쳤다. 스타일스는 미첼의 음반에 사용된 덜시머를 만든 여성을 추적하여 레슨을 요청했다. 스타일스는 녹음 과정에서 "환각버섯"을 사용했다.

**음악 스타일**
《Fine Line》은 주로 프로그레시브 팝, 사이키델릭 팝, 포크, 솔, 펑크, 인디 팝의 요소를 통합한 팝 록 음반이다.

**곡 목록**

**인증**

**각주**

**외부 링크**
 1649896
분류:2019년 음반
분류:해리 스타일스의 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
Funhouse (핑크의 음반)

《Funhouse》는 2008년 10월 28일에 발매된 핑크의 음반이다. 라페이스 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
분류:2008년 음반
분류:맥스 마틴이 프로듀싱한 음반
분류:소니 뮤직 엔터테인먼트의 음반
Gene Simmons (음반)

《Gene Simmons》는 1978년 미국의 하드 록 밴드 키스의 베이시스트이자 공동 보컬인 진 시몬스의 솔로 음반이다. 이 음반은 1978년 9월 18일 키스의 멤버들이 발매한 4장의 솔로 음반 중 하나이다. 미국 빌보드 200 차트에서 22위에 오른 이 음반은 키스 솔로 음반 4장 중 가장 높은 순위를 기록했다. 주로 하드 록 음반인 이 음반은 또한 비틀즈에서 영감을 받은 팝, 1970년대 펑크, 로큰롤을 포함한 다양한 음악 장르를 통합했을 뿐만 아니라 합창단과 현악 편곡도 포함하고 있다.

**배경**
키스의 베이시스트이지만, 시몬스는 음반에서 주로 전기 기타와 어쿠스틱 기타를 연주했고, 베이스는 닐 제이슨에게 맡겼다. 이 음반에는 에어로스미스의 조 페리, 밥 시거, 칩 트릭의 릭 닐슨, 도나 서머, 헬렌 레디, 셰어를 포함한 유명한 음악가들의 게스트 참여가 포함되어 있다. 그 당시에는 알려지지 않았지만, 백 보컬인 케이티 사갈은 성공적인 텔레비전 경력을 쌓을 것이다.
시몬스는 〈See You in Your Dreams〉를 재녹음했는데, 이는 그가 《Rock and Roll Over》에 녹음된 방식이 마음에 들지 않았기 때문이라고 한다. 시몬스는 자신이 이 노래와 관련이 있고 디즈니 영화의 팬이었기 때문에 〈When You Wish on a Star〉를 리메이크했다고 말했다. "처음 그 노래를 들었을 때 저는 영어를 거의 할 줄 몰랐지만 그 말이 사실이라는 것을 알았어요. 누구나 원하는 것을 가질 수 있고, 세상과 삶은 누구에게나 보상을 줄 수 있습니다."
〈Burning Up With Fever〉, 〈Man of 1000 Faces〉, 〈True Confessions〉는 1975년 8월 《Destroyer》 음반을 위해 시연되었지만 밥 에즈린이 거부했다. 〈See You Tonite〉도 1975년에 시연되었으며, 네 곡의 데모 버전은 1976년 〈Mr. Make Believe〉 데모와 함께 《Gene Simmons Vault》 박스 세트에 있다.

**반응**
이 음반은 미국 빌보드 200 차트에서 22위에 올랐고 1978년 키스 솔로 음반 4장 중 가장 높은 순위에 올랐다. 1978년 10월 2일 백만 장을 선적하여 플래티넘 인증을 받았다. 올뮤직은 이 음반에 5점 만점에 3개의 별을 주었고 "예측할 수 없지만 궁극적으로 즐거운 음반"이라고 말했다.

**곡 목록**
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 진 시몬스에 의해 작사/작곡하였다.

**인증**

**각주**

**외부 링크**
 name=Gene Simmons-  KISSONLINE.COM Discoography- Gene Simmons, Accessed on July 28, 2008.
분류:1978년 데뷔 음반
분류:진 시몬스의 음반
분류:키스의 음반
Grace Under Pressure

《Grace Under Pressure》는 1984년 4월 12일, 앤섬 레코드에서 발매된 캐나다의 프로그레시브 록 밴드 러시의 열 번째 스튜디오 음반이다. 밴드의 이전 음반인 《Signals》 (1982년)의 투어가 1983년 중반에 끝난 후, 러시는 8월에 후속 작업을 시작했다. 밴드는 1974년부터 러시와 함께 작업해온 오랜 프로듀서 테리 브라운과 함께 일하지 않기로 결정했다. 새로운 소재는 이전 음반과 같이 신시사이저 중심의 사운드로 향하는 그룹의 방향을 강조하였다. 헌신을 할 수 있는 적당한 프로듀서를 찾는 데 다소 어려움을 겪은 후, 이 음반은 피터 헨더슨과 함께 녹음되었다.
《Grace Under Pressure》는 캐나다에서 4위, 영국에서 5위, 그리고 미국 빌보드 200에서 10위에 올랐다. 이 음반은 미국에서 백만 장이 팔려 플래티넘 인증을 받았다.

**커버 아트**
이 커버는 1975년부터 모든 러시의 음반 커버 아트를 만든 휴 사임이 디자인하고 그렸다. 뒷면 커버에는 아르메니아계 캐나다인 사진작가 유서프 카쉬의 밴드 초상화가 그려져 있다. 이 그룹은 호스슈 밸리에서 리허설을 하는 동안 음반의 소매에 대한 아이디어를 논의했을 때 카시를 고용하기로 결정했다. 알렉스 라이프슨은 이전 음반에서는 그런 적이 없었기 때문에 피트에게 흑백 밴드 사진을 제안했다. 게디 리는 이 아이디어에 열광했고 카쉬를 사용할 것을 제안했다. 라이프슨은 최종 결과에 대해 다음과 같이 말했다. "이것은 확실히 로큰롤 사진은 아니지만, 우리 셋의 매우 진실하고 현실적인 사진이다." 오리지널 바이닐 프레스에는 달걀이 C클램프에 들어 있는 모습을 담은 사진도 실렸다.

**평가**
《Grace Under Pressure》는 1984년 4월에 발매되었다. 캐나다에서는 4위, 영국에서는 5위, 미국 빌보드 200에서는 10위에 올랐다. 이 음반은 미국에서 백만 장이 팔려 플래티넘 인증을 받았다.
러시는 〈Distant Early Warning〉, 〈Afterimage〉, 〈The Body Electric〉 그리고 〈The Enemy Within〉의 홍보 영상을 촬영했다.

**곡 목록**
모든 곡들은 게디 리, 알렉스 라이프슨 그리고 닐 피어트에 의해 작사/작곡하였다.

**각주**

**외부 링크**
 name=Grace Under Pressure
분류:1984년 음반
분류:러시의 음반
분류:애틀랜틱 레코드 음반
분류:에픽 레코드 음반
분류:머큐리 레코드 음반
Handwritten

《Handwritten》는 2015년 4월 14일에 발매된 숀 멘데스의 음반이다. 아일랜드 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
분류:2015년 데뷔 음반
분류:아일랜드 레코드 음반
Harry Styles (음반)

《Harry Styles》는 2017년 5월 12일에 발매된 해리 스타일스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
분류:2017년 데뷔 음반
분류:컬럼비아 레코드 음반
분류:해리 스타일스의 음반
Issues (콘의 음반)

《Issues》는 미국의 누 메탈 밴드 콘의 네 번째 스튜디오 음반이다. 1999년 11월 16일, 이모털 레코드를 통해 발매되었다. 이 음반은 2000년 내내 밴드의 큰 성공을 거둔 Sick and Twisted Tour에 의해 홍보되었다.

**녹음 및 제작**
밴드의 녹음 세션 중 하나에서 기자 크리스 코넬리는 녹음이 어떻게 진행되고 있는지 물었고, 드러머 데이비드 실버리아는 "음악이 조금 더 단순화되고 무겁게 들립니다. 지난 커플보다 좀 더 무거운 그루브입니다. 그래서 처음과 좀 더 비슷하지만, 존은 이제 훨씬 더 나은 가수가 되었기 때문에 모든 것이 하나로 합쳐지고 있습니다."라고 대답했다.
1999년 10월, 콘은 변호사의 조언에 반하여 웹사이트에 〈Falling Away from Me〉를 무료 MP3 다운로드로 게시했다. 밴드 사이트의 성명서에는 "새 음반에 대해 너무 기대가 커서 여러분, 진정한 콘 팬 여러분께 선물을 드리고 싶었다"라고 적혀 있다. 또한, 이 시기에 밴드는 온라인 체인 이메일을 시작하려고 시도했다. 온라인에 편지를 게시하고 팬들에게 다른 10명에게 이메일을 보낸 후 밴드 사이트에서 "I Downloaded the Korn Single for Free" 방명록에 서명해 달라고 요청했다. 서명한 사람 한 명당 콘은 차일드헬프 USA와 칠드런 오브 더 나이트에 25센트를 기부했다. 모금액은 25만 달러를 넘었다.
이 음반에는 콘 팬들이 MTV 콘테스트의 일환으로 디자인한 네 가지 커버가 포함되어 있다(피자 박스에 담긴 우승 커버는 알프레도 카를로스가 디자인했다). 음반의 특별 한정판 음반 커버에는 밴드를 위한 만화 같은 하프 캐리커처가 포함되어 있다). 또한 음반의 한정판 투어 에디션에는 다섯 번째 커버가 선정되었다.

**평가**
이 음반은 엇갈린 평가와 긍정적인 평가를 받았다. 《Greatest Hits Vol. 1》 음반과 함께 제공되는 소책자에 수록된 밴드에 따르면, 그들은 인기 있는 트렌드에 참여하고 싶지 않았고 자신만의 일을 하고 싶어 했다. 밴드는 브렌던 오브라이언이 함께 작업하면서 녹음할 때 더 집중했고, 단순히 장난치고 파티를 하지 않았기 때문에 이번에는 술을 마시는 횟수가 훨씬 적었다고 인정한다.
2021년에는 《메탈 해머》가 선정한 1999년 최고의 메탈 음반 20곡 중 하나로 선정되었다.

**곡 목록**
모든 곡들은 콘에 의해 작사/작곡하였다.

**인증**

**각주**

**외부 링크**
 Issues
분류:1999년 음반
분류:콘의 음반
분류:에픽 레코드 음반
Joyride (록시트의 음반)

《Joyride》는 1991년 3월 28일에 발매된 록시트의 음반이다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**같이 보기**
 독일에서 가장 많이 팔린 음반 목록

**각주**
분류:1991년 음반
분류:EMI 레코드 음반
Live at Wembley

《Live at Wembley》는 2004년 4월 26일에 발매된 비욘세 놀스의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**각주**
분류:2004년 라이브 음반
분류:2004년 영상 음반
분류:비욘세의 음반
분류:비욘세의 영상 음반
분류:라이브 비디오 음반
Louder Than Hell

《Louder Than Hell》는 1996년 4월 29일에 발매된 매노워의 음반이다. 게펜 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**평가**

**각주**
분류:1996년 음반
분류:게펀 레코드 음반
Madame X

《Madame X》는 2019년 6월 14일에 발매된 마돈나의 음반이다. 인터스코프 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
분류:2019년 음반
분류:인터스코프 레코드 음반
분류:마돈나의 음반
Neighborhoods

《Neighborhoods》는 2011년 9월 26일에 발매된 블링크-182의 음반이다. DGC 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
분류:2011년 음반
분류:블링크-182의 음반
분류:인터스코프 레코드 음반
Nobody's Perfect

《Nobody's Perfect》는 1988년에 발매된 딥 퍼플의 음반이다. 폴리도르 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**

**평가**

**각주**
분류:1988년 라이브 음반
분류:딥 퍼플의 라이브 음반
Paul Stanley (음반)

《Paul Stanley》는 미국의 하드 록 밴드 키스의 리듬 기타리스트이자 리드 보컬로 가장 잘 알려진 폴 스탠리의 데뷔 솔로 음반이다. 이 음반은 1978년 9월 18일 키스의 멤버들이 발매한 4장의 솔로 음반 중 하나로 《Peter Criss》, 《Ace Frehley》, 《Gene Simmons》와 함께 발매되었다. 이 음반은 키스 솔로 음반 4장 중 유일하게 모든 오리지널 곡을 수록한 음반으로 시몬스, 크리스, 프레일리가 각각 자신들의 음반에 커버곡을 하나씩 녹음했다.

**반응**
이 음반은 미국 빌보드 200 차트에서 40위에 올랐다. 올뮤직은 이 음반에 5점 만점에 3개의 별을 주었고 모든 키스 솔로 음반 중 가장 "키스 같은" 음반이라고 말했다.

**곡 목록**
미켈 얍과 공동 작사/작곡한 〈Move On〉, 〈Ain't Quite Right〉 그리고 〈Take Me Away (Together as One)〉를 제외하고, 모든 곡들은 폴 스탠리에 의해 작사/작곡하였다.

**인증**

**각주**

**외부 링크**
 name=Paul Stanley-  KISSONLINE.COM Discography – Paul Stanley
분류:1978년 데뷔 음반
분류:폴 스탠리의 음반
분류:키스의 음반
Peligro

《Peligro》는 1993년 3월 25일에 발매된 샤키라의 음반이다. 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었다.

**곡 목록**
분류:샤키라의 음반
분류:1993년 음반
분류:스페인어 음반
Peter Criss (음반)

《Peter Criss》는 1978년 미국의 하드 록 밴드 키스의 드러머인 피터 크리스의 데뷔 솔로 음반이다. 이 음반은 1978년 9월 18일 키스의 멤버들이 발매한 4장의 솔로 음반 중 하나이다. 이 음반은 계속해서 키스 음반 《Dynasty》 (1979년)와 《Unmasked》 (1980년)를 프로듀싱한 비니 폰시아가 프로듀싱을 하였다. 크리스는 1961년 여름 미국에서 바비 루이스의 히트곡 1위였던 〈Tossin' and Turnin'〉을 리메이크했다. 그 노래는 1979년 투어 때 키스에 의해 커버되었다.

**노래**
음반에 수록된 대부분의 자료는 원래 1971년 크리스의 전 키스 밴드 립스를 위해 작곡되었다. 〈I'm Gonna Love You〉, 〈Don't You Let Me Down〉, 〈That's the Kind of Sugar Papa Likes〉, 그리고 〈Hooked on Rock 'n' Roll〉 등이 그것이다. 이 음반에는 바비 루이스의 〈Tossin' and Turnin'〉의 커버곡도 포함되어 있다.

**반응**
《Peter Criss》에 대한 평가는 대부분 부정적이었다. 올뮤직은 이 곡을 "팝 메탈 로커나 파워 발라드, 그리고 개성이 전반적으로 없는 그룹들 중 가장 인정받지 못하는 그룹"이라고 불렀다. 이 음반은 1978년 키스 솔로 음반 중 미국 빌보드 200 차트 43위에 오르며 가장 낮은 차트였다. 4개의 솔로 음반 중 《Peter Criss》는 두 개의 싱글 음반인 〈Don't You Let Me Down〉과 〈You Matter to Me〉를 발매한 유일한 음반이었다.

**곡 목록**
모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 피터 크리스와 스탠 펜리지에 의해 작사/작곡하였다.

**인증**

**각주**

**외부 링크**
 name=Peter Criss-  Kiss FAQ – Peter Criss, Accessed on July 13, 2005.-  KISSONLINE.COM Discoography- Peter Criss, Accessed on July 28, 2008.-  The KISSFAQ- RIAA Certifications, Accessed on July 28, 2008
분류:1978년 데뷔 음반
분류:피터 크리스의 음반
분류:키스의 음반
Pinkerton

《Pinkerton》은 1996년 9월 24일, DGC 레코드가 발매한 미국의 록 밴드 위저의 두 번째 스튜디오 음반이다. 《Songs from the Black Hole》라는 제목의 록 오페라의 계획을 포기한 후, 위저는 대부분의 곡을 썼던 하버드 대학교에서 작곡가 리버스 쿼모의 기간 동안 이 음반을 녹음했다.
그들의 라이브 사운드를 더 잘 포착하기 위해, 위저는 《Pinkerton》을 자체 제작하여 1994년 데뷔 음반보다 어둡고 더 거친 음반을 만들었다. 이 음반의 이름은 자코모 푸치니의 1904년 오페라 《나비 부인》의 등장인물 BF 핑커톤의 이름을 따서 지어졌으며, 쿼모는 "투어 록 스타와 비슷한 멍청한 미국 선원"이라고 묘사했다. 오페라처럼, 이 음반에는 일본 문화에 대한 언급이 포함되어 있다.
《Pinkerton》은 〈El Scorcho〉, 〈The Good Life〉, 〈Pink Triangle〉을 프로듀싱하여 미국 빌보드 200에서 19위로 데뷔했다. 《롤링 스톤》 독자들은 1996년 세 번째 최악의 음반으로 뽑았다. 《롤링 스톤》 독자들은 이 음반을 1996년 세 번째 최악의 음반으로 선정했다. 당황한 쿼모는 위저의 후속 음반에서 더 전통적인 팝송 작사와 덜 개인적인 가사로 돌아왔다. 발매 후 몇 년 동안 《Pinkerton》은 재평가되어 호평을 받았고, 여러 출판사에서 이 음반은 역대 최고의 음반 중 하나로 선정되었고 2016년에 플래티넘 인증을 받았다. 이 음반은 베이시스트 맷 샵이 참여한 마지막 위저 음반이었다.

**배경**
1994년, 위저의 셀프 타이틀 데뷔 음반의 멀티 플래티넘 성공 이후, 위저는 크리스마스를 위한 투어에서 휴식을 취했다.p = 137 그의 고향 코네티컷주에서, 작곡가 리버스 쿼모는 8트랙 녹음기를 사용하여 위저의 다음 음반을 위한 자료를 준비하기 시작했다. 그의 원래 컨셉은 성공에 대한 그의 복잡한 감정을 표현한 공상과학 록 오페라, 《Songs from the Black Hole》이었다. 위저는 1995년 내내 간헐적인 녹음 세션을 통해 《Songs from the Black Hole》을 개발했다.p = 139
1995년 3월, 한쪽 다리가 다른 쪽 다리보다 짧은 채로 태어난 쿼모는 오른쪽 다리를 늘리기 위해 광범위한 다리 수술을 받았고, 그 후 고통스러운 물리 치료를 받았다. 이것은 그의 작곡에 영향을 주었는데, 왜냐하면 그는 병원에 입원해서 지팡이를 사용하지 않고 걸을 수 없었고, 진통제의 영향을 받아 걸을 수 없었기 때문이다.pp = 148–149 같은 시기에, 쿼모는 록 라이프스타일에 대한 환멸을 설명하는 지원서와 함께 하버드 대학교에서 고전 작곡을 공부하기 위해 지원했다. "당신은 매일 밤 200명의 사람들을 만날 것이지만, 각각의 대화는 보통 약 30초 동안 지속될 것입니다. 그러면 당신은 다시 모텔 방에서 혼자 있게 될 것입니다. 그렇지 않으면 여러분은 버스를 타고, 여러분의 작은 공간에서, 다음 도시, 어느 도시든, 다음 도시로 가는 데 걸리는 아홉 시간을 죽이려고 할 것입니다."p=41
쿼모는 록 음악으로 인해 한계를 느꼈다. 매일 밤, 위저와 함께 공연한 후, 그는 자코모 푸치니의 1904년 오페라 《나비 부인》을 들었다. "감정, 슬픔, 비극의 깊이"는 그에게 그의 음악을 더 나아가도록 영감을 주었다. 1996년 5월, 쿼모의 작곡은 "더 어둡고, 더 직감적이고, 노출이 심하며, 덜 장난기 있게" 되었고, 《Songs from the Black Hole》 컨셉은 버려졌다. 위저의 두 번째 음반에는 대신 쿼모가 하버드에 있는 동안 작곡된 곡들이 수록되어 있는데, 쿼모의 외로움과 좌절, 또는 쿼모가 언급한 "어두운 면"을 기록했다.p = 170

**곡 목록**
모든 곡들은 리버스 쿼모에 의해 작사/작곡하였다.

**인증**

**각주**

**외부 링크**
  Pinkerton at YouTube (streamed copy where licensed)- 35071
분류:1996년 음반
분류:위저의 음반
분류:게펀 레코드 음반
분류:콘셉트 음반
R U Still Down?

《R U Still Down?》는 1997년 11월 25일에 발매된 투팍 샤커의 음반이다.

**곡 목록**

**인증**

**평가**

**각주**
분류:1997년 음반
분류:투팍 샤커의 음반
분류:자이브 레코드 음반
분류:유작 음반
Renegades (레이지 어게인스트 더 머신의 음반)

《Renegades》는 미국의 록 밴드 레이지 어게인스트 더 머신(RATM)의 네 번째 정규 음반으로, 첫 이별 후 거의 두 달 만인 2000년 12월 5일 에픽 레코드에서 발매되었다. 이 음반은 브루스 스프링스틴, 밥 딜런, 아프리카 밤바타, 마이너 스렛, 에릭 B. & 라킴, 스투지스, MC5, 롤링 스톤스, 사이프레스 힐, 디보와 같은 아티스트들의 노래 커버로 구성되어 있다.
RATM의 음반 중 《Renegades》는 유일하게 투어에 참여하지 않았다. 음반 발매 직후, 네 명의 밴드 멤버 중 세 명(보컬리스트 잭 데라로차)이 사운드가든 출신 보컬리스트이자 기타리스트였던 크리스 코넬과 함께 새로운 밴드인 오디오슬레이브를 결성했다. 그러나 RATM은 2003년 라이브 음반인 《Live at the Grand Olympic Auditorium》을 발매했다.
이 음반은 첫 발매 후 한 달이 조금 넘도록 플래티넘 위상을 달성했다.

**커버 아트**
이 음반의 커버 아트는 로버트 인디애나의 팝 아트 작품 《Love》를 패러디한 것으로, "사랑"이라는 단어는 "분노"로 대체되고 왼쪽 아래 모서리에 G라는 글자가 비스듬히 놓여 있다. 이 음반에는 검은색과 파란색 또는 녹색 바탕의 빨간색 문자 또는 빨간색과 검은색 스위치와 함께 네 가지 버전의 커버가 함께 배송되었다. 이 음반의 포장에는 조쉬 코펠의 시도 포함되어 있다. 이 작품은 뒷면에 "You are not a slave(당신은 노예가 아닙니다)"라는 문구가 적힌 미국 1달러 지폐의 사진으로 끝난다.

**곡 목록**

**인증**

**각주**

**외부 링크**
 id=p23206- Renegades
분류:2000년 음반
분류:레이지 어게인스트 더 머신의 음반
분류:리메이크 음반
분류:에픽 레코드 음반