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더 하스-판 알펀 효과

더 하스-판 알펀 효과(de Haas–van Alphen effect)란 금속의 자화율이 (충분히 낮은 온도, 매우 센 자기장, 결정성이 좋은 깨끗한 시료에서) 자기장의 역수에 비례하여 진동하는 양자역학적 현상이다.

**역사**
1930년 반더르 요하너스 더 하스(Wander Johannes de Hass,1878-1960)와 더 하스의 학생 피터르 마리뉘스 판 알펀(Pieter Marinus van Alphen, 1906–1967)이 비스무트 단결정의 자화율이 자기장에 따라 진동하는 것을 측정함으로써 더 하스-판 알펀 효과를 발견하였다. 1952년에 라르스 온사게르가 이를 이론적으로 설명하였다.

**정의**
일반적으로 금속 내 전자에 자기장이 가해지면 그 전자는 로런츠 힘을 받아 자기장에 수직인 면에서 궤도 운동(사이클로트론 운동, cyclotron motion)을 하게 된다. 하지만 양자역학에 따라 그 궤도 운동의 반지름은 특정 값들만 허용되게 되고, 각 궤도 운동의 에너지 역시 띄엄띄엄 불연속적인 값만 갖게 된다. 즉, 자기장 하에서 전자의 에너지는 란다우 준위라는 불연속적인 값이 된다. 자기장의 세기가 변할수록 란다우 준위는 변하게 되고 이로 인해서 계의 총에너지 역시 진동하게 된다. 따라서 자유 에너지의 자기장에 대한 미분값인 자화율 역시 진동하게 된다. 여기서 자화율을 자기장의 역수에 대한 함수로 보게 되면, 특정한 주기를 갖고 자화율이 진동함을 뚜렷이 알 수 있다.
이런 주기적인 진동의 근원에 대해 3차원 자유 전자에 대해 좀 더 깊이 살펴보자. 자기장이 없고 절대 영도인 위상 공간에서 전자들은 페르미 면(Fermi surface) 안까지 고르게 분포하며 연속적인 에너지값을 갖는다. 하지만 자기장이 가해지면 위상 공간에서 전자들은 튜브 모양의 에너지면(란다우 튜브, Landau tube)을 띄엄띄엄 형성하게 된다. 이렇게 위상 공간에서 란다우 튜브를 이루며 양자화된 각 에너지 면들은 자기장의 세기가 세질수록 각 란다우튜브에 축퇴된 전자의 개수는 늘어나고, 튜브들 사이의 간격 또한 늘어나면서 페르미 면 밖으로 란다우 튜브들이 바깥 것부터 차례대로 밀려 나가게 된다. 여기서 계의 총에너지는 페르미 면 안에 양자화된 란다우 튜브들과 각 튜브에 축퇴되어 있는 전자의 개수로부터 결정되게 되는데, 이것들이 자기장에 따라 변하기 때문에 자화율이 진동하게 된다. 특히 란다우 튜브가 페르미 면을 지날 때 전자의 상태 밀도(density of state)가 크게 증가하게 되어, 자기장을 변화시킬 때 란다우튜브들이 페르미 면을 어느 정도 간격을 갖고 지나는가에 따라 진동의 주기가 결정된다.
란다우 튜브들이 페르미 면을 지날 때를 시작과 끝으로 진동의 주기가 결정되기 때문에 자화율 진동의 이 주기를 측정함으로써 페르미 면을 자기장에 수직으로 자른 단면넓이의 극값을 알 수 있다.

**실험**
더 하스-판 알펀 진동이 뚜렷이 관측되기 위해서는 에너지면들 사이의 간격이 온도나 산란의 의한 에너지 퍼짐보다 매우 커 란다우 튜브가 명확히 형성되어야 한다. 따라서 극저온(5 켈빈 이하), 고자기장(10 테슬라 이상), 결정성이 좋은 매우 깨끗한 시료가 필요하다.
더 하스-판 알펀 실험은 자기장에 수직인 페르미면의 극단면적 및 금속 내 전자의 유효 질량(effective mass)과 그 평균자유거리(mean free path) 등을 알 수 있는 유용한 실험 방법이다.
분류:자기
분류:양자역학
비진의의사표시

비진의의사표시(非眞意意思表示)는 표의자가 내심의 의사와 표시가 일치하지 않는다는 것을 알면서 하는 의사표시를 말하는 대한민국 민법의 개념이다. (민법 제107조)

**요건**
# 사법상의 의사표시가 존재하여야 한다.
# 진의와 표시가 불일치하여야 한다.
# 진의와 표시의 불일치를 표의자가 인식하고 있어야 한다.
# 비진의의사표시를 하는 이유나 동기는 상관없다.

**효과**
비진의 의사표시는 의사표시이므로 표시된 대로 효력을 가지나 상대방이 진의 아님을 알았거나 알 수 있었을 경우에는 무효이다. 제3자의 선의는 추정되므로 무효를 주장하는 자가 입증해야 한다.
비진의 의사표시의 직접 상대방이 선의이고 무과실이면 유효한 의사표시이므로 제3자는 선악 불문하고 보호된다. 비진의표시에 관한 민법 제107조는 계약은 물론 상대방 있는 단독행위에도 적용되나 가족법상의 행위, 주식인수의 청약, 어음행위, 공법행위, 소송행위,신분행위에는 적용되지 않는다.

**관련 판례**
 2002다11458: 진의 아닌 의사표시에 있어서의 '진의'란 특정한 내용의 의사표시를 하고자 하는 표의자의 생각을 말하는 것이지 표의자가 진정으로 마음 속에서 바라는 사항을 뜻하는 것은 아니므로 표의자가 의사표시의 내용을 진정으로 마음 속에서 바라지는 아니하였다고 하더라도 당시의 상황에서는 그것이 최선이라고 판단하여 그 의사표시를 하였을 경우에는 이를 내심의 효과의사가 결여된 진의 아닌 의사표시라고 할 수 없다.

**민법 107조의 의의**
비진의표시를 규정한 민법 제107조 제1항의 취지는 “표의자의 내심의 의사와 표시된 의사가 일치하지 아니한 경우에는 표의자의 진의가 어떠한 것이든 표시된 대로의 효력을 생기게 하여 거짓의 표의자를 보호하지 않는 반면에, 만약 그 표의자의 상대방이 표의자의 진의 아님에 대하여 악의 또는 과실이 있는 경우라면, 이 때에는 그 상대방을 보호할 필요가 없이 표의자의 진의를 존중하여 그 진의 아닌 의사표시를 무효로 돌리려는 데 있다.”  (대판 1987.7.7. 86다카1004)

**같이 보기**
 의사표시- 통정허위표시
분류:민법총칙
분류:법률 용어
감성

감성(感性, Sinnlichkeit, sensibility)은 다음과 같은 의미가 있다.
#심리학적으로 감수성. 우리의 5관(五官)이 타인(다른 사람)의 감정 등 외계로부터 자극을 받고 그에 반응하는 정도나 강도(強度).
#칸트의 지식론(인식론)에서는 외부로부터의 모든 감각적 자극을 받아들여, 지금 여기서라든가 아까 거기서라는 식으로 시간적·공간적으로 정리하는 능력. 감성은 이렇게 정리한 것을 생각하는 힘인 '지성(知性)'에 소재로서 제공한다.
#칸트의 도덕론에서의 감성은 욕구 또는 본능을 가리키며, 그것은 이성에 의해 억제될 수 있다고 한다.

**같이 보기**
 감정- 감각- 이성- 개성 (성질)
분류:감정
분류:문학
춘화

파일:운우도첩10.jpg|섬네일|김홍도 화백의 작품으로 알려진 연작집 《운우도첩》에 실린 춘화 중 하나
춘화(春畵, Chunhwa)는 넓은 의미로는 중국, 일본, 한국과 같은 동아시아 문화권에서 남녀 간의 성행위를 적나라하게 묘사한 풍속화를 가리키는 말이며, 좁은 의미로는 주로 조선 시대의 한국적 성애 미술 전통을 일컫는 용어이다.

**한국의 춘화**
영조 때 박양한이 쓴 《매옹한록》(梅翁閑錄)에 따르면 이러한 전통은 중국에서 수입된 것이라고 한다. 시기적으로 볼 때 한국에 처음으로 향락용 춘화가 전파된 것은 원나라와 교류가 있었던 고려 후기로 추정되고 있다. 고려청자나 거울뒷면에 그려진 춘화가 전해지고 있다. 한국에 본격적으로 춘화가 유입되기 시작한 것은 17세기 이후 조선 후기로, 조선왕조실록에는 인조 연간에 청나라에서 보내온 사절단의 선물 목록에 종종 춘의상과 같은 것이 섞여 있어 돌려보냈으며 숙종 때에도 춘화를 그려넣은 도자기가 밀반입되었다는 기록이 있다. 명나라와 청나라로부터 많은 소설들이 수입되면서 성적인 주제에 대한 관심이 증대됨에 따라 18세기 이후에는 서울을 중심으로 조선에서 직접 제작한 춘화가 유행하였다. 하지만 일본의 슌가와 중국의 춘궁도에 비하면 조선의 강한 유교적 가치관 때문에 춘화는 그다지 주류가 되진 못했으며, 그 묘사 수위는 일본이나 중국의 작품들만큼 노골적이지 않다. 춘화는 사람들의 일상 생활을 묘사한 한국의 전통적인 풍속화의 스타일에 의해서도 영향을 받았다. 19세기까지 크게 유행하였던 춘화는 점차 포르노그래피 이상의 의미를 가지지 못하게 되면서 쇠락하였다.
또한 명확한 기록은 남아 있지 않으나 몇몇 춘화에서는 이를 통해 나이 든 기생이 어린 기생들에게 성교육을 시키는 장면이 묘사되어 있다.
19세기에 유행하던 조선의 춘화는 대부분 익명의 예술가들에 의해 그려졌으며, 김홍도나 신윤복의 작품을 사칭하는 경우가 많았는데 대가들의 작품임을 내세워 가격을 높이거나 당시 유교 문화에서 금기시 되던 적나라한 성묘사에 대한 장벽을 대가의 이름을 빌어 피해보려했던 것으로 추정된다. 19세기 조선의 춘화는 성행위에 대한 묘사라는 인간의 본성을 자극하는 것이자, 낭만과 퇴폐 같은 당시의 사회의 일상을 반영했다는 점에서 풍속화의 타락을 보여주는 것이기도 하다.
춘화는 20세기 한국 작가들의 작품에 영감을 주기도 했는데, 화가 이중섭과 같이 근현대에 이르기까지 춘화를 그린 경우도 있다. 이중섭은 19세기 조선의 춘화에서 많은 영감을 얻은 것으로 전해진다.

**작품의 예**
파일:건곤일회첩.jpg|섬네일|신윤복 화백의 작품으로 알려진 연작집 《건곤일회도첩》에 실린 춘화 중 하나
한국의 춘화의 잘 알려진 예로는 김홍도 화백의 《운우도첩》과 신윤복 화백의 《건곤일회도첩》이 있다. 그러나 춘화들 중 일부는 그림의 가격을 높이기 위해 유명 화가의 그림을 위조한 것으로 생각된다.

**중국의 춘화**
중국에서는 명나라이후 춘화가 크게 유행하였다. 종이뿐만 아니라 부채나 식기 등에도 그려 넣었으며 《금병매》와 같은 소설의 한 장면을 넣기도 하였다.

**일본의 춘화**
일본의 에도시대에는 우키요에라는 풍속화가 크게 유행하였으며 유곽이나 게이샤를 주제로한 슌가가 많이 그려졌다. 18세기 조선통신사로 일본에 다녀온 신유한은 '금수와 같을 정도로 남녀간의 풍기가 문란하고, 사람마다 춘화를 몸에 지니고 있다.'고 기록하고 있다. 우키요에는 풍경, 풍속, 인물 등 넓은 주제를 다루었으나 춘화 역시 중요한 주제였다.
한편, 일본의 우키요에는 서양에 전파되어 큰 파장을 일으켰으며 인상파와 같은 화풍에 영향을 주었다. 20세기 초 오스트리아 빈의 화가였던 에곤 실레와 같은 사람들은 우키요에 춘화를 광적으로 수집하기도 하였다.

**같이 보기**
 슌가 – 일본의 춘화- 춘궁도 – 중국의 춘화

**각주**

**외부 링크**
분류:회화
분류:한국의 회화
분류:성애 미술
분류:한국의 섹슈얼리티
부동산 실권리자명의 등기에 관한 법률

부동산 실권리자명의 등기에 관한 법률(不動産實權利者名義登記─關─法律)은 1995년 3월 30일에 제정된 대한민국의 법률이다(법률 제4944호). 2002년 법률 제6683호까지 7차례 개정되었다.
주택이나 토지 등을 실제 소유자 이름으로만 등기를 하게 하는 법률이다. 1995년 7월 1일부터 시행된 이 제도는 부동산의 흐름을 한눈에 파악되도록 거래관계를 투명하게 하고 탈세를 막겠다는 취지로 만들었다. 남의 이름으로 등기를 하면 효력을 인정하지 않음은 물론, 처벌을 받게 된다.

**주요내용**
명의신탁약정을 무효로 하고 명의신탁을 하여 남의 이름으로 등기를 하도록 한 사람, 즉 명의신탁자에 대하여 5년 이하의 징역 또는 2억원 이하의 벌금을 처하도록 한다.

**같이 보기**
 금융실명제
분류:대한민국의 법
파이널 판타지 택틱스 어드밴스

《파이널 판타지 택틱스 어드밴스》(ファイナルファンタジータクティクスアドバンス, Final Fantasy Tactics Advance, FFT-A)는 스퀘어(현 스퀘어 에닉스)가 만든 택틱컬 롤 플레잉 게임이다. 파이널 판타지 시리즈의 일부이며 97년 소니 플레이 스테이션용으로 발매된 파이널 판타지 택틱스의 세계관과 게임방식을 잇는 후속작이다. 전작과 마찬가지로 이바리스 세계관(이후의 이바리스 세계관 작품에서는 Ivalice Alliance로 명명되었다)을 채택하고 있으며 이바리스가 탄생하게 된 계기를 제시하고 있다.
닌텐도의 휴대용 게임기 게임보이 어드밴스(GBA)용으로 개발되었으며 스퀘어에서 2003년 2월 일본어 버전을 출시하였다. 이후 플레이어의 의견을 반영하여 시스템을 일부 수정하여 스퀘어 에닉스에서 9월에 북미 버전을, 10월에 유럽 버전을 추가 출시하였다.

**게임 플레이**
기본적으로는 다른 턴 방식 택틱컬 롤 플레잉과 유사한 조작법을 갖고 있다. 턴의 배분은 일반적인 파이널 판타지 시리즈의 액티브 타임 배틀과 마찬가지로 아군과 적군의 구별 없이 캐릭터 각각의 스피드에 따라 결정된다. 집에 돌아가기 위한 실마리를 얻기 위해 알선소에서 미션을 의뢰받아 해결하며 전투를 한다는 설정으로 주인공의 클랜은 구성원의 수와 직업 등을 자유롭게 선택하고 성장시켜 그 가운데에 평균 6인을 구성하여 매 전투에 참가시킬 수 있다. 스토리 미션을 모두 마쳐 엔딩을 본 이후에도 서브 미션을 통해 끝없이 플레이를 계속할 수 있다.

**특징**
클랜원으로 받을 수 있는 캐릭터는 5개의 종족을 갖고 있으며 총 34개의 다른직업을 한 종족당 평균 9개씩 선택할 수 있다. 한 캐릭터는 두 개 직업의 어빌리티(특수능력)를 사용할 수 있으므로 매우 자유로운 형태의 캐릭터를 만들 수 있다. 클랜원은 최대 24명까지 받을 수 있으며 1회 전투에 참가하는 평균 6명의 캐릭터는 플레이어가 선택할 수 있으므로 플레이어가 원하는 형태의 전투를 즐길 수 있다.
모든 전투에는 져지(Judge, 심판)가 등장하여 매 전투마다 그날 그날의 로우(Law, 특정 커맨드 제한)를 집행한다. 로우는 플레이어와 컴퓨터 모두에게 적용되며 그 전투에 제한된 커맨드를 실행할 경우 져지가 옐로카드 또는 레드카드를 선언하여 벌금을 내고 감옥에 가는 등의 페널티가 적용된다. 북미 및 유럽 버전에서는 일본어로만 표현 가능한 로우와 사실상 이행이 불가능한 로우는 삭제되고 추천 로우 시스템이 도입되어 제한된 로우의 반대에 해당하는 행동을 하는 경우 보너스를 받게끔 로우 시스템이 개선되었다.
알선소에는 스토리의 진행을 위한 24개의 미션이 등장하며 스토리와는 관련이 없는 추가 미션을 합하면 총 300개의 미션이 존재한다. 이것은 스토리가 방대하다는 장점이 있지만 스토리를 잊어버리기 전에 한 번에 몰아서 플레이해야한다는 단점이 있는 파이널 판타지 시리즈의 특징을 휴대용 게임기에 맞게끔 가공한 것이다. 북미 및 유럽 버전에서는 300개의 미션을 모두 해결하면 숨겨진 캐릭터가 클랜에 가입되며 관련 번외 미션이 다수 등장하게끔 수정되었다.

**줄거리**
주인공 마슈와 동생 도네드, 마슈의 어머니는 시골의 작은 마을 세인트 이바리스로 이사를 왔다. 마슈의 부모님은 긴 별거 끝에 이혼이 결정되어 이사를 해야만 했고 마슈의 동생 도네드의 병세가 악화되어 요양에는 시골이 좋을 것이라 생각하여 마슈 어머니의 고향인 세인트 이바리스에 오게 되었다. 마슈에게는 부끄럼이 많고 조숙하여 자주 따돌림을 당하는 뮤트, 공부와 운동 모두를 잘 하는 반장 릿츠라는 친구가 있다. 그러나 이들 모두에게는 상처가 있다. 마슈는 소심한 성격 탓에 말을 잘 못하는 문제가, 뮤트에게는 병으로 돌아가신 어머니와 그 뒤로는 일을 하지 못하는 아버지가, 릿츠에게는 태어날 때부터 돌연변이로 머리칼이 새하얗기 때문에 늘 핑크로 염색해야하는 고민이 그것이다.
눈이 오던 어느날 뮤트는 헌 책방에서 오래된 책을 한 권 찾아낸다(이 책의 이름은 게임에서 등장하지 않기 때문에 사람들에게 '파이널 판타지'라고 알려진바 있지만 정확한 설정은 그랑 그리모어(Grand Grimoire)이다). 그리고 그날 밤, 그들이 사는 작은 마을 세인트 이바리스는 칼과 마법의 파이널 판타지 대륙 이바리스로 바뀌게 된다.
변해버린 이바리스에서는 소심했던 주인공 마슈가 칼과 마법을 쓸 수 있게 되었고 뮤트는 이바리스 대륙의 왕비인 어머니와 져지마스터인 아버지 사이의 왕자가 되었으며 릿츠는 머리칼이 천연 핑크가 되었고 마슈의 동생 도네드는 몸이 약하지 않아 뛰어다닐 수 있게 되었다. 하지만 마슈는 이 세계가 진짜가 아니기 때문에 원래대로 돌려야 한다고 믿고 세계를 변하게 한 뮤트를 찾아 설득하려는 모험을 하게 된다.
모험의 과정에서 주인공 마슈는 릿츠와 도네드를 만나게 되지만 뮤트와 마찬가지로 원래 세계의 상처가 없는 변해버린 세계를 마음에 들어하는 모두들은 오히려 마슈를 방해하게 된다. 마슈가 뮤트에게 다가갈수록 뮤트의 피해의식은 점점 심해져 결국 뮤트가 만들어낸 뮤트의 어머니 리메디 여왕은 뮤트를 흡수하고 폭주하게 되어 마슈가 이것을 무찌른다.
(이 시점을 기준으로 엔딩이 나오는데, 엔딩에서의 줄거리와 엔딩을 본 후 그 클리어데이터를 이용하여 플레이를 재개할 때의 줄거리가 다르다.)
엔딩을 본 뒤 플레이를 계속하는 경우의 줄거리: 그러나 뮤트는 다시 나타나지 않게 되었고 마슈는 사라진 뮤트를 찾기 위해 모험을 계속하게 된다. 북미 및 유럽 버전에서는 마슈의 모험을 도와준 릿츠, 샤라, 바부스, 에젤, 시드가 이벤트를 통해 주인공 클랜에 가입된다.
엔딩의 줄거리: 정신을 차린 뮤트는 세계를 원래대로 되돌린다. 마슈와 뮤트는 더 이상 따돌림을 당하지 않고 릿츠는 자신이 동경하던 종족 비에라(비에라는 머리칼이 하얗다)의 기념이라 생각하며 원래의 하얀 머리를 자랑스럽게 생각하게 된다.

**평가**

**각주**

**외부 링크**
 en  북미권 공식 사이트- en  파이널 판타지 택틱스 어드밴스 위키아
분류:전략 롤플레잉 게임
분류:파이널 판타지의 파생작
분류:게임보이 어드밴스 게임
분류:2003년 비디오 게임
분류:버추얼 콘솔 게임
분류:스퀘어 에닉스 게임
분류:일본의 비디오 게임
분류:파이널 판타지 택틱스
분류:축측 투영 그래픽 비디오 게임
이 라이트 노벨이 대단해!

《이 라이트 노벨이 대단해!》(このライトノベルがすごい!)는 타카라지마샤가 발행하는 라이트 노벨 가이드 북이다. 2004년 12월에 발행되었으며, 매년 1회 발행되고 있다.

**개요**
예년 12월 초, 1년에 1회 발행되는 라이트 노벨의 가이드 북이다. 매년 발행에 앞서, 독자를 상대로 한 작품 및 캐릭터의 인기 투표가 이루어져 그 결과를 기초로 순위를 매기는 점이 특징. 본 책의 내용은, 순위의 발표와 작품 장르별 상세 소개, 랭킹 1위인 작품 저자와의 인터뷰, 그 년도에 일어난 라이트 노벨 관련 사건의 내용, 앞으로의 라이트 노벨 업계의 전망, 작품에서의 명대사 등 광범위한 내용을 다루고 있다. 책의 이름은 같은 출판사가 1년에 1회 발행하는 《이 미스터리가 대단해!》에서 유래된 것으로 보인다. 랭킹에 들어간 작품의 대부분이 입상을 알리는 캐치카피를 다는 등, 상업적인 역할도 맡고 있다. 인기 작품으로 주목을 끌어 애니메이션으로 만들어진 작품도 많다.
상위 입상 작품은 라이트 노벨의 특징상 시리즈 작품이 많다. 단편 작품 중에선 2006년도에 3위를 기록한 사쿠라바 카즈키의 '사탕과자 탄환은 꿰뚫지 못해'가 있다.

**작품 부문 랭킹 TOP 15**

**2005년**

**2006년**

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**2011년**

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**역대 여성 캐릭터 부분 랭킹 TOP10**

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**2018년**

**역대 남성 캐릭터 부분 랭킹 TOP10**

**2005년**

**2006년**

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**2014년**

**2015년**

**2016년**

**역대 일러스트레이터 부분 TOP**

**발매 목록**
 이 라이트 노벨이 대단해! 2005 (978-4-7966-4388-7 / 4-7966-4388-5, 2004년 11월 25일 발매)- 이 라이트 노벨이 대단해! 2006 (978-4-7966-5012-0 / 4-7966-5012-1, 2005년 11월 26일 발매)- 이 라이트 노벨이 대단해! 2007 (978-4-7966-5559-0 / 4-7966-5559-X, 2006년 11월 22일 발매)- 이 라이트 노벨이 대단해! 2008 (978-4-7966-6140-9, 2007년 11월 22일 발매)- 이 라이트 노벨이 대단해! 2009 (978-4-7966-6695-4, 2008년 11월 22일 발매)- 이 라이트 노벨이 대단해! 2010 (978-4-7966-7490-4, 2009년 11월 21일 발매)- 이 라이트 노벨이 대단해! 2011 (978-4-7966-7963-3, 2010년 11월 19일 발매)- 이 라이트 노벨이 대단해! 2012 (978-4-7966-8716-4, 2011년 11월 19일 발매)- 이 라이트 노벨이 대단해! 2013 (978-4-8002-0357-1, 2012년 11월 19일 발매)- 이 라이트 노벨이 대단해! 2014 (978-4-8002-1954-1, 2013년 11월 20일 발매)- 이 라이트 노벨이 대단해! 2015 (978-4-8002-3373-8, 2014년 11월 21일 발매)- 이 라이트 노벨이 대단해! 2016 (978-4-8002-4766-7, 2015년 11월 21일 발매)

**같이 보기**
 타카라지마샤
분류:2004년 창간
위키백과:삭제 토론/김근배

== 김근배**
저명성이 떨어지는 인물이며, 문서 내용 자체도 고의적인 장난임이 분명합니다. --Ph (토론) 2008년 12월 18일 (목) 22:32 (KST)
 Hun99님에 의해 삭제되었습니다. --크렌베리 (토론) 2008년 12월 20일 (토) 15:09 (KST)
그린

그린(green, grin 등)은 다음을 의미한다.- 그린(Green)은 녹색을 뜻하는 영어 단어이다.

**인명**

**실존 인물**
 폴 그린(Paul Green, 1894 ~ 1981)은 미국의 극작가이다.- 로버트 폴 그린(Robert Paul Green, 1980년 1월 18일 ~, 잉글랜드 처시)은 잉글랜드의 축구 선수이다.- 그레이엄 그린(Graham Greene; 1904년 ~ 1991년)은 영국의 소설가이다.- 브라이언 그린(Brian Greene, 1963년 2월 9일 ~)은 미국의 물리학자이다.- 브라이언 오스틴 그린(Brian Austin Green, 1973년 7월 15일 ~)은 미국의 배우이자 카레이서이다.- 폴 그린(Paul Eliot Green, 1894년 3월 17일 ~ 1981년 5월 4일 )은 미국의 극작가이자 교수이다.- 쥘리앵 그린(Julien Green, 1900년 9월 6일 ~ 1998년 8월 13일)은 20세기 프랑스 기독교 문학을 대표하는 작가이다.- 존 리처드 그린(John Richard Green, 1837년 12월 12일 ~ 1883년 3월 7일)은 영국의 역사가이다.- 존 그린(John Michael Green,  1977년 8월 24일 ~ )은 미국의 작가이다.- 윌리엄 토머스 그린 모턴(William Thomas Green Morton, 1819년 ~1868년 )은 미국의 치과 의사이다.- 에바 그린은 프랑스의 모델이자 배우이다.- 에밀리 그린 볼치: 미국의 작가, 평화주의자- 세스 그린: 미국의 배우- 모리스 그린 (육상 선수)- 채드 그린: 미국의 야구 선수- 마이클 보리스 그린: 영국의 물리학자이자 케임브리지 대학교 응용수학 및 이론물리학부(DAMTP)의 교수- 찰스 그린 (육상 선수): 1968년 하계 올림픽 400m 릴레이에서 금메달을 따낸 미국의 육상 선수- 그린 페이스: 대한민국의 가수- 줄리언 그린: 미국의 축구 선수- 시로 그린: 미국의 싱어송라이터, 래퍼, 음악 프로듀서- 마이클 그린- 앨 그린: 미국의 가수- 제프 그린: 전 미국 NBA 유타 재즈의 선수- 애슐리 그린: 미국의 배우, 모델- 토머스 힐 그린: 영국의 관념론 철학자- 세라 그린: 아일랜드의 배우, 가수- 엘런 그린: 미국의 배우- 대니 그린: 미국의 농구 선수이자 미국 프로 농구 NBA 샌안토니오 스퍼스 선수- 모리스 그린: 영국의 작곡가- 피터 그린 (배우): 미국의 배우- 데이브 그린: 미국의 영화 감독, 뮤직비디오 감독- 리처드 그린- 그린 바디먼 블랙: 미국의 치과의사- 피터 그린 (역사학자): 영국의 고전 사학자- 피터 그린 (음악가): 잉글랜드의 음악가- 그레이엄 그린 (배우): 미국의 배우- 니컬러스 그린: 미국의 소년- 톰 그린: 캐나다의 배우- 플로렌스 그린: 제1차 세계 대전에 참전한 인물로서는 최후까지 생존한 인물- 프로페서 그린: 영국의 힙합 가수- 롭슨 그린: 잉글랜드의 배우- 피터 그린- 개틀린 그린: 미국의 배우, 가수- 그린 크로스- 숀 그린: 유대계 미국인- 리처드 그린 (권투 심판): 미국의 권투심판- 론 그린: 캐나다의 배우- 베니 그린 (피아니스트): 미국인 하드 밥 재즈 피아니스트- 마이클 그린 (정치학자): 미국 전략국제문제연구소 선임고문 겸 일본실장으로 있는 미국의 정치학자- 타마린 그린: 남아프리카 공화국의 모델, 미인대회 우승자- 찰스 허큘리스 그린: 오스트레일리아의 군인

**가공의 인물**
 레이첼 캐런 그린(Rachel Karen Greene or Green, 1969년 5월생)은 미국의 시트콤에 등장하는 인물이다.- 그린 애로우: DC 코믹스의 슈퍼히어로 캐릭터- 그린 고블린: 마블 코믹스 《스파이더맨》의 등장인물

**음악**

**밴드**
 GReeeeN은 일본의 음악 그룹이다.- 그린 데이(Green Day)는 빌리 조 암스트롱, 마이크 던트, 트레 쿨로 구성된 미국 캘리포니아주 출신의 펑크 록 밴드이다.- 브릴리언트 그린(the brilliant green)은 일본의 음악 그룹이다. ‘ 브리그리’라고도 불린다.- 그린 티(The Green Tea)는 한국의 인디 혼성 재즈 밴드이다.

**음반**
 《Green》은 R.E.M.의 음반이다.- 〈GREEN〉은 TOKIO의 싱글이다.- 〈GREEN〉은 B'z의 음반이다.

**노래**
 그린 슬리브즈(Greensleeves)는 영국의 전통 민요이자 곡조이다.

**지명**
 그린군- 비바 그린(Viva Green)은 캐나다 온타리오 주 토론토 북부에 있는 요크 지역의 비바 간선 급행 버스 노선이다.- 그린 라인(グリーンライン)은 요코하마 시 교통국의 철도 노선이다.- 그린 포인트 경기장(Green Point Stadium)은 케이프타운 경기장의 다른 이름이다.- 그린 스타디움은 고베 종합 운동 공원 야구장의 다른 이름이다.- 그린 벨트는 도시의 무절제한 팽창을 막고 주변 녹지환경을 보전하기 위해 법적으로 지정된 녹지대이다.

**수학, 컴퓨터 과학, 기술**
 그린 컴퓨팅(green computing) 또는 그린 IT(green IT)는 작업에 소모되는 에너지를 줄여보자는 기술캠페인이다.- 그린 함수(Green's function)는 미분방정식을 풀기 위해 사용하는 함수이다.- 그린 빌딩(green building) 또는 녹색 건물은 건물의 자원에 대한 사용의 효율 증가, 건물의 인간의 건강과 환경에 미치는 영향을 줄일 수 있도록 설계한 건물이다.- 그린 정리(Green's theorem)는 적분의 계산에 사용되는 정리이다.- 말라카이트 그린(en | malachite green)은 트리페닐메탄계 염료이다.

**비디오 게임**
 포켓몬스터 파이어 레드·리프 그린(ポケットモンスター ファイアレッド·リーフグリーン)은 닌텐도에서 개발한 게임이다.

**방송**
 그린 로즈는 2005년 3월 19일부터 2005년 5월 29일까지 주말 저녁에 SBS에서 방영된 드라마이다.

**음식**
 그린 커리(green curry, แกงเขียวหวาน, 깽 키아우 환)는 타이식 카레이다.

**기타**
 그린 라운드(Green Round)는 자연보호를 주제로 한 다자간 국제협상이다.- 잭 인 더 그린(Jack in the green)은 영국 5월제에서 푸른 잎으로 덮인 광주리 속에 들어 있는 사내 아이를 말한다.- 그린피스(Greenpeace)는 1970년 결성된 반핵(反核)단체이다.

**같이 보기**
 그린
분류:영어 낱말
분류:영어의 성씨
아다마와

아다마와는 아프리카의 지명이다.- 아다마와 토후국은 중앙아프리카에 있던 토후국이다.- 아다마와고원은 나이지리아·카메룬·중앙아프리카 공화국을 가로지르는 고지대이다.- 아다마와주 (나이지리아)- 아다마와주 (카메룬)- 아다마와는 아프리카의 소 품종이다.

**같이 보기**
 아다마와
모더니즘

모더니즘(modernism) 또는 근대주의(近代主義)는 종래의 예술, 건축, 문학, 종교적 신앙, 철학, 사회조직, 일상 생활 및 과학 등의 전통적인 기반에서 급진적으로 벗어나려는 20세기 서구 문학, 예술상의 경향이다. 현대 문명에 대하여 비판적이고 미래에 대해서는 디스토피아적(반유토피아적)이며 새롭고 혁신적인 문화의 창조를 추구한다. 전통이나 권위 등에 반대하여, 근대의 과학이나 문화에 의해서 자유·평등한 근대인으로서 살아가려는 개인주의의 입장을 말하며, 기계 문명이나 도시 생활의 근대성 또는 미학적 근대주의와 서양 미술 전반의 보편적인 감각을 중시하는 경향도 지칭한다.

**개요**
즉, 모더니즘은 20세기 이후에 일어난 예술 운동을 가리킨다. 전통적인 19세기 예술에 대한 전통적인 골격에 구애받지 않는 표현을 추구했다. 일반적으로 모더니즘이란 다음과 같은 특징을 가진다.
# 현대적인 것
# 20세기 초 각 분야에서 일어난 실험적인 예술 운동. 현대 예술이라고도 한다.
# 19세기 말, 로마 가톨릭교회에서 일어난 운동으로, 현대에 맞는 신앙을 주장했지만 이단으로 몰렸다.
# 스페인과 포르투갈의 모더니즘 운동은 모데르니스모를 참조.

**문학**
문학은 제임스 조이스 및 T. S. 엘리엇 등의 실험적인 작품을 가리켜 모더니즘 문학이라고 한다. 특히 라틴 아메리카 문학의 모더니즘 운동은 모데르니스모 문학으로 알려져 있다.
버지니아 울프는 20세기 가장 대표적인 모더니즘 작가다. 그녀의 대표작인 '등대로'는 '의식의 흐름' 기법을 가장 최초로 사용한 작품으로 알려지고 있다. 

**음악**

**가톨릭 교회**
크리스트교의 모더니즘은 19세기 후반에서 20세기 초엽에 걸쳐, 가톨릭 신앙의 전통을 근대의 인식론(認識論), 비판적 역사학 등에 관련시켜 재해석하려는 가톨릭 교회 내부의 운동이다.
프랑스를 비롯한 여러 나라에서 자연적으로 발생하였으나, 공통적인 프로그램은 없으며 다양한 형태를 취하고 있다. 성서비평학에 의한 성서의 비판적 견해를 전면적으로 적용하여 성서 내의 모순을 조정하는 시도를 버리고, 복음서기자를 비롯한 성서의 기술자(記述者)가 역사적인 많은 제한을 받고 있었음을 주장하여 프로테스탄트의 학자들보다 더욱 회의적인 태도를 취했다. 또한 주지주의(主知主義)를 배격하고 교의보다 실천을 중요시하여 행동철학(行動哲學), 프래그머티즘을 채용하고 그리스도교의 본질을 생명 속에서 파악하였다. 더욱이 역사의 목적론적 해석에 의해 그리스도교의 발전을 파악했으나 그 역사적 기원에 대해서는 회의적이었다. 프랑스의 대표자인 르와지는 하르나크를 비판한 책 《복음과 교회》를 내어 논의를 불러일으켰다. 영국에서는 폰 휘겔과 티렐이, 이탈리아에서는 무리가 유명하다.
1907년 교황 비오 10세에게 이단으로 몰려 모더니즘은 단죄되었다.

**같이 보기**
 미술- 전위 미술- 영국 문학

**각주**

**참고 자료**

**외부 링크**
 Ballard, J.G.,  on Modernism.- Denzer, Anthony S., Ph.D.,  Masters of Modernism.- Haber, John,  Modernism: back when it meant something.- Hoppé, E.O., photographer,  Edwardian Modernists.-  Malady of Writing. Modernism you can dance to An online radio show that presents a humorous version of modernism-  Modernism Lab @ Yale University url=https://web.archive.org/web/20100925224111/http://modernism.research.yale.edu/-  Modernism/Modernity url=https://web.archive.org/web/20100614132811/http://www.press.jhu.edu/journals/modernism_modernity/index.html, official publication of the  Modernist Studies Association-  Modernism vs. Postmodernism

분류:미학
분류:건축 양식
분류:예술 사조
분류:미학 이론
데카당스

데카당스(Décadence, 데까당스)는 퇴당파(頹唐派)·퇴폐파(頹廢派)라고도 한다. 19세기 말, 절망 끝에 관능적인 자극이나 도취(陶醉)를 찾은 퇴폐적인 예술가들인 보들레르, 말라르메, 베를렌 등이 대표자이며, 와일드 등의 탐미파(眈美派)를 낳았다.

**같이 보기**
 아노미- 빵과 서커스- 도둑정치- 후기자본주의- 서양의 몰락- 퇴폐예술- 자크 바전

**각주**
분류:예술 사조
분류:윤리학
분류:근대 미술
분류:정치 이론
상징주의

1912년, Tortona의 화가 Cesare Saccaggi의 상징적 인 걸작.
상징주의(象徵主義)는 19세기 말부터 20세기 초에 걸쳐서 프랑스를 중심으로 나타난 예술 사조이다. 자연주의나 고답파(高踏派)에 대해서, 주관을 강조하고 정조(情調)를 상징화하여 표현하는 것을 주안(主眼)으로 했다. 《악의 꽃》의 보들레르를 비롯하여, 베를렌, 랭보 등이 대표적인 시인이며, 마테를링크, 릴케, 예이츠, 와일드 등 20세기의 주요한 문학자는 여기에서 탄생되었다.

**문학**
문학에서 자연주의 이후는 상당한 혼잡이 초래된다. 이를테면 자연주의 문학에 대한 각양 각색의 반성이 터져나오기 시작한 것이다. 그 중에서 가장 강력한 발언을 한 것이 상징주의라 말할 수 있다. 이들은 자연주의의 과학적 결정론(科學的 決定論)에 반대하여 상상과 몽환과 상징을 강조하였고 고체와 보들레르를 선구로 삼았다. 상징주의의 대표적인 시인으로는 말라르메를 꼽을 수 있고 위스망, 베르아랭, 마테를링크, 랭보 등을 지적할 수 있다.
불문학자 A.티보데는 상징파의 새로운 바람으로 다음의 세 가지를 지적했다. 1. 자유시: 딱딱하고 전통적인 양식을 탈피해 파격적이고 자유로운 시의 조류를 뜻한다. 2. 순수시: 산문적 요소를 배제하고 순수하게 시적인 시를 지향하며, 바그너의 영향 아래 말라르메를 필두로 한 순수시는 발레리에 이르러 완성된 것으로 평가 받는다. 3. 문학적 혁신과 발전의 개념: 상징파는 이전 세대가 수립해놓은 문학개념을 부정하는 권리와 의무를 처음으로 젊은 세대에게 인정하기 시작하며 이를 기준으로 ‘전통적 문학’과 ‘전위문학'이 나누어지게 되었다.
한국에서 상징주의는 1920년부터 1924년까지 5년간은 자연주의와 더불어 문예사상 지배적인 조류였는데, 이들 모두 창조파에 기원하는 것이었다. 곧  1호에 김동인의 자연주의적 소설 이 실렸을 때 시에서는 주요한이 상징파의 영향을 본따서  3편을 발표하여 문단의 주목을 끌었다. 또한 1921년에는 황석우의 대표적 상징시인 가 에 발표되었고, 변영로는 (1922)라는 시론을 써냈고 그의 시도 언어의 기교를 상징성에 두었다.

**미술**
미술에서 상징주의는 상징주의 시인의 영향 아래 조금 늦게 나타난 반사실주의적인 경향을 지향했으나, 문예의 경우처럼 명확한 주장이나 운동이 있었던 것은 아니다. 직접적으로는 비평가 오리에(Georges Albert Aurier, 1865∼1892)의 논평 (1891)에서 고갱을 중심으로 한 퐁 타방 파(이 파는 오리에의 논평에 의해 종합주의라고도 불리었다)와 고갱이 타히티로 떠난 뒤 오리에의 주장에 가까운 나비파를 가리킨다. 그러나 그후의 논평에서는 고갱 등의 음악적·장식적인 구성을 목표로 한 작품보다도 도리어 신비적인 주제를 취급하는 작품을 포함한다. 퓌비스 드샤반느, 르동, 귀스타브 모로, 카리에르, 앙소르, 클림트 등이 대표자로 간주된다.

**갤러리**
파일:Gustav Klimt - Allegory of Sculpture - 1889.jpg|Gustav Klimt, Allegory of Skulptur, 1889
파일:Toorop, De drie bruiden, 78x98 non bruid helbruid.jpg|Jan Toorop, The Three Brides, 1893
파일:Fernand Khnopff - Incense - Google Art Project.jpg|Fernand Khnopff, Incense, 1898
파일:Swan princess.jpg|Mikhail Vrubel, The Swan Princess, 1900
파일:Stuck Susanna.jpg|Franz von Stuck, Susanna und die beiden Alten, 1913
파일:Bloktheatre.jpg|The cover to Aleksander Blok's 1909 book Theatre. Konstantin Somov's illustrations for the Russian symbolist poet display the continuity between symbolism and Art Nouveau artists such as Aubrey Beardsley.
파일:The last king.jpg|Alfred Kubin, The Last King, 1902
파일:Franz von Stuck - Die Sünde 1893.jpg|Franz von Stuck, Die Sünde, 1893
파일:Gefühl der Abhängigkeit.jpg|Sascha Schneider The Feeling of Dependence, 1920
파일:Jupiter and Semele by Gustave Moreau.jpg|Gustave Moreau, Jupiter and Semele, 1894–85
파일:Ferdinand Hodler 005.jpg|Ferdinand Hodler, The Night, 1889–90
파일:Arnold Böcklin - Die Toteninsel I (Basel, Kunstmuseum).jpg|Arnold Böcklin – Die Toteninsel I, 1880
파일:Malczewski Jacek Przy studni.jpg|Jacek Malczewski, Poisoned Well with Chimera, 1905
파일:Faragó, Géza - The Symbolist (1908).jpg|hu, The Symbolist, 1908, satirical piece in Art Nouveau style
파일:La vetta - Cesare Saccaggi.jpg|alt=La Vetta, 1912, Tortona의 화가 Cesare Saccaggi의 분명한 상징주의 작품.|La Vetta, 1912, Tortona의 화가 Cesare Saccaggi의 분명한 상징주의 작품.

**같이 보기**
 지그문트 프로이트- 아서 시먼즈

**참고 문헌**

분류:예술 사조
분류:문학 운동
분류:19세기 미술
분류:19세기 연극
분류:프랑스의 시
분류:근대 미술
분류:모더니즘
예술지상주의

예술지상주의(藝術至上主義)는 '생명을 위한 예술'에 대해서 '예술을 위한 예술'(Art for art's sake)을 주장하는 입장이다.
예술은 인생을 위해서 봉사하는 것이 아니라, 단지 미(美)에만 봉사하여야 하며, 그 자신의 미적 완성이 유일한 목적이라고 하는 예술의 자율성(自律性)을 극단적으로 존중하는 태도이다.
19세기 중엽부터 프랑스를 중심으로 전 유럽에 퍼졌고, 고티에, 보들레르, 플로베르, 와일드 등이 대표자이다.
낭만주의, 고답파, 상징파의 시대에 걸쳐 성행되었는데 실제적인 출현은 탐미주의(眈美主義), 악미주의(惡美主義) 등에서 나타났고, 현실에서의 도피적 경향을 수반하는 경우도 있다. 작품의 내용보다 형식을 중시하는 형식주의도 이 예술주의의 입장에 선다.

**같이 보기**
 비판 이론- 고답파
분류:예술 사조
분류:사상사
분류:미학 개념
분류:인식론 개념
유미주의

유미주의(唯美主義)는 탐미주의(耽美主義), 탐미파(耽美派)와 동의(同義)로, 19세기 중반, 합리주의나 기계주의에 대한 반동(反動)으로서 미학적 기준은 도덕성·실용성·쾌락 등에 얽매이지 않는 자율성을 지녀야 한다고 주장하는 태도 및 세계관이다.
이런 유미주의의 경향은 이미 고대(특히 헬레니즘)·중세·르네상스(매너리즘)에서도 찾아볼 수 있지만, 근세에 와서 예술과 문학에서 더욱 발전하여 19세기말 유럽에서는, 예술은 오로지 아름다움 자체를 위해서만 존재한다는 신조 아래 '예술을 위한 예술'(l'art pour l'art)의 이론이 널리 퍼지게 되었다. 따라서 유미주의는 예술지상주의를 가리키는 말로도 쓰인다.
예술의 자율성 문제는 역사적으로 보아 당시 널리 퍼져 있던 실용주의적 사회철학과 산업시대의 추악성 및 속물근성에 대한 반발로 제기되기 시작했다. 예를 들어 18세기 독일의 철학자 이마누엘 칸트는 〈판단력 비판 Kritik der Urteilskraft〉(1790)에서 자체가 목적이 되는 '자유로운 예술'과 다른 목적을 지녀 노동 및 수단이 되는 '임금 예술'을 구별하고, 미학적 기준은 도덕성·실용성·쾌락 등에 얽매이지 않는 자율성을 지녀야 한다고 주장함으로써 유미주의의 토대를 제공했다. 이런 예술의 자율성 사상은 독일에서는 괴테와 J. L. 티크 등을 통해 바이마르 고전주의와 낭만주의로 이어졌고, 영국에서는 새뮤얼 테일러 콜리지와 토머스 칼라일 등을 통해, 프랑스에서는 스탈 부인과 고티에, 쿠쟁을 통해 보급되었다.
내용의 미보다도 형식적 미의 완전(完全)을 중시했다. 와일드, 포, 보들레르 등이 대표자이다.
미(美)를 가장 지고한 가치로 보고 모든 것을 미의 견지에서 파악하는 태도 혹은 미의 창조를 예술의 목적으로 삼는 사조로, 탐미주의(耽美主義)나 심미주의(審美主義)라고도 한다. 순수한 심미적 경험은 그 실재성이나 유용성 혹은 도덕성과 같은 외적인 목적과 관계없이 심미적 대상을 사심 없이 관조하는 것에 있으며 자율성을 지녀야 한다고 주장한 칸트(I. Kant), 예술 작품의 목적은 오직 그 형식적 완벽성으로 존재하는 것 뿐 그 자체의 존재를 넘어선 어떤 목적도 없기 때문에 예술이 인류의 문화적 산물 중에 가장 뛰어난 것이라고 주장한 고티에(T. Gautier) 등으로부터 그 기원을 찾을 수 있다. '예술을 위한 예술'을 목표로 하여 예술 속에서 교훈성을 제거하고 형식적 미학을 중시하는 예술관으로서의 유미주의는 궁극적으로 순수예술을 지향하게 된다.
문학에서 유미주의는 교훈적·공리적 의미를 배제한 순수화 경향을 존중하는 문예사조를 지칭하는데, 공쿠르 형제(Goncourt Frres)나 플로베르(G. Flaubert) 등과 같은 작가들은 특히 부르주아 계급에 대한 환상을 비판하는 작품을 발표하여 상징주의 운동을 촉진시키기도 했다. 19세기 미국의 포우(E. A. Poe)와 프랑스의 보들레르(Baudelaire), 영국의 페이터(W. h. Pater)와 라파엘 전파(Pre-Raphaelite Brotherhood), 와일드(O. Wilde) 등에서 유미주의는 크게 발전하였고, 한국 현대문학에서는 유미주의가 특정한 유파를 형성하지는 않았지만 시대상황에 따라 다양한 형태로 나타났다. 김동인의 「광화사」, 「광염소나타」, 김영랑의 「모란이 피기까지는」, 이효석의 「메밀꽃 필 무렵」등이 유미주의적 경향을 드러낸 작품이라 할 수 있다.(채근병)

**같이 보기**
 미학- 아트 앤 크래프트 운동
분류:예술 사조
분류:미학 개념
분류:인식론 개념
국립부여박물관

국립부여박물관(國立扶餘博物館)은 국립중앙박물관의 소속기관이다. 1975년 8월 20일 발족하였으며, 충청남도 부여군 부여읍 금성로 5에 위치하고 있다. 관장은 학예연구관으로 보한다.

**연혁**
 1929년 2월 : 재단법인 부여고적보존회 창립- 1939년 4월 : 조선총독부박물관 부여분관 설치- 1945년 8월 : 국립박물관 부여분관으로 개편- 1974년 9월 : 부소산 신관 개관- 1975년 8월 : 국립부여박물관으로 개편- 1993년 8월 : 현재 장소로 이전 개관- 2005년 12월 : 보존과학관 증축

**조직**

**관장**
 기획운영과- 학예연구실

**소장품**
파일:Seven-Branched-Sword.jpg|섬네일|220픽셀|국립부여박물관에 전시 중인 칠지도 모사품
2016년 12월 31일 기준 소장품 현황은 다음과 같다.

**갤러리**

**같이 보기**
 대한민국의 박물관과 미술관 목록- 대한민국의 국립 박물관 목록

**각주**

**외부 링크**
분류:1947년 설립된 박물관
분류:대한민국 문화체육관광부
분류:부여군 소재의 관공서
분류:대한민국의 국립박물관
분류:충청남도의 박물관
분류:부여군의 교육
분류:국립중앙박물관의 소속기관
진주삼천포농악

진주삼천포농악(晋州三千浦農樂)은 지역분류상 대한민국 영남 농악에 속하는 농악으로, 1966년 6월 29일 제11호 농악12차로 처음 지정되었고, 이후1985년 12월 1일 국가무형문화재 제11-1호로 지정되었다. 경상남도 전역에 전해져 내려오는 농악으로 진주삼천포농악보존회가 그 맥을 잇고 있다. 특히 농악은 일 년 내내 다양한 형태와 목적으로 많은 행사장에서 공연이 이루어지고, 공연자들과 참여자들에게 정체성을 제공하며 인류의 창의성과 문화 다양성에 기여하고, 국내외 다양한 공동체들 간의 대화를 촉진함으로써 무형문화유산의 가시성을 제고하는데 기여했다는 점을 인정받아 만장일치로 2014년 11월 27일 유네스코 인류무형문화유산으로 등재되었다.

**개요**
이종배 장동혁

**특징**
진주삼천포농악은 경상남도 전역에 전해져 내려오는 농악으로, 한국 농악 중 제일 먼저 무형문화재로 지정되었으며 농악의 원형이 가장 잘 보존되어 있는 농악이다. 주로, 정월대보름과 여름철에 많이 행해졌다.
이것의 특징은 고깔을 쓴 치배가 없고 채상놀음이 뛰어나며, 무동이 없다. 또한 지금은 널리 보급되었지만, 연풍대, 자반뒤집기 같은 묘기는 진주삼천포농악만의 특기였다. 가락이 빠르고, 남성적이지만, 북놀음이 두드러지지 않은 것은 진주와 삼천포를 비롯한 서부 경남 농악의 특징이었으며, 밀양이나 경북 농악과도 구분되는 점이다.
예전에 진주와 삼천포지역에서는 정초에 집집마다 돌면서 굿을 치는 지신밟기와 여름철에 김맬 때 진주농악과 삼천포농악을 각각 많이 쳤다고 한다.
진주농악대가 집돌림을 할 때에는 삼쇠를 잡던 쇠잽이 혹은 끝쇠를 잡던 쇠잽이가 앞소리를 특히 잘해 상쇠를 잡았다고도 한다.

**구성**
주요 등장인물은 핵심이 되는 상쇠와 양반, 집사, 포수, 가장녀이고, 판굿은 다음과 같이 12차로 짜여져 있다.
# 오방진(반덧배기 가락)
# 얼림굿(느린덧배기 가락)
# 덧배기 법고놀음
# 길군악
# 영산다드라기(자부랑깽이)
# 멋 법고놀음(빠른 삼채가락)
# 등맞이굿(쇄잽이들이 쇠를 땅에다 놓고 일어나 춤을 추고 잡색들은 '용개통통')
# 풍류굿
# 호호굿
# 개인 영산놀이
# 별굿놀이(사모잡이가락)
# 팔진 해무진굿(허튼굿)이다.

**치배**
장단은 사물놀이의 쇠 4인, 징 3인, 북 3인, 장고 4인과 농기수 그리고 영기수 2인, 법고 9-12인과 잡새(양반, 집사, 포수, 허드레 광대)로 맞춰진다. 치배들은 모두 흰바지 저고리에 삼색띠만 매고, 전립모자를 쓴다.

**전수자**
현재 진주시와 통합된 진양군 정촌의 박경호(상쇠)와 뒤를 이은 정촌 사람 김한로가 있었다. 김한로의 제자로는 진주의 황일백(상쇠), 김수갑, 정삼수와 삼천포의 문백윤이 있었으나 지정 당시 황일백과 문백윤만 '농악12차'라는 명칭으로 예능보유자가 되었다. 1991년 5월에 박염(설장고)과 2000년에 김선옥(상쇠)에 의해 전승되고 있다. 황일백 상쇠는 1976년에 사망하였고, 1980년에 이영우(상쇠)도 별세하였다.
현재 진주삼천포농악 예능보유자로는 박염과 김선옥이 있으며, 전수조교로는 조갑용과 이부산, 정태수, 김태덕, 권순기, 남성진 등이 있다.
삼천포시가 사천시와 통합하여 사천시로 되었으며, 진주삼천포농악 보존회는 현재 경상남도 사천시 남양1동 177-2번지에 있으며 회장은 김선옥이다.

**같이 보기**
 진주논개제- 진주검무- 진주포구락무

**각주**

**참고 자료**
 진주삼천포농악-  진주논개제 (의암별제)url=http://www.nongaefestival.org/main.html -  진주삼천포농악url=http://jinju.grandculture.net/gc/common/view.jsp?local=jinju&setid=1178&pos=0&tablename=GC_O_TBL&page_type=all (디지털진주문화대전)
분류:경상남도의 국가무형유산
삼천포농악
분류:농악