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大瀬ゆめじ・うたじ

は、かつて日本に存在した漫才師。漫才協会・落語協会所属。落語家三代目三遊亭圓歌一門。1971年にコンビを結成するも、2013年に解散し、晩年までそれぞれピン芸人として活動していた。

**メンバー**
 大瀬ゆめじ（1948年8月24日 - 2023年11月26日） - ボケ担当。本名：おおはら ひろし、北海道函館市出身。早稲田大学出身。
 2023年11月26日、慢性腎不全、急性心不全のため死去。16。2022年8月7日、浅草フランス座演芸場東洋館での漫才協会主催「漫才大行進」が最後の舞台だった。- 大瀬うたじ（1948年3月17日 - 2024年7月6日） - ツッコミ担当。
 2024年7月6日、脳幹出血のため死去。6。

**芸風**
ゆめじが駄ジャレを言うが、うたじはそれがシャレであるとなかなか分からず、テーマに関する“ボケ殺し”のうんちくを述べる、というスタイルの漫才「平行線漫才」を得意とする。主なネタにうなぎ、シジュウカラ、割り箸、カツオなどがある。
青空一風・千風がネタの一部を引き継いで演じている。

**経歴**
 1971年 - 浅草松竹演芸場で知り合い意気投合、同時に大瀬しのぶ・こいじに入門- 1971年2月 - コンビ結成- 1973年 - 第21回NHK新人漫才コンクール努力賞受賞- 1976年 - 第24回NHK新人漫才コンクール優秀賞受賞- 1981年 - 第29回NHK新人漫才コンクール最優秀賞受賞- 1988年1月 - 漫才協団（現：漫才協会）真打昇進- 2013年4月頃 - コンビ解散。それぞれピン芸人としての活動を開始- 2018年 - 三代目三遊亭圓歌追善興行にて一度だけコンビ復活- 2023年 - ゆめじが死去- 2024年 - うたじが死去

**出演番組**
 おれは男だ! (日本テレビ、1971年、第23話、ゴシップ新聞記者役)- 笑点 (日本テレビ) 1975年.1984年 他- 笑いがいちばん (NHK総合)- お好み演芸会 (NHK総合)- 年忘れ漫才競演(NHK総合)- 真打ち競演 (NHKラジオ第1放送)- ラジオ寄席 (TBSラジオ)

**脚注**

**出典**

**外部リンク**
  大瀬ゆめじ - 漫才協会date=2023年12月-  大瀬うたじ - 漫才協会- name=大瀬ゆめじ - 落語協会- name=大瀬うたじ - 落語協会
イオン半田店

イオン半田店（イオンはんだてん）は、愛知県半田市にあるイオンリテール株式会社が運営・管理する総合スーパー（GMS）である。通称はイオン半田。

**概要**
建物は、地上2階層のGMS単体の商業施設。店舗は1階と2階の2階層で、駐車場は屋上駐車場と店舗敷地内の平面駐車場となっている。
イオングループの店舗で知多半島区域では最南端に所在している。

**沿革**
 1994年（平成6年）- 当地への出店計画を表明。- 1995年（平成7年）11月25日 - ジャスコ運営の「ジャスコ半田店」として開店。- 2001年（平成13年）8月21日 - 運営会社であるジャスコ株式会社がイオン株式会社に商号変更。- 2005年（平成17年）11月25日 - 開店10周年を迎える。- 2010年（平成22年）4月21日 - 営業時間を短縮し、食品売場の24時間営業が終了。- 2011年（平成23年）3月1日 - GMS事業の再編に伴い、「イオン半田店」へ店名変更。- 2015年（平成27年）11月25日 - 開店20周年を迎える。

**フロアとテナント**

**フロア概要**
核店舗のイオン半田店と23の専門店で構成される。

**主なテナント**
出店テナント全店の一覧詳細情報は公式サイト「 専門店」「 フロアガイド」を、営業時間およびATMを設置している金融機関の詳細は公式サイト「 営業時間」を参照。
テナント情報は2022年（令和4年）6月時点。
 1階- ハニーズ（レディス）- マクドナルド（ファストフード）- パン工場（ベーカリー）
 2階- キャンドゥ（100円ショップ）- スガキヤ（ラーメン）- モーリーファンタジー（アミューズメント）

**交通アクセス**
国道247号沿いに立地する。
 鉄道- JR武豊線 / 衣浦臨海鉄道 - 東成岩駅から徒歩で約10分。- 名鉄河和線 - 青山駅から徒歩で約15分。
 バス- 武豊町コミュニティバス - 北部赤ルートに乗車。- 半田市公共交通バス「ごんくる」 - 青山・成岩線（青成バス）に乗車。
** いずれも「イオン半田店」バス停で下車。
 自動車- 知多半島道路 / 南知多道路 - 半田ICより約7分。

**駐車場**
当施設の駐車場は、800台利用可能である。

**近隣施設**
 JFEスチール知多製造所- 東成岩駅（JR武豊線・衣浦臨海鉄道）- 武豊町立北保育園

**脚注**

**関連項目**
 イオン (企業)
** イオンリテール
** イオングループの商業ブランド- ジャスコ

**外部リンク**
  イオン半田店
大空遊平・かほり

大空 遊平・かほり（おおぞらゆうへい・かほり）はかつて存在した夫婦漫才コンビである。

**メンバー**
大空 遊平
*大空 かほり（本名：小野寺 咲子〈おのでら さきこ〉（コンビ当時）、9 - ）
 埼玉県熊谷市出身。 血液型：B型
 東京アナウンスアカデミー声優科卒
 芸名のかほりは桃井かおりにあやかったもの。

**特徴**
かほりが早口で捲し立て、夫の遊平のふがいなさ、存在感のなさをチクチクと責め立てるが、結局はのろけるという漫才。年始の時期にかほりが松づくしの芸を披露することもあった。
マセキ芸能社、漫才協会、落語協会所属で馬風ファミリーであった。
コンビ結成当初は『大空遊平・大海かほり』と名乗っていたが、結婚を機にかほりは亭号も大海から大空に改めていた。
離婚を機にコンビを解散、かほりは引退した。

**経歴**
 1982年7月 - 大空ヒット・三空ますみ門下でコンビ結成。浅草松竹演芸場で初舞台- 1983年 - テレビ朝日「ザ・テレビ演芸」第20代チャンピオン- 1992年 - 落語協会入会- 1993年 - 第55回国立演芸場花形演芸会金賞受賞- 1994年 - 第14回国立演芸場花形演芸大賞特別賞受賞- 1996年 - 第51回文化庁芸術祭演芸部門芸術祭新人賞受賞- 1996年10月 - かほりの亭号も「大空」になる　- 1997年 - 漫才協団の18代目真打ちに昇進- 2015年7月31日 - 解散、離婚。遊平はピン芸人として活動。かほりは漫才協会・落語協会を退会し、マセキ芸能社との契約も解消した。

**出演番組**
 ザ・テレビ演芸- 真打ち競演- 年忘れ漫才競演- 笑点

**参考文献**
「東京漫才列伝」（東京新聞出版局）

**外部リンク**
以下大空遊平のプロフィール
*name=大空遊平 - 落語協会- 大空遊平 - マセキ芸能社
大空遊平

大空 遊平（おおぞら ゆうへい、1951年5月3日 - ）は、日本のお笑い芸人。本名∶小野寺 正幸。宮城県金成町（現栗原市）出身。血液型：O型。出囃子は『わたり拍子』。

**経歴**
岩手県立花泉高等学校、東海大学中退。当初は落語家志望で、六代目蝶花楼馬楽の四番弟子として入門、前座名「楽三」と名乗るも、8か月で廃業。その後、大空ヒットに入門する。「大空遊平・泳平」のコンビで活動した後の1982年7月、大空ヒット・三空ますみ門下で「大空遊平・大海かほり」のコンビ結成。浅草松竹演芸場で初舞台、1983年、テレビ朝日「ザ・テレビ演芸」第20代チャンピオンとなる。
1992年には落語協会に入会。1993年に第55回国立演芸場花形演芸会金賞を、1994年に第14回国立演芸場花形演芸大賞特別賞を、1996年に第51回文化庁芸術祭演芸部門芸術祭新人賞を受賞。1996年10月には「大空遊平・かほり」とコンビ名を改名。1997年、漫才協団の18代目真打に昇進。
2015年7月31日、コンビを解散し、かほりと離婚。解散後はピン芸人のほか、2015年秋よりうたじ・結城たかしとボーイズ芸のユニット「トリオザキュースケ」を結成、半年ほど活動ののち、結城と2人による「ふるさとコンビ」に移行。東洋館等で活動していた。
2020年8月下旬に前立腺がんの診断を受けたことを公表している。
2022年11月28日未明、酒宴の帰りに酔って線路に転落し寝ていたところを最終列車と接触し、一命は取り留めたが、利き腕である右腕を轢断する重傷を負った。同年12月に結城とのコンビを解消（結城は師匠の東京二と再びコンビを結成し「J・J京二・たかし」となる）。療養を経て、年明けから義手を付けて日常生活のリハビリを開始し、2023年2月に退院。同年4月の浅草東洋館漫才協会上席より漫談家として復帰した。復帰初日は4月6日、事故の状況など漫談で語る。義手での三味線演奏にも意欲を見せている。リハビリから復帰までの様子はドキュメンタリーとして、映画「漫才協会 THE MOVIE 舞台の上の懲りない面々（2024年）に記録されている。

**芸歴**
 1980年1月 - 大空ヒットに入門、「大空遊平・泳平」を結成。- 1982年7月 - 「大空遊平・大海かほり」を結成。- 1992年 - 落語協会に入会。- 1996年 - 「大空遊平・かほり」に改名。- 2015年7月 - 大空遊平・かほり、コンビ解散。- 2015年10月 - 「トリオザキュースケ」を結成。- 2016年7月 - 「ふるさとコンビ」を結成。- 2022年12月 - 「ふるさとコンビ」、解散。- 2023年4月- 浅草東洋館4月上席より漫談で出演。

**出演**

**映画**
 漫才協会 THE MOVIE 舞台の上の懲りない面々（塙宣之監督、2024年3月1日、KADOKAWA/ミックスゾーン/中京テレビ放送/ミラクルヴォイス）

**脚注**

**注釈**

**出典**

**外部リンク**
  - マセキ芸能社- name=大空遊平 - 落語協会- group=1 - 落語協会-  大空遊平 - 漫才協会
カール・ランクル

カール・ランクル（Karl Rankl、1898年10月1日 - 1968年9月6日）は、オーストリア出身のイギリスの指揮者。

**経歴**
ウィーン近郊ガーデンの農家の14人目の子として生まれる。1918年からウィーンでシェーンベルクやウェーベルンらに個人的に師事。
1924年にウィーン・フォルクスオーパー、1925年にリベレッツ、1927年にケーニヒスベルクの指揮者を務めた後、1928年から1931年までベルリンのクロルオーパーでクレンペラーのアシスタントを務め、クレンペラーと共に現代音楽を擁護した。1931年から翌年までヴィースバーデン歌劇場、1932年から1937年までグラーツ歌劇場で指揮者として活動した後、1937年にプラハ・ドイツ歌劇場の指揮者となった。プラハでは1938年にクルシェネクの歌劇《カール五世》を初演したが、1939年に第二次世界大戦の勃発を受けて、イギリスに渡った。
1946年にコヴェントガーデン王立歌劇場の音楽監督となるが、1950年のワーグナーの《指環》の公演ではアンサンブルや演出をうまくまとめられないと見做され、1951年に辞任した。1952年から1957年までスコティッシュ・ナショナル管弦楽団の首席指揮者を務め、1958年から1961年までオーストラリアのエリザベス・オペラ・トラストの音楽監督を務めた。
ザルツブルク近郊ザンクト・ギルゲンにて死去。作曲家としてもオペラや交響曲などがあるが、いずれも出版されていない。

**脚注 ==
ITTO個別指導学院

ITTO個別指導学院（イットーこべつしどうがくいん）は、自分未来きょういく株式会社が運営する、個別指導の学習塾である。全国に920校舎ある。

**がんばる学園**
進学を目的とした個別指導を行なっている。

**歴史**
 1994年（平成6年）6月 - 愛知県岡崎市六名東町に第1校舎目となる六名校を開校- 1996年（平成8年）1月 - 有限会社がんばる学園設立- 1997年（平成9年）6月 - 株式会社がんばる学園設立本社を名古屋市に移転 	- 1998年（平成10年）11月 - 有限会社がんばる学園東京設立（東京本部開設） 	 - 1998年（平成10年）12月 - 有限会社がんばる学園大阪設立（大阪本部開設）

**ITTO個別指導学院**
1対1から1対3までの個別指導。授業時間は50分、80分 100分のおもに3通り。授業は生徒の学習水準に合わせて行なわれるという。
子供たちの能力を最大限に引き出すために、ビジネスマン向けの研修プログラムとして開発されている「7つの習慣」を子供向けにアレンジした「7つの習慣J」をカリキュラムのひとつにしているのが特徴。

**関連項目**
 中学受験- 高校受験- ジー・コミュニケーション

**外部リンク**
 name=ITTO個別指導学院
春風こうた・ふくた

春風 こうた・ふくた（はるかぜ こうた・ふくた）は、漫才協会所属の漫才師。
ネタの最中にツッコミの一環でふくたがこうたの左肩の背広を噛む「かみつき漫才」が特徴。あまりにも激しく噛む為に背広の肩がヨレヨレになる。2020年11月よりこうたの病気の為、ふくたがピンで漫談をしていたが、2021年こうたの死去により解散。

**メンバー**
 春風こうた
 （本名、こばやし あきお、1942年8月13日 - 2021年4月13日）長野県中野市江部出身。 
 元漫才協会理事。
 法政第二工業高校卒業。酒好き。台東区下谷でスナック「演歌堂本舗」を経営していた。
 2021年4月13日、肝硬変のため東京都内の自宅で死去。78歳没。
 春風ふくた
 埼玉県川口市出身。
 元漫才協団理事 運営委員
 東京都立武蔵丘高等学校卒業。
2020年11月以降、ふくたのみ漫談で活動している。

**経歴**
 1974年 - 第22回NHK新人漫才コンクール優秀賞- 1976年 - NTV「第2回 やじうま寄席」新人賞- 1991年 - 真打昇進

**出演**
 ぼくらチャレンジャー- ザ・テレビ演芸- 笑いがいちばん- 真打ち競演- 超星神グランセイザー（2003年11月1日、テレビ東京）春風こうた - 鳴海巡査、春風ふくた  - 黒岩刑事- 年忘れ漫才競演

**出典**

**外部リンク**
  春風ふくた - 漫才協会
青空一歩・三歩

青空 一歩・三歩（あおぞらいっぽ・さんぽ）は、漫才師。1978年に青空千夜・一夜に入門。応援団漫才、環境漫才等のネタを持つ。

**メンバー**
 青空一歩
** 1953年生まれ
** 東京都出身
** 漫才協会理事- 青空三歩
** 1957年生まれ
** 千葉県出身

**経歴**
 1983年 - 第31回NHK新人漫才コンクール最優秀賞- 1995年 − 真打昇進

**関連項目**
 漫才協会- 青空一門

**外部リンク**
  青空一歩・三歩 - 漫才協会- 一歩の部屋
和歌山県道225号大附見老津停車場線

和歌山県道225号大附見老津停車場線（わかやまけんどう225ごう おおつきみろづていしゃじょうせん）は、和歌山県西牟婁郡すさみ町から同町JR紀勢線見老津駅（国道42号との交差点）に至る一般県道である。

**概要**
ほぼ全線に渡って、1車線幅の狭隘かつアップダウンの激しい、曲がりくねった路線である。途中で県道38号すさみ古座線と交わる小河内（おかうち）交差点付近以外は、ほとんどの区間が離合困難である。大附 - 小河内区間は、路線バスも通行しているが、小河内 - JR見老津駅の区間は急カーブも多く、またガードレールの整備が不十分な箇所が多い。なお全線に渡って、シカなど野生動物との遭遇がしばしば発生する。
香ノ塔峠 - 見老津駅間の一部は、大辺路・長井坂ルートの一部と重複している。

**路線データ**
 実延長：13.976km
*起点：西牟婁郡すさみ町大字大附（＝和歌山県道36号上富田すさみ線）
*終点：西牟婁郡すさみ町見老津（JR見老津駅前）

**歴史**
 1968年（昭和43年）6月1日 - 和歌山県が一般県道として大附見老津停車場線を認定。

**路線状況**

**重複区間**
 和歌山県道38号すさみ古座線（小河内（おかうち）交差点）

**地理**

**通過する自治体**
 和歌山県
** 西牟婁郡すさみ町

**接続路線**
 和歌山県道36号上富田すさみ線（西牟婁郡すさみ町大附）- 和歌山県道38号すさみ古座線（西牟婁郡すさみ町小河内）- 和歌山県道38号すさみ古座線（西牟婁郡すさみ町小河内）- 国道42号（西牟婁郡すさみ町見老津）

**脚注**

**関連項目**
 和歌山県の県道一覧
チャンス青木

チャンス 青木（チャンス あおき、本名：青木 博志、1943年もしくは1944年 - 2016年11月29日）は、漫才協会所属のお笑い芸人。熊本県熊本市出身。漫才協会理事。既婚。熊本県立済々黌高等学校、西南学院大学経済学部卒業。2008年1月に青木チャンスから「チャンス青木」に改名。

**経歴**
大学在学中は演劇部部長として活動、卒業後はパルプ会社に勤務。
退職後の1972年に元Wけんじの宮城けんじに弟子入りし、1977年に斎藤チャンスと「Wチャンス」を結成。主に浅草松竹演芸場、浅草木馬館に出演。1983年のコンビ解消後は、浅草松竹演芸場、浅草ゴロゴロ会館等で漫談、司会を行っている。
Wチャンス解散後は「鋭才・鈍才」（青木は鋭才）、「チャンス・コダマ」（コダマはケーシー高峰門下）のコンビで活動したが、長続きはしなかった。後輩の面倒見がよいこともあり、2002年には漫談家として初めて漫才協会の理事に就任。
演芸場が主な活動の場でメディア出演はほとんどない。テレビでは名前が知られていない「浅草の師匠」の代表格として、ナイツがよくトークなどでネタにしている。
晩年は真木淳と組んで漫才を披露したこともあり、青木自身最後の出演となった2016年の漫才大会（浅草公会堂、10月22日）でも「淳とチャンス」として漫才を演じた。
2016年11月29日、心不全のため、自宅で死去。72歳没。

**出演番組**
 金曜かきこみTV（お笑い掲示板のコーナー、2006年6月）- 年忘れ漫才競演（内海桂子の相方として）- アメトーーク!（「浅草芸人師匠めぐり」、2012年9月16日）

**脚注**

**出典**
 内海桂子・富澤慶秀『「東京漫才」列伝』東京新聞出版局、2002年

**外部リンク**
  漫才協会によるプロフィール
高倉あつこ

高倉 あつこ（たかくら あつこ、1962年11月9日 - ）は、日本の漫画家。女性。東京都杉並区出身。

**概要**
1984年、『りぼんオリジナル』春の号（集英社）に掲載の『いよっ勝盛くん!』で活動開始後、主に青年誌で活動。1984年に『いよっ勝盛くん!』で第10回 S・B賞次席（努力賞）、1987年に『どこが小心だ』で第17回ちばてつや賞ヤング部門佳作。そのほかの作品に『桜井くん』シリーズ、『山おんな壁おんな』がある。
趣味はプロ野球で、中日ドラゴンズのファンでもある。

**作品**
 いよっ勝盛くん!（1984年、りぼんオリジナル春の号（集英社））デビュー作。『りぼん新人まんが傑作選3 虹を渡る7人』（1985年3月20日発行 ISBN 4-08-853327-5）収録。- とうとつですけど…（1984年、りぼんオリジナル夏の号）- どらまちっくハッピータイム（1985年、りぼんオリジナル初夏の号）- 城之崎惣吾郎のヒーローは死なず（1986年、りぼんオリジナル初夏の号）- どこが小心だ - 第17回ちばてつや賞ヤング部門佳作。雑誌・コミックス未収録?- 桜井くんシリーズ
** ハゲしいな!桜井くん（1989年-1993年、週刊ヤングマガジン（講談社））
** ハゲしいな!桜井くん 新婚編（1995年-1997年、ヤングマガジン増刊エグザクタ（講談社））
** ハゲまして!桜井くん（2001年-2004年、イブニング（講談社））- カルビにしてね!（1994年-1995年、週刊ヤングマガジン）- 中村橋動物病院の犬（1997年-1998年（双葉社））- 修平でもう一杯（xxxx年（双葉社））- もっと一緒にいたくって（xxxx年、Kiss（講談社））- 泌尿器科医 一本木守!（2001年-2005年、ヤングチャンピオン（秋田書店））- あしたも通販（2001年、週刊漫画ゴラク（日本文芸社））- 恋する暴走クン 速田進ッ!（xxxx年（講談社））- 山おんな壁おんな（2005 - 2010年、イブニング）- おヨメにおいで!（2006年、ヤングチャンピオン）- デブになってしまった男の話（2007 - 2008年、週刊コミックバンチ（新潮社）、原作：鈴木剛介）- ○泌のナース（2008 - 2010年、週刊漫画ゴラク）- ホッとひと宿（2009 - 2010年、ビジネスジャンプ（集英社））- お酒の神様に乾杯
（2011年 - 2012年、漫画サンデー（実業之日本社）） 全6巻（2巻以降は電子書籍のみ）
*: 大手ビール会社に勤める深見沢雫と水源美香。実は酒神ディオニソスの巫女である。日本酒の蔵元の御曹司ながら酒が飲めない樽川勝が2人のいる部署に異動になり、樽川を酒飲みにすべく2人は奮闘しつつ、新製品のノンアルコールビールを開発する。- 柴さん生活（2013年 - 2014年、comicスピカ（幻冬舎コミックス））- アテは塩でもいい（2015年、本当にあったまる生ここだけの話（芳文社））コミックエッセイ。
** 単行本は「高倉んちのもうひと皿」- 和庵のひと肴（2019年 -、ときめきごはん（少年画報社））- 万引きGメン石崎真、上番します!（2021年 -2023年、まんが王国（ビーグリー））

**外部リンク**
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埼玉県道413号羽生停車場線

羽生市中央1丁目（2012年10月）
埼玉県道413号羽生停車場線（さいたまけんどう413ごう はにゅうていしゃじょうせん）は、埼玉県羽生市の羽生停車場（羽生駅東口）から、国道122号及び埼玉県道32号鴻巣羽生線に至る県道である。地図によっては県道表記のされていないものがある。

**概要**
かつては羽生駅東口から埼玉県道60号羽生外野栗橋線に至る県道であった。全区間片側1車線となっている。
2023年3月29日には埼玉県道129号加須羽生線の旧区域が新たな路線となり、南7丁目交差点から埼玉県道84号羽生栗橋線と重複し、国道122号と交差する小松台交差点が終点に変更された。
南7丁目交差点から南4丁目付近までは、かつては国道122号だった。

**路線データ**
 起点：埼玉県羽生市南 羽生停車場：羽生駅東口- 終点：埼玉県羽生市小松台 小松台交差点：国道122号（起点方面重複：埼玉県道60号羽生外野栗橋線、終点方面重複：埼玉県道128号熊谷羽生線）・埼玉県道32号鴻巣羽生線・埼玉県道84号羽生栗橋線重複・埼玉県道129号加須羽生線重複 

**地理**

**通過する市町村**
 埼玉県
** 羽生市

**交差する道路**

**重複区間**
 埼玉県道84号羽生栗橋線・埼玉県道129号加須羽生線：羽生市南7丁目交差点 - 小松台交差点

**沿道・近隣の主な施設**
 羽生駅- 羽生郵便局- 建福寺幼稚園

**脚注**

**注釈**

**出典**

**関連項目**
 埼玉県の県道一覧
漫才新人大賞

漫才新人大賞（まんざいしんじんたいしょう）は、一般社団法人漫才協会が主催する漫才のコンクールである。

**概要**
東京漫才の技芸向上及び継承のための人材育成を目的に、2002年7月に国立演芸場で第1回が開催され、以降、毎年1回開催されている。
第6回からは漫才協会所属外の芸人の出場を認めていたが、2016年の第15回から協会の内部大会に戻ることとなった。2023年10月より国立演芸場が改修工事で閉場となったため、2024年以降は荒川区日暮里サニーホールでの開催となった。
近年、テレビ向けの一発芸や2～3分の短いコントやネタを披露する芸人がほとんどという中、同大会は若手の芸人や視聴者に、10～30分という長い時間を言葉のキャッチボールのみで楽しませる、「古典芸能としての漫才」に興味を持ってもらうという目的があった。
*優勝賞金は10万円。
*予選および決勝の形で開催される。
**決勝はスタート当初は7月、その後6月、5月と徐々に時期が繰り上がり（例外は2020年で11月実施。後述）、2024年は2月に開催となった。予選はその2～3か月前に行われ、場所は浅草東洋館、荒川区日暮里サニーホール、東京芸術センター 天空劇場（北千住）と開催年により異なっていた。なお、2024年は予選・決勝は同日に同場所（荒川区日暮里サニーホール）で実施された。
**予選への出場条件は漫才協会に所属する結成20年以内の漫才コンビに限る。
**外部参加を認めていた時期は、予選は漫才協会と外部とで別々に行い、原則同数が決勝へ進出した。外部予選は応募者多数でエントリー締切りが繰り上げられることもあり、単純に倍率で見れば漫才協会組の方が優位ではあった第14回の場合、漫協予選が参加24組、外部予選が128組。決勝進出はそれぞれ6組。。
*審査員は漫才協会理事、演芸作家、演芸記者、マスコミ関係者等が担当する（2025年の審査員は塙宣之（ナイツ）、宮田陽、セイワ太一（エルシャラカーニ）と特別審査員のユウキロック）。
*参加するにはエントリー費として、1人1,000円を当日会場で払う必要がある。

**決勝ルール**

**第11回大会まで**
持ち時間は一組につき10分。全組のネタが終了後に審査によって大賞が決まる。

**第12回大会**
持ち時間は一組につき4分。全組のネタが終了後に審査によって選ばれた上位の4組と点数が発表され、その四組による最終決戦が行われた後、再び審査が入って大賞が決まる。

**第13回大会**
持ち時間は一組につき7分。全組のネタが終了後に審査によって大賞が決まる。

**第14回大会**
持ち時間は一組につき6分。全組のネタが終了後に審査によって大賞が決まる。

**第15回大会**
持ち時間は一組につき7分。全組のネタが終了後に審査によって大賞が決まる。評価は審査員のほか、観客による投票も反映される。

**第16回大会 -**
持ち時間は一組につき10分。全組のネタが終了後に審査によって大賞が決まる。評価は審査員のほか、観客による投票も反映される。

**歴代受賞者**
第1回 - 大賞：ロケット団
*第2回 - 大賞：ナイツ　準優勝:ケルン（のちに根津はWコロンを結成）　努力賞:楽天（現・Wリンダ）
*第3回 - 大賞：該当者なし 優秀賞：宮田陽・昇、Wコロン、ホンキートンク
*第4回 - 大賞：宮田陽・昇　優秀賞：ファイヤーダンス
*第5回 - 大賞：該当者なし　優秀賞：Wコロン、ホンキートンク
*第6回 - 大賞：ホンキートンク　優秀賞：風藤松原
*第7回 - 大賞：該当者なし　優秀賞：流れ星、エレファントジョン　努力賞：りぼん
*第8回 - 大賞：ハマカーン2019年より漫才協会に入会。　優秀賞：Wコロン　敢闘賞：マッドドックス
*第9回 - 大賞：エレファントジョン　優秀賞：タイムマシーン3号　特別賞：Wコロン
*第10回 - 大賞：コンパス　優秀賞：三拍子2021年より漫才協会に入会。　敢闘賞：世界少年
*第11回 - 大賞：カントリーズ　優秀賞：ブルーセレブ
*第12回 - 大賞：S×L（現・リニア）　最終決戦：ウエストランド、母心、新宿カウボーイ
*第13回 - 大賞：母心
*第14回 - 大賞：湘南デストラーデ
*第15回 - 大賞：オキシジェン　特別賞：チョコレート球団、新宿カウボーイ
*第16回 - 大賞：ゴールドハンマー
*第17回 - 大賞：おちもり
*第18回 - 大賞：おせつときょうた
*第19回 - 大賞：マリア
*第20回 - 大賞：春組織
*第21回 - 大賞：ミーナ
*第22回 - 大賞 : わらふぢなるお
*第23回  - 大賞：2世代ターボ
（太字は漫才協会所属外）

**エピソード**
漫才協会に所属している芸人に地の利があって有利と言われているが、そもそもネタ時間が3～5分で観客の年齢層が若い事務所ライブを主戦場としている漫協以外の芸人にとって、持ち時間が長くて観客の年齢層が高いこのコンテストは普段あまり経験が無い舞台であり、M-1グランプリをはじめとする多くの若手向けコンテストとは、評価される芸人が異なる場合がある。
*第6回大会の講評で、「きれいな日本語を使って欲しい。どこに行っても、どんな世代にも通用しなければ真の漫才芸人とは言えない」と審査員であった内海桂子（当時、漫才協会会長）が述べている。
*第7回大会の講評では、審査委員長の花井伸夫（大衆演芸ジャーナリスト）が「全体として2～3分のテレビの芸を中心に育ったと感じられた。8～10分など実演で、長い時間きちんと見せるには、そこから発展させる芸や話術の引き出しの多さが必要」と述べ、「大賞を出さなければ、次回も挑戦してもらえる」と大賞を出さなかった理由も明かしている。
*予選において一組の持ち時間は3分とされており、規定時間が訪れるとネタの途中であれど爆発音が鳴ると共に強制退場となる。ただしこの3分という時間のカウントスタートが、ネタの最初からなのか、前の組が終了してからなのかが曖昧であり、第9回大会の予選において、2分半ほどでネタを強制終了させられた組もいたと言う。
*決勝大会における持ち時間は「オーバーした場合、強制終了はないが減点扱い」と規定され、これは時間を大きく下回って終わった場合も対象になる。ただし具体的な許容幅は明らかにはされていない。
*決勝大会がテレビ放送されるケースがある。第12回から14回までは「東京★漫才コレクション」のタイトルでテレビ東京が放送し、会場の司会アシスタントを同局の女性アナウンサーが務めた。第15回からはJ:COMの協会の番組「漫才大行進　ゲロゲーロ！」にて放送される。
*第12回では、会場にテレビ東京の取材陣が入ることを失念していた漫才協会側が、NHKオンバト+の作家を審査員として招待してしまう。他局の放送に映ることはできないという理由で、オンバト+の作家は大会当日に審査員を辞退した。
*第19回（2020年）は、2019新型コロナウイルス感染症の感染拡大に伴い、5月に国立演芸場で予定していた公演が中止となり、約半年後の11月に浅草東洋館で開催となった。

**脚注**

**注釈**

**出典**

**外部リンク**
  漫才新人大賞の記録 | 一般社団法人 漫才協会 - 漫才協会
居村眞二

居村 眞二（いむら しんじ、1949年1月6日 - 2005年9月）は、日本の漫画家。大阪府出身。「COM」などへの投稿を経て、1971年上京、つのだじろうのチーフアシスタントを経験した後、独立。つのだじろうの「恐怖新聞」には「笑う骸骨」というエピソードがあり、劇中に居村真右ェ門という居村の名前を使った人物が登場する。
ウルトラシリーズのコミカライズ作品の他、『紺碧の艦隊』など戦争漫画を多く描いていたが、2005年9月初頭頃に不審死した。居村と親交のあった漫画家の飯島祐輔によれば、居村は一人暮らしだったため発見が遅れたとのことであった。
『紺碧の艦隊』から引き続き『新・紺碧の艦隊』を全4巻予定で執筆していたが、3巻まで発行された時に死去したため未完となっている。

**作品リスト**
 破滅の時（COM 1968年12月号）- ダイヤモンド・アイ（原作：川内康範、小学四年生 1973年7月号-1974年3月号）- 走れ!ケー100（小学四年生 1973年6月号-10月号）- 地獄村（原作：つのだじろう、週刊KINGオリジナル少年キング増刊 1975年5月号読み切り）※少年チャンピオン・コミックス版『恐怖新聞』第9巻収録
*恐竜・怪鳥の伝説（月刊少年チャンピオン 1977年5月号読み切り）
*テンタクルズ（月刊少年チャンピオン 1977年7月号読み切り）- 決戦!ウルトラ兄弟（てれびくん 1978年4月号-1979年3月号）- ザ☆ウルトラマン（てれびくん 1979年4月号-1980年4月号）- ウルトラマン80（てれびくん 1980年5月号-1981年1月号）- ウルトラマン80宇宙大戦争（てれびくん 1981年2月号-1981年4月号）- ウルトラ超伝説（てれびくん 1981年5月号-1986年3月号）- 惑星大戦争（月刊少年マガジン、1978年1月号）- 特捜検事Q・1（原作：牛次郎、マンガくん）- 新宿非情線（原作:やまさき十三、少年ビッグコミック）- 銭狩り（原作:芥真木、プレイコミック）- スペースコマンド- 銀河戦士バトル1（月刊コロコロコミック 1981年5月号）- 超時空要塞マクロス（小学三年生 1982年11月号-12月号）- ビデオ戦士レザリオン（TVアニメ、キャラクター原案、1984年）- 魔界スクランブル（SFアニメディア 1985年-1986年）- 戦え!宇宙けいび隊（てれびくん 1986年4月号-1987年1月号）- ファミコン・ウルトラマン（てれびくん 1987年2月号-7月号）- ウルトラセブン・キングゼットンのふくしゅう（てれびくん 1987年8月号-12月号）- ファミコン・ウルトラマン2 ウルトラ怪獣大決戦（てれびくん 1988年1月号-4月号）- ウルトラセブン 40万年の沈黙（月刊タクテクス 1988年1月号別冊 U.W.W.ウルトラシリーズ超兵器の世界）- 宇宙の11 仮面ライダー銀河大戦 （原作：石ノ森章太郎、デザイン協力：神田正宏、てれびくん 1990年1月号～12月号）- コミグラフィック 日本の古典17 南総里見八犬伝（構成：辻真先、1990年、暁教育図書）- タイフーンチェイス- 紺碧の艦隊（原作：荒巻義雄）
** 新・紺碧の艦隊（原作：荒巻義雄）- 波濤 戦艦武蔵- 特攻
震天制空隊（原作：橋本純）- 戦火の掟（原作：佐藤大輔 世界文化社、2004年6月）- 戦場の絆（原作：佐藤大輔 世界文化社、2004年7月）- 女弁護士 火魅子（1~4巻・徳間書店 ）

**師匠**
 つのだじろう

**脚注 ==
島田佳代子

島田 佳代子（しまだ かよこ、1978年6月5日 - ）は、日本のエッセイスト、スポーツライター。埼玉県出身。血液型はB型。
ニックネームは「かよりん」。

**人物**
女子聖学院高等学校卒業。在学当時からイングランドのサッカーに魅せられ、1999年に渡英。2001年よりサッカー専門誌を中心に執筆活動を開始しスポーツ、ビジネス、映画、旅など様々なジャンルで健筆をふるう。
最近では講演、トークイベントやラジオ出演、イベント（バイリンガル）MCなども積極的に行っている。中学校・高校時代の同級生にクラシックギタリストの村治佳織がいた。
2010年3月ラグビー元日本代表の吉田英之と結婚し、同年10月に第1子（長男）を出産した。

**著書**
「I LOVE 英国フットボール」(2005年10月) ISBN 4809404870
*「13万円でマチュピチュ」(2006年12月) ISBN 4775305131
*「i LOVE ラグビーワールド」(2007年8月) ISBN 4809406350
*「I LOVE 英国フットボール」文庫(2008年12月) ISBN 4777912329
*「英国フットボール案内 Footie Life」(2010年5月) ISBN 9784775307991

**その他**
2008年に共同通信社から『スポーツ随想』と題したエッセーを毎月1回執筆し、ペーパーデビューを果たした。なお、このエッセーは共同通信社の加盟紙に独占的に掲載されるもので、朝日新聞などの全国紙には載らず、加盟紙の誌面を優遇するためネット掲載もされない。

**主な出演**

**ラジオ**
葉加瀬太郎「WORLD AIR CURRENT」J-WAVE (2006年1月)
*ジローラモ「Honda SWEET MISSION」TOKYO FM (2006年6月)
*村治佳織「MITSUBISHI JISHO Classy Café」J-WAVE (2007年3月25日)- 小林香織「チャイム」(Nack 5)- SUNDAY LIBRARY J-WAVE(2010年6月)- Reds Wave 「レッズパワーオブタウン」パーソナリティー(2010年1月～)

**テレビ**
BS熱中夜話(NHK) (2009年2月12日、19日 ゲスト)
*とくダネ!(フジテレビ)(2010年2月)
*プロホガソン(BS スカパー)(2011年11月11日、15日 MC助手)
*ロンドン五輪を1000倍楽しもう(NHK BS1)(2012年6月22日)

**脚注**

**外部リンク**
  Footie life☆（公式ブログ）- 島田佳代子
蘇我

蘇我（そが）- 日本人の姓の1つ。
** 蘇我氏 - 古代日本の氏族。- 蘇我駅 - 千葉市中央区にある東日本旅客鉄道（JR東日本）と京葉臨海鉄道の駅。- かつて千葉県千葉郡にあった町。 - 蘇我町- 千葉市中央区の地名。蘇我 (千葉市)、蘇我町 (千葉市)

**関連項目 ==
フランコ・カプアーナ

フランコ・カプアーナ（Franco Capuana, 1894年9月29日 - 1969年12月10日）は、イタリアの指揮者、作曲家。姉Maria Capuana（1891年 - 1955年）は、ワーグナー作品を得意としたメゾソプラノ歌手。

**生涯**
フランコ・カプアーナは1894年9月29日、軍人であった父の赴任先であるファーノに生まれる。1905年、わずか11歳でナポリのサン・ピエトロ音楽院に入学して作曲、ピアノ、音楽史を修め、1915年に作曲部門で賞をとり卒業。卒業後はレージョ・エミリアでコーチ職を務め、第一次世界大戦による出征を経て復員後はピエトロ・マスカーニらの助手を務めたのち、1919年にブレシアで指揮者デビューを果たした。1920年代はイタリアの地方劇場を指揮して回り、1924年にはフェリーチェ・ラットゥアーダの『サンダ』を初演。1926年にはバルセロナでイタリア国外での最初の指揮を行って成功をおさめ、スペイン各地の歌劇場に出演することとなった。1929年にはブエノスアイレスのテアトロ・コロンに初出演。1930年から1937年までナポリのサン・カルロ劇場の首席指揮者を務め、披露公演でプッチーニの『トゥーランドット』とチレアの『アドリアーナ・ルクヴルール』を指揮した。1937年から1940年まではスカラ座で首席指揮者となる。最初のスカラ座時代には通常のレパートリーのほかに、モンテヴェルディの『Il combattimento di Tancredi e Clorinda』やモーツァルトの『L'oca del Cairo』といった埋もれていた作品の再構成版の上演も行った。1946年には、コヴェント・ガーデン王立歌劇場における第二次世界大戦後最初のシーズンで、サン・カルロ劇場の引っ越し公演を指揮した。1947年にはスカラ座に戻り、1949年から1952年まで音楽監督を務める。二度目のスカラ座時代では、就任披露でドニゼッティの『ルクレツィア・ボルジア』を指揮した。1951年から2シーズンはコヴェント・ガーデン王立歌劇場でも指揮している。その間、ベッリーニの『夢遊病の女』のレコードが1955年度のディスク大賞を受賞している。カプアーナはイタリアのスタンダードなレパートリーにとどまらず、ワーグナー、リヒャルト・シュトラウス、ヤナーチェク、ボロディン等のオペラをイタリアに積極的に紹介し、また前述の『タンクレディとクロリンダの戦い』や『カイロの鵞鳥』など埋もれた作品の発掘にも力を入れていた。しかし、1969年12月10日にサン・カルロ劇場のシーズン初日にロッシーニの『Mosè in Egitto』を演奏中に急死した。75歳没。
日本においては、NHKが主宰したNHKイタリア歌劇団のうち1961年9月から10月の第3回公演で来日し、ヴェルディの『アイーダ』をジュゼッペ・モレッリと分担して振ったほか、日本初演となるジョルダーノの『アンドレア・シェニエ』を東京文化会館と大阪のフェスティバルホールで指揮し、東京文化会館とフェスティバルホールでの特別演奏会にもモレッリ、アルトゥーロ・バジーレとともに出演して、ロッシーニの『ウィリアム・テル』序曲を指揮した。『アイーダ』と『アンドレア・シェニエ』の公演がLPレコードで1983年、CDで1984年（『アンドレア・シェニエ』）と1985年（『アイーダ』）に、レーザーディスクで1991年と1993年に、DVDで2004年にいずれもキングレコードから発売された。
作曲家としてのカプアーナはあまり盛名ではないが、青年期にカンタータやオラトリオなどの声楽作品やソナタを作曲している。

**脚注**

**注釈**

**出典**

**参考文献**

**サイト**
 ref=Treccani

**印刷物**
 ref=NHK40- ref=NHKsocon2- ref = クラシックジャーナル- Michael Kennedy  (2006), The Oxford Dictionary of Music, 985 pages, ISBN 0-19-861459-4- Warrack, John and West, Ewan (1992), The Oxford Dictionary of Opera, 782 pages, ISBN 0-19-869164-5

**外部リンク**
 accessdate=2012-12-28
*archivedate=2017-11-09
上野浩司

上野 浩司（うえの こうじ、1971年12月1日 - ）は、日本のシンガーソングライター、編曲家、音楽プロデューサー。広島県広島市出身。身長172cm。血液型はB型。

**略歴**
1995年、Sony Recordsからシングル『散々』にてシンガーソングライターとしてデビュー。
歌手活動中断後はソングライター、編曲家、音楽プロデューサーに転向し、椎名へきる、NEWS、嵐、メロン記念日、区麗情、彩音などに楽曲を提供する他、志倉千代丸の楽曲の編曲を数多く手掛けている。

**作品**
Sony Recordsからの発売。

**シングル**
#散々 c/w Origin（1995年7月1日、SRDL-4043）
#心の瞳（Single Mix）c/w サンタクロースは待っている（1995年11月1日、SRDL-4103）
#REC c/w ひとりよがりのラヴソング（1996年7月8日、SRDL-4191）
#僕等の関係 c/w パートナー（1996年11月21日、SRDL-4279）
#ROOM c/w After Dark（1997年3月1日、SRDL-4343）

**アルバム**
#BITTER & SWEET（1995年9月21日、SRCL-3352）
#僕等の関係（1996年12月12日、SRCL-3730）

**オムニバス**
幻想魔伝 最遊記 イメージアルバム Vol.3（2001年7月28日、MACM-1127）
M:3「TAPESTRY」
*最遊記RELOAD イメージアルバム Vol.1（2003年12月21日、FCCM-11）
M:2「Take wings」
*最遊記RELOAD イメージアルバム Vol.2（2004年5月13日、FCCM-12）
M:4「leave」

**主な提供楽曲**
Folder5 - 「MY MIRACLE」
*KAT-TUN - 「Shooting Star」
*KinKi Kids - 「It's All Right」
*NEWS - 「ずっと」「Pain」「Stars」
*V6 - 「ねむい休日」
*嵐 - 「夏の終わりに想うこと」「Carnival Night part 2」
*彩音 - 「New Breeze」「WiSH ON TRUTH」「Fullmoon Rhapsody」「かけがえのない想い ずっと一緒に」
*区麗情 - 「青春のドア」「それはサヨナラ」「Fly Now －The Winter Is Over－（English Version）」「いまは遠いけど」「Grade Up!」「Kids of Nature 〜森へ帰ろう〜」「まっすぐに伝えよう」
*斉藤祐紀 - 「Too Late」
*椎名へきる - 「風が吹く丘」「晴れのち I Miss You」「あなたの名前」「246」「この世で一番大切なもの」「This Moment」「あいたい」「わからない男」
*中島ゆきこ - 「笑顔千両節」
*藤原美穂 - 「florescence」
*前川清 - 「ゆれて博多で」
*メロン記念日 - 「アンフォゲッタブル」「サクラ色の約束」

**外部リンク**
 date=20190101000000 - 公式サイト- nukushina

**脚注**

**出典===
トンネルボーリングマシン

ファイル:Tunnelier mp3h8086.jpg|thumb|300px|ゴッタルドベーストンネルの掘削に使われたTBM（模型）
トンネルボーリングマシン (tunnel boring machine, TBM, 全断面トンネル掘進機）は、トンネル掘削に用いられる掘削機械。日本では技術的な導入時期の違いなどといった経緯により、「シールドマシン」をシールド工法すなわち外壁の施工までを機能に含み、また後方のその外壁（セグメントリング）との間のジャッキにより推進するものを指し、TBMは掘削のみの機能で外壁の施工は別途おこない、推進についても坑壁にグリッパを当てる形式のものを指している。後述のように日本国外ではこれらをあまり区別しないことも多い。
大断面のトンネルで地山の性質を見極めるために先行して掘り進む「先進導坑」の掘削に用いたり、大型TBMで本坑掘削を行う場合もある。
シールド工法とTBM工法は工法としては異なるが、掘削機械としては双方の機能を持ち切り替え可能なシールドマシン兼TBMもあり、英仏海峡トンネルなどで使われた。日本国外では区別せずシールドマシンもTBMと呼ぶ。
フランスやスイスなど一部のキリスト教圏では、坑夫の守護聖人である聖バルバラにあやかって、トンネル掘削機に女性名をつける慣習がある。

**脚注**

**注釈**

**出典 ===
ミズホ通信

ミズホ通信株式会社（ミズホつうしん）は、かつてあったアマチュア無線機器メーカーである。本社は東京都町田市にあった。
社長は高田 継男（たかだ つぐお）(JA1AMH)で、トリオ（現JVCケンウッド）の9R-59（受信機）、TX-88A（送信機）の設計者であった。
事業内容はアマチュア無線用の小出力無線機や関連機器、それらのキットの製造・販売を行っていた。

**概要**
同社はFB-6Jという50MHz帯のAMトランシーバーのキットを設立時に販売したのが最初である。その後受信用アンテナなどを販売し、更にはDC-701などの短波トランシーバのキットなど、受信はCW、SSB、AMも可能だが送信はCWのみという特徴的なものであり、後にMX-6、MX-15などのハンディHF/VHFトランシーバーキットも手がけていた。これらはピコシリーズと呼ばれ、超小型トランシーバーとして広告を出していた。MX-6は50MHz帯のハンディトランシーバーとしては当時トリオのTR-1200、松下電器産業のRJX-601などがあったが、ピコシリーズはこれらより半分以下の大きさであり、送信出力もQRPである200-300ミリワット程度であった。MX-15については21MHz帯のハンディトランシーバーで、当時HFトランシーバーと言えば大型の固定機が主流であっただけに目新しさもあった。後に、MX-3.5S、MX-28S、MX-14SなどのHF帯トランシーバーも発売していた。
ピコシリーズはその小さな筐体に多数の部品を詰め込んだ、ミズホ通信が誇るトランシーバーであったが、その小ささ上にメンテナンスが困難であったため、送信機や受信機の自作経験がある人でも故障すると修理に出す人がほとんどだった。当時のミズホ通信は修理などのメンテナンスにも多くの時間を割けるほどではなかったので、修理に出すと、1、2ヶ月かかることは普通であった。従ってピコシリーズはメイン機ではなく、固定器のサブ機として使う人も当時は多かった。
社長の高田自身は、これらの販売店や通信販売で流通するものは別に、1975年頃にはオリジナルの中波ラジオの組み立てキットを開発し、ハムフェアや日本アマチュア無線連盟（JARL）の地方支部のフェアなどで購入希望者を募り、組み立て講習会を開いた時期もあった。販売はされず流通はしなかった。その後ピコシリーズが販売されると、高田の労力のほとんどは同社のその開発に向けられていた。1980年前半くらいまではミズホ製品を扱っていないアマチュア無線機器販売店は存在しないほどの人気があった。しかしその後パソコン通信、インターネットの普及に伴ってアマチュア無線の資格取得者は激減し、アマチュア無線を辞める人が増加していった。タワーと呼ばれるアンテナ設備、一戸建てに見られた大型アンテナは次々に撤去され、自動車にアンテナを付けたモービルハムも、最近は殆ど見かけなくなった。ミズホ通信も2004年度にはピコシリーズの製造を中止し、2012年12月には廃業に至っている。

**沿革**
1972年（昭和47年）設立。第一号機は、FBジュニア（FB-6J）、50MHzAM真空管式トランシーバー。
*1970年代中頃のBCLブームの時期にはアンテナカプラー、マーカー発振器などの受信機用周辺機器を発売。
**中波用ループアンテナは形を変えながら製造を続けたロングセラーである。
*1981年（昭和56年）からHF/VHFハンディトランシーバーピコシリーズ発売。
**世界的にも競合製品の見られない独特の製品であった。
**一時期製造を中止し、協力会社のサンテック（Jimブランド）で製造された。
*1991年（平成3年）モールス符号練習機ピコモールス発売。
*2004年（平成16年）11月には社員の高齢化に伴い、事業規模を縮小しピコシリーズを製造中止。取扱品目をループアンテナ、自作用部品等に限定した。
*2012年（平成24年）12月に自社ホームページを閉鎖、社長の高田自身の高齢化も進み、キャリブレーションという会社を通じて廃業を発表した。その後の連絡先の確認は取れていない。サポート、パーツの手配もできないとしている。
*2016年（平成28年）2月、社長であった高田継男が死去。享年81歳。

**廃業後**
一部製品については、次の企業が製造・販売を引き継いだ。
*中波用アンテナ関連は、マイクロ・パワー研究所
*ピコモールスは、GHDキー
*QP-7、QP-21（7MHz、21MHz送信機キット）は、キャリブレーションの扱い。
注意　いずれもミズホ製造品のアフターサービス(パーツの手配、修理など)は一切していない。
マイクロパワー研究所はミズホ通信の公認としてブランド名を「ミズホ通信研究所」としたサイトを立ち上げている。引き継いでいるのは前述の通りアンテナ関連のみである。ミズホ通信から回路図、部品などの譲渡は行われていないため、個人からのデータ提供を募集している。ミズホ製造品の修理、部品の手配などが可能な個人や会社も募っているが現在のところ現れていない。

**外部リンク**
 ミズホ通信からの伝言 キャリブレーションdate=2024年5月
** QP-7･QP-21date=2024年5月- ミズホ通信研究所 マイクロ・パワー研究所- 受信練習機（ピコモールス） GHDキー
*date=20060628192105 個人サイト
フォルクマール・アンドレーエ

フォルクマール・アンドレーエ（Volkmar Andreae, 1879年7月5日 - 1962年6月19日）は、スイスの指揮者・作曲家。

**略歴**
ベルンに生まれ、カール・ムンツィンガーに作曲とピアノを師事し、1897年から1900年までケルン音楽院でフリッツ・ブリュンやフランツ・ヴュルナーに師事。1900年から1年間ミュンヘン宮廷歌劇場でコレペティートルを務めたあと、チューリッヒの混声合唱団とヴィンタートゥールの声楽家協会の監督を務め、1904年からはチューリッヒ男声合唱団の指揮者を務めた。
1906年から1949年まではチューリッヒ・トーンハレ管弦楽団の首席指揮者を務めた。1914年から1941年まではチューリッヒ音楽院の院長を務め、また同じく1914年から1925年まではチューリッヒ大学でも教鞭をとり、1915年には音楽学部長も務めている。1920年からはスイス音楽家協会の会長を務め、1925年には名誉会長になった。1923年にはベルリン・フィルハーモニー管弦楽団とイタリア演奏旅行をし、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団からはニコライ記念章を贈られ、終身客演指揮者として迎えられた。
ブルックナーの解釈者として名高いが、ストラヴィンスキーやヒンデミットといった近現代の作曲家も取り上げる。
作曲活動も活発に行っていたが、作品の多くは合唱団との関わりで生まれたものが多く、合唱曲が多数を占めるという。演奏活動や教授活動が忙しくなるにつれ、作曲活動を行わなくなっている。
チューリッヒで亡くなった。孫のMarc Andreaeも指揮者として活動している。

**作品**
歌劇『ラトクリフ』（1914年）
*歌劇『カサノバの冒険』（1924年）

**脚注 ==
デリッカー

デリッカーとは、日本で発祥した男性のストリートファッションのひとつ。語源はサイケデリックの「デリック」を人称化した造語。原色や蛍光色を使った服装でサイケデリックトランスと呼ばれるダンスミュージックで好まれたクラブファッションがルーツ。日本のストリートファッションであるお兄系に1960年代のファッションのテイストを取り入れたスタイル。

**解説**
「お兄系」に「ヒッピー」や「サイケ調」を加えたスタイルで、ジャケットにデニム、シャツ、ブーツといったお兄系の基本を踏まえつつ、デニムはヒッピーテイストのデニムで、ターコイズなどの民族風のアクセサリーをつける。
ギャル男と重なる部分も多く「デリッカー・スタイル」の流行によって、ギャル男とお兄系の境界線は曖昧になってきている。2004年末頃から日本のストリートで見られるようになってきた。

**定番的なデリッカー・スタイル**
デリッカーファッション
デリッカーファッションでは、特にファー付ジャケットや、プリントシャツ、タイトなパンツ、トンガリ系のブーツなどが必須アイテムとなる。
ジーンズなどに赤や青などカラフルなシャツとを組み合わせる。花柄やアニマルプリント、橙色などの派手目な柄を好む傾向にある。

**デリッカー・スタイルに影響を与えたヒッピー＆サイケデリック・ムーブメント**
1960年代後期に流行したヒッピー＆サイケデリック・ムーブメントに日本のストリートファッションであるお兄系が影響を受けて誕生したのが『デリッカー・スタイル』である。
ヒッピー・スタイル (hippy style)
1960年代後半にアメリカ中心に台頭したヒッピー族が実践した生活スタイルをいう。ファッション的には長髪やひげ、ジーンズ、ウッド・ビーズ、フリンジ使いなどが特徴的なスタイルで、日本でも1960年代後半〜1970年代にかけて流行した。
サイケデリック・ファッション (psychedelic fashion)
1960年代末ごろヒッピー文化とも関連して流行った幻覚剤使用による酩酊・恍惚状態で得られる独特の幻想美をサイケデリック・アートという。サイケデリック・アート風の流動的な抽象パターンや原色・蛍光色づかいをプリントなどに取り入れたファッションをサイケデリック・ファッションという。ヒッピー文化と融合するムーヴメント。

**デリッカー・スタイルの人が好むブランド**
FUGA
*gazelle Head

**関連項目**
お兄系、ギャル男、サーファーファッション
*109 (商業施設)
*西川雅人
*Men's egg
ボリス・モクロウソフ

ボリス・アンドレヴィチ・モクロウソフ (Борис Андреевич Мокроусов；Boris Andreevich Mokrousov、1909年2月27日 - 1968年3月27日) は、ソビエト連邦の作曲家。

**経歴**
ニジニ・ノヴゴロド生まれ。モスクワ音楽院でミャスコフスキーに学ぶ。ソ連では著名な作曲家で、初期には『反ファシスト交響曲』（1936年）など劇的な作品も作曲したが、その後、抒情的な作品で人気を博す。特にワルツのリズムを生かした大衆歌謡は現在も歌われている。スターリン賞を受賞した。

**主な作曲作品**
 モスクワ防衛軍の歌　Песня защитников Москвы- 誓いの石　Заветный камень- 美しい春の花　Хороши весной в саду цветочки- 寂しいアコーディオン　Одинокая гармонь- ソルモヴォの抒情歌　Сормовская лирическая- 川岸のベンチで　Костры горят далекие

**外部リンク**
  モクロウソフ公式サイト