IT'S A POPPIN' TIME

『IT'S A POPPIN' TIME』（イッツ・ア・ポッピン・タイム）は、25に発売された山下達郎通算1作目のライブ・アルバム。

**解説**
と9日に、六本木のライヴ・ハウス「ピット・イン」で行われたライヴの模様を収録した、2枚組ライヴ・アルバム。
ソロ・デビューして1年半、アルバムは2枚出たが音楽専門誌や評論家をはじめとする一般的なメディアでの評判はあまり芳しくなかった。それまでの2枚のアルバムからはシングル・カットが1枚もなく、シングルがなくてはメディアの興味はひけず、アルバム主体という地味な謳い文句では到底認めてもらえない。1978春、そろそろロック系のフィールドからもヒットが出始めていたこともあって、山下に対するレコード会社や原盤会社の目も次第に厳しいものになっていったという。
山下にとってバンドからソロに転向して一番困ったのが、ライヴが思うように行えず、本数が激減したことだったという。ソロ活動を始めた直後からライヴのためのパーマネントなバック・バンドの編成を何度も試みたが、自分の納得できる演奏技術を持っている人はすでに一流として名が通っていてギャラが高く、予算が合わなかった。かといって、格を落として安いミュージシャンを使うと演奏に満足できないというジレンマ。結果、安いギャラでやってもらえるライヴ・ハウスと、自治会の払うギャラが良かったので採算が合う学園祭という、一流のスタジオ・ミュージシャンを使っても予算の折り合う場所での活動に限定されてしまっていた。それでもアルバム『SPACY』 がリリースされた直後から少しずつながらもライヴが行われ、1977の終わりごろには村上秀一（ドラム）、岡沢章（ベース）、松木恒秀（ギター）、坂本龍一（キーボード）に山下自身のギターというライン・アップで固定されていた。このメンバーなら、ホールでのライヴだとギャラの問題からまったく採算が取れないが、ライヴ・ハウスであれば安いギャラで来てもらえた。このころは収容人数200~300人のライブ・ハウスであれば会場を満員にできたので、PA代にメンバーのギャラ、そして山下自身はノー・ギャラでちょうど採算の折り合いがつけられたという。
そうした形態でライヴを繰り返すうち、もとより上手い人たちだったので次第に演奏に色付けが出てきた。そんな山下のライヴを見たディレクター小杉理宇造から、このメンバーでライヴ・レコーディングによるアルバム制作が提案された。実は小杉の目論見は別のところにあって、過去2枚のスタジオ・アルバムのようには予算をかけられない状況では、経費がかからないライヴ・アルバムが最善の策だという判断からだった。もともと小杉はシュガー・ベイブの解散ライヴを見て契約しようと考えたいきさつがあり、山下のライヴ・パフォーマンスをアルバム化することに彼なりの自信もあったのだという。
本作のレコーディングが行われた六本木の「ピット・イン」は、ジャズやフュージョンが中心のライヴ・ハウスだったが、山下はそうしたジャンルに多くの知己がいて、よくセッションなどで出入りしていた。さらに同じビルの上階にあったCBSソニー六本木スタジオと回線が繋がっていて、いつでもライヴ・レコーディングが可能だったこと、ピット・インで山下のようなスタイルのシンガーがライヴを録音するということが初めてだったことなど色々なメリットから、ライヴはここで行われることになったという#tag:ref|ライブ当日は、サックスに土岐英史、コーラスに伊集加代子と尾形道子、それに吉田美奈子が加わった。|group="注釈"|name=""。
ライヴ・アルバムを作るにあたって山下は、ダニー・ハザウェイのライヴ・アルバムのようなイメージを念頭に置いて、いわゆる歌もの中心ではなく、インプロヴィゼーションをメインに据えたものにしようと考えていたとし、レパートリーに未発表曲が加えられているのも、単なるライヴ・アルバムにはしたくないという意図が働いていたからだという。ところが演奏時間の関係でアルバムは2枚組となったため、レコード会社からは「売りにくい」と、前にも増して文句を言われる結果になってしまったという。

**パッケージ、アートワーク**
アルバムの帯には以下のキャッチコピーが記載されている。
前2作のアルバムの歌詞カードが誤植が多かったことから、オリジナルLPでのクレジットと歌詞カードは全て山下自身の手書きになっている。アナログ盤のジャケットはゲートフォールド仕様。インナーのライヴ・フォトは伊島薫の撮影によるもので、彼がプロ・カメラマンとしてスタートした最初の仕事だったという。

**収録曲**

**DISC 1**

**SIDE 1**
# スペイス・クラッシュ (Space Crush)
#: unbulleted list|(山下達郎)|練馬の実家から首都高速に乗って都心に向かう時、ちょうど完成したばかりのサンシャイン60が眼前に現れる場所があり、曇りの日で上部が雲に隠れて見えなくて、「あれじゃバベルの塔だ」と連想した経験に基づいて作られた曲。当時はテープ・レコーダーが16トラックで、リズム・トラックを録音した後は一人多重コーラスを行うにはチャンネルが足りなく、そこで、16トラックの中で一度ミックス・ダウンを行って2トラックのカラオケにした後、残りの14チャンネルを使ってコーラスを録音し、ある程度重なったらまた一つにまとめてといった具合に、後戻りのきかないリスキーな方法でレコーディングされた。山下によれば「エンジニアの吉田保さんの技術あればこそ」とし、アルバム1曲目だけがスタジオ・レコーディングなのは、単なる気分だという。
# 雨の女王 (Rain Queen)
#: 
# ピンク・シャドウ (Pink Shadow)
#: 
# 時よ
#: 
# シルエット (Silhouette)
#: 本作のための書き下ろし曲。緩急のつけ方や変拍子など、アンサンブルの呼吸が難しい曲だが、このくらいの難易度でないと、メンバーを真剣にさせられなかったという。

**SIDE 2**
# ウインディ・レイディ (Windy Lady)
#: 
# 素敵な午後は
#: アルバム『SPACY』収録曲。山下は、各自の持ち味が良く出た、コンパクトな演奏だという。
# ペイパー・ドール (Paper Doll)
#: 
# キャンディ (Candy)
#: unbulleted list|(吉田美奈子, 山下達郎)|アルバム『SPACY』収録曲。この曲を含め、この頃の松木恒秀のギター・ソロは音数を絞り、これ以上は削れないというところまで追い込んだストイックなものだという。

**DISC 2**

**SIDE 3**
# エスケイプ (Escape)
#: 本作での初収録曲。山下がソロ・シンガーとしてデビューした頃、彼の音楽スタイルは都会的で洗練された音楽だとして“シティ・ミュージック”と呼ばれ、当時の雑誌でも“シティ・ボーイ、シティ・ガールのための***”といった語句があふれ、その用語の陳腐さに反発して出来た曲だという。
# Hey There Lonely Girl
#: 

**SIDE 4**
# ソリッド・スライダー (Solid Slider)
#: アルバム『SPACY』収録曲。もともとライヴでのインプロヴィゼーションを考慮して作られた曲だが、レコーディングとは違うメンバーが演奏すると、また雰囲気が大きく変わるという。
# サーカス・タウン (Circus Town)
#: アルバム『CIRCUS TOWN』収録曲。この当時ソロとしての総レパートリーが20曲に満たない時代だったので、この曲がライヴでのラスト・ナンバーだった。
# Marie
#: 

**BVCR-18025/6**

**解説**
、“山下達郎 RCA/AIRイヤーズ 1976-1982”として、『CIRCUS TOWN』から『FOR YOU』 までの7タイトルが山下監修によるデジタル・リマスタリング、および、自身によるライナーノーツと曲解説。CDには各タイトル毎に未発表音源を含むボーナス・トラック収録にてリイシューされ、本作には収録時間の関係でアナログ盤未収録だった2曲をボーナス・トラックとして収録。また、本作を含むRCA/AIRイヤーズ対象商品7タイトル購入者に応募者全員への特典として、リマスター盤『COME ALONG』がプレゼントされた。

**収録曲**

**Disc 1**
# スペイス・クラッシュ (Space Crush)  (5:20)
#: unbulleted list|Words & Music by 山下達郎|© 1978 FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# 雨の女王 (Rain Queen)  (4:41)
#: © 1978 FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# ピンク・シャドウ (Pink Shadow)  (4:21)
#: © 1974 THE MUSIX PUBLISHER
# 時よ  (8:27)
#: © 1978 ALFA MUSIC, INC.
# シルエット (Silhouette)  (4:04)
#: © 1978 FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# ウインディ・レイディ (Windy Lady)  (6:48)
#: © 1976 FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# 素敵な午後は  (5:16)
#: © 1977 FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# ペイパー・ドール (Paper Doll)  (5:22)
#: © 1978 FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# キャンディー (Candy)  (3:26)
#: © 1977 FUJIPACIFIC MUSIC INC.

**Disc 2**
# エスケイプ (Escape)  (13:18)
#: © 1978 FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# HEY THERE LONELY GIRL  (5:26)
#: unbulleted list|Words by Earl Shuman, Music by Leon Carr|©  1963 MUSIC SALES CORPORATION, New York, N.Y., U.S.A.|Rights for Japan controlled by K.K. Music Sales|Authorized for sales Japan only
# ソリッド・スライダー (Solid Slider)  (8:20)
#: © 1977 FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# サーカス・タウン (Circus Town)  (7:46)
#: © 1976 FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# MARIE  (2:54)
#: © 1978 FUJIPACIFIC MUSIC INC.
#: 
# LOVE SPACE|ラブ・スペイス (Love Space) （未発表 -Previously Unreleased-）  (6:17)
#: 
# YOU BETTER RUN （未発表 -Previously Unreleased-）  (19:12)
#: unbulleted list|Words & Music by Felix Cavaliere & Eddie Brigatti|© 1966 EMI APRIL MUSIC INC. ⁄ JEMAXAL MUSIC INC.|ラスカルズのカヴァーも20分という時間の長さから、アルバム収録から外された。山下によれば、岡沢章のベース・ソロが聞けるだけでこのテイクには価値があるとし、「LOVE SPACE」とこの曲を加えて、演奏された主要曲はすべて収録できたという。

**クレジット**

**“LIVE”**

**“SPACE CRUSH”**

**“MARIE”**

**スタッフ**

**TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS Vinyl Collection**

**解説**
、山下達郎が1976から1982にRCA/AIR YEARSから発売したアナログ盤とカセット、全8アイテムに最新リマスターを施した“TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS Vinyl Collection”が5月から5カ月連続リリースが決定したことが発表された。
アナログ盤とカセットの同時発売で、アナログ盤はすべて180g重量盤。完全生産限定盤。5月3日に6thアルバム『FOR YOU』、6月7日に5thアルバム『RIDE ON TIME』、7月5日に4thアルバム『MOONGLOW』と3rdアルバム『GO AHEAD!』、8月2日に2ndアルバム『SPACY』とソロデビューアルバム『CIRCUS TOWN』、9月6日にライブ・アルバム『IT'S A POPPIN' TIME』とベスト・アルバム『GREATEST HITS! OF TATSURO YAMASHITA』が発売された。
オリジナル・アナログ盤に封入されていた手書きの歌詞カードに加え、新たな歌詞カードが併せて同封され、カバー曲「HEY THERE LONELY GIRL」と、英語詞によるオリジナル・ドゥーワップ「MARIE」には対訳が併記されている。その他、2002に“TATSURO YAMASHITA THE RCA/AIR YEARS 1976-1982”の一枚にてリイシューされたリマスター盤『IT'S A POPPIN' TIME』に収載された書き下ろしの解説と曲目解説を補筆改定にて再掲のほか、“曲目解説 付記 in 2023”を新たに加えたライナーノーツを新規封入。リマスタリング・エンジニアはワーナーミュージック・マスタリングの菊地功、カッティングは同じくワーナーミュージック・マスタリングの北村勝敏がそれぞれ担当。
5月24日、最新リマスター&ヴァイナル・カッティング8タイトルが、多くの予約を得たことでCDショップ/オンラインショップでは売切れが多数発生。また、発売元であるソニー・ミュージックの設定販売価格よりも大きく逸脱し、高価格の転売商品が多数出回っている状態は本意ではないことから当面の間、商品の追加プレスを行うことが発表された。

**プロモーション、マーケティング**
5月3日から5カ月連続でリリースされる山下達郎のリマスターシリーズ“TATSURO YAMASHITA RCA/AIR YEARS Vinyl Collection”のティザー映像がYouTubeで公開された。山下達郎自らがノンストップミックスで編集したマスターエディット使用した本シリーズのティザーでは8ビットのドライブゲーム風の映像に乗せて、収録曲がダイジェストで楽しめる内容となっており、本作『IT'S A POPPIN' TIME』からは選ばれていない。

**チャート成績**
山下達郎の5カ月連続リイシュー“TATSURO YAMASHITA RCA／AIR YEARS Vinyl Collection”、9月18日付「オリコン週間アルバムランキング」では、その第7弾として発売された『IT'S A POPPIN' TIME』（1978作品）が9位、第8弾として発売された『GREATEST HITS! OF TATSURO YAMASHITA』（1982作品）が10位となった。
今回、両作が「オリコン週間アルバムランキング」でTOP10入りしたことにより、5月から順次発売された同企画の8アイテム全てがTOP10入りするとともに、同日付ランキングでは8アイテム全てがTOP100圏内にランクインする結果となった。

**収録曲**

**DISC 1 SIDE 1**
# スペイス・クラッシュ (Space Crush)
#: unbulleted list|Words & Music by Tatsuro Yamashita|© 1978 by FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# 雨の女王 (Rain Queen)
#: © 1978 by FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# ピンク・シャドウ (Pink Shadow)
#: © 1974 by THE MUSIX PUBLISHER
# 時よ
#: unbulleted list|Words & Music by Minako Yoshida|© 1978 by ALFA MUSIC, INC.
# シルエット (Silhouette)
#: © 1978 by FUJIPACIFIC MUSIC INC.

**DISC 1 SIDE 2**
# ウインディ・レイディ (Windy Lady)
#: © 1976 by FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# 素敵な午後は
#: © 1977 by FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# ペイパー・ドール (Paper Doll)
#: © 1978 by FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# キャンディ (Candy)
#: © 1977 by FUJIPACIFIC MUSIC INC.

**DISC 2 SIDE 3**
# エスケイプ (Escape)
#: © 1978 by FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# HEY THERE LONELY GIRL
#: unbulleted list|Words by Earl Shuman    Music by Leon Carr|© by MUSIC SALES CORPORATION|Permission granted by K.K. Music Sales|Authorized for sales in Japan only

**DISC 2 SIDE 4**
# ソリッド・スライダー (Solid Slider)
#: © 1977 by FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# サーカス・タウン (Circus Town)
#: © 1976 by FUJIPACIFIC MUSIC INC.
# MARIE
#: © 1978 by FUJIPACIFIC MUSIC INC.

**クレジット**

**スタッフ**

**リリース履歴**

**脚注**

**注釈**

**出典**

**外部リンク**
SonyMusic-  2=IT'S A POPPIN' TIME   ディスコグラフィ-  2=IT'S A POPPIN' TIME 【RCA/AIR YEARS 2023アナログ盤】   ディスコグラフィ-  2=IT'S A POPPIN' TIME 【RCA/AIR YEARS 2023カセット】   ディスコグラフィ
山下達郎 OFFICIAL SITE-  2=IT'S A POPPIN' TIME   Discography ALBUM
その他- name=Tatsu Yamashita = 山下達郎 – It's A Poppin' Time- album=IT'S A POPPIN' TIME- album=IT'S A POPPIN' TIME