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ピアノ協奏曲第1番 (ショパン)

フレデリック・ショパン作曲のピアノ協奏曲第1番（ピアノきょうそうきょくだいいちばん） ホ短調 作品11は、1830年に完成された。ドイツ出身のピアニスト・作曲家で、ショパンが一時弟子入りを考えていたフリードリヒ・カルクブレンナーに献呈された。

**概要**
楽譜の最初のページ
第1番とあるが、実際は2番目に作られている（現在、下記のナショナル・エディションでは単に『協奏曲ホ短調』となっており、番号付けが廃されている）。最初に書きあげたヘ短調協奏曲を1830年3月17日にワルシャワでのプロデビュー演奏会で初演したのちに作曲に取りかかった。
そして同年の10月11日、ウィーンへ出発する直前に行われたワルシャワでの告別演奏会においてショパン自身のピアノ独奏により初演された。その後、1832年2月26日のパリデビューでの演奏会でも演奏されて好評を博したために出版の運びとなったことが翌1833年の初版に記されている。カルクブレンナーにこの曲を献呈したのも、パリデビューに尽力してくれたことへの感謝のためであった。その後もショパンは演奏会でもっぱらこの曲を演奏し、弟子たちにも練習させた。このことから、この曲を第1番として最初に出版したのはショパンがこの曲を自信作だとみなしていたからだと考えられる。
この作品は彼の故郷ワルシャワへの告別と、飛翔の意味が込められているといわれる。協奏曲としては処女作で、ロマンティックな情念と創意にあふれる第2番と比較して、前作の経験を基に書かれたこの第1番は構成を重視した作りで規模も大きい。
ピアノ独奏部に対してオーケストラの部分が貧弱であると批判されることがあり、カール・タウジヒ（曲の構成及びピアノパートにまで改変を加えている）、ミリイ・バラキレフなどが自作の管弦楽編曲を残している。
この曲の自筆譜はほとんど現存しておらず、ヤン・エキエルによるナショナル・エディションによれば、第2番同様に現在の楽譜は他人によりオーケストレーションされた可能性が高い（出版社が複数のオーケストレーターに書かせたという）とされている。しかし、第2楽章で弦楽器に弱音器を付けるなど、第2番と共にショパンが苦労しながらも独自のオーケストレーションを試みていたことは間違いない。
ナショナル・エディションでは、作曲者が楽器の指定を書き込んだ一部現存するピアノスコア、オーギュスト・フランショームがパート譜を元に作成したピアノ編曲譜などを元にしてショパンが本来意図したであろうオーケストレーションを復元した「コンサート・バージョン」と、従来の楽譜を校訂した「ヒストリカル・バージョン」を刊行している。
「1台ピアノ・バージョン」と「ピアノ6重奏版・バージョン」もPWMは刊行しているが、これは後世の検証に基づくものである。
ショパンの書簡に基づいた「ピアノ5重奏版・バージョン（6重奏からコントラバスを抜いたもの）」も最近はよく演奏され、CDにも収録されるようになっている。

**編成**
第2番より管楽器が拡張されている。
従来の楽譜の編成は
フルート2、オーボエ2、C管クラリネット2、ファゴット2、ホルン4（E管2、C管2）、トランペット2（1楽章C管、3楽章E管）、バストロンボーン、ティンパニ、弦五部。
エキエルによる「コンサート・バージョン」では、現代的な楽器変更がなされている。変更点は
クラリネット（C管→B♭管）、ホルン4→F管2、トランペット（C管→B♭管）
。
。
第18回（2021年）ショパン国際ピアノコンクールの本選のオーケストラの弦は12型（12.10.8.6.4）、ホルンは初版通り4本であった。

**曲の構成**
第1楽章 Allegro maestoso ホ短調 3/4拍子
*:協奏風ソナタ形式。オーケストラによってマズルカ風の第1主題とポロネーズ風の副主題、第2主題が奏された後、独奏ピアノが登場し、終始華やかに曲が展開される。第2主題は通常のソナタ形式とは逆に、提示部は同主調のホ長調で、再現部は平行調のト長調で演奏される。コーダで技巧上クライマックスとなる。
*第2楽章 Romanze, Larghetto ホ長調 4/4拍子
*:初演当時のテンポ指示は「アダージョ」だったが、出版に際して変更された。瞑想的な弱音器を付けた弦の序奏に続いてピアノによる美しい主題が現れる。途中のagitatoの部分で盛り上がりを見せた後、ピアノのアルペジョを背景に、オーケストラが最初の主題を奏でて曲を閉じる。切れ目なく終楽章へ続く。破局後の時期であったこともあり、青年期の恋人コンスタンツィア・グワドコフスカへの憧れも影響しているという意見もある。
*第3楽章 Rondo, Vivace ホ長調 2/4拍子
*:短い序奏の後、ポーランドの民族舞踊の1つである「クラコヴィアク」を基にした華やかなロンドが出る。オーケストラとピアノが掛け合い、途中に民謡調のエピソードを登場させつつ、堂々たるクライマックスを築く。コーダ部分のアルペジョは特に高度な技術を要求されるが、最大の見せ場の一つとなっている。
普通にライブで接するとテンポのめまぐるしく変わる作品であるかのような印象を受けるが、自筆譜にそのような指定は全くない。かつては第1楽章が長すぎるとして、カットをするのが慣例であった時期があった。

**備考**
 バラキレフは先述のように管弦楽部分の編曲を行なっている他、第2楽章をピアノ独奏用にも編曲している。- 本作は映画『白い家の少女』にも使用されている。クリスチャン・ゴベールが担当したオリジナル・サウンドトラックの導入部のほか、映画本編においても、主人公であるリンが日ごろからレコードプレイヤーにかけ愛聴している曲として用いられている。- 全編ショパンの曲が使われている松田優作主演のハードボイルド映画『野獣死すべし』では、「優雅なる野獣」という曲名で、第1楽章副主題をアレンジした曲が登場する。- 漫画『のだめカンタービレ』の主人公の一人である野田恵がデビューコンサートで演奏、シュトレーゼマンが指揮するロンドン交響楽団と競演している。- ドラマ『広島 昭和20年8月6日』において、原爆投下直前のシーンにおいて２楽章が使用されている。- ショパン国際ピアノコンクール本選では、この第1番もしくは第2番が課題となっているが、圧倒的に第1番を弾くピアニストが多い。- 第1番、第2番（順序はこちらが先）の協奏曲のどちらも、初演の時には第1楽章と第2楽章との間に、別の作曲家の曲目が挟まれた。

**脚注**

**注釈**

**出典**

**参考文献**
「『ショパン ナショナル・エディション』協奏曲に新たなヴァージョンが刊行」、小岩真治、『MUSICA NOVA』2007年1月号

**外部リンク**
 cname=Piano Concerto No. 1
レギオモンタヌス

レギオモンタヌス
レギオモンタヌス（Regiomontanus、ドイツ名：ヨハネス・ミュラー・フォン・ケーニヒスベルク、Johannes Müller von Königsberg、1436年6月6日 – 1476年7月6日）は、15世紀のドイツの天文学者。

**生涯・人物**
現バイエルン州のケーニヒスベルクに生まれた。ラテン名レギオモンタヌスは「王の山」の意味で故郷の名ケーニヒスベルクをラテン語訳したものであるとされるが異説もある。ラテン名はJoannes de Regio monteとも称した。
De triangulis planis et sphaericis libri
11歳の時ライプツィヒの大学に入った。3年後オーストリアのAlma Mater Rudolfina（ウィーン大学）に学び、ゲオルク・プールバッハの弟子となった。1457年に"magister artium" (Master of Arts) の学位をえて、光学と古典文学の講師となった。ハンガリー国王マーチャーシュ1世と枢機卿ヨハンネス・ベッサリオンのためにアストロラーベを製作し、1465年教皇パウルス2世のために日時計を製作した。プールバッハとの研究は太陽中心説の見方をもつニコラウス・クザーヌスの著作にも関心を抱かせたが、プトレマイオスの天動説支持者として留まった。プールバッハの没後、プールバッハが始めた『アルマゲスト』のギリシャ語からラテン語への翻訳を受け継いだ。1461年から1465年までローマのベッサリオンの邸でベッサリオンが集めたギリシャの文献の研究をおこなった。1464年に 三角法の著書De Triangulis omnimodus と 『プトレマイオスの天文学大全の抜粋』Epytoma in almagesti Ptolemeiを著した。 
1471年にニュルンベルクに移り商人ベルンハルト・ヴァルターの援助を受けて1472年にプールバッハの著書『惑星の新理論』 Theoricae novae Planetarum を出版した。
1475年にローマ教皇シクストゥス4世の改暦の仕事のためにローマに招かれた。途中ベニスで『位置推算暦』Ephemerisを出版した。これは後にクリストファー・コロンブスがジャマイカで月食を利用して現地人をだまして危機を脱したエピソードに登場する天文表である。教皇からレーゲンスブルク大僧正としての待遇を受けたが、改暦の約束を果たせないまま、1476年に40歳を越えたばかりでローマで急死した。

**関連項目**
 15世紀生まれの天文学者

**脚注 ==
ピアノ協奏曲第2番 (ショパン)

フレデリック・ショパン作曲のピアノ協奏曲第2番（ピアノきょうそうきょくだいにばん）ヘ短調 作品21は、1830年に完成された。第2番という番号であるが、第1番よりも先に作られた（現在、ヤン・エキエル編纂の「ナショナル・エディション」では番号は付けられていない）。完成した年の3月17日にワルシャワで、作曲者のピアノ独奏により初演された。

**概要**
ユゼフ・エルスネルの元でピアノソナタハ短調、ピアノ三重奏曲、そして『ラ・チ・ダレム変奏曲』を書いて経験を積んだショパンが、ピアニストとして名を挙げるために満を持して作曲した初の協奏曲である。
初めての大作ということもあり、曲は第1番よりも自由な構成を持つ一方で、随所に様々な創意がこらされている。第1番に比べて演奏回数はやや少ない。作曲家の小林秀雄は、同曲の自編版（全音楽譜出版社刊 ISBN 4111101127）の解説の中で、カルクブレンナーの「ピアノ協奏曲第1番ニ短調」作品61の影響を指摘している。
『レント・コン・グラン・エスプレッシォーネ』（現在では『夜想曲第20番』として有名な作品）には、この協奏曲の第1・第3楽章からの断片的なモチーフが引用されている。
第1番同様、オーケストレーションの貧弱さがよく指摘されている（この点は、ショパンが参考にしたヴィルトゥオーゾたちの影響が考えられる）。この点については、ショパンのオリジナルではなく管弦楽法に長じた他者により新たにオーケストレーションされたためだと「ナショナル・エディション」では主張されており、その証拠としては現存する自筆スコアの管弦楽部分が他人の筆跡で書かれており、ショパンの直筆はピアノパートのみである点が挙げられている（ただし、ショパンが友人らと一緒に写譜したものである可能性もあり、断言は難しい）。だが、第3楽章のコル・レーニョなど、ショパンがオーケストレーションにあたって彼なりに創意工夫を凝らしたことは明らかである。ナショナル・エディションではユリアン・フォンタナが作成したピアノスコアなどを元に本来のオーケストレーションを「復元」した「コンサート・エディション」と、従来の楽譜を校訂した「ヒストリカル・エディション」が作成された。
なお、管弦楽を補強した版をアンドレ・メサジェ、アルフレッド・コルトーらが作成しており、このうちメサジェ版はマルグリット・ロンの依頼で作成されたもの（彼女はこの版を晩年までレパートリーとした）。2015年にはケヴィン・ケナーが編集したピアノと弦楽五重奏のためのヴァージョンも発売された。ショパンは2台ピアノ版を一切残さなかったため、2台ピアノのための編曲版はこれからロンド・クラコヴィアクまで、すべて他人の手による創作となっている。
パリで親交を結んだデルフィナ・ポトツカ伯爵夫人に献呈されている。

**編成**
フルート2、オーボエ2、Bフラット管クラリネット2、ファゴット2、F管ホルン2、Bフラット管トランペット2、バストロンボーン、ティンパニ、弦五部。

**演奏時間**
約30分。祖国ポーランドでは第一番と同様ゆっくりしたテンポが好まれるようで、ショパン国際ピアノコンクールでも同様の解釈を踏襲している。

**曲の構成**
第1楽章 Maestoso ヘ短調 4/4拍子
協奏風ソナタ形式。オーケストラによる提示部は、問いと答えのような第1主題、オーボエによって提示される変イ長調の第2主題からなり、独奏ピアノがドラマティックに登場すると、熱い音楽が繰り広げられる。再現部では第2主題は提示部と同じく変イ長調で再現されるのが特徴。
第2楽章 Larghetto 変イ長調 4/4拍子
三部形式。この楽章は、当時ショパンが恋心を抱いていた、コンスタンツィヤ・グワトコフスカへの想いを表現したと友人ティトゥス・ヴォイチェホフスキ宛ての手紙で述べている。中間部は変イ短調に転じ、弦の刻みの上にユニゾンで激しいレチタティーヴォ風の音楽が展開される。
第3楽章 Allegro vivace ヘ短調～ヘ長調 3/4拍子
コーダを持つロンド形式。ポーランドの代表的な民族舞踊であるマズルカ（特にオベレクの要素が強い）が基になっている。中間部は弦楽器にコル・レーニョ（弓の木の部分で弦を叩く）奏法が指示され、ピアノもユニゾンとなる。コーダはヘ長調に転じ、ホルンのファンファーレにより、明るく華やかに終結する。

**脚注**

**外部リンク**
 cname=Piano Concerto No. 2
浦田聖子

浦田 聖子（うらた さとこ、1980年12月22日 - ）は、日本のプロビーチバレー選手、元女子バレーボール選手。フリー。

**来歴**
佐賀県出身。小学校2年生の時、父親の転勤で佐賀県から千葉県に転居し、共栄学園中へ転校。本格的にバレーを始め、1995年全国大会ベスト4。共栄学園高校では春高バレー・インターハイに出場し、アジアユース選手権優勝も経験した。
1999年にNECレッドロケッツに入団し、Vリーグ優勝などに貢献。
2002年ビーチバレーに転向。2003年、佐伯美香とペアを組んで急激に力をつけ、2004年のワールドツアーでは7位入賞。
2006年シーズンは楠原千秋とペアを組み、ドーハ・アジア大会に出場。
2007年シーズンは元インドア日本代表で武富士を退社したばかりの鈴木洋美とペアを組み、同年5月、ジャパンツアー第2戦東京大会で優勝。
2008年10月、レオパレス・ウィンズから離脱。鈴木洋美とのペアを解消。
2009年シーズンはMDIと契約し、楠原千秋とペアを再結成。同年5月、ジャパンツアー第2戦東京大会で2年ぶりに優勝した。同年11月、楠原千秋とのペアを解消した。
2010年1月、一部マスコミの既報通り、浅尾美和とペアを解消した西堀健実とペアを組むこととなった。
2012年限りでMDIから離脱するとともに、西堀健実とのペアを解消。
2013年は競技から離れていたが、旅行先のロサンゼルスで出会った万里子コバデールとのペアでJBVツアー第4戦にて復帰。
2016年1月、プロビーチバレー選手の庄司憲右と結婚。6月に第1子妊娠を発表。
現在はジャパンビーチバレーボールツアーのYouTubeライブ配信に解説者として出演している。

**戦績**
2004年　- ジャパンサーキット 優勝- ワールドツアー7位入賞
2005年- ジャパンツアー東京大会 優勝- ジャパンツアー宮崎大会 準優勝- ジャパンツアー愛媛大会 準優勝- ジャパンツアー福岡大会 優勝- ジャパンツアーお台場大会 3位
2006年
2007年　- ジャパンツアー東京大会 優勝- ジャパンレディース大阪大会 優勝
2009年- ジャパンツアー愛知大会 準優勝- ジャパンツアー東京大会 優勝- ジャパンツアー宮崎大会 準優勝- ワールドツアー・ジャパン・オープン 17位- ジャパンツアー東京大会 準優勝- ジャパンツアー岡山大会 優勝
2012年- ジャパンツアー大阪大会 優勝

**所属チーム**
 共栄学園中- 共栄学園高等学校- NECレッドロケッツ（1999-2002年）- レオパレス・ビーチウィンズ/レオパレス・ウィンズ（2002-2008年）- MDI（2009年-）

**その他**
メディアにはビーチの女豹と呼ばれた。
*2008年3月に自身のDVDを発売。タイトルは『浦田聖子　プロ・ビーチバレー・プレーヤー浦田聖子～女豹の軌跡～』（竹書房）
*2008年9月27日にTBSテレビで放送された期末特番『オールスター感謝祭'08秋 超豪華!クイズ決定版』に出場、総合成績でチャンピオンとなり、日産MURANO＋積みたて賞金55万4296円を獲得。
*2009年11月、第7回クラリーノ美脚大賞（スポーツ部門）を受賞。
*2009年12月、集英社『週刊プレイボーイ』52号のグラビアに登場。

**脚注**

**外部サイト**
 浦田聖子 オフィシャルブログ （2012年6月18日～)　- date=20090312082508（～2012年6月18日)
*urasato55
馬印

小島弥太郎。『英雄六家撰　鬼小嶋弥太郎一忠』（歌川国芳画）'
馬印（うまじるし）は、戦国時代の戦場において、武将が己の所在を明示するため馬側や本陣で長柄の先に付けた印。馬標、馬験とも書く。
戦場においては本陣を示し馬印を下げることは、追い込まれ撤退することであり武将にとって屈辱だった。
馬印の前身であり、同様に用いられた旗印（はたじるし）についても本項で記す。

**概略**
井伊直政の纏
馬印以前は幟の一部や四半旗を独自の意匠にして大将の周囲に配置されていた。その後、旗の形に留まらずに様々な素材を元にした馬印が考案され、用いられるようになった。馬印の発祥を記した文献は次の二つがある。
*『甲陽軍鑑』に、（天文15年（1546年）の河越夜戦の時）北条氏康の臣、大道寺（大道寺政繁か）が敵の本間近江守を討ち取って、その指物の金の提灯を小纏にしたのが初めとある。
*『信長記』十五馬験之事によれば、「永禄ノ比マデハ馬験ト云事ナカリキ、元亀ノ比ヨリ初リ、次第ニ長ジテ今ハシルシノ要トス」としているが、甲陽軍鑑の記述と矛盾する。織田家での成り立ちを書いたためか。
以前の旗の形をしたものは旗印､旗の形ではないものを馬印とし、更に時代を下ると馬印は大馬印と小馬印に分かれる（大馬印に比例する旗印は纏と表記される）。
戦国時代から江戸時代にかけての戦時には、備（そなえ）のひとつの部隊として旗組が組織され、指揮官である侍大将やその主家を示す大馬印・纏を幟旗の側に（纏と大馬印は片方、又は双方が置かれる）、侍大将の側には小馬印を置き、備の位置や武威を内外に示した。
同様に個々の武士が戦場で目印として背中にさした小旗を旗指物（はたさしもの）と呼ぶが、出世して武将になると旗指物をそのまま馬印に用いる場合もあった。

**有名な武将の馬印・旗印**
右から三番目が信長の馬印、十一番目が秀吉の大馬印、八番目が秀吉の小馬印
右から二番目が秀次の御幣の小馬印、三番目が大馬印
右から七番目が政宗の旗印、六番目が馬印戦国時代には兜の立物と同じく、存在や信念を誇示するため、有力な武将達は様々な図案の馬印・旗印を用いた。- 武田信玄
** 旗印 - 御旗、風林火山の旗、諏訪明神旗- 上杉謙信
** 旗印 - 天賜の御旗（紺地朱の丸の旗）、毘の一字旗、懸り乱れ龍の旗
** 馬印 - 紺地朱の丸扇- 北条氏康
** 旗印 - 五色段々- 今川義元
** 旗印 - 赤鳥- 織田信長
** 馬印 - 金塗りの唐傘- 豊臣秀吉
** 小馬印 - 金の逆さ瓢箪に金の切裂
** 大馬印 - 金の軍配に朱の吹き流し
** 千成瓢箪は馬印としては用いられなかったが、船印に使用されていたという説もある。- 柴田勝家
** 馬印 - 金の御幣（後に豊臣秀次が用いる）- 毛利輝元
** 馬印 - 鳥毛の上に白いたくだ- 伊達政宗
** 旗印 - 黒の大四半、鳥毛の出し
** 馬印 - 黒の二段鳥毛笠、鳥毛の出し- 井伊直政
** 馬印 - 金の蝿取
** 纏 - 赤地に金の井桁- 徳川家康徳川家康の馬印
** 大馬印 - 金扇
** 馬印 - 金のふくべに金の切裂
** 纏 - 「厭離穢土欣求浄土」の旗（白地に墨書き文字）、金地に赤丸の太極旗- 黒田長政
** 旗印- 黒地に中白
**大馬印 - 白の大吹貫- 佐々成政
** 馬印 - 三階笠（笠を3つ縦に重ねて棒を通したもの）- 石田三成
** 馬印 - 金の吹貫に九曜紋の金団扇

**関連項目**
 白旄 - 古代中国で大将が指揮をするのに用いた白いヤクの尾の毛が竿の先端に付いたフィールドサイン- ウェクシルム - ローマ時代の馬印- ブンチューク - 東亜、中東、東欧の馬印- 旗、軍旗- 幟- 家紋- 旗指物 - 母衣
竹橋

竹橋（2019年10月9日撮影）
竹橋（2019年10月9日撮影）
竹橋（たけはし）は東京都千代田区北の丸公園にある橋である。清水濠の上に架り、一ツ橋一丁目と北の丸公園とを結んでいる。

**概要**
徳川氏の関東入国以前にすでに存在していた。
竹橋の名は、竹を編んで渡した橋だったからとも、また後北条家の家臣・在竹四郎が近在に居住しており「在竹橋」と呼んだのが変じたものとも言われる。
「別本慶長江戸図」には『御内方通行橋』と記してあり、主として大奥への通路に用いられたようである。
明治時代には、橋西詰に近衛砲兵大隊竹橋部隊があった。1878年（明治11年）8月23日、西南戦争後の処遇を巡って、同部隊の兵士らが武装蜂起する騒乱が起きた（竹橋事件）。
現在では、皇居の水堀と神田オフィス街や首都高速道路・竹橋ジャンクションとに囲まれている。
内堀通り竹橋交差点と千鳥ヶ淵交差点を結ぶ公道（代官町通り）の一部をなしており、橋の両詰に毎日新聞東京本社などが入るパレスサイドビルディング、建て替えられた丸紅本社ビル（2021年春竣工）、東京国立近代美術館を擁している。代官町通りは自動車の往来が激しい。東京地下鉄（東京メトロ）東西線の竹橋駅が橋東詰にある。

**その他**
三菱UFJ銀行竹橋支店は竹橋の名が付いているが、入金照合サービスで使用する被振込専用支店であるため、実店舗としては存在しない。

**外部リンク**
  スポット一覧『竹橋』 - 千代田区観光協会
Triple joker

『triple joker』（トリプル・ジョーカー）は、1998年1月21日にリリースされたT.M.Revolutionの3枚目のアルバム。発売元はアンティノスレコード。2002年7月1日にエピックレコードより再発された。

**概要**
 アルバムとしては初のオリコン1位を獲得し、自己最高の165.1万枚（オリコン調べ）のセールスを記録。出荷枚数ではダブル・ミリオンに認定され、第13回日本ゴールドディスク大賞ロック・アルバム・オブ・ザ・イヤーを受賞した。また、1998年3月29日の日本武道館ライブにおいて、本作が250万枚を記録したことが報告された。ミリオンセラーを記録した6thシングル「WHITE BREATH」を含む、シングル3曲を収録しているが全てアルバム・バージョンとなっている。初回盤は特製パッケージ。- 「蒼い霹靂」は、7thシングル「蒼い霹靂〜JOG edit〜」としてシングルカットされた。- 「MID-NITE WARRIORS」は、ニッポン放送『岩男潤子と荘口彰久のスーパーアニメガヒットTOP10』第3期テーマソングに使用された。- 「Joker -G CODE MIX-」は、「WHITE BREATH」と、この楽曲のオリジナルバージョンとでシングルカットの選考があり、この楽曲はアレンジされて本作に収録された。- セルフカバーアルバム『UNDER:COVER』収録曲を選ぶ人気投票では、本作より「Twinkle Million Rendezvous」が3位、「Joker」が5位にランクインしている。

**収録曲**

**参加ミュージシャン・エンジニア**
トータル・プロデューサー：浅倉大介
*プログラミング & キーボード：浅倉大介
*ギター：葛城哲哉（#1.2.4.6.8.9.11）
*ギター：是永巧一（#5.10）
*ギター：後藤孝顕（#3.7）
*ベース：白須衛治（#8）
*コーラス：浅倉大介（#2）
*コーラス：伊藤賢一（#8）
*コーラス：白須衛治（#1〜11）
*レコーディング・エンジニア：SHIGEKI KASHII、MOTONARI SASAKI、TAKASHI IKITO
*ミキシング・エンジニア：フィル・カッフェル
*マスタリング・エンジニア：ブライアン・ガードナー
*ディレクター：安部裕子

**脚注 ==
ストライフ

ストライフ（Strife）は、闘争、紛争などを意味する英語。

**ゲーム**
 Strife (1996 video game) - Rogue Entertainment開発のゲームソフト。- Strife (2015 video game) - S2 Games開発のゲームソフト。

**架空のキャラクター名**
 Stryfe（英：Stryfe） - マーベル・コミック作品の登場人物。- ストライフ - スクウェアのゲームソフト『ロマンシング サ・ガ』の登場キャラクター。- クラウド・ストライフ - スクウェアのゲームソフト『ファイナルファンタジーVII』の登場人物。- フェンベルク・ストライフ - 高里椎奈の小説、フェンネル大陸シリーズの登場人物。- メリル・ストライフ - 内藤泰弘の漫画『トライガン』の登場人物。
クラウド

クラウド
英語のCloudまたはCrowdから、様々な略語や略称として多用される

**Cloud**
英語で雲。団塊（かたまり）を雲に例えた表現。- クラウドコンピューティング（Cloud Computing）の略称- クラウドサービス - クラウドコンピューティングを利用して提供するサービス- クラウドストレージ（Cloud storage、またはオンラインストレージ） - オンラインでファイルを保存するサービス- クラウド (ダンサー) - アメリカのダンサー- クラウド・ストライフ（Cloud Strife）- コンピュータゲーム『ファイナルファンタジーVII』および派生作品の登場キャラクター- CLOUD - 男性4人組のバンドで、2000年にメジャーデビューし2004年に解散した- Cloud クラウド - 2024年公開の日本映画。黒沢清監督、菅田将暉主演。

**姓**
 アンガス・クラウド (1998 - 2023) - アメリカの俳優- ケヴィン・クラウド (1965 - ) - アメリカのコンピュータゲームアーティスト- タボリス・クラウド (1982 - ) - アメリカのボクサー (ライトヘビー級)- Natasha Cloud (1992 - ) - アメリカのバスケットボール選手- プレストン・クラウド (1912 - 1991) - アメリカの古生物学者、地理学者- Michael Cloud (1975 - ) - アメリカの下院議員 (民主党)

**Crowd**
英語で人混み・群衆- クラウドソーシング (Crowd Sourcing) - 不特定多数へ外注する枠組み- クラウドファンディング (Crowd Funding) - 不特定多数が支援する枠組み- CROWD - アダルトゲームブランド、北海道えろげー組合に加盟する株式会社エスアイエスプランニングの基幹ブランド- 雨宮慶太が代表を務めるワークショップ

**その他**
 漫画・アニメ『カードキャプターさくら』に登場するアイテム『クロウカード』のひとつ- テレビアニメ『夢のクレヨン王国』に登場するキャラクター- KRUD - 男性のみで構成されるダンスユニットで、ボーカリストと組んでCDを発売して「THE夜もヒッパレ」に出演した- コンピュータゲーム『ひぐらしのなく頃に』の登場人物、大石蔵人の愛称- 漫画・アニメ『マシュマロ通信』に登場する、生きた羊のぬいぐるみ- 클라우드 (맥주) - ロッテ七星飲料が製造、販売しているビール

**関連項目**
 マクラウド (McCloud)- Cloudman (Cloudman)- Crowder (Crowder)- Crowdy (Crowdy)- Wikipedia:索引 くらう- :en:Special:PrefixIndex/cloud- :en:Special:PrefixIndex/crowd
チェロソナタ (ショパン)

チェロソナタ ト短調 作品65は、フレデリック・ショパンが1846年に完成した、チェロとピアノのための室内楽曲である。ショパンはピアノとチェロのための作品を3曲残しており、そのうち2曲は青年期に書かれたものであるが、この作品は最後の室内楽曲であるばかりでなく、生前に発表・出版された最後の作品でもある。

**概要**
ピアノ独奏曲が作曲の大半を占めるショパンがチェロのための作品を3作残したのは、彼がピアノの次にチェロという楽器を愛していたからであるが、チェロソナタの制作の動機には、彼の親友でチェリストであったオーギュスト・フランショーム（フランコーム）の存在が大きい。フランショームはショパンと10数年来の交遊があり、その間ショパンの日常の雑務を手伝うなど、ショパンを支え続けてきた人物であった。このチェロソナタは、そうしたフランショームの友情に報い、彼との共演を想定して作曲されたものである。当然ながらこの曲は彼に献呈されている。そして1848年2月16日、サル・プレイエルにおいてショパン自身のピアノとフランショームのチェロにより第一楽章以外が初演された。この演奏は、パリにおけるショパンの生涯最後の公開演奏となった。
この作品では、ピアノとチェロ両方にきわめて高い技術が求められる上、主題労作や対位法などの技法が多用され、2つの楽器が協奏しながら融合するという形をとる。やや晦渋な作風となるショパン後期の作品のなかでも音楽的に難解な部類に入る。特に複雑な構成を取る第1楽章は、上記のように初演の時に演奏されなかった。
結果的にこの作品は「ピアノの詩人」であるショパンの作品の中で例外的な存在となってしまったが、実際にはこの時期、ショパンはヴァイオリンソナタの作曲なども構想しており（スケッチが1ページだけ現存する）、ショパン本人は、この作品によって従来のピアノ独奏曲の世界から新たな境地を開拓しようと考えていたのではないかとされる。

**曲の構成**
 第1楽章  Allegro moderato ト短調 4分の4拍子
*: ソナタ形式。下降音型を特徴とする第1主題、瞑想的な第2主題からなるが、かなり高度な和声法・転調・対位法・展開技法などが駆使されている。冒頭からピアノの主題－カデンツァが流れ、チェロが野太い主題でそれに答える。再現部で第一主題が再現されず第二主題が再現されるのは、彼のピアノソナタ（第2番･第3番）と共通する。転調も用意してト短調に止まらず、変ロ長短調・変ニ長調などとピアニズムにも配慮したものとなっている。コーダはチェロの凱歌。- 第2楽章 Scherzo, Allegro con brio ニ短調 4分の3拍子
*: スケルツォ形式。スケルツォ部では拍節感が明快な主題が奏され、これが転調を繰り返し豊かな色彩を帯びたものとなっている。中間部ではニ長調に転じ、チェロがレガートで歌う主題がスケルツォ部の主題と対比され美しい。この部分のピアノ伴奏（右手声部）では、広い音形が用いられている。- 第3楽章 Largo 変ロ長調 2分の3拍子
*: 緩徐楽章。自由な歌謡形式。アルフレッド・コルトーはこの楽章をピアノ独奏用に編曲している。- 第4楽章 Finale, Allegro ト短調 2分の2拍子
*: ロンド形式を組み込んだソナタ形式。第1主題では、スケッチのみ残されている未完の『オクターヴのカノン』の半音階的な主題が使われ、この主題がチェロとピアノによって対位法的に絡み合いながら進行する。第2主題では、転じて全音階的な重音奏法が用いられ、この二つの主題が対比されることによって曲は展開を繰り広げた後、最後はコデッタ主題によりト長調で結ばれる。

**外部リンク**
cname=チェロソナタ ト短調 作品65
許されざる者 (1960年の映画)

『許されざる者』（ゆるされざるもの、原題: The Unforgiven）は、1960年のアメリカ合衆国の西部劇映画。監督はジョン・ヒューストン、出演はバート・ランカスターとオードリー・ヘプバーンなど。

**概要**
メキシコのデュランゴで撮影され、オーディ・マーフィ、チャールズ・ビックフォード、リリアン・ギッシュ、ジョン・サクソン、ジョセフ・ワイズマン、ダグ・マクルーア、アルバート・サルミが脇役として出演している。物語はアラン・ルメイの小説『許されざる者』（1957年）。当時としては珍しく、この映画は西部開拓時代におけるネイティブ・アメリカンおよびネイティブ・アメリカンの血を引くと信じられていた人々に対する人種差別の問題に焦点を当てている。

**あらすじ**
テキサスの平原に牧場を営むザカリー家は長男のベンを筆頭に、母親のマティルダ、次男のキャッシュ、三男のアンディ、養女レイチェルの5人暮らし。インディアンに殺された亡き父の跡を継いだベンは、思慮深く、周囲からの信望厚く、牧場経営も順調に軌道に乗っていた。
そんなベンを近隣の牧場主ゼブ・ローリンズは信頼し、一家を厚遇。ゼブは、美しく成長したレイチェルを長男チャーリーの嫁に、キャッシュの嫁に長女を、と考える。しかしその一方で、レイチェルは秘かにベンを愛していた。
順風満帆に思えた矢先、エイブ・ケルシーという怪しい老人が近辺をうろつき、「レイチェルにはインディアンの血が流れている」との噂を吹聴する。一家は人々の疑惑の中でひっそりと日々を送る。
やがて、カイオワ族インディアンの首領ロスト・バードがザカリー家を訪ね、幼き日に別れた妹を返せと迫る。妹は白人だ、と要求を拒絶するベン。だがある夜、レイチェルとの婚約のため一家を訪ねたチャーリーが、帰途待伏せたカイオワ族に惨殺されてしまう。ゼフの妻はレイチェルを罵り、一家は窮地に立たされる。
ベンは仲間とともに、災厄の源であるケルシーを捕らえる。処刑場に引きずり出すと、ケルシーは恐ろしい過去を明かす。
かつて、ケルシーはベン達の父ウィルのパートナーだった。十数年前、ウィルはインディアンに襲われた移民の赤ん坊を助けたと偽り、カイオワ族の赤ん坊を盗んだのだ。後にカイオワ族がケルシーの息子を捕らえた時、ケルシーはレイチェルを返して息子をとり戻すようウィルに頼んだ。しかし、ウィルはそれを拒み、ケルシーの息子は殺害される。ケルシーはザカリー家を呪い、一家を追って復讐を願い続けて来たのだ。
ケルシーは絞首刑に処され、ゼブはザカリー家と絶縁。一家は孤立無援となる。
事の真相を知った兄弟達はレイチェルの処遇を巡り分裂。キャッシュは家を出ていく。一方レイチェルは、家族のためにその身をカイオワ族に投じようとする。そこへベンが温くレイチェルを抱きしめる。ベンの愛の深さを知ったレイチェルは一家と共に戦うことを決意。
その夜、カイオワ族の襲撃を受ける一家。味方もなく、夜が明ける頃には銃弾は底をつき、マティルダも負傷し息を引き取った。絶体絶命の中、ベンは捨て身の作戦に打って出る。そこへキャッシュも戻り合流。カイオワ族を退けることに成功する。だが、レイチェルの元にロスト・バードが迫る――。その時、レイチェルは夢中で銃の引き金を引いた。妹、と叫んで彼は倒れる。
いとわしい過去と縁を切ったザカリー家は再び団結を得るのだった。

**キャスト**
オードリー・ヘプバーンのフィックス声優である池田昌子が初めてヘプバーンの吹替を担当した作品である。
日本語吹替音声はハピネットから2023年2月3日に発売の「吹替シネマ2023」シリーズ第1弾『許されざる者-日本語吹替音声収録 HDリマスター版-』に収録。一部音源の無い部分はオリジナル音声・日本語字幕となる。

**スタッフ**
 製作：ジェームズ・ヒル- 監督：ジョン・ヒューストン- 脚本：Ben Maddow- 原作：Alan Le May『許されざる者』- 撮影：Franz Planer- 美術：スティーブン・グライムズ- 編集：Russell Lloyd (film editor)- 音楽：ディミトリ・ティオムキン- 録音：ベイジル・フェントン・スミス- 衣装：ドロシー・ジーキンス- 特殊効果：デイヴ・ケーラー

**エピソード**
 オードリー・ヘプバーンは撮影中の1959年1月28日に落馬して脊椎を骨折しpp=328-329、緊急輸送機で運ばれて入院した。映画の撮影にコルセットを着けながら復帰できたのは3月10日だったp=331。さらに当時妊娠していたヘプバーンは撮影中は大丈夫だと医者に言われていたものの、撮影終了後の5月末に2度目の流産をしてしまうp=337。- ヘプバーンが落馬して入院していた間、専任介護に当たったのは『尼僧物語』でヘプバーンが演じたシスター・ルークのモデルとなったマリー＝ルイーズ・アベだったpp=329-330。- 監督のジョン・ヒューストンがこの仕事を引き受けたのは、キャストが気に入ったのと、休暇を過ごしていた家族の場所に近かったことであった。ヒューストンによると、「私は人種的不寛容の物語に、共同社会のモラリティの実態に対する批評にしたかった。しかし彼ら（ユナイテッド・アーティスツとバート・ランカスター）が望んでいたのは大活劇映画だった」ということでp=327、脚本に満足していたわけではなかった。後年自伝では「自分の作品で嫌いなのは『許されざる者』だけだ。全体のトーンが大袈裟で肥大しすぎている。登場人物がみな実物大以上だ」と述べているp=333。- しかし日本では評価が高く、大ヒットして1960年度の配給収入第5位に入っている。雑誌『スクリーン』で “ぼくの採点表”というコーナーを持っていた映画評論家双葉十三郎の採点では☆☆☆★★（70点）と点数自体はすば抜けて高くはないが、双葉は1960年度の第10位にこの作品を推している。- ヘプバーンはこの作品の次にアルフレッド・ヒッチコック監督のヘンリー・セシル原作『No Bail for the Judge』に出演予定であったが、レイプシーンがあったので断っているpp=339-340。相手役はローレンス・ハーヴェイ、父の判事役は『麗しのサブリナ』でも父親の役で共演したジョン・ウィリアムズと決まっていたpp=339-340。ヘプバーンの最後のパートナーだったロバート・ウォルダーズは「オードリーはヒッチコックの映画が好きではなかった。あまりにもシニカルだと思っていた。一度『判事に保釈なし』について質問したところ、そんな映画を作る話があったことさえ覚えてなかった。」と話しているp=340。

**脚注**

**注釈**

**出典**

**参考文献**

**関連項目**
カイオワ族

**外部リンク**
 許されざる者- 許されざる者- The Unforgiven- The Unforgiven- The Unforgiven-  The Unforgiven オーディ・L・マーフィー記念ウェブサイト
ネーデルラント連邦共和国

ネーデルラント連邦共和国（ネーデルラントれんぽうきょうわこく、Republiek der Zeven Verenigde Nederlanden、Republic of the Seven United Netherlands）は、16世紀から18世紀にかけて現在のオランダおよびベルギー北部（フランデレン地域）に存在した国家である。現在のオランダ王国の原型であり、そのことからオランダ共和国などと呼ばれることもある。
連邦共和国はヘルダーラント州、ホラント州、ゼーラント州、ユトレヒト州、フリースラント州、オーファーアイセル州、フローニンゲン州のネーデルラント北部7州からなり、これにドレンテ準州、国境地帯の連邦直轄領ブラーバント、リンブルフ、フランデレンなどが加わっていた。中でもホラント州が連邦の経費の半分以上を負担し、人口、富、対外関係の面で他の6州より抜きんでていた。そのため、この州の名がそのまま連邦共和国、さらに今日の王国の通称となった。日本語名の「オランダ」もホラントのポルトガル語名に由来する。

**歴史**

**成立**
1579年のユトレヒト同盟が基礎となって成立したが、建国宣言や独立宣言のようなものはなかったので、成立年は明確ではない。1795年にフランス革命軍の侵攻によって崩壊した。
歴史教科書などでは、宗主国スペインのフェリペ2世の統治権を否定した1581年の宣言を独立宣言とするものも多い。ただし、この時点では独立国家の樹立や共和制国家の成立を目指していたわけではないので注意を要する。

**終焉**
1794年9月、フランス軍はオランダへの侵攻を開始し、10月2日にルール川を渡り、1795年1月にはフランスの傀儡国家バタヴィア共和国が宣言される。1795年5月16日、オランダはハーグでフランスと講和条約を結び、500万フローリンの賠償金支払いを約束させられた。

**国旗**
国旗は橙・白・青の横三色旗だったが、1630年代以降は色褪せしやすい等の理由で、現在のオランダの国旗と同じ赤・白・青の配色へと変えられた。なお、オランダからの移民であるアフリカーナーをルーツの一つとする南アフリカ共和国では、1927年から1994年まで国旗の地色に橙・白・青の横三色を用いていた（南アフリカの国旗を参照）。

**脚注**

**参考文献**
アルベール・ソブール著、小場瀬卓三・渡辺惇訳『フランス革命』、岩波新書、1953年(参照したのは1980年の第28版)、上 ISBN 978-4004130215 、下 ISBN 978-4004130222

**関連項目**
 ネーデルラント17州- 八十年戦争- ユトレヒト同盟- オランダ総督- オランダ海上帝国- オラニエ＝ナッサウ家- オランダ君主一覧- ヨハン・デ・ウィット- コルネリス・デ・ウィット- ミヒール・デ・ロイテル- バタヴィア共和国- ホラント王国
LAP

LAP- ロイシンアミノペプチダーゼ (leucine aminopeptidase)- LEMON ANGEL PROJECT- Link-Access Protocol (AppleTalkを参照)- Lightweight Access Point - Cisco社が開発した集中管理型アクセスポイントで、大規模ネットワークに適した管理ができる。一方、自立型アクセスポイントは小規模NW向き。
香港地下鉄Rotem電車

香港東鉄線現代ロテム電車
観塘線のK-Stock電車
将軍澳線のK-Stock電車の内部
Rotem電車（ローテムでんしゃ）は、香港鉄路（港鉄）の直流通勤形電車。正式には将軍澳線用が C651 型電車、東涌線用が C6522-04E 型電車である。

**概要**
将軍澳線の開業に向けて、韓国ロテム社で104両が製造された。なお、電装機器は三菱電機製である。基本設計は、従来のMTR車両をベースにしている。

将軍澳線用として製造されたが、過去には観塘線で使用されている。


**東涌線**
2003年の九広西鉄線と南昌駅、2005年ディズニー線と欣澳駅が開業した事と、混雑緩和を目的とする増発の為、4編成が導入された。営業最高速度は135km/hである。台車には最高速度135km/hに対応するためヨーダンパが設置されており、観塘線のK-Trainは省略されている。
I Will

I WILL, I Will, I will（アイ・ウィル）, I'LL, I'll（アイル）

**音楽作品**
 アイ・ウィル（I Will） - ビートルズが1968年に発売した楽曲。- I WILL (安室奈美恵の曲) - 安室奈美恵の2002年のシングル曲。- I WILL (加藤ミリヤの曲) - 加藤ミリヤの2006年のシングル曲。- I WILL (AZUの曲) - AZUのシングル曲。- I Will (Soweluの曲) - Soweluのシングル曲。- I WILL - 上田知華のシングル曲（ドラマ『ヴァンサンカン・結婚』テーマ曲）、およびアルバム。- I WILL - 武川アイのシングル曲。- I will... (藍井エイルの曲) - 藍井エイルのシングル曲。- I Will... (アルバム) - 来生たかおのアルバム。- I Will... - JAY'EDの楽曲。アルバム『HOTEL HEART COLLECTOR』に収録。

**その他の作品**
 I'll - 浅田弘幸の漫画。『月刊少年ジャンプ』で連載された。

**企業など**
 IWill - かつて存在した、マザーボードを中心としたPC関連のベンダー。現在はフレクストロニクスに買収されている。- アイウィル - 企業・団体の社員、幹部社員の教育研修や企業内教育に関するコンサルティング業務を行う日本の企業。- アイウィル - 音楽原盤の制作およびアーティストのマネジメントを行う日本の企業。ランティス#沿革を参照。- アイル（I'll） - ジャルパックの第1ブランド。

**関連項目**
 アイ・アム (曖昧さ回避)
藤木義勝

藤木 義勝（ふじき よしかつ1964年1月20日‐）は、日本の俳優。富山県中新川郡上市町出身。血液型はA型。身長190cm、体重86kg。

**人物**
 押井守の『ケルベロス・サーガ』シリーズ中、二作品に主演している。- 2006年から08年までバンダイビジュアルのWEBマガジン『トルネードベース』内で、エッセイ「 藤木義勝のMake my day!」を連載した。- 映画『立喰師列伝』（監督 押井守）では出演のほか、パンフレットに作品の解説を書いている。- 190センチの大男だが、草花や小鳥など小さなものを愛する一面を持つ。

**出演**

**映画**
 仮面ライダー世界に駆ける（監督・小林義明） - ボスガンp=125- ケルベロス-地獄の番犬（監督・押井守）- トーキング・ヘッド（監督・押井守）- 横浜ばっくれ隊（監督・中田信一郎）- NOBODY（監督・大川俊道）- 黒の天使 Vol.1（監督・石井隆）- 人狼 JIN-ROH（原作、脚本・押井守 監督・沖浦啓之）アニメーション作品- 立喰師列伝（監督・押井守）- 実験体四十六號（監督・田渕寿雄）インディーズ作品。- ASSAULT GIRLS（監督・押井守）- 28 1/2 妄想の巨人（監督・押井守）- THE NEXT GENERATION -パトレイバー-（監督・押井守）- 血ぃともだち（監督・押井守）

**テレビドラマ**
 刑事貴族 第21話（日本テレビ） - 犯人の一人- 仮面ライダーBLACK RX（TBS） - レギュラー（スーツアクター） 海兵隊長ボスガン- 怪奇千夜一夜物語 第20話（TBS） - タカヒロ（主演）- Sand Whale and Me （邦題 スナクジラと私 ）米・カートゥーンネットワーク(toonami）

**舞台**
 鉄人28号（原作・横山光輝 演出、脚本・押井守）天王洲銀河劇場、シアタードラマシティ

**OV**
 人間凶器/愛と怒りのリング（監督・三池崇史）- ガンズ・パワー（監修・納富貴久男）銃器紹介作品。デザートイーグル50AEを二丁拳銃で、バレットM82を腰だめで連射している（いずれも実銃、実弾使用）。

**OVA**
 機動警察パトレイバー 第13話

**WEBドラマ**
 探偵事務所5 2ndシーズン 第01話

**CM**
 PS2『X-FIRE』

**出典**

**参考文献**

**外部リンク**
  IMDb（英語）- 藤木義勝
オープンケース

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オープンケースとは、冷蔵機能付きで、かつ、売場側に扉がなくオープンになっている陳列用什器のこと。
コンビニエンスストアでは、米飯（おにぎり・弁当）、パスタ、惣菜、デザート、パック飲料を陳列する什器として広く用いられている。
オープンケースには棚があるが、棚を手前に引き出せるタイプと、引き出せず固定されているタイプがある。棚を手前に引き出せるタイプは、納品や前陳する際に便利で作業効率が高まるので、採用例が増えている。

**参考文献**
 『売れる商品陳列マニュアル』2010年 新山勝利著　日本能率協会マネジメントセンター ISBN 9784820746409

**関連項目**
 リーチイン
斎藤宗次郎

斎藤 宗次郎（さいとう そうじろう、1877年〈明治10年〉2月20日 - 1968年〈昭和43年〉1月2日）は、岩手県東和賀郡笹間村（現・花巻市）出身のキリスト教徒。
無教会主義キリスト教徒である内村鑑三の最も忠実な弟子の一人で、その死に至るまで身の回りの世話をした。また、『雨ニモマケズ』のモデルとも言われている。

**生涯**

**初期**
東光寺（禅宗）の住職の子として生まれる。岩手師範学校を卒業すると、師範在学中は排耶書(反キリスト教的な書物)に親しんだが、教職についてすぐに入院して聖書に接して、内村鑑三の『基督信徒の慰め』や『求安録』を愛読する。

**内村鑑三との交流**
日露戦争の際、内村に影響され本気で非戦論を唱え、「納税拒否、徴兵忌避も辞せず」との決意をする。心配した内村が花巻を訪れ説得し斎藤は翻意するが、すでに県当局からにらまれ、小学校教員の職を失った。その後は新聞取次店を営みながら生計を立て、清貧と信仰の生活を送る。画家の中村不折は彼を「花巻のトルストイ」と呼んだ。晩年多くの弟子に裏切られ、「弟子を持つの不幸」という文まで書いた内村に終生尽くし、1930年（昭和5年）の内村の死の際には隣室に泊り込んで日夜看病した。

**宮沢賢治との交流**
同郷の出身で日蓮宗（国柱会）の信者だった宮沢賢治とは宗派を超えた交流があり、1924年（大正13年）の日記には賢治の勤めていた花巻農学校に斎藤が新聞の集金に行くと賢治が招き入れ一緒に蓄音機で音楽を聞いたり、賢治の詩「永訣の朝」らしきゲラ刷りを見せられたという記述が見られる。また、賢治の散文詩「冬のスケッチ」には斎藤をもじったと思しき「加藤宗二郎」という人物が出てくる。
一部には「雨ニモマケズ」のモデルであるという説がある。これについては、岩波書店から刊行された日記「二荊自叙伝」の解説で賢治研究者の栗原敦が、「雨ニモマケズ」には賢治の嘆きや弱さがにじんでおり、安易に斎藤に重ねることは、迫害に耐えた斎藤の強固なキリスト者としての独自性を見逃すおそれがあると指摘している。
1927年（昭和2年）、上京。1968年（昭和43年）、90歳で死去。墓所は小平霊園。

**著書**
 「花巻非戦論事件における内村鑑三先生の教訓」（クリスチャン・ホーム社）- 「ある日の内村鑑三先生」（教文館）- 「二荊自叙伝」（上下、岩波書店）

**脚注**

**参考文献**
 『日本キリスト教歴史大事典』教文館、1988年- 守部喜雅『日本宣教の夜明け』いのちのことば社、2009年

**外部リンク**
  宮沢賢治「雨にも負けず・・・」の実在のモデルについて（大津キリスト福音教会）
海田西インターチェンジ

海田西インターチェンジ（かいたにしインターチェンジ）は、広島県安芸郡海田町に設置予定の国道2号東広島バイパス・広島南道路のインターチェンジ。
東広島バイパス海田ランプ方面のみ接続するハーフICである。

**道路**
 東広島バイパス- 広島南道路（予定）

**接続路線**
 広島県道276号矢野海田線

**周辺**
 海田郵便局- 広島銀行海田東支店- ひまわり通り

**隣**
 東広島バイパス
 海田東IC - 海田西IC - 海田ランプ
 広島南道路
 海田西IC（計画中） - 東部流通東出入口（計画中） - 東部流通西出入口（海田大橋出入口）

**出典**

**関連項目**
 日本のインターチェンジ一覧
さっしー

さっしー- 日本の漫画家、イラストレーターである佐原ミズ（夢花李）の別名。- 日本の女性アイドルグループ・HKT48（元AKB48）の元メンバーの指原莉乃の愛称。- 元ヤクルトスワローズ投手・酒井圭一の愛称（「サッシー」とカタカナ表記が一般的）。または「怪物サッシー」とも。

**姓**
 Ismail Sassi (Sassi, 1991 - ) - チュニジアのサッカー選手 (FW)、同国代表- Sadok Sassi (Sassi, 1945 - ) - チュニジアのサッカー選手 (GK)、同国代表- ジャン・サッシ (Sassi, 1917 - 2009) - フランスの軍人- Valentina Sassi (Sassi, 1980 - ) - イタリアのテニス選手- ブルーノ・サッシー (1970 - ) - アメリカのプロレスラー- フェルジャニ・サシ (Sassi, 1992 - ) - チュニジアのサッカー選手 (MF)、同国代表

**関連項目**
 さし- サッシ (sash)- サッシ
バタヴィア共和国

バタヴィア共和国、バターフ共和国（バタヴィアきょうわこく、Bataafse Republiek、République batave）は、1795年から1806年まで現在のオランダに存在したフランスの衛星国である。ネーデルラント連邦共和国の崩壊後に成立した。1806年にルイ・ボナパルトを国王とするホラント王国へと移行した。
国名は、古代ローマ時代にネーデルラント北部、現在の南ホラント州一帯に定住していたゲルマン系のバターウィー族に由来する。オランダ人の民主派勢力である愛国者（パトリオッテン）派は、1787年に一時フランスなどに亡命していたが、彼らはオランダ（ネーデルラント）人ではなくバターフェン（バターフ人、バタヴィア人）と名乗っており、帰国して実権を握った際にこれを国名とした。
1798年3月に憲法が採択され、5月に発効した。それまでのネーデルラント7州における自治は大きく制限され、8県に再編された。- アムステル県 (Departement van de Amstel)- デルフ県 (Departement van de Delf)- ドンメル県 (Departement van de Dommel)- エームス県 (Departement van de Eems)- アウデ・エイセル県 (Departement van de Oude IJssel)- レイン県 (Departement van de Rijn)- スヘルデ・エン・マース県 (Departement van de Schelde en Maas)- テセル県 (Departement van Texel)
立法府は二院制をとり、行政府は5人の長官によって運営された。

**脚注**

**参考文献**
森田安一編　『新版世界の歴史14　スイス・ベネルクス史』　山川出版社、1998年

**関連項目**
オランダの歴史
*フランス革命戦争
*バタヴィア

**外部リンク ==