トミー (ロンドン交響楽団のアルバム)

Tommy as performed by London Symphony Orchestra and English Chamber Choir with Guest Soloistsは、ロンドン交響楽団とイギリス室内合唱団が1972年に発表したアルバム。イングランドのロック・バンドのザ・フーが1969年に発表したアルバム『トミー』の管弦楽団版。ザ・フーのメンバー、リンゴ・スター、ロッド・スチュワートらのロック・ミュージシャンが独唱者として客演した。

**解説**

**経緯**
ザ・フーの『トミー』は、父親が殺人を犯すのを目撃した少年トミーが自ら三重苦になって内なる世界に閉じこもって成長していく、という架空の物語を描いた2枚組アルバムだった。この作品はメンバーでギタリスト兼ヴォーカリストのピート・タウンゼントがインドの導師メヘル・バーバーの教えに強い影響を受けて書いたもので、4人のメンバーがトミーと彼を取り巻く様々な人々の役を担って代わる代わる歌うという構成を採った。『トミー』は高い評価を得てイギリスとアメリカのアルバム・チャートでそれぞれ最高位2位と4位を記録しただけでなく、メンバーが作品の渾名に使っていた「ロック・オペラ」という言葉がポピュラー音楽の形式の一つの名称として使われるきっかけをつくった。
大きな話題を提供した『トミー』には映画化の話が起こったほか、バレエ版や舞台版がザ・フーから独立した形で制作されたpp=248、280, 300-301。そして1971年11月、マーキュリー・レコードのヨーロッパ事業責任者だったレコード・プロデューサーのルー・ライズナーが、タウンゼントに『トミー』の管弦楽団版を制作することを提案したpp=225-226。
1972年4月、ロンドンのオリンピック・スタジオでキース・グラントをエンジニアに迎えて、ライズナーのプロデュースの下に録音が始まったpp=233-234。デヴィッド・ミーシャムがロンドン交響楽団の指揮を務めた。最初の編曲版にはドラムスやベース・ギターが含まれていたが、グラントの努力にもかかわらず録音がうまく行かなかったので、ライズナーはウィル・マローンにオーケストラだけの為の編曲を依頼したp=310。
ザ・フーの4人のメンバーのうち3人が独唱者として参加。タウンゼントは編曲には一切関与せずにナレータ―に専念した。リード・ヴォーカリストのロジャー・ダルトリーがトミー、ベーシスト兼ヴォーカリストのジョン・エントウィッスルが従兄弟のケヴィンの役だった。その他、元ビートルズのリンゴ・スター、当時フェイセズのメンバーでライズナーのプロデュースによってソロ・アルバムを2作発表していたロッド・スチュワート、トラフィックのメンバーで以前ブラインド・フェイスにも在籍したスティーヴ・ウィンウッド、俳優で歌手でもあるリチャード・ハリスなどが独唱者として客演したp=310。
イギリス室内合唱団と独唱者のダビングを含めて、録音は10月に終了した。ライズナーの企画は綿密な計画立案に1年、スタジオでの作業に8か月を費やし、プロデューサーのルー・アドラーから60,000イギリス・ポンドの資金援助を受けて完成した。アルバムはアドラーが設立したオデ・レコードから年内に発表されたp=310。

**内容**

**あらすじ**

**原作との違い**
鏡を母親に叩き壊されたトミーが伝道者として活動し始めるくだりに相当する箇所の曲順が変更された。Smash The Mirror（「鏡をこわせ」）の次がSensation（「センセイション」）に代わってI'm Free（「僕は自由だ」）になり、SensationはMiracle Cure（「号外！号外！」）の次になった。
*原作の最終曲はWe're Not Gonna Take It（「俺達はしないよ」）だったが、本作ではその後半部分がSee Me, Feel Me (Finale from 'We're Not Gonna Take It')（「シー・ミー、フィール・ミー」）として独立した。その結果、収録曲数が原作の24曲から25曲になった。　
*原作のEyesight To The Blind (The Hawker)（「光を与えて」）とPinball Wizard（「ピンボールの魔術師」）は、本作ではそれぞれEyesight To The BlindとPin Ball Wizardに改題された。

**収録曲**
作詞・作曲の記載がない曲はピート・タウンゼント（Pete Townshend）作である。

**オリジナルLP**
Ode 99001
Tracklist|headline=Side Two|title1=いとこのケヴィン　Cousin Kevin|length1=4:19|title2=気むずかしやの女王　The Acid Queen|length2=3:46|title3=アンダーチュア　Underture|length3=4:35|title4=大丈夫かしら　Do You Think It's Alright?|length4=0:30|title5=フィドル・アバウト　Fiddle About|length5=1:40|title6=ピン・ボールの魔術師　Pin Ball Wizard|length6=3:26|collapsed=yes|total_length=auto|extra_column=Featuring|extra1=ジョン・エントウィッスル|writing_credits=yes|extra2=メリー・クレイトン|extra3=ロンドン交響楽団|extra4=マギー・ベル、スティーヴ・ウィンウッド|extra5=リンゴ・スター|extra6=ロッド・スチュワート|writer1=John Entwistle|writer5=EntwistleTracklist|headline=Side Four|title1=サリー・シンプソン　Sally Simpson|length1=5:08|title2=ウェルカム　Welcome|length2=4:40|title3=トミーのホリディ・キャンプ　Tommy's Holiday Camp|length3=1:06|title4=トミーのお説教　We're Not Gonna Take It|length4=3:37|title5=フィナーレ　See Me, Feel Me (Finale from 'We're Not Gonna Take It')|length5=3:02|collapsed=yes|total_length=auto|extra_column=Featuring|extra1=ピート・タウンゼント|writing_credits=yes|extra2=ロジャー・ダルトリー|extra3=リンゴ・スター|extra4=ロジャー・ダルトリー|extra5=ロジャー・ダルトリー|writer3=Keith Moon

**CD**

**出演・制作**
ロンドン交響楽団　London Symphony Orchestra
*イギリス室内合唱団　English Chamber Choir
*指揮 – デヴィッド・ミ―シャム　David Measham
*独唱（出演順）
**ナレーターピート・タウンゼント　Pete Townshend
**看護婦サンディ・デニー　Sandy Denny
**恋人グラハム・ベル　Graham Bell
**ウォーカー大佐スティーヴ・ウィンウッド　Steve Winwood
**母親マギー・ベル　Maggie Bell
**トミーロジャー・ダルトリー　Roger Daltrey
**伝道師リッチー・ヘブンス　Richie Havens
**従兄弟のケヴィンジョン・エントウィッスル　John Entwistle
**ジプシーメリー・クレイトン　Merry Clayton
**叔父のアーニーリンゴ・スター　Ringo Starr
**地元の若者ロッド・スチュワート　Rod Stewart
**医者リチャード・ハリス　Richard Harris
*プロデュースルー・ライズナー　Lou Reizner
*エンジニアキース・グラント　Keith Grant
*編曲ウィル・マローン　Will Malone、ジェイムス・サリヴァン　James Sullivan
*デザイン・コンセプトとグラフィックスWilkes & Braun, Inc.
*グラフィックロゴ・タイプTom Carnase, Tom Wilkes
*写真イーサン・ラッセル, Tom Wilkes, Phil Marco
*登場人物の肖像画（イラスト）
**ナレーターRichard Amsel
**看護婦ロバート・ハインデル
**ウォーカー大佐Wilson McLean
**母親Jim Manos
**トミーMark English
**伝道師Alex Gnidziejko
**従兄弟のケヴィンDoug Johnson
**ジプシーDavid Edward Byrd
**叔父のアーニーRobert Grossmann
**地元の若者Charles E. White III
**医者Richard Harvey

**シングル**
I'm Free / Underture
*Go To The Mirror! / Underture

**評価**
アメリカでは発売されて一週間で40万組を売り上げたp=310。全世界で100万組以上を売り上げ、ゴールドディスクに認定された。1973年2月28日、当時オデ・レコードのレコードの配給元だったA&Mレコードのロンドン事務所で授賞式が開かれ、ライズナー、ミーシャム、ダルトリー、デニー、ウィンウッド、エントウィッスルが出席したp=324。
デザイン・コンセプトとグラフィックスを担当したWilkes & Baum, Inc.のTom WilkesとCraig Braunは、1974年の第16回グラミー賞の最優秀レコーディング・パッケージ賞を受賞した。

**コンサート**

**ロンドン公演（1972年12月9日）**
アルバムが発表された1972年の12月9日、ライズナーの企画でロンドンのRainbow Theatreでチャリティー・コンサートが開かれ、ミ―シャムが指揮するロンドン交響楽団、イギリス室内合唱団、独唱者が出演して、本作が完全再演されたpp=313-314p=198。
ライズナーは当初、コンサートをロイヤル・アルバート・ホールで開く計画を立てたが、『トミー』はオペラではないという理由で先方から拒絶されたので、代わりにレインボウ・シアターを会場に選んだ。アルバムに参加した独唱者のうちリンゴ・スターとリチャード・ハリスは都合がつかなかったので、代役としてザ・フーのドラマーでアルバム制作には参加しなかったキース・ムーンが叔父のアーニー、ピーター・セラーズが医者の役を担当した。コンサートに先立ち、12月5日から7日までドレス・リハーサルが行なわれた。
コンサートは午後6時と9時半に開かれ、タウンゼントはナレーターの役に加えてアコースティック・ギターを演奏し、スチュワートは当時在籍していたフェイセズのギタリストのロン・ウッドと共に出演した。チケットは高額だったにもかかわらず完売し、20,000イギリス・ポンドもの収益がクリスマスの為に寄付された。

**オーストラリア公演（1973年3月31日、4月1日）**
明くる1973年、ライズナーは海外公演を目論んだが、2月のニューヨーク公演と3月のロサンゼルス公演の計画は挫折したpp=323-324。彼とミーシャムはオーストラリアのプロモーターの協力の下にオーストラリアのシンガーを独唱者に迎えて、3月31日にメルボルン、4月1日にシドニーでコンサートを実現させたpp=325-326。
ロンドン公演のキャストからはムーンが叔父のアーニー、ベルが恋人ではなくナレーターとして出演した。その他の独唱者はDaryl Braithwaite（トミー）、Colleen Hewett（母親）、Broderick Smith（ウォーカー大佐）、Jim Keays（恋人）、Wendy Saddington（看護婦）、Doug Parkinson（伝道師）、Ross Wilson（従兄弟のケヴィン）、Linda George（ジプシー）、Billy Thorpe（地元の若者）、Bobby Bright（医者）だったpp=325-326。
メルボルン公演の模様はオーストラリア国内でテレビ放映された。白黒の映像が残っている。 

**ロンドン公演（1973年12月13日、14日）**
ライズナーは自閉症の小児を支援するリッチモンド・フェローシップ（Richmond Fellowship for Autistic Children）の為に、再びレインボウ・シアターでのチャリティー・コンサートを企画したp=340。ミ―シャムが指揮するロンドン交響楽団、イギリス室内合唱団、独唱者が、一日だけのリハーサルを経て12月13日と14日のステージに立った。
独唱者はダルトリー（トミー）、ベル（恋人）、ヘブンス（伝道師、13日のみ）、クレイトン（ジプシー）以外は新顔で、David Essex（ナレーター）、Marsha Hunt (actress, born 1946)（看護婦）、ロジャー・チャップマン（ウォーカー大佐）、Elkie Brooks（母親）、ロニー・チャールズ（伝道師、14日のみ）、Bill Oddie（従兄弟のケヴィン）、Vivian Stanshall（叔父のアーニー）、ロイ・ウッド（地元の若者）、Jon Pertwee（医者）だったp=340。
出演を辞退したタウンゼントは、翌1974年に映画『トミー』（1975年公開）のメガホンを取ることになる映画監督のケン・ラッセルと共に客席からコンサートを鑑賞したpp=257-258。
コンサートの模様は、12月30日午後6時からキャピタル・ラジオ（Capital Radio）で放送されたp=340。

**脚注**

**注釈**

**出典**

**引用文献**
 ref= harv- ref= harv- ref= harv

**関連項目**
トミー (アルバム) 
*ロック・オペラ