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メディックス

株式会社メディックス（Medix Inc.）は、インターネットマーケティングの総合コンサルティング会社。企業に対するインターネットマーケティング計画・インターネットプロモーション計画・インターネット広告戦略の企画・提案と、それに関わるクリエイティブおよび代理店である。東京証券取引所
スタンダード市場上場。

**概要**
1984年に設立。主にスティング広告やディスプレイ広告、フィード型広告などを手がけており、他社とは違ってクライアントに対してマーケティングの知識を持った担当者が運用や解析などのサポートをすることで差別化を図っている。またBtoB向けマーケティング支援にも強みを持ち、売上の25%を占める。

**沿革**
1984年3月 - 設立。同時に広告制作プロダクション業務を開始。
*1992年4月 - 印刷物を中心としたプロモーション事業を開始。
*1997年8月 - インターネット広告代理店に業態転換。
*2015年5月 - Marketoとの間で販売パートナー契約を締結。マーケティングオートメーションの導入・運用サポートを開始。
*2016年4月 - スペースキット株式会社（後の株式会社データドッグ）を設立。フィード広告を最大化させるサービスであるMEDIX-Feed Managementのサービスを開始。
*2023年3月 - 株式会社データドッグの清算終了。
*2025年3月 - 東京証券取引所スタンダード市場に上場。

**脚注**

**外部リンク**
  株式会社メディックス
大慈寺

大慈寺（だいじじ）

**現存する寺院**

**日本**
 大慈寺 (札幌市) - 北海道札幌市にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (北海道長万部町) - 北海道山越郡長万部町にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (八戸市長者) - 青森県八戸市長者にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (八戸市松館) - 青森県八戸市松館にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (盛岡市) - 岩手県盛岡市にある黄檗宗の寺院- 大慈寺 (遠野市) - 岩手県遠野市にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (登米市) - 宮城県登米市にある曹洞宗の寺院。奥州三十三観音霊場第14番札所- 大慈寺 (横手市) - 秋田県横手市にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (郡山市) - 福島県郡山市にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (栃木市) - 栃木県栃木市にある天台宗の寺院- 大慈寺 (埼玉県横瀬町) - 埼玉県秩父郡横瀬町にある曹洞宗の寺院。秩父三十四観音霊場第10番札所- 大慈寺 (銚子市) - 千葉県銚子市にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (いすみ市) - 千葉県いすみ市にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (伊勢原市)　- 神奈川県伊勢原市にある臨済宗建長寺派の寺院。太田道灌の墓は市指定文化財- 大慈寺 (新潟市) - 新潟県新潟市にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (韮崎市) - 山梨県韮崎市にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (岐阜県垂井町) - 岐阜県不破郡垂井町にある臨済宗妙心寺派の寺院- 大慈寺 (志摩市)　- 三重県志摩市にある臨済宗妙心寺派の寺院- 大慈寺 (倉吉市) - 鳥取県倉吉市にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (鳥取県南部町) - 鳥取県西伯郡南部町にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (熊本市) - 熊本県熊本市にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (熊本県苓北町) - 熊本県天草郡苓北町にある曹洞宗の寺院- 大慈寺 (志布志市) - 鹿児島県志布志市にある臨済宗妙心寺派の寺院

**中国**
 浙江省銭塘県にある禅宗の寺院- 大慈寺 (成都) - 四川省成都市にある禅宗の寺院

**廃寺**
 大慈寺 - 現在の神奈川県鎌倉市にあった寺院

**脚注 ==
アントワーヌ・ブールデル

アントワーヌ・ブールデル（仏：Antoine Bourdelle、 1861年10月30日 - 1929年10月1日）は、フランスの彫刻家である。オーギュスト・ロダン、アリスティド・マイヨールらと共に近代ヨーロッパの代表的彫刻家。

**略歴**
ファイル:Old hyogo prefectural office bld06 2048.jpg|thumb|200px|「アダム」（兵庫県公館前庭）
フランスのタルヌ=エ=ガロンヌ県モントーバンで生まれた。13歳のときに、父のキャビネット作成の店で木版工になるために学校を辞めている。その後、モントーバンでアングル美術館の創設者に絵画を学び、トゥールーズの美術学校で彫刻を学んだ。24歳の時にパリのエコール・デ・ボザールの奨学生となった。
1888年に最初のベートーベン像を作成した。この作品において、特徴の強調・幾何学・構築と発明の精神などを表現している。
ブールデルは20世紀の彫刻のパイオニアの一人となった。オーギュスト・ロダンはブールデルの仕事の賛美者になった。そして、1893年にブールデルはロダンのアシスタントとなる。ブールデルは先生としても人気があり、多くの優れた芸術家が彼のクラスから生まれた。
最初の妻「ステファニー・ヴァン・パリス」の肖像（1905年）
後妻のクレオパトル・セヴァストス、娘のロディア・デュフェ・ブールデルとともに（1913年頃）。
label =ラ・フランス」の頭（1925年）
晩年には何度か記念碑作成の依頼を受け、パリのサロン・ド・テュイルリーの創設者兼副社長となった。また、1924年にはレジオンドヌール勲章も受けている。
1929年に。パリ近郊ル・ヴェジネで死亡。パリのモンパルナス墓地に埋葬されている。
現在、フランスのパリ15区モンパルナス駅北西至近の細い道であるアントワーヌ=ブールデル通り（Rue Antoine Bourdelle）沿い18番地に、Musée Bourdelleがある。それは、24歳の頃から彼が住んでいた家・作業場・庭から成り立っている。

**主要作品**
ファイル:Herakles the Archer - MET - 24.232.jpg|right|thumb|200px|ブールデル「Hercules the Archer」（メトロポリタン美術館）
ブールデルの名を不朽のものにした作品に1909年の「弓をひくヘラクレス」がある。この作品は、ギリシア神話の英雄ヘーラクレースにまつわる「十二の功業」の一つに主題を借りており、ヘラクレスが怪鳥ステュムファリデスを射るために渾身の力で大弓をひき、今まさに矢を放たんとする瞬間を描いたものである。日本では東京上野の国立西洋美術館に展示されている。

**その他の作品**
Monument aux Morts de Montauban（普仏戦争）
*The Great Warrior of Montauban
*Monument d'Adam Mickiewicz (Paris)（アダム・ミツキェヴィチ）
*Monument to General Carlos M. de Alvear
*Monument aux morts de Capoulet-et-Junac
『自由』大阪市江戸堀

**生徒**
ブールデルに学ぶため、世界中から人が集まった。主な人物には以下のような者がいる。
*アルベルト・ジャコメッティ（スイス）
*アリスティード・マイヨール（フランス）
*アルノルト・レンネベック（ドイツ/アメリカ合衆国）
*保田龍門（日本）
*清水多嘉示（日本）
*佐藤玄々（日本）

**脚注**

**注釈**

**出典**

**外部リンク**
 ブールデル美術館（英語語）
近藤玲子 (声優)

近藤 玲子（こんどう れいこ、1959年7月7日 - 2007年6月13日）は、日本の女性声優。

**経歴・人物**
静岡県出身。舞台芸術学院卒業、テアトル・エコー付属養成所出身mausu。マウスプロモーションに所属していたmausu。
2007年6月13日、バッド・キアリ症候群による多臓器不全にて死去訃報。13。

**後任**
近藤の死後に、持ち役を引き継いだ人物は以下の通り。- 笹本優子（『それいけ!アンパンマン』: めいろんろん役）- 松井恵理子（『幽☆遊☆白書 100%本気バトル』: 鈴駒役）

**出演**

**テレビアニメ**

**OVA**
 あいうえおアニメシリーズ 一休さん（1988年、一休さん）- 銀河英雄伝説（1989年）- アンパンマンとはじめよう! かぞえよう 1・2・3（2006年、ノネズミ六兄弟4）- アンパンマンとはじめよう! わかるかな いろ・かたち（2006年、赤オバケ）

**劇場アニメ**
 ブラック・ジャック 劇場版（1996年、リサ・シーゲル）- ウルトラニャン 星空から舞い降りたふしぎネコ（1997年、小助）- ウルトラニャン2 ハッピー大作戦（1998年、小助）

**ゲーム**
 幽☆遊☆白書（1993年、鈴駒、ムルグ）- 幽☆遊☆白書 特別篇（1994年、鈴駒）- スパイロ×スパークス トンでもツアーズ（2000年、宝石ネズミ、ハンデル 他）- THE BATTLE OF 幽☆遊☆白書 〜死闘! 暗黒武術会〜 120%（2007年、鈴駒）

**吹き替え**

**映画**
 悪魔のような女- アダムス・ファミリー（ウェンズデー・アダムス〈クリスティーナ・リッチ〉）※DVD旧録版- アナとオットー（幼い頃のオット―）- 運命の女（チャーリー・サムナー〈エリック・パー・サリヴァン〉）※DVD版- 激流（ローク・ハートマン）※テレビ版- 子鹿物語（トゥインク）※テレビ東京版- サドン・デス（タイラー・マッコード）※ビデオ版- スモーキン・エース/暗殺者がいっぱい- 1900年（少年期のアルフレード）- ターミネーター2（ジョン・コナー〈エドワード・ファーロング〉）※DVDエクストリームエディション・DVDダブルエディション・BDプレミアムエディション版- タイムマシン（ケイレン）※テレビ版- ダニエル・スティール/ある愛のかたち（アンドリュー〈ダレル・トーマス・ユートレイ〉）※テレビ東京版- デスペラード- デューン/砂の惑星（アリア・アトレイデス〈アリシア・ウィット〉）※日本テレビ版（BD収録）- トワイライトゾーン/超次元の体験（アンソニー、スチュワーデス）- バーチュオシティ（カリン・カーター）※DVD・ビデオ版- パトリオット ※ソフト版- フォレスト・ガンプ/一期一会（子供時代のフォレスト、フォレストJr）※VHS・DVD・BD版- プレシディオの男たち（ジュリアス）※ソフト版- ボディ・ターゲット（ムーキー〈キーラン・カルキン〉）※テレビ朝日版- ミシシッピー・バーニング ※ソフト版- ミクロキッズ（トミー・パービス〈カール・スティーブン〉）- ミラクル・アドベンチャー/カザーン（マックス・コナー〈フランシス・キャプラ〉）- 許されざる者 ※テレビ朝日版- レッド・ブロンクス（ダニー）※ソフト版- レナードの朝 ※ソフト版- わるわる探犬隊（ジョニー）

**ドラマ**
 アース2（ユリシーズ、ユリ）- 恐竜家族（ティム）- 霊幻道士・キョンシーマスター（鍾君〈ユン・キンタン〉）- 夢見る子犬・ウィッシュボーン（ハックルベリー・フィン）

**テレビ番組**
 テレタビーズ（ラーラ）

**脚注**

**外部リンク**
 date=20071004232936
ミュージック・アトリエ

ミュージック・アトリエ（Music Atelier ）は、ローランドが販売している電子オルガンの商標。その開発のアイデアの原点は、パイプオルガン、シアターオルガン、コンボオルガンに由来している。電子オルガンは、コンボタイプ、チャーチモデルなど演奏される音楽や用途によって分類されているが、ミュージックアトリエは、オールマイティな用途に対応するホームオルガンというタイプの電子オルガンに該当する。

**概要**
ローランドが家庭用電子オルガン事業に参入したのは1994年で、業界最後発である。そのため、他社の電子オルガンと大きく異なる点がある。まず、リアルタイム演奏を重視している。また、ボタンの配置を統一したり、音色アップグレードにより末永く使えるようにしている。さらに、ジャズ・スキャットなどのヒューマン・ボイスを収録しており、鍵盤を叩く強さにより、5段階に弾き分けることができるなど、従来の電子オルガンとの違いを強調している。
2001年9月にテクニトーン（従前はビクトロン）を用いた音楽教室を統括していた、日本ビクター子会社のビクター・テクニクス・ミュージック株式会社の株式65%をローランドが買収し、ミュージック・アトリエを使用するローランド・ミュージック・スタジオへ移行され、ローランドの音楽教室は全国展開となる。その後ローランド本体が事業承継し、2010年よりローランド・ミュージック・スクールへと改称されている。

**現行モデル（AT-350C以外は販売完了）**
AT-100

**AT-Sシリーズからの主な変更点**
 タッチパネル液晶画面の大型化- 外部記憶媒体をフロッピーディスクからUSBメモリへ変更（フロッピーディスクも使用可）- ハーモニックバー（ドローバー）搭載- アーティキュレーション音色(スーパーナチュラル)を含めた、新オーケストラ音色追加- ウォーターフォール鍵盤採用（下鍵盤のみ）- Dビーム搭載
 AT-900
 2008年1月発売。シリーズ最高峰モデル。足鍵盤は木製フルスケール25鍵を採用。 2021年現在は販売完了。
 AT-900C
 2007年11月発売。AT-900のステージモデル。本体とスタンドの分割を可能としており、全体的な軽量化を図り持ち運びに便利になった。なお、足鍵盤は木製フルスケール25鍵『PK-25A』もしくは20鍵『PK-7A』の付け替えが可能である。また、別売のアンプ『SA-1000』を使用することによりハイパワーな迫力を得られる。 2021年現在は販売完了。
 AT-800
 2007年11月発売。上級者向けモデル。足鍵盤は20鍵を採用。 2021年現在は販売完了。
 AT-500
 2008年9月発売。中級者モデル。AT-60Sの後継機種。 2021年現在は販売完了。
 AT-300
 2008年4月発売。初心者～中級者向けモデル。オルガン音色はアッパー・ロワーのみ。ハーモニックバーはオルガン音色専用で1セットのみ。 2024年現在は販売完了。
 AT-100
 2008年4月発売。初心者モデル。 ロールトップ式鍵盤蓋、音色数の削減やスピーカーボックスがないことを除けばAT-300とほぼ同性能。 2024年現在は販売完了。
 AT-75
 2008年9月発売。初心者モデル。足鍵盤は13鍵。 2021年現在は販売完了。
 ATELIER Combo AT-350C
 2011年3月発売。二段鍵盤部分のみのモデルで、別途キーボードスタンド、足鍵盤を用意する仕様のため、容易に持ち運びが可能となった。トップパネルのレイアウトなどをAT-300以下と共通にして操作性を継承、そして上位機種の高機能部分を特長と継承することで、プロ仕様に仕上がっている。特に、スーパーナチュラル音色の搭載は、上位機種の音色数を越している。また、Dビーム機能も搭載。スピーカーとアンプを持ち合わせていないので、別売のアンプを使用することにより、家庭用でも、ライブイベント用にもなる。通常ライブならば現場のPAが使用されるため、実質価格性能比の高いモデルとなっている。 2024年現在、ローランドの 「ミュージック・アトリエ」ページにはこの AT-350Cのみが現行機種として掲載されている。また、ローランドでは足鍵盤も販売終了しているため、中古品または他社製の足鍵盤を使用する事となる。

**シリーズの主なモデル**
 ATシリーズ（第一世代）: AT-70, AT-50
 1994年発売
 ATシリーズ（第二世代）
 1996年発売。リズムの追加にアトリエ専用リズムカードではなく、フロッピーディスクを使用できるようになった。第一世代ATシリーズにはフルスケールモデルはなかったが、AT-90の発売によりフルスケールモデル(上段56鍵、下段76鍵、ペダル25鍵)もラインアップに加わった。また、このシリーズからマニュアルパーカッション機能が追加された。
 AT-Rシリーズ
 1999年発売。第二世代ATシリーズを基本に音色の強化、リズムの大幅な追加がされている。また、このシリーズからアトリエの特徴的な音色といえるジャズ･スキャットやヒューマンボイスフレーズが内蔵された。さらに、機種ごとのリズム名が統一された。
 AT-Sシリーズ
 2001年発売。液晶タッチパネルを初めてそなえ、外見を一新。より使いやすい操作を可能とした。アトリエとしては大幅なモデルチェンジとなった。ロードネクストができるようになったのもAT-Sから。2004年には音色の追加、リズムの一新、リズムカスタマイズ機能の追加などを行った。
 AT-x00シリーズ: AT-900, AT-900C, AT-800, AT-500, AT-350C, AT-300, AT-100, AT-75
 2007年～2011年発売。液晶タッチパネルを大型化。ジャズ・オルガン独特の操作子であるハーモニック・バー(いわゆるドローバー)を全機種に搭載。また、フロッピー搭載であったAT-Sより、全機種USBメモリーを採用。AT-900, AT-900C, AT-800には、アーティキュテーション・ボイス(後に、SuperNATURALという名称に統一)と呼ばれる、音楽表現力の豊かな音色を搭載している。
2012年に AT-900, AT-900C, AT-800に適応できる ATUP-EX (アップグレード・パッケージ)という製品により、機能追加が施された。  
 2024年現在、AT-350C 、ATUP-EXのみが販売中である。

**電子オルガン奏者**
 ヘクター・オリベラ- トニー・フェネロン- 橘ゆり（たちばなゆり）- 山口綾規（やまぐちりょうき）- 熊埜御堂可奈子（くまのみどうかなこ）- 佐々木昭雄（ささきあきお）- 安井正規（やすいまさのり）

**脚注**

**外部リンク**
  ミュージック・アトリエ-  ローランド オルガン
早稲田小劇場

早稲田小劇場（わせだしょうげきじょう）とは、早稲田大学の学生演劇から生まれた、小劇場運動第1世代の象徴とも言える劇団・劇場の名称である。「早稲小」（わせしょう）などと略して呼ばれることも多い。

**概要**
演出家の鈴木忠志は、早稲田大学在学中に脱新劇を目指し、1961年に「新劇団自由舞台」を創立。これは早大の学生劇団「自由舞台」から独立するかたちで創立されたものである。大学卒業後、1966年「新劇団自由舞台」を発展解消し、新たに「劇団早稲田小劇場」を結成した。同劇団には、劇作家の別役実、俳優の小野碩らが在籍し、小劇場運動の旗手としての役割を果たした。1976年、活動の拠点を富山県利賀村（現南砺市）に移し、「SCOT（Suzuki Company of Toga）」と改称した。

**劇場**
「早稲田小劇場」は劇団の名称であるとともに、鈴木が運営していた劇場の名称でもある。当時、劇団員たちのたまり場であった早稲田大学近くの喫茶店「モンシェリ」の主人の好意で、工事費の実費を出せば、店の2階に稽古場を兼ねた小劇場を造ってもらえることとなった。1966年5月、別役作、鈴木演出による旗揚げ公演『門』を経たのち、劇団員たちは各自アルバイトにて工事費を捻出。そして同年11月に早稲田小劇場アトリエは完成した。
1976年以降、劇団としての早稲田小劇場が富山県に移転したため、劇場は「早稲田銅鑼魔館」の名で民間の貸劇場として運営される。1978年には鉄筋コンクリート5階建てのビルが新築されたが、1995年には経営難から活動停止状態に陥る。1997年、館の運営は早稲田大学に引き継がれ、「早稲田芸術文化プラザどらま館」と改名。学生に演劇発表の場として提供されていたが、2012年に耐震強度不足のため閉館、同年取り壊された。
2013年、早大学生が大学への提言を行うプレゼンテーション大会「Waseda Vision150 Student Competition」第1回大会にて、早大演劇サークル有志による「チーム・シアター早稲田」が決勝に残った。決勝での学生らの「どらま館に変わる新たな劇場の建設を！」という提言を受け、早稲田小劇場は再度開設されることになった。
2015年3月、「早稲田小劇場」の名称を冠した「早稲田小劇場どらま館」として再建された。こけら落とし公演として平田オリザによるアンドロイド版『変身』が、またプレ公演としてジエン社『30光年先のガールズエンド』、第七劇場『オイディプス』、ろりえ『さようなら、どらま館』が上演された。

**主な出身者**
古屋和子
*五大路子
*青山吉良
*小田豊
*白石加代子
*キャメロン
*千賀ゆう子
*高橋美智子
*わりさや憂羅
*木内里美
*山崎一
*豊川潤
*杉浦千鶴子

**脚注**

**外部リンク**
 鈴木忠志・SCOT公式ウェブサイト- 早稲田小劇場どらま館- 役者になりたかった男－鈴木両全
自由舞台

自由舞台（じゆうぶたい）
*Die Freie Bühne- 1889年にベルリンでOtto Brahmが検閲に縛られずに演劇を上映するために設立した。
*自由舞台 (学生劇団) - 早稲田大学の学生が結成した劇団
パリ管弦楽団

パリ管弦楽団（パリかんげんがくだん、Orchestre de Paris）は、1967年にパリに設立されたフランスのオーケストラ。2021年現在、フィルハーモニー・ド・パリで演奏会を行っている。

**概要**
1967年、パリ音楽院管弦楽団を発展的に解消しloc=「国立パリ管弦楽団」、フランス文化省の大臣アンドレ・マルローloc=「国立パリ管弦楽団」と音楽局長のマルセル・ランドスキの要請により、シャルル・ミュンシュを音楽監督に迎えて新たに設立されたloc=「パリ管弦楽団」。この際に団員の7割近くが入れ替わり、全仏から優秀な奏者が選抜されて新加入しているloc=「パリ管弦楽団」（この経緯からも、パリ音楽院管弦楽団が名称変更しての同一団体であるかのような記載は明らかに誤りである）。ところがミュンシュは1968年に急逝してしまうloc=「国立パリ管弦楽団」。
その後を受け、1969年から1971年まで、ヘルベルト・フォン・カラヤンが音楽顧問を務めたloc=「国立パリ管弦楽団」。カラヤン後はゲオルク・ショルティが首席指揮者を務めた後、ダニエル・バレンボイムが15シーズンに渡って首席指揮者を務めたloc=「国立パリ管弦楽団」。バレンボイムの後を受けたセミヨン・ビシュコフ離任後、1998年から2000年までクリストフ・フォン・ドホナーニが芸術顧問に就任したloc=「国立パリ管弦楽団」。その後クリストフ・エッシェンバッハ、2010年にはパーヴォ・ヤルヴィ、2016年からダニエル・ハーディングがloc=「パリ管弦楽団」、2021年からクラウス・マケラが音楽監督を務める。
ドイツ系フランス人（アルザス人）のミュンシュ以下、暫定的に統率したカラヤン、就任当時ドイツからイギリスに国籍を移したばかりだったショルティ、ドホナーニ、エッシェンバッハと歴代ドイツ系の指揮者が多い（オーストリアで学んだバレンボイムもドイツ志向の強い音楽家である）。これまで、フランス生まれのシェフは一人も就いていないが（フランス人と呼び得るのも、当時のドイツ領生まれで壮年期以降に帰化したミュンシュのみ）loc=「パリ管弦楽団」、サウンドは一貫してフランス的な明晰さを維持しつつも、一方で国際的なオーケストラとしてインターナショナルな特質を併せ持っているloc=「パリ管弦楽団」。ベルリンフィルに対抗できる世界的オーケストラが目指されたと言われ、発足当初から合奏力が高かった。
1998年に、長らく拠点であったサル・プレイエルが個人投資家に買収されて閉鎖され、楽団が追い出されたため、2002年よりテアトル・モガドール（Théâtre Mogador）をとりあえずの拠点に移したが、その後サル・プレイエルで演奏会を行うようになった。2015年からは、Cite de la musique の近くに新設されたフィルハーモニー・ド・パリ（Philharmonie de Paris）を本拠地としているloc=「パリ管弦楽団」。

**レコーディング**
ミュンシュ時代のブラームスやラヴェルの録音、ショルティ時代のリストの録音、バレンボイム時代の近代フランス音楽集や、ビシュコフ時代のラフマニノフの録音などが代表的録音である。

**歴代音楽監督等**
シャルル・ミュンシュ （1967年 - 1968年）
*ヘルベルト・フォン・カラヤン （1969年 - 1971年） 音楽顧問
*ゲオルク・ショルティ （1972年 - 1975年）
*ダニエル・バレンボイム （1975年 - 1989年）
*セミヨン・ビシュコフ （1989年 - 1998年）
*クリストフ・フォン・ドホナーニ （1998年 - 2000年） 芸術顧問
*クリストフ・エッシェンバッハ （2000年 - 2008年）
*パーヴォ・ヤルヴィ（2010年 - 2016年）
*ダニエル・ハーディング（2016年 - 2019年）
*クラウス・マケラ（2021年 - ）

**脚注**

**出典**

**参考文献**

**外部リンク**
 name=Orchestre de Paris - 公式ウェブサイト
珍島犬

珍島犬（ちんとうけん、朝鮮語：진돗개、英語：Jindo dog、Korean Jindo dog）は、韓国原産の犬種の一つである。朝鮮語ではチンドッケ（진돗개）という。1962年12月3日、韓国の天然記念物第53号に指定された。

**概要**
起源についての文章による記録が存在しないが、少なくとも朝鮮半島南西に位置する珍島に数世紀にわたって存在している。13世紀のモンゴルの高麗侵攻の際に持ち込まれた犬と先住犬の交配により生まれたと考えられている。高麗王は降伏したが、兵の一部は珍島まで戦い続けた。兵士の犬は輸送が困難な珍島の環境で隔離された。
犬食文化のある国で純血種の犬が生き残るのは稀であり、そういった意味で珍島犬は奇跡の犬といえる。これは珍島という隔絶した環境であったことから、純血種として生き残ることができたと考えられる。
京城帝国大学の森為三が珍島を調査した際には犬肉としてのみ利用されていた。森はこの珍島犬を救って、軍犬や猟犬、番犬として真価を発揮させようと、秋田犬や四国犬と同様に天然記念物の指定保存犬にすべく各方面と交渉した。
1980年代頃にアメリカ合衆国に韓国からの移民と共に何頭か持ち込まれて純血種として定着した。2002年にザ・ケネルクラブに登録するためにイギリスへ送られ、遺伝子検査などの固有品種審査を受けて2005年に登録が認められた。
秋田犬やチャウ・チャウなど他犬種との交雑が進んでいることが懸念され、その血統が問題視されている。

**歴史**
 1937年 - 京城帝国大学の森為三が珍島に純朝鮮産の良犬がいると聞き入れて調査して発見。朝鮮固有の犬として「朝鮮宝物古蹟名勝天然記念物委員会」に報告。この時初めて珍島犬と活字化され以後、珍島犬と呼ばれる事となる。- 1938年 - 朝鮮総督府学務局によって犬研究方針が敷かれ、朝鮮宝物古蹟名勝天然記念物第53号天然記念物に指定される。- 1952年 - 李承晩大統領の指示で珍島犬保護法が制定される。- 1962年 - 「朝鮮宝物古蹟名勝天然記念物委員会」が廃止になり、代わりに「文化財保護法」（法律第961号）が新しく制定され、珍島犬は天然記念物第53号に指定される。- 1967年 - 韓国珍島犬保護育成法が制定。- 2000年 - 南北首脳会談に当たり、韓国の金大中大統領から北朝鮮の金正日総書記へ、2頭の珍島犬が贈呈される。同じく2頭の豊山犬と交換であった。- 2025年 - ザ・ケネルクラブに登録。

**特徴**
顔- 中型犬- 三角形で小さな立ち耳。- 目尻が吊りあがった、アーモンド型の小さな目。色は暗褐色。- クルッと巻いた巻き尾あるいは半円形の差し尾。- 硬く長い毛と、柔らかく短い毛の二重構造の被毛（ダブルコート）。色は赤、白、黒、黒褐、狼灰、虎毛のいずれか。- 飼い主に忠実。反面、他人には馴れにくい。- 寒さに強い。- 体高　オス50〜55cm、メス45〜50cm- 体重　オス18〜23kg、メス15〜19kg

**飼育上の注意**
 運動は1日2回、それぞれ30分程度必要である。

**その他**
 韓国では対間諜侵入作戦や局地挑発に備えるための珍島犬警報が存在する。武装ゲリラが侵入した際の非常警報のレベルを「珍島犬1」というように表示している。- 元サッカー大韓民国代表監督の許丁茂は、現役当時「珍島犬」という愛称が付けられた。許の出身地も珍島である。- 秋田犬は珍島犬と似た犬種であるが、韓国動物保護研究会は秋田犬は珍島犬が現地化したものと主張している。しかし、遺伝子研究よれば珍島犬と秋田犬は遺伝的に異なることが証明されている。

**脚注**

**参考文献**
 国際畜犬連盟編 『 KOREA JINDO DOG』  国際畜犬連盟、2005年。- 佐草一優 『人気犬種166カタログ』 グラスウインド、2004年。-  United Kennel Club: Jindo, Information on Jindo, revised on July 1, 2009

**関連項目**
 犬の品種一覧- 済州犬- トンギョンイ- ヌロンイ- サプサル犬
ボストン交響楽団

シンフォニーホール内観
ボストン交響楽団（ボストンこうきょうがくだん、The Boston Symphony Orchestra、略称：BSO）は、アメリカ合衆国、マサチューセッツ州ボストンを本拠地とするオーケストラ。

**概要**
ボストン交響楽団は、「アメリカ5大オーケストラ("Big Five")」の1つとされる。タングルウッド音楽祭の首席レジデンス・オーケストラでもある。本拠であるシンフォニーホールは19世紀後半に主流だったシューボックス（靴箱）型コンサートホールの一つとして広く知られる。
創立はアメリカの経済人ヘンリー・リー・ヒギンスンにより1881年創設。ボストン交響楽団は歴史的に外国の著名な指揮者を首席指揮者や客演指揮者に迎えることがほとんどであり、ドイツのハンス・フォン・ビューローによるピアノ演奏との共演でチャイコフスキーの『ピアノ協奏曲第1番』の世界初演を行なったことは有名である（客演指揮はベンジャミン・ジョンソン・ラング）。当初は熱烈なドイツ音楽崇拝者だったヒギンズのもとで代々ドイツ系指揮者で固められていたが、フランス人のピエール・モントゥーが首席指揮者を務めた時期から弦楽奏者が「フランス的」な音色を覚え、その伝統がある程度今日まで続いているという。
今日の世界的な知名度が築かれたのは、セルゲイ・クーセヴィツキーを首席指揮者に迎えてから。ラジオ放送に定期的に出演し、夏季の活動拠点を州西部のバークシャー郡・タングルウッドに定め、タングルウッド音楽祭を開催するようになった。
シャルル・ミュンシュが指揮の時代は、その情熱的で豪快な音楽づくりで人気を博し、RCAに大量の録音をおこない世界的な名声を不動のものにした。ボストン交響楽団の初めての海外公演もミュンシュ時代であり、初の来日公演もミュンシュの下で1960年に実現。ミュンシュ指揮ボストン交響楽団の代表的な録音には、ベルリオーズの『幻想交響曲』、サン＝サーンスの『交響曲第3番』、ラヴェルの管弦楽曲集などがある。ドイツ系フランス人で両国の音楽を得意とするミュンシュは、両方の美質を伝統的に兼ね備えた楽団のカラーを一層確かなものとした。
小澤征爾小澤自身がボストン交響楽団を初めて指揮したのは1968年1月のことであるは1973年より音楽監督に就任し、その情緒的な表現様式によってたちどころにボストン市民を魅了、市中で最も愛される音楽家となった。2002年まで在任し、歴代のボストン響の指揮者の中で最も任期の長い指揮者となった。その在任中にはボストン響を率いて来日公演（1978年3月、1981年秋、1986年、1989年）を行っている。小澤の在任期間中には日本から若杉弘も客演した。
ジェームズ・レヴァインの就任はアメリカ生まれのアメリカ人初の音楽監督となった。レヴァインの任期中は現代音楽を含むレパートリーとその作品の品質を蘇らせることで賞賛を受けた。2009年2月までに18の世界初演を行ったが、そのうち12はレヴァインの指揮であった。しかしレヴァインは健康問題から2011年9月1日をもって辞任。

**エピソード**
音楽監督を務めた小澤征爾（就任期間1973年 - 2002年）は、自身が就任する以前のボストン交響楽団の音色について、ミュンシュやモントゥーのもとでフランス音楽を演奏することが多かった影響で「軽く美しい」音色だったと述べている。しかし、「ドイツ音楽をやりたい」という思いの強かった小澤は、就任後に弦楽器の奏法を「イン・ストリング」というドイツ的なものに変更し「重い音」にした。その結果、オーケストラの新たな響きを気に入ったクラウス・テンシュテット、クルト・マズアらドイツの指揮者が毎年のように客演するようになった。しかしその一方で、ボストン交響楽団のコンサートマスター兼副指揮者であったジョゼフ・シルヴァースタインは「音が汚くなる」として反発し、オーケストラを辞任している。

**歴代常任指揮者・音楽監督**
ジョージ・ヘンシェル（1881年 - 1884年）
*ヴィルヘルム・ゲーリケ（1884年 - 1889年）
*アルトゥール・ニキシュ（1889年 - 1893年）
*エミール・パウアー（1893年 - 1898年）
*ヴィルヘルム・ゲーリケ（1898年 - 1906年）
*カール・ムック（1906年 - 1908年）
*マックス・フィードラー（1908年 - 1912年）
*カール・ムック（1912年 - 1918年）
*アンリ・ラボー（1918年 - 1919年）
*ピエール・モントゥー（1919年 - 1924年）
*セルゲイ・クーセヴィツキー（1924年 - 1949年） 
*シャルル・ミュンシュ（1949年 - 1962年）
*エーリヒ・ラインスドルフ（1962年 - 1969年）
*ウィリアム・スタインバーグ（1969年 - 1972年）
*小澤征爾（1973年 - 2002年）
*ジェームズ・レヴァイン（2004年 - 2011年）
*アンドリス・ネルソンス（2014年- ）

**歴代コンサートマスター**
ベルナルド・リストマン（1881年 - 1885年）
*フランツ・クナイゼル（1885年 - 1903年）
*エンリケ・フェルナンデス・アルボス（1903年 - 1904年）
*ヴィリー・ヘス（1904年 - 1910年）
*カール・ウェンドリング（1907年 - 1908年）
*アントン・ヴィテク（1910年 - 1918年）
*フレディ・フラッドキン（1918年 - 1920年）
*リチャード・バーギン（1920年 - 1962年）
*ジョゼフ・シルヴァースタイン（1962年 - 1984年）
*マルコム・ロウ（1984年 - 2019年）
*ネイサン・コール（2024年 - ）

**ボストン・ポップス**
ボストン・ポップス・オーケストラは1885年に併設。こちらは軽音楽やポピュラー音楽を専門としている。
第18代指揮者アーサー・フィードラーは、ボストン・ポップス初のアメリカ人音楽監督。1930年から50年間もボストン・ポップスに貢献。
第19代指揮者は、映画音楽の巨匠ジョン・ウィリアムズ（就任期間1980年 - 1993年）。
第20代指揮者キース・ロックハートは35歳の若さにして1995年に音楽監督就任。
ボストン交響楽団やボストン・ポップス・オーケストラと共演を重ねているタングルウッド音楽祭合唱団（ジョン・オリヴァーにより1970年設立）は、250名ものボランティア歌手から構成されている。ちなみに日本人として初めてこの楽団を指揮したのは作曲家大澤壽人。

**参考文献**
 小澤征爾、村上春樹『小澤征爾さんと、音楽について話をする』新潮社、2011年、ISBN 978-4-10-353428-0。

**脚注**

**注釈**

**出典**

**外部リンク**
 Boston Symphony Orchestra | bso.org - 公式サイト
西武学園文理中学校・高等学校

西武学園文理中学校・高等学校（せいぶがくえんぶんりちゅうがっこう・こうとうがっこう）は埼玉県狭山市にある私立の中学校・高等学校。なお「西武」という名称がついており、西武鉄道沿線に学校が所在するが、西武鉄道および西武グループとは関係がない。

**概要**
文理佐藤学園が運営する私立の中高一貫校。創立者は佐藤英樹・富美子。附属校に西武学園文理小学校、系列校に西武文理大学や、3つの専門学校がある。

**校訓**
「Sincerity」「Reliability」「Service」
教育方針として「すべてに誠をつくし最後までやり抜く強い意志を養う」をポリシーとし、文武両道を掲げている。

**校風**
学校のシンボルマークは熊であり、校内のいたるところに熊（白熊）の像がある。
制服は、男女共にブレザーを着用する。ワイシャツはオックスフォードシャツを着用し、赤いネクタイを身につける。
小学校から高校まで英語教育を特に力を入れており、小学校から既に『英語』が科目の1つとして含まれている。

**学校生活**

**学科**
クラスは例えば「1年G2組」「2年S1組」など所属する科を表すアルファベットと数字を組み合わせて付けられる。- 普通科 - 理数科

**国際教育**
国際教育の一環として、中学校ではイタリアへの研修旅行を、高校ではオーストラリアへの短期語学研修とニュージーランドもしくはオーストラリアへの研修旅行を実施している。また、理数科のみアメリカのNASAへの研修旅行になる。

**附属校・系列校**
 附属校
** 西武学園文理小学校（埼玉県狭山市）- 系列校
** 西武文理大学（埼玉県狭山市）
** 西武文理大学附属調理師専門学校（埼玉県ふじみ野市）
** 西武調理師専門学校（埼玉県所沢市）
** 西武学園医学技術専門学校（埼玉県所沢市）

**著名な出身者**
 KIRINJI（キリンジ） - 堀込兄弟（堀込高樹 、堀込泰行（2013年に脱退））-ロックバンド- ACIDMAN - ロックバンド- 荒木哲郎 - アニメーション監督・演出家、アニメーター- 石川瑠華 - 女優- 岩崎全智 - 南日本放送アナウンサー、元高知さんさんテレビアナウンサー- 梅田陽子 - フリーアナウンサー- 大利久美 - 競歩選手- 田川雄理 - ミュージカル俳優- 深瀬理香子 - フィギュアスケート選手　※中学卒業、霞ヶ関高等学校に転出- 三ッ田啓希 - プロサッカー選手- 森一馬 - 俳優- 安戸悠太 - 小説家（第45回文藝賞受賞）- 山口晋 - 衆議院議員、元内閣官房長官秘書官- 和田晃一良 - 実業家（コインチェック創業者）

**関連項目**
 埼玉県高等学校一覧- 日本の理数科設置高等学校一覧- 日本の英語科設置高等学校一覧

**脚注及び参照**

**外部リンク**
  西武学園文理中学・高等学校公式サイト
徳川治行

徳川 治行（とくがわ はるゆき）は、江戸時代中期の大名。美濃国高須藩5代藩主。後に尾張徳川家世子となる。官位は従三位・左近衛中将、参議。

**生涯**
高須藩4代藩主・松平義敏の長男として誕生。母は陸奥国守山藩主・松平頼寛の娘。
明和8年（1771年）6月13日、義敏の死去により家督を相続する。高須藩時代の名乗りは松平 義柄（まつだいら よしえ）。安永3年（1774年）8月15日、10代将軍・徳川家治に御目見する。同年12月18日、従四位下・侍従・摂津守に叙任する。
安永6年（1777年）1月25日、2人の息子（治休・治興）に先立たれていた本家の尾張藩主・徳川宗睦の養嗣子となり、将軍・家治の偏諱を受けて徳川治行と改名、従三位・左中将に昇進し、後に参議に任官した（代わって弟の松平義裕が高須藩主を継いだ）。しかし、寛政5年（1793年）8月晦日、養父・宗睦に先立ち死亡した。同年9月5日、死亡が公表された。法名は憲聡院殿。号は源白世子。
尾張藩嫡子には、一橋家から斉朝（第11代将軍徳川家斉の甥）が迎えられた。

**系譜**
子女は1男1女。
*父：松平義敏
*母：幾 - 松平頼寛の娘
*養父：徳川宗睦
*正室：従姫 - 聖聡院、徳川宗将の五女
*生母不明の子女
**長男：五郎太（1781-1794）
**長女：俊姫 - 近衛基前室
*養子
**男子：松平義裕（1762-1795） - 松平義敏の次男
宮城県立高等学校学区制度

宮城県立高等学校学区制度（みやぎけんりつこうとうがっこうがっくせいど）とは、2009年まで宮城県の公立高等学校の全日制普通科に適用された通学区域を指定した制度（学区制）のことである。
宮城県内の公立高校（宮城県立、仙台市立、石巻市立）の全日制普通科は以下の5地区、14学区に分割されていた。ここで言う学区は調整措置のために便宜上設けられており、実際は5地区内の公立高等学校普通科に進学する事が可能であった。
全日制普通科以外の専門学科、総合学科および定時制課程、通信制課程は2009年以前から全県一学区である。

**通学区域**
南部地区
**刈田柴田学区（白石市、刈田郡、柴田郡）
**伊具学区（角田市、伊具郡）
*中部南地区
**亘理名取学区（名取市、岩沼市、亘理郡）
**仙台南学区（仙台市太白区、若林区、青葉区のうち五橋中学校区、宮城野区のうち宮城野中学校・東華中学校区）
*中部北地区
**仙台北学区（仙台市泉区、青葉区のうち五橋中学校区以外の全ての中学校区、宮城野区のうち宮城野中学校・東華中学校区以外の全ての中学校区）
**塩釜学区（塩竈市、多賀城市、宮城郡）
**黒川学区（黒川郡）
*北部地区
**大崎学区（大崎市内の古川・鹿島台・三本木・松山・岩出山・鳴子地域、加美郡）
**遠田学区（遠田郡、大崎市内の田尻地域）
**登米学区（登米市）
**栗原学区（栗原市）
*東部地区
**石巻学区（東松島市、牡鹿郡、石巻市内の旧石巻市・河南・牡鹿地域）
**飯野川学区（石巻市内の河北・桃生・雄勝・北上地域）
**本吉学区（気仙沼市、本吉郡）

**3％枠**
3％枠とは、自分が住んでいる地区とは別の地区の学校を受験する事を定員の3％に限り認める制度の事である。学区制導入当初は地区外進学が認められなかったため、仙台一高や仙台二高、宮城一女、宮城二女といった進学校を受験したいとしても認めることはできなかった。そのため、どこに住んでいても希望の高校へ進学できるようにしようと設けられたのがこの制度である。しかし、学校によっては推薦で取ってしまうため、一般入試では1人しか取れないといった事態も発生する。いずれにせよ、この枠を利用して進学するのは狭き門である。実はこの3％枠の構造は単純な物で、「住所がその学区にあること」が条件であるため、住民票だけ受験したい高校のある学区へ引越するだけでその受験したい高校の入試に3％枠が適用されない。実際にこの仕組みを使って学区外から通学してくる者も少なくなかった。

**25％枠**
25％枠とは、中部北地区の女子が中部南地区の女子校を受験する場合に限り、定員の25％に限り認める制度の事である。これは、中部北地区よりも中部南地区のほうが女子校が多いので不平等だという事で設けられた制度である。

**仙台高校における特例**
仙台高等学校（当時）は中部北地区・仙台北学区の地域に該当するが、仙台南学区の生徒も制限なく受験できた。これは、仙台市内の学区制は宮城県立高校に適用する規程であって、同じ公立でも仙台高校は仙台市立校の通学区規程を仙台市教委が独自に制定していたためだった。

**全県一学区化**
平成22年度に全県一学区制に変更し、全県から県内の高等学校すべてに通学が可能となる。
この影響で、生徒が仙台市の学校に集中してしまい、仙台市以外の地域の学校のレベル低下、生徒数減少を招くなどの懸念がされている。
一方、学区が公共交通の実態とかけ離れて編成された地域（ex．北部地区の大崎市鹿島台地域）では、より交通実態に即した学校選択が可能となり通学事情が改善されることが期待される。

**隣接県特例**
隣接県の以下の地域から宮城県の特定の県立高校に志願する場合は、隣接県の公立高を志願しない条件で宮城県内の公立高校志願者と同等に扱われる。- 福島県伊達郡桑折町、国見町、伊達市梁川町
** 白石、白石工業、伊具の各高校へ志願できる。- 福島県相馬市、新地町
** 亘理、伊具の各高校へ志願できる。- 岩手県一関市のうち旧市域と旧花泉町域
** 迫桜、佐沼、登米総合産業の各高校と岩ケ崎高校普通科に志願できる。- 岩手県一関市のうち旧室根村域と旧藤沢町域
** 佐沼、登米総合産業、気仙沼、気仙沼西、気仙沼向洋の各高校に志願できる。- 岩手県大船渡市、陸前高田市
** 気仙沼、気仙沼西、気仙沼向洋、本吉響の各高校に志願できる。

**関連項目**
高等学校
*学区制
*ナンバースクール (宮城県)
*仙台市の学校
カテゴリ:学区
ロバート・イネス

ロバート・イネス
ロバート・ソーバーン・アイトン・イネス（Robert Thorburn Ayton Innes, 1861年11月10日 - 1933年3月13日）は、スコットランド・エディンバラ出身の南アフリカの天文学者である。多数の二重星を発見しており、1915年にはプロキシマ・ケンタウリを発見した。1910年1月12日に1910年1月の大彗星を発見したことでも知られている。
1903年にはトランスバール州気象局を設立し、初代責任者に就任している。

**関連項目**
 イネス (クレーター) - 月の裏側、モスクワの海の北西に位置するクレーター - イネス (小惑星) - 火星と木星の間の小惑星帯に位置する小惑星 - 19世紀生まれの天文学者

**脚注==
松平義裕

松平 義裕（まつだいら よしひろ）は、江戸時代中期の大名。美濃国高須藩6代藩主。官位は従四位下・左近衛少将、摂津守。

**生涯**
4代藩主・松平義敏の次男として誕生。
安永6年（1777年）1月25日、先代藩主の兄・義柄（徳川治行）が本家・尾張徳川家の徳川宗睦の養子となったため、代わって藩主となった。同年3月1日、10代将軍・徳川家治に拝謁する。同年12月18日、従五位下・摂津守に叙任する。ただちに従四位下・侍従に昇進する。安永7年（1778年）11月3日、陣屋を駒野から高須に戻す許可を得る。安永8年（1779年）12月16日、左少将に任官する。
寛政7年（1795年）9月22日、34歳で死去し、跡を養嗣子の勝当が継いだ。

**系譜**
父母- 松平義敏（父）- 幾 - 松平頼寛の娘（母）
正室- 時姫 - 徳川宗翰の長女
側室- 栄教院 - 筒井氏
子女- 薫 - 松平勝当養女、松平義居正室、生母は栄教院（側室）
養子- 松平勝当 - 徳川宗勝の五男
松平勝当

松平 勝当（まつだいら かつまさ）は、江戸時代中期から後期にかけての大名。美濃国高須藩7代藩主。官位は従四位上・左近衛少将、弾正大弼。

**生涯**
尾張藩主・徳川宗勝の五男として誕生。父・宗勝の1字を受け勝当（かつまさ、旧字体：勝當）と名乗る。
寛延元年（1748年）9月15日、徳川家重・家治父子に拝謁する。同年12月21日、従五位下・弾正大弼に叙任する。ただちに従四位下・左少将に昇進する。寛政7年（1795年）9月28日、先代藩主・松平義裕の死去により、末期養子として家督を相続した。寛政11年12月18日（1800年）、従四位上に昇進する。享和元年（1801年）10月16日、65歳で死去し、跡を養嗣子の義居が継いだ。

**系譜**
父母- 徳川宗勝（実父）- お登世の方 ー 清光院、馬場氏、側室（実母）- 松平義裕（養父）
側室- 三沢 ー 佐合氏- 法琳院
子女- 維君 ー 徳川宗睦の養女、前田斉広正室のち近衛基前室、生母は法琳院（側室）
養子- 松平義居 ー 徳川治済の七男
モントリオール交響楽団

野外のコンサートでの演奏風景
モントリオール交響楽団（モントリオールこうきょうがくだん、Orchestre symphonique de Montréal、略称OSM）は、ケベック州モントリオールを拠点とするカナダのオーケストラ。

**概要**
この名称の音楽団体は、1897年や1930年p=69「モントリオール交響楽団」にも設立されているが、現在の団体とは直接的な関連はない。現在の団体は、ウィルフリード・ペルティエ（Wilfrid Pelletier）p=69「モントリオール交響楽団」により1934年p=69「モントリオール交響楽団」に結成された「交響楽団」（Les Concerts Symphoniquesp=69「モントリオール交響楽団」）にさかのぼり、1954年から現在の楽団名に改名されたp=69「モントリオール交響楽団」。1960年代にモントリオールの慈善事業家ジョン・ウィルソン・マッコネルより、コンサートマスターのために1727年製のストラディヴァリウスが寄贈されている。
創設時から1963年までプラトー・ホールp=163「モントリオール交響楽団」を本拠としたが、1964年からプレイス・デ・アーツとザール・ウィルフレッド・ペレティエで演奏活動を行うようになった。2011年から本拠をモントリオール・シンフォニー・ハウスに移した。
歴代首席指揮者には、イーゴリ・マルケヴィチやズービン・メータなどが名を連ねているp=69「モントリオール交響楽団」。1970年の大阪万博で初来日p=69「モントリオール交響楽団」。ベルリン・フィル、ニューヨーク・フィルなどが居並ぶ中で無名に近い存在だったが、当時の首席指揮者フランツ＝パウル・デッカーが手塩にかけた合奏力の高さを披露し、同団の名を日本人に印象付けた。
1977年に、シャルル・デュトワが音楽監督に就任し、磨き抜かれた美しい響きと確かな技術を獲得して、「フランスのオーケストラよりフランス的なオーケストラ」p=283-289「48.モントリオール交響楽団」と呼ばれ、世界的な名声を獲得したp=163「モントリオール交響楽団」。現在では世界有数のオーケストラの一つに数えられている。デュトワ＆OSMのコンビでの来日公演も行い、日本各地での演奏会は好評を博した。しかし、2002年に楽団員との対立により、デュトワは首席指揮者を辞したp=163「モントリオール交響楽団」。幹部・理事会からは辞任を惜しむ声が出たp=283-289「48.モントリオール交響楽団」が、ケベック音楽家ユニオンは修復不可能なほど関係がこじれてしまった旨を明らかにしている。
労組が交渉の際に契約期限に譲歩をしてから数ヵ月後の2005年5月10日に、楽団員がストライキを決行し、《聖者の行進When The Saints Go Marching In 》を演奏しながら立ち去ったp=283-289「48.モントリオール交響楽団」。
2006年から2020年までケント・ナガノが、2021年からラファエル・パヤーレ(英語版)が音楽監督を務める。

**主な歴代首席指揮者・音楽監督**
シャルル・デュトワ
*ウィルフリード・ペレイェィエ（1936年 - 1941年）p=283-289「48.モントリオール交響楽団」
*デジレ・デュフォー（1941年 - 1953年）p=283-289「48.モントリオール交響楽団」
*イーゴリ・マルケヴィチ（1957年 - 1961年）p=163「モントリオール交響楽団」
*ズービン・メータ（1961年 - 1967年）p=163「モントリオール交響楽団」
*フランツ＝パウル・デッカー（1967年 - 1975年）p=283-289「48.モントリオール交響楽団」
*ラファエル・フリューベック・デ・ブルゴス（1975年 - 1976年）p=283-289「48.モントリオール交響楽団」
*シャルル・デュトワ（1978年 - 2002年）p=283-289「48.モントリオール交響楽団」
*ケント・ナガノ（2006年 - 2020年）
*ラファエル・パヤーレ(英語版)（2021年 - ）

**録音**
デュトワ時代に、主にデッカ社から多数のレコーディング作品を世に送り出し、それらは広く知られている。代表的名盤として、仏ＡＣＣディスク大賞に輝いたベルリオーズの《トロイアの人々》、音楽之友社レコード・アカデミー賞を受賞したドビュッシーの《海》、ラヴェルの《ダフニスとクロエ》などの録音などがある。
これらの録音は、かつてアンセルメ＝スイス・ロマンド管が残したレパートリーのＣＤによる再録音を計画したデッカ社との専属契約により製作されたものであるp=283-289「48.モントリオール交響楽団」。

**脚注**

**注釈・出典**

**参考文献**

**外部リンク**
 name=Orchestre symphonique de Montréal - 公式ウェブサイト
イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団

イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団（Israel Philharmonic Orchestra、略称：IPO、ヘブライ語:התזמורת הפילהרמונית הישראלית, ラテン文字転写：ha-Tizmoret ha-Filharmonit ha-Yisre'elit）は、イスラエルの主要なオーケストラで、世界有数のオーケストラの一つである。

**概略**
1936年、イスラエル建国に先立つイギリス委任統治領パレスチナ時代、ヴァイオリンの巨匠ブロニスワフ・フーベルマンの呼びかけに、ナチス・ドイツの脅威に晒されたユダヤ人をはじめとする数多くの音楽家が集結し、パレスチナ管弦楽団（Palestine Orchestra）が創設された。同年12月26日にテル＝アヴィヴにおいて催された第1回演奏会の指揮は、アルトゥーロ・トスカニーニ。イスラエルが建国された1948年に現名称になった。
頻繁な演奏旅行や録音の機会に恵まれ、しばしば首席指揮者に世界的な指揮者を迎えてきた。なかでもズービン・メータとの関係は半世紀以上に及ぶ。
1961年、メータは、当時25歳ながら急病の指揮者の代役に抜擢されてイスラエル・フィルと初共演を果たす。以降、共演を重ね、1968年から音楽顧問、1977年から音楽監督、そして1981年からは終身音楽監督を務めている。また、ユダヤ系指揮者や演奏家とのゆかりも深く、中でもレナード・バーンスタインとは1947年から密接な関係を結んでいた。
主なレパートリーは、ベートーヴェン、モーツァルト、メンデルスゾーン、ブラームス、チャイコフスキー、マーラーである。シェーンベルクのロマン派時代の作品もレパートリーに入っている。ユダヤ人演奏家に弦楽器奏者が多いことから、J.S.バッハ以降のヴァイオリン協奏曲もレパートリーに入っている。
レナード・バーンスタインとフィルのメンバー(1985年来日、大阪フェスティバルホール。曲目はマーラー「交響曲第9番」)
一方、ワーグナーはその反ユダヤ主義的言質やナチス・ドイツの文化的アイコンとなってしまったがゆえに、事実上タブー視されている。1981年にメータがイスラエル・フィル演奏会のアンコールで『トリスタンとイゾルデ』の前奏曲を演奏したが、一部の団員は演奏を拒否し、観客の間に殴り合いが発生する事態となった。メータは数日後にやはりアンコールでワーグナーを取り上げたが、観客の激しい抗議を受け、数小節で演奏を中止している。イスラエルにおけるワーグナーへの抵抗は根強く、2001年にエルサレムでダニエル・バレンボイムがベルリン国立歌劇場管弦楽団とワーグナーを演奏した際も、抗議して会場を出て行く聴衆が見受けられた（詳細はバレンボイムの項を参照）。
リヒャルト・シュトラウスもドイツ第三帝国の御用文化人であったとして、ワーグナー同様の扱いを受けていた。シュトラウスは1990年代初頭から演奏されるようになり、メータ指揮による録音も存在する。
ブルックナーは、ヒトラーの熱愛した作曲家だったものの、メータの指揮によって録音が行われている。

**主要な指揮者**
ズービン・メータとフィルのメンバー(創立70周年記念)- 1936年-1938年 音楽顧問：ウィリアム・スタインバーグ- 1947年-1990年 桂冠指揮者：レナード・バーンスタイン- 1949年-1951年 音楽監督：ポール・パレー- 1957年-1959年 音楽監督：ジャン・マルティノン- 1968年-1977年 音楽顧問、1977年- 2019年 音楽監督：ズービン・メータ（1981年から終身音楽監督）- 2020年- 音楽監督：ラハフ・シャニ

**脚注**

**外部リンク**
 Israel Philharmonic Orchestra - 公式ウェブサイト- 駐日イスラエル大使館 音楽- 『イスラエル・フィル誕生物語』牛山剛〔著〕（ミルトス）ISBN 4895860205