Blaze7451/Wiki-ja-20250601 huggingface dataset:
奥須磨子

奥 須磨子（おく すまこ、 1954年5月 -  ）は、日本の歴史学者。和光大学経済経営学部経済学科教授。
専門は日本近代経済史。

**共編著**
 奥須磨子・羽田博昭編『都市と娯楽―開港期～1930年代』（日本経済評論社、2004年）

**外部リンク**
  和光大学経済経営学部経済学科 教員紹介-  J-GLOBAL 研究者データ
ダニエル・グレゴリー・メイソン

ニエル・グレゴリー・メイソン
ダニエル・グレゴリー・メーソン（Daniel Gregory Mason, 1873年11月20日 - 1953年12月4日）はアメリカ合衆国の作曲家・著作家・音楽教育者。著名な教会音楽家ローウェル・メーソンの孫であり、一族には、リスト門下のピアニストである叔父ウィリアムや、楽器製造業を興した父ヘンリがいる。なお、音楽教育者として、明治期の日本が西洋音楽を導入するにあたって重大な役割を果たしたルーサー・ホワイティング・メーソンは、姓は同じであるが、血縁関係はない。

**生涯**
マサチューセッツ州ブルックライン生まれ。1891年から1895年までハーヴァード大学でペインに作曲を学んだ後、ニューイングランド音楽院でチャドウィックよりさらなる薫陶を受ける。1905年からコロンビア大学で教鞭を執るが、1913年にはパリに留学してスコラ・カントルムでヴァンサン・ダンディに師事。帰国後は、1942年に引退するまで、再びコロンビア大学で後進の指導を続けた。
ダニエル・グレゴリー・メーソンは、作曲家としてドイツ・ロマン主義音楽の流れを汲み、とりわけ重厚さと内向性を併せ持つ点、また緻密で堅牢な構成を誇る点において、崇拝したブラームスの影響が著しい。その作品には、ピアノ曲《「ヤンキー・ドゥードゥル」の主題による変奏》や、《黒人霊歌の主題による弦楽四重奏曲 String Quartet on Negro Themes》（1919年）のように、ニューイングランドのワスプ系移民や南部の黒人の民謡を素材に用いた愛国的な傾向の強いものと、ピアノと管弦楽のための《前奏曲とフーガ》や《クラリネット・ソナタ》のように、ヨーロッパの絶対音楽を標準に定めた内向的なものの二つの系統が認められる。
作曲家としてはブラームスのほかにグリーグやチャイコフスキーにも敬意を示していたが、その影響はほとんど見出されない。おおむねフランクとブラームス、そして部分的にドビュッシーの影響を受けているものの、ごつごつした不協和な対位法や突飛な転調、思いつめたような表情をもつ半音階的な旋律などは、ほとんどレーガーに近いとさえ言える。
1920年ごろまでは、抑え気味の筆致のうちに、濃密なメランコリーを漂わせる作品が主であったが、祝祭的序曲《シャンティクリア》や、アメリカ民謡を編曲したピアノ三重奏のための《センチメンタルな小品集 Sentimental Sketches 》作品34（1935年）は、より積極的で開放的な性格を持ち、気取りやてらいが抑えられ、幅広い層にアピールする作風に転じている。1935年には《交響曲 第3番「リンカーン」》も作曲された。
ダニエル・グレゴリー・メーソンは、作曲や教育活動のかたわら16冊のクラシック愛好家向けの著書を執筆しており、音楽鑑賞に関するものから、作曲家の伝記、音楽史など幅広い対象について論じた。コネチカット州グリニッジで死去。
ライオンハイスターチ

ライオンハイスターチとは、1966年にライオン油脂（現：ライオン）が発売した液体洗濯糊。

**経緯**
製品は、1966年6月に仕上げ剤トリオとして塩素系漂白剤ライオンブリーチ、柔軟剤ライオンソフターと同時発売された。
液体洗濯糊としては、すでに同業他社の花王から、花王スターチが発売されていたが、ライオンハイスターチの発売により、類似商号対策や対抗上1ヶ月後の1966年7月にキーピングと改名して再発売した。

**その他**
 1976年から、新しい仕上げ剤の発売が順次始まり、漂白剤はブライト、柔軟剤はソフランSに変わっていったが、洗濯糊・アイロン仕上げ剤も例外ではなく、カインド（1985年からシャキットに改名）に変更された。- 現在ライオンからは一般用の洗濯糊・アイロン仕上げ剤は発売されていないが、業務用としては引き続きシャキットが発売されている。通販などにあることもある。

**関連項目**
 洗濯機
第2回日本女子サッカーリーグ

第2回日本女子サッカーリーグ(JLSL)は前年と同じ6チームが参加。1990年4月から翌1991年1月まで3回戦総当たりとなり、9月から10月にかけて初めて女子サッカー競技が導入された「第11回アジア競技大会」を挟んでの長期シーズンとなった。
このシーズンは読売がシーズン冒頭より独走し、1月20日の鈴与戦（静岡市・草薙球技場）で1試合を残して初優勝を決めた。
また前回は最下位であったプリマハムが躍進し、鈴与に次ぐ3位となった。

**競技方法**
 開催期間：1990年4月21日‐1991年1月27日- 試合時間：80分（40分ハーフ）で延長なし- 順位：1.勝点（勝利2点、引分1点、敗戦0点）
:2.ゴールディファレンス（得失点差）
:3.総得点
:4.総失点(より少ない方)
:5.直接対決の成績
:6.順位決定戦: 80分（40分ハーフ）で決着しないときは20分（10分ハーフ）を行い、それでも決まらないときは再延長

**参加チーム**

**成績**
○：勝利 △：引き分け ●：敗戦

**個人成績**
出典：- 最優秀選手：野田朱美（読売ベレーザ）- 最多得点：野田朱美（読売ベレーザ）16点- 最多アシスト：手塚貴子（読売ベレーザ）、早川明子（読売ベレーザ）8点- 敢闘賞：松田理子（プリマハムFCくノ一）、弘中和子（日産FCレディース）、坂田恵（日産FCレディース）、内山環（田崎真珠神戸）- ヤングプレーヤー賞：小野寺志保（読売ベレーザ）- ベストイレブン
** GK：古木由美（プリマハムFCくノ一）
** DF：島村千亜紀（読売ベレーザ）、本田美登里（読売ベレーザ）、中山真由美（鈴与清水FC）
** MF：早川明子（読売ベレーザ）、木岡二葉（鈴与清水FC）、松田理子（プリマハムFCくノ一）
** FW：野田朱美（読売ベレーザ）手塚貴子（読売ベレーザ）、半田悦子（鈴与清水FC）、長峯かおり（新光精工FCクレール）

**脚注**

**出典**

**関連項目**
 日本女子サッカーリーグ- 女子サッカー- サッカー日本女子代表（なでしこジャパン）- 日本サッカー協会
コート対カントリ

イギリスの下院(1741年)
コート(court)は宮廷を意味し、カントリ(country)は在野・地方を意味する。コート対カントリは、清教徒革命以降のイギリス議会の対立軸を説明する方法のひとつとして提唱されている。コート勢力は官僚・王室とパイプを保つことによって聖俗の官職（閑職とも）、年金などを取得し、いっぽうカントリ勢力は土地を所有するジェントリではあるが宮廷の恩恵には与れなかった。この対立概念は歴史上のいくつかの事象を説明するのに有効とされる。しかしウィッグ対トーリ、ネーミア史学などの政治概念・理論も提唱されており、この便法によってすべてを説明することはできない。

**コート対カントリによって説明されうる事象**
清教徒（ピューリタン）革命では、国王大権の恣意的な行使によって恩恵に浴する議員と疎外された議員とに分かれ、それがコート対カントリの対立を生み、カントリが政権に叛旗を翻し、国王処刑に及んだという点から説明できる。
*ウォルポールの平和の時代では、ウォルポールによって大々的に買収、閑職の配分が行われ、圧倒的なコート勢力を形成した。こうした利権から自由だったカントリ側は、政治・宮廷の腐敗、「重税の元凶」となっている閑職の存在をきびしく攻撃した。
井土紀州

date=2023-03井土 紀州（いづち きしゅう、1968年4月  - ）は日本の映画監督・脚本家。

**経歴**
1968年（昭和43年）、三重県北牟婁郡海山町（現・紀北町海山区）生まれ。松阪高校、法政大学文学部卒業。大学在学中に上映団体「シアター・ゼロ」に所属、さまざまな映画上映の企画運営に関わる。大学卒業後は、アテネ・フランセ文化センターで映写技師として働きながら、キュレーターだった安井豊に師事し、企画運営にも携わる。1993年、新しい映画作家を特集した「新・日本作家主義列伝」という企画で、ピンク四天王（瀬々敬久、佐野和宏、サトウトシキ、佐藤寿保）や河瀬直美らの紹介に関わった。

**監督として**
1992年、法政大学在学中に松阪高校時代からの仲間である吉岡文平と『第一アパート』を製作、東京学生映画祭において崔洋一に絶賛され、特別賞を受賞。
監督デビュー作となる『百年の絶唱』は、1997年に東京国際映画祭で上映された後、1998年に渋谷ユーロスペースでレイトロードショー公開され、僅か8日間の上映にもかかわらず、およそ1,000人もの観客を動員。以後も全国主要都市や海外でも上映されることになった。また、この映画を製作中に吉岡文平らと映画製作集団「スピリチュアル・ムービーズ」を立ち上げる。
2005年に公開されたドキュメンタリー映画『レフト・アローン』では、インタビューを中心に日本の戦後左翼史を検証。
2007年公開の『ラザロ-LAZARUS-』三部作では格差社会を描き、痛烈な問題提起と娯楽性が共存した映画として大きな反響を呼び、オランダ・ロッテルダム映画祭でも上映された。
2009年にカナダ・モントリオール映画祭で『行旅死亡人』が上映、2011年にはドイツ・フランクフルトの映画祭「ニッポンコネクション」で『土竜の祭』と『泥の惑星』が上映されるなど海外にも広く紹介されている。
2010年、「映画一揆」と題してこれまでの監督作品の特集上映が渋谷ユーロスペースを皮切りに、各都市で上映された。
2012年には佐藤正午原作の『彼女について知ることのすべて』を、2024年には谷崎潤一郎原作の『痴人の愛』を監督している。

**脚本家として**
瀬々敬久との出会いにより、1994年からピンク映画を出発点にしてシナリオを書き始める。犯罪と性をモチーフにした骨太な作風で知られ、瀬々敬久の初期の代表作『黒い下着の女　雷魚』（97）や、千原浩史・小島聖主演の『HYSTERIC』（00）、お笑いタレントの木村祐一が監督を務めた『ニセ札』（09）などでも実際の事件や犯罪に取材した作品を書いている。
それ以外にも、GacktとHYDEが主演した『MOON CHILD』（03）、矢崎仁司監督の『不倫純愛』（11）、久しぶりに瀬々敬久監督作品に参加した『64（ロクヨン）』（16）、菅田将暉と小松菜奈主演、山戸結希監督で大ヒットを記録した『溺れるナイフ』（16）など、手がけたジャンルは多岐にわたる。
『私立探偵・濱マイク』シリーズ（03）、『ダムド・ファイル』シリーズ（03）、『激動！　世紀の大事件　オウム真理教と闘った家族の全記録〜地下鉄サリン事件２０年〜』(15）、ジェーン・スー原作『生きるとか死ぬとか父親とか』（２１）など、テレビドラマのシナリオも手がけている。

**人物**
井土紀州という名は本名である。「文藝」2001年冬号の中原昌也との対談の中で「前に柄谷行人さんと会ったときに、10回ぐらい聞かれましたよ。「お前、それは本当に本名なのか」って」「ガキのころはいやでしたね、変な名前で」と語っている。
「井上紀州」と誤記されることも多々ある。
「文藝」（河出書房新社、「文藝」2021年冬季号・特集：中原昌也／第３８回文藝賞発表）頁

**主な監督・脚本作品**

**監督作品**
第一アパート（1992年、共同監督・吉岡文平）
*百年の絶唱（1998年）
*ヴェンダースの友人（2000年）- LEFT ALONE（2005年）- ラザロ-LAZARUS-（2007年）
*人に歴史あり～十八歳の暗黒（2008年）
*行旅死亡人（2009年）
*犀の角（2009年）
*土竜の祭（2009年）
*泥の惑星（2009年）
*ピラニア（2010年）
*ふたりのシーズン（2012年）
*マリア狂騒曲（2013年11月30日公開）
*彼女について知ることのすべて（2012年）
*漂着物（2017年）
*卍（2023年）
*痴人の愛（2024年）

**脚本作品**
高級ソープテクニック4 悶絶秘戯 （1994年） 
*終わらないセックス (1995年)
*赫い情事 （1996年） 
*牝臭 とろける花芯 （1996年） 
*禁じられた情事 不倫妻大股びらき （1996年）　
*黒い下着の女 雷魚 (1997年、瀬々敬久監督)
*人妻・青年狩り (1997年)   
*KOKKURI こっくりさん (1997年)    
*悶絶大回転 ひと晩に何回でも(1997年) 
*熟女ソープ 突きぬけ発射(1998年、榎本敏郎監督) 
*THE FETIST 熱い吐息 (1998年)   
*汚れた女（マリア） (1998年) 
*魔弾！檻の中の美術教師 (1998年)
*覗かれた不倫妻 主人の目の前で… (1999年)   
*喪服姉妹 タップリ濡らして (1999年)    
*HYSTERIC（2000年）
*濡れ濡れ 卍妻 喪服で昇天 (2000年) 
*おしゃぶり天使 白衣のマスコット (2000年)  
*RUSH!（2001年）
*ラブホテル 初めての体験 (2001年)   
*ラブホテル あぶない関係 (2001年)
*極妻任侠道 夜叉絶叫 (2002年)   
*私立探偵 濱マイク (2002年、日本テレビ）
*MOON CHILD (2003年)    
*YUMENO ユメノ（2005年、鎌田義孝監督）
*屋根裏の散歩者 (2006年)    
*刺青 堕ちた女郎蜘蛛 (2006年)    
*密戯 ひとには言えない… (2007年)
*ニセ札 （2009年、木村祐一監督）（脚本家・向井康介と共同作成）
*禁断の果実 義息子との夜 (2009年)  
*運命のひと (2009年)  
*白日夢 (2009年)  
*不倫純愛 (2010年)  
*ワラライフ
（2011年、木村祐一監督）（木村祐一と共同）
*激動! 世紀の大事件 オウム真理教と闘った家族の全記録 〜地下鉄サリン事件20年〜 (2015年、フジテレビ）
*64（ロクヨン）（2016年、瀬々敬久監督）（脚本協力）
*溺れるナイフ（2016年、山戸結希監督）
*生きるとか死ぬとか父親とか（2021年、山戸結希監督、菊地健雄監督、テレビ東京）
*遠くへ、もっと遠くへ（2022年、いまおかしんじ監督）

**出演**
路地へ 中上健次の残したフィルム (2000年)
*大島渚の帰る家（NHK、2013年）　-　田村孟　役
*『おとぎ話みたい』 (2013年、山戸結希監督)- 杉本　役

**外部リンク**
  スピリチュアル・ムービーズ- 井土紀州-  一般社団法人シナリオ作家協会 シナリオ作家リレー日記 井土紀州- 井土紀州- 2=井土紀州- 井土紀州- Kishû Izuchi
カジー風間

カジー 風間（カジー かざま）は、日本のAV監督。
ニューカジー風間へ名を改めている。

**代表作**
 「超高級美少女レズソープ嬢」シリーズ- 「マジックミラー号逆ナンパ」シリーズ- 「レズ奴隷」シリーズ- 「スイカップ女子アナ」シリーズ- 「マジックミラー号IN韓国」

**外部リンク**
  サディスティックヴィレッジ公式HP(リンク切れ)-  【監督】ニューカジー風間 - サディスティックヴィレッジ

**関連項目**
 サディスティックヴィレッジ
GRASS ARC.

GRASS ARC.（グラス・アーク）は、上峰芹（本名：甲斐英光、Vo）、早灘圭志（本名：高橋邦男、Dr）、上野幸司（G）、途中加入の脇田啓行（B）から成るロックバンドである。1999年7月まではGRASS ARCADE(グラス・アーケード）の名前で活動していた。

**来歴**
高校時代の友人同士であった甲斐と高橋が1998年初頭に友人のギタリストと路上ライブを始めたのが結成のきっかけであり、その後、夏頃にギタリストの上野と共に活動するようになり、GRASS ARCADE（グラス・アーケード）が誕生する。大阪・心斎橋や難波を中心に路上ライブを行い、中でもアメリカ村三角公園でのライブでは多くの人を集める。
秋には自主制作のカセットの販売を開始し、徐々に固定ファンを獲得していった彼らの路上ライブが読売テレビの関係者の目に留まり、デビュー前にタイアップが決まる。それがアニメ『金田一少年の事件簿』のオープニングテーマとなった『BRAVE』であり、同曲で1999年2月10日メジャーデビューし、この曲がスマッシュヒットとなる。そして1999年6月23日に2nd Single『Butterfly』をリリースし、TVやRadio等の出演も積極的に行う。メジャーデビュー直後にIndiesでもMini Album『!』をリリースしている。
その後1999年9月に、GRASS ARC.とユニット名を変え、脇田啓行（B）が加入。メジャー第一弾Album『sing-a-horic』の発表に向け、積極的に制作活動をしていたが、Albumの完成間近となって方向性の再検討と共に再制作に取りかかることになる。脇田の脱退後、GRASS ARC.自体の活動も停止し、『sing-a-horic』は幻のアルバムとなる。その為、GIZA studio第1号アーティストの中では最も早く、また作品数も少ないまま（他の二組はオリジナルアルバムを発表している）活動を停止した事になる。メンバーは脇田以外ビーイングから離脱することとなる。
デビュー15周年を迎えた2014年2月8日、扇町para-dice（大阪）でGRASS ARCADE名義でライブを行う。
メンバーは甲斐（Vo）と高橋（Dr）の2名に、サポートメンバーからなる編成で演奏し、オリジナルメンバーの上野（G）は不参加であった。
セットリスト
1 Butterfly（2nd Single）
2 素顔のままで（未発表曲 ※1999年のTOKYO FM出演時にアコースティックで演奏されたことがある）
3 君のいる風景（1st Single「BRAVE」カップリング曲をバンドバージョンで演奏）
4 BRAVE（1st Single）

**メンバー　**
上峰芹(かみみね・せり)
本名は甲斐英光。ボーカル担当。
*早灘圭志(さなだ・けいし)
本名は高橋邦男。ドラム、コーラスなどを担当。
*上野幸司(うえの・こうじ)
ギターを担当。元GRAND COLOR STONE。
*脇田啓行(わきた・ひろゆき)
ベースを担当。活動休止後、「New Cinema 蜥蜴」（2002年に解散）に途中加入。New Cinema蜥蜴解散後は「ELF」にも参加した。

**ディスコグラフィー**

**シングル**

**アルバム**

**インディーズミニアルバム**

**メジャーアルバム**

**タイアップ一覧**

**脚注**

**注釈**

**出典**

**関連項目**
GIZA studio
*sweet velvet
*New Cinema 蜥蜴

**外部リンク**
 - ORICON NEWS- - CDジャーナル- - Being
茂木仁史

茂木 仁史（もぎ ひとし）は、日本のアニメプロデューサー。過去シンエイ動画に所属。アセンション代表。

**参加作品**

**テレビアニメ**
 パーマン(第2作)（1983年 - 1987年、制作デスク）- オバケのQ太郎（1985年 - 1987年、制作デスク・脚本）- エスパー魔美（1987年-1989年、制作担当→プロデューサー）- チンプイ（1989年-1991年、プロデューサー）- 21エモン（1991年-1992年、プロデューサー）- クレヨンしんちゃん（TV&劇場版／プロデューサー→チーフプロデューサー）（2008年7月辞任）- ジャングルはいつもハレのちグゥ（TV&OVA／プロデューサー）※TVは途中まで- ONE PIECE エピソードオブルフィ 〜ハンドアイランドの冒険〜（2012年、制作管理）- LINE TOWN（2013年-2014年、アニメーションプロデューサー）- デュエル・マスターズ VSR（2015年、アニメーションプロデューサー）- ぐんまちゃん（2021年、アニメーションプロデューサー）

**劇場映画**
 ドラミちゃん アララ・少年山賊団!（1991年、プロデューサー）- 河童のクゥと夏休み（2007年、プロデューサー）- カラフル（2010年、制作プロデューサー）- キズナ一撃（2011年、プロデューサー）

**Webアニメ**
 恐竜少女ガウ子（2019年、製作）

**脚注**

**関連項目**
 シンエイ動画- アセンション- 原恵一- アニメ関係者一覧
松浦光修

松浦 光修（まつうら みつのぶ、1959年 - ）は、日本の歴史学者。皇學館大学文学部国史学科教授。専門は日本思想史。

**人物**
昭和34年（1959年）熊本県熊本市生まれ。皇學館大学文学部国史学科を卒業後、同大学院博士課程文学研究科で日本思想史（日本の伝統国家思想）を学ぶ。「大国隆正の研究」により國學院大學から博士（神道学）の学位を取得。2018年現在、皇學館大学文学部教授。令和7年3月31日をもって定年退職。翌日の令和7年4月1日から「皇學館大学 特別教授」に就任。

**著書**

**単著**
『大国隆正の研究』大明堂、2001年。4470200492
*『やまと心のシンフォニー』国書刊行会、2002年。4336044791
*『いいかげんにしろ日教組：われ「亡国教育」と、かく闘えり』PHP研究所、2003年。4569629881
*『夜の神々』慧文社、2005年。4905849349
*『日本の心に目覚める五つの話』明成社、2010年。9784944219926
*『日本は天皇の祈りに守られている』致知出版社、2013年。978-4800910059
*『龍馬の「八策」：維新の核心を解き明かす』PHP研究所〈PHP新書1074〉、2016年。9784569832678
*『明治維新という大業：“大東亜四百年戦争”のなかで』明成社、2018年。978-4905410522
*『日本とは和歌：国史のなかの百首』慧文社、2020年。978-4863301955
*『不朽の人：吉田松陰と安倍晋三』明成社、2024年。978-4905410751

**編著**
『増補 大国隆正全集』全8巻、国書刊行会、2001年。

**共著**
『名画にみる国史の歩み』近代出版社、2000年。4907816006　※小堀桂一郎監修・所功編
*『高等学校最新日本史』明成社、2003年。　※2002年4月 文部科学省検定済教科書
*（渡部昇一・八木秀次）『日本を虐げる人々：偽りの歴史で国を売る徒輩を名指しで糺す』PHP研究所、2006年。4569647650
*『日本人として知っておきたい皇室のこと』PHP研究所、2008年。9784569699042　※中西輝政・日本会議編著
*『日本史の中の世界一』育鵬社、2009年。9784594058562　※田中英道責任編集
*『日本人として。皇学』神社新報社〈神社新報ブックス15〉、2010年。9784915265174（増補版、2012年。9784915265174）　※皇學館大学編
*（岡野弘彦・金美齢・高橋史朗・畠山圭一・竹田恒泰）『君たちが、日本のためにできること：大学生に伝えたい祖国との絆』明成社、2011年。9784944219995
*『伊勢の神宮と式年遷宮』皇學館大学出版部、2013年。9784876441815
*『皇位継承：論点整理と提言』展転社、2020年。9784886565068　※女性議員飛躍の会編

**訳著**
『新訳 南洲翁遺訓』PHP研究所、2008年。9784569704173
*『新訳 留魂録：吉田松陰の「死生観」』PHP研究所、2011年。9784569800028
*『新釈 講孟余話：吉田松陰、かく語りき』PHP研究所、2014年。9784569823393

**脚注**

**外部リンク ==
サントリーホール

サントリーホール（Suntory Hall）は、東京都港区赤坂一丁目にあるコンサートホール。アークヒルズの一画に1986年10月12日に開館した。敷地は森ビルが、建物は森ビルとサントリーホールディングスが所有し、公益財団法人サントリー芸術財団が運営する。

**概要**
建物正面
1986年秋に開館したクラシック音楽専門のホールである。多くの来日オーケストラや著名なソリストの東京圏に於ける公演が行われている。
サントリーの社長だった佐治敬三はクラシック音楽のファンで、東京初のクラシック音楽専門ホールをつくることが夢だった。日本ではシューボックス（靴箱）形式のコンサートホールが一般的だったが、指揮者ヘルベルト・フォン・カラヤンの勧めもあり、日本で初めてヴィンヤード形式を採用した。
「ホール・オペラ」という独自のオペラ上演形態（本格的な舞台装置や照明は用いずに演奏する方式で、基本的には一般に「演奏会形式」と呼ばれている上演方式の一種）を生み出すなど、開館以来日本のクラシック音楽業界を牽引し続けているホールの一つである。
東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団を除くすべての在京プロ・オーケストラが、ここで定期演奏会を行う。
クラシック専用設計であり、拡声された音より生楽器の音が響きすぎるという欠点もあるが、他のジャンルの演奏会が開催される事もある。
2007年4月2日から同8月31日まで改修工事のため休館し、2007年9月1日にリニューアルオープン。ユニバーサルデザイン対応（後述）や座席などの改修が行われた。それに合わせ佐治信忠（サントリー代表取締役社長）に代わり佐治敬三の娘婿でチェリストの堤剛が館長に就任した。
2013年8月から2014年9月まで、休館日と夜間に天井耐震化工事を実施し、国土交通大臣特定天井認定の国内第1号を取得した。
2017年2月1日から7ヶ月間、3度目の大規模改修工事で客席・舞台・照明のLED化・エントランス・大ホール1、2階客席用のエレベーター新設の改修を行い、同年9月1日にリニューアルオープンした。
2022年4月4日から5月2日の間にも改修工事を実施した。

**施設**
ファイル:Barack Obama 20091114 2.jpg|thumb|200px|2009年11月、大ホールで講演するバラク・オバマ
大ホール
アークカラヤン広場
 大ホール
 客席数は2,006席（1階：858席、2階：1,148席）。クラシック音楽の演奏のためのコンサートホールとして設計された。舞台後ろにもP席と呼ばれる客席があり、客席全体が舞台を囲むような形（ヴィンヤード形式の中でもアリーナ形式と呼ばれる）となっている。これは、ホール建設にあたりドイツの同形式のコンサートホールを参考にしており、指揮者ヘルベルト・フォン・カラヤンの助言も参考にされている。ホール形式（ヴィンヤード形式）の決定は、カラヤンの助言を受けた佐治敬三がその場で発した「ほな、そうしましょ」の一言で決まった。
 4段手鍵盤とペダル鍵盤、ストップ数74、パイプ数5,898本を有する世界最大級のパイプオルガンはオーストリアの名門Rieger Orgelbau製。設計当初、パイプオルガンを設置する計画はなかったが、カラヤンから「オルガンのないホールというのは、家具のない家のようなもの」とのアドバイスを受け、設置が決定した。なお、参考とされたベルリン・フィルハーモニーでは、オルガンの位置に失敗した経験から、ここでは現在の位置に設けられた。
 小ホール
 客席数は、384 or 432名（演奏会標準）。リサイタルや室内楽の演奏を想定して設計された。舞台は昇降式でフラットなフロアにする事もでき、大ホールのレセプションなどに使われることもある。
 2007年9月1日のリニューアルオープンに合わせ、「ブルーローズ」という名称が与えられた。
 ユニバーサルデザイン対応
 2007年9月1日のリニューアルオープンにより、ホワイエにスロープや昇降機を設置するなど、車椅子のまま正面玄関から直接大ホール1階客席にたどり着けるようになった他、車椅子からの乗り移りがしやすい座席の導入、オストメイト対応の多機能トイレ6基も新たに設置するなどといったバリアフリー強化が図られている。
 2017年の改修工事では、大ホール1、2階客席用のエレベーター新設、1階ホワイエのスロープ増設などを実施した。
 その他
 大ホールの舞台裏にはリハーサル室、ホワイエにはシャンデリア、ギフトショップ、バー&ドリンクコーナーなどがある。エントランス上部にはパイプオルゴールが仕込まれ、正午と開場時に音楽を奏でる。建物の前の広場はホールの設計にアドバイスを与えたヘルベルト・フォン・カラヤンの名に因んで「アーク・カラヤン広場」と名付けられている。建物の屋上は緑化され、アークガーデンの一部を構成している。

**設計・施工**
 建築設計 : 安井建築設計事務所・入江三宅設計事務所
 音響設計 : 永田音響設計
 施工 : 鹿島建設

**所在地・アクセス**
 所在地- 東京都港区赤坂一丁目13番1号-  - 世界測地系-  - 日本測地系
 アクセス- 東京メトロ南北線で六本木一丁目駅下車、徒歩約5分- 東京メトロ（銀座線・南北線）溜池山王駅下車、徒歩7～10分- 都営バス01系統（渋谷駅前～新橋駅前）の赤坂アークヒルズ前から徒歩約2分

**脚注**

**注釈・出典**

**関連項目**
 森ビル- サントリー美術館- サントリーパブリシティサービス - ホールの接客を担当- 宮崎隆男 - サントリーホールの初代ステージマネージャー。- 佐治敬三 - サントリー2代目社長。- 企業メセナ- ザ・シンフォニーホール - 日本初のコンサート専用ホール- オルガンとオーケストラのための「響」

**外部リンク**
  サントリーホール - サントリー- サントリーホール公式アカウント- サントリーホール | 港区観光協会 | VISIT MINATO CITY - 東京都港区の観光情報公式サイト-  News 88-1号（通巻1号） - 永田音響設計-  カラヤンが驚いた 佐治敬三の「ほな、そうしましょ」 - サントリーホール眞鍋圭子エグゼクティブ・プロデューサーへのインタビュー記事（ JBpress）
長岡車両センター

長岡車両センター（ながおかしゃりょうセンター）は、新潟県長岡市にかつてあった東日本旅客鉄道（JR東日本）の車両基地である。信越本線長岡 - 宮内間に隣接し、付近に日本貨物鉄道（JR貨物）の南長岡駅（貨物駅）がある。新潟支社の管轄となっている。旧長岡運転区。

**歴史**
 1898年（明治31年）12月 - 北越鉄道全通に合わせ、長岡機関庫開設。- 1907年（明治40年）8月1日 - 北越鉄道国有化により、帝国鉄道庁の傘下となる。- 1936年（昭和11年）9月1日 - 鉄道省内の職制変更により長岡機関区と呼称変更となる。- 1947年（昭和22年）10月1日 - 上越線全線電化により長岡第一機関区（蒸気機関車・信越本線ほか）と長岡第二機関区（電気機関車・上越線）に分割。- 1952年（昭和27年）6月8日 - 長岡第二機関区にEF58形電気機関車が配属。- 1967年（昭和42年）11月15日 - 長岡第一機関区と長岡第二機関区および長岡客貨車区などを統合して長岡運転所を開設。- 1970年（昭和45年）11月1日 - 長岡運転所長岡支所が長岡機関区（蒸機・内燃機関係）に改正。長岡運転所には電機・電車・客車関係を配置。- 1985年（昭和60年）3月14日 - 長岡機関区を長岡運転所に統合。- 1987年（昭和62年）4月1日 - 国鉄分割民営化により東日本旅客鉄道に移管。- 1997年（平成9年）
** 2月 - 長岡運転所の乗務員部門を長岡運輸区に分離。
** 9月4日 - 長岡運転所が長岡運転区に改称。
*2004年（平成16年）4月1日 - 長岡運転区から長岡車両センターに改称。
*2023年  (令和5年)　3月18日 - 長岡車両センター廃止。

**配置車両に記される略号**
 旅客車 - 「新ナカ」…新潟支社を意味する「新」と、長岡を意味する「ナカ」から構成される。- 機関車 - 「長岡」…長岡を意味する「長岡」から構成される。

**廃止時点の配置車両**
廃止時点では機関車10両が配置されており、2023年3月18日に全車両が新潟車両センターへ転属した。

**機関車**
EF64-1030EF64形電気機関車- 1000番台4両が配置されていた。- 1030, 1031, 1032号機は双頭型両用連結器と電車牽引の際に使用するためのジャンパ管を装備しており、総合車両製作所新津事業所で製造されたJR東日本の電車を各車両基地へ運搬する配給列車の牽引や廃車回送で解体場（長野総合車両センターなど）まで運搬する配給列車の牽引に使用される。- かつては寝台特急「あけぼの」（上野 - 長岡間）の牽引で使用された。- かつては0番台2両（37, 38号機）が配置されていた。
EF81-139EF81形電気機関車- 4両が配置されていた。- 3両（134, 140, 141号機）にEF64形1030, 1031, 1032号機と同様に双頭型両用連結器と電車牽引の際に使用するためのジャンパ管が装備されている。- 97号機は通常の連結器で、双頭連結器改造はなされていない。同機は2018年3月に田端運転所から秋田総合車両センターに全般検査のため入場していたが、ローズピンクの国鉄色に変更の上、田端運転所に戻ることなく2018年7月11日に当センターに配属となった。- 定期運用は2010年3月13日改正によって「北陸」が廃止されたため消滅した。その後は配給列車の牽引や、快速「SLばんえつ物語」の新津 - 新潟間の送り込み・引き上げの回送でも使用されている。- JR貨物へ貸し出して日本海縦貫線の貨物列車などを牽引していたが、2007年3月18日のダイヤ改正で富山機関区や仙台総合鉄道部の車両に運用が移管され、廃止された。- 現在在籍する車両は全車ATS-Pを装備しているため首都圏に乗り入れが可能である。- 151号機（ATS-P未搭載）は、ATS-P未搭載のため首都圏に乗り入れができず、長岡以北での運用が中心であった。そのため、長岡から秋田総合車両センター間の回送運用や「ばんえつ物語」編成の回送などに投入されることが多かった。新潟駅高架化によって保安装置がATS-Pが必須となったため入線ができなくなり、去就が注目されていたが、2018年6月に運用を離脱して秋田総合車両センターに回送され、2018年6月6日付で廃車となった。- EF64, 65形などの直流電気機関車が秋田総合車両センターに入出場する際、主に尾久車両センターまたは長岡駅 - 秋田総合車両センター間で牽引業務に就いている。過去にはまれにEF64形及び青森車両センター所属車の代役として寝台特急「あけぼの」の牽引を担当することもあった。
DE10形ディーゼル機関車- 2両が配置されていた。

**貨車**
ホキ800形- 4両が配置されていた。- バラスト輸送用ホッパ車。新潟貨物ターミナル駅構内に委託留置されている。

**過去の配置車両**
DD14形ディーゼル機関車- ロータリー式除雪車で、2020年4月1日時点で1両（327）が配置されていた。2017年稼働実績なし- 327号機は、2020年9月7日に秋田総合車両センターに配給輸送され、同年9月9日付で廃車となった。
DD51形ディーゼル機関車- 磐越西線の客車列車や貨物列車の牽引に使用された。
DE15形ディーゼル機関車- 2020年4月1日時点で1両（1538）が配置されていた。ラッセル式除雪車であるが貨車などを牽引することもあった。2017年稼働実績なし- 2019年12月25日、1537号機が秋田総合車両センターに配給輸送され、同年12月27日付で廃車となった。- 2020年10月2日、1538号機が譲渡のため、秋田港駅に配給輸送され、同年10月4日付で廃車となった。
115系電車- かつては弥彦線用Y編成(2両編成×3本)以外は当センターに配置していたが、1999年に上沼垂運転区(現在の新潟車両センター)に転籍した。
クモニ143形・クモユニ143形電車- 国鉄時代に行われていた上越線や信越本線の荷物輸送で、115系と併結して運行された。
チキ5200形貨車- 2020年4月1日時点で4両が配置されていた。レール輸送用長物車。- 2020年8月20日から21日にかけて秋田総合車両センターへ廃車の為配給輸送され、同年8月22日付で4両とも廃車となった。

**脚注**

**関連項目**
 日本の車両基地一覧
下平吉長

下平 吉長（しもだいら よしなが）は、戦国時代から安土桃山時代にかけての武将。上杉氏の家臣。越後国魚沼郡妻有郷の千手城主。

**略歴**
天文23年（1554年）から弘治2年（1556年）にかけて、上野家成と上田を巡る領地争いを起こし、これが発展し下平方の大熊朝秀らと上野方の本庄実乃らの争いとなる。この時期に盟主の長尾景虎（上杉謙信）が起こした出奔・出家騒動はこの家臣間の争いに謙信が倦んだため、と伝わる。
永禄7年（1564年）7月5日、上田領主・長尾政景を野尻池で溺死させ謀殺した（『穴沢文書』）という説がある。またこの際、吉長も溺死したとする説があるが、一般的にはこれは吉長ではなく宇佐美定満であるとされている（『北越軍談』）。
天正6年（1578年）の御館の乱で上杉景虎側に付いたため、その後領地を没収され、その地は小森沢政秀に与えられた。

**脚注 ==
東京文化会館

西側
東京文化会館（とうきょうぶんかかいかん、Tokyo Bunka Kaikan）は、東京都台東区上野公園の一角に所在する東京都立のホール。大ホール、小ホールの他、リハーサル室、会議室、レストラン、音楽資料室を擁する。指定管理者制度により公益財団法人東京都歴史文化財団が管理と運営を行っている。
東京都交響楽団が本拠地としているホールでもある。
また、ウィーン国立歌劇場などの海外著名歌劇場が来日した際は、必ずと言っていいほど東京文化会館で公演を行っている。
建築家 前川國男の代表作の一つで、1961年に日本建築学会賞作品賞 及び 第3回BCS賞を受賞した。2003年にDOCOMOMO JAPAN選定 日本におけるモダン・ムーブメントの建築に選ばれている。

**概要**
東京都開都500年祭の記念事業として開館。すでに、神奈川県立音楽堂などの開館はあったものの、東京の本格的なクラシック音楽のコンサートホールとしては初期のものといえる。日本国内では、1982年のクラシック音楽専用のザ・シンフォニーホール（大阪府）を皮切りに、1986年のサントリーホール（東京都）等、最新の音響設計技術を用いたホールが開館されるにつれて、東京文化会館は「古いホール」のイメージが強くなっていったが、改装工事が行われ1999年に竣工したことによって、それは払拭された。スペースに余裕のないことが多い日本国内のホールの中で、バックステージの広さなどのゆとりの大きさは貴重であり、海外の有名歌劇場が来日した際は公演に使用されることが大変多い。
2004年より2011年まで元ソニー会長の大賀典雄が館長を務めたが、大賀の逝去により、2011年9月1日付で日枝久（フジテレビ会長→相談役）が館長に就任した。2012年7月1日より音楽監督に指揮者の小林研一郎が就任。大賀の前任者で、作曲家の三善晃が館長を務めた時代には、運営方針を巡って当時の都知事である石原慎太郎と対立したこともあった。
クラシック音楽の殿堂オペラの聖地として名高く、ポピュラー音楽がステージに上ることは無かったが、2006年2月22日から2月26日に小ホールで大友直人企画、木﨑徹プロデュースによる『Popular Week LIVE in 東京文化会館』が行われた。これは東京文化会館45年の歴史上初めてのポップスの自主興行であった。尾崎亜美が弦楽四重奏で数々のヒット曲を綴り、井上堯之は生ギター2本とヴァイオリンで「愚か者」等を歌った。フレッシュな魅力でエネルギーを発したのが「Saigenji」、更に小曽根真はピアノソロに挑戦し、最終日は穐吉敏子とMonday満ちる初の親子デュオ。最近では、月の203号室がJ-POPアーティストとして公演を行っている。
2006年3月3日・4日には、大ホールで東京文化会館の45周年と加山雄三の芸能生活45周年を祝うガラ・コンサート （祝典） が行われた。 「加山雄三 with 大友直人 シンフォニック・ガラ・コンサート」で、千住明をはじめとする5人の編曲家によって加山サウンドをオーケストラサウンドに蘇らせた。プロデューサーで構成・演出をしたのは、加山の還暦の祝いに日本初のトリビュート・アルバム「60 CANDLES」をプロデュースした木﨑徹。彼は、東京文化会館の音楽監督である大友直人の古くからの友人であったために、革命的なコンサートが実現した。
2017年12月6日・7日には、大ホールでテレビ東京系列の歌番組「年忘れにっぽんの歌」の公開収録が行われた。
東京文化会館の公式の英字表記は「Tokyo Bunka Kaikan」であるが、上野駅並びに本館周辺の案内表示では「Tokyo Metropolitan Festival Hall」または「Tokyo Festival Hall」などと表記されている場合がある。
2014年、建物の改築・改修工事を実施し、リニューアルオープン。
2026年5月7日より、全面的な設備機器更新等の大規模改修工事を行うため休館予定。休館終了は2028年度中を予定。

**施設**
 大ホール
*: 定員2,303名（1階 1,282席、2階 238席、3階 355席、4階 268席、5階 160席、車椅子対応 14席）。クラシック音楽のコンサートやバレエ、オペラの専用ホールである。5階席まであるのが特徴。通常の状態から舞台前部を下げると、オーケストラピットとなる。ステージの両脇から続く客席側の壁面には重厚なブナ材で作られた雲形のパーツが音響拡散体として設置されており、これは彫刻家 向井良吉 の作品である。- 小ホール
*: 定員653名（下段席 338席、上段席 311席、車椅子対応 4席）。室内楽、ピアノ、合唱等比較的少人数のクラシック音楽演奏会に適したホール。客席は3方から舞台を取り囲む形となっている。かつては国際会議場としても利用できる設備であった。特徴的な形状の音響反射板と、ステージ両脇のコンクリートの壁面に付いている音響拡散体は、彫刻家 流政之の作品である。- 音楽資料室
*: クラシック音楽や邦楽、民族音楽の資料を収集している専門図書館。中学生以上なら誰でも無料で閲覧・視聴できる。LP・CD64,000枚、映像2,500枚、楽譜32,000冊、図書25,000冊を所蔵している。設立以来の文化会館公演プログラム、雑誌のバックナンバーも閲覧可能。

**所在地とアクセス**
東京都台東区上野公園5-45- JR上野駅公園口から徒歩約1分 - 当ホールと駅改札口とは道路を介さず歩行者空間で繋がっている交通至便な立地である- （世界測地系。日本測地系では）。

**評価**
指揮者のリッカルド・ムーティは、東京文化会館大ホールについて「完成から60年が経過したが、日本の聴衆だけでなく、世界の人々にとっても非常に重要な演奏会場といえる。オペラを上演しても交響曲を演奏しても世界的に誇れる音響効果を期待できるからだ」と評している。

**脚注**

**注釈・出典**

**外部リンク**
  東京文化会館 - 公式サイト- tbunka_official
連音

連音（れんおん、sandhi）とは、複数の文字・単語が連続するときにその組み合わせによって発音が元の発音と変化する現象をあらわす音韻論上の用語。

**概要**
もともとサンスクリットの用語で、連声（れんじょう）ともいう。単語境界においておこる連音を外連声 (external sandhi)、単語内の形態素間でおこる連音を内連声 (internal sandhi) と呼ぶ。
連音はヒアートゥス（母音連続）を避けるための母音省略・縮約・音挿入、隣接する子音の同化など、幅広い現象を含む。
連音変化には義務的なものと、変化してもしなくてもよいものとがある。また、正書法上では連音を表記しないことも多い。

**各言語の連音**
日本語における連音には、連濁・連声・音便などがある。
英語の連音は「リンキング」（linking）と総称され、Rリンキングなど様々なものがある。不定冠詞が後続する語によって a/an のように変化するのも連音である。日本語話者の間では慣習的にフランス語表現を用いて「リエゾン」とも呼ばれてきた。
フランス語の連音にはリエゾン (liaison)・アンシェヌマン (enchaînement)・エリジオン (élision) などがある。他の言語の類似の連音現象に対してもリエゾンと呼ぶことがある。
朝鮮語（韓国語）にも連音があり、日本では慣習的に「連音化」「リエゾン」などとも総称される。
中国語などの声調言語では、ある形態素が多音節語の一部として使われると声調が変化することがある。この現象を連続変調 (tone sandhi) と呼ぶ。

**脚注 ==
1701年王位継承法

ファイル:Electress Sophia, Princess Palatine.jpg|thumb|250px|ハノーファー選帝侯妃ゾフィー。現在のイギリス王位継承者は、事実上、彼女の子孫のみに限られている。
1701年王位継承法（1701ねんおういけいしょうほう、Act of Settlement 1701）は、1701年に権利章典を改正した法で、イギリスの君主（国王または女王）の王位継承について定めた法。
制定以来3世紀余りの間有効であったが、同法の部分改正によって2013年王位継承法（英: Succession to the Crown Act 2013）がイギリスの議会で制定され、2013年4月25日にエリザベス2世女王の裁可を受け、2015年3月26日より発効された。これは2011年にイギリスをはじめとする英連邦王国16か国間で締結されたパース協定に従ったものである。

**概要**
1701年当時のイングランド王兼スコットランド王であるウィリアム3世には嗣子がなく、義妹アンとジョージ夫妻の子らが王位を継承することが期待されていたが、彼女の子らがことごとく夭折し、アン以降の国王最有力候補がアンの異母弟でカトリックのジェームズ老僣王となった。この老僣王の即位を阻むべく、イングランド議会において王位継承法は制定された。
この法によって定められた主な条項は、以下の通りである。- 王位継承者は、ステュアート家の血を引く者に限る。- イングランド国教会信徒のみが王位継承権を持つ（カトリック信徒は王になれない）。同様に、その配偶者も国教会信徒でなければならない。
*: この条項により、ジェームズ老僣王をはじめ、
*:* チャールズ1世の王女ヘンリエッタ・アンの血を引くサヴォイア公妃アンナ・マリアとその子孫
*:* ジェームズ1世の王女エリザベスの血を引く者のうちオルレアン公妃エリザベート・シャルロット（エリザベスの次男・プファルツ選帝侯カール1世ルートヴィヒの娘）とその子孫
*:* 同じくエリザベスの血を引く者のうち神聖ローマ皇后アマーリア・ヴィルヘルミーネ（エリザベスの六男・エドゥアルトの孫）とその子孫
*: など血統上の権利者の多くが排され、ハノーファー選帝侯エルンスト・アウグストと結婚したエリザベス王女の末娘ゾフィーおよびその子孫に継承権者が限定された。- 外国出身の王は、議会の承認を得なければイングランド国外の領地のために出兵できない。- 王は、議会の承認なくしてイングランド国外に出ることはできない（1714年廃止）。

**成立の背景**
これはジャコバイトの脅威が背景にあり、この王位継承法なくしてはアン女王の死後、名誉革命によって玉座を逐われたジェームズ2世の長男（アンの異母弟）ジェームズ老僣王に王位が移る可能性が強まったためである。この法によってカトリックを王位から締め出すと、カトリックが比較的多くステュアート家の発祥地であるスコットランドでは反発が起こり、スコットランド議会で1703年、スコットランドの王を自らで決するという安全保障法（the Act of Security）が成立した。
これに対してイングランド側は交易の制限などの圧力をかけたため、スコットランドは経済的に追いつめられた。その結果、1707年に合同法が成立して、スコットランド議会は自らの解散を宣言、イングランドとスコットランドの合同によりグレートブリテン王国が成立した。
1714年にアン女王が死去すると、王位継承法によってゾフィーの長男、ハノーファー選帝侯ゲオルクがグレートブリテン王に迎えられ、ジョージ1世として即位した。

**2013年王位継承法**
イギリス政府（通称：女王陛下の政府、英：Her Majesty's Government）は、2011年の英連邦王国16か国によるパース協定を受け、同年にイギリスの議会で法案を通過させる形で王位継承法の部分改正の手続を開始した。
正式名称は「王位継承を性別によらないものとし、王族の婚姻に関する規定を設ける等の法律（英: An Act to make succession to the Crown not depend on gender; to make provision about Royal Marriages; and for connected purposes）」という。
具体的な改正内容は次の通りである。
*カトリック信徒との結婚による王位継承権の喪失の条項の撤廃（すでに喪失していた者も継承権を回復する）。
*2011年10月28日以降に誕生した者には、男子優先を改め、男女の別なく継承順位を出生順（長子先継）とする。
*王位継承順位の最上位6人以外について、国王による結婚承認を必須とする条項の撤廃。
*Royal Marriages Act 1772は、ジョージ2世の子孫（外国の王族と結婚した王女やその子孫を除く）がイギリス国王の許諾なく行った結婚を無効としていたが、この法が廃止される。
改正された王位継承法は、2013年4月25日にエリザベス2世女王の裁可を受け、英連邦各国の法制におけるパース協定の実施と同時に、旧法が制定された1701年より実に314年ぶりに新しい王位継承ルールが2015年3月26日より施行された。

**王位継承権が認められる範囲**
この王位継承法には人数制限や貴賤結婚の制限などはなく、上述の条件を満たしていれば、どれほど親等に隔たりがあっても王位継承権が認められる。この点は2013年の改正後も変更はされていない。
そのため、ヴィクトリア女王の玄孫の一人でかつエリザベス2世女王の配偶者だったエディンバラ公フィリップのように王位継承権第490位などという人物が世界中にいて、欧米のテレビや雑誌などで数百番台の人物がネタにされたり、半ば洒落で名刺に「イギリス王位継承権○○○位」などと記載している人物もいる。

**脚注**

**関連項目**
 イギリス王位継承順位- 王位継承- 王位排除法案- 合同法 (1707年)- ハノーヴァー朝- ジャコバイト- ジャコバイト王位継承者の一覧- エリザベス・ステュアート- 2013年王位継承法 (イギリス)
サビキ

サビキとは、釣りに用いる仕掛けサビキ針の略称で、胴付き仕掛けの一種。また、その仕掛けを用いる釣法サビキ釣りの略称でもある。
かごの中の「コマセ」と呼ばれる水中にまく餌を散らしたりアクションを与えたりするため、釣り竿をしゃくって仕掛けを引くことを「さびく」と言うことから名づいたdate=2021年3月。
対象魚は、主に小型のアジ、サバ、イワシ、サッパ、コハダなどの青魚である。道具が安上がりで、手軽に近場の防波堤で楽しめ、またあぶれも少ない簡単な釣り方であることから、初心者や子供連れも楽しめる手軽なレジャーとして一定の人気がある。海外でも "Sabiki Fishing Rigs" の名で仕掛けが売りだされ、世界的に拡散しつつある。

**概要**
1 - 3メートル程の幹糸に3 - 12本の釣り針が木の枝のように付けられており、その針にオキアミを模したビニール（スキン系）や小魚に似せた魚の皮（魚皮系）、鳥の羽根などを巻きつけてある。魚はこの針を餌と間違えて食いつく。まき餌を用いることから、ルアー釣りではなく餌釣りに分類される場合があり、釣具店でもサビキが餌釣りのコーナーに置かれているケースがある。認識対象魚に応じ、さまざまな種類の仕掛けが出回っている。また対象魚が同じ場合でも、釣りをする際の明るさや海の濁り具合、使用するまき餌の種類（オキアミのほか、イワシのミンチなど）によっても使い分ける。
防波堤のほか、船釣りで用いられることもある。

**トリック**
盛ったコマセオキアミの中にカラ針を通して擦り付ける、「トリック」と呼ばれる釣法もある。アミエビがこびりつきやすいように針の先端が二股になっているものや、針の懐に小さな孫針が付いているものも市販されている。コマセカゴを使用しないためにコマセを多量に使用せず、環境への影響が少ない。

**サビキ釣り**
通常はサビキカゴを連結し、まき餌（オキアミなど）をカゴに詰めて竿をしゃくる方法で魚を仕掛けの近くに寄せて釣り上げるが、食いが立っている場合などにはまき餌無しでも魚が食いつくこともある。主な対象魚はアジ、サバ、イワシ、サヨリ、コハダなど。防波堤での釣りや、湾内での少し沖目での投げ釣りに用いる。基本的に針の大きさから20cmぐらいの魚までを対象とするが、外道でメバル、ガシラ、アイナメ、ボラや小型のヒラメ、メジナ、カワハギ、クロダイ、アイゴなどが釣れることがある。
なおサビキカゴは、道糸と幹糸の間に取りつける上カゴ式と、錘と一体化したカゴを仕掛けの最下部に結ぶ下カゴ式がある。下カゴ式は、漏斗状の凹みの入った「吸い込みバケツ」と呼ばれるバケツとセットで使うことにより、手を汚さずにコマセを詰めることができる。

**サビキ釣りの応用性**
泳がせ釣りの応用でサビキ針に掛かったアジやイワシなどをほうっておくと、ある程度水深のある防波堤ならイナダ、スズキ、メバル、クロダイなどが掛かることがある。
実際に太ハリスを使った、その一石二鳥を狙ったサビキ仕掛けが商品化されている。また、イナダやマダイなど専用のサビキ仕掛けも発売されている。

**外部リンク**
 岩港マリーナ前でアジ・イワシ釣り