Blaze7451/Wiki-ja-20250601 huggingface dataset:
ブルー

瑠璃（ラピスラズリ）
ブルー

**Blue / Bleu**
、lang-fr|bleu

**一般語**
 青 - 色名- 憂鬱・陰気- ステーキの焼き加減の一種。少ししか焼いていない状態- シジミチョウ科ヒメシジミ亜科の総称main|ゼフィルス- （英語）性的な。日本で言うピンク。

**音楽作品**

**アルバム**
 ブルー (ジョニ・ミッチェルのアルバム) - ジョニ・ミッチェルのアルバム、及び表題曲- BLUE (RCサクセションのアルバム) - RCサクセションのアルバム- Blue (Third Eye Blind album) - サード・アイ・ブラインドのアルバム- ブルー (hàlのアルバム) - hàlのアルバム- BLUE 〜Tears from the sky〜 - COLOR（現：DEEP）のアルバム- BLUE (アンジェラ・アキのアルバム) - アンジェラ・アキのアルバム、及び表題曲- BLUE (Galileo Galileiのアルバム) - Galileo Galileiの配信アルバム

**楽曲**
 ブルー (渡辺真知子の曲) - 渡辺真知子のシングル- Mr.ブルー 〜私の地球〜 - 八神純子のシングル- BLUE (the Indigoの曲) - the Indigoのシングル- blue blue - コブクロのシングル- BLUE (Suaraの曲) - Suaraのシングル『BLUE/蕾 -blue dreams-』に収録- BLUE (ViViDの曲) - 日本のバンド・ViViDのシングル- Blue (Zeebraの曲) - Zeebraのシングル- BLUE (田原俊彦の曲) - 田原俊彦のシングル- ブルー (フジファブリックの曲) - フジファブリックのシングル『ブルー/WIRED』に収録- BLUE - 虹色幻想曲 〜プリズム・ファンタジア〜のシングル（2016年）- BLUE (NEWSの曲) - NEWSのシングル- ブルー - 日本のバンド・Lampのシングル『ブルー/Girlfriend』に収録（2018年）- Blue (miidaの曲) - miida（沙田瑞紀）の配信シングル- Blue! - A・ZU・NAのシングル（2022年）

**その他の作品**
 BLUE (山本直樹の漫画) - 山本直樹の漫画作品- ブルー (映画) - デレク・ジャーマンの遺作となった1993年のイギリス映画- blue (魚喃キリコの漫画) - 魚喃キリコの漫画作品、および同作品を原作にした2003年公開の日本映画- b.l.u.e. Legend of water - ハドソンのアドベンチャーゲーム- BLUE (ゲーム) - アダルトゲームブランド・キャラメルBOXのゲーム- BLUE (千葉コズエの漫画) - 千葉コズエの漫画作品- BLUE GIANT - 石塚真一の漫画作品- BLUE/ブルー - 2019年製作の日本映画- ブルー きみは大丈夫 - 2024年公開のアメリカ映画

**人名・グループ**
 ヴァイダ・ブルー - アメリカの野球選手- コービン・ブルー - アメリカの俳優- ディビッド・ブルー - アメリカの俳優、作家、プロデューサー、監督- バイオレット・ブルー - アメリカの作家- ブルー (ボーカルグループ) - イギリス出身の男性4人組アイドルグループ

**架空のキャラクター**
 スーパー戦隊シリーズのいくつかの作品や、それを模した作品で、主人公チームのうち青色を担当する人物の呼び名- ブルー (ポケモン) - 『ポケットモンスター』に登場するポケモンの一種- ブルー (ポケットモンスターSPECIAL) - 漫画『ポケットモンスターSPECIAL』の登場人物。こちらは人間である。- ブルー・マリー - 『餓狼伝説』シリーズなどに登場する架空の人物- ブルー - PlayStation 2専用ソフト『みんなのGOLF3』に登場するキャラクター

**艦艇**
 アメリカ海軍艦艇
** ブルー (DD-387) - バッグレイ級駆逐艦
** USS Blue (DD-744) - アレン・M・サムナー級駆逐艦

**その他**
 BLUE - 漫画『鴨乃橋ロンの禁断推理』に登場する探偵養成学校

**Blu**
 スーザン・ブルー - アメリカの声優- BLU - 腕時計メーカー

**Blew**
 blew - 上田浩恵のアルバム- Blew - アメリカのバンド・ニルヴァーナのアルバム『BLEACH』に収録

**Blüe**
 Blue (日本のバンド)（Blüe） - 1998 - 2002年に活動していたヴィジュアル系バンド

**Brew**
日本では「ブリュー」と発音することも多い- 一般語：「醸造すること」の意味- BREW - クアルコムが開発したCDMA携帯電話向けアプリケーションプラットフォーム- BREW - 漫画『ソウルイーター』に登場する魔道具

**Broo**
 broo - ゲーム『ルーンクエスト』の背景世界グローランサに登場する代表的な混沌の種族（架空の生物）

**関連項目**
 青 (曖昧さ回避)
守護領国制

守護領国制（しゅごりょうごくせい）とは、室町時代の守護大名による一円的な領国支配体制を指す歴史概念。

**概要**
室町期の守護は、当初（14世紀中葉）、幕府から数年ごとに補任されており、守護職の交替は比較的頻繁に行われていた。しかし、14世紀末ごろになると、一定の氏族がその国の守護職を相伝（世襲）するという守護職の固定化が見られるようになっていた。さらに同時期までに、守護職には大犯三ヶ条の検断権、刈田狼藉の検断権、使節遵行権、半済給付権、闕所地給付権、段銭・棟別銭の徴収権など、軍事・警察的職権から経済的利得権まで広範な権能が付与されるようになった。大犯三ヶ条と大番役などの軍事・警察的職権に限定されていた鎌倉期守護と比べて、室町期守護の権能は非常に拡大しており、両者を区別するために室町期守護を特に守護大名という。
以上のように、守護職の固定化および権能の大幅な拡大を背景として、室町期守護は、領国内の在地領主（国人）、土地、人民（百姓など）に対する一円支配（一元的な支配）を強化していった。

**荘園公領支配**
守護は、半済給付権や段銭徴収権などを根拠として、領国内の荘園・国衙領へ侵出していった。14世紀末の応安の半済令では、土地自体を半分割して接収する権利が、守護に与えられた。また、荘園領主・国司と請負契約を結び、収入の中から領主・国司へ年貢納入する一方で、実質的に荘園・国衙領を支配していく守護請（しゅごうけ）も行われるようになった。これらによって守護は、各地の荘園・国衙領の下地進止権（土地支配権）を主張し、獲得していく。しかし、こうした守護の動向は、荘園領主の利害と真正面から対立したため、荘園領主の中には朝廷や幕府へ働きかけて守護不入権（守護またはその使節が荘園内に立ち入ることを禁ずる権利）を獲得し、守護と対抗する者も現れた。

**国衙支配**
守護は、それまで国司が管轄していた国衙行政・国衙領支配にも侵出していき、国衙の在庁官人を被官（家臣）とする（これを被官化という）と同時に、国衙領と在庁官人の所領を支配下に入れ、自らの直轄地 - 守護領（しゅごりょう）を形成していった。守護による国衙支配は、特に東国で顕著であり、15世紀初頭までに守護による国衙掌握がほぼ完了していた。一方、西国では国衙領に権利を有する皇室・公家・寺社の影響が依然として強く、守護の国衙介入はさほど進展していなかったが、15世紀に入ると、徐々に守護請の実施や在庁官人の被官化を通じて、守護による国衙の実効支配が進んでいった。こうして、律令制以来の国司の職権は、室町期において名実ともに消滅したのである。
国衙を掌握した守護は、国衙行政の基礎資料である大田文による領国支配を行うようになる。大田文には、国内の国衙領（公田）・一部荘園の詳細が記録されており、守護は大田文に基づいて、国衙領・荘園への支配を強化することが可能となり、ひいては荘園公領制の解体・崩壊が一層進んでいくこととなった。

**国人支配**
室町期当時、鎌倉期の地頭を出自とする武士層などの在地領主層を国人と呼んでいた。守護は、前述の在庁官人を含む領国内の国人層を被官化し、自らの統制下へ置こうとした。守護の被官となった国人は多く、これらは守護の家臣団を形成していったが、一方では独自性を保つために、在地の農業経営に専念する名主層や百姓らと連携して、国人一揆を結成する国人層も少なくなかった。特に畿内では国人の独立志向が非常に高く、山城や丹波などで、守護（細川氏）が数十年をかけても国人層の被官化を達成できない事例も見られた。
被官化は、守護が被官国人らへ所領や徴税権などを給与することで行われた。国人らは本領とは別に守護から給分田を与えられていたのである。被官国人らへの軍役について見ると、本領分・給分ごとに課せられた例も散見され、国人支配がまだ一元化していなかったことを表す。
ほとんどの守護は、幕府の枢要メンバーとして京都もしくは鎌倉に常住しており、実際の領国経営は、直属家臣や国人層から選んだ守護代に任せていた。15世紀後期、応仁の乱から明応の政変にかけて、幕府の支配体制が流動化していくと、守護代や有力国人が守護に代わって、領国支配の実権を握る例も見られるようになった。

**人民支配**
守護の人民支配は、段銭・棟別銭や守護役などの課役を国内一律に賦課することによって行われた。段銭・棟別銭とは、元来、朝廷・幕府が臨時経費の調達のため、守護に命じて国内に均一に賦課する租税だったが、後に守護が独自で賦課する守護段銭へ変質した。また守護役とは、守護が独自に領内の百姓らへ賦課した各種課役であり、多くは夫役（労働課役）の形態を取った。守護役は、村落を単位として賦課されることが多かった。
室町期の人民は、国人層では国人一揆（国人領主連合）などの、村落の百姓らでは惣村・郷村などの結合形態をとっていたが、いずれも守護の支配を受けていた反面、その独立性をある程度、守護から認められてもいた。守護領国制における人民支配は必ずしも強固なものではなかったが、時代を追うごとに人民支配は深化していった。

**大名領国制への変質**
守護領国制は、それまでの武家の支配体制に比べると、一円的な支配を進めたという点で画期的だったが、上述したように必ずしも国人層・百姓層などを厳格に支配していたわけではなかった。しかし、15世紀末から社会体制の流動化が顕著になると、より強固な支配体制を領国に布く必要が生じた。こうした変化に対応できた守護もしくは守護を放伐した守護代・国人らは、守護不入権などを否認して強力かつ一元的に領国を支配する戦国大名へと成長し、変化に対応できなかった守護は没落した。戦国大名が登場すると、守護大名の存在を前提とした守護領国制も変質し、守護領国制は事実上解体されて、大名領国制と呼ばれる体制へ移行した。

**関連項目**
 守護大名- 荘園公領制- 一円知行- 国人領主制

**外部リンク ==
チザルピーノ

チザルピーノ（Cisalpino）は、1993年から2009年までの間に列車を運行していた鉄道会社（Cisalpino AG）。または、その会社が運行していたドイツ、スイス、イタリアを結ぶ特急列車の愛称である。チザルピーノは「アルプスのこちら側」を意味するイタリア語・男性形で、「こちら側」とは具体的にはイタリア側（南側）を指す（ガリア・キサルピナ参照）。cis-はラテン語で「こちら側」「同じ側」、alpinoがアルプスを指す。

**概要**
チザルピーノETR470形電車チザルピーノETR610形電車チザルピーノがリースしたRe484形と客車による列車スイスのスイス連邦鉄道とイタリアのトレニタリアが共同出資して1993年に設立された鉄道会社で、設立当初はスイスの私鉄であるベルン-レッチュベルク-シンプロン鉄道（現BLS AG）も出資していた。本社はスイスのベルン。
2009年9月25日、チザルピーノ社の出資母体であるスイス連邦鉄道とトレニタリアはチザルピーノ社の運営を終了し、同社を解散すると発表した。これは、車両の故障や遅延が多発するなどの問題により、車両保守や輸送サービス水準について当初の合弁契約内容を遵守できなくなったためとしている。その後、2009年12月13日ダイヤ改正をもってチザルピーノ社の列車の運行は終了し、同改正以後のスイス・イタリア間の国際列車の運営は出資母体であるスイス連邦鉄道とトレニタリアが引継いで国境駅での責任分界が行われ、社員や車両の一部は、両鉄道事業者に配分された。

**列車**
列車としての「チザルピーノ」はスイス・イタリア間を結ぶ国際特急列車として、チザルピーノ社の運営により1996年に運行を開始し、当初は2カ国間だけの運行であったが、後にドイツのシュトゥットガルトまで直通しており、時刻表上では"CIS"の種別名が付けられていた。この列車は、従来の電気機関車が客車を牽引する方式ではなく、振り子機構を備えた動力分散方式の電車が投入されたことにより特にカーブが多い山岳線区においてスピードアップが図られ、従来のインターシティ（IC）・ユーロシティ（EC）よりも所要時間の短縮がなされており、ゴッタルド峠前後のループ線による山越えや、車窓から見えるレマン湖、コモ湖など、景色の見どころも多い路線を走行していた。
2006年12月10日ダイヤ改正における運転系統は以下の通り。同改正でドイツのシュトゥットガルトへの乗り入れが廃止されてドイツ国内からは撤退し、ドイツ国内はICE-Tに置き替えられた。
*シャフハウゼン（ドイツとスイスの国境駅）- チューリヒ - ミラノ - フィレンツェ - トリエステ
*ジュネーヴ/バーゼル - ミラノ - ヴェネツィア
2009年夏ダイヤ（2009年6月14日～12月12日）における運転系統は以下の通り。種別名は全て"CIS"。
＜シンプロン峠系統＞
*ジュネーブ - ミラノ（CIS35/40、1往復/日）
*ジュネーブ空港 - ジュネーブ - ミラノ - ヴェネツィア（CIS37/42、1往復/日）
*バーゼル - ベルン - ミラノ（CIS51/59/50/56、2往復/日）
*バーゼル - ベルン - ミラノ - ヴェネツィア - トリエステ（CIS57/52、1往復/日）
＜ゴッタルド峠系統＞
*チューリヒ - ルガーノ - ミラノ - フィレンツェ（CIS13/24、1往復/日）
*チューリヒ - ルガーノ - ミラノ（CIS15/19/23/14/18/22、3往復/日）
*ルガーノ - ミラノ（CIS17/21/25/151/12/16/20/158、4往復/日）
上記の列車は、振り子式電車によるものであるが、チザルピーノ社はこれらとは別にスイスとイタリアを結ぶインターシティ（IC）・ユーロシティ（EC）の運営も行っていた。こちらは電車ではなく、電気機関車（スイス連邦鉄道の貨物部門であるSBBカーゴのRe484形を借用）＋客車の編成であった。特に2005年12月以降は、シンプロン峠またはゴッタルド峠を越える全ての国際昼行列車（即ち、全てのCIS・EC列車）が、チザルピーノ社によって運営されていた。
2009年夏ダイヤ（2009年6月14日～12月12日）における、客車列車の運転系統は以下の通り。種別名は全て"EC"（ユーロシティ）。
＜シンプロン峠系統＞
*ジュネーブ - ミラノ（EC125/127/129/120/122/124、3往復/日）
＜ゴッタルド峠系統＞
*ベッリンツォーナ - ルガーノ - ミラノ（EC131/171/175/132/172/174/178、3往復/日、EC174は平日運転、EC178は土日曜運転、EC131はビアスカ発）

**車両**
1996年の運転開始当初以来、チザルピーノ社が保有するETR470形ペンドリーノが使用されていた。このETR470形は、アルプス越えでカーブの多い在来線でのスピードアップを図るための動力分散方式の振り子式電車で、走行区間がイタリアの直流電化区間とスイス・ドイツの交流電化区間にまたがるため、交直流対応で、二等車、食堂車を連結した9両編成となっている。
2008年12月14日ダイヤ改正よりETR470形の後継として、ETR610形（Cisalpino 2）と呼ばれる新型振子電車がチューリヒ - ミラノ間の系統に投入される予定であったが、試運転や調整に手間取ったため営業運転開始が大幅に遅れて2009年になって本来の性能を落としつつも、順次投入されていった。

**チザルピーノ社による運行の終了**
チザルピーノからスイス国鉄にリースされてスイス国鉄塗装となったETR610形電車2009年12月13日ダイヤ改正で、チザルピーノ社としての運営は終了し、同社が所有していたETR470形は、出資していた2社に均等配分され、ETR610形はメーカー保証期間中はチザルピーノ社の所有のまま2社にリースされ、その後譲渡された。また、種別名は"CIS"から"EC"（ユーロシティ）となり、運転系統も3つに集約され、本数も削減された。また、同改正では、ETR610形が本格的に営業運転に投入されることになり、客車列車は全て電車に置き換えられて全ての列車が振り子式電車による運転となっており、シンプロン峠系統の7往復は全てETR610形、ゴッタルド峠系統の7往復は全てETR470形が使用されていた。
＜シンプロン峠系統＞
*ジュネーブ - ミラノ - ヴェネツィア（EC37/42、1往復/日）
*ジュネーブ - ミラノ（EC35/39/41/32/34/36、3往復/日）
*バーゼル - ベルン - ミラノ（EC51/57/59/50/52/56、3往復/日）
＜ゴッタルド峠系統＞
*チューリヒ - ルガーノ - ミラノ（EC13/15/17/19/21/23/25/12/14/16/18/20/22/24、7往復/日）

**脚注**

**関連項目**
高速鉄道
*振り子式車両
*ペンドリーノ
小鹿田焼

小鹿田焼の大皿。「飛びカンナ」と呼ばれる柔軟性のある金属製の薄いヘラで付ける削り文様が小鹿田焼の特徴の一つである。
小鹿田焼（おんたやき）は、大分県日田市の山あい、源栄町（もとえまち）皿山地区で焼かれる陶器である。江戸時代中期に始まり、現在も機械を使わず手作りが続けられている。小鹿田はこの集落の通称で、十数軒のうち、2024年時点で小鹿田焼の窯元が9軒ある。
その陶芸技法が1995年（平成7年）に国の重要無形文化財に指定され、2008年（平成20年）3月には地区全体（約14ヘクタール）が「小鹿田焼の里」の名称で、池ノ鶴地区の棚田とともに重要文化的景観として選定されている（「文化財」も参照）。地元には市立の小鹿田焼陶芸陶芸館がある。

**概要**
小鹿田焼は、江戸時代中期の1705年（宝永2年）若しくは1737年（元文2年）に、江戸幕府直轄領（天領）であった日田の代官により領内の生活雑器の需要を賄うために興されたもので、山を隔てた現在の小石原（現在の福岡県）から招かれた陶工の柳瀬三右衛門と、彼を招いた日田郡大鶴村の黒木十兵衛によって始められた。元は、享和年間に小石原焼の分流の窯として開かれていたものであるという。このため、小鹿田焼の技法は小石原焼の影響を強く受けている。
朝鮮系登り窯を用い、飛び鉋（カンナ）、刷毛目、櫛描きなどの道具を用いて刻んだり、化粧土をかぶせたりしてつける幾何学的紋様を特徴とする。飛び鉋は、宋時代の修式窯飛白文壺との類似が見られる。また、釉薬の使い方には打ち掛け、流し掛けなどといった技法が用いられ、原料によってセイジ（緑）、アメ（飴）、クロ（黒）が主である。
小鹿田では黄褐色の粘土が採れるが、陶土としては瀬戸焼（愛知県）など他の陶器産地に比べ扱いづらい。掘り出した後に10日乾燥させて木槌で砕き、「唐臼（からうす）」と呼ばれる臼で20〜30日搗く。こうしてできた土粒に水を加え、何度も濾して泥にして、それを水抜きや天日または窯の熱による乾燥で2カ月かけて仕上げる。焼くと火ぶくれや変形しやすく、鉄分が多いため黒っぽくなるが、刷毛目や指描き、櫛描きによって付けられる文様および釉薬との相乗効果で「用の美」（柳宗悦）が現れる。ししおどしのように受け皿に溜まった水が受け皿ごと落ちる反動によって陶土を挽いており、「ギィ」「ドン」といった音を立てる。このため「小鹿田皿山の唐臼」は1996年（平成8年）、「日本の音風景100選」の一つにも選ばれている。
各窯元は手作業の家族経営で、体力が必要な土練りや成型は男性が担い、女性は釉薬掛けや窯入れを担当することが多い。各窯元の技法は後継者のみに伝承する一子相伝で受け継がれてきた。唐臼の動力となる大浦川の水量、狭い山間部で窯を造れる用地、薪の確保、販路などのバランスで自然と生産規模が制約され、家族経営が続いてきた。
「日田もの」と呼ばれていたこの地の陶器を「小鹿田焼」と呼ぶよう薦めたのは、民藝運動を提唱した柳宗悦である。久留米（福岡県）の陶器店で見つけて惹かれ、1931年（昭和6年）にこの地を訪れ、『日田の皿山』『手仕事の日本』で評価し、世に知らしめた。民藝運動の賛同者で、日本の陶芸界に大きく名を残したイギリスの陶芸家バーナード・リーチも陶芸研究のため、1954年（昭和29年）、1964年（昭和39年）に滞在して作陶を行ったことにより、小石原焼と共に小鹿田焼は日本全国や海外にまで広く知られるようになった。
2011年（平成23年）7月22日に大分県で8例目の地域団体商標に登録されている。
2017年（平成29年）7月の豪雨により、44基ある唐臼の6割以上が稼働不能となり、原材料となる松も入手困難、陶土は前年の熊本地震による被害からの復旧工事が始まる直前にがけ崩れを起こして採掘不能、保存していた陶土の多くも流出するという壊滅的な被害となった。その後、2019年（令和元年）に窯元1軒が廃業して9軒になったが、唐臼などの生産設備や作陶活動は復旧し、2018年（平成30年）からは「小鹿田焼民陶祭」を再開している。2023年（令和5年）7月8日～9日にも豪雨で39基あった唐臼が流出や土砂流入といった被害を受け、民陶祭が中止された。2024年（令和6年）の民陶祭は、被災に先立つ新型コロナ禍による中断を含めて5年ぶりに開催された。
小鹿田焼の里の風景

**窯元**
窯元が10軒だった時期は、小石原村から招かれた陶工の子孫である柳瀬家が2軒、陶工招聘の資金を出した黒木家の子孫が3軒、土地を提供した坂本家の子孫が4軒、黒木家の分家である小袋家が1軒であった。集落の中心にある登り窯は近くの5軒が共同で使っている。

**文化財**
小鹿田焼の窯元は代々長子相続で技術を伝え、弟子を取らなかったため、小石原から伝わった伝統技法がよく保存されており、これが重要無形文化財に指定された大きな理由となった。現在9軒ある窯元は、全てが開窯時から続く柳瀬家、黒木家、坂本家の子孫にあたる。窯元は、共同で土採りを行ったり、作品に個人銘を入れることを慎んだりするなど、小鹿田焼の品質やイメージを守る取り組みを行っている。窯元によって構成される小鹿田焼技術保存会は重要無形文化財の保持団体に認定されている。
また、窯元がある皿山地区と棚田が広がる池ノ鶴地区が重要文化的景観として選定されている。

**脚注**

**外部リンク**
  小鹿田焼の今（小鹿田焼協同組合公式ページ）-  重要文化的景観小鹿田焼の里（日田市サイト）-  小鹿田焼紹介動画
総理大臣 のえる!

総理大臣 のえる!（そうりだいじん のえる!）は、あすか正太/著、剣康之/イラストのライトノベル。角川スニーカー文庫刊。全9巻刊行されている。

**あらすじ**
バスジャック事件に巻き込まれた中学2年生・長谷川健太を救ったのは、数年前に海外に武者修行に行った筈の幼馴染の折原のえるだった。しかも、彼女は悪魔との契約によって法律を一方的に書き換えて日本の第90代内閣総理大臣になっていたのである。だが、14歳の無邪気で真っ直ぐな彼女の言動によって日本国内は勿論世界中が大混乱に陥る事になってしまうことになり……。

**主要登場人物**
折原のえる （おりはら のえる）
14歳の中学2年生、勉強は全くダメだが格闘だけはやたらと強く、「オレより強いヤツに会いに行く」と言って、海外に飛び出す。そして帰ってきたときには悪魔・メフィストの契約（魔法）によって、日本の内閣総理大臣となっていた。悪魔の力によって得た首相の地位なので彼女が決めた事は魔法の力で直ちに法律となってしまう。ついでに「個人の資格」で核ミサイルを所有している（あくまで個人所有なので「非核三原則」には反しないと言い張っている）。健太の事が好きなのだが、いつもの行動が災いして健太からは本気にはしてもらえない。
思ったこと感じた事に忠実に行動してしまうために敵を作ってしまいやすい（学校を手始めに、既成政治家、新興宗教、マスコミ、国際テロ組織、多国籍企業、果てはアメリカ大統領の命令によって暗殺されかけた事も）。最終的に頼れるのは「自分の素手」だったりすることもままある。
長谷川健太 （はせがわ けんた）
のえるの幼馴染で同級生。優柔不断で平々凡々。のえるが首相となると、秘書官に任じられてしまう。彼女が起こすトラブルに謝罪をするのはいつも彼の役目である。のえるとほのかの間で心揺れ動く。妹の光（ひかり）は重い心臓病を抱えている。
メフィスト
普段は猫の姿をしているが、実は立派な悪魔。のえると契約を交わして魂と引換にのえるを総理大臣にした。最初、のえるが「世界征服」と言っていた契約の代償を総理大臣という現実的な水準に引き下げさせるなど、のえるよりは常識がある（？）。
弥生ほのか （やよい ほのか）
のえる・健太のクラスメート。健太の事が好きなのだが、引っ込み思案の恥ずかしがり屋のため、告白できないでいる。ストレートな言動が出来るのえるを羨ましいと思っている。のえるも彼女を恋の「ライバル」として認めているが、もう少し積極的になればいいのにと思い、彼女をいきなりアイドルデビューさせたり、副総理に任じたり（もちろんいきなり）と彼女の人格改造を試みているが、そのような一方的なお節介が上手くいくわけが無い。実家は大病院を経営している。
シャイニィ
東南アジアにある「アルカンタラ王国」の王女。現在日本国の事実上の所有者（既成政治家が築いた国家財政の借金のカタに日本の国家主権を差し押さえた多国籍企業「ドルマン・ユニオン」を彼女が乗っ取ったため）。のえるの友人でありライバルでもある。のえるに一泡食わせようと健太を自分のものにしようとするが、そのやり方がのえるに勝るとも劣らない強引さであり、ついにはアルカンタラそのものがアメリカから「テロ国家」のレッテルを貼られてしまった。
白峰忍
のえるによって再起不能にされた汚職閣僚である元厚生労働大臣・白峰誠志郎の娘。複雑な家庭環境で育ち、初めは脳天気なのえるを憎んでいたが、いつしか仲間に引きずり込まれていた。弥生ほのかとは幼馴染である。
サラ
のえるが放浪中にアメリカで会ったイラク人の少女。湾岸戦争中の劣化ウラン弾によるものと見られる病気を抱えており、現在はアメリカ人の養父母と暮らす。訪米するのえるとニューヨークの世界貿易センタービルでの再会を約束するが、その日遅刻してきたのえるよりも先に到着した彼女は……。
桃園さくら
歴史を担当している2年の副担任の新米教師。入院したのえるのクラスの担任の代行をしている。生徒思いではあるが、のえるには苦労をさせられている。岡山県の出身で、父親は特殊な建設業者の社長をしている。
木佐孝美
数学の担当教師。職権を濫用して授業をサボろうとするのえるに憤懣やるせない気持ちを抱いており、常にのえるを落第させたいと考えている。
北条
内閣官房長官。前首相の黒瀬の側近だったが、黒瀬が自らの地位保全のために「ドルマン・ユニオン」への国家の売却を企ている事を知り、愛想を尽かせてのえるの側近となる。健太と並んでのえるの行動に苦労させられている一人。

**書誌情報**
角川スニーカー文庫
*彼女がもってる核ボタン 総理大臣のえる! ISBN 4-04-426201-2
*恋する国家権力 総理大臣のえる! ISBN 4-04-426202-0
*乙女の怒りは最終兵器 総理大臣のえる! ISBN 4-04-426203-9
*撃破!日本消滅計画 総理大臣のえる! ISBN 4-04-426204-7
*サジはなげられた! 総理大臣のえる! ISBN 4-04-426205-5
*花嫁がいっぱい 総理大臣のえる! ISBN 4-04-426206-3
*神様だよ、全員集合! 総理大臣のえる! ISBN 4-04-426207-1
*愛の支配者 総理大臣のえる! ISBN 4-04-426210-1
*歴史を変える大勝利 総理大臣のえる! ISBN 978-4-04-426212-9
コミック版/角川コミックA（エース）（原作・あすか正太 漫画・剣康之）
*総理大臣のえる+ ISBN 4-04-713591-7
出石焼

出石蕎麦に使用した出石焼
ファイル:Izushi Toyooka13s5.jpg|240px|thumb|出石焼の販売店（出石）
出石焼（いずしやき）は、兵庫県豊岡市出石町一帯で焼かれる磁器。出石白磁ともいう。

**歴史**
始まりは諸説あるが、1784年(天明4年)伊豆屋弥左衛門が出石郡細見村に土焼の窯を築いたことが始まりとする説が史料の信憑性の高さから、一番有力とされている。しかし、寛政初年頃には経営が行き詰まり、1793年(寛政5年)肥前の石焼職人兵左衛門が伊豆屋窯に立ち寄り、磁器の焼成を試みて成功したことがきっかけとなり、陶器から需要度の高かった磁器に転じたとされる。

**概要**
国内でも珍しい白磁を中心とした焼き物である。透き通るように白い磁肌に、浮き彫りや透かし彫りによる精緻な紋様が際だつ。
出石藩において、江戸時代中期に大量の白磁の鉱脈が発見された。それにより、出石焼磁器が1801年(享和元年)の藩窯開設以降、本格的に生産されるようになった。白磁を特産物とするため伊万里焼の陶工を招聘し、伊万里焼に倣った染付、赤絵などの色物磁器の生産したことが始まりとされる。やがて生産が盛んになって窯元が増え、産地を形成するようになった。これは現在の出石焼に対して古出石焼と呼ばれているもので、最盛期は天保年間とされる。しかし盛衰を繰り返しつつ明治初期に完全に衰退する。その後、明治9年（1876年）に桜井勉らが設立した盈進社が伊万里焼の陶匠柴田善平や友田九渓を指導者として招き、出石焼の品質改良に成功する。この出石白磁を各地の博覧会に出品することで出石焼の名声も高まり、明治37年（1904年）開催のセントルイス万国博覧会では金賞を受賞している。
昭和55年（1980年）3月に経済産業大臣指定伝統的工芸品に指定されている。

**主な作家**
四代目 永澤永信

**脚注**

**関連項目**
出石磁器トリエンナーレ
*日本の陶磁器産地一覧
*出石そば
*豊岡市出石伝統的建造物群保存地区
*兵庫県立窯業試験場 - 出石に設立された。

**外部リンク**
 兵庫県／出石焼（2015年11月7日閲覧）- 但馬國出石観光協会　出石の特産品（2013年4月13日閲覧）- 日本のやきもの／出石焼 日本セラミックス協会（2013年4月13日閲覧）bot=InternetArchiveBot  - 全国旅手帖＜出石焼＞陶芸ZANMAI．com（2013年4月13日閲覧） - 但馬の百科事典（2013年4月13日閲覧）
category:日本の磁器
category:豊岡市の文化
大谷焼

大谷焼（おおたにやき）は、徳島県鳴門市大麻町大谷で作られる炻器である。

**歴史**
文化財に指定されている「黒焼き物由来記」などの記述によると大谷焼の陶祖は豊後国（大分県）の文右衛門で1780年（安永9年）頃のことという。四国八十八ヵ所霊場に来た焼き物細工師の納田文右衛門が親子5人連れで大谷村山田の里（現在の大麻町大谷）に来て、はじめて轆轤細工を披露し、時の庄屋・森是助が素焼窯を築いて蟹ヶ谷の赤土で作った火消壷等の雑器類を焼いたことが始まりといわれる。鳴門市の東林院には文右衛門の墓として窯業関係者の間で大切にされてきた墓があるが、大谷焼研究家の豊田進の調査によって萬七の墓であることがわかり、大谷焼の陶祖は萬七であることが判明している（萬七と文右衛門が同一人物かは分かっていない）。
寝轆轤と呼ばれる独特の轆轤を用いて制作される大甕で知られる。寝轆轤は相手が寝ながら足を用いて回す仕掛けで基本的に大甕作りは二人の呼吸が合っていないと作れない。なお、この大甕は阿波地方の特産である藍染めに欠かせない道具であり、藍甕と呼ばれる。
大谷焼は元々、染付磁器が焼かれていた。だが、経営悪化で僅か3年で藩窯は廃窯となり、1784年（天明4年）に藍商人であった賀屋文五郎らの手によって再興、信楽（滋賀県）の陶工の協力もあって藍染の需要に見合った大甕を焼くことになったのである。
明治に入ると化学染料の開発、生活様式の変化に伴い、藍甕の需要は激減、不振に陥った。それでも脈々と大甕作りは続けられ、今日に至っている。また、現在は壺、皿、徳利、片口、茶器などといった小物を焼いている窯も見られる。
2003年（平成15年）9月に経済産業大臣指定伝統的工芸品に指定された。
2015年に大谷焼の新しい試みとして東京ビッグサイトにて開催されたAnimeJapan 2015にて人気アニメFate/stay night×大谷焼でコラボ作品制作。開場わずか一時間で販売予定個数が完売するなど話題を集めた。また同年暮れにも幕張メッセで開催された人気アニメアイドルマスター シンデレラガールズの２ndSEAsonキービジュアルをイメージに大谷焼for346PRODUCTIONのコラボ作品を制作。ANIPLEXより期間限定完全受注生産にて発売された。

**脚注**

**関連項目**
 瀧野佳宏- 陶磁器- 田村栄一郎- 森裕紀- 陶器

**外部リンク**
  大谷焼 - 大麻町商工会- 大谷焼陶業協会- 大谷焼 - 徳島県物産協会-  伝統工芸品 徳島県
立方インチ

立方インチ（りっぽうインチ、Cubic inch）は、ヤード・ポンド法における体積の単位である。
1立方インチは、一辺1インチの立方体の体積と定義される。1インチが正確に25.4ミリメートルであるので、1立方インチは正確に16387.064立方ミリメートルに等しい。
なお、1 米国液量ガロンは、231 立方インチ、即ち、正確に 3.785 411 784 リットルに等しい。
1立方インチは以下に等しい。- 16387.064 立方ミリメートル- 16.387064 立方センチメートル- 0.016387064 リットル- 1.6387064 × 10−5 立方メートル- 231 米液量ガロン = 約 4.329004329004 × 10−3 米液量ガロン- 1 728 立方フィート = 約 5.787037 × 10−4 立方フィート- 46 656 立方ヤード = 約 2.14335 × 10−5 立方ヤード- 75 271 680 エーカー・フィート = 約 1.32852 × 10−8 エーカー・フィート
アメリカでは、エンジンの排気量はかつては立方インチで表していた。自動車エンジンについては1980年代に立方インチからリットルに切り換えられ、今日ではそれ以前に製造された自動車についてのみ立方インチが使われている。イギリスでは、当初からリットルまたは立方センチメートル (cc) のみを使用しているが、これはメートル法を使用している他のヨーロッパ諸国と取引する必要があったためと考えられる。

**出典==
官位

日本における官位（かんい）は、日本史では人が就く官職と、人の貴賤を表す序列である位階の総称、古代朝鮮史（高句麗・百済・新羅）においては人の貴賤の序列として定められた位のことである。ともに中国の影響を受けたものだが、中国史では官位という言葉は用いない。
官職と位階との相当関係を定めたものを官位相当といい、各官職には相当する位階（品階）に叙位している者を任官する制度を官位制（官位制度、官位相当制）という。日本において、官職と位階は律令法（律令制）によって体系的に整備された。位階制度については「位階」の項目を、官職については「日本の官制」を参照のこと。以下、日本における官位制について概説する。

**用語**
日本の律令には唐の官品令にならった官位令があり、『令義解』は官を大臣以下書吏以上の官職、位を親王一品から少初位までの位階とする。官位相当における各官職に相当する位階、すなわち相当位のことをいう場合もある。日本では位階だけを指して官位ということはない。位階の前身は冠位である。
朝鮮史学では『三国史記』等の史書に官爵、位、秩、官階、官銜などと記され、日本の冠位・位階にあたる高句麗・百済・新羅の等級を、官位と呼ぶ。よって、朝鮮三国の官位と日本の官位は別物で、朝鮮三国の官位と日本の冠位（あるいは位階）が互いに相同である。

**官位制の概要**
官位制は中国から他の政治行政制度と共に継受され、日本で独自の発展を遂げた。官吏を序列化する制度は603年（推古天皇11年）の冠位十二階に始まり、その後数度の変遷を経る（冠位・位階制度の変遷）。そして、701年（大宝元年）に成立した大宝令と718年（養老2年）に成立した養老令にはそれぞれ『官位令』という令があり、これにより官位制は確立した。官位令によれば位階は皇族には一品（いっぽん）～四品（しほん）の品位（ほんい）4階があり、諸臣は正一位～少初位下の30階があった。
官位制は位階と官職を関連付けて任命することにより、官職の世襲を排して適材適所の人材登用を進めることを目的とした。しかし高位者の子孫には一定以上の位階に叙位する制度（蔭位の制）を設けるなど、当初からその目的は達成困難なものであった。
官位制自体は、形骸化されつつも明治時代に律令法が廃止されるまで続いた。また、位階制度はその後変遷を重ねながらも栄典制度のひとつとして現在に至るまで存続する。

**官位制の内容**
官職と位階の対応には、幅がある。また、時代によって官位相当も変化する。
下位の位階の者が官位相当よりも高位の官職に就く場合を守といい、高位の位階の者が官位相当よりも下位の官職に就く場合を行という。また、叙位されたものの官職に就かないことを散位あるいは無官という。
従五位下以上と六位の蔵人は昇殿を許されたために殿上人、太政官のうち従三位以上もしくは参議のことを公卿と呼んだ。五位に昇ることを叙爵、冠（こうぶり）賜るという。
俸給は、原則として位階に対して支給される。そのため、異なる官職に就いていても位階が同じならば同じ俸給であった。平安時代以降には皇族・公卿など高い身分にある者、または上級の官職や博士など官職に対しても俸給が支給されるようになった。その他、国司には俸給の他に国司としての収入があった。

**官位制の変化**
官職は奈良時代に法文化された当時はその本来の意味を有していたが平安時代に入ると新しく血脈的な尊卑をも表現するようになり、ひいては家格の象徴となり国家的な意味はほとんどなくなってしまう。本来、官職はその国家的仕事に直結し自己の身分を示すのは位階であったが官職が身分や家柄を示すようになったため官位相当という令制以来の原則にも変化が現れ始め、江戸時代末期に至るまで官職と位階は身分や家格を示す標準となり宮廷生活における権威を持っていた。

**官位相当表**

**養老令**

**令外官**

**出典**

**関連項目**
副王
*官職
*位階
*日本の官制
*四等官
*官位相当制
*科挙
*進士 (日本)
*冠位・位階制度の変遷
*公卿補任
*武家官位
*成功 (任官)
エーカー・フィート

エーカー・フィート（エーカー・フート）は、アメリカで用いられるヤード・ポンド法の体積の単位である。貯水池の貯水量や、運河・河川の流量など、水資源について言及するときに用いられる単位である。
1エーカー・フィートは、1エーカーの面積を1フィートの深さで覆うのに必要な体積と定義される。それは以下の値に相当する。- 1 233.481 837 547 52立方メートル（正確に）- 43 560立方フィート（正確に）- 75 271 680立方インチ（正確に）- 約325 851米ガロン
経験的に、1エーカー・フィートの水は4人家族が1年間に使う水量とされている。
幟

日本では独自の心理的効果を上げる目的で神社仏閣、宗教施設などに多く設置される。多くは信者の寄進による
幟（のぼり）は、日本における旗の形式のひとつ。長辺の一方と上辺を竿にくくりつけたものを指す。

**概要**
神社仏閣や例大祭の奉納として社（やしろ）名や感謝の意を捧げるもの、スポーツの場や競技大会等における応援メッセージやスローガンなどを掲げるもの、選挙や店先で販売促進用に用いられるものなど現在では様々な分野において使用されている。

**起源**
日本の古来からの風習として神社や寺院、祭礼の場など神聖なるものとして掲げられていた。
平安時代以来、武士たちは軍容を誇示したり、自軍と敵軍との識別をおこなうために、長い布の短辺に木を通して紐で吊り上げて風になびかせる、丈の高い流れ旗を軍団の象徴として掲げた。
時代が下って室町時代になると武家の一族間での争いが増加し、同じ流れ旗と同じ家紋を用いる敵味方の判断に混乱を生じるようになった。このため、布地の長辺の一方と上辺のあわせてふたつの辺を旗竿に結びつけることで流れ旗との識別を容易にした幟が発案され、全国の武家へと徐々に広まっていったとされる。
幟はそれまでの流れ旗に置き換わっただけではなく、管理がしやすいことから戦国時代を経て幅広く利用されるようになった。纏と呼ばれる馬印や旗差物などに幟が用いられ、日本における軍旗の一形式となった。

**形状**
近代までの軍用の幟は、綿もしくは絹の織物を用いた。布の寸法は由来となった流れ旗に準じ、高さを1丈2尺（約3m60cm）、幅を二幅（約76cm）前後が標準的であった。このほか、馬印や纏に用いられる四方（しほう）と呼ばれるほぼ正方形の幟や、四半（しはん）と呼ばれる縦横比が3対2の比率（四方の縦半分ともされる）の幟が定型化する。もっともこれらはあくまで一般的な寸法であり、家によって由緒のある寸法を規定することや、流行に左右されることもあった。
また旗竿への留め方によって、乳（ち）と呼ばれる布製の筒によって竿に固定する乳付旗（ちつきばた）と、旗竿への接合部分を袋縫いにして竿に直接縫い付けることによって堅牢性を増した縫含旗（ぬいふくめばた）に区別できる。
旗竿は千段巻と呼ばれる紐を巻いた漆塗りの樫材や竹を用い、幟の形態に応じて全体をトの字型あるいはΓ字にした形状にして布を通した。
関ヶ原合戦屏風』（江戸時代後期）

**現代の幟**
両国国技館の幟旗（のぼりばた 2009年1月8日撮影）
現代の幟は、おもに広告用の資材として利用されている。前述の乳付旗に準じた形状の幟であり、何点かの乳を使って前述の逆L字状の竿に結わえて固定する。布の寸法の比率に基準はないものの、空間を効率的に利用しつつ布面に文言を記載するために縦長の形状になる。
形状
様々なタイプのものが開発されてきている。
・棒袋のぼり
ちちの部分を棒袋状に仕立てることで設置が簡単になり、かつ巻き上がり防止にもなる。
材質など
かつては旗竿に竹を使用したこともあったが、昨今では金属パイプに塗料を塗布表面処理を施した既製品や、合成樹脂素材で成形した既製品を利用している。
布は価格を如何に安く抑えるかを主眼に合成繊維が用いられるようになっている。薄い生地であるポンジを用いて片面印刷になっているものが多い。木綿などに比べ耐久性は低い。
また、軍用品として戦場で兵卒が常に携行することをふまえていた近世以前とは違なり、「台座に固定して無人での管理を前提としていること」も、特徴である。

**プリント方法**
安価な大量生産のものは版を使用したシルクスクリーンプリントや小ロットにも対応できるインクジェットプリントがある。かつては染め抜きで作られ、裏面の色抜けが重要（当たり前）とされていたがインクジェットの普及とそれにちなんだ小ロットのコスト削減の優先により裏面の色抜けの重要性が薄れてきている。
問題点
一方で、道路や歩道などに設置される広告用の幟には、通行の妨害になる、景観を損ねる，歩行者や車からの見通しを妨げ、交通安全の観点から危険といった批判も多い。また、台風などの強風時には、土台ごと転倒したり飛ばされる危険もある。プリント技術の進歩によりインクの耐候性は上がっているが少量の水が付着すると色流れの場合がある。
幟が使われる主な事例
*神社仏閣　-　例大祭など（その他神道、仏教などの宗教施設の参道に信者の寄進により並べられることも）
*大相撲興行会場　-　力士の四股名
*歌舞伎小屋・芝居小屋　-　役者名
*寄席 - 出演者名
*スーパーマーケット・商店街・郊外型店舗など　-　商品やキャンペーン、売り出しの告知：広告
*選挙運動　-　日本では街頭での宣伝活動
*デモ行進など　-　日本では労組や団体の幟を掲げることがある（手持ち）
*拠点告知　-　祭礼などの催物の現場において、主催者が事務を行う拠点（いわゆる実施本部）や警察の警備本部などの拠点を告知する。また、災害現場において、消防機関がその現場指揮本部を明示するために用いる。

**脚注**

**参考文献**
『本朝軍器考』新井白石著
*『日本合戦図典』笹間良彦著、雄山閣出版、1997年

**関連項目**
 看板
*旗章学用語
*五月幟
*こいのぼり
*アドバルーン
*横断幕
*幡
*幕
*旗指物
*馬印
*吹き流し
*江戸文字
ギャリック・オールソン

ギャリック・オールソン（Garrick Ohlsson、1948年4月3日 - ）は、アメリカ・ニューヨーク州出身のピアニスト。

**経歴**
生い立ち
1984年、ニューヨーク州で生まれた。同州ホワイト・プレインズのウエストチェスター音楽院で８歳よりピアノを学んだ。13歳でジュリアード音楽院に入学し、サーシャ・ゴロドニツキとロジーナ・レヴィーンに師事。晩年のクラウディオ・アラウやオルガ・バラビニ、トム・リッシュマンからも学んだ。
1966年、18歳でブゾーニ国際ピアノコンクールに出場して優勝。1968年にはモントリオール国際コンクール、そして1970年には第8回ショパン国際ピアノコンクールに出場して優勝した。マズルカ賞も受賞した。
演奏家として
その後、世界各地で演奏活動を行った。日本では、アメリカ人であることや録音契約がマイナーレーベルであることなどが影響してか、キャリアと実力の割に知名度が低いが、欧米では絶大な人気がある。
近年は、かつて自身が出場し優勝したブゾーニ国際ピアノコンクールやショパン国際ピアノコンクールで審査員も務めている。

**来日公演**
日本では、1972年、1975年、1981年、1988年、2012年、2016年と6回来日公演している。2012年に来日した際には、NHK交響楽団とも共演した。最も最近は2016年に再来日し、全国で公演し、評価を新たにした。

**演奏ならびにその特徴**
レパートリー
バッハから後期ロマン派に至る正統的なレパートリーに加え、リストやラフマニノフ、スクリャービン、ブゾーニなどの超絶技巧を要する楽曲、ショスタコーヴィチやヴェーベルンなどの20世紀作品も得意としている。現代作曲家のジャスティン・デロ・ジョイオはオールソンのために作品を書いている。
身長195cmの大柄な体格と強靭な指を生かして豪快なフォルティッシモを轟かせるが、決して荒々しくならず、独特の柔らかみと温かみのある音色の持ち主。
繊細で軽やかな弱音も特筆に値する。

**録音作品**
レコード・CDは、ショパンコンクール優勝後に英EMIと契約しショパン（協奏曲、ポロネーズ全曲、ノクターン全曲など）を録音したのち、米マイナーレーベルのアラベスク（Arabesque）やテラーク（Telarc）、英ハイペリオン（Hyperion）と契約。独奏曲から協奏作品、室内楽、歌曲まで含めた網羅的なショパン全集やベートーヴェンのソナタ全集、ウェーバーのピアノ作品集（ソナタ全曲ほか）、ブラームス（変奏曲全集）、ブゾーニ（協奏曲）、ドビュッシー（12の練習曲）、ムソルグスキー（展覧会の絵）、スクリャービン （ソナタ全曲、練習曲全曲、詩曲全曲）、ラフマニノフ（ソナタ等）、ファリャ、シマノフスキ、ガーシュウィン、グリフィスなどを録音している。
ショパン全集では、主にベーゼンドルファー製のピアノを使用。鍵盤のアクションが重く一般的にはショパンに不向きとされてきた同器をあえて使い、奥行きと陰影ある表現を聴かせている。
なお、アラベスクのCDは現在、日本では入手困難。ただし、ショパン録音は全てハイペリオンから2008年に再発売されており、こちらは入手が比較的容易である。

**受賞**
1994年：エーブリー・フィッシャー賞を受賞。
*2008年：グラミー賞を受賞した（ベートーヴェンのソナタ集に対して）。ノミネートは何度かされていた。

**外部リンク**
 Tunepiano.comによる紹介　（英語）

**脚注 ==
セシル・ウーセ

セシル・ウーセ（Cécile Ousset, 1936年1月23日 タルブ  - ）は、フランスのピアニスト。セシル・ウセーとも表記される。

**経歴**
5歳で最初のリサイタルを開き、その後10歳でパリ音楽院に入学し、マルセル・シャンピに師事し、14歳で首席で卒業する。数々のコンクールに参加し、受賞した（ロン＝ティボー国際コンクール入賞、エリザベート王妃国際音楽コンクール4位入賞、ボルツァーノ・ブゾーニ国際ピアノコンクール2位入賞、ヴァン・クライバーン国際ピアノコンクール4位入賞）。
世界中で演奏活動を続ける傍ら、録音にも熱心に取り組んできた。鮮やかな技巧と節度ある音楽性の融合した明晰な演奏はいずれも優れており、モーツァルト、メンデルスゾーン、ショパン、シューマン、リスト、グリーグ、チャイコフスキー、ドビュッシー、ラフマニノフ、ラヴェル、プロコフィエフ、ガーシュウィン、プーランクなどレパートリーの広さでも知られる。また、クルト・マズアやネヴィル・マリナー、サイモン・ラトルなどの著名な指揮者と共演した。ブラームスの《ピアノ協奏曲 第2番》の録音は、グランプリ・デュ・ディスク賞に輝いた。
若い才能の指導と発掘に大きな興味を寄せており、アメリカ合衆国やカナダ、ヨーロッパ諸国、オーストラリア、極東におけるマスタークラスの開催へとつながった。フランス南西部の美しい中世風の村、ピュイセルシにおいて例年マスタークラスを開催している。また、リーズ国際ピアノコンクールやルービンシュタイン国際ピアノコンクール、ブレーメン国際音楽コンクール、仙台国際音楽コンクールの審査員を務めた。
2006年に背骨に関係する健康不安を理由に演奏活動から引退した。

**脚注**

**外部リンク ==
ユーリ・エゴロフ

ユーリー・アレクサンドロヴィチ・エゴロフ（Ю́рий Алекса́ндрович Его́ров, Youri Aleksandrovich Egorov、1954年5月28日 - 1988年4月16日）は、旧ソ連のピアニスト。

**経歴**
カザンに生まれる。6歳から17歳までカザン音楽院に学ぶ。
1971年に17歳でロン＝ティボー国際コンクールで4位入賞。その後モスクワ音楽院で6年間ヤコフ・ザークに師事。1974年にチャイコフスキー国際コンクールのピアノ部門で第3位に入賞、ブロンズ・メダルを獲得。1975年にはベルギーのエリザベート王妃国際音楽コンクールで3位入賞。
1976年、ソヴィエト体制に抑圧されているとの実感から、ローマで演奏旅行中に亡命を敢行。1977年にはヴァン・クライバーン国際ピアノコンクールに参加、最終選考に残らなかったものの、聴衆の支持を得る。落胆した聴衆の中には、怒りのあまり審査員に詰め寄って、優勝者と同じ1万ドルの賞金をエゴロフに授与すべきだと言い出す者さえ現れた。
1978年1月23日にニューヨーク・デビューを果たす。それから3日後のシカゴ・デビューは、批評筋から「世紀のデビュー」になぞらえられた。『ミュージカル・アメリカ・マガジン』誌 1978年7月号は、エゴロフを「今月の音楽家」に選んでいる。同年12月16日にはカーネギー・ホールにデビューし、その演奏はライヴ録音により残された。ハロルド・ショーンバーグはニューヨーク・タイムズ紙に寄稿して、エゴロフは「自由闊達なロマン様式の演奏をし、その解釈は、実に多くのコンクール勝利者たちとから全くかけ離れたものである」と述べた。
1979年8月に、エゴロフの2枚のアルバムがビルボード誌上において、クラシックのベストセラーLPとして言及された。
1980年代はもっぱらヨーロッパで演奏活動を行ない、アメリカ合衆国での最後のステージは、1986年・フロリダ州のリサイタルだった。
オランダに亡命し、西側でゲイであることをカミングアウトした。1988年、アムステルダムにてエイズによる合併症のため死去、33歳。没年までに14点の録音を制作しており、さらにいくつかのリリースが待たれているところだった。

**遺産**
エゴロフは、イライズ・マック(w:Elyse Mach)が編纂した本 "Great Contemporary Pianists Speak for Themselves" の中で、博士のインタビューに応じて、リハーサルや、演奏前のあがり症、ソヴィエト・ロシアにおける芸術の抑圧、そして同性愛について語った。
影響を受けたピアニストとして、リヒテル、リパッティ、ミケランジェリ、ホロヴィッツ、グールドの名を挙げている。
バッハやスカルラッティのようなバロック音楽から、バルトークやプロコフィエフ、ショスタコーヴィチやババジャニアンなどの20世紀音楽まで、エゴロフのレパートリーは広かったが、サヴァリッシュと共演したベートーヴェンのピアノ協奏曲第5番「皇帝」や、「謝肉祭」をはじめとするシューマンの一連のピアノ曲、ドビュッシーの「前奏曲集」の録音が、よく知られている。

**外部リンク**
  A Tribute to Youri Egorov-  The Complete Discography by Wimmo

**脚注 ==
ワレリー・アファナシエフ

ワレリー・パヴロヴィチ・アファナシエフ（Valery Pavlovich Afanassiev、1947年9月8日 - ）はロシアのピアニスト、詩人・作家である。

**概説**
生い立ち
1947年、モスクワで生まれた。モスクワ音楽院でエミール・ギレリスとヤコフ・ザークにピアノを師事した。1969年にライプツィヒ・バッハ国際コンクール、1972年にブリュッセルで行われたエリザベート王妃国際音楽コンクールにおいて優勝。
ベルギー亡命後
1974年ベルギーのシメイ城での演奏旅行を終えた際、西側への政治亡命を決行し、ベルギー国籍を取得した。
以前はヴェルサイユに暮らしていたが現在はブリュッセルの郊外に住み、音楽活動のかたわらフランス語で詩作や小説の執筆にも取り組んでいる。リサイタルではさまざまなパフォーマンスを行うこと、とりわけ、自作の詩や哲学的なエッセイを朗読することで知られる。
近年は指揮者としての活動にも取り組んでいたが、オーケストラが言うことをきかないということで、指揮活動からは撤退した。異才、鬼才、思索するピアニストなどと呼ばれてその個性を讃えるファンもあり、きわめて遅めのテンポ設定および間の取り方、透徹した音の響かせ方、その為のペダルの使い方をすることもしばしばというイメージがあるが、実のところ、そうしたスタイルばかりではなく、表現の抽斗は多彩である。
ムソルグスキーの『展覧会の絵』のようなロシア音楽もレパートリーに入っているが、世界的にはベートーヴェンやシューベルトのソナタ、ブラームスの後期小品集などドイツ・オーストリア音楽のピアノ曲の独特な解釈で有名である。かつてはギドン・クレーメルの室内楽演奏のパートナーとしても有名だった。

**著書**
 『音楽と文学の間―ドッペルゲンガーの鏡像』平野篤司・飯沼隆一・明比幸生訳、論創社、2001年- 『乾いた沈黙―ヴァレリー・アファナシエフ詩集』尾内達也訳、論創社、2009年- 『天空の沈黙―音楽とは何か』田村恵子訳、未知谷、2011年- 『ピアニストのノート』大野英士訳、講談社選書メチエ、2012年- 『妙なるテンポ』田村恵子訳、未知谷、2014年- 『声の通信』岡部杏子訳、未知谷、2015年- 『ピアニストは語る』青澤隆明構成、講談社現代新書、2016年

**出演**
 「ハイビジョン特集」～漂泊のピアニスト・アファナシエフ「もののあはれ」を弾く～（NHK BShi）
** 亡命先のフランスで隠遁者のように暮らすアファナシエフの深遠な演奏と、日本の「もののあはれ」の美学との関係に迫るドキュメント。
** 放送日: 2008年3月18日（火）20:00～21:50 再放送: 10月30日（木）09:00～10:50 再放送2019年12月13日（金）9時00分～10時52分
** 他の出演者: 金剛永謹（能楽師）

**外部リンク**
  招聘元IMCミュージック、アーティストページ

**脚注 ==