Blaze7451/Wiki-ja-20250601 huggingface dataset:
青森県立北斗高等学校

青森県立北斗高等学校（あおもりけんりつ ほくとこうとうがっこう, Aomori Prefectural Hokuto High School）は、青森県青森市松原二丁目にある公立の高等学校。定時制課程と通信制課程を有する。

**概要**
歴史
1932年（昭和7年）創立の「青森市立青森青年学校」を前身とする。夜間中学、旧制中学校を経て1948年（昭和23年）の学制改革により、新制高等学校に昇格。1982年（昭和57年）に青森市から青森県へ移管され現校名となった。長く定時制課程のみを有していたが、1999年（平成11年）に通信制課程が設置された。定時制課程は1992年（平成4年）に単位制が導入され、2006年（平成18年）に午前・午後・夜間の三部制となった。
2012年（平成24年）に創立80周年を迎えた。
2024(令和6)年3月末をもって青森工業高校の定時制課程(工業技術科)が閉課程され、青森市内の定時制課程を持つ高等学校は同校のみとなった。
設置課程・学科
定時制課程 普通科（午前部・午後部・夜間部の3部制）
通信制課程 普通科 
校訓
「自主・協和・研学」
校章
校名の「北斗」（北斗七星）にちなみ五芒星を背景にして、中央に「北高」の文字（縦書き）を置いている。
校歌
校地および周辺
校舎西北には平和公園(旧浦町駅)、北には棟方志功記念館・青森市民図書館(アウガ内に移転)、青森中央市民センター、青森勤労者プール、松原ポンプ場、東には青森市立堤小学校が隣接し、地域一帯の再開発が検討されている。

**沿革**
1932年（昭和7年）
**3月31日 - 私立夜間中学と青森市立青森商工補習学校の2校を統合し、「青森市立青森青年学校」を設置。
***橋本尋常小学校内に設置。
**4月11日 - 開校。 
*1933年（昭和8年）11月16日 - 青森市立青森青年学校から夜間中学部が独立し、「青森市立夜間中学校」と改称。
*1934年（昭和9年）4月5日 - 専門学校入学者検定規定第11条による指定を受ける。 
*1940年（昭和15年）3月31日 - 「青森市立中学校」と改称。 
*1943年（昭和18年）4月1日 - 中等学校令による中学校（旧制中学校）となり、「青森市立第二中学校」と改称。
*1943年（昭和23年）
**4月1日 - 学制改革（六・三・三制の実施）により、旧制中学校が廃止され、新制高等学校「青森市立高等学校」が発足。 
**7月27日 - 校舎第一期工事完成のため移転。 
*1952年（昭和27年）5月1日 - 青森市立中央高等学校から横内分校が移管される。 
*1956年（昭和31年）4月1日 - 「青森市立北斗高等学校」に改称。
**青森市立中央高等学校から新城分校が、青森県立青森商業高等学校から高田分校が移管される。
*1959年（昭和34年）3月31日 - 新城分校と横内分校の生徒募集を停止。
*1960年（昭和45年）12月25日 - 新校舎へ移転を完了。 
*1975年（昭和50年）11月15日 - 校旗を制定。
*1978年（昭和53年）1月28日 - 新体育館が完成。 
*1982年（昭和57年）
**3月31日 - 高田分校の生徒募集を停止。
**4月1日 - 青森県へ移管され、「青森県立北斗高等学校」（現校名）と改称。 
*1984年（昭和59年）3月31日 - 高田分校を廃止。 
*1992年（平成4年）4月1日 - 単位制による定時制課程（普通科・夜間部）を設置。 
*1994年（平成6年）4月1日 - 単位制による定時制課程（普通科・昼間部）を設置。 
*1999年（平成11年）
**4月1日 - 単位制による通信制課程（普通科）を設置。
**青森県立尾上総合高等学校と青森県立八戸中央高等学校それぞれに通信制課程普通科の分室を併設。
**11月30日 - 新校舎が完成。
**12月 - 新校舎へ移転完了。 
*2001年（平成13年）3月30日 - 新体育館が完成。 
*2002年（平成14年）
**3月26日 - 屋外運動場が完成。 
**10月27日 - 創立70周年を記念して新校歌を制定。 
*2006年（平成18年）4月1日 - 単位制による定時制課程（普通科・午前部）が設置され、従来の昼間部は午後部と改称される。 
*2013年（平成25年）4月1日 - 青森県立尾上総合高等学校と青森県立八戸中央高等学校にあった通信制課程分室をそれぞれの高校に移管。
**両校に通信制課程が設置される。

**部活動**
定時制課程のみ対象である。

**運動部**

**文化部**

**脚注**

**関連項目**
 青森県高等学校一覧- 日本の定時制高等学校一覧- 旧制中学校

**外部リンク == -  青森県立北斗高等学校
甘い生活 (映画)

舞台となったヴィアベネット通りに掲げられたプレート
『甘い生活』（あまいせいかつ、原題：La dolce vita）は、1960年に公開されたフェデリコ・フェリーニ監督のイタリア映画である。

**作品概要**
1950年代後半のローマの豪奢で退廃的な上流階級（有閑階級）の生態、その場限りの乱痴気騒ぎやアバンチュール、社会を生きる上で指針やモラルを失った現代人の不毛な生き方を、マルチェロ・マストロヤンニ演じる主人公の退廃的な生活を通じて描く。その映像美学で、カンヌ国際映画祭パルム・ドールやアカデミー賞衣裳デザイン賞など、世界中の映画賞を総なめにしたイタリア映画界の巨匠、フェデリコ・フェリーニ監督の代表作。
しかし、説明的な手法をほとんど行わない難解な表現方法は、公開当時から世界中の批評家の議論の的になり、作品の公開以降半世紀以上を経た現在でもその評価は大きく分かれている。
マルチェロ・マストロヤンニとアニタ・エクバーグがトレヴィの泉で戯れるシーンや、Via Venetoの高級ホテルやカフェ、様々な遺跡など、ローマ中の名所が作品中にちりばめられている。

**ストーリー**
ゴシップ新聞社の記者マルチェロは、ローマの上流階級や芸能人が多く出入りする高級クラブやカフェで、自らも彼らとの交友を楽しんでいた。そんな中アメリカの妖艶な女優、シルヴィアが撮影のためにローマ入りすることとなる。

**キャスト**
※括弧内は日本語吹替（初回放送1971年9月21日 21:00-22:22 東京12ch『火曜ロードショー』）- マルチェロ・マストロヤンニ：マルチェロ（堀勝之祐）- アニタ・エクバーグ：シルヴィア（翠準子）- アヌーク・エーメ：マダレーナ（小沢沙季子）- アラン・キュニー：ステイナー- イヴォンヌ・フルノー：エマ- マガリ・ノエル：ファニー- レックス・バーカー：ロバート（中田浩二）- ジャック・セルナス：セルナス- ウォルター・サンテッソ：パパラッツォ- ニコ：ニコ

**後世への影響**
フェラーリ・ローマ。そのコンセプトは「La Nuova Dolce Vita」（ラ・ヌォーバ・ドルチェ・ヴィータ、新しい甘い生活）。
原題の「Dolce Vita」（ドルチェ・ヴィータ）は、邦題の「甘い生活」がその直訳であるが、本作によって、耽美主義的な志向やライフスタイルを表す言葉として、広く知られるようになった。現在では、様々な施設や商品およびそれらのコンセプトに「ドルチェ・ヴィータ」という言葉が与えられており、最も知られるところでディオールの香水やロンジンの腕時計、フェラーリやフィアットの自動車などがある。これらの例は、1950年代から1960年代をその終焉とする”人々が皆エレガントなファッションやライフスタイルを志向していた時代”（スノビズム）へのノスタルジアという側面もある。
また本作以降、有名人や芸能人をつけまわし、その人の私生活や個人的なことまで記事として情報誌や新聞などに売って生計を立てているカメラマンを、登場人物パパラッツォの複数形として「パパラッチ」と呼ぶようになった。

**脚注**

**関連項目**
 1960年の日本公開映画- チネチッタ- セレブリティ- プロ野球ニュース（フジテレビ） - 番組のオープニング（キャスター挨拶時）に、本作品のサントラ曲が使用されている。2010年代以降（フジテレビONE）はアレンジ版がオープニングテーマ曲として使われる。

**外部リンク**
 甘い生活- 甘い生活
協同クレジットサービス

協同クレジットサービス（きょうどうクレジットサービス、Kyodo Credit Service Co.,Ltd）は、かつて存在したクレジットカード会社。
農林中央金庫が出資していた。

**概要**
通称は「協同クレジット」。カードブランドは「KC」（Kyodo Card 協同カード）で、カード名は「JAカード」。社名は「農業協同組合」から。
国際ブランドは、VISAカード・MasterCardはプリンシパルメンバーとして、JCBカードはフランチャイズ会社として、発行していた。2003年頃から、JAバンクと共にサザエさんを用いたCMを出稿していた。
2005年3月当時で、カード会員数87万人、カード取扱高はショッピング606億円、キャッシング382億円の合計988億円、加盟店数5万店を擁していた。
2006年10月1日にUFJニコス(三菱UFJフィナンシャル・グループ(MUFG)系の信販会社)と合併した。存続会社はUFJニコスで、協同クレジットサービスは解散した。なお、合併したUFJニコスは、その後の翌2007年4月1日に、同じくMUFG系のクレジットカード会社であったDCカードと合併。「三菱UFJニコス株式会社」に商号を変更している。

**合併に伴う措置**
従来のJAカードの扱いおよび合併以降の新規申し込み等が変更され、VISA/MasterCardブランドについては、有効期限をもって強制解約となった。ただし、2006年10月から2007年9月の間に有効期限が来るカードについては、1年間の期限延長という形で切替のカードが来たのちに、切替後の有効期限をもって解約となる。それまでは基本的に従前通りとなる。
JCBブランドについては、2006年10月1日付で旧UFJカード発行のJCBに準ずる扱いとなる。有効期限到来後の切替カードは、旧UFJカード発行のJCBと同一の内容（一部、UFJ JCBで存在しないカードについてはJCB本体発行に準ずる。なお、券面はUFJ JCBではなく、JCB本体と同じデザインとなる）となるが、一般カード相当のものは「JA CARD」として発行されている模様。
キャッシュカード一体型のものについては、ブランドにかかわらず、上記の条件によるクレジット部分の強制解約ないし切替と同時に、キャッシュカード部分を再発行依頼しなければいけない。
2006年10月1日からは、新たにNICOS/VISAブランドのJA CARDの発行を開始した（その後MasterCardブランドも追加）。このカードの発行会社は、秋田日本信販（2007年4月1日より秋田ニコス）などの地方会社がある場合は当該地域会社、ない場合はUFJニコス（2007年4月1日より三菱UFJニコス）が発行会社となる。従前からの利用者も新たに申し込む必要がある。
JAによっては、NICOSブランドのJA CARDと一体型のキャッシュカードを新たに発行する場合もあるため、希望者は、強制切替に伴う再発行手続き時、ないしは、カード申込時に手続きをすれば発行できる。

**その他**
初期に発行されていたMasterCardには、裏面にUC・DC・MC（後のUFJ）のロゴマークが記載されていた。当時、日本国内においては、MasterCardの加盟店開放制度が完全に機能しておらず、独自加盟店が少ない協同カードの弱点を補完するための措置であったが、決済口座が限定されていたこと、また、VISA勢力拡大の流れを受けてMasterCardの加盟店開放も進んだために決定的な優位性とはならず、一般的知名度の向上や会員数の拡大には繋がらなかった。
ICカード利用に対するポイントサービス、Plet'sに参加していたが、オールワンICカードで提供していたUFJ銀行（当時）に続いて、2006年5月31日でユーシーカードとともに参加終了した（この時点ではJAカードのみで、合併先であるUFJニコス（当時）が発行するUFJカードは、後に2007年3月31日で終了）。

**脚注 ==
コスタ＝ガヴラス

コスタ＝ガヴラス（Costa-Gavras、1933年2月13日 - ）は、ギリシャ出身でフランスで活動する映画監督、脚本家である。パルム・ドールと金熊賞の2つの最高賞を受賞している。娘は『ぜんぶ、フィデルのせい』で長編デビューした映画監督、ジュリー・ガヴラス。息子のロマン・ガヴラスも映画監督。

**来歴・人物**
1933年2月13日、ギリシャ・アルカディア県のルトラ・イレアス（lang|el|Λουτρών Ηραίας / Loutra-Iraias）で生まれる。第二次世界大戦中はペロポネソス半島で過ごし、終戦後はアテネで暮らす。ソルボンヌ大学で学んでいたが中退し、IDHEC（高等映画学院）で映画を学んだ。1958年に25歳で習作短篇を撮ったのち、1960年からアンリ・ヴェルヌイユ、ジャック・ドゥミ、ルネ・クレマン、ジャック・ベッケルらの助監督を経験した。1965年にセバスチアン・ジャプリゾの小説『寝台車の殺人者』を原作にした長篇劇映画『七人目に賭ける男』で、監督としてデビューした 。
政治的な題材をサスペンスタッチに描く作風を特色とし、1969年監督作品『Z』がアカデミー外国語映画賞、カンヌ国際映画祭審査員賞を受賞。1972年『戒厳令』でルイ・デリュック賞を受賞。1982年、『ミッシング』でアカデミー脚色賞、第35回カンヌ国際映画祭パルム・ドールを受賞。1990年、『ミュージック・ボックス』で第40回ベルリン国際映画祭金熊賞を受賞。1998年、永年の業績に対し第5回ルネ・クレール賞を受賞した。
中でも、『Z』、『告白』、『戒厳令』は、彼の“三部作”といわれる（3作ともイヴ・モンタン主演）。
1982年から1987年まで、また2007年以降シネマテーク・フランセーズの理事長を務めている。
2009年、アテネの新アクロポリス博物館の依頼を受け、来場者のための「パルテノン神殿の破壊の歴史」を描いた1分40秒程度のフィルムを制作したが、その中のギリシャ正教徒が同神殿に梯子をかけて登り、彫刻を奪う場面が、ギリシャ正教会の圧力で削除された。彼はこの措置に「容認できない」と激しい抗議をしている。
2018年8月30日にはAP通信がガヴラスが死去したという情報をツイッター上で流し、それに他の報道機関も続く騒ぎとなったが、後に死亡情報を流した発信元がギリシャ文化省を名乗る偽のアカウントであったことが判明し、AP通信はツイートを削除した。2019年、ドノスティア賞を受賞した。

**主な監督作品**
 七人目に賭ける男 Compartiment tueurs（1965）※監督デビュー作- 奇襲戦隊 Un Homme de Trop（1967）- Z Z（1969）- 告白 L'Aveu（1970）- 戒厳令 État de siège（1972）- Section spéciale（1975）- Clair de femme（1979）- ミッシング Missing（1982）- Hanna K.（1983）- Conseil de famille（1986）- 背信の日々 Betrayed（1988）- ミュージック・ボックス Music Box（1989）- La petite apocalypse（1993）- マッド・シティ Mad City（1997）- ホロコースト -アドルフ・ヒトラーの洗礼- Amen.（2002) - 斧 Le Couperet（2005）※「フランス映画祭横浜2005」上映時タイトル- 西のエデン Eden à l'Ouest（2009）- ザ・キャピタル マネーにとりつかれた男 Le Capital（2012）

**参考文献**

**外部リンク**
 コンスタンタン・コスタ＝ガヴラス- コスタ＝ガヴラス- Costa-Gavras
油田

ルーマニアのモレニ油田（1920年代）
油田（ゆでん、oil field）とは、地下に採掘可能な石油を埋蔵している地域のことである。石油を含む地層は油層と呼ばれ広範囲に分布することが多いため、陸上あるいは海上に設置した複数の油井により石油を採取する。地球全体では、陸上・海上を問わず4万か所を超える油田が点在している。
世界最大の油田は、サウジアラビアのガワール油田とクウェートのブルガン油田で、ともに埋蔵推定量600億バーレル以上である。
油田の位置とその埋蔵量は、近代以降、各国間で紛争の一因となっている。

**油田の設備**
石油掘削装置の簡易図
油田の設備としては、原油やガスを採取する油井、採取した油を輸送するパイプラインなどの設備がある。
油田は、既存の都市などから離れた地域や海上にあることも多いため、採掘作業を行うにあたっては、作業員に対する生活・資材の補給をすることが重要となる。採掘施設には水・電気を始め居住設備を整備する必要があるため、一つの集落の様相を示す。
会社には採掘施設全体の建設・管理を担当する部門がある。
林立する米国の油井ポンプ

**油田開発**
インドの洋上油田
ボーリングによって地下の構造を調査する。油田は背斜構造になっている所に油層が出来る。多孔質の岩石に原油が存在する。
音響や人工地震による振動の伝播を捕らえることで調査する。地震波トモグラフィーも使用される。
現在では海洋油田開発が増えつつある。

**油田火災**
BPの掘削装置（2010年メキシコ湾原油流出事故）
油田における火災は大きな損害をもたらす。戦争や掘削中の天然ガス突出事故、人為的ミスや施設の老朽化に伴い発生し、周囲の採掘機能まで麻痺させる上、深刻な環境破壊を招くこともある。
消火にあたっては、キャッピングといって油田にクレーンでフタをする方法や、リリーフウェル（救助井）を新たに掘削して水や薬剤を大量注入する方法や火薬等を爆発させて爆風や酸欠環境を利用する手段が採られる。
湾岸戦争やイラク戦争では油田が爆破・放火され炎上したため、二酸化炭素などのガスを吹き込んで消火した。

**主な油田**
カナダ・アルバータ州のペンビナ油田の空中写真

**脚注**

**関連項目**
原油
*原油価格
*海底油田
*ガス田
*天然ガス
*石油プラットフォーム
*パイプライン輸送
*タンカー
*石油備蓄
*オイルサンド
*ガスフレア- Associated petroleum gas ‐ 原油生産と共に生産される天然ガス。ガスフレアで燃やされたり、地中に再注入される。- Produced water ‐ 油田・ガス田で原油や天然ガスと一緒に産出する水。公害や環境汚染を起こすため適切な処理が求められる。
*増進回収法 ‐ ガスなどを注入することで原油の生産量を増加させる方法。
** Water injection (oil production) ‐ 古い油田に水を注入して回収量を上げる方法。
ルー・タバキン

ルー・タバキン（1984年）
ルー・タバキン（Lew Tabackin、1940年3月26日 - ）は、ニューヨーク在住のジャズ・フルート、テナー・サクソフォーン奏者。ジャズ・ピアニストで作曲家の穐吉敏子（秋吉敏子）の夫。
ペンシルベニア州フィラデルフィア生まれ。フィラデルフィア音楽院で学び、1963年から1965年は陸軍で演奏。
1966年、ニューヨークに出て、メイナード・ファーガソン、キャブ・キャロウェイ、サド・ジョーンズ＝メル・ルイスの各オーケストラに参加。
1967年、夏に穐吉敏子と出会い、1969年結婚。
1972年、当時所属していたドク・セヴェリンセンのオーケストラの移転に伴ってロサンゼルスに移り、1973年には穐吉敏子と共に秋吉敏子＝ルー・タバキンビッグバンドを結成。
1982年、ニューヨークに戻り、1983年1月秋吉敏子ジャズオーケストラ フィーチャリング ルー・タバキンを結成し、2003年に解散するまで、両バンドで30年にわたってプリンシパル・ソロイストとして数多くの曲でソロをとるなど中心的な役割を果たした。また自己のトリオでも活動している。
ちなみに夫婦揃って熱心なワイン・コレクターでもある。

**ディスコグラフィ**

**リーダー・アルバム**
『レット・ザ・テープ・ロール』 - Let the Tape Roll (1974年、RCA)
*『デイ・ドリーム』 - Day Dream (1976年、RCA)
*『テナー・グラッドネス』 - Tenor Gladness (1976年、Discomate/Inner City) ※with ウォーン・マーシュ
*『デュアル・ネイチャー』 - Dual Nature (1976年、Inner City)
*『トラッキン』 - Trackin'  (1976年、RCA)
*『ライツ・オブ・パン』 - Rites of Pan (1977年、Discomate/Inner City)
*『ヴィンテージ・テナー』 - Vintage Tenor (1978年、RCA) ※with 宮間利之
*『ミーツ・ザ・タッドポールズ』 - Lew Tabackin Meets the Tadpoles (1979年、Insights)
*『ブラック・アンド・タン・ファンタジー』 - Black and Tan Fantasy (1979年、Discomate/Ascent/Jazz America Marketing)
*『フィル・ウッズ&ルー・タバキン』 - Phil Woods/Lew Tabackin (1980年、Omnisound/Evidence) ※with フィル・ウッズ
*『スリーダム』 - Threedom (1980年、Discomate)
*『デュオ』 - Duo: John Lewis & Lew Tabackin (1981年、Toshiba EMI)
*『マイ・オールド・フレイム』 - My Old Flame (1982年、Atlas)
*『ルー・タバキン・カルテット』 - Lew Tabackin Quartet (1983年、Toshiba EMI) ※with ランディ・ブレッカー
*『アンジェリカ』 - Angelica (1985年、Toshiba EMI)
*『デザート・レイディ』 - Desert Lady (1989年、Concord)- I'll Be Seeing You (1992年、Concord)- What a Little Moonlight Can Do (1994年、Concord)- Live at Vartan's (1994年、Vartan Jazz)- L' Archiduc - Round About Five (1996年、Igloo Jazz)- Tenority (1996年、Concord)
*『イン・ア・センチメンタル・ムード』 - In a Sentimental Mood (1998年、Camerata/Insights)- Pyramid (1999年、Koch Jazz)
*『狸's ナイト・アウト』 - Tanuki's Night Out - Lew Tabackin Trio (2002年)
*『ヴィンテージ』 - Vintage: Duke Ellington Songbook (2008年、T-toc Records) ※with 秋吉敏子- Live in Paris - Lew Tabackin Trio (2008年)- Jazz na Hradě, Lew Tabackin Quartet (2010年、Multisonic)- Soundscapes (2016年)
*『秋吉敏子&ルー・タバキン The Eternal Duo!』 - The Eternal Duo! (2019年、Sony) ※with 秋吉敏子

**脚注**

**外部リンク**
  公式ウェブサイト（英語）-  Lew Tabackin Interview on "The Jazz Hole" from July 2011 - BreakThru Radio- 271911-Lew-Tabackin
エレファント (映画)

『エレファント』（Elephant）は、ガス・ヴァン・サント監督、ジョン・ロビンソン主演、2003年制作のアメリカ映画である。2003年の第56回カンヌ国際映画祭で、最高賞のパルム・ドールと監督賞を同時受賞した（「バートン・フィンク」以来、史上二度目）。R-15指定作品。上映時間81分。

**概要**
1999年4月20日にコロラド州で起きた、世界を震撼させた惨劇・コロンバイン高校銃乱射事件をテーマにしている。同事件をテーマにして、2002年のカンヌで55周年特別賞を受賞したマイケル・ムーア監督兼主演の型破りなドキュメンタリー映画『ボウリング・フォー・コロンバイン』と比較されることも多い。
キャッチコピーは「キスも知らない17歳が銃の撃ち方は知っている」。
プロの役者は3人、しかも“大人”のみである。生徒はすべて、実際の高校生3000人からオーディションで選ばれた。セリフや役どころに彼らの実際の体験や生活を盛り込んであり、役名も彼らの本名である。また台詞はあらかじめ用意した台本に沿うのではなく、現場で作り上げられた為、アメリカの高校の描写にリアル感を生み出している。

**あらすじ**
ベートーヴェンの『ピアノソナタ第14番』が流れ、静かに物語の幕が開く。オレゴン州ポートランドのある高校では、その日もいつも通りの平凡な一日のように思われた。
学校に送ってくれた父が酒に酔っていることに気がつき、兄に迎えに来るよう電話するジョン。公園を散歩するパンキッシュなカップルを撮影する写真部員・イーライ。
噂話や母親への愚痴に花を咲かせる3人娘。アメフトの練習後、恋人と待ち合わせるモテモテのネイサン。
しかし高校はおぞましい惨劇の場と化する。『エリーゼのために』を弾きこなすアレックスとエリックの2人の少年が、大量の銃で校長や生徒を次々に銃殺していった。このあまりに残虐なシーンで物語の幕は降りる。

**キャスト**
役名、俳優、日本語吹替。- アレックス - アレックス・フロスト（清田和彦）- エリック - エリック・デューレン（中谷健太朗）「朗」の自我表記ミスで実際は中谷健太郎- ジョン・マクファーランド - ジョン・ロビンソン（結城比呂）- イーライ - イライアス・マッコネル（依田行生）- ジョーダン - ジョーダン・テイラー（加藤優子）- キャリー - キャリー・フィンクリー- ニコル - ニコル・ジョージ- ブリタニー - ブリタニー・マウンテン- アケイディア - アリシア・マイルズ- ミシェル - クリスティン・ヒックス- ベニー - ベニー・ディクソン- ネイサン - ネイサン・タイソン- Mr.ファーランド - ティモシー・ボトムズ

**タイトルの由来**
ガス・ヴァン・サント自身も、題名“Elephant”には他にいろいろな含みを持たせている。- アラン・クラークが1989年にイギリスBBCのために製作し、北アイルランド紛争を描いた同名の映画からタイトルを取った。暴力を描くにあたり、ヴァン・サントもクラーク同様、容易な説明をあえて避けた。10代の若者たちが抱える不安、理解しがたい苛立ちなどと同等のものとして、学校内での暴力を扱っている。- “Elephant in the room”という慣用句に基づいたもので、これは誰の目にも明らかな大きな問題があるにもかかわらず、それについて誰も語ろうとせずに避けて日常を過ごすとの表現からの引用である。- 「群盲象を評す」ということわざもあり、これは複数の盲人が一頭の象を触ってみて、象とは如何なる動物かと語ってみた逸話に基づいている。同じ象であっても、足を触った盲人は「木である」と言い、鼻を触れた盲人は「蛇である」と言った。「論ずる対象が同じであっても、その印象も評価も人それぞれに異なる」という意味であり、また「わずか一部分を取り上げたところで、その事象の全てがわかるわけではない」という意味でもあり、「群盲象を模す」「群盲象を撫づ」ともいう。- カンヌ国際映画祭の会見においてヴァン・サントは、アメリカ共和党の銃規制の方針などと、その党シンボルである象を掛け合わせて、スタッフが題名を考えていたとの逸話も語った。

**脚注**

**外部リンク**
(リンク切れ)- エレファント- エレファント- Elephant- Elephant
息子の部屋

『息子の部屋』（むすこのへや、La stanza del figlio）は2001年公開のイタリアのドラマ映画。監督、脚本、主演はナンニ・モレッティ。第54回カンヌ国際映画祭パルム・ドール受賞作品。また、第14回ヨーロッパ映画賞でも作品賞にノミネートされた。

**あらすじ == 
イタリアの小さな港町で暮らす精神科医のジョヴァンニは画商を営む妻パオラと息子のアンドレア、そして娘のイレーネと幸せに暮らしていた。しかし、ある日息子が突然事故死したのを機に平穏であったはずの生活は一変する。

**登場人物**
 ジョヴァンニ
 仕事は精神科医。仕事柄もあってプライベートでも冷静な人物。走る時間は日によって違うが、ジョギングが日課。アンドレアの死により、事あるごとに息子を思い出してしまい診察にも影響が出てくる。
 パオラ
 ジョヴァンニの妻。アンドレアに化石を盗んだ疑いがかかるが、アンドレアは取っていないと信じる。アンドレアの死後、息子に好意を寄せていたアリアンナに会いたいと思うようになる。
 イレーネ
 ジョヴァンニの娘。バスケットボールに打ち込む快活な女の子。アンドレアの死後、ジョヴァンニとパオラから変に気を遣われて、息苦しさを感じるようになる。
 アンドレア
 ジョヴァンニの息子。学校の実験室から化石がなくなり盗んだ疑いがかかる。友人たちとダイビング中に事故に遭い亡くなる。趣味はテニス。

**その他主な人物**
 アリアンナ
 アンドレアの彼女。ただし夏頃のキャンプで出会って恋に落ちて二人が過ごしたのは、その一日だけである。それ以来アンドレアが亡くなるまでの数ヶ月間手紙でのやり取りを続ける。
 フィリッポ
 アンドレアのクラスメイト。アンドレアとルチアーノが化石を盗んだと証言する。アンドレアとはあまり仲は良くない。
 マッテオ
 イレーネの彼氏。イレーネの両親から交際を認められている。長い髪の毛を縛っている。
 ルチアーノの父
 ルチアーノと一緒にダイビングに行ったアンドレアが事故死したことをジョヴァンニに伝える。
 エンリコ
 アンドレアの死後、仕事が上手くいかないジョヴァンニに助言をする。
 カルラ
 パオラの職場の同僚。

**ジョヴァンニの患者**
 オスカー
 仕事には不満を持っていないが自殺願望に駆られている。程なくして、肺がんにかかっていることが発覚する。また彼が具合が悪くなった日に偶然アンドレアが事故死したため、ジョヴァンニを複雑な心境にさせる。
 ラファエラ
 計画を立てて日常を過ごそうとするが、細かいことが気になって計画通りにいかないことに不満を募らせる。
 トマゾ
 性的欲求は有り余っているのに美人の奥さんを抱けないという悩みを抱える。言葉遣いが粗野であり、性格も気が荒い。
 その他。

**キャスト**

**撮影場所**
アドリアナ海を臨むイタリアのマルケ州、州都であるアンコーナ(Ancona)で撮影された。 

**外部リンク**
 息子の部屋- 息子の部屋- La stanza del figlio- La stanza del figlio
ジャン＝ピエール&リュック・ダルデンヌ

ジャン＝ピエール&リュック・ダルデンヌは、ダルデンヌ兄弟として知られる、兄のジャン＝ピエール・ダルデンヌ （Jean-Pierre Dardenne, 1951年4月21日 - ） と弟のリュック・ダルデンヌ （Luc Dardenne, 1954年3月10日 - ） の二人の兄弟からなるベルギーの映画監督。

**来歴**
1951年4月21日に兄のジャン＝ピエールが、1954年3月10日に弟のリュックがリエージュ近郊で生まれた。ジャン＝ピエールは舞台演出家を志してブリュッセルへ移り、兄弟は同地で出会ったアルマン・ガッティに影響を受けた。その後、原発で働いた資金で機材を購入。1974年以降、都市計画などの社会問題を映したドキュメンタリーを製作した。1978年、初監督作品となったドキュメンタリー『Le Chant du Rossignol』を発表。その後も様々なテーマでドキュメンタリーを製作した。
1987年、René Kaliskyの戯曲を基にした初の長編劇映画『Falsch （ファルシュ）』を発表。2作目の『Je pense à vous （あなたを思う）』（1992年）は製作サイドの圧力により満足できる完成度に至らなかった。1996年、束縛されない環境で製作した3作目の『La Promesse』を発表。第49回カンヌ国際映画祭の監督週間部門に出品されるなど、世界的な注目を集めた。
1999年、『ロゼッタ』で第52回カンヌ国際映画祭パルム・ドールを受賞。主演の新人エミリー・ドゥケンヌにも同映画祭女優賞をもたらした。
2002年の『息子のまなざし』では常連俳優のオリヴィエ・グルメを初めて主演で起用し、第55回カンヌ国際映画祭の男優賞をもたらした。
2005年、『ある子供』でカンヌ国際映画祭パルム・ドールを受賞。同賞を2度受賞した5組目の監督となった。
さらに2008年の『ロルナの祈り』は第61回カンヌ国際映画祭で脚本賞、2011年の『少年と自転車』は第64回カンヌ国際映画祭でグランプリを受賞、映画祭史上初の5作品連続の主要部門受賞を達成した。
2014年、マリオン・コティヤールを起用した『サンドラの週末』が第67回カンヌ国際映画祭に出品されたが、自身初の無冠に終わった。しかし、主演のマリオン・コティヤールの演技は絶賛され、第49回全米映画批評家協会賞の主演女優賞や第80回ニューヨーク映画批評家協会賞の主演女優賞などの映画賞を多数受賞し、第87回アカデミー賞では主演女優賞にノミネートされた。
2019年、『その手に触れるまで』で第72回カンヌ国際映画祭の監督賞を受賞した。
2022年、『Tori et Lokita』で、第75回カンヌ国際映画祭の第75回記念賞を受賞した。

**監督作品**
 Le chant du rossignol （1978年） ドキュメンタリー- Lorsque le bateau de Léon M. descendit la Meuse pour la première fois （1979年） 短編ドキュメンタリー- Pour que la guerre s'achève, les murs devaient s'écrouter （1980年） ドキュメンタリー- R... ne répond plus （1981年） ドキュメンタリー- Leçons d'une université volante （1982年） 中編- Regard Jonathan/Jean Louvet, son oeuvre （1983年） ドキュメンタリー- Il court, il court, le monde （1987年） 短編- Falsch （1987年）- あなたを想う Je pense à vous （1992年）- La Promesse La Promesse （1996年）- ロゼッタ Rosetta （1999年）- 息子のまなざし Le Fils （2002年）- ある子供 L'Enfant （2005年）- 暗闇 Dans l'obscurité （2007年） オムニバス『それぞれのシネマ』の一篇- ロルナの祈り Le silence de Lorna （2008年）- 少年と自転車 Le gamin au vélo （2011年）- サンドラの週末 Deux jours, une nuit （2014年）- 午後8時の訪問者 La Fille Inconnue（2016年）- その手に触れるまで Le jeune Ahmed （2019年）- Tori et Lokita Tori et Lokita （2022年）

**脚注**

**外部リンク**
 name=ジャン=ピエール・ダルデンヌ- name=リュック・ダルデンヌ- name=ジャン=ピエール・ダルデンヌ- name=リュック・ダルデンヌ- name=Jean-Pierre Dardenne- name=Luc Dardenne
膨張剤

膨張剤（ぼうちょうざい）は、パンや菓子類の生地をスポンジ状の多孔質にし、膨らませる作用を持つ食品添加物。膨張剤から発生した炭酸ガスやアンモニアガスが生地を膨らませる元になる。特に化学的膨張剤は、速成パンを調理する時に重宝される。
膨張剤を利用せずに、バターや卵白を撹拌（ホイップ）して細かな気泡を大量に生地に混ぜ込んで加熱する事で、生地中の空気を膨張させて膨らませる物理的な技法もある。また、シュークリームなどは生地中の水分を加熱によって気化させ、水蒸気の膨張作用によって生地を膨らませている。

**膨張剤一覧**
 生物的膨張剤
** イースト- 化学的膨張剤
** 単体膨張剤
*** 重炭安
*** 重曹
** 複合膨張剤
*** ベーキングパウダー
*** イーストパウダー

**関連項目**
 発泡剤（工業用）
category:食品添加物
アイヌ新法

アイヌ新法（アイヌしんぽう）とは、日本（主に北海道）に住んでいたアイヌ民族に関する法律の通称。アイヌ民族に関わる法律として長年存在した北海道旧土人保護法に代わって制定された法律であることからアイヌ新法と呼ばれる。

**経緯**
アイヌ民族を「保護」する法律としては1899年（明治32年）に制定された北海道旧土人保護法があったが、実際に行われたのはアイヌ民族の保護ではなく和人との同化であったとの評価や、差別意識の含まれる「旧土人」と呼称されることへの抵抗もあり、廃止運動も起こっていた。しかし、北海道旧土人保護法を単に廃止するだけではアイヌ民族を保護する法律が失われるため、北海道旧土人保護法に代わる新法を成立させようという運動が行われるようになった。この新法がアイヌ新法である。「アイヌ新法」の通称で呼ばれる法律には以下の2つがある。

**一覧**
アイヌ文化の振興並びにアイヌの伝統等に関する知識の普及及び啓発に関する法律（通称アイヌ文化振興法、アイヌ文化法）1997年制定、2019年廃止
*アイヌの人々の誇りが尊重される社会を実現するための施策の推進に関する法律（通称アイヌ施策推進法）2019年制定
これらの法律に関して、日本学術会議は報告書で諸政策を提言していた。

**脚注**

**関連項目**
 アイヌの歴史
*
グッド・ウィル・ハンティング/旅立ち

『グッド・ウィル・ハンティング/旅立ち』（グッド・ウィル・ハンティング/たびだち、Good Will Hunting）は、1997年より公開されたミラマックス製作によるアメリカ合衆国の映画。マット・デイモンとベン・アフレックの脚本によるドラマ映画である。
天才的な頭脳を持ちながらも幼い頃に負ったトラウマから逃れられない一人の青年と、最愛の妻に先立たれて失意に喘ぐ心理学者との心の交流を描いたヒューマンドラマである。
1997年12月のワールドプレミアでは当時は無名の俳優であったマット・デイモンが執筆した脚本の完成度の高さに注目が集まり、最終的にアカデミー賞やゴールデングローブ賞で脚本賞を受賞するなど高い評価を受けた。

**ストーリー**
フィールズ賞受賞者でマサチューセッツ工科大学数学科教授のジェラルド・ランボーは、数学科の学生たちに代数的グラフ理論の難問を出す。世界屈指の優秀な学生たちが悪戦苦闘する中、いとも簡単に正解を出す者が現れた。その人物は学生ではなく、大学でアルバイト清掃員として働く孤児の青年ウィル・ハンティングであった。
ランボーはウィルの非凡な才能に目をつけ、彼の才能を開花させようとするが、ウィルはケンカをしては鑑別所入りを繰り返す素行の悪い青年だった。ランボーはウィルを更生させるため様々な心理学者にウィルを診てもらうが、皆ウィルにいいようにあしらわれ、サジを投げ出す始末。ランボーは最後の手段として、学生時代の同級生ショーン・マグワイアにカウンセリングを依頼する。ショーンはバンカーヒル・コミュニティ・カレッジで教壇に立つ心理学の講師で、ランボーとは不仲であったが、ウィルの更生のため協力することになった。
ショーンは大学講師として表面的には健全な社会生活を送りながらも、最愛の妻を病気で亡くしたことから孤独に苛まれていた。事情を知らないウィルは当初ショーンをからかっていたが、やがて互いに深い心の傷を負っていることを知り、次第に打ち解けていく。さらにハーバード大学の女学生スカイラーとの恋を通して、ウィルは自分の将来を模索する人間へと徐々に成長していく。

**登場人物**
 ウィル・ハンティング
 演 - マット・デイモン
 スラム育ちの青年。天才的な頭脳を持つ。
 ショーン・マグワイア
 演 - ロビン・ウィリアムズ
 妻に先立たれた男。ウィルのセラピーを担当する。
 チャッキー・サリヴァン
 演 - ベン・アフレック
 ウィルの友人。ウィルを支える一人。
 ジェラルド・ランボー
 演 - ステラン・スカルスガルド
 数学者。大学教授でもある。
 スカイラー
 演 - ミニー・ドライヴァー
 ウィルが恋した女性。
 モーガン・オマリー
 演 - ケイシー・アフレック
 ウィルの友人。
 ビリー・マクブライド
 演 - コール・ハウザー
 ウィルの友人。
 トム
 演 - ジョン・マイトン（英語版）
 ランボーの助手。
 クラーク
 演 - スコット・ウィリアム・ウィンタース（英語版）
 学生。

**キャスト**

**スタッフ**
監督：ガス・ヴァン・サント
*製作総指揮：ボブ・ワインスタイン、ハーヴェイ・ワインスタイン、ジョナサン・ゴードン、スー・アームストロング
*製作：ローレンス・ベンダー
*脚本：マット・デイモン、ベン・アフレック
*撮影：ジャン＝イヴ・エスコフィエ
*美術：メリッサ・スチュワート
*編集：ピエトロ・スカリア
*音楽：ダニー・エルフマン
*音楽監修：ジェフリー・キンボール
*主題歌：エリオット・スミス「MISS MISERY」
*衣装デザイン：ベアトリックス・アルーナ・パストーリ

**製作**
俳優として当時まだ無名であったマット・デイモンがハーバード大学在学中の1992年、シナリオ製作の授業のために執筆した40ページの戯曲を親友であるベン・アフレックに見せたことから映画化に向けた脚本を共同で執筆した。
2年を経て完成した第一稿を映画プロデューサーのChris Moore (film producer)が絶賛したことから、キャッスル・ロック・エンターテインメントが映画化権を取得した。一向に映画化が実現せず歳月は流れたが、アフレックが自身の出演した映画『チェイシング・エイミー』の監督であるケヴィン・スミスとプロデューサーのScott Mosierに脚本を見せたところ、スミスとモシャーも好感を抱く。知人を介して脚本に目を通したハーヴェイ・ワインスタインとジョナサン・ゴードンは映画化を即決し、作品は製作に至った。

**受賞/ノミネート**
第70回アカデミー賞
**受賞 - 助演男優賞（ロビン・ウィリアムズ）/脚本賞
**ノミネート - 作品賞/監督賞/主演男優賞（マット・デイモン）/助演女優賞（ミニー・ドライヴァー）/主題歌賞/音楽賞/編集賞
*第55回ゴールデングローブ賞
**受賞 - 脚本賞
**ノミネート - ドラマ部門作品賞/ドラマ部門男優賞（マット・デイモン）/助演男優賞（ロビン・ウィリアムズ）
*第48回ベルリン国際映画祭　
**受賞 - 銀熊賞（貢献賞）
**ノミネート - 金熊賞
*第3回クリティクス・チョイス・アワード
**受賞- オリジナル脚本賞/ブレイクスルー賞
**ノミネート - 作品賞

**脚注**

**外部リンク**
 公式予告編(公開時の公式サイトより)　FLV形式- グッド・ウィル・ハンティング/旅立ち- グッド・ウィル・ハンティング/旅立ち- Good Will Hunting- Good Will Hunting
ソルビン酸

ソルビン酸（ソルビンさん、sorbic acid）は不飽和脂肪酸であり、IUPAC名は2,4-ヘキサジエン酸(2,4-hexadienoic acid) である。カビ・酵母・好気性菌に対して静菌効果があり、保存料としてかまぼこなどの魚肉練り製品やソーセージに使用されるほか、カリウム塩であるソルビン酸カリウムがケチャップ・スープ・果実酒・乳酸菌飲料などに使用される。
分子式は C6H8O2、分子量は112.13、融点133.0 - 135.0℃、白色結晶。CAS登録番号は110-44-1。
1859年、ナナカマドの一種 (Sorbus aucuparia) の未熟な果実から発見された。工業的にはクロトンアルデヒドとケテンを反応させてソルビン酸を得ている。
旧厚生省は天然に存在しない添加物に分類している。
静菌効果はpHにより大きく変化し、酸性（pH小）側で強い。食品添加物公定書に食品ごとの使用量上限が定められている。

**脚注**

**関連項目**
カルボン酸
*食品添加物
*防腐剤
category:カルボン酸
category:食品添加物
category:防腐剤
秋吉敏子ジャズオーケストラ フィーチャリング ルー・タバキン

秋吉敏子ジャズオーケストラ フィーチャリング ルー・タバキン（Toshiko Akiyoshi Jazz Orchestra featuring Lew Tabackin, 1983年1月 - 2003年12月29日）は、1983年に穐吉敏子（秋吉敏子）と夫ルー・タバキンがニューヨークで結成したビッグバンド。2003年12月29日、毎週月曜日の夜にコンサートを行っていたニューヨークのジャズクラブ、バードランドでの演奏を最後に解散した。
コンサートでは最初に『ロング・イエロー・ロード（Long Yellow Road）』を演奏するのが常だった。また、2001年9月11日のアメリカ同時多発テロ事件以降は、コンサートの最後に毎回『組曲「ヒロシマ―そして終焉から」』の最終楽章『ホープ（希望）』を演奏していた。

**メンバー（解散時）**
トランペット
*マイク・ポネラ (Mike Ponella) （リード）
*ジム・オコナー (Jim O'Conner)
*ジョン・エッカート (John Eckert)
*ジム・ロトンディ (Jim Rotondi)
トロンボーン
*ダニエル・レビン (Daniel Levin) （リード）
*スティーヴ・アーマー (Steve Armour)
*パット・ハララン (Pat Hallaran)
*ティム・ニューマン (Tim Newman) （バストロンボーン）
木管楽器
*ルー・タバキン (Lew Tabackin) （テナーサックス、フルート、ピッコロ）
*デイヴ・ピエトロ (Dave Pietro) （アルトサックス（リード）、フルート、クラリネット）
*ジム・スナイデロ (Jim Snidero) （アルトサックス、ソプラノサックス、フルート、クラリネット）
*トム・クリステンセン (Tom Chiristensen) （テナーサックス、ソプラノサックス、フルート、クラリネット）
*スコット・ロビンソン (Scott Robinson) （バリトンサックス、ソプラノサックス、フルート、アルトフルート、バスクラリネット）
リズムセクション
*穐吉敏子（ピアノ、作曲、編曲、リーダー）
*ポール・ギル (Paul Gill) （ベース）
*アンディ・ワトソン (Andy Watson) （ドラムス）

**過去のメンバー**
トランペット
*アンディ・グラヴィッシュ (Andy Gravish)
*ブライアン・リンチ (Brian Lynch)
*クリス・アルバート (Chris Albert)
*クリス・ペイシン (Chris Pasin)
*グレッグ・ギズバート (Greg Gisbert)
*ジョー・マグナレリ (Joe Magnarelli)
*ジョー・モゼロ (Joe Mosello)
*マイク・プライス (Mike Price)
トロンボーン
*クリス・シーター (Chris Seiter)
*コンラッド・ハーウィグ (Conrad Herwig)
*ハート・スミス (Hart Smith)
*ハーブ・ベッソン (Herb Besson)
*ジョー・ヘレニー (Joe Helleny)
*ケニー・ラップ (Kenny Rupp)
*ラリー・フェレル (Larry Ferrel)
*ルイス・ボニーヤ (Luis Bonilla)
*マット・ファインダーズ (Matt Finders) （バストロンボーン）
*フィル・ティール (Phil Teele) （バストロンボーン）
*スコット・ウィットフィールド (Scott Whitfield) （リード）
木管楽器
*エド・ズィクス (Ed Xiques) （バリトンサックス、ソプラノサックス、バスクラリネット）
*フランク・ウェス (Frank Wess) （アルトサックス（リード）、ソプラノサックス、フルート）
*ジェリー・ドジョン (Jerry Dodgion) （アルトサックス、ソプラノサックス、フルート）
*マーク・ロープマン (Mark Lopeman) （バリトンサックス、バスクラリネット）
*ウォルト・ワイスコフ (Walt Weiskopf) （テナーサックス、ソプラノサックス、フルート、クラリネット）
リズムセクション
*ダグ・ワイス (Doug Weiss) （ベース）
*ジェイ・アンダーソン (Jay Anderson) （ベース）
*マイク・フォマネク (Mike Formanek) （ベース）
*フィリップ・アーツ (Philippe Aerts) （ベース）
*ジェフ・ハースフィールド (Jeff Hirschfield) （ドラムス）
*テリ・クラーク (Terry Clarke) （ドラムス）
トランプマン

トランプマンは、日本のプロマジシャン。男性。1954年生。東京マジック、サンミュージックプロダクション所属。本名は星野徹義。素顔、出身地などは非公表とされている。いくつかのトランプマン・キャラクター商品も発売されている。
トランプマン2号についても後述する。トランプマン2号は本名は中島弘幸であるが、トランプマンの代わりに急遽トランプマン2号として番組に2回だけ出演した。トランプ2号は1号の会社の元従業員であり、現在は本名で活動している。

**経歴・人物像**

**『なるほど!ザ・ワールド』への出演**
フジテレビ系列で放送された紀行・情報クイズ番組『なるほど!ザ・ワールド』にてデビュー。1990年6月から7年間レギュラー出演した。
初期のころはクイズの優勝者決定後、海外旅行を賭けたゲーム（テーブルマジック形式）にのみ登場していた。その後、冒頭の席順決めゲームや、エンディングのテーブルマジックのデモンストレーションにも登場、また海外ロケに参加するなど、番組に欠かせない人気キャラクターとなっていった。
デビュー当時は黒の帽子に白と黒のギャルソン風衣装に、白と水色のチェック模様の仮面を付け、完全に無言・無表情。のちにトランプのスート（スペード・ハート・ダイヤ・クラブ）をあしらった金色の帽子に真っ赤なスーツ、金色の縁取りが付いた赤い仮面のコスチュームに変更した。その際、仮面の目出し部分が従来より大きくなったため、声は出さないものの白い歯を出して少し妖しいポーズを見せたり、頬を少し膨らまして軽い笑顔をしたりと、マジックの雰囲気に合わせ表情が豊かになった。その後、仮面やメイクはそのままに、黒地に金の縁取りのスーツ・帽子も新調された。
一時期、番組内でトランプマンのライバル的存在として、全身黒ずくめの覆面をした「ジョーカーマン」なるキャラクターが登場し、マジック対決を行ったことがある。また、番組内でMr.マリックとのマジック対決を幾度か行ったこともある。

**その後**
『なるほど!ザ・ワールド』終了後も各番組にゲスト出演し、また『新春スターかくし芸大会』『ものまね王座決定戦』などでマジックの演技指導も行っている。
トランプマンは基本的にしゃべらないが、『ものまね王座決定戦』に出演した際は出演者らとトークをした。また、日本テレビの『ぐるぐるナインティナイン』の不定期企画「ゴチになります!2」にゲスト出演し、スペシャル料理を決めるゲームを行ったこともある。
2011年2月20日に放送されたTBSの『クイズ☆タレント名鑑』では、優勝したいとうあさこチームに対する優勝賞品をかけたゲームに登場し、『なるほど!ザ・ワールド』に酷似したゲームを行った。その後もダミーのトランプマンとの比較で本物を当てるクイズ、「ギリギリ有名人が逃走中」（『run for money 逃走中』のパロディ）でのエキストラ、足裏マッサージを受けてしゃべるかなどといった企画が行われ、『タレント名鑑』に準レギュラー出演した。
顔の輪郭がタモリに類似していたことやトランプマンが笑っていいともに出演中、司会のタモリがその場に居合わせないこと、またタモリもマジックを得意としていたことなどから「トランプマンとタモリは同一人物」という噂が流れた。しかし、『笑っていいとも!』でタモリと共演し、目の前でマジックを披露し同一人物ではないことを証明したことがある。
2012年から2017年に放送された『ウソのような本当の瞬間!30秒後に絶対見られるTV』（テレビ東京）にレギュラー出演。ホームセンターを舞台に一般客を交え、身近な日用品を用いたマジックを披露している。ライバルとして「ステッキガール」や海外のマジシャンも出演し、彼らとのマジックバトルを行っている。
2015年に発売された、音楽ユニット・fripSideのシングル「Luminize」のPVにゲスト出演している。
TBS『オールスター感謝祭』にクイズ解答者、「赤坂5丁目ミニマラソン」に出場している。2017年10月7日に放送されたTBS『オールスター感謝祭2017秋』の番組企画で、日本一辛いとされる超激辛麻婆豆腐を試食したトランプマンがあまりの辛さに悶えながら「あ〜 参った こりゃ」と少し高めの声を発したことがあった。
声優の鈴木みのりが歌う「ダメハダメ」（アニメ『手品先輩』エンディングテーマ）のPVにも出演した。
2020年4月から、BSフジ『クイズ!脳ベルSHOW』のクイズコーナー「タネを見破れソレどうなってるの!?」（隔週金曜放送）に出演している。
2023年の「FNS 27時間テレビ」では「100ｋウルトラ サバイバル マラソン」に挑戦し、勇敢に走った。

**トランプマン2号**
トランプマンが『なるほど!ザ・ワールド』の企画でニューヨーク、ロシア、イタリアにいるマジシャンや超能力を持った小学生に会いに行くため、数週間番組を休んだことがある。その間、代役として「トランプマン2号」が登場した。2号も本名、素顔などは非公表だった。衣装は初期のトランプマンのデザインに「トランプマン2号」のたすきをしていた。また同番組ではトランプマンが帰国後、一度だけ2号と共演しテーブルマジックを披露したことがある。
2000年代中盤に東京マジックのトランプマン公式サイトで活動していたトランプマンは非常に若い外見だった。その公式サイトに一時的に2号の写真が掲載されたことがあった。その後、素顔のマジシャンとして活動している。
2016年12月16日に放送されたテレビ東京系の『じっくり聞いタロウ〜スター近況（秘）報告〜』のなかで本名（中島弘幸）を公表した。

**脚注**

**外部リンク**
  トランプマン公式サイト（東京マジック）-  サンミュージックによるプロフィール
いきいき!夢キラリ

いきいき!夢キラリ（いきいき ゆめキラリ）は、2004年4月から民間放送教育協会加盟局で放送されていたドキュメンタリー番組。財団法人民間放送教育協会（民教協）が制作しており、系列の枠組みにとらわれずに、全国の民放テレビ局で放送されていた（字幕放送）。

**概要**
テレビ朝日では2008年3月8日放送分（その他の局は日時が前後する）で最終回となり、代わって4月19日放送分より「発見!人間力」が放送された。内容は引き続きドキュメンタリーとなる。
前番組「親の目・子の目」からの流れで、番組中はコマーシャルが一切放送されない。その代わり番組の始めと終わりにカウキャッチャー・ヒッチハイク扱いのCMが数本放送されていた。
CS放送の朝日ニュースターでは過去の放送回を再放送していた。

**ネット局**
※山陰地方（鳥取県・島根県）と沖縄県は民間放送教育協会に2局が加盟しているが同じ内容を時差放送していた。山陰の2局は同じ曜日（木曜日）に時差放送していたこともある（かつては5分間のみの違いであり、ほぼ2局同時放送だった）。

**脚注**

**外部リンク**
date=20040815041433（公式）date=2012年11月