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トゥ・オブ・アス

「トゥ・オブ・アス」（Two of Us）は、ビートルズの楽曲である。レノン＝マッカートニー名義となっているが、ポール・マッカートニーによって書かれた楽曲p=335で、1969年1月31日に録音された。1970年に発売された12作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『レット・イット・ビー』にオープニング・トラックとして収録され、リミックスされた音源が2003年に発売された『レット・イット・ビー...ネイキッド』に、1969年1月24日に録音されたテイクが1996年に発売された『ザ・ビートルズ・アンソロジー3』に収録されたpp=252-253。
本作のタイトルは、2000年に放送されたマッカートニーが1976年にジョン・レノンの自宅を訪れたというエピソードを元にしたTwo of Us (2000 film)のタイトルに使用された2010。

**背景**
当初のタイトルは「On Our Way Home」p=166。元々はアップル・レコードの所属グループでマッカートニーがプロデュースしたモーティマーに提供した楽曲であったが、モーティマーによる演奏は未発表のままとなっているp=257。
歌詞はマッカートニーの妻であるリンダと過ごした休日をもとにしたもの。リンダは幼少期に「迷子になろう！」と言う父親と共に目的地を決めずにドライブをするという遊びをしていた。ニューヨークからイングランドに戻ったマッカートニーとリンダが、ロンドンにドライブに出かけた際に、リンダが「迷子になろう！」と提案。これまでに見たことのない場所で、見る予定ではなかったものを見ることが、リンダが撮影する写真にとって良いネタであると考えたマッカートニーは、これに触発されて「トゥ・オブ・アス」を書いた。
一方で音楽評論家のIan MacDonaldは、「You and I have memories / longer than the road that stretches out ahead（きみとぼくには思い出がある / 目の前に延びる道よりもずっと長い思い出が）」や「You and me chasing paper / getting nowhere（きみとぼく、紙切れを追いかける / どこにも行けずに）」というフレーズから、レノンやアップル・コアとのビジネス上の問題についての言及と解釈しているp=335。マッカートニーは「あれは間違いなく僕とリンダのこと」とし、「ビートルズの誰かが『僕たち2人』とか『君と僕』と口にしたら、それはいつだって他のメンバーのことになってしまうし、『トゥ・オブ・アス』にしても、ジョンと僕がエヴァリー・ブラザースみたいに歌っているから、僕たち2人のことのように思えたのかもしれない」と語っているp=9。

**レコーディング**
「トゥ・オブ・アス」は、1969年1月2日に開始されたトゥイッケナム映画撮影所でのリハーサルでも演奏されていた。セッションの初日にプロデューサーのグリン・ジョンズは「アコースティック・ギターを使った方が効果的だ」と提案したが、マッカートニーがエレクトリック・ギターを使用したアレンジを固持したp=266。初期段階では、マッカートニーはエルヴィス・プレスリーを思わせる歌唱法を使用し、レノンがリズムギターを弾くアップテンポのアレンジだったp=266。最終的にジョンズの提案に同意することとなり、レノンとマッカートニーのツインボーカルに変更となったp=266。
1月31日にアップル・スタジオで行なわれたスタジオ・ライヴでレコーディングされp=210、アルバムに収録された。なお、この日のレコーディングの様子は、前述のリハーサル時の映像と共に映画『レット・イット・ビー』に収録されたpp=305-311ほか、『エド・サリヴァン・ショー』（1970年3月1日放送回）で放送されたp=79。
1970年3月にフィル・スペクターによってアルバム『レット・イット・ビー』のための作業を開始され、曲の冒頭に以下のレノンの語りを付け加えられた。
2003年に発売された『レット・イット・ビー...ネイキッド』では、このレノンによる語りがカットされ、アコースティック・ギターのイントロから始まるp=119。
1996年に発売された『ザ・ビートルズ・アンソロジー3』には、1969年1月24日のセッションでレコーディングされた別テイクが収録されたpp=252-253。同日のセッションの合間で、故郷のリヴァプールに伝わる民謡「マギー・メイ」が演奏された。

**クレジット**
※出典p=525- ポール・マッカートニー - リード・ボーカル、アコースティック・ギター（マーティン D-28）- ジョン・レノン - リード・ボーカル、口笛、アコースティック・ギター（ギブソン・J-160E）- ジョージ・ハリスン - エレクトリック・ギター（フェンダー・テレキャスター）によるベースライン- リンゴ・スター - ドラム

**カバー・バージョン**
 ボニーM - 1979年に発売されたアルバム『Oceans of Fantasy』に収録。- ライバッハ - 1988年に発売されたカバー・アルバム『Let It Be』に収録。- label=ガスター - 2007年に発売されたEP『Satellite』に収録。- ケニー・ロギンス - 2010年に発売されたアルバム『All Join In』に収録。- The April Maze - 2012年に発売されたアルバム『Two』に収録。- ダレン・クリス - 2013年に行なわれた「Listen Up」ツアーで、兄のチャックと共に演奏。

**文化的影響**
 1976年にマッカートニーがニューヨークにあるレノンの自宅に訪れたというエピソードを基にしたTwo of Us (2000 film)のタイトルは、本作に由来する2010。- 2007年に行なわれた『All Things Digital』でのビル・ゲイツとの対談時に、スティーブ・ジョブズは本作の「You and I have memories / longer than the road that stretches out ahead」というフレーズを引き合いにゲイツとの関係性を説明した。

**脚注**

**注釈**

**出典**

**参考文献**
  ref=harv- url-status-date=2020-11- ref=harv - ref=harv -  ref=harv- ref=harv - ref=harv -  isbn=0-312-19981-3- ref=harv - ref=harv - ref=harv 

**外部リンク**
 2=Two of Us - The Beatles
アグリッパ

アグリッパ（Agrippa）は、古代ローマの家族名（コグノーメン）に由来する人名。大プリニウスによれば、足から産まれてきた難産の子の意（『博物誌』7.8.45）

**人物**

**古代の人物**
 アグリッパ・メネニウス・ラナトゥス (紀元前503年の執政官) - 共和政ローマの政治家、軍人
*マルクス・ウィプサニウス・アグリッパ - 帝政ローマ初期の人物でアウグストゥスの腹心、娘婿。以下の人物の父。
**ガイウス・ウィプサニウス・アグリッパ（ガイウス・カエサル）
**ルキウス・ウィプサニウス・アグリッパ（ルキウス・カエサル）
**アグリッパ・ポストゥムス
*アグリッパ・シルウィウス - ローマ神話に登場する伝説上の王。
*メネニウス・アグリッパ - 共和政ローマ初期の執政官（紀元前503年）
*アグリッパ (天文学者) - 古代ギリシャの天文学者（紀元92年ごろ）
*Agrippa the Skeptic - 古代ギリシャの哲学者
*ローマ化した古代ユダヤの統治者
**アグリッパ1世（紀元前10年 － 紀元44年） - ヘロデ大王の孫。
**アグリッパ2世（紀元27年 － 100年） - アグリッパ1世の息子。

**中世以降の人物**
ハインリヒ・コルネリウス・アグリッパ - 16世紀の魔術師（1487年 - 1535年）
*Camillo Agrippa - 16世紀の建築家。
*アグリッパ・ドービニェ - 16世紀から17世紀のフランスの詩人。

**その他**
アグリッパのトリレンマ - ミュンヒハウゼンのトリレンマの別名として知られる。上記の哲学者が由来。
*アグリッパ・メンテナー - アニメ『∀ガンダム』の登場人物。∀ガンダムの登場人物#アグリッパ・メンテナーを参照。
*アグリッパ - 栗本薫のファンタジー小説『グイン・サーガ』に登場する魔道師。
*アグリッパ -AGRIPPA- - 内水融の漫画。『ジャンプSQ.19』に連載された。- Agurippa - NTTビズリンクが提供するアグリゲーションサービス。- アグリッパ街道 - オクタヴィアヌスよりガリアの統治を委任されたマルクス・ウィプサニウス・アグリッパによって建設された、ガリアにおけるローマ街道全体のことを指す- アグリッパのオデイオン - ギリシャ アテネのアテナイのアゴラ内にある音楽堂のこと- アグリッパ浴場 - 初代皇帝アウグストゥスの右腕であったマルクス・ウィプサニウス・アグリッパが建設させた、古代ローマ史上初のローマのテルマエ
桂文楽 (9代目)

九代目 桂 文楽（くだいめ かつら ぶんらく、1938年9月21日 - ）は、落語家。落語協会所属、同協会相談役。出囃子は『桑名の殿様』。本名∶武井 弘一。「桂文楽」の当代である。

**経歴**
1957年4月、八代目桂文楽に入門。師匠の本名（並河益義）より一字を取り、桂小益を名乗る。
1959年に二ツ目昇進。1971年12月に師匠八代目桂文楽死去、兄弟子七代目橘家圓蔵の預かり弟子となる。
1973年4月に三升家勝彌、橘家圓平、三遊亭さん生、三代目吉原朝馬、柳家小のぶ、柳家かゑる、三升家勝二、小益、林家枝二、柳家さん吉の十人で真打昇進。
1975年よりまるか食品「ペヤングソース焼きそば」のコマーシャルに出演開始。その後、1992年まで17年間出演した。1981年に文化放送賞受賞。
1992年9月に九代目桂文楽を襲名、落語協会理事に就任。2014年に相談役となる。

**芸歴**
1957年4月∶八代目桂文楽に入門、前座名「小益」。
*1959年∶二ツ目昇進。
*1971年∶師匠文楽死去、七代目橘家圓蔵門下へ移籍。
*1973年∶真打昇進。
*1992年9月∶九代目桂文楽を襲名。

**役職**
1992年9月∶落語協会理事に就任。
*2014年∶落語協会相談役に就任。

**人物**
東京都台東区浅草出身。タレント活動における過去の所属事務所はハブ・マーシー。タレント活動については、現在はフリーで活動している。先代の文楽が八代目を名乗ったため、当代は九代目を名乗る(本来の代数については、桂文楽を参照)。
若い時分より「四角い顔」で名を売り、テレビコマーシャルやラジオ番組のリポーター、テレビ朝日『日曜演芸会』のレギュラーなどとして活躍した。
名人であった先代と比較して陽気な芸風であり、先代と区別するために「小益文楽」などと呼ばれることもある。七代目立川談志などからは「セコ文楽」とも揶揄された。
上述の「四角い顔」を買われ、小益を名乗っていた頃にまるか食品より『四角い容器で焼きそばの新製品を出しますので』と依頼を受けてメーンキャラクターとして「ペヤングソースやきそば」のテレビコマーシャルに起用され、文楽を襲名する1992年まで出演していたため、CM出演終了後から年月を経ても「ペヤング」「ペヤングの人」「ペヤングのおじさん」、或いは「焼きそばの人」と呼ばれる場合もある。
夫人の父は、太神楽の家元二代目海老一海老蔵（海老一染之助・染太郎の師匠）である。
桂ひな太郎、三遊亭鬼丸と共に池袋演芸場特選会で「落語会さきがき」を開催している。

**文楽襲名**
テレビタレントとしても知名度が定着し、師匠の本名（並河益義）から一字を貰ったことへの思いから、入門以来、前座名の「桂小益」を名乗り続けており、名跡襲名は特に意識していなかった。
しかし、大看板と呼ばれる名跡が数多く塩漬け状態となっていることを危惧した席亭や落語協会から文楽襲名話が持ち上がる。兄弟子に六代目三升家小勝や七代目橘家圓蔵がいたが、すでに故人となっていたため、系譜から見て桂文楽を名乗るのに最も近い立場にあった。襲名を打診されてから半年程悩んだ末、1992年9月に「文楽」の名跡を継いだが、一部の落語ファンなどからは「大看板の安易な襲名だ」と批判された。
騒動が起きたことを謝罪するために落語協会会長五代目柳家小さんのもとを訪ねると、小さんからは「これからもっと辛いことがあるというのに、ここで挫けてどうする」と叱咤激励されたという。

**弟子**
桂ひな太郎 - 三代目古今亭志ん朝門下から移籍

**出演**

**テレビ**
 末廣演芸会- やじうま寄席- 夜明けの刑事 第104話「やりますわョ！男と女の大追跡」（1977年、TBS）- 焼芋屋- 日本の話芸（NHK、2015年11月7日）
*アナザーストーリーズ 運命の分岐点「落語を救った男たち　天才現る！古今亭志ん朝の衝撃」（NHKBSプレミアム、2017年6月13日)

**映画**
 宇宙怪獣ガメラ - 亀有公園のお巡りさん 役
*落語物語（2011年、林家しん平監督）- 落語噺家協会会長・鞍馬家天狗 役

**CM**
 ペヤングソース焼きそば- さくらや- 石匠あづま家- グランシャトー

**著書**
 桂文楽の ちょっと粋な話（2007年、有楽出版社）ISBN 9784408592930- 笑いはクスリ 桂文楽の落語人生相談（2012年、佼成出版社）ISBN 	9784333025718

**関連書籍**
 『文楽でございます』 武井 加津子（2006年、ゴマブックス） ISBN 978-4777104000

**関連項目**
 桂文楽- 落語家一覧- 日本お笑い史

**脚注**

**注釈**

**出典**

**外部リンク**
 name=桂文楽 (9代目) - 落語協会- date=20030802200125
ジ・エンド (ビートルズの曲)

「ジ・エンド」（The End）は、ビートルズの楽曲である。1969年9月に発売された11作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『アビイ・ロード』に収録された。レノン＝マッカートニー名義となっているが、ポール・マッカートニーによって書かれた楽曲。アルバム『アビイ・ロード』のB面の特徴であるメドレー「ザ・ロング・ワン」（The Long One）の8曲目にあたる楽曲で、メドレー全体を締めくくる楽曲となっている。また、ビートルズのレコードで唯一、リンゴ・スターがドラムソロを披露した楽曲ともなっているp=14。

**背景・曲の構成**
本作の歌詞が刻まれた盾
スターのドラムソロをはじめとした各人の楽器のソロパートが含まれている。スターは「ソロを面白いと思ったことは一度もない」と語るなど、ドラムソロを嫌っていて拒否していたが2007、ジョージ・マーティンの説得により演奏した。このことについてスターは「ジョージ・マーティンに説得された。僕が叩いている間、彼がずっと数を数えていた。時間を稼がなくちゃならなかったから。それで僕は妙ちくりんなタイミングで切り上げることになった。長さが13小節だったからね。とにかく僕はソロを叩いたし、これはあくまで特例だ。やり終えた今は満足してるけどね」と語っているp=14。このドラムソロは、アイアン・バタフライの楽曲「In-A-Gadda-Da-Vida」におけるRon Bushyのドラミングを模したものpp=258-259。
ドラムソロが終わると、マッカートニー、ジョージ・ハリスン、ジョン・レノン（演奏順）p=337によりギターソロリレーが始まり、各人2小節のギターソロを3回演奏しているp=361。このセクションは、3人がそれぞれのセクションを演奏することを、ハリスンが提案した。
各人のソロパートの後に、「And, in the end, the love you take/ Is equal to the love you make.（結局、あなたが得る愛は、あなたが与える愛（の量）に等しい）」というメッセージが歌われるという構成になっている。マッカートニーは、「メドレーをちょっと意味のある連句で締めたかったから、シェイクスピアを追求して書いた」とコメントしp=558、マッカートニーに多い物語調の歌詞を嫌っていたレノンは「見ろ、アイツだって書こうと思えばこういう哲学的な歌詞が書けるんだ」と皮肉半分に称賛したp=204。

**レコーディング**
「ジ・エンド」のレコーディングは、1969年7月23日にEMIレコーディング・スタジオのスタジオ3で開始された。テープ・ボックスには「Ending」と表記されていたp=181。8トラック・レコーダーのトラック1と2にスターのドラム、トラック3にレノンのギター、トラック4にハリスンのギター、トラック5にマッカートニーのベースが録音されたp=14。記録上はメドレー「ザ・ロング・ワン」のメイン・セクションが7テイクから録音されたことになっているが、テープにはテイク7の後に22から33までの番号がふられたアウトテイクが収録されている。このことから、33回ものリハーサル・テイクののちに、テープが巻き戻されて改めてカウントが開始されたと推測できるp=14。
7月30日にメドレー「ザ・ロング・ワン」に含まれる楽曲のレコーディングが完了したため、曲順を決めるための仮編集が行われたが、この段階ではボーカルやギターソロ、オーケストラは含まれていなかったp=14。試作段階のメドレーは、2019年に発売された『アビイ・ロード (スーパー・デラックス・エディション)』のCD3に収録された。
8月5日に曲頭のボーカル、7日にボーカル（「Love you」と繰り替えすパート）とギターソロ、アルバムのカバー写真の撮影が行なわれた8月8日にベースとドラムが追加されたp=14。その後8月15日にオーケストラ、18日にエンディング部分のピアノとボーカルが追加されて完成となったp=14。
また、スターのドラムソロには当初タンバリンとギターの音が入っていたがp=181、ミキシング時にカットされた1996。このカットされた音が含まれたアレンジは、1996年に発売された『ザ・ビートルズ・アンソロジー3』に収録された。こちらでは、前述のカットされた音が含まれている他に、ギターソロやオーケストラが強調され、曲の最後には「ア・デイ・イン・ザ・ライフ」のピアノコードが加えられているp=317。

**クレジット**
※出典p=13- ポール・マッカートニー - リード・ボーカル、ハーモニー・ボーカル、ベースギター、リードギター、ピアノ- ジョン・レノン - リードギター、リズムギター、- ジョージ・ハリスン - リードギター、リズムギター- リンゴ・スター - ドラム、タンバリン- ジョージ・マーティン - オーケストレーションp=190

**その他**
2006年に発売されたリミックス・アルバム『LOVE』に収録されている「ゲット・バック」には、ドラムソロとポールの2回目のギターソロとジョンの最後のギターソロが使用されている。
マッカートニーは『Get Back Tour』で披露して以降、コンサートでのアンコールのエンディングナンバーとして演奏されており、『ポール・マッカートニー・ライブ
』『ポール・マッカートニー・ライブ・ハイライツ
』『バック・イン・ザ・U.S. -ライブ2002』『バック・イン・ザ・ワールド』等のライブ・アルバムにライブ音源が収録されている。また、2012年に開催されたロンドンオリンピックの開会式で、フィナーレにポール・マッカートニーが「ヘイ・ジュード」と共に演奏した。
ビータリカはメタリカの「ジ・エンド・オブ・ザ・ライン」をカバーした際に、「ジ・エンド」のメロディを使用している。

**脚注**

**注釈**

**出典**

**参考文献**
 Cite book| author=The Beatles| year=2000| authorlink=ビートルズ| title=The Beatles Anthology| publisher=Chronicle Books| location=San Francisco| isbn=0-8118-2684-8| ref=harv-  ref=harv-  url=https://archive.org/details/paulmccartneyman00mile-  url=https://archive.org/details/allwearesayingla00lenn-  ref=harv- ref=harv 

**外部リンク**
 2=The End - The Beatles
category:1969年の楽曲
桂三木助

桂 三木助（かつら みきすけ）は落語の名跡。もと（初代と2代目）は大阪落語の名であったが、3代目以降は東京に移り、三代目以降は小林家の人物が名乗っている。なお、初代三木助は立川三木助（たちかわ みきすけ）であるが、便宜上、この項に含める。
*初代 立川三木助（1844年 - 1916年5月16日）は、立川三木門下。後に初代桂文三、2代目桂文枝を経て、桂文左衛門を名乗る。江戸・東京の立川（たてかわ）一門とは関係ない。
*2代目 桂三木助（1884年11月27日 - 1943年12月1日）は、2代目桂南光（後の桂仁左衛門）門下。桂手遊（おもちゃ）を経て、2代目三木助を襲名。
*3代目 桂三木助（1902年3月28日 - 1961年1月16日）は、6代目春風亭柳橋の総領弟子で大阪時代に2代目の預かり弟子でもあった。また、一説に2代目の隠し子ではないかと言われた。格調高い文芸路線で知られる。十八番は「芝浜」。3代目以降、三木助の名跡は小林家で受け継がれる。
*4代目 桂三木助（1957年3月29日 - 2001年1月3日）は、3代目三木助の実子。早い頃からテレビで売れる（二つ目名・柳家小きんとして）。2001年自殺。
*5代目 桂三木助（1984年3月19日 - ）は、当代。3代目・三木助の孫、4代目・三木助の甥。11代目金原亭馬生に入門したが、二つ目昇進に伴い桂の亭号と3代目三木助の前名である三木男を名乗り、2017年9月に真打に昇進し5代目・三木助を襲名した。

**関連項目**
桂米朝 (3代目) - 三木助を襲名する話があった。
ハー・マジェスティ

「ハー・マジェスティ」（Her Majesty）は、ビートルズの楽曲である。1969年9月に発売された11作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『アビイ・ロード』に収録された。レノン＝マッカートニー名義となっているが、ポール・マッカートニーによって書かれた皮肉が込められたミュージックホール調の楽曲。楽曲はマッカートニーのアコースティック・ギターの弾き語りで構成されており、他のメンバーは参加していない。前曲「ジ・エンド」の演奏が終了して14秒後に本作に移行するが、発売当時の曲目には表記されていなかった。これにより、本作が初の隠しトラックとされている。

**背景**
曲名「Her Majesty」は「女王陛下」などを意味する英語。「陛下！」と国王に呼び掛ける場合は「your majesty」と言うが、呼び掛けない場合は「her majesty」と言う。
本曲では「Her Majesty＝愛（いと）しの女王陛下」という意味。
「女王陛下を口説きたい」という歌詞である。
マッカートニーは、小学生時代にも、エリザベス2世を題材にした作品を書いており、即位式を祝う行事の一環としてリヴァプール公共図書館が開催した作文のコンテストに応募した。応募した作品は、「1953年6月2日にウェストミンスター寺院で開催されるセレモニーをどれだけ楽しみにしているか」という内容で、マッカートニーはこの作品で賞を受賞し、この作品はリヴァプール公式図書館に保存されているp=14。
ジョン・レノンと本作について論じたトニー・マッカーサーは、1968年11月にマッカートニーとアルバム『ザ・ビートルズ』に関するインタビューを録音した際に、本作を初めて聴いたとしており、「ポールが僕のために弾いてくれた。実際には僕らがインタビュー・テープのレベル調整なんかをしていたときに」と語っているp=14。その後、1969年1月に行われたゲット・バック・セッションでも採り上げられており、Twickenham Studiosでマッカートニーが定期的にやっていた朝のピアノ練習時や、1月24日のアップル・スタジオでのセッション時にも本作をギターでも即興的に演奏されたp=14。いずれのバージョンも、リリースされた音源で歌われているヴァース以外の歌詞は存在しないp=14。

**レコーディングと配置**
「ハー・マジェスティ」は、1969年7月2日にEMIレコーディング・スタジオのスタジオ2で、「ゴールデン・スランバー/キャリー・ザット・ウェイト」に先だってレコーディングされたp=14。8トラック・レコーダーのトラック1にアコースティック・ギター、トラック8にボーカルが録音されたp=14。3テイクで録音されており、いずれも完奏しているが、テイク2のみ演奏し直している。
本作は当初、『アビイ・ロード』のB面の特徴となっているメドレー「ザ・ロング・ワン」の「ミーン・ミスター・マスタード」と「ポリシーン・パン」の間に位置していたp=14。7月30日に「ザ・ロング・ワン」に含まれる楽曲のレコーディングが完了したため、曲順を決めるための仮編集が行われ、本作もミックスが行われた。本作は「ミーン・ミスター・マスタード」の最後のコードp=195が鳴った後、ギターとボーカルは右側で流れ、それがだんだんと左寄りになり、曲の終わりには完全に左側に寄り、「ポリシーン・パン」に移行するという構成になっていたp=14。しかし、メンバー内で考えが変わったため、「ハー・マジェスティ」はメドレーから外れることとなった。これにより、「ポリシーン・パン」への移行の関係から、「ミーン・ミスター・マスタード」の最後のコードが取り除かれた。
メンバーはエンジニアに対して本作をメドレーから外し、マスターテープを破棄するように伝えていたが、EMIの「ビートルズが録音したものは何でも残しておくこと」のポリシーにより、とりあえずの形でテープの後ろに貼り付けられたp=14。翌日、メドレーのテスト・レコードがカッティングされ、最後に突如始まる「ハー・マジェスティ」を聴いたメンバーは、このまま残すことに決めたp=14。1969年9月のRadio Luxembourgのインタビューで、レノンは「最後にジョークかサプライズを持ってくるのが好きなんだ。『サージェント・ペパー』のエンディングRefnest|group="注"|『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』の最終曲「ア・デイ・イン・ザ・ライフ」の演奏終了後、無音を挟んで犬にしか聴こえない高い音とお喋りで構成された「サージェント・ペパー・インナー・グルーヴ」なるトラックが収録されている。みたいにね。これもあの手のやつの一つ」と語っているp=14。なお、本作はメドレーの仮編集時にミックスされて以降、新たなミックスは作成されておらず、マッカートニーは「あれはほぼ成り行きのもの。実際のところ、僕らの活動全体がそんな感じだったから、それに相応しい結末だった」と語っているp=14。
本作は発売当初は隠しトラックの扱いを受けていたが、1987年のCD化以降は曲目に追加された。

**備考**
2002年6月のエリザベス2世女王戴冠50周年コンサートにおいて、マッカートニーが初めてこの曲をライブ演奏したp=14。
2009年10月にMTVネットワークスは音楽ゲーム『The Beatles: Rock Band』の追加楽曲のダウンロード配信を開始。追加楽曲には本作も含まれており、こちらではアルバム収録時にカットされた最後のコードも含まれている。
2019年9月27日に『アビイ・ロード (50周年記念アニバーサリー・エディション)』が世界同時発売され、本作のセッション音源（第1テイクから第3テイクを繋いだもの）と本作がカットされる前の試作段階のメドレー「ザ・ロング・ワン (試作エディット&ミックス - 1969年7月30日)」（The Long One (Trial Edit & Mix - 30 July 1969)）が収録されている。

**脚注**

**注釈**

**出典**

**参考文献**
 Cite book| last=Everett| first=Walter| authorlink=:en:Walter Everett (musicologist)| year=1999| title=The Beatles As Musicians: Revolver Through the Anthology| publisher=Oxford University Press| isbn=0195129415| ref=harv- ref=harv 

**外部リンク**
 2=Her Majesty - The Beatles
ICU

ICU（アイ・シー・ユー）- ICU (医学) - 集中治療室 (Intensive Care Unit)- 国際基督教大学 (International Christian University) 別名：国際キリスト教大学- 韓国情報通信大学校 (Information and Communications University)- International Components for Unicode: Unicode用国際化コンポーネントとも呼称されるコンピュータライブラリ- アイルランド・クリケット協会 (Irish Cricket Union)- イスラム法廷会議 (Islamic Courts Union)- 『I.C.U.』 - タイム涼介の漫画作品- 国際チア連合 - (International Cheer Union)チアリーディングのIOC承認国際競技連盟- Industrial and Commercial Workers' Union (Industrial and Commercial Workers' Union)

**関連項目**
 ICU- ICU- Wikipedia:索引 I#IC
コンパクト盤

17cmレコードのコンパクト盤
コンパクト盤（コンパクトばん）は、「シングルレコードのサイズ（17cm=7インチ）で、1分間の回転数がLP盤と同じ33回転(33 1/3rpm)」のレコードの通称。「17cm LP」とも呼ばれる。
EP盤（extended play、エクステンデッド・プレイ）はシングル盤と同じ45回転で収録されており、別種である。アメリカやイギリスではコンパクト盤はEPが主流になるとともに廃れたが、日本ではその後も主流であった（アメリカでコンパクト盤が発売されたのは1959年頃まで。60年代以降に商業用33回転7インチ盤はほぼ存在しない）。
すなわち、直径7インチで回転数を33 1/3に落として収録時間を長くしたものをコンパクト盤またはコンパクトLPと呼ぶ。曲数が多く安価だったことから、学生などの若年層に1960 - 1970年代初頭にかけ好評だった。ただし音質は通常のLPでの内周部にあたるために劣る。
中心部の穴の大きさはLPと同サイズである。ただしイギリスでは折り取ることのできる中心部がつけられていた。
日本ではシングルレコードのことをEP盤と呼ぶことがあるが、Extended Playとは本来、「収録時間がLP（フル・アルバム）よりは短いが、シングルよりは長い」という意味である。そのため、英語圏ではあくまで、EPは「シングルより長いもの」を指す。

**歴史**
小さいので扱いやすいが収録時間の短い17センチ・シングル盤と、収録時間は長いが大きく比較的高価な30cm LP盤の中間に位置するもので、シングルと同じサイズながら収録時間が長いため「Extended Play」と呼ばれ、その略称がEPである。「各面に2曲 - 3曲ずつ収録した、計4 - 6曲入り」（シングルレコードは通常、各面に1曲ずつ収録）、「1曲の演奏時間の長い楽曲の収録」などの目的に用いられた。収録曲数が多いといっても「アルバム」として作成される30cm LPと異なり、片面に2 - 3曲なので実際には「お徳用」としての性格が強い商品が多かった。
コンパクト盤は33回転のため、実質LPの内周分に当たることから、45回転やLP外周に比べて音質が劣ってしまう。一方EP盤は回転数がシングル盤と同じため、音質で勝っている。
ポピュラー音楽の場合、1960年代半ばまでをピークとして多数のコンパクト盤がリリースされたが、徐々に廃れ、1970年代半ばから、リミックス・ヴァージョンが増加した1980年代以降は、現在のレコード復刻も含め、より音質の良い45回転で30cm（12インチ）の製品（12インチ・シングル）に取って代わられることが多くなった。
アニメソングの場合、1970年代に日本コロムビアから多数発売された「アクション・シリーズ」などがコンパクト盤の形態を取っていた。
ちなみに、シングル盤は「45回転レコード」「7インチ（7インチ盤）」「ドーナツ盤」、または単に「シングル」と呼ばれる。

**デジタル・ストリーミング時代のEP **
その後に主流となったCDやデジタル・ダウンロードの形態ではミニ・アルバムやマキシシングルに相当し、同時に「EP」の名も残っている。
音楽のダウンロードとストリーミングの人気の高まりによって、より短い間隔で作品をリリースするためにEPをフル・アルバムと分けてリリースすることがポップミュージシャンにとってマーケティング戦略の一つとなっている。SpotifyのCEOダニエル・エクは、アーティストがストリーミングサービスにおいて高い収入を得るためには3～4年に一度のレコーディングでは十分ではなく、ファンとの継続的なエンゲージメントを作ることが必要であると述べている。
名称としてのEPの使用例は2010年代後半から増加しており、その要因として音楽ストリーミングサービスの業界標準となっているApple MusicやSpotifyの存在が挙げられる。Apple Musicのガイドラインでは、「曲数が1～3曲で、少なくとも1曲が10分以上かつ合計演奏時間が30分以下」または「曲数が4～6曲で、合計演奏時間が30分以下」の作品がEPのカテゴリとなる。

**主な作品**
EP盤はあくまで7インチだが、12インチ・シングルの例も参考までに挙げる。

**EP盤**
 ビートルズ「マジカル・ミステリー・ツアー」（1967年） - イギリスで2枚組EP盤として発売。その後、米キャピトル編集のLPを元にCDアルバムとして復刻発売された。- アリス・イン・チェインズ「アナザー・サイド・オブ・アリス」（1994年） - ビルボードのアルバム・チャートで1位を獲得した初めてのEP盤。- YOASOBI「アイドル」（2023年）- 完全生産限定盤としてリリースされたEP盤。

**12インチ・シングル盤**
 さだまさし（1979年）の「親父の一番長い日」 - 日本では初のオリコン・チャート1位達成12インチ・シングル盤。- 中森明菜（1985年）の「赤い鳥逃げた」 - オリコン・チャート1位達成12インチ・シングル盤。 - ワム!「ラスト・クリスマス」（1984年） - 通常版が7インチ・シングル、「Last Christmas (pudding mix)」というリミックス版が12インチ・シングルで発売された。- USAフォー・アフリカ「ウィ・アー・ザ・ワールド」（1985年） - 長さの異なるヴァージョンが7インチ・シングルと12インチ・シングルで発売された。

**製品名**
 クローバー・シリーズ→ヒット・パック・シリーズ: CBSソニー- コンパクト7: 東芝- コンパクト4: 日本コロムビア- ステレット33: 日本グラモフォン

**脚注 ==
趙祺

趙 祺（ちょう き）は、中華圏の人名。- 趙祺 (宋) -  宋の皇帝度宗の本名。- 趙琪 - 「趙琪」の誤表記と見られる。中華民国の政治家。南京国民政府（汪兆銘政権）で青島特別市市長などをつとめた。- 趙祺 (歌手) - 中華人民共和国の男性歌手。- 趙祺 (子役) - 中華人民共和国の女性子役。
EP

EP、ep、Ep

**略称**
 Extended PlayEP (Extended Play) - 楽曲の販売単位のうち、シングルより収録曲数が多く、アルバムよりも少ないもの。もともとはレコード盤の種類のうち、シングル盤と同じ大きさで片面に2～3曲ずつ収録されたもの。- エグゼクティブ・プロデューサー (Executive Producer)- イングリッシュ・パートナーシップ (English Partnerships) - イギリスの中央行政組織。1999年から2006年にかけて、イングランドにおける都市再開発を担った。- 電力 (Electric Power) 。とくに電池駆動のラジコン模型を表す用語。- 欧州議会 (European Parliament)- 進化的プログラミング (Evolutionary Programming) - 教育プログラム (Education Program)- Extreme pressure additive (Extreme Pressure additive)。極圧剤。EP剤。- 合成樹脂エマルジョンペイント- 赤道原則（エクエーター原則、Equator Principles）

**コード・識別記号**
 NHK水戸放送局のコールサイン。JOEP-FM、JOEP-DTV。

**正式名称**
 ep - かつて存在した日本のサーバ型衛星放送のプラットフォーム。 main|イーピー|SCサテライト放送- EP (俳優) - 日本の俳優。- EP (D.A.N.のアルバム) - 日本のバンドD.A.N.の2015年のミニ・アルバム。- E.p. - 日本のシンガーソングライター、BONNIE PINKの1998年のシングル盤。- EP82・EP91スターレット - トヨタ自動車の販売していた4ドアハッチバック車。main|トヨタ・スターレット

**関連項目 ==
天平

天平（てんぴょう、天平󠄁）は、日本の元号の一つ。神亀の後、天平感宝の前。729年から749年までの期間を指す。この時代の天皇は聖武天皇。
奈良時代の最盛期にあたるため、東大寺、唐招提寺などに残るその時代の文化を天平文化と呼ぶことが多い。

**改元**
 神亀6年8月5日（ユリウス暦729年9月2日）- 「天王貴平知百年」の文字を背に負った瑞亀の献上により改元。- 天平21年4月14日（ユリウス暦749年5月4日）- 天平感宝に改元。

**天平年間の出来事**
 元年（729年）
** 8月5日：瑞亀の出現により天平と改元する。
** 8月10日：藤原光明子（29・正三位夫人）を皇后に立てる詔が出される（光明皇后）。
** 8月24日：聖武天皇 (29) が朝臣達を集めて光明皇后立后の訳を説明する。
** 京・畿内の班田司を任ずる。- 2年（730年）
** 1月13日：大伴旅人の家に弟子が集まり宴会が行われる。(令和の出典：万葉集より)
** 9月：諸国の防人を停止する。- 3年（731年）
** 3月：諏方国を廃して、信濃国に併合する。
** 8月5日：舎人親王が諸司の四等官以上に「朝廷が人材不足だから良い人があれば推薦せよ」と言う。
** 8月11日：藤原宇合 (38)、藤原麻呂 (37)、葛城王（48・橘諸兄）、鈴鹿王らが参議になる。- 5年（733年）
** 正月：県犬養橘三千代（正三位）が薨去し、従一位を贈られる。- 6年（734年）
** 717年出発の遣唐使玄昉と下道真備（40・吉備真備）が種子島に帰り着く。- 7年（735年）
** 新田部親王と舎人親王 (60) が死亡する。九州で天然痘の大流行が発生し、その後本州に伝播する。（天平の疫病大流行）- 8年（736年）
** 県犬養橘三千代と美努王の息子・葛城王 (53) と佐為王が臣籍に下って橘宿禰を名乗り、橘諸兄・橘佐為となる。- 9年（737年）
** 4月：天然痘で参議藤原房前（57・参議）が薨去する。
** 7月：同じく天然痘で藤原麻呂（43・参議）と藤原武智麻呂（58・右大臣）が薨去する。
** 8月：同じく天然痘で藤原宇合（44・参議）が薨去する（＝藤原四兄弟が全て薨去）。橘佐為も死亡する。僧侶を宮中に召集して『大般若経』・『最勝王経』を読誦させる。玄昉が僧正となる。
** 9月：鈴鹿王（参議）を知太政官事に、橘諸兄（54・参議）を大納言に任命する。
** 12月：武智麻呂の遺児藤原豊成 (34) が参議になる。
** 12月27日：玄昉が聖武天皇 (37) の生母藤原宮子（皇太夫人）の病を祈禱によって治療する。令制国の「大倭国」(現奈良県)を「大養徳国」に改める。- 10年（738年）
** 1月13日：聖武天皇と光明皇后 (38)の娘・阿倍内親王（21・孝謙天皇）が皇太子となる（＝女性皇太子の唯一の例）。
** 7月10日：長屋王を誣告した中臣宮処東人が大伴子虫に斬殺される。
** 12月：宇合の長男藤原広嗣（従五位下）が大宰府に左遷される。- 12年（740年）
** 5月：聖武天皇 (40) が相楽にある橘諸兄 (57) の別荘へ行き、宴会で諸兄の息子橘奈良麻呂 (20) に従五位下を授ける。
** 8月29日：大宰府の藤原広嗣が、国政を批判し、玄昉と下道真備を排除するよう求める上表をする（＝藤原広嗣の乱）
** 9月3日：広嗣の上表が謀叛と断じられ、大野東人が大将軍として1万7千人の兵を率いて征討に向かう。
** 10月19日：旅行のため伊勢国に仮宮を造るよう天皇が命令する。
** 10月23日：逃亡中の広嗣やその弟藤原綱手が五島列島で逮捕される。
** 10月26日：「思うところあって関東に行く。そのような時ではないが仕方の無いことである」との勅が天皇から大野東人に発せられる。
** 10月29日：天皇、皇后、元正上皇 (61)、諸兄らとともに平城京を出発する。
** 12月15日：恭仁京へ遷都する。- 14年（742年）
**大宰府廃止。- 15年（743年）
**5月27日：墾田永年私財法施行。- 16年（744年）
** 2月26日：難波京へ遷都する。
** 10月15日：大仏建立の詔。- 17年（745年）
**1月：紫香楽宮へ事実上の遷都を行う。
**5月11日：平城京へ遷都する（平城還都）。- 20年（748年）
** 元正上皇 (69) が崩御する。- 21年（749年）
** 聖武天皇 (49)、光明皇后 (49)、藤原宮子（皇太夫人）が出家する。
** 陸奥国から金が出たと伝えられる。

**誕生**
 5年 - 淳仁天皇- 9年 - 桓武天皇

**死去**
 9年
** 4月17日 - 藤原房前
** 7月13日 - 藤原麻呂
** 7月25日 - 藤原武智麻呂
** 8月5日 - 藤原宇合- 20年
** 4月21日 - 元正太上天皇

**西暦との対照表**
※は小の月を示す。

**脚注**

**関連項目**
 天平 - 中国・南北朝時代の王朝、東魏の元号。534年 - 537年。
*元号一覧 (日本)
ウィズ・ザ・ビートルズ

『ウィズ・ザ・ビートルズ』（With the Beatles）Refnest|group="注釈"|カナダでは「Beatlemania! With the Beatles」というタイトルで、1963年12月2日に発売された。は、イギリスにおいて1963年11月22日に発売されたビートルズの2作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム。全英アルバムチャートでは、30週連続で第1位を獲得していた前作『プリーズ・プリーズ・ミー』を抜いて第1位を獲得した。

**解説**
1963年11月22日にイギリスで発売された本作より、モノラル盤とステレオ盤が同じ日に発売されるようになった。
ジョージ・ハリスン初の作詞作曲「ドント・バザー・ミー」を含む8曲の自作曲とカバー6曲が収録され、収録曲のほとんどがモータウンもしくはR&Bとなっている。また今回は先行シングル曲を収録せず、すべてアルバム用に曲を用意している。
1987年2月26日にモノラル盤、2009年9月9日にステレオ盤がCD化された。
日本では来日記念盤として『ステレオ! これがビートルズ Vol.2』と題して曲順を編集したものが発売され、イギリス盤に準拠したものは1976年に発売された。アメリカ合衆国では1987年のCD発売まで発表されなかった。本作の収録曲は『ミート・ザ・ビートルズ』『ザ・ビートルズ・セカンド・アルバム』に分解して発表され、含まれる曲も異なった。
ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・ベストアルバム500において第420位にランクされているほか、2003年にはRobert Dimeryの音楽批評書『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム』の1枚に含まれた。

**制作**
前作『プリーズ・プリーズ・ミー』では、収録曲の大部分が1日で録音されたがp=99、『ウィズ・ザ・ビートルズ』の収録曲の場合は、1963年7月18日から10月23日までの3ヶ月間に7回に渡って録音された。本作の録音作業が行なわれていた時期、バンドはラジオ・テレビ出演、取材対応、さらに公演活動をこなす多忙な生活を送っていたが、本作にはシングル・カットされた楽曲は収録されていない。
制作作業は以下のように行なわれた。- 7月18日：「ユー・リアリー・ゴッタ・ホールド・オン・ミー」「マネー」「デヴィル・イン・ハー・ハート」「ティル・ゼア・ウォズ・ユー」p=117- 7月30日：「プリーズ・ミスター・ポストマン」「イット・ウォント・ビー・ロング」「マネー」「ティル・ゼア・ウォズ・ユー」「ロール・オーバー・ベートーヴェン」「オール・マイ・ラヴィング」p=117- 9月11日：「アイ・ウォナ・ビー・ユア・マン」「リトル・チャイルド」「オール・アイヴ・ゴット・トゥ・ドゥ」「ナット・ア・セカンド・タイム」「ドント・バザー・ミー」pp=121-122- 9月12日：「ホールド・ミー・タイト」「ドント・バザー・ミー」「リトル・チャイルド」「アイ・ウォナ・ビー・ユア・マン」p=122- 10月3日：「アイ・ウォナ・ビー・ユア・マン」「リトル・チャイルド」p=123- 10月17日：「抱きしめたい」「ジス・ボーイ」「ユー・リアリー・ゴッタ・ホールド・オン・ミー」
*: この日はビートルズのレコーディング・セッションにおいて初めて4トラック・レコーダーが使用されたセッションとなった。「抱きしめたい」と「ジス・ボーイ」の2曲は11月29日にシングル盤（前者をA面、後者をB面）として発売されたp=125。- 10月23日：「アイ・ウォナ・ビー・ユア・マン」pp=125-126

**アルバム・ジャケット**
前作『プリーズ・プリーズ・ミー』のアルバム・ジャケットはカラー写真で、アイドル・グループのアルバム風だったが、この作品は白黒写真で、彼らの顔に片側から光を当てて、光の当たらない側半分を影にして撮影するという当時としては画期的な手法（通称：ハーフ・シャドウ）が用いられた。
このジャケット写真を撮影したのはロバート・フリーマン。マネージャーのブライアン・エプスタインは、フリーマンが撮影したジョン・コルトレーンの白黒写真に感銘を受けて依頼した。メンバーはハンブルク滞在中に知り合った友人のアストリッド・キルヒャーが撮影していた写真をフリーマンに見せて、同様のものにしてほしいと要請した。このアルバムジャケット以降、レコード・ジャケットがアート作品として注目されるきっかけになり、『アビイ・ロード』のジャケット同様、多くの模倣やパロディを生んだ。ヴァン・ヘイレンのアルバム『OU812』も同じ手法で撮影されたジャケットを用いている。
オーストラリアで発売された本作のジャケットは、まったく異なるものになっている。なお、この変更されたジャケットにメンバーは満足していなかったとされている。

**収録曲**
 邦題の表記は、日本公式サイトに準拠。- 特記を除き、作詞作曲はレノン＝マッカートニーによるもの。

**クレジット**
※出典1988
 ビートルズ- ジョン・レノン - リード・ボーカル、バッキング・ボーカル、リズムギター、アコースティック・ギター、Clapping、ハーモニカ（A-5）、クラシック・ギター（A-6）、タンバリン（A-4）- ポール・マッカートニー - リード・ボーカル、バッキング・ボーカル、ベースギター、ハンドクラップ、ピアノ（A-5）、クラベス（A-4）- ジョージ・ハリスン - リード・ボーカル、バッキング・ボーカル、リードギター、アコースティック・ギター、ハンドクラップ、クラシック・ギター（A-6）- リンゴ・スター - ドラム、タンバリン、マラカス、リード・ボーカル（B-6）、ボンゴ（A-5, 6）

 外部ミュージシャン・スタッフ- ロバート・フリーマン - カバー写真- ジョージ・マーティン - プロデュース、ミキサー、編曲、オルガン（B-6）、ピアノ（B-3, 6, 7）- ノーマン・スミス - エンジニア、ミキサー


**チャート成績**

**認定**

**各国での販売形態**

**参考文献**
 ref=harv

**関連文献**
『バンドスコア ビートルズ / ウィズ・ザ・ビートルズ』（シンコーミュージック、2003年10月22日）ISBN 978-4401361861

**脚注**

**注釈**

**出典**

**外部リンク ==
福岡駅

福岡駅（ふくおかえき）は、富山県高岡市福岡町下蓑にある、あいの風とやま鉄道あいの風とやま鉄道線の駅である。
2015年3月14日の北陸新幹線開業による経営移管までは、西日本旅客鉄道（JR西日本）北陸本線の駅であった。

**概要**
中部の駅百選に指定されている。
「福岡」の駅名は当駅開業当時の所在地である西礪波郡福岡町に由来しており、九州の福岡県福岡市とは何ら関係がない。福岡市にある駅と勘違いされることがあり、実際に外国人留学生が福岡市の駅と勘違いしてやって来た例もある。
当駅が西日本旅客鉄道（JR西日本）からあいの風とやま鉄道に移管されてからはJRグループに「福岡駅」と名乗る駅はなくなった。

**歴史**
跨線橋の完成を報道する新聞記事- 1898年（明治31年）11月1日：官設鉄道北陸線の金沢駅 - 高岡駅間延伸により一般駅として西礪波郡福岡町下蓑に開業する。- 1908年（明治41年）7月：跨線橋を設置する。- 1909年（明治42年）10月12日：線路名称制定、北陸本線所属駅となる。- 1919年（大正8年）：電燈を設置する。- 1928年（昭和3年）：電話を設置する。- 1939年（昭和14年）11月1日：構内に福岡電信取扱所を設置する。ただし電報配達事務は取扱わない。- 1956年（昭和31年）
** 9月27日：新たな跨線橋が完成し落成式を挙行する。
** 11月19日：当駅 - 高岡駅間に西高岡信号場が開業する。- 1957年（昭和32年）4月25日：当駅 - 高岡駅間の西高岡信号場が西高岡駅として開業する。- 1960年（昭和35年）9月30日：当駅 - 石動駅間が複線化する。- 1962年（昭和37年）8月10日：当駅 - 西高岡駅間が複線化する。- 1964年（昭和39年）8月24日：金沢駅 - 富山操車場（現在の富山貨物駅）間が交流電化する。- 1969年（昭和44年）10月1日：営業範囲を改正し、手荷物及び小荷物の配達取扱を廃する。- 1974年（昭和49年）10月1日：営業範囲を改正し、旅客、荷物及び車扱貨物を取扱う駅となる。- 1980年（昭和55年）9月25日：営業範囲を改正し、貨物取扱を専用線発着車扱貨物に限定する。- 1984年（昭和59年）2月1日：営業範囲を改正し、専用線発着車扱貨物の取扱を廃する。- 1985年（昭和60年）3月14日：営業範囲を改正し、荷物の取扱を廃する。- 1987年（昭和62年）
** 3月31日：営業範囲を改正し、旅客、荷物（但し新聞紙に限る）及び臨時に車扱貨物を取扱う駅となる。
** 4月1日：国鉄分割民営化により、西日本旅客鉄道・日本貨物鉄道の駅となる。日本貨物鉄道の駅としては臨時に車扱貨物の取扱を行う。- 1992年（平成4年）11月：みどりの窓口の営業を開始する。- 2000年（平成12年）4月13日：観光物産館等の施設を併設した三角屋根の新駅舎が完成する。総工費4億5千万円、鉄骨2階建てにして延床面積は680平米。- 2006年（平成18年）4月1日：日本貨物鉄道の駅を廃止する。- 2015年（平成27年）
** 3月13日：この日をもってみどりの窓口の営業を終了。
** 3月14日：北陸新幹線金沢延伸開業に伴い、あいの風とやま鉄道の駅となる。
** 3月26日：ICカード「ICOCA」供用開始。- 2025年3月20日：ホーム上にエレベーターを2基設置し、供用を開始。

**駅構造**
単式ホーム1面1線、島式ホーム1面2線を有する地上駅である。駅舎は西側（単式の1番ホーム側）にあり、三角屋根の木造の山小屋風で、観光案内所・物産館・図書館分室などの市の施設を併設している。1番線から島式ホームにある2番線及び3番線とは跨線橋で連絡している。
JR北陸本線時代末期は富山地域鉄道部管轄でJR西日本金沢メンテックが駅務を受託する業務委託駅であり、みどりの窓口も開設されていた。あいの風とやま鉄道への経営移管後も業務委託駅の形態が維持されているが、みどりの窓口は経営移管に合わせて廃止された。

**のりば**
 2016年（平成28年）10月29日現在、2番のりばには一日上下1本ずつ旅客列車が設定されている。

**到着メロディ**
2017年（平成29年）3月の新旅客案内システム導入に伴い、西高岡駅と共通で、高岡市民の歌「ふるさと高岡」のおりんによるアレンジが到着メロディとして使用開始された。

**貨物取扱**
1975年（昭和50年）当時の当駅周辺航空写真
当駅は1984年（昭和59年）2月1日に専用線発着車扱貨物の取扱を廃し一旦は旅客駅となったが、その後国鉄末期の1987年（昭和62年）3月31日より臨時に車扱貨物の取扱を開始し、同年4月1日発足の日本貨物鉄道においてもこれが継承されていた。その後、2006年（平成18年）4月1日に日本貨物鉄道が営業実態のない駅を廃止した際に当駅における貨物取扱は廃止された。
1953年（昭和28年）10月10日付『鉄道公報』第1254号通報専用線一覧別表掲載中、当駅接続の専用線は次の通りであった。- 鉄道機器線（第三者使用：日本通運、動力：国鉄機関車及び手押、作業粁程：0.1粁）- 日大鋼業線（動力：手押、作業粁程：0.1粁）
1970年（昭和45年）10月1日現在における当駅接続の専用線は以下の通りであった。- 鉄道機器線（通運事業者：日本通運、動力：国鉄動車及び手押、作業粁程：0.1粁、総延長粁程：0.1粁）- 富山製錬所線（通運事業者：日本通運、動力：国鉄動車及び手押、作業粁程：0.3粁、総延長粁程：0.5粁）
1983年（昭和58年）4月1日現在における当駅接続の専用線は以下の通りであった。- 鉄道機器線（通運事業者等：日本通運、動力：国鉄動車及び手押、作業粁程：0.1粁、総延長粁程：0.1粁、備考：国鉄側線）- いすみ化成線（通運事業者等：日本通運、動車：国鉄動車及び手押、作業粁程：0.3粁、総延長粁程：0.5粁）

**利用状況**
2020年（令和2年）度の1日平均乗車人員は830人である。
『富山県統計年鑑』及び『高岡市統計書』、あいの風とやま鉄道発表資料によると、近年の1日平均乗車人員は以下の通りである。
備考

**駅周辺**
駅西方の町並みの中を流れる岸渡川の堤には約3,000本の桜並木があり、花見の名所の一つとなっている。- 鉄道機器富山工場 - 鉄道用分岐器類の製造- いずみ化成- ミュゼふくおかカメラ館 - クラシックカメラ・写真を展示する博物館。駅から徒歩5分- 富山県立福岡高等学校

**隣の駅**
あいの風とやま鉄道
 ■あいの風とやま鉄道線
: 石動駅 - 福岡駅 - 西高岡駅

**脚注**

**関連項目**
 日本の鉄道駅一覧

**外部リンク**
  福岡駅 - あいの風とやま鉄道