Categoría: Educación

nillado y otros, a utilizar en la unión de los planos estructurales del armazón de contenedores que garanticen el montaje y una buena resistencia mecánica, así como su durabilidad y funcionalidad.
CE2.5En un supuesto práctico de técnicas de presentación de estampas, y peritaje de Obra Gráfica Original:
–Diseñar las condiciones del enmarcado de una o varias Obras Gráficas Originales para garantizar la visualización de la obra y su conservación, utilizando materiales que no dañen su integridad.
CE2.6Establecer los tratamientos antiparasitarios y de preservación necesarios según las condiciones ambientales en las que se va a mantener la Obra Gráfica Original, y garantizando un acabado final acorde a las indicaciones del proyecto dado.
CE2.7En un supuesto práctico de definición de uno o varios contenedores tradicionales y a partir de un proyecto de Obra Gráfica Original dado:
–Proyectar los planos móviles de la estructura del contenedor en su caso según los sistemas de articulación indicados que garanticen su giro: goznes, bisagras, anillas, espirales y otros, o bien sobre los que lograr un correcto desplazamiento: guías, carriles, u otros.
–Definir las intervenciones cromáticas y de estampación, así como las incisiones y tratamientos químicos o mecánicos sobre los materiales incluidos dentro del contenedor, buscando su consolidación y ligatura según las especificaciones del proyecto.
–Realizar el seguimiento de todas las operaciones y controlar la aplicación de las técnicas, buscando la consecución de una estructura portante que garantice la solidez y resistencia del contenedor.
CE2.8Definir el montaje de estampas en contenedores descontextualizados de su uso original, según las condiciones ambientales en las que se va a mantener la Obra Gráfica Original, y garantizando un acabado acorde a las indicaciones establecidas en un proyecto dado.
CE2.9En un supuesto práctico de definición de presentación de una o varias Obras Gráficas Originales exenta de marco o cualquier otro elemento de protección que no forme parte de su estructura formal o conceptual y a partir de un proyecto de Obra Gráfica Original dado:
–Valorar las características ambientales del espacio donde se va a mostrar la obra para garantizar la idoneidad atmosférica en cuanto a humedad u otros.
–Determinar las características mecánicas del montaje para garantizar la compatibilidad entre estampa y elementos de sujeción.
–Definir el montaje de la estampa según las condiciones ambientales en las que se va a mantener la Obra Gráfica Original, y garantizando un acabado acorde a las indicaciones del proyecto dado.
C3:Aplicar técnicas de iluminación de obra gráfica que favorezcan su conservación, visualización y protección colorimétrica, analizando en su caso la incidencia del paramento.
CE3.1Identificar las principales características y propiedades físico-químicas de las tintas, barnices, pigmentos, u otros elementos de aplicación de color utilizados en los procesos de estampación de Obra Gráfica Original, consultando las especificaciones técnicas que aportan los fabricantes para conocer su resistencia a la luz.
CE3.2Identificar las principales características y propiedades físico-químicas de los papeles, telas, plásticos, u otros tipos de soportes utilizados en los procesos de estampación de Obra Gráfica Original, consultando las especificaciones técnicas que aportan los fabricantes para conocer su resistencia a la luz.
CE3.3Identificar las principales fuentes de luz a las que se puede ver expuesta la Obra Gráfica Original para controlar las posibles alteraciones que le puede conferir a la estampa.
CE3.4Identificar los aparatos de medición de luz que se pueden utilizar para controlar la adecuación de iluminación a las características técnicas y estéticas de la estampa.
CE3.5Definir la normativa aplicable a nivel museístico de iluminación de la Obra sobre papel para la aplicación en su caso en la presentación de una Obra Gráfica Original dada.
CE3.6En un supuesto práctico de ubicación de una o varias Obras Gráficas Originales en un espacio físico concreto:
–Identificar las fuentes de luz natural y su incidencia directa o indirecta sobre las obras a mostrar, realizando las debidas mediciones de intensidad a distintas horas del día, registrándolas en un documento de especificaciones de montaje.
–Identificar las fuentes de luz artificiales y su incidencia directa o indirecta sobre las obras a mostrar, realizando las debidas mediciones de intensidad, registrándolas en un documento de especificaciones de montaje proponiendo su modificación en su caso.
–Realizar ensayos de comportamiento de una muestra igual a la Obra Gráfica Original que se va a montar estudiando su resistencia a la luz, así como su capacidad de visualización sobre el paramento.
–Identificar los tipos de cristales –resistentes a rayos UV, tipos de luz artificial, humedad, u otros– que se pueden utilizar en su caso y su incidencia directa o indirecta sobre las obras a mostrar.
–Analizar todos los datos recogidos en el documento de especificaciones, descartando las opciones de exhibición no viables por contaminantes tanto técnicamente como conceptualmente.
–Proponer el plano de montaje recogiendo los mínimos requeridos, y todas las especificaciones técnicas que favorezcan la realización de la exhibición.
–Proponer planos de montaje alternativos con el objeto de presentar otras posibles opciones para el caso de que la obra viaje y el espacio físico a utilizar tenga distintas características a las del espacio marcado al principio.
C4:Aplicar protocolos establecidos para la firma de obra gráfica a partir de las normas internacionales, al uso sobre numeración, clasificación, y registro.
CE4.1Identificar las condiciones de presentación de la Obra Gráfica Original en cuanto a iluminación, condiciones ambientales de la estancia donde se va a realizar la firma, u otros, teniendo en cuenta el grado de humedad, temperatura, visualización, u otras requeridas por los materiales utilizados en la edición.
CE4.2Identificar los útiles necesarios para realizar el protocolo de firma de una edición –lápices, gomas, u otros–, comprobando su estado de uso.
CE4.3Explicar la normativa internacional aplicable para la numeración de una Obra Gráfica Original, detallando en un documento la correspondencia de los tantos por ciento aplicables a cada denominación –Pruebas de Artista, Pruebas de Estado, H/C («Hors Commerce»-Fuera de Comercio), u otros–.
CE4.4En un supuesto práctico de realización de una ficha técnica de una edición de Obra Gráfica Original:
–Identificar los campos a cumplimentar: autor, dibujante, grabador, título, año, taller o estudio de realización, tirada, papel, formato, otros.
–Recopilar todos los datos incluidos en el proyecto y en las fichas técnicas generadas en las fases de la realización de matrices, estampación, acabado y presentación de estampa y otros.
–Definir todos los campos que hay que recoger en una ficha técnica de una estampa perteneciente a una edición de Obra Gráfica Original, siguiendo la normativa aplicable de catalogación museística de Obra Gráfica Original.
–Traslación de los datos ordenadamente a los campos correspondientes de la ficha técnica de identificación de la edición.
CE4.5Identificar los materiales más apropiados en el embalaje y protección de la edición de estampas de Obra Gráfica Original para su entrega y traslado.
CE4.6En un supuesto práctico de firma de una edición de Obra Gráfica Original:
–Identificar una a una las estampas con mayor semejanza con el B.A.T. seleccionando las que se presentarán a la firma.
–Revisar las estampas que forman parte de la edición asegurando que contamos con un número suficiente de margen para realizar una óptima selección a la hora de firmar.
–Detectar cualquier posible deficiencia en cuanto a iluminación, humedad, u otros, en el espacio en el que se va a realizar la firma, aportando posibles soluciones.
–Organizar los útiles para la firma, decidiendo cuales se van a usar en ese caso.
–Desarrollar la ficha técnica de las estampas, teniendo en cuenta los datos que corresponden a la naturaleza de la Obra –tipos de matriz, tintas, soportes, u otros–, así como la normativa aplicable en cuanto a catalogación museística.
–Realizar el embalaje de la edición, teniendo en cuenta la utilización de los materiales adecuados al tipo de soporte, tintas, elementos añadidos, u otros que hemos utilizado, preservando siempre la estabilidad física y química de la Obra.
C5:Realizar el análisis visual de estampas, identificando las técnicas y procesos utilizados en el desarrollo Obra Gráfica e incluyéndolo en la ficha de catalogación historiográfica.
CE5.1Identificar visualmente una Obra Gráfica Original dada en cuanto a tipo de soporte, zona de impresión, huella anterior y posterior, u otros, teniendo en cuenta el número de tintas, u otros.
CE5.2Analizar y observar con lupa las características técnicas de una estampa dada en relación al tipo de línea, mancha plana o con gradación, contornos, grosor de tinta, u otros, relacionándolos con las características correspondientes a cada sistema de estampación –calcográfico, xilográfico, litográfico, serigráfico, digital, mixta–.
CE5.3Analizar las características físicas del soporte de una estampa dada determinando su naturaleza y composición.
CE5.4Relacionar los datos extraídos de una estampa dada en cuanto a características de los elementos impresos, del soporte, del tipo de impresión, u otros, de forma que sean compatibles entre sí.
CE5.5En un supuesto práctico de análisis técnico/historiográfico debidamente definido:
–Identificar el tipo de soporte sobre el que está hecha la estampación –papel, tela, soportes plásticos u otros–, determinando gramales, texturas, tipo de superficies, u otros.
–Identificar las características propias de cada sistema de estampación utilizado.
–Identificar el número de colores que componen la imagen.
–Identificar el número de tintas utilizadas en la estampación.
–Identificar cronológicamente la época de su realización.
–Recoger todos los datos en una ficha técnica que acompañará al análisis historiográfico.
CE5.6Redactar informes de identificación técnica de estampas dadas, recogiendo todas las características relevantes que aporten datos para una identificación historiográfica y posterior catalogación.
C6:Analizar el estado de las estampas determinando posibles deterioros si los hubiere, y estableciendo la cuantificación económica de los daños.
CE6.1Identificar visualmente en una Obra Gráfica Original dada el tipo de soporte, zona de impresión, huella anterior y posterior, u otros, teniendo en cuenta el formato, el número de tintas, el estado de conservación, la estabilidad dimensional del soporte, u otros.
CE6.2Identificar los posibles tipos de manchas y elementos ajenos en el papel estampado de una obra gráfica dada, registrando su posible naturaleza.
CE6.3Identificar mediante observación directa de anverso y reverso los posibles daños de una estampa dada, valorando el grado de deterioro que presenta.
CE6.4Identificar en la superficie de la imagen estampada en una Obra Gráfica dada mediante cuentahílos, lupas, u otros medios, las erosiones en la tinta, el papel, u otros, clasificando el grado y características de las posibles erosiones y desperfectos –arañazos, rasgados, roturas, u otros–.
CE6.5Especificar a partir de una estampa deteriorada dada las valoraciones económicas en cuanto a ejecución técnica de los daños detectados, teniendo en cuenta factores como el tipo y la amplitud del deterioro de la estampa, consultando como referencia la cotización de mercado del autor de la Obra.
CE6.6En un supuesto práctico de una Obra Gráfica Original deteriorada:
–Analizar el soporte determinando los posibles desperfectos.
–Distinguir los posibles desperfectos que presente la estampa.
–Detectar la gravedad de los desperfectos, valorando hasta qué punto invalidan la estampa.
–Estimar el coste económico de la ejecución técnica de la estampa, documentando la cotización del autor.
–Especificar en un informe pericial los datos relativos a los desperfectos y a la valoración económica estimada.
C7:Organizar y acondicionar el espacio para el almacenamiento de una edición de Obra Gráfica Original que favorezca su conservación, considerando las recomendaciones especificadas por los fabricantes de los elementos que intervienen en la estampa.
CE7.1Identificar las condiciones ambientales idóneas –humedad, temperatura, iluminación– que deben cumplir los locales para almacenar y conservar una edición de Obra Gráfica Original, controlando que se adecuen a los materiales almacenados.
CE7.2Identificar y seleccionar el mobiliario apropiado de almacenaje de una edición de Obra Gráfica Original, teniendo en cuenta que esté fabricado con materiales de pH neutro y que se ajuste en medidas y acabados no lesivos con los materiales utilizados en la edición.
CE7.3Identificar los materiales más apropiados utilizados en la protección de una edición de Obra Gráfica Original previamente estampada en función de la compatibilidad o afinidad de naturaleza física y química con los elementos empleados en la misma.
CE7.4En un supuesto práctico de organización de materiales usados en una edición y al espacio de almacenaje, realizar los informes de mantenimiento, almacenaje y conservación de la Obra Gráfica Original.
C1 respecto a CE1.3, CE1.7 y CE1.8; C2 respecto a CE2.5, CE2.7 y CE2.9; C3 respecto a CE3.6; C4 respecto a CE4.4 y CE4.6; C5 respecto a CE5.5; C6 respecto a CE6.6; C7 respecto a CE7.4.
Otras capacidades:
Reconocer el proceso productivo de la organización.
Proponer alternativas con el objetivo de mejorar resultados.
Responsabilizarse del trabajo que desarrolla y del cumplimiento de los objetivos.
Comunicarse eficazmente con las personas adecuadas en cada momento.
Demostrar autonomía en la resolución de las contingencias relacionadas con su actividad.
Promover la igualdad de trato y oportunidades entre mujeres y hombres, evitando discriminaciones, directas o indirectas, por razón de sexo.
Tratamientos posteriores a la estampación: doblados, rasgados, cosidos, iluminación, grapado, troquelado, perforaciones, incorporaciones de materia, u otros. Comportamiento y rendimiento. Características de los componentes de las tintas y su compatibilidad con los tratamientos posteriores a la estampación. Elementos de unión y pegado: compatibilidades con tinta y soporte. Compatibilidad entre tinta y material soporte.
Valoración de las necesidades de protección de la Obra Gráfica. Contenedores, tipos y características en función de su utilización: cajas, estuches, marcos, y otros. Procedimientos de confección de elementos de protección para Obra Gráfica Original. Estructura y ensamblaje según el tipo de elemento. Materiales de construcción de los elementos de protección. Condiciones de los materiales a emplear en el contenedor y sus características físicas y químicas: exentos de acidez, evitar la acumulación de humedad, condensación, daños en la estampa, u otros. Realización de contenedores tradicionales –cajas, carpetas y estuches–. Funcionalidad. Solidez en la estructura. Compatibilidad entre los materiales. Contenedores en función de las características de la Obra Gráfica Original. Control de calidad en la confección de elementos de protección. Montaje de la Obra Gráfica Original en contendor permanente. Condiciones ambientales de conservación de Obra Gráfica Original.
Tintas y su resistencia a la luz. Resistencia del papel o el soporte a condiciones ambientales de luz, humedad, u otros. Fuentes de luz: tipos. Medición de la luz. Incidencia y repercusión de las fuentes de luz en la exposición de Obra Gráfica Original. Tipos y características de materiales transparentes y protectores a utilizar en el enmarcado de Obra Gráfica Original. Planos de montaje de Obra Gráfica Original. Características y condiciones –o requerimientos– ambientales y lumínicos de los espacios dedicados a exponer Obra Gráfica Original.
Normativa internacional sobre Obra Gráfica Original. Control de calidad de la edición. Revisión y selección individualizada. Factores ambientales a tener en cuenta en la firma o aceptación de la edición de Obra Gráfica Original. Útiles y materiales a emplear en la firma o aceptación. Tipos de embalajes y contenedores de transporte de la edición en función de sus características y peculiaridades.
Características físicas de la estampación en relieve, en hueco, planográfica, permeográfica, digital y mixta. Comportamiento del soporte ante la estampación en relieve, en hueco, planográfica, permeográfica, digital y mixta. Comportamiento de la tinta en la estampación en relieve, hueco, planográfica, permeográfica, digital y mixta. Identificación de las zonas de una estampa –anverso, reverso, zona de mancha, papel rasgado, barbado natural, u otros–. Parámetros a utilizar en la identificación y análisis técnico de estampas: campos a completar –número de tintas, número de colores, tamaño del papel, clase de papel, tamaño de la mancha, u otros–. Medidas a tomar en la manipulación de la estampa mientras se analiza: tipo de luz, guantes de algodón, evitar bolígrafos para tomar notas, u otros. Ficha técnica de identificación y del análisis técnico de estampas. Historia del desarrollo técnico del grabado y técnicas de estampación. Informe técnico.
Desperfectos más frecuentes en las estampas: manchas de humedad, decoloración por la luz, daños producidos por parásitos, hongos, u otros. Daños producidos en las tintas y/o el color y grado de daño. Daños producidos en los soportes y grado de desperfecto. Niveles de desperfecto admisibles. Cotizaciones de Obra Gráfica Original de artistas. Recursos y localizaciones de cotizaciones. Valoración económica de daños. Informe pericial: características y campos a cumplimentar.
Condiciones ambientales en los espacios de almacenamiento o conservación de Obra Gráfica Original. Características y tipos de mobiliario apropiado a albergar ediciones de Obra Gráfica Original. Materiales empleados en la protección y embalaje de la edición de Obra Gráfica Original. Informe de mantenimiento y conservación de Obra Gráfica Original.
Los talleres e instalaciones darán respuesta a las necesidades formativas de acuerdo con el contexto profesional establecido en la unidad de competencia asociada, teniendo en cuenta la normativa aplicable del sector productivo, prevención de riesgos laborales, accesibilidad universal, igualdad de género y protección medioambiental. Se considerará con carácter orientativo como espacios de uso:
–Taller de 7,5 m2por alumno o alumna.
–Instalación de 2 m2por alumno o alumna.
1.Dominio de los conocimientos y las técnicas relacionados con la determinación y supervisión de los tratamientos posteriores a la estampación y el peritaje de la Obra Gráfica Original, que se acreditará mediante una de las dos formas siguientes:
–Formación académica de nivel 1 (Marco Español de Cualificaciones para la Educación Superior) o de otras de superior nivel relacionadas con el campo profesional.
–Experiencia profesional de un mínimo de 3 años en el campo de las competencias relacionadas con este módulo formativo.
2.Competencia pedagógica acreditada de acuerdo con lo que establezcan las Administraciones competentes.
C1:Analizar las obligaciones fiscales y jurídicas necesarias para la constitución y funcionamiento legal de talleres o estudios gráficos, así como las posibles subvenciones de las que se pudiera beneficiar.
CE1.1Identificar las diferencias y similitudes entre las formas jurídicas de empresa: Empresario individual y sociedades –Sociedad Anónima, Sociedad Anónima Europea, Sociedad Limitada, Sociedad Cooperativa, Sociedad Anónima Unipersonal, Sociedad Anónima Laboral, Sociedad Laboral de Responsabilidad Limitada, u otras–.
CE1.2Describir el proceso de constitución de un taller o estudio gráfico indicando la normativa mercantil laboral y fiscal en vigor en el ámbito en el que se desarrolla la actividad profesional.
CE1.3Explicar y relacionar la documentación necesaria para iniciar la actividad de un taller o estudio gráfico: permisos, autorizaciones, altas en seguros sociales, asociaciones u otras.
CE1.4Determinar el calendario de pago de impuestos y demás obligaciones fiscales que permitan cumplir los compromisos tributarios vinculados al estudio profesional.
CE1.5En un supuesto práctico de organización y gestión de un taller o estudio gráfico:
–Determinar y explicar claramente si la documentación facilitada es la correcta para el inicio de la actividad profesional.
C2:Aplicar técnicas de búsqueda y organización de fuentes documentales relativas a convocatorias, concursos, y posibles subvenciones públicas y privadas de las que se puedan beneficiar Talleres o Estudios de obra Gráfica.
CE2.1Estudiar e identificar las posibles convocatorias relacionadas con la actividad profesional: en revistas especializadas, ferias del sector, páginas web de entidades públicas, privadas, u otras, a fin de participar en ayudas públicas/privadas o concursos en tiempo y forma determinados, teniendo en cuenta el ámbito: local, regional o estatal, e internacional.
CE2.2En un supuesto práctico de unas convocatorias de concursos y subvenciones en diferentes ámbitos:
–Determinar si el supuesto estudio o taller está en condiciones de optar al concurso o subvención y en qué términos, argumentando la respuesta.
–Definir convenientemente la documentación requerida y los plazos y las actuaciones a llevar a cabo.
CE2.3Realizar y actualizar un calendario de seguimiento anual con los datos de las convocatorias tales como finalidad y previsión de actuación, remarcando el interés de cada uno de ellos.
CE2.4Determinar el calendario de preparación de las propuestas definitivas a presentar a diferentes convocatorias de subvenciones y concursos, valorando los plazos de elaboración y posibilidad de cumplirlos.
CE2.5En un supuesto práctico de subvenciones conseguidas o concursos ganados, determinar y justificar con claridad la idoneidad de la documentación definitiva facilitada para finalizar el proceso de obtención de la cuantía económica conseguida.
CE2.6En un supuesto práctico de subvenciones conseguidas o concursos ganados, determinar y explicar claramente las actuaciones a realizar para rentabilizar, a nivel publicitario, la distinción obtenida.
C3:Aplicar técnicas de organización de talleres o estudios gráficos optimizando los recursos e infraestructuras en función del tipo de obra gráfica a realizar, y manteniendo las mejores condiciones laborales para el desarrollo de la actividad.
CE3.1Explicar las fases que comprende la elaboración de diferentes proyectos de obra gráfica.
CE3.2Explicar la organización de un taller o estudio gráfico, y la forma de relacionar y coordinar los espacios y los posibles proveedores y/o colaboradores.
CE3.3Clasificar los elementos, herramientas y materiales requeridos para la ejecución de diferentes proyectos de obra gráfica y describir los espacios requeridos u otras necesidades para cada uno de ellos.
CE3.4Estimar los tiempos de ejecución de las operaciones requeridas en la elaboración de diferentes proyectos de obra gráfica de acuerdo con los protocolos establecidos.
CE3.5Describir las condiciones de iluminación para las fases o etapas del proceso de realización de diferentes obras gráficas.
CE3.6En un supuesto práctico de organización de talleres o estudios gráficos:
–Distribuir los espacios de un supuesto taller o estudio gráfico, determinando la situación de los elementos, herramientas y materiales requeridos para la ejecución de los diferentes proyectos de obra gráfica, teniendo en cuenta el acceso, las condiciones de iluminación u otras variables.
CE3.7Definir las medidas de seguridad y las condiciones de trabajo en lo relacionado con la seguridad laboral y protección ambiental, interpretando la normativa aplicable para la utilización de las máquinas y equipos del taller, y el tratamiento de los materiales y gestión de los residuos.
C4:Analizar las necesidades de actualización y mantenimiento de un taller o estudio gráfico, teniendo en cuanta los recursos disponibles y la normativa de seguridad aplicable.
CE4.1Definir la vigencia de los contratos de revisión y su adecuación con la normativa aplicable de todo el equipamiento del taller o estudio gráfico: maquinaria, elementos de seguridad, accesos u otros.
CE4.2Establecer el método para mantener en funcionamiento el acceso a las redes de información y a la documentación, utilizando los servicios de reparación, protección y actualización necesarios.
CE4.3Comprobar que todos los equipos, útiles y herramientas están en buenas condiciones de uso y reúnen todas las condiciones de seguridad e higiene necesarias.
CE4.4Determinar el proceso de actualización de los medios y procesos de investigación sobre recursos de expresión plástica y de generación y tratamiento de imágenes, teniendo en cuenta los últimos materiales y tecnologías aplicables a la creación de imágenes.
CE4.5Valorar la renovación del archivo de documentación y referencias a partir de unos datos obtenidos de diferentes fuentes: bibliografía, internet, u otros.
C5:Evaluar la viabilidad económica de proyectos para la creación del estudio o taller artístico, teniendo en cuenta la situación del mercado en relación al tipo de obra gráfica a desarrollar.
CE5.1Explicar el concepto de viabilidad económica, relacionándolo con la situación actual del momento y las previsiones futuras, teniendo en cuenta las posibilidades de comercialización de las obras ya realizadas, así como otras posibilidades de financiación –ferias, cursos, subvenciones–.
CE5.2Identificar los aspectos a tener en cuenta en la elaboración de planes de viabilidad económica para diferentes talleres y estudios gráficos: situación, recursos técnicos y económicos, personal, posible clientela, posibilidades de comercialización de las obras, posibilidades de financiación –ferias, cursos, subvenciones, u otros–, describiendo las características específicas o particularidades según el tipo de obra gráfica a comercializar.
CE5.3Estimar los posibles gastos generales de mantenimiento, energía, seguros, amortización del estudio u otros, desglosados en anuales y mensuales.
CE5.4Estimar el rendimiento posible derivado de los gastos de promoción externa, publicidad en medios especializados, asistencia a ferias, u otros, justificándolos tanto por beneficios económicos directos e inmediatos derivados de las posibles ventas, así como por los contactos para futuros encargos u otros.
CE5.5A partir de unos planes de viabilidad económica de diferentes talleres y estudios gráficos, explicar los aspectos críticos que condicionarían la decisión de iniciar una actividad concreta.
CE5.6Identificar los factores de riesgo y su consideración a la hora de tenerlos en cuenta en el plan de viabilidad económica.
CE5.7Identificar todos los recursos necesarios para obtener encargos realizables con un nivel de calidad óptimo, para un taller o estudio gráfico, clasificándolos según el tipo de taller y el tipo de obra gráfico a desarrollar.
CE5.8En un supuesto práctico de unos planes de viabilidad económica de unos talleres o estudios gráficos dados:
–Valorar las posibilidades de capitalización y crédito y la previsión de los plazos de amortización de las cantidades supuestamente invertidas.
–Analizar la viabilidad y rentabilidad del taller o estudio gráfico.
CE5.9Analizar unos planes de viabilidad económica de diferentes talleres o estudios gráficos, reconociendo los elementos que permitan valorar la idoneidad de los mismos, y detectando los errores o carencias, emitiendo una opinión crítica de cada uno de ellos.
C6:Proponer acciones de difusión y publicidad para un taller o estudio gráfico, valorando los ámbitos más adecuados, y analizando los resultados que puedan tener.
CE6.1Explicar la importancia que tiene una cuidada imagen corporativa e imagen gráfica del taller o estudio gráfico en la difusión de su actividad, así como en la confianza potencial de posible clientela y colaboradores.
CE6.2Conocer las ferias y exposiciones de mayor trascendencia en el sector implicado, que permita la difusión de los proyectos de obra gráfica que se pueden realizar en el estudio.
CE6.3Conocer las páginas webs, portales, blogs u otros sitios virtuales de mayor trascendencia en relación con el sector implicado, que permita la difusión del taller o estudio gráfico.
CE6.4Describir las posibilidades de difusión de la actividad de un taller o estudio gráfico: asistencia a ferias y exposiciones, medios publicitarios y de comunicación tradicionales, nuevas posibilidades vía internet –webs, blogs, banners, redes sociales u otros–.
CE6.5Identificar las posibles vías de colaboración con agencias, galerías, asociaciones u otros, detallando los posibles beneficios que puedan ocasionar.
CE6.6Explicar los posibles beneficios que puedan tener las campañas de difusión y promoción de un taller o estudio gráfico, valorando la rentabilidad económica, así como la repercusión social y profesional obtenida.
CE6.7En un supuesto práctico de difusión y publicidad en un taller o estudio gráfico:
–Evaluar la rentabilidad económica de las acciones de difusión y promoción llevadas a cabo y estimar el beneficio de la repercusión social y profesional obtenido.
CE6.8En un supuesto práctico de difusión y publicidad en un taller o estudio gráfico:
–Analizar el rendimiento anual de las acciones de difusión y publicidad de un taller o estudio gráfico: asistencia a ferias y exposiciones, publicidad en medios tradicionales, acciones de difusión vía internet u otras, contrastándolo con las previsiones iniciales, aportando soluciones o mejoras en los aspectos en los que no se hayan cumplido los objetivos marcados.
C7:Analizar la documentación relativa a contratos y encargos de realización, teniendo en cuenta la legislación aplicable sobre los derechos de la propiedad intelectual.
CE7.1Analizar la legislación aplicable sobre la propiedad intelectual, identificando los aspectos relacionados con la actividad concreta del taller o estudio gráfico.
CE7.2Explicar los derechos de autor sobre los pre-proyectos y trabajos finalizados o normalizados por encargo.
CE7.3Conocer las asociaciones profesionales implicadas en la protección de los derechos de autor y describir las actuaciones a seguir para garantizar la protección y el control sobre la difusión y utilización de los proyectos.
CE7.4Explicar los contratos y documentos que deben realizarse entre el autor y el taller o estudio gráfico, describiendo los puntos esenciales que deben dejarse claramente reflejados para garantizar el cumplimiento de la normativa y los acuerdos contractuales entre ambas partes sobre la integridad, difusión y aprovechamiento de la obra.
CE7.5En un supuesto práctico de organización y gestión de un taller o estudio gráfico:
–Preparar toda la documentación que permita cerrar legalmente el contrato entre ambas partes, respetando la legislación aplicable sobre la propiedad intelectual y otros acuerdos especiales.
C1 respecto a CE1.5; C2 respecto a CE2.2, CE2.5 y CE2.6; C3 respecto a CE3.6; C5 respecto a CE5.8; C6 respecto a CE6.7 y CE6.8; C7 respecto a CE7.5.
Otras capacidades:
Reconocer el proceso productivo de la organización.
Proponer alternativas con el objetivo de mejorar resultados.
Responsabilizarse del trabajo que desarrolla y del cumplimiento de los objetivos.
Comunicarse eficazmente con las personas adecuadas en cada momento.
Demostrar autonomía en la resolución de las contingencias relacionadas con su actividad.
Promover la igualdad de trato y oportunidades entre mujeres y hombres, evitando discriminaciones, directas o indirectas, por razón de sexo.
Estatuto de los trabajadores y reglamentación específica del sector. Condiciones de trabajo y seguridad. Salud laboral y calidad de vida. Sistemas de acceso al empleo. Técnicas. Organismos que prestan ayuda a la inserción laboral. La empresa. El diseño de la organización y cultura empresarial. Descripción de los modelos jurídicos de empresas y características.
Conceptos básicos de economía y mercadotecnia. El empresario individual. Trámites para el inicio de la actividad empresarial. Administración y gestión de empresas. Obligaciones jurídicas y fiscales. Programas de financiación y ayudas a empresas. Organización de la producción, venta y distribución en la empresa. Métodos de análisis de costes relacionados con el control de calidad.
Marketing. Concepto, naturaleza y funciones. Investigación de mercados. Procesos y técnicas. Producto: concepto y tipos. Promoción de la actividad del Taller o Estudio: publicidad. Técnicas y estrategias. Distribución: concepto, funciones y sistemas de distribución. Servicio: calidad. Análisis de la satisfacción de la clientela.
Ley de propiedad intelectual. Derechos de reproducción. Derechos de autor.
Los talleres e instalaciones darán respuesta a las necesidades formativas de acuerdo con el contexto profesional establecido en la unidad de competencia asociada, teniendo en cuenta la normativa aplicable del sector productivo, prevención de riesgos laborales, accesibilidad universal, igualdad de género y protección medioambiental. Se considerará con carácter orientativo como espacios de uso:
–Taller de 3 m2por alumno o alumna.
–Instalación de 2 m2por alumno o alumna.
1.Dominio de los conocimientos y las técnicas relacionados con la organización y gestión del taller o estudio gráfico, que se acreditará mediante una de las dos formas siguientes:
–Formación académica de nivel 2 (Marco Español de Cualificaciones para la Educación Superior) o de otras de superior nivel relacionadas con el campo profesional.
–Experiencia profesional de un mínimo de 3 años en el campo de las competencias relacionadas con este módulo formativo.
2.Competencia pedagógica acreditada de acuerdo con lo que establezcan las Administraciones competentes.
Concretar, organizar, instruir y dinamizar actividades dirigidas hacia la iniciación deportiva en karate y situaciones de defensa personal, colaborando en la organización de competiciones y eventos, acompañando a deportistas durante su participación conforme a las directrices establecidas en la programación de referencia, velando por su integridad física en condiciones de calidad, seguridad y de respeto al medio ambiente que permitan conseguir la satisfacción de los participantes en la actividad, desde un enfoque saludable de respeto al medio y de competición.
UC2235_2: Ejecutar técnicas específicas de karate en situaciones individuales y de interacción con cooperación y oposición, demostrando una maestría equivalente al cinturón negro primer Dan.
UC2236_2: Concretar, dirigir y dinamizar sesiones secuenciadas de iniciación deportiva en karate.
UC2237_2: Dinamizar acciones de promoción y acompañamiento a deportistas en eventos y competiciones de karate.
UC0272_2: Asistir como primer interviniente en caso de accidente o situación de emergencia.
Desarrolla su actividad profesional como autónomo o por cuenta ajena, tanto en el ámbito público como en el privado. La actividad profesional se realiza en entidades deportivas municipales, federaciones deportivas y clubes deportivos y sociales, que oferten actividades de adquisición de destrezas básicas a grupos homogéneos y de edades propias de la etapa de iniciación en karate bajo la supervisión de un superior técnico y colaborando con otros técnicos. En el desarrollo de la actividad profesional se aplican los principios de accesibilidad universal y diseño universal o diseño para todas las personas de acuerdo con la normativa aplicable.
Se ubica en los ámbitos del deporte, ocio y tiempo libre y turismo.
Los términos de la siguiente relación de ocupaciones y puestos de trabajo se utilizan con carácter genérico y omnicomprensivo de mujeres y hombres.
Monitores de iniciación deportiva en karate.
Auxiliares de control de competición en karate.
MF2235_2: Técnicas de iniciación deportiva en karate hasta primer Dan (360 horas).
MF2236_2: Metodología de la iniciación deportiva en karate (90 horas).
MF2237_2: Promoción y acompañamiento en competiciones y eventos de karate (60 horas).
MF0272_2: Primeros auxilios (60 horas).
RP1:Respetar los aspectos históricos, filosóficos y culturales derivados del origen del karate, aplicando sus fundamentos en cada ejecución práctica dentro de su contexto, para preservar la idiosincrasia y la riqueza cultural inherente al mismo.
CR1.1Las comprobaciones del uniforme o «karategi» se realizan antes de las ejecuciones prácticas verificando su buen estado de uso y respetando la imagen tradicional del arte marcial y país de origen, para evitar lesiones y asegurar una práctica sin riesgos.
CR1.2Los saludos hacia el frente «shomen-ni-rei», hacia el maestro «sensei-ni-rei» y el saludo mutuo «otagai-ni-rei» se realizan como manifestación de respeto, para preservar los valores filosóficos y tradicionales del arte marcial.
CR1.3El respeto por el adversario se demuestra siguiendo el principio de no agresión, manteniendo una actitud positiva y de juego limpio, para preservar los aspectos históricos, filosóficos y culturales del karate.
CR1.4La colocación en la sala o dojo se realiza atendiendo a la jerarquía de los cinturones y grado superior, para mantener la tradición y preservar los aspectos históricos, filosóficos y culturales del karate.
RP2:Ejecutar las técnicas específicas de karate, «henka waza», conforme a los modelos de referencia, para afianzar los patrones motrices.
CR2.1Las posiciones «dachi waza» se realizan conjuntamente con las técnicas de golpeo y defensa para afianzar patrones motrices de referencia.
CR2.2Las técnicas específicas de golpeo de brazo directas «tsuki waza» e indirectas «uchi waza» se ejecutan en diferentes orientaciones espaciales y posiciones «dachi waza», dirigidas a las distintas zonas de golpeo «jodan», «chudan» y «gedan» para afianzar patrones motrices de referencia.
CR2.3Las técnicas específicas de pierna «keri waza» se ejecutan en diferentes orientaciones espaciales y posiciones «dachi waza», dirigidas a las distintas zonas de golpeo «jodan», «chudan» y «gedan» para afianzar patrones motrices de referencia.
CR2.4Las técnicas específicas de defensa «uke waza» se ejecutan en diferentes orientaciones espaciales y posiciones «dachi waza», para afianzar patrones motrices de referencia.
CR2.5Las técnicas específicas combinadas de defensa y contraataque «renzoku waza» se ejecutan en diferentes orientaciones espaciales y posiciones «dachi waza», para afianzar patrones motrices de referencia.
RP3:Ejecutar las secuencias específicas de movimientos katas o formas de karate propios de su estilo conforme a modelos tradicionales, para preservar la esencia de las técnicas y lograr el perfeccionamiento técnico.
CR3.1El kata se realiza siguiendo la secuencia establecida por la tradición para perfeccionar las técnicas de karate, comprender sus fundamentos y conservar sus principios con las particularidades inherentes a cada estilo.
CR3.2La ejecución del kata se realizará teniendo en cuenta las líneas de ejecución «embusen» del kata, la técnica del estilo «kihon», el uso de la fuerza «kime», la velocidad de la ejecución de las técnicas, el ritmo de ejecución del kata, la transición fluida de los desplazamientos, la estabilidad y el asentamiento de las posiciones dachi, la mirada «chakugan», la respiración asociada a la acción, el «kiai» como liberación de la energía interior «ki», la sensación final «zanshin» para ajustarse al modelo de ejecución técnica de cada estilo.
CR3.3Los movimientos del kata se realizan teniendo en cuenta la aplicación de técnicas «bunkai» para demostrar la efectividad de las mismas.
RP4:Realizar las acciones técnico-tácticas integradas de combate «kumite», sin rebasar el margen de seguridad que garantiza la integridad física propia y del adversario, para aplicar las técnicas de karate en una situación de interacción con el oponente.
CR4.1El combate fundamental «kihon kumite» se realiza con un adversario «uke» para aplicar la técnica fundamental «kihon» a una situación de interacción predeterminada.
CR4.2El combate libre «jyu kumite» se ejecuta dentro de los márgenes de seguridad para la aplicación de las técnicas de karate a una situación de oposición.
CR4.3El combate de competición «shiai kumite» se lleva a cabo según el reglamento, para la utilización de las técnicas de karate en una situación de combate deportivo.
CR4.4Las técnicas de golpeo con el brazo o la pierna, la guardia, los desplazamientos, las paradas, los desequilibrios y los derribos se realizan en situación cerrada de colaboración y en situación abierta de oposición con el adversario para conseguir un nivel elevado de seguridad y eficacia en la aplicación de las mismas.
CR4.5Las acciones de ataque, preparación del ataque, defensa, contraataque, anticipación y distancia o esquiva, así como la segunda intención, se realizan con criterio táctico para conseguir la efectividad de los gestos técnicos.
CR4.6La utilización oportuna y la adaptación de las acciones a las características propias y del adversario, el tiempo de combate, la distancia, el espacio de competición y el resultado en el marcador se realizan teniendo en cuenta el reglamento para el mejor aprovechamiento de las cualidades del karateca en el combate.
RP5:Ejecutar las técnicas específicas de karate aplicadas a la defensa personal o «goshin» ante un adversario, conforme al modelo técnico de referencia, sin rebasar el margen de seguridad que garantiza la integridad física de «uke» para repeler una agresión.
CR5.1Las técnicas específicas de karate aplicadas a la defensa personal o «goshin» se seleccionan, siguiendo el principio de respeto al adversario, para repeler o impedir la agresión con el menor daño posible al mismo.
CR5.2Las técnicas de respuesta ante golpes de brazo se realizan, conforme a modelos técnicos de referencia, utilizando proyecciones, golpeos, luxaciones e inmovilizaciones, para repeler una agresión.
CR5.3Las técnicas de respuesta ante golpes de pierna se realizan, conforme a modelos técnicos de referencia, utilizando proyecciones, golpeos, luxaciones e inmovilizaciones, para repeler una agresión.
CR5.4Las técnicas de respuesta ante agarres se realizan, conforme a modelos técnicos de referencia, utilizando proyecciones, golpeos, luxaciones e inmovilizaciones, para repeler una agresión.
Instalación para la práctica del karate con tatami. Material específico: «karategi», cinturón, protecciones reglamentarias.
Respeto a los aspectos históricos, filosóficos y culturales del karate. Ejecución de las técnicas específicas de karate «henka waza». Ejecución de las secuencias específicas de movimientos katas o formas de karate. Aplicación de las técnicas de karate en situación de interacción con el oponente y en combate «kumite». Dominio de las técnicas específicas de karate aplicadas a la defensa personal o «goshin».
Programas y manuales de enseñanza del karate. Videos de modelos técnicos. Revistas y libros especializados. Reglamentos deportivos y de grados. Protocolos y normas de seguridad.
RP1:Concretar y desarrollar las sesiones secuenciadas de un programa de iniciación deportiva en karate, adaptándolas a las características, necesidades y expectativas de los deportistas, siguiendo la programación de referencia, atendiendo a criterios de accesibilidad y observando las medidas de prevención de riesgos laborales, para adaptar el trabajo a los ciclos operativos.
CR1.1La programación de referencia de iniciación deportiva en karate se interpreta, diferenciando los siguientes elementos que lo componen:
–Los objetivos generales, los ciclos temporales o subperiodos que lo estructuran y la distribución temporal de los objetivos de aprendizaje estableciendo su interdependencia.
–Los ejercicios y actividades propuestas y su asignación en función de los objetivos.
–Las estrategias metodológicas específicas.
–La tipología y características de la instalación.
–Los recursos humanos y medios materiales.
–Las ayudas y actividades de refuerzo previstas para atender las contingencias, necesidades de los participantes y limitaciones en el ámbito de su autonomía personal.
–Los aspectos de riesgo potencial dentro de la configuración de los ejercicios por la práctica y ejecución, medios materiales utilizados e instalación, así como los errores y la forma de prevenirlos.
CR1.2Las características físicas, motoras, técnicas y psicológicas de los deportistas, de la instalación y de los recursos disponibles expresados en la programación de referencia de iniciación deportiva en karate se verifican, detectando y cuantificando las desviaciones y diferencias significativas con la realidad para corregirlas y tenerlas en cuenta para programas posteriores.
CR1.3Las sesiones que componen un ciclo operativo de la programación de referencia de iniciación deportiva en karate se especifican en función de la información actualizada disponible, explicitando para cada una de ellas:
–La ubicación temporal en el ciclo operativo al que corresponde por la carga de trabajo que expresa.
–La estructura de cada sesión y su distribución temporal entre calentamiento, núcleo y vuelta a la calma.
–Los ejercicios y actividades que se utilizan, siguiendo la programación de referencia.
–Las estrategias metodológicas y su relación con las actividades de trabajo.
–La tipología, accesibilidad y características de la instalación.
–Los recursos y medios materiales a utilizar en la sesión.
–Las ayudas, pautas de relación y comunicación.
CR1.4Las actividades de seguimiento y los exámenes para el paso de cinturón se ubican cronológicamente, concretando los instrumentos de valoración para que se pueda comprobar el grado de consecución de los objetivos previstos en la programación de referencia.
RP2:Revisar la instalación y los medios materiales para realizar las operaciones auxiliares de mantenimiento y reparación que permitan su operatividad durante el desarrollo de las sesiones de iniciación deportiva en karate, siguiendo la programación de referencia, atendiendo a criterios de accesibilidad y observando las medidas de prevención de riesgos laborales.
CR2.1Las instalaciones se revisan antes de su utilización, comprobando su operatividad, accesibilidad y adaptación a las características individuales de los participantes, identificando los peligros y proponiendo medidas para su prevención.
CR2.2La valoración de los riesgos laborales se estima según el protocolo y guía para la acción preventiva de la entidad, identificándolos e informando de los resultados al departamento o responsable para que sean minimizados dentro de los márgenes tolerables.
CR2.3Los medios de comunicación de incidencias se comprueban, verificando que están operativos y accesibles para poder solicitar ayuda inmediata en caso de producirse alguna situación de emergencia.
CR2.4Los medios materiales y de apoyo para realizar las actividades de una sesión de trabajo de iniciación deportiva en karate:
–Se identifican y revisan comprobando que están en las condiciones de uso previstas.
–Se colocan y distribuyen comprobando su disponibilidad antes del comienzo de cada sesión.
–Se recogen y guardan, en los lugares indicados asegurando su conservación y seguridad.
–Se reparan, efectuando su mantenimiento operativo.
CR2.5La hoja de control de mantenimiento para las comprobaciones rutinarias se cumplimenta y se entrega al departamento o persona responsable, para su control y gestión.
CR2.6Las incidencias, fallos y desperfectos de instalaciones y medios materiales encontrados, susceptibles de reparación inmediata, se resuelven in situ, para asegurar la disponibilidad de uso.
RP3:Dirigir y dinamizar sesiones de iniciación deportiva en karate y defensa personal, atendiendo a la programación de referencia y las medidas de prevención de riesgos laborales, aplicando las estrategias metodológicas y utilizando los medios materiales para conseguir el desarrollo de la actividad prevista.
CR3.1Las características, necesidades, objetivos y expectativas de los deportistas de iniciación deportiva en karate en relación con las actividades se identifican y atienden, comprobando que la vestimenta y materiales personales se encuentran en condiciones de uso para el desarrollo de la actividad y atendiendo a criterios de accesibilidad.
CR3.2La distribución temporal y la secuenciación de las actividades de iniciación deportiva programadas se aplican siguiendo la programación de referencia, dinamizando las actividades positivamente durante el proceso.
CR3.3El contenido de las sesiones se explica al deportista, para informarle, entre otros aspectos, sobre:
–La indumentaria y las protecciones personales.
–La utilización del material.
–Las tareas a realizar y su finalidad.
–Las condiciones de seguridad.
CR3.4La realización de los ejercicios y la utilización de los medios materiales se explican identificando los posibles errores de ejecución, utilizando los soportes y medios de refuerzo informativo para dirigir y corregir al deportista, garantizando que las indicaciones son comprendidas.
CR3.5La comunicación con el deportista de iniciación deportiva en karate se adapta a sus posibilidades de percepción e interpretación para mantener una relación positiva con el mismo y asegurar la comprensión del ejercicio.
CR3.6La ubicación del técnico durante toda la actividad se determina permitiendo controlar visualmente al deportista y/o grupo y dar instrucciones, para conseguir:
–Comprensión de sus indicaciones.
–Seguridad de la actividad, anticipándose a las posibles contingencias.
–Eficiencia en sus intervenciones.
–Captar el interés hacia las actividades.
–Favorecer la motivación y participación.
CR3.7Las actividades alternativas del programa de trabajo establecido en la programación de referencia se determinan para solucionar las situaciones imprevistas y la falta de adaptación del deportista.
CR3.8La relación intragrupal durante la actividad se controla, promoviendo la cordialidad y de