[de] Die Herstellung von figürlichen Terrakotten ist untrennbar vom keramischen Handwerk, auch wenn sie in ihrer gleichzeitigen Abhängigkeit und Autonomie einen Sonderplatz einnimmt, der sich vor allem auf die Abdruck-und Überformungstechniken seit dem 7. Jahrhundert v. Chr. gründet. Das Herstellungsverfahren kann auf mehrere Personen und Orte aufgeteilt werden. Dabei bedarf es manchmal eines Bildhauers zur gelegentlichen Herstellung von Prototypen und immer eines Töpfermeisters zur Aufbereitung und zum Brennen des Materials, sowie eines Gesellen zum Nachmodellieren der Abdrücke. Die Koroplastik ist daher eine eher schlichte Tätigkeit, die entweder direkt in den Töpferateliers oder in den getrennten Modellierwerkstätten, die allerdings technisch auch von den Töpfern abhängen, ausgeführt wurde. Diese beiden für die klassische und hellenistische Epoche nachgewiesenen Situationen in Griechenland können im Grunde auf ein gemeinsames Schema der Figurinenproduktion reduziert werden, indem es sich um eine untergeordnete Aktivität der Töpfer handelt, deren Ausführung eventuell in einem Geschäft oder einem Privathaus von der Frau und den Kindern des Töpfers übernommen wurde. Im Gegenzug dazu scheint die spezialisierte und vollständig unabhängige Herstellung nicht existiert zu haben. In allen Fällen erscheint die Koroplastik als ein urbanes Phänomen, das zweckdienlich die Nachfrage an Votivgegenständen für die naheliegenden Kultstätten befriedigte: während die Atelierhäuser und -geschäfte merkantiler Einrichtungen, die sich auf das Modellieren beschränkten, zentral gelegen waren, befanden sich die Töpferateliers, die die Figurinen herstellten, eher in der Peripherie, jedoch nie weit von den Stadtmauern, in direkter Nähe zu den Nekropolen.

[en] Though inseparable from ceramics in general, the fabrication of terracotta figurines is both dependant upon and independent from the rest of ceramic art due to the techniques used – casting and overmolding – beginning in the 7th century B.C.E. The operational sequence can be divided among several people and, by extension, several sites: intermittently, a sculptor, for the occasional creation of prototypes; and always a potter-technician for preparing materials and firing, as well as a piece-worker responsible for casting. A modest activity, coroplastic work is sometimes integrated into potters' workshops and sometimes located in separate shops limited to shaping and technically dependent on potters. These situations, both of which are shown to have existed in Ancient Greece during the Classical and Hellenistic periods, can in fact be reduced to a single model of figurine production as a secondary activity of potters, with the shaping of pieces occasionally undertaken in a separate shop or at home by the potter's wife and children. Production does not seem to have existed, however, as a separate, specialized practice. In any case, coroplasts exercised in an urban environment, taking advantage of a demand for votive objects in nearby sanctuaries: live-in workshops and storefront workshops in commercial buildings where work consisted of shaping pieces were located centrally, while the workshops of potters producing figurines were located instead on the outskirts but never far outside the city walls, and in close proximity with necropoleis.