BSC-LT/ACAData huggingface dataset:
[en] The fact that the painter José Antolínez received a commission for painting The Danish ambassador in Madrid, Cornelius Pedersen, and his entourage shows that he was related to influential diplomatic figures in Madrid. Signed and dated 1662, only example of this typology in XVII century Spanish art, the painting represents the ambassador Cornelius Pedersen Lerche with a group of friends and his daughter before his definitive return to Danemark. We have documented the first paintings executed by José Antolínez, through the first testament of who can be considered his friend, colleague and mentor, Francisco Bergés in 1652. Agent and chief stewart of the Danish ambassador for two decades, he was the very likely intermediary for the commission of the collective portrait of the ambassador.

[es] El pintor José Antolínez se relacionó con personajes influyentes del Madrid diplomático de su tiempo, como queda acreditado al recibir el encargo de retratar al embajador Cornelius Pedersen Lerche con un grupo de amigos y su hija antes de la vuelta definitiva a Dinamarca. El embajador danés en Madrid, Cornelius Pedersen, y su séquito, firmado y fechado en 1662 es único en su tipología en el siglo XVII español. Hemos documentado las primeras pinturas ejecutadas por José Antolínez, a través del primer testamento del que puede considerarse su amigo, colega y mentor, Francisco Bergés en 1652. Agente y mayordomo del embajador de Dinamarca durante dos décadas, fue el muy probable intermediario para el encargo del retrato colectivo del embajador.
[en] This study puts forth a series of questions concerning a group of pieces which were inserted into the harnesses of horses in medieval Spain. Among the topics considered: their significance, their example as ornament and as amulets-talismans, the symbiosis which occurs in the crescent shape and the effects produced by these objects as the result of the mentality of the people.

[es] El presente estudio plantea una serie de cuestiones acerca de un grupo de piezas que se insertaban en el arnés del caballo. Entre ellas hay que considerar su significado, su empleo como adornos y como amuletos-talismanes, así como la simbiosis experimentada en la forma de creciente y en los efectos producidos, fruto de la mentalidad de las gentes.
[en] The Romanesque church of San Isidoro in León holds a place of great significance in the history of art because of its participation in the most important sculptural trends around the turn of the 12th century. While the portals of the south facade and transept have been the object of scholarly attention, the lost north transept portal had not been studied until now. Thanks to a research campaign in March of 2005, we can propose a possible reconstruction of the Romanesque tympanum within the decorative scheme of the north transept facade.

[es] La iglesia románica de San Isidoro de León tiene un lugar de gran relevancia en la historia del arte por su participación en las más importantes corrientes escultóricas de Francia y España del final del siglo XI y comienzo del XII. Han sido objeto de estudio las portadas de la fachada y el transepto meridionales pero la desaparecida puerta del transepto norte no se llegó a estudiar hasta ahora. Gracias a una campaña de investigación en marzo de 2005 durante la cual aparecieron varios fragmentos de escultura, se puede ofrecer una posible reconstrucción del tímpano románico dentro del conjunto decorativo del hastial norte.
[en] For the chapels in his palaces in Seville and San Lucar, the VII duke of Medina Sidonia ordered several works from the sculptors Juan Bautista Vázquez "the Elder" and Gaspar Núñez Delgado, documented as having been a skilled craftsman in Vázquez's studio. Both worked on a huge Nativity and other sculptures for the chapels.

[es] Se documenta la labor de mecenazgo escultórico del VII duque de Medina Sidonia para su capilla de los palacios sevillano y sanluqueño, con el encargo de diversas obras a los escultores Juan Bautista Vázquez "el Viejo" y Gaspar Núñez Delgado, documentado este como oficial en su taller. Ambos realizan un nacimiento monumental y otras obras para las capillas.
[en] There are still many unresolved issues in relation to the first years of the construction of Cádiz Cathedral, especially regarding the appointment of Vicente Acero who was responsible for the project and its direction. This paper, based on documentary sources still little used —in particular the chapter acts of the ecclesiastical and civil councils of Cádiz— reconstructs the process that led to the selection of Acero's design for the new Cathedral, to his appointment as project manager and subsequent dismissal. Combining the analysis of these documents with evidence already known to us sheds new light on the construction of the new cathedral.

[es] Son todavía numerosos los puntos oscuros en relación con los primeros años de la construcción de la catedral nueva de Cádiz, sobre todo en lo que se refiere al encargo a Vicente Acero del proyecto y la dirección de obra. El presente artículo, a partir de la consulta de fuentes documentales aún poco explotadas, en particular las actas capitulares de los cabildos eclesiástico y civil de Cádiz, reconstruye el proceso que condujo a seleccionar las trazas del arquitecto montañés para el nuevo templo catedralicio, a su nombramiento como maestro mayor y posterior cese. La lectura conjunta de los datos que ya se conocían con los que ahora se aportan permite situar esos hechos bajo una nueva luz.
[en] Through the presentation of an unpublished Roman piètre dure table preserved in the Abadía del Sacromonte (Granada), the possible provenances of other similar tables are revised, as is the art trade in these objects and their utilization as diplomatic gifts during the late sixteenth century.

[es] A través de la publicación de una mesa romana inédita, conservada en la granadina Abadía del Sacromonte, se revisan las posibles procedencias de otros tableros así como las vicisitudes del tráfico artístico de estos objetos y su utilización como regalo diplomático a finales del siglo XVI.
[en] The review of the designs for the Discalced Carmelite convent of the Calanda Desert has made it possible to establish different connections with the work of Fray José de la Concepción, tracist of the order and one of the most important architects of the Crown of Aragon in the 17th century.

[es] La revisión de los diseños para el convento carmelita descalzo del Desierto de Calanda ha permitido establecer diferentes conexiones con la obra de fray José de la Concepción, tracista de la orden y uno de los arquitectos más importantes de la Corona de Aragón en el Seiscientos.
[en] The author presents a stylistic and iconographic analysis of The Mystic Marriage of Saint Catherine of Alexandria, a previously unpublished canvas by Francisco de Zurbarán. This painting, recently reappeared in a European private collection, was listed in a post-mortem inventory and valuation of the deceased artist's works

[es] Análisis estilístico e iconográfico de los Desposorios místicos de santa Catalina de Alejandría, lienzo inédito de Francisco de Zurbarán. Esta obra, reaparecida en una colección privada europea, figuraba en el inventario y tasación de los bienes del pintor después de su muerte.
[en] On 10 February 2011, the Gala-Salvador Dalí Foundation acquired at Christie's the preparatory study for Dalí's Honey is Sweeter than Blood (1926), currently in an unknown location. Iconographically, it is a complex painting and crucial in the development of the Catalan artist's work. This article offers an updated view of the painting, based on recent discoveries that point to the Count of Lautréamont –pseudonym of Isidore Ducasse– as a possible inspirational element and protagonist of the work.

[es] El 10 de febrero de 2011, la Fundación Gala-Salvador Dalí adquiría en Christie's el estudio para La miel es más dulce que la sangre (1926) de Dalí –actualmente desaparecido–. Se trata de una obra iconográficamente compleja, así como crucial en la trayectoria del pintor catalán. El presente artículo pretende ofrecer una visión actualizada del cuadro, en base a los últimos descubrimientos que apuntan al Conde de Lautréamont –pseudónimo de Isidore Ducasse– como posible elemento inspirador y protagonista en la obra.
[en] Documents studied here and the analysis of the work demonstrate that the main altarpiece of Santa Isabel de los Reyes is one of the most outstanding examples of Toledan 16th-century sculpture. Commissioned in 1570, it was completed by 1572, according to the inscription on the altarpiece, which until now has remained anonymous. The discovery of two payment orders demonstrate that it was created by the architect and sculptor Juan Bautista Monegro, the woodcarver Andrés Sánchez and the painter-gilders Juan Sánchez Dávila and Pedro de Cisneros el Mozo, to whose respective catalogues this work should be added, particularly that of Juan Bautista Monegro. From the formal and stylistic point of view, the reliefs and statues by Monegro can be related to the best classicism of the Leoni.

[es] Las pruebas documentales aquí aportadas y el estudio de las formas artísticas, demuestran que el retablo mayor de Santa Isabel de los Reyes es una de las obras más sobresalientes de la escultura toledana del siglo XVI. Encargado antes de 1570, estaba concluido, como señala el epígrafe que preside el propio retablo, en el año 1572, siendo abadesa María de Guzmán. Ha permanecido como anónimo hasta la localización de dos órdenes de pago que lo documentan como obra del arquitecto y escultor Juan Bautista Monegro, del entallador Andrés Sánchez y de los pintores-doradores Juan Sánchez Dávila y Pedro de Cisneros el Mozo a cuyos respectivos catálogos debe incorporarse como obra destacada, especialmente en lo tocante al estudio de Juan Bautista Monegro, que fue el de mayor trascendencia de los cuatro. Desde el punto de vista formal y estilístico, sus relieves y esculturas se pueden relacionar con lo mejor del clasicismo de los Leoni.
[en] In this article the author analyzes the relationship of friendship and collaboration between the two Spanish sculptors Julio Antonio and Sebastián Miranda, as well as the three monumental projects born from this association, within the artistic context of the first third of 20th century Spain.

[es] En el presente artículo se analiza la relación de amistad y colaboración de los escultores españoles Julio Antonio y Sebastián Miranda, así como los tres proyectos monumentales que de ellas nacieron, todo dentro del contexto artístico del primer tercio del siglo XX español.
[en] This paper brings to light the use of an engraving by Guillaume Anabat for The Descent of the Holy Spirit by Juan de Flandes in comparison with the use of a miniature by Sander Bening for a panel of the same subject in the Polyptych of Isabella I, which gives rise to some questions on the artist's training.

[es] Esta nota realiza algunas consideraciones sobre el uso de un grabado de Guillaume Anabat para La venida del Espíritu Santo de Juan de Flandes; también de una miniatura de Sander Bening para la tabla del mismo tema en el Políptico de Isabel la Católica; además plantea cuestiones sobre la formación del pintor.
[en] Educated within institucionismo circles and member of one of the most relevant Spanish families at the beginning of the 20th century, Alma Tapia participated in the artistic scene through illustration, poster design and her involvement in the Madrid Lyceum Club Femenino. After the Spanish Civil War and the victory of general Franco, her political beliefs led her to exile in Mexico, where she continued working in the editorial field. She was an artist who contributed to the continuation and dissemination of the extensive and valuable cultural legacy developed in Spain during the first third of the 20th century.

[es] Formada dentro de los círculos institucionistas y miembro de una de las familias más relevantes de la España de comienzos del XX, Alma Tapia participó de la escena artística de entonces como ilustradora, cartelista y miembro del Lyceum Club Femenino. Tras la Guerra Civil y la victoria del general Franco, sus convicciones políticas la llevaron al exilio mexicano donde continuó trabajando en el mundo editorial. Fue una artista que, a través de su trabajo, contribuyó a difundir el vasto y valioso legado cultural de la España del primer tercio del siglo XX.
[en] The Spanish Pavilion in the New York World's Fair of 1939 was an approved project by the Spanish Republican Government, which was never opened due to the end of the Spanish Civil War. This study gathers unpublished information about the artists, the works, and the politicians in charge of these frustrated plans. This was one of the last institutional assignments of the Second Republic and a coll for help to the international community.

[es] El Pabellón español de la Exposición Internacional de Nueva York de 1939 fue un proyecto aprobado por el Gobierno de la II República y que, debido al desenlace de la Guerra Civil española, nunca llegó a inaugurarse. En este artículo se recoge la documentación inédita acerca de los artistas, las obras y los responsables políticos que se vieron involucrados en estos planes truncados, el último gran encargo institucional republicano y la llamada de socorro a la comunidad internacional.
[en] The finding of the will, inventory and sales of the goods after the death in 1448 in Valencia of the painter Joan Moreno allows us to analyse the importance of the drawings in the international gothic painting ateliers. The specific mention of drawings of the German painter Marçal de Sas (†1410) and of a Florentine painter, who can be identified with Gherardo Starnina (ca. 1345-1409-13) offers us the possibility of analysing this documentary evidence in relation with the Uffizzi Drawing-book (inv. 2264F-2281F, 18304F-18306F, 18324). A collection of drawings dated ca. 1400 in the city of Valencia and related to the two major international gothic styles: Nordic and Florentine.

[es] A partir de la localización del testamento, inventario de bienes y almonedas posteriores tras el fallecimiento del pintor Joan Moreno en la ciudad de Valencia en 1448, se analiza la importancia del dibujo en los talleres del gótico internacional. La mención específica de dibujos del alemán Marçal de Sas (†1410) y de un florentino que podría ser Gherardo Starnina (c. 1354-1409-13) ofrece la posibilidad de analizar esta documentación en relación con el cuaderno de dibujos de los Uffizi (inv. 2264F-2281F, 18304F-18306F, 18324). Un repertorio de dibujos que se considera realizado en torno a los años 1400 en la ciudad de Valencia y que responde precisamente a las dos corrientes más importantes señaladas en la pintura gótica, la nórdica y la florentina.
[en] The Roman stay (1795-1798) of the five pupils granted by the Escuela de las Tres Nobles Artes in Cádiz not only was useful for their personal learning, but also for sending to her institution a high number of pieces. In this text, we rebuild this stay thanks to the letters, most of them unpublished, that were held between the pupils Manuel Montano, Antonio Font, Juan José Ramonet, Manuel Roca and José García, and the secretary Francisco de Huarte. We shed new light on the context of the decision to send them, of the stay and about its repercussions.

[es] La estancia en Roma entre 1795 y 1798 de los cinco pensionados por la Escuela de las Tres Nobles Artes de Cádiz (Manuel Montano, Antonio Font, Juan José Ramonet, Manuel Roca y José García) no solo les sirvió para su formación personal, sino también para enviar a su institución un alto número de piezas. En el texto, reconstruimos dicha estancia a través del conjunto epistolar, en buena parte inédito, que mantuvieron los alumnos con el secretario Francisco de Huarte. Así, se arroja nueva luz sobre la decisión de enviarlos, el contexto de su estadía y las repercusiones que esta conllevó.
[en] Various authors have superficially associated the early work of Joan Rabascall with the techniques of Mec-Art. Others have connected his work with the situationist strategy of détournement without developing possible interconnections. This article analyzes both possibilities and offers sorely-needed historical and theoretical perspectives with which to approach the Rabascallian reproductive work of the early seventies. The ample scope of this investigation suggests that Rabascall's "tableaux photographiques" were a simultaneously post-pop and post-situationist response to the tensions of the Parisian artistic scene of the so-called "Anées 68", a time of contestation within the framework of a mass-mediated culture.

[es] Algunos autores han vinculado de manera somera la obra temprana de Joan Rabascall con las técnicas del Mec-Art; otros la han conectado, sin desarrollar las posibles interrelaciones, con la estrategia situacionista del détournement. En el presente artículo se revisa este doble horizonte ofreciendo los contextos históricos y teóricos que parecen necesarios para abordar la obra reproductiva rabascalliana de principios de los setenta. El alcance de esta revisión argumentada nos lleva a comprender los "tableaux photographiques" del artista catalán como una respuesta simultáneamente post-pop y post-situacionista a las tensiones en la escena artística parisina del período histórico llamado "Années 68", un "tiempo de la contestación" en el marco de una cultura "massmediatizada".
[en] Bodo Ebhardt was an outstanding architect in the tasks of restoration, conservation and research of medieval castles from the Wilhelmine Period up to era of National Socialism. His interest in producing a reasoned compendium, with an on-site analysis of the castles, led him to travel almost all over Europe. The trip to Spain was the last long-haul one, resulted in the publication Spanische Burgenfahrt. We focus on the study to show the intrahistory of that trip and, to a lesser extent, the subsequent essay, in relation to the knowledge and interpretation it proposes about Hispanic military architecture. Contextualization is essential in order to understand both his theoretical and methodological approaches. Therefore, his work method, his journey plan, or his work as a publicist have been studied. Our contributions are based on the comparison of Ebhardt's book with the holdings kept in his personal archive.

[es] Bodo Ebhardt fue un arquitecto destacado en las labores de restauración, conservación e investigación de castillos medievales desde la época Guillermina hasta el nacionalsocialismo. Su interés por realizar un compendio razonado, con un análisis in situ de los castillos, le llevó a recorrer casi toda Europa. Su viaje a España, el último de largo recorrido, tuvo como resultado la publicación Spanische Burgenfahrt. Nuestro objetivo es mostrar la intrahistoria de aquel viaje y, en menor medida, del ensayo posterior, en relación con el conocimiento y la interpretación que propone sobre la arquitectura militar hispánica. La contextualización resulta esencial para comprender sus planteamientos teóricos y metodológicos. Por ello, hemos estudiado su método de trabajo, la planificación del viaje o su labor como publicista. Las aportaciones que realizamos se sustentan en el cotejo del libro de Ebhardt con los fondos conservados en su archivo personal.
[en] The aim of this article is to show how, thanks to individual and social connections, exhibitions of artists of the international avant-garde were organized in Spain during the 1930s. As a case study, we will take Alexander Calder, who, with the mediation of Joan Miró (re)presented his Cirque Calder performance in Barcelona (organized by ADLAN, 1932, 1933) and Madrid (Residencia de Estudiantes, 1933). Calder's visit happened under the aegis of Miró, and Sebastià Gasch and Ramón Gómez de la Serna acted not only as critics of the reception of his work, but they also granted credence to his circus as an artistic endeavor. This article addresses the significance of international artists to the narrative of modern Spanish art through close personal links.

[es] El objetivo de este artículo es mostrar cómo, gracias a las conexiones individuales y sociales, en la España de la década de 1930 se organizaron exposiciones de artistas de la vanguardia internacional. Tomaremos como caso de estudio el de Alexander Calder que, con la mediación de Joan Miró (re)presentó su performance Cirque Calder en Barcelona (organizado por ADLAN, 1932, 1933) y Madrid (Residencia de Estudiantes, 1933). Una visita propiciada por Miró y que contó con Sebastià Gasch y Ramón Gómez de la Serna no sólo como críticos de la recepción de su obra, sino como verdaderos avaladores de su circo como propuesta artística. Artistas internacionales inscritos en la narrativa del arte moderno de nuestro país a partir de estrechos vínculos personales.
[en] Unlike Rubens, van Dyck has been a marginal figure in Spanish art criticism even to the point of not holding commemorative exhibitions to celebrate his 400th anniversary in 1999. Nevertheless, during the 17th century in Spain his paintings were as admired by art writers as by art patrons, and his influence was actually greater than that of Rubens. This article proposes to demonstrate realities and omissions. The echo of Van Dyck's art was just as widespread and important in Spain as in Flanders, Italy or England. A single collector, the marquis of Carpio, owned more paintings by the artist than Charles I of England. For Lázaro Díaz del Valle he was the "true phoenix of our century," and Velázquez used van Dyck's engravings as models for his elegant portrait of the Count-Duke of Olivares.

[es] Al contrario que Rubens, Van Dyck ha estado al margen en la crítica española hasta el grado de faltar su espacio en las exposiciones conmemorativas al centenario del pintor en 1999. No obstante, su obra fue en España tan admirada por los preceptistas como por los mecenas del siglo XVII, y su influencia fue mayor que la de Rubens. El objeto de este artículo está en probar la realidad y los olvidos. El eco de su arte tuvo igual alcance que en Flandes, Italia o Inglaterra. Un solo coleccionista, el marqués del Carpio, poseyó más pinturas que Carlos I de Inglaterra. Para Lázaro Díaz del Valle "fue el verdadero phénix de nuestro siglo", y Velázquez se sirvió de sus grabados para el gallardo retrato del conde Duque de Olivares.
[en] This research documents the model and evolution of the main altarpiece of Santa María la Coronada's church located in Medina Sidonia (Cádiz). Throughout this paper, based on the biographical and stylistic analysis stated by their artists, the sculptors Jerónimo de Valencia and Cristóbal Voisín, and the altarpiece itself, it has been proposed a new approach to the context of the Sevillian Sculptural School the second third of the 16th century.

[es] En este trabajo se documenta la traza y evolución del retablo mayor de la iglesia parroquial de Santa María la Coronada de Medina Sidonia (Cádiz). Partiendo del análisis biográfico y estilístico de sus creadores, los entalladores Jerónimo de Valencia y Cristóbal Voisín, y de la propia obra escultórica, planteamos una nueva aproximación al contexto de la escuela de escultura sevillana del segundo tercio del siglo XVI.