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[de] In der Psychiatrie, schrieb Michel Foucault, war das 19. Jahrhundert das Jahrhundert der Konvulsionen. In der Tat ist der Körper seit der mesmerischen Krise des Zeitalters der Revolutionen bis zur spektakulären Glanzzeit des Theaters von Charcot der Belle Epoque zu unruhig. Man stellt sich eine Parade von Hysterikern, Epileptikern und anderen Neurotikern vor, die unfähig, ihren Schmerz auszudrücken und ihre Ausbrüche zu stoppen, ihre übermäßige Irrationalität über einen gestikulierenden Körper zeigen. Doch diese Zeit war auch durch die parallele Anwesenheit einer Figur des regungslosen Körpers gekennzeichnet, eine Figur, die Historiker zumeist zugunsten der hysterischen, krampfhaften, zügellosen Figur übersehen. In diesem Aufsatz interessiert uns die Entwicklung dieses seltsamen starren Zustands. Wenn diese weiblichen "Statuen" eine Schlüsselrolle gespielt haben bei der sogenannten "Entdeckung des Unbewussten" um 1900, zeugen die verschiedenen ihnen zugewiesenen Merkmale vom unsicheren Status des Wunderbaren während dieser immer stärker positivistisch geprägten Epoche. Der Artikel untersucht die zentrale Bedeutung dieser teilweise beunruhigenden und mysteriösen Figur auf das Entstehen eines wissenschaftlichen Diskurses über die Psyche.

[fr] En psychiatrie, disait Michel Foucault, le XIXe siècle fut le siècle des convulsions. En effet, depuis les crises mesmériennes de l'époque révolutionnaire jusqu'à l'apogée spectaculaire du théâtre de Charcot à la Belle Époque, le corps, au XIXe siècle, est trop agité. On s'imagine déferler, côte à côte, hystériques, épileptiques et autres névrosés, impuissants à dire leur mal, incapables de cesser leurs déchaînements, exhibant leur irrationalité excessive par le biais de leurs corps gesticulants. Or, cette même période fut aussi marquée par la présence parallèle d'une figure de corps immobile, figure que les historiens semblent généralement avoir mise de côté au profit de cette hystérique convulsive effrénée. C'est à l'évolution de cette curieuse " condition figée " dans l'imaginaire médical du XIXe siècle que nous nous intéresserons ici. Si ces femmes-statues jouèrent un rôle-clé dans ladite " découverte de l'inconscient " vers 1900, les diverses caractéristiques qui leur furent attribuées tout au long du siècle attestent du statut incertain qu'occupa le merveilleux durant une époque de plus en plus positiviste. Est ici examinée l'importance capitale de cette condition aux manifestations et caractéristiques parfois troublantes et mystérieuses dans la mise en place d'un discours savant sur la psyché.
[de] 1989 gegründete Florian-Znaniecki-Wissenschaftliche Stiftung plant die Herausgabe eines Bandes in der Serie Soziologische Monographien unter dem Arbeitstitel "Contemporary migrations in the humanistic coefficient perspective. Florian Znaniecki's thought in today's science"("Gegenwärtige Migrationen in der Perspektive des humanistischen Faktors. Der Gedanke von Florian Znaniecki in der heutigen Wissenschaft"). In diesem Zusammenhang laden wir ein, die bisher nicht veröffentlichten Originaltexte in englischer Sprache zu versenden, die der Anwendung des Gedankens von Florian Znaniecki in den gegenwärtigen Migrationsforschungen gewidmet sind.

[fr] Fondée en 1989, la Fondation scientifique de Florian Znaniecki prévoit la publication d'un volume faisant partie de la série de monographies sociologiques sous le titre provisoire " Contemporary migrations in the humanistic coefficient perspective. Florian Znaniecki's thought in today's science " (" Migrations contemporaines dans la perspective du coefficient humaniste. Pensée de Florian Znaniecki dans la science d'aujourd'hui "). Ainsi, la Fondation vous invite à soumettre des textes originaux rédigés en anglais, non publiés auparavant et consacrés à la présence de la pensée de Florian Znaniecki dans les études contemporaines sur les migrations.
[de] Heutzutage streben die Nachkommen nordafrikanischer Immigranten massenweise in die Hochschulen. Es handelt sich dabei um die so genannten "Kinder der schulischen Demokratisierung", unter denen junge Frauen übermäßig stark vertreten sind. Doch mehr als die Hälfte dieser jungen Menschen verlassen dieses Bildungssystem ohne Hochschulabschluss, nur mit ihrem Abitur in der Tasche. Im vorliegenden Beitrag untersuchen die Autoren insbesondere die berufliche Integration junger Frauen, deren Eltern maghrebinischer Abstammung sind, um herauszufinden, ob diese Bevölkerungsgruppe nicht aufgrund ihres Geschlechts und ihrer Herkunft in doppelter Hinsicht benachteiligt wird. Dazu vergleichen die Autoren die beruflichen Lebensläufe dieser Frauen mit denjenigen von Frauen aus südeuropäischen Ländern und denen, deren Eltern in Frankreich geboren wurden. Dabei zeigen die Autoren, dass diese Frauen in besonders starkem Maß der Arbeitslosigkeit ausgesetzt sowie Opfer der ungleichen Nutzung als auch der widersprüchlicher Wirkung der Maßnahmen zur Förderung der Integration auf dem Arbeitsmarkt sind. Diese Untersuchung stützt sich dabei auf die Daten der Erhebung "Generation 98", die 2001 vom CEREQ mit Jugendlichen durchgeführt wurde, die 1998 ihre berufliche Erstausbildung abgeschlossen haben.

[fr] Aujourd'hui, les descendants de l'immigration nord-africaine entrent en nombre dans l'enseignement supérieur. Ce sont les enfants de " la démocratisation scolaire " et, parmi eux, les jeunes femmes y sont majoritaires. Néanmoins, près de la moitié de ces jeunes quittent cet enseignement sans autre diplôme que le baccalauréat. Nous analysons donc ici plus précisément l'insertion professionnelle des jeunes femmes dont les parents sont nés au Maghreb, en cherchant à savoir si elles sont doublement pénalisées en raison à la fois de leur sexe et de leur origine. Nous comparons leurs trajectoires à celles des jeunes femmes originaires des pays d'Europe du Sud et à celles dont les parents sont nés en France. Nous montrerons leur sur-exposition au chômage et l'usage inégal et les effets contrastés des dispositifs d'aide à l'accès à l'emploi. Cette analyse utilise des données de l'enquête " Génération 98 ", réalisée par le Céreq en 2001 auprès des jeunes sortis de formation initiale en 1998.
[de] Welchen Bürger, welche Bürgerin für welche Demokratie? Wie lassen sich der Einzelne, die Einzelne und das Kollektiv zueinander in Verbindung setzen? Wie kann die politische Bildung gefördert werden, ohne ihre Inhalte vorzuschreiben? Geht es darum, die Unterstützung der Bürger und Bürgerinnen für das demokratische Projekt mit all seinen Unvollkommenheiten zu gewinnen oder die Kritik desselben und damit die politische Emanzipation zu fördern? Um die verschiedenen Antworten auf diese demokratische Herausforderung zu historisieren, bringt die Tagung Fachleute aus verschiedenen Ländern und Disziplinen wie Geschichte, Philosophie, Erziehungswissenschaften, Politikwissenschaften und Soziologie zusammen.

[fr] Quel citoyen et quelle citoyenne pour quelle démocratie ? Comment articuler l'individuel et le collectif ? Comment faire valoir l'éducation à la citoyenneté sans la prescrire ? S'agit-il de favoriser l'adhésion des citoyens au projet démocratique avec toutes ses imperfections, ou de rendre possible sa critique et, partant, l'émancipation politique ? Avec l'objectif d'historiciser les diverses réponses à ce défi démocratique, le colloque réunit des spécialistes de différents pays et disciplines telles que l'histoire, la philosophie, les sciences de l'éducation, la science politique ou la sociologie.
[de] Von 2015 bis 2020 haben fünf österreichische Produktionen (O. Schenk, 1970; C. Guth, 2015; N. Harnoncourt, 2016; C. Waltz, 2020; A. Niermeyer, 2020) die verschiedenen künstlerischen, politischen oder ideologischen Bruchlinien veranschaulicht, deren Schauplatz und Thema das Operngenre überhaupt und insbesondere Fidelio in Österreich sind. Die Frage, wie die Akteure der österreichischen Opernwelt in jüngster Zeit an Beethovens einzige Oper herangehen, ermöglicht es, eine kollektive Theaterarbeit zu beleuchten, die von zahlreichen Widersprüchen und Spannungen durchzogen ist. Interessant ist auch die Art und Weise, wie sie sich mit Wertesystemen, die der Geschichte und Kultur dieses Landes, aber auch der Weltkultur im Allgemeinen zugrunde liegen, auf der Ebene des Imaginären und des Symbolischen auseinandersetzen – eine Operninszenierung ist in vielerlei Hinsicht sowohl ein globales als auch ein lokales Objekt. Die fünf Fidelio-Produktionen beruhen auf verschiedenen künstlerischen, sozialen und kulturellen Konzepten – alle zusammen konstituieren jedoch eine kollektive Arbeit, die traditionelle Wertesysteme auf der österreichischen Bühne grundsätzlich überdenkt.

[fr] De 2015 à 2020, cinq productions autrichiennes (O. Schenk, 1970 ; C. Guth, 2015 ; N. Harnoncourt, 2016 ; C. Waltz, 2020 ; A. Niermeyer, 2020) ont illustré les différentes lignes de fracture artistiques, politiques ou idéologiques dont le genre lyrique en général et Fidelio en Autriche sont le lieu et l'enjeu. S'intéresser à ce que font les acteurs et actrices du monde lyrique autrichien de l'unique opéra de Beethoven dans la période récente permet de mettre en lumière un travail théâtral collectif, traversé de multiples tensions contradictoires, qui renégocie en acte, sur le plan de l'imaginaire et du symbolique, les systèmes de valeur qui traversent l'histoire et la culture de ce pays mais aussi plus généralement la culture mondiale – une mise en scène d'opéra étant à bien des égards un objet global autant que local. Différentes conceptions artistiques, sociales et culturelles travaillent de l'intérieur ces cinq Fidelio, qui illustrent tous ensemble un travail collectif de confrontation avec certains systèmes de valeurs sur la scène autrichienne.
[de] Der Weinberg von Buhl liegt auf den Territorien der Abtei von Murbach im Tal der Fecht. Wenn auch unbekannt ist, wann er ursprünglich angelegt worden ist, so kann man die Geschichte des Weinbergs – nicht viele im Elsaß liegen ähnlich hoch – zurückverfolgen bis ins Ende des Mittelalters. Der Fall Buhl macht es möglich, zu untersuchen, ob ein Zusammenhang zwischen der Entwicklung des Weinbergs und der Entwicklung der Zahl der Einwohner des Dorfes besteht. Die Dorfbewohner sind Arbeiter geworden, haben aber weiterhin ihren Weinberg ausgebeutet. In den siebziger Jahren des 20. Jh. haben sie allerdings aufgegeben. 1993 kehren die Weinbauern wieder zurück und beuten ihre Parzellen wieder aus.

[fr] Le vignoble de Buhl se situe dans la vallée de la Fecht, sur les territoires de l'abbaye de Murbach. Si les origines de son implantation sont obscures, on peut suivre l'histoire du vignoble, l'un des plus hauts d'Alsace, depuis la fin du Moyen Âge. Le cas de Buhl permet de suivre l'évolution d'un vignoble en fonction de l'évolution de la population du village qui, devenue ouvrière, continue à cultiver la vigne qui disparaît dans les années 1970. En 1993, cependant, on assiste à un retour de vignerons qui remettent des parcelles en culture.
[de] Die Philosophielehre des Studienkollegdirektors Adrien Geffroy in den Jahren 1731-1733 bietet ein Beispiel für den Wandel, den der Philosophieunterricht am Anfang des achtzehnten Jahrhunderts infolge des Übergangs vom Aristotelismus zum Kartesianismus durchläuft. Bei der genauen Untersuchung seiner Lehrweise treten die größten Zwänge - die Last der Tradition, die orthodoxe Religion – deutlich zutage, denen man sich zur damaligen Zeit bei der Ausarbeitung von Unterrichtssgegenständen im Geist des Kartesianismus unterwerfen musste. Dank dieser Analyse können im Übrigen auch die wirklich bahnbrechenden Aspekte hervorgehoben werden, vor allem im Bereich des wissenschaftlichen Unterrichts.

[fr] Le cours de philosophie dicté en 1731-1733 par le régent de collège Adrien Geffroy offre un exemple des mutations, consécutives au passage de l'aristotélisme au cartésianisme, qui touchent l'enseignement philosophique au début du XVIIIe siècle. Son étude met en évidence les principales contraintes (poids des traditions, de l'orthodoxie religieuse) que rencontre alors l'élaboration d'un cours cartésien et permet d'en cerner les aspects réellement novateurs, particulièrement dans le domaine de l'enseignement scientifique.
[de] Im 6. Jahrhundert n. Chr. entstand im nordwestlichen Teil der Insel Kyūshū eine Gruppe von reich verzierten Gräbern. Eindringlich werfen diese Bemalungen die beiden wiederkehrenden Fragen der Kunstgeschichte Japans auf: die der Kontinuität und die der Originalität. Ohne diesen Fragen auszuweichen konzentriert sich der Artikel auf die Gemälde selbst. Um sie einzuschätzen ist der Blick zeitgenössischer Künstler wie Paul Klee den Kanons der altchinesischen Ästhetik vorzuziehen. Ihnen ist es zu verdanken, dass man die Schönheit der Gemälde in den Gräbern von Ōzuka oder Chibusan zu schätzen weiß. Diese lange übersehenen Gemälde führen uns in den Reichtum einer barbarischen Welt ein, die sich zwar bereits der kontinentalen Hochkultur zuwandte, aber dennoch stolz auf ihre Stärke und eigenen Werte war. Ein Jahrhundert nach dem Verschwinden dieser prachtvollen Verzierungen markieren die Fresken Takamatsuzukas das Eindringen der kontinentalen Ästhetik in die japanische Elite.

[fr] Au vie siècle de notre ère, dans le quart nord-ouest de l'île de Kyūshū fleurit un ensemble de tombes richement décorées. Ces décors peints posent de façon claire les deux questions récurrentes de l'histoire de l'art au Japon : celle de la continuité et celle de l'originalité. Sans éviter ces questions, l'article est centré sur les peintures elles-mêmes. Pour les apprécier, le regard d'artistes contemporains comme Paul Klee est préférable aux canons de l'esthétique chinoise de l'Antiquité. C'est grâce à eux que l'on peut goûter la beauté des peintures des tombes d'Ōzuka ou de Chibusan. Longtemps ignorées, ces peintures nous introduisent à la richesse d'un monde barbare attiré par la haute culture continentale mais encore fier de sa force et de ses valeurs. Un siècle après la disparition de ces décors somptueux, les fresques de Takamatsuzuka marquent la pénétration de l'esthétique continentale dans les élites japonaises.
[de] Im Rahmen dieses Beitrags soll einer für die damalige Zeit untypischen Forschernatur nachgegangen werden. Die Darstellung konzentriert sich auf bedeutsame Textbeispiele aus dem 13. Kapitel ("Ankunft in Timbuktu") von Leo Frobenius' Werk Auf dem Wege nach Atlantis und möchte daran einige charakteristische Züge, sowie symptomatische Ambivalenzen aufzeigen, die charakteristisch sind für die komplexe Situation einer noch vorwissenschaftlichen Ethnologie und deren Vorstellungen vom "Anderen". Interessant scheint insbesondere die Erfassung der Zeitebene des Dargestellten, d.h. auch Frobenius' Auffassung von der Geschichte Afrikas, und hier der Geschichte der Stadt Timbuktu, sowie seine plastische Erfassung des Raums, die auch im Erleben afrikanischer Architektur zum Ausdruck kommt. Ist die große historische Bedeutung von Timbuktu nur ein irreales Traum- und Wunschbild? Ist Geschichtsdarstellung selbst vielleicht ein Trugbild? Im Austausch von Ich und Welt kommt es zu einem grundlegenden Spannungsverhältnis, in dem eine Haltung, beziehungsweise ein ideologischer Standpunkt kritisiert wird, ohne dass der Autor sich bewusst ist, wie er selbst Gefahr läuft, einem anderen Wunsch- und Trugbild zu erliegen, nämlich dem Wunschbild eines ursprünglichen, "alten", "tiefen" Afrika.

[fr] Cette contribution s'attache à dégager l'intérêt d'un chercheur atypique du début du XXe siècle : Leo Frobenius. À partir de l'étude du 13e chapitre, " L'Arrivée à Tombouctou ", de l'ouvrage Auf dem Wege nach Atlantis, nous tenterons de mettre en lumière les ambivalences symptomatiques de la complexité d'une approche préscientifique de l'ethnologie. Le texte de Frobenius fait ressortir une conception plastique de l'histoire africaine à travers une certaine représentation de l'architecture urbaine. L'importance historique de Tombouctou ne serait-elle que mirage ? Les représentations historiques ne seraient-elles que faux-semblants ? L'interaction du Moi et du monde aboutit à une tension foncière, significative d'un point de vue critique, voire d'une attitude idéologique sans que l'auteur ait conscience du risque de se perdre dans ses illusions, de se prendre au piège de ses rêves d'une " Afrique première ".
[de] Der Wandel Wiens von der beschaulichen Residenz- zur modernen Großstadt und die Entwicklungen des europäischen Gesellschaftsromans im späten 19. Jahrhundert entfachten im Feuilleton eine lebhafte Debatte um den fehlenden "Wiener Roman". Im Schatten des "Jungen Wien", machte sich Jakob Julius David (1859-1906), ein aus Mähren zugewanderter Schriftsteller und Journalist, zur Jahrhundertwende daran, diese Lücke zu schließen : aufbauend auf vorher in Gedichten und Novellen verarbeiteten eigenen Erfahrungen als Student und jenen der ausbleibenden Assimilation und bitteren Armut in der Großstadt schuf er den Studentenroman Am Wege sterben (1899) und den vom Ende einer Altwiener Kaufmannsdynastie zeugenden Generationenroman Der Übergang (1903). An Émile Zolas Konzept des roman expérimental anknüpfend, füllen Davids moralisch meist verkommende Protagonisten – vor allem scheiternde Zuwanderer, Proletarier und Moderneverlierer – weitgehend dem Determinismus unterworfene Lebensentwürfe aus, schaffen es durch soziale Mobilität aber auch, die sittlich-mentale Kartographie der urbanen Gesellschaft zu durchdringen. Damit eignen sich, wie die Forschung zuletzt verstärkt zur Kenntnis genommen hat, Davids weitgehend vergessene, sich auch naturalistischer Verfahrensweisen bedienende Texte maßgeblich zur Erweiterung des Wien-um-1900-Komplexes.

[fr] La transformation de Vienne, ville tranquille et résidentielle, en métropole moderne et le développement du roman social à la fin du XIXe siècle ont suscité dans la presse une vive discussion au sujet de l'absence générale du roman viennois. Jakob Julius David (1859-1906), écrivain et journaliste émigré de Moravie, se mit au travail pour y remédier, en écrivant des nouvelles et des poèmes qui s'inspiraient de ses propres expériences faites en tant qu'étudiant, mais aussi de ses problèmes d'intégration et de la pauvreté dans la grande ville, comme il les décrit dans son roman Am Wege sterben (1899), ainsi que dans Der Übergang (1903), un " roman familial " sur la fin d'une dynastie de commerçants viennois. Les protagonistes de David correspondent à la conception zolienne du roman expérimental. Ce sont souvent des caractères moralement faibles, des émigrants échoués, des prolétaires, des perdants des temps modernes, dont les modèles de vie se plient largement au déterminisme. Parfois ils arrivent cependant, grâce à leur mobilité sociale, à traverser, malgré tout, la cartographie morale et mentale de la société urbaine. C'est ainsi que les textes longtemps négligés de David, qui recourent aux procédés littéraires du naturalisme, contribuent à l'élargissement de la notion de Vienne 1900, ainsi qu'a pu l'établir la critique récente.
[de] In der aktuellen Erinnerungsliteratur ostdeutscher Autoren, die in den 1970er Jahren geboren wurden, bilden die Werke von Julia Schoch und Antje Rávic Strubel eine Ausnahme. Beide Autorinnen interessieren sich nicht wie andere für die quasi-authentische Rekonstruktion ihrer Kindheit in Lebensberichten, die an Dokumente von Zeitzeugen erinnern. Im Gegenteil sind sie sich des fehlbaren Charakters von Erinnerung sowie deren Leerstellen bewusst. Zwar beinhalten ihre Erzählungen und Romane Erlebnisse und Erfahrungen aus der DDR, doch werden diese mittels verschiedener Fiktionalitätsstrategien distanziert dargestellt. In Schochs Erzählungen werden Mythologie, Natur- und Tiersymbole bzw. Elemente wie das Wasser aufgerufen, um genuin ostdeutsche Erfahrungen, die sowohl die DDR als auch die Übergangsperiode betreffen, in einem universellen Kontext zu verankern. Der biographische Bruch der Wende findet bei Rávic Strubel in den (postmodernen) Erzähltechniken selbst seinen Ausdruck: Rückgriff auf Elemente des Kriminalromans, Spiel mit der Erzählperspektive und den verschiedenen Erzählebenen, Einsatz unglaubwürdiger Erzähler. Ein weiteres Fiktionalitätsindiz sind die zahlreichen intertextuellen Verweise, die andeuten, dass der Referent des Erzählten nicht die Realität (oder das Erlebte) ist, sondern die Literatur mit ihren Fähigkeiten zur Schaffung und Imagination verschiedener möglicher Vergangenheiten.

[fr] Dans le paysage actuel de la littérature du souvenir des auteurs est-allemands nés dans les années 1970, les œuvres de Julia Schoch et d'Antje Ravic Strubel font exception. Contrairement aux autres écrivains dont les récits s'apparentent à des documents de témoins d'une époque, ces deux auteures ne se livrent pas à une reconstitution fidèle de leur enfance. Au contraire, elles sont conscientes du caractère faillible et lacunaire du souvenir. Si des expériences vécues en RDA ne sont pas absentes des récits, elles sont toutefois présentées de façon distanciée en introduisant d'une façon ou d'une autre des éléments de fiction. Lorsque dans ses récits, Julia Schoch convoque la mythologie, des symboles ou des éléments naturels et animaliers comme l'eau, elle le fait pour ancrer dans un contexte universel des expériences vécues à l'époque de la RDA et de la période de transition. Chez Ravic Strubel, les techniques narratives caractéristiques du roman postmoderne reflètent sa propre rupture biographique : intrigue policière, jeu sur la perspective et les différents plans de la narration, utilisation de narrateurs improbables. Un autre indice du recours à la fiction est la présence de nombreuses traces intertextuelles qui signifient que le référent du récit n'est pas la réalité (ou le vécu), mais la littérature avec toutes ses capacités de création et d'imagination de vécus possibles.
[de] Im Mittelpunkt der Reflexion steht in diesem Artikel das "postmigrantische Theater", welches im Theater Naunynstrasse im Berliner Stadtteil Kreuzberg entstanden ist. Ziel war es, eine Plattform für Künstler mit Migrationshintergrund zu schaffen. Die Analyse verschiedener Inszenierungen am Ballhaus Naunystraße und insbesondere vom Stück Telemachos. Should I stay or Should I go ? (2013) zielt darauf, die Frage der Transkulturalität durch heutige dokumentarische Praktiken der darstellenden Künste zu reflektieren. In diesem Zusammenhang ermöglichen die Auseinandersetzungen vom Philosoph François Jullien, die Transkulturalität zu hinterfragen, indem die Begriffe des kulturellen Dialogs neu definiert werden.

[fr] La réflexion porte dans cet article sur "le théâtre postmigrant", qui a émergé dans le théâtre Naunynstrasse au sein du quartier berlinois de Kreuzberg. L'objectif était de créer une plateforme pour les artistes issus de l'immigration. L'observation de différentes mises en scène présentées au théâtre Ballhaus Naunystrasse et plus particulièrement du spectacle Telemachos. Should I stay or Should I go ? (2013) vise à réfléchir à la question de la transculturalité au sein des pratiques documentaires des arts de la scène d'aujourd'hui. Dans ce contexte, les réflexions du philosophe François Jullien permettent d'interroger la transculturalité en redéfinissant les termes du dialogue culturel.