BSC-LT/ACAData huggingface dataset:
[en] This article is aiming at showing how gender roles are structuring the plays of children in Japanese primary schools. Based upon a fieldwork conducted in different classes from September 2013 to June 2014, it draws a micro geography of some specific spaces. The goal of this article would be to draw a precise description of the gendered games, depending on how gender is performed, stereotyped or challenged. Gendered interactions during the games clearly change with the age of the children. As for the first grades (from 1st to 3rd year, age of 6 to 8), girls and boys are most of the time together, whereas the upper grades (from 4th to 6th year, age of 9 to 12) tend to form to distinct block, girls and boys separated. Mixed games appear to be a space where girls and boys interactions can be avoided or desired. Mixed plays is a space where interactions between girls and boys can be avoided or desired. These relationships in the classroom are an enlightening element to understand those who weave themselves in the playground. This article also challenges the western configuration of playground, where football ground is obviously a male dominated space.

[fr] Cet article vise à montrer comment les rapports de genre structurent les jeux d'enfants dans les écoles primaires japonaises. En fonction du jeu (balisage, cache-cache, jeux de ballon, mimes), les attitudes genrées des enfants sont toujours effectives, mais les filles et les garçons les remettent en question dans une certaine mesure. Basé sur un travail de terrain mené dans différentes classes de septembre 2013 à juin 2014, il dessine une microgéographie de ces espaces spécifiques. Le but de cet article est d'établir une description fine des jeux – barres fixes, corde à sauter, chat – où le genre est mis en scène, négocié ou contesté, en fonction du jeu et de l'âge. Les jeux changent clairement avec l'âge des enfants. En ce qui concerne les premières années (de la première à la troisième année, soit de six à huit ans), les filles et les garçons sont la plupart du temps ensemble, tandis que les classes supérieures (de la quatrième à la sixième année, soit de neuf à douze ans) ont tendance à former des blocs distincts de filles et de garçons bien séparés. Les jeux mixtes constituent un espace où les interactions entre filles et garçons peuvent être évitées ou souhaitées. Les relations des enfants dans la salle de classe sont un élément éclairant pour celles qui se nouent dans la cour de récréation. Cet article met également en question la configuration " occidentale " du terrain de jeu, où le terrain de football, central, demeure un espace dominé par les garçons.
[en] In sixteeenth century Cambridge, "to take care" meant to ensure that the members of the colleges' morality was outstanding, forcibly if needs be. In this paper, we will dwell on sixteenth theatre university play to unfold the consequences of this demand for morality, leading to the creation of the conceit of the university as a moral utopia and consequently to the disillusion of the colleges' former students, who, upon leaving the university, found themselves in a world they had not been accustomed to, and which did not care about their morale.

[fr] Le fait de " prendre soin ", au sein de l'université de Cambridge revient, tout au long du seizième siècle, à garantir la bonne tenue morale des membres de l'université, de force si cela est nécessaire. À travers l'étude des productions théâtrales universitaires de cette époque, nous nous interrogerons sur les conséquences de cette exigence morale, ayant mené à la création du conceit de l'université comme une utopie morale et à la désillusion de ses anciens étudiants, confrontés à leur départ des collèges à un monde auquel ils n'ont pas été préparé et qui n'a que faire de cette morale.
[en] Some of the most famous actresses of the 19th century have gone down in history due to their cross-dressing. This is the case with Virginie Déjazet – déjazet has become a synonymous with cross-dressing in the theatre – as well as Sarah Bernhardt. Cross-dressing is extremely common on the French academic stage – some roles are written to be played by a cross-dresser but several great actresses, in pursuit of acting challenges, have also played male roles. Nevertheless, the ease cross-dressers on the stage appears paradoxical in a century when casting, governed by strict rules, is essentially based on credibility. During the 19th century some authors chose to put forward a certain kind of casting known as "contre-emploi", thus going against rules of plausibility and the traditional interpretation of these roles. The "contre-emploi" became a subversive tool to undermine the economy of casting norms. Can we consider cross-dressing as a sub-category of "contre-emploi", a kind of "counter-gender" casting which would not only question the traditional "emploi" of the character and actor, but also his gender? How subversive is the choice of casting a cross-dressser in this era?

[fr] Quelques-unes des actrices les plus célèbres du xixe siècle ont laissé à la postérité le souvenir de leurs rôles travestis. C'est notamment le cas de Virginie Déjazet – au point que le déjazet est rapidement devenu synonyme de rôle travesti – ou encore de Sarah Bernhardt. Le travesti est alors un spectacle commun sur les scènes académiques françaises – tandis que certains rôles sont écrits pour être joués en travesti, de grandes actrices s'emparent de rôles masculins pour confronter leur génie à d'autres types de personnages. Cependant, l'aisance avec laquelle les travestis arpentent les scènes semble paradoxale dans un siècle où la distribution, régie par des règles strictes, se fonde essentiellement sur la vraisemblance. Certains auteurs choisissent au cours du siècle de proposer des distributions dites à " contre-emploi ", allant ainsi à l'encontre des règles de la vraisemblance mais aussi de la tradition d'interprétation du rôle. Le " contre-emploi " est alors un outil de subversion des normes qui régissent l'économie de la distribution. Peut-on considérer le travesti comme une sous-catégorie du contre-emploi, une sorte de distribution à " contre-genre " qui ne remettrait pas seulement en question l'emploi traditionnel du personnage et de l'acteur, mais aussi son genre ? Dans quelle mesure l'utilisation du travesti est-il un choix de distribution subversif pour l'époque ?
[en] Founded in 1879 and finally dissolved in 1991, the French Ministry of Posts, Telegraphs and Telecommunications guaranteed the smooth running of material and immaterial communications in France. It was the owner of some 14,000 buildings across the country, which, in spite of their ordinariness, were immediately recognisable in the urban and rural landscape. Their programmes met the technical, administrative and aesthetic requirements of their time, in keeping with stylistic characteristics appropriate to their period of their construction. From the end of the nineteenth century, aware of the symbolic significance of the post office building, the Ministry of Posts, Telegraphs and Telecommunications exercised full control over the design of its properties. The creation of a group of postal architects as well as a service dedicated to the construction of buildings allowed the conception of buildings rich in sensibility, buildings that became true testimonies of an era of information and communication. The archives of the administration of the Posts, Telegraphs and Telecommunications, housed today at the French National Archives in Pierrefitte-sur-Seine (north of Paris), are a precious source for research in postal architecture, telecommunications, or architectural typology in general. This article aims to demonstrate the main characteristics of these archives.

[fr] Créé en 1879 et supprimé en 1991, le ministère des Postes, Télégraphes et Téléphones (P.T.T.) assurait le bon fonctionnement des communications matérielles et immatérielles en France. L'administration des P.T.T. disposait sur tout le territoire, de plus de 14 000 bâtiments qui, malgré leur apparente banalité, étaient immédiatement identifiables dans le paysage urbain et rural. Leur programme répondait à des considérations aussi bien techniques qu'administratives et esthétiques tout en s'inscrivant le plus souvent dans les caractéristiques stylistiques propres à l'époque de leur construction. Consciente du symbole que représente l'édifice postal, l'administration des Postes, Télégraphes et Téléphones, a souhaité dès la fin du xixe siècle exercer un contrôle sur son patrimoine immobilier. La création d'un cadre des architectes des P.T.T. ainsi que d'un service dévolu à la construction et à la gestion des bâtiments ont permis la réalisation d'édifices riches de sens, véritables témoignages de l'ère de l'information et de la communication. Les archives de l'administration des Postes, Télégraphes et Téléphones, aujourd'hui conservées aux Archives nationales à Pierrefitte-sur-Seine, sont une source précieuse pour qui s'intéresse à un édifice postal ou de télécommunication en particulier ou plus généralement à cette typologie architecturale. L'article se propose d'en montrer les principales caractéristiques.
[en] Violence is a crucial theme in King Lear, reflected in the play's use of metaphors, repetitions, and rhythmic and syntactic disruptions, all major factors of cohesion in the playtext. The outcome is a textual and dramatic coherence which offers many choices for vocal and physical acting.Is this coherence preserved when King Lear is translated into French? The three translations studied—Yves Bonnefoy's, Jean-Michel Déprats's and Pascal Collin's—have all been staged. The aim of this paper is to show that each translation creates a particular thematic and dramatic coherence which seeks to render the poetry of Shakespeare's play yet consists in different cohesive means. Collin renders the play's violence partly through the use of a modern idiom, whereas Bonnefoy chooses to emphasize rhythmic contrasts in his free verse. Finally, Déprats brings out the asperities of Shakespeare's language by paying close attention to the verse's rhythms and meanings. This paper looks into the means by which the three translators ensure stylistic cohesion, analyzing the resulting textual and dramatic coherence.

[fr] King Lear, tragédie d'une grande violence tant par son sujet et les thèmes abordés que par son lexique et sa prosodie, s'appuie sur un système de reprises lexicales, de termes ambivalents, de métaphores filées et de ruptures rythmiques et syntaxiques qui sont autant de facteurs de cohésion au sein du texte. La cohérence textuelle et théâtrale qui en découle ouvre sur des possibilités de jeu mettant en œuvre le corps de l'acteur tant du point de vue du geste que de la diction.Cette cohérence est-elle préservée lorsque la pièce King Lear est traduite ? Les trois traductions étudiées, celle d'Yves Bonnefoy, de Jean-Michel Déprats et de Pascal Collin, toutes mises en scène, produisent chacune à son tour une cohérence thématique et théâtrale voisine de celle du texte source, mais qui se forme par le biais de moyens de cohésion différents. Ainsi, Collin rend-il la violence de la pièce en partie par le recours à la modernité lexicale, tandis que Bonnefoy privilégie la recherche d'une forme poétique qui puisse faire écho à la concentration du vers shakespearien. Déprats, enfin, met l'accent sur le relief rythmique et sémantique de la langue de Shakespeare.On se penchera donc sur les moyens de cohésion stylistique dont se servent les trois traducteurs, afin d'étudier la cohérence textuelle et théâtrale qui en découle dans chacune des traductions.
[en] The article suggests a framework for the analysis of local cultural policies. Its basic assumption is the idea that the articulation of the sociological and the economic approaches — geographically enriched — provides the best perspective and method for research. The article considers the scientific knowledge that is being accumulated, in Portugal, on cultural policies. It can be conceived of, and used, as a methodological development, oriented towards future research. Its aim is to offer a roadmap, to be specified and adapted to each case, both to the academic studies and to political institutions and agents.

[fr] On essaie de construire un modèle d'analyse sur les politiques culturelles locales. Le principe organisateur de ce modèle c'est l'idée que la combinaison du regard sociologique et du regard économique (et aussi la contribution de la géographie) constitue l'approche la plus productive. La base de notre travail est fournie par l'ensemble des études déjà disponibles sur la réalité portugaise. Sur cette base, on veut faire une proposition méthodologique, capable d'orienter, d'une part, la recherche académique sur les politiques publiques culturelles; mais aussi, d'autre part, la participation de chercheurs dans le processus de formation, réalisation et évaluation de ces politiques.
[en] This contribution points at the necessity of considering the whole process whereby a copy text became a printed book in the Spanish Golden Age in order to stablish firmer criteria to support conjectural emendations. Taking as an instance just the second chapter in the third part of Baltasar Gracián's El Criticón (Madrid, Pablo de Val, 1657), we offer several examples of emendations behind which a common material justification can be claimed to exist which, once confirmed, may in turn have heuristic value to encourage further intervention on the text. We finally apply this methodology to shed light on a particularly difficult passage still uncorrected to date in most modern editions, where some mysterious tahonas entretenidas (literally, 'entertained flour mills') show up in combination with a series of allegorical animals in the description of the Palace of Joy.

[fr] Sur la nécessité de prendre en compte l'ensemble du processus qui permet, au Siècle d'or, de passer de l'original d'imprimerie à la forme imprimée: c'est sur cette base qu'on pourra forger des critères plus sûrs pour proposer de plus justes corrections ope ingenii. L'exemple donné est celui de la "Crisi II" de la troisième partie du Criticón de Gracián (Madrid, Pablo de Val, 1657), avec, à partir d'une base matérielle commune et contrôlée, de nouvelles propositions d'intervention textuelle. Une attention toute particulière est portée à un passage demeuré sans explication jusque dans les éditions les plus récentes: il s'agit des mystérieuses tahonas entretenidas associées à une série d'animaux allégoriques présents dans la description du palais d'Allégresse.
[en] This article presents the methodological choices for research focusing on the description of reading skills during compulsory education in four countries (Belgium, France, Quebec and Switzerland). The research is structured around two independent and complementary components. The first concerns the progression of reading skills, which is based on a questionnaire completed by students aged 9-10, 12-13 and 15-16 years old, following their reading of a short story by Romain Gary. The second documents the practices employed for teaching this short story. For the purpose of discussion, the article also describes the tools used for data collection and analysis, to show the contributions and limitations of the methodological choices on the results they produce.

[fr] Cet article présente les choix méthodologiques d'une recherche qui porte sur la description des compétences lectorales au fil de la scolarité obligatoire. La recherche s'articule autour de deux volets autonomes et complémentaires. Le premier s'intéresse à la progression des compétences en lecture des élèves de quatre pays (Belgique, France, Québec, Suisse) en prenant appui sur un questionnaire rempli par les élèves de 9-10 ans, 12-13 ans et de 15-16 ans à la suite de leur lecture d'une nouvelle de Romain Gary. Le second volet documente les pratiques d'enseignement de cette nouvelle. Nous décrivons ici nos outils de collecte et d'analyse des données, puis nous les soumettons à la discussion afin de montrer les apports et les limites des choix méthodologiques sur les résultats qu'ils produisent.
[en] The article seeks to examine the different forms of testing that the methodologies of social science research use to account for the life experiences of young children. First, it is about showing the symbolic violence that children can be confronted with, in particular those from families in very precarious situations, when it comes to assessing their language skills, as research Enfances de classe, on social inequalities between young children, directed by Bernard Lahire, does. Secondly, by taking up the content of the data published in this work, at the level of interactions between interviewer (adult) and interviewee (child), we study how children's resistance to being put to the test in this investigation relies heavily on their body, including its weaknesses, when their language resources do not allow them to have the last word with regard to researchers. Finally, we show that other methodological devices can be brought into play to promote children's expression and take their points of view seriously. Such devices strive to open up possibilities beyond adult-centered norms and expectations, while asking to relate this children's speech to its social conditions of production.

[fr] L'article se propose d'interroger les différentes formes de mise à l'épreuve des enfants que les méthodologies des recherches en sciences sociales mettent en œuvre pour rendre compte de leurs expériences de vie. Dans un premier temps, il s'agit de montrer la violence symbolique à laquelle les enfants peuvent être confrontés – en particulier dans les familles en situation de forte précarité – quand il s'agit d'évaluer leurs compétences langagières, comme le fait la recherche sur les inégalités sociales entre jeunes enfants Enfances de classe, dirigée par Bernard Lahire. Dans un second temps, en reprenant les données publiées dans cet ouvrage, au niveau des interactions entre enquêteur ou enquêtrice (adulte) et enquêté·e (enfant), nous montrons comment les résistances des enfants à leur évaluation dans cette enquête prennent largement appui sur leur corps, y compris sur ses défaillances, quand leurs ressources langagières ne leur permettent pas d'avoir le dernier mot face aux chercheur·e·s. Enfin, nous indiquons que d'autres dispositifs méthodologiques peuvent être mis en jeu pour favoriser l'expression des enfants et prendre au sérieux leurs points de vue. De tels dispositifs s'efforcent d'ouvrir les possibles au-delà de normes et d'attendus adultocentrés, tout en demandant de rapporter cette parole des enfants à ses conditions sociales de production.
[en] Of the New Woman writers who wrote humour, Ella D'Arcy is one of the more elusive. Her humorous writing takes the form of satire which depends on a double reading. A straightforward reading of her stories sympathizes with her male protagonists engaging in unsuitable romances and bad marriages. A resisting reading, however, shows these men as egotistical fools whose efforts to set the terms of their romances backfire. D'Arcy's double reading is dependent on her audience and therefore was rarely appreciated by her mostly male reviewers. Through her letters to her publisher John Lane, we also see how this doubleness informed her relationships with him and Henry Harland, the editor of The Yellow Book and D'Arcy's employer and friend. Humour was not just a mode in D'Arcy's writing, but a strategy in her job and particularly in her relationships with editor Henry Harland and publisher John Lane. Her letters to Lane, housed at the Clark Library at the University of California, Los Angeles, reveal an Austenian humour that was D'Arcy's protection against these men's capricious behaviours. We see D'Arcy adopting this ironic pose as she tries to keep The Yellow Book on schedule in the aftermath of Oscar Wilde's arrest, and as she copes with Harland's regular tantrums and Lane's indifference. This paper explores the double readings of her stories and their connection to D'Arcy's work at The Yellow Book.

[fr] De toutes les écrivaines " New Woman ", Ella D'Arcy est sans doute la plus insaisissable. Son humour prend la forme d'une satire qui repose sur une lecture double. De prime abord, ses récits invitent le lecteur à sympathiser avec des personnages masculins engagés dans des amours scandaleuses et des mariages désastreux, tandis qu'une lecture à contre-courant, ou lecture résistante, laisse entrevoir des personnages masculins sots et égotistes qui échouent à imposer leurs normes du jeu amoureux. Ce double encodage, qui dépend pour sa bonne compréhension de la coopération de son lectorat, a rarement été perçu par les critiques victoriens (masculins le plus souvent) de l'œuvre de D'Arcy. En outre, l'étude de la correspondance de D'Arcy révèle que ce double discours est aussi à l'œuvre dans ses relations avec son éditeur John Lane et avec son employeur et ami Henry Harland, rédacteur en chef de The Yellow Book. De fait, chez D'Arcy, l'humour n'est pas seulement un mode d'écriture. C'est une véritable stratégie professionnelle. Ainsi que le montrent ses lettres à Lane et Harland, conservées à la Clark Library de l'université de Californie à Los Angeles, D'Arcy use d'un humour à la Jane Austen, adoptant une posture ironique tantôt afin de se protéger des caprices des hommes de son entourage professionnel, tantôt pour tenir les délais de publication des volumes de The Yellow Book (notamment après l'arrestation d'Oscar Wilde). Cet article propose une lecture double de plusieurs nouvelles de D'Arcy en lien avec son travail pour The Yellow Book.
[en] City museums tend to be identified with the gradual democratisation of memory against nationalist and essentialist discourses through the pluralisation of histories included in their collections. My paper examines the context in which the Volos City Museum was conceived, constructed and opened in 2015. The EU's gradual decentralization and its connection to the diversification of European societies through migration, made necessary the integration of immigrants at the local level. These changes had an impact on Volos and were stepping-stones for the foundation of the museum. This paper is based on fieldwork linked to the new museum's opening, as well as an examination of its activities and agenda.

[fr] Les musées de la ville ont tendance à intégrer dans leurs collections la pluralisation des histoires et à contribuer ainsi à une démocratisation progressive de la mémoire, à l'opposé de discours nationalistes et essentialistes. Mon article examine le contexte dans lequel le musée de la ville de Volos a été conçu, construit et a ouvert ses portes en 2015. La décentralisation progressive de l'Union européenne, en lien avec la diversification des sociétés européennes par la migration, a fait de l'intégration des immigrés au niveau local une nécessité. Ces changements ont eu un impact sur la ville de Volos et ont conduit à la fondation du musée. L'article est basé sur un travail de terrain dans le cadre d'un projet de recherche lié à l'ouverture du nouveau musée et sur un examen des activités et de l'agenda du musée.