BSC-LT/ACAData huggingface dataset:
[en] In this text the theoretical pair sex/gender is analyzed from its birth, according to the first researching on sexual dimorphism at the beginning of the 20th century, that showed how gender was socially determinate, whereas sex was determinate genetically. Also one analyzes the paper that this theoretical pair has played within the French Feminism of the Différence, the Radical Feminism and the Queer Movement. The analysis approach is from the materialistic feminist Haraway, who maintains in its fundamental work: Science, Cyborgs and Women. The Reinvention of Nature, a position that rejects the division sex/gender, to consider that it has lead terrible consequences in the feminism's history. On the other hand, the article also starts from the constructivism of Butler and the performative theory of gender, as well as discusses the paper of drag-queen like subversive agent who could oppose the imposed heterosexual code, or of the queer movement like destabilizing agent of the capitalist system, confronted with Rodriguez Magda, who introduces the concept of simulacrum of Baudrillard to explain the paper of drag-queen.

[fr] Dans ce texte, l'auteur analyse l'évolution du binôme sexe/genre depuis ses origines. Teresa Aguilar aborde la question sous l'angle des théories consacrées au dimorphisme sexuel, théories apparues au début du XXème siècle et qui ont été essentielles pour comprendre à quel point le genre est socialement déterminé, tandis que le sexe est déterminé génétiquement. Elle analyse également le rôle que cette association théorique (sexe/genre) a joué dans le Féminisme français de la Différence, le Féminisme Radical et le Mouvement Queer. L'analyse proposée s'inspire des théories développées par le féministe matérialiste Haraway, qui rejette dans son oeuvre fondamentale, Des singes, des cyborgs et des femmes. Réinvention de la nature, la division sexe/genre laquelle, selon Haraway, a eu des conséquences terribles dans l'histoire du féminisme. L'article aborde par ailleurs la théorie du constructivisme de Butler ainsi que la théorie performativiste du genre. Enfin, Teresa Aguilar examine le rôle du travesti en tant qu'agent subversif susceptible de contester le code hétérosexuel imposé. Elle s'intéresse au mouvement queer, perçu comme un agent déstabilisateur du système capitaliste, idéologie confrontée à des théoriciennes comme Rodriguez Magda, qui introduit le concept de simulacre de Baudrillard pour expliquer le rôle du travesti.
[en] Through an analysis of the first poetry collection by poet‑worker Ferruccio Brugnaro—he worked at the Porto Marghera petrochemical plant from the 1950s onward—this article aims to consider the way Brugnaro represents the factory's invasion of workers' bodies. The rhythms of labour, the machines, the harmful substances—in a word, the demands of the chemical cycle—all constitute the materiality of working conditions, shaping bodies and determining the fate—often fatal—of these soldiers of production. But the "war of the factory" is not one‑sided: with such materiality as his starting point, Brugnaro evokes the tensions, the sources of anger, and also the joy of participating in a collective struggle. The poet can thus rediscover a humanity otherwise lost in the grinding machinery of chemical production.

[fr] À travers l'analyse du premier recueil du poète ouvrier Ferruccio Brugnaro, qui a travaillé au Petrolchimico de Porto Marghera à partir des années 1950, nous nous proposons d'interroger la manière dont il représente l'invasion, par l'usine, des corps des travailleurs. Les cadences, les machines et les substances nocives — en un mot, les exigences du cycle chimique — sont autant d'éléments qui composent la matérialité des conditions de travail, qui modèlent les corps, qui déterminent le destin — souvent funeste — de ces soldats de la production. Mais la " guerra della fabbrica " n'est pas unilatérale : Brugnaro part de cette même matérialité pour évoquer les tensions et les raisons de la colère, la joie de la lutte de ce corps collectif à travers laquelle le poète peut retrouver l'humanité autrement perdue dans les engrenages de la production chimique.
[en] After the relative stability of the First Republic (1958-1972) which came immediately after the colonial state, Madagascar has entered since 1972 an endless cycle of crises. This is because the model of a bureaucratic, centralised and theoretically democratic modern state came up against an ancient though not acknowledged Malagasy political culture based on kinship, the reference to God and the ancestors, and the attachment to the ancestral land. The two forces perverted each other, which has resulted in the present situation of social anomie.

[fr] Après la stabilité relative de la Ire République (1958-1972) qui continua sur la lancée de l'État colonial, Madagascar est entrée depuis 1972 dans un cycle de crises sans fin.Ceci parce que le modèle d'État moderne, bureaucratique, centralisé et en principe démocratique s'est heurté à une culture politique malgache ancienne, mais non reconnue, fondée sur la parenté, la référence à Dieu et aux ancêtres, et l'attachement à la terre ancestrale.Les deux forces se sont mutuellement perverties pour déboucher sur la situation d'anomie sociale actuelle.
[en] The LGTBIQ+ issue is one of the things that has been addressed the most in Peruvian cinema in recent decades. However, in several of these films the same discourse will be repeated, in which dissenting sexual identities are represented in terms of social disability, that is, homosexuals are considered as individuals who do not have the capacity to face the various circumstances that it is assumed that one lives in a heteropatriarchal world, which results in a presentation of stories of lives marked by weakness, helplessness or misfortune. The following article intends to demonstrate that this cinema stages a discourse of failure. To prove the above, three Peruvian films that address this theme are analyzed: Pecado (2007) by Palito Ortega, Contracorriente (2009) by Javier Fuentes-León and Retablo (2017) by Álvaro Delgado-Aparicio.

[fr] La thématique LGBTQI+ est l'une des plus abordées dans le cinéma péruvien des deux dernières décennies. Cependant, plusieurs de ces films reprennent un même discours dans lequel les identités sexuelles dissidentes sont représentées en termes de handicap social, c'est-à-dire que les homosexuels sont considérés comme des individus qui n'ont pas la capacité de faire face aux diverses circonstances que suppose vivre dans un monde hétéropatriarcal, ce qui aboutit à une présentation de récits de vie marqués par la faiblesse, la détresse ou l'infortune. L'article vise à démontrer que ce cinéma met en scène un discours d'échec. Pour prouver ce qui précède, trois films péruviens traitant de cette thématique sont analysés : Pecado (2007) de Palito Ortega, Contracorriente (2009) de Javier Fuentes-León et Retablo (2017) de Álvaro Delgado-Aparicio.
[en] In the current context of environmental crisis, maintenance is increasingly seen as an alternative to innovation and progress, which are generally associated with growth and consumption. Numerous surveys confirm this potential, even going so far as to demonstrate its political significance. Aside from providing unprecedented empirical material, these surveys contribute to highlighting a range of less visible objects and practices. This paper adds to this set of case studies by focusing on the student housing of the Centres Régionaux des Oeuvres Universitaires (CROUS). In addition to providing insight into technical systems and work carried out by technicians, this action research examines the forms of technical mediation that could place housing upkeep, maintenance and repair activities back into the hands of those who live there.

[fr] Dans le contexte actuel de crise environnementale, la maintenance est de plus en plus présentée comme une alternative à l'innovation et au progrès, généralement associés à la croissance et à la consommation. De nombreuses enquêtes témoignent de ce potentiel, jusqu'à en démontrer la portée politique. En plus de constituer un matériau empirique inédit, elles contribuent à remettre sur le devant de la scène un ensemble d'objets et de pratiques peu visibles. Cet article vient s'ajouter à cette collection d'études de cas en investiguant le terrain des résidences universitaires des Crous (Centres régionaux des œuvres universitaires et scolaires). Outre le fait d'enrichir les connaissances sur les systèmes techniques et le travail réalisé par les agents, cette recherche-action interroge les formes de médiation technique qui pourraient replacer les activités d'entretien, de maintenance et de réparation du logement entre les mains de celles et ceux qui habitent.
[en] Dante's cathartic journey in the afterlife, in the Comedy, involves an awareness of the possibilities and limitations of human nature in the epistemological field. The idea of forbidden and dangerous knowledge is dramatically and emblematically expressed by Dante in the character of Ulysses, who is the protagonist of the canto XXVI of the Hell: the Homeric hero becomes indeed a symbol of the man who, because of his insatiable thirst for knowledge, goes beyond the limits of common mortals and pays this mistake with his own life. The meaning of this episode is explained in the canto III of the Purgatory (l. 34-45) by the speech of Virgil, who invites Dante, as well as man in general, not to try to overcome human limitations: it is not possible to know the nature and origin of all things. Then, in the canto XIX of the Purgatory, Dante, like a new Ulysses, meets a mermaid (the femmina balba: a demonic creature, as fascinating as insidious) and he is about to succumb to her charm, but a "holy and zealous woman" comes to his aid. Unlike his Ulysses, Dante chooses the path of faith and finds his salvation.

[fr] Le voyage cathartique de Dante dans l'au-delà, dans la Comédie, implique une prise de conscience des possibilités et des limites de la nature humaine dans le domaine épistémologique. Le concept du savoir interdit et périlleux est représenté par Dante de façon dramatique et emblématique dans le personnage d'Ulysse, qui est le protagoniste du chant XXVI de l'Enfer : le héros homérique devient le symbole de l'homme qui, par son insatiable soif de connaissance, va au-delà des limites imposées aux simples mortels et paie de sa vie cette erreur. Le sens de l'épisode est expliqué dans le chant III du Purgatoire (v. 34-45) par les mots de Virgile, qui invite Dante, ainsi que l'homme en général, à ne pas essayer de dépasser les limites humaines : on ne peut pas comprendre la nature des choses et la raison de leur existence. Ensuite, dans le chant XIX du Purgatoire, Dante, en qualité de nouvel Ulysse, rencontre la Sirène (la femmina balba : une créature démoniaque, charmante et insidieuse) et se retrouve sur le point de céder à son charme, lorsqu'une " femme sainte et zélée " lui vient en aide. Contrairement à son Ulysse, Dante choisit la voie de la foi, trouvant ainsi son salut.
[en] In Pharaonic Egypt, where donkey was the main beast of burden, which of this animal's characteristic traits or situations could be paralleled with those of men? The author examines this question through two types of sources, both dated from the New Kingdom (1550–1050 BC). On the one hand, the comparisons and identifications between Egyptians and donkeys in didactic literature are explored; the animal is used to portray very contrasted characters, from disobedient student to overburdened soldier. On the other hand, the anthropomorphic representations of donkeys are presented, and the goal of such depictions are discussed.

[fr] Pour les Égyptiens de l'époque pharaonique, sur quels traits de caractère, quelles situations l'homme pouvait-il être rapproché de l'âne, son principal animal de travail et de transport ? Nous avons choisi d'aborder cette question à travers deux corpus datant de la période du Nouvel Empire (1550-1050 avant J.‑C.). D'une part, nous verrons la figure de l'âne telle qu'elle est comparée ou identifiée à l'homme dans les textes littéraires ; son emploi sert à décrire des comportements très différents, de celui du mauvais disciple à celui du soldat surexploité. D'autre part, nous étudierons les représentations anthropomorphiques d'ânes, pour tenter d'en comprendre le ou les objectifs.
[en] The article is devoted to a tale recently collected in Limousin (2018), in Romani language (dialect Sinto/Gypsy), relatable, according to the international classification, to the type 300—The Dragon Slayer and introduced by the T. 315—The Faithless Sister. In addition to describing the conditions of the collecting, the transcription in Romani and the translation into French of the tale, we propose to compare it to another version of the T. 300 collected in the 1960s, in Auvergne, in the same dialect and in the same families, by Joseph Valet, and to place it into the particular context of his three unfortunately unknown collections of manouche tales, as well as in the general context of the multiple versions existing in France and in Europe of this type (the version collected having most probably been developed in Alsace and in any case in a Germanic environment). Through and beyond the strictly linguistic question, we will examine the specificity of Gypsy appropriation of this tale.

[fr] L'article que nous proposons est consacré à un conte récemment collecté en Limousin (2018), en langue romani (dialecte sinto/manouche), rattachable, selon la classification internationale, au conte‑type 300 – The Dragon Slayer et introduit par le T. 315 – The Faithless Sister (respectivement La Bête à sept têtes et La Sœur infidèle dans le catalogue français). Outre la description des conditions de la collecte, la transcription en romani et la traduction en français du conte, nous nous proposons de le confronter à une autre version du T. 300 recueillie dans les années 1960, en Auvergne, dans le même dialecte et dans les mêmes familles, par Joseph Valet, et de le replacer dans le contexte particulier des trois recueils de contes manouches injustement méconnus de Valet, ainsi que dans le contexte général des multiples versions existantes en France et en Europe de ce conte‑type (la version recueillie ayant très probablement été élaborée en Alsace et en tout cas dans un environnement germanique). À travers et au‑delà de la question strictement linguistique, nous nous interrogerons sur la spécificité de l'appropriation tsigane de ce conte.
[en] This article looks at the development of mountain areas in terms of the economy of enrichment (Boltanski & Esquerre, 2017). According to this theory, capitalism today is developing through the creation of value from the past, from heritage and more generally from culture. This economy therefore differs from the industrial economy, which pursues novelty (modernity). From a territorial point of view, by contrast with the industrial economy, sectoral competitiveness is not an imperative in the TEE: development through the territorial economy of enrichment (TEE) depends on relations between a variety of activities and actors without these necessarily achieving a particular critical mass. Peripheral regions are therefore able to benefit from the TEE, whereas they generally experience difficulty in developing through the industrial economy. For mountain areas, the article examines two "ideal-type" situations arising from 20th-century pathways: areas that depend mainly on agriculture, crafts and mature industries (not specialising in a particular industrial branch), and areas that have specialised in the tourist industry.

[fr] Cet article traite du développement des territoires de montagne du point de vue de l'économie de l'enrichissement (Boltanski & Esquerre, 2017). Selon cette théorie, le capitalisme se développe désormais sur l'exploitation du passé, du patrimoine et plus généralement de la culture. Cette économie se distingue donc de l'économie industrielle, qui tend vers la nouveauté (la modernité). D'un point de vue territorial, contrairement à l'économie industrielle, la compétitivité sectorielle n'est pas un impératif dans cette économie : le développement au travers de l'économie territoriale de l'enrichissement (ETE) dépend de relations entre des activités et des acteurs variés sans que ces derniers atteignent nécessairement une certaine masse critique. Les régions périphériques sont ainsi susceptibles de bénéficier de l'ETE, tandis qu'elles éprouvent de manière générale des difficultés à se développer au travers de l'économie industrielle. Pour les territoires de montagne, nous traitons dans l'article de deux situations " idéal-typiques " résultant des trajectoires parcourues au XXe siècle : les territoires dépendant principalement de l'agriculture, de l'artisanat et des industries matures (non spécialisées dans une branche industrielle particulière), et les territoires qui se sont spécialisés dans l'industrie touristique.
[en] Actors in the trade of alum in the Mediterranean at the end of the 15th century. The purpose of this article is to revisit the forms of organization of the market of alum (alunite) at the end of the fifteenth century, when the huge deposits were discovered in Tolfa (mainly on the current commune of Allumiere). While it is commonly accepted that trade was a monopoly of a few wealthy entrepreneurs chosen by the Apostolic Chamber, it is a matter of nuancing this evidence by broadening the point of view.

[fr] L'objectif de cette contribution est de revisiter les formes d'organisation du marché de l'alun (d'alunite) à la fin du XVe siècle, au moment où les immenses gisements furent découverts à Tolfa (principalement sur l'actuelle commune d'Allumiere). Alors qu'il est communément admis que le commerce fut un monopole de quelques riches entrepreneurs choisis par la Chambre Apostolique, il s'agit de nuancer cette évidence en élargissant le point de vue.
[en] The collections of the Musée Joseph-Denais, in Beaufort-en-Vallée, include a Ptolemaic mummy and the dried-out body of a Copt, which have been studied and restored in collaboration with the C2RMF. A privileged moment in research, this conservation-restoration operation highlights the contribution made by analyses and restoration to our knowledge and understanding of the two techniques for preserving bodies used here and to the study of individual human beings. It implies taking into consideration the deontology to be applied to human remains in museum collections in order to determine the eventual treatment to be adopted. Since the question of restoring these specific collections is relatively recent, it indeed raises numerous issues and calls for much reflection.

[fr] Le musée Joseph-Denais de Beaufort-en-Vallée conserve dans ses collections une momie ptolémaïque et un corps desséché copte qui ont fait l'objet d'une étude et d'une restauration en collaboration avec le C2RMF. Moment privilégié pour l'étude, cette opération de conservation-restauration souligne l'apport des analyses et de la restauration dans la connaissance et la compréhension des deux techniques de préservation des corps mises en œuvre et l'étude des individus. Elle suppose la prise en compte de la déontologie à appliquer aux restes humains patrimonialisés pour déterminer les solutions de traitement à adopter. La question de la restauration de ces collections spécifiques étant relativement récente, elle suscite, en effet, de nombreuses interrogations et réflexions.
[en] Using available archives—videoclips, photos, televised documentaries and testimonies collected online—, this study seeks to highlight the importance of the audiovisual in the reconstruction of the Nigeria-Biafra war and its memorization, in a bid to contribute to a better knowledge of the reality on the ground. It offers a selective overview of the audiovisual documents available and shows their consistency. It also illustrates how these narratives expressed in Igbo, English and French add to the written material on the subject, making their own way outside the usual channels and making use of all available media: these materials offer a vivid sample of the way this conflict has affected the lives of those who lived through it.

[fr] Cette étude cherche, à partir de documents d'archives – clips vidéos, photos, reportages télévisés et témoignages recueillis en ligne, à faire ressortir le poids de l'audiovisuel dans la reconstitution du conflit biafrais et sa mémorisation, afin de contribuer à une meilleure connaissance de la réalité sur le terrain. Elle offre un panorama sélectif des documents audiovisuels disponibles et en montre la cohérence. Elle illustre en outre la façon dont ces récits, qui se déclinent aussi bien en igbo qu'en anglais et en français, viennent s'ajouter aux documents écrits, se frayant un chemin hors des canaux habituels et employant tous les médias disponibles : ces matériaux constituent un échantillon saisissant de la façon dont ce conflit a bouleversé l'existence de ceux qui l'ont vécu.
[en] The time which leads to death is a powerful enemy but wicked and invisible. Man makes it visible in his myths by presenting it as a monster or Cronos. Time therefore occupies an important place in the world literature. To study it in Persian literature, which is well-known for its classical medieval poetry, we chose Hâfez of Chirâz. The Iranian poet of 14th century, Hâfez is a witness to the invasion of the Mongols and suffers from the death of his wife and two children. So, he seems to be aware of the destructive role of time. In his Divân, he describes the passage of time through his own images, symbols and language. The aim of this article is to demonstrate the passage of time in Persian poetry of the Middle-Ages through the study of the poetry of Hâfez. This study reveals the imagination of the Iranians of the Middle-Ages about the passage of time.

[fr] Le temps, qui mène à la mort, est un ennemi redoutable mais invisible que l'homme rend visible en le présentant comme un monstre ou comme Cronos dans des mythes où il occupe partout une place importante. Pour l'étudier dans la littérature persane, renommée pour sa poésie classique, nous avons choisi Hâfez de Chirâz, poète du XIVe siècle. Témoin de l'invasion des Mongols et souffrant de la mort de sa femme et de ses deux enfants, Hâfez est conscient du rôle destructeur du temps qu'il aborde dans son Divân à travers un style, des images et des symboles bien à lui. À travers l'étude de la poésie de Hâfez, cet article s'intéresse à l'imaginaire des Iraniens du Moyen-Âge face à la fuite du temps.
[en] In 2002, the "Talents des Cités" (TDC) competition was launched by the French Ministry for Urban Affairs to respond to the challenges of: the de-segregation of housing estates, integrating young people from immigrant backgrounds, fighting discrimination and promoting equal opportunities. An analysis of the political and institutional discourses produced during the most politicised phase of the scheme reveals the ways in which the term "diversity" was consecrated as a social referent.

[fr] En 2002, le concours Talents des cités (TDC) est lancé par le ministère délégué à la ville pour répondre à des enjeux de déségrégation des cités, d'insertion des jeunes issus de l'immigration, de lutte contre les discriminations et de promotion de l'égalité des chances. L'analyse des discours politico-institutionnels produits lors de la phase de politisation la plus forte du dispositif permet de mettre au jour les modalités de consécration de la formule " diversité " en tant que référent social.