[en] During the transition from the nineteenth to the twentieth century, the European context lived in an era known as the Belle Époque which faced the notorious political stability at the end of the century, as well as the great scientific advances at a social, economic and architectural level. Due to this situation, on the last decade of the nineteenth century a style appeared known as the Modern Style which, in fact, intended to break all of the eclectic tendencies that had been installed in Europe during the previous eras. Therefore, it is attested that, in reality, this Movement was an ephemeral phenomena with roots from the end of the nineteenth century, but it intended to renounce the eclecticisms and create something completely new. In short, the architecture of this era was planned according to the "unity of all the arts" notion, in which all of the objects of the artworks were designed within a global perspective. Given the interest towards this subject already shown in the year 2009, within the scope of another study regarding the theme, after the various journeys made throughout the Portuguese territory with the main goal of finding Modern Style buildings, it was verified that there is, in fact, within the national territory, a group of artworks from this style with a certain value. Thus, through the detailed observation alluding to the constructions under consideration, the initial concern was to truly understand what influenced the artworks of the national designers towards the buildings of the architects of the main western diffusion centres. It was then verified that the Western Coast of the country, particularly between the districts of Porto and Lisbon, exposed buildings with highest content of this current although some artworks manifested notorious eclecticisms. However, it is unquestionable that there is a time lag of this architecture (b. 1905-1915) in comparison to the European models (b. 1893-1905). It is legitimate to deduce that despite all of these situations, there were, effectively, technical and aesthetic innovations in the buildings of these national planners. The Portuguese constructions were not mere replicas of European buildings. It is important to mention that because of the absence of architects during this season some good examples were also planned by private artists, precisely, master builders, constructors, engineers, etc., that were paying attention to the trends in vogue across Europe. This way and due to the context, the present investigation seeks to study and analyse graphically thirty-six buildings that represent the national Modern Style of the Portuguese coastal area according to a different and innovative view, since for that purpose, the architect's "role" is indispensable. Due to the eclectic component manifested in some of the artworks, it was fundamental to establish qualitative parameters according to three types of degrees of purity and with levels of different analyses. Thereby, the buildings that are more connected to the artworks of the main irradiating centres had three degrees determined (graphic analysis referring to the compositions and geometries of the elevations); the intermediate artworks that possess elements whose majority are from the Modern Style and others originally from various styles had a second level defined (studies of peculiar objects from the Movement); and, at last, the first category was established for the eclectic artworks with some influences of the current (analysis of punctual components and ornaments). For that purpose, through the adjusted and appropriate criteria regarding the Portuguese reality, the study intends to analyse in a clear and coherent way the buildings located in the studied area with the objective of clearing certain doubts regarding this subject. For that end, I will try to answer objectively the mentioned matters in order to provide a better understanding regarding the Modern Style located in the area of intervention, as well as in the European panorama. It is worth mentioning that the great journeys made in the great diffusion centres, namely, Belgium (2011), France (2012 and 2013), as well as Austria (2014) were fundamental for a better understanding of the theme, allowing, then, to carry out an analysis with another substance and to compare some national buildings regarding certain European artworks.

[fr] Lors du passage du XIXe au XXe siècle, le contexte européen a vécu une éclatante époque connue sous le nom de Belle Époque du fait de l'incontestable stabilité politique de la fin du siècle et des grandes avancées scientifiques au niveau social, économique et architectonique. Compte tenu de la situation, la dernière décennie du XIXe siècle voit apparaitre un style appelé Art Nouveau qui souhaitait, en effet, briser les tendances éclectiques installées en Europe dans le passé. Ainsi, il est démontré que ce mouvement a effectivement été un phénomène éphémère dont les origines remontent à la fin du XIXe siècle mais qu'il voulait renoncer aux éclectismes et créer quelque chose de totalement nouveau. En bref, l'architecture de l'époque était planifiée en fonction de la notion de "l'unité de l'art" dans laquelle tous les objets des oeuvres étaient conçus dans une perspective globale. Compte tenu de l'intérêt porté au sujet, lequel a d'ailleurs déjà été manifesté en 2009 dans le cadre d'une autre étude sur le thème, après plusieurs voyages effectués sur le territoire portugais dans le but de rechercher des édifications Art Nouveau, il a été constaté qu'il existe, en effet, sur le territoire national un groupe d'oeuvres du style qui possède une valeur toute particulière. Ainsi, l'observation détaillée faisant allusion aux édifications en question, la question initiale était de bien comprendre quelles ont été les influences des oeuvres des designers nationaux face aux édifications des architectes des principaux centres de diffusion occidentaux. Il a donc été examiné que la Côte Ouest du littoral du pays, en particulier entre les districts de Porto et de Lisbonne, est celle qui disposait des bâtiments dotées du plus haut degré du courant même si quelques oeuvres laissaient exprimer d'évidents éclectismes. Quoi qu'il en soit, il est indéniable qu'il y a un décalage temporel au sein de cette architecture (env. 1905-1915) par lien aux modèles européens (env. 1893-1905). Il est légitime déduire que, en dépit de toutes ces situations, il y avait en effet des innovations techniques et esthétiques dans les constructions des créateurs nationaux. Les exemplaires portugais n'ont pas été que de simples répliques en provenance des édifications occidentalistes. Il faut souligner que, étant donné la manque d'architectes à l'époque, quelques bons exemples ont aussi été architecturés par des designers remarquables, plus concrètement des maîtres d'oeuvres, des constructeurs, des ingénieurs, etc., qui étaient attentifs aux tendances en vogue en Europe. Ainsi, et compte tenu du contexte, la présente recherche consiste à étudier et à analyser graphiquement trente-six oeuvres représentatives de l'Art Nouveau national de la zone côtière portugaise selon une vision différenciée et innovante, sachant que, à cette fin, le "rôle" de l'architecte est indispensable. Compte tenu de l'évidente composante éclectique de quelques oeuvres, il a été essentiel d'établir des paramètres qualificatifs selon trois types de degrés de pureté et avec divers niveaux d'analyses. Ainsi, le troisième degré (analyse graphique liée à des compositions et aux géométries des façades) a été déterminé pour les bâtiments qui se rapprochent le plus des oeuvres des principaux centres de rayonnement ; le deuxième degré (étude d'objets particuliers du mouvement) a été défini pour les oeuvres intermédiaires qui ont des corps touchant, pour la plupart, au style Art Nouveau et d'autres natives de différents styles et, enfin, la première catégorie a été établie pour les oeuvres éclectiques avec certaines influences du mouvement (analyse de composants ponctuels et de l'ornementation). À cet effet, par le biais de critères ajustés et appropriés face à la réalité portugaise, l'étude a pour but d'analyser d'une manière claire et cohérente les édifications situées dans la zone d'étude afin de dissiper certains doutes par rapport au sujet. À cette fin, nous tenterons de riposter objectivement aux questions mentionnées afin de fournir une meilleure compréhension concernant l'Art Nouveau situé dans la zone d'intervention, ainsi que sur la scène européenne. Il faut également mentionner que les différents voyages effectués au sein des grands centres de diffusion, à savoir, en Belgique (2011), en France (2012 et 2013), mais aussi en Autriche (2014), ont été fondamentaux afin de mieux comprendre le thème, ce qui a permis de faire des analyses avec une autre substance et de confronter quelques constructions nationales à certaines oeuvres européennes.