BSC-LT/ACAData huggingface dataset:
[it] Nelle collezioni della Houghton Library di Harvard, una ventina di disegni preparatori di Hubert Gravelot danno accesso all'universo creativo di questo artista che ha lavorato con i più importanti scrittori del Settecento. Due di questi disegni riguardano l'antiporta da lui realizzata nel 1764 per una nuova edizione del Discorso sulle scienze e le arti di Jean-Jacques Rousseau. Questi schizzi mostrano il processo compositivo di una stampa allegorica che illustra la metafora dell'Illuminismo. L'antiporta rappresenta Prometeo che dona il fuoco agli uomini e mette in guardia un satiro dal rischio di bruciarsi. In Inghilterra, in una collezione privata, sono conservate due bozze di questa stampa, tratte dalla collezione personale di Rousseau, che completano la genesi di quest'antiporta. Lo studio di queste diverse tappe della genesi rivela il modo di lavorare di un illustratore settecentesco e l'importanza che Rousseau attribuiva alla "soglia visiva" delle sue opere filosofiche.

[pt] Nas coleções da Houghton Library, de Harvard, cerca de vinte desenhos preparatórios de Hubert Gravelot dão acesso ao universo criativo deste artista, que trabalha com os escritores mais importantes du século XVIII. Entre esses desenhos, dois concernem ao frontispício que ele oferece, em 1764, a uma nova edição do Discours sur les sciences et les arts, de Rousseau. Esses esboços testemunham o processo de composição de uma estampa alegórica ilustrando a metáfora das Luzes. O frontispício toma por tema Prometeu, levando o fogo aos homens e advertindo um sátiro do risco que corre de se queimar. Além disso, numa coleção privada na Inglaterra, duas provas da gravura que Rousseau tinha guardado em seu portfólio de estampas completam a gênese deste frontispício. O estudo desses diferentes estados revela a maneira como trabalhava um ilustrador no século XVIII, e a importância que Rousseau acordou ao nível visual de suas obras filosóficas.
[it] Il camminare porta Victor Hugo ben oltre l'esercizio romantico del Viaggio pittoresco, anche se i suoi racconti di viaggio e i diari sottostanno spesso ai codici del genere. Il camminare appare come l'elemento dinamico di una genesi della quale il passo del marciatore, nella sua ampiezza, sarebbe quasi il principio incoativo. Costitutivo di un rapporto con il mondo, esso è per Hugo percorso sensibile e sforzo spirituale, che conferisce alla mano che scrive, ma anche a quella che disegna, una carica cinetica di cui quest'articolo tenta di inquadrare i diversi valori e mutamenti. Tuttavia, se il disegno può tradurre la presenza di un corpo in movimento, così come il modo in cui il visibile viene fin da subito configurato dall'esperienza del camminare, esso tradisce anche, a volte, il modo in cui questo stesso corpo si assenta, questione che l'esperienza dell'esilio riaccende ancor di più.

[pt] A marcha transporta Victor Hugo para além do exercício romântico da Viagem pitoresca, mesmo quando narrativas e livros de apontamentos parecem inscrever-se nos códigos do género. A marcha aparece como elemento dinâmico numa gênese em que a passada do caminhante, na sua amplitude, seria o princípio incoativo. Constitutiva da sua relação com o mundo, a marcha é para Hugo um percurso dos sentidos e um esforço espiritual ; ela confere à mão que escreve, e também que desenha, uma carga cinética de que este artigo tenta identificar os valores e as variações. No entanto, se o desenho pode traduzir a presença de um corpo em movimento, ou a maneira como o visível é configurado pela experiência da marcha, ele pode também trair o modo como esse mesmo corpo está ausente, aspecto exacerbado por experiências de exílio.
[it] La presenza dei Balletti russi (o di qualsivoglia altro evento artistico o culturale) nel testo della Recherche du temps perdu non si limita ai riferimenti espliciti. La scrittura di Proust è, infatti, costantemente obliqua ed allusiva. A partire da un indizio affidato a un quaderno di abbozzi, il saggio esplora come Proust abbia reimpiegato a più riprese, fra il 1912 e il 1915, una cronaca che il giornalista Henry Bidou aveva dedicato a L'Après-midi d'un faune. Il carattere ellittico e condensato delle riscritture di tale articolo, come anche i contesti in cui esse si presentano, le rendono quasi irriconoscibili al lettore attuale della Recherche ; ma è probabile che esse rispondessero tuttavia a una strategia allusiva, di cui giova identificare, fra i contemporanei di Proust, i possibili destinatari immediati. In generale, in assenza di indizi d'autore (ed è il caso più frequente), sono le irregolarità localizzate (di ordine sintattico, lessicale, referenziale) che possono segnalarci la presenza di un intertesto nel testo pubblicato e l'interesse di un'indagine genetica.

[pt] A presença dos Ballets Russos (ou de outra manifestação artística ou cultural) no texto de À la recherche du temps perdu não está limitada às referências explícitas. A escrita de Proust é sempre oblíqua e alusiva. Com pistas deixadas pelo escritor em um caderno de rascunhos, seguimos a sua utilização, entre 1912 e 1915, de uma crónica do jornalista Henry Bidou dedicada a L'Après-midi d'un faune. O carácter elíptico e condensado dos recursos a esse artigo, bem como o contexto em que ocorrem, tornam-nos quase indistinguíveis ao leitor contemporâneo da Recherche : mas é provável que eles sejam, na verdade, alusões de que os contemporâneos de Proust podiam identificar os possíveis destinatários. Em geral, na ausência de indícios deixados pelo escritor (caso mais comum), são irregularidades localizadas (sintácticas, lexicais, referenciais) que nos podem alertar para a presença de um intertexto no texto publicado e para o interesse de uma investigação genética.
[it] In mancanza di uno specialista della sua opera, il più delle volte è l'artista che si occupa lui stesso di fare la storia, non scientifica, della genesi di una canzone popolare, una storia in cui uno strumento musicale può contare tanto quanto il foglio degli appunti. Certo, l'artista è sospettato di voler costruire la sua propria leggenda : egli vende sogni, sensazioni forti ; ama raccontare come gli sia venuta l'idea che ha prodotto il successo ; non si preoccupa di trascrivere le tappe di un processo laborioso. Attraverso questo discorso non scientifico filtrano tuttavia molteplici indicazioni preziose. I successi o i fallimenti recenti influiscono sulla genesi di un album o di una canzone ; i piccoli dettagli biografici, l'arte delle associazioni d'idee, l'immersione nella cultura popolare, forniscono il materiale grezzo del testo ; il lavoro collettivo (parolieri, musicisti, cantanti, consulenti artistici, produttori) gli spazi propri (la scelta di un luogo isolato, lo studio di registrazione), i vincoli materiali : tutto ciò va preso in considerazione nello studio della genesi di una canzone.

[pt] À falta de um especialista, ainda por vir, da sua obra, é o próprio artista quem, na maioria das vezes, se encarrega do relato espontâneo, não científico, da génese de uma canção popular, em que o instrumento musical conta tanto como o caderno. Certamente, o artista é suspeito de querer polir a sua lenda ; ele vende sonhos, sensações fortes. Ele gosta de contar como lhe surgiu a ideia que produziu o sucesso ; mas não se preocupa em transcrever as etapas de um processo laborioso. No entanto, através desse discurso não científico e prático todos os tipos de indicações preciosas se infiltram. Tanto os sucessos como os fracassos recentes têm influência na génese de um álbum ou de uma canção ; pequenos factos biográficos, a arte cultivada das associações de ideias, a imersão na cultura popular fornecem a matéria-prima do texto ; o trabalho coletivo (letrista, músico, cantor, conselheiros artísticos, produtores), os seus próprios espaços (a escolha de um lugar isolado, o estúdio de gravação), os constrangimentos materiais, tudo isso é tido em conta na génese de uma canção.
[it] Nel primo decennio del Novecento, mentre si trova a Zurigo, il poeta dadaista Tristan Tzara trascrive, a partire da alcuni lavori etnologici, tutta una serie di canti e ndovinelli africani e oceaniani che intitola "Poèmes nègres". L'articolo esamina questo gesto di appropriazione comparando le versioni etnologiche e le trascrizioni di Tzara di tre "poèmes". Questa genetica editoriale "allografica" attesta la ricezione da parte del poeta delle espressioni africane e oceaniane, orientata dalle sue sperimentazioni dell'epoca.

[pt] Na década de 1910, quando se encontrava em Zurique, o poeta dadaísta Tristan Tzara transcreveu, a partir de obras etnológicas, toda uma série de canções e adivinhas africanas e oceânicas que intitulou "Poèmes nègres". Este artigo analisa esse gesto de apropriação, comparando as versões etnológicas e as transcrições por Tzara de três "poemas". Esta genética editorial alógrafa testemunha a receção de expressões africanas e oceânicas pelo poeta, orientada pelas suas próprias experimentações nessa época.
[it] L'esame delle correzioni apportate sulle prime bozze di Swann (conservate presso la Fondazione Bodmer) mostra come Proust abbia raggiunto l'obiettivo che pure si era fissato: formulare "le grandi leggi" immergendosi nel particolare. Qualsivoglia fosse il progetto, sadismo o letteratura, egli corregge – nella fase di rilettura – i passaggi che ai suoi occhi avevano il sapore di astratte formulazioni. Il presente gnomico viene allora sostituito dal passato, e il tipo finalizzato a un assunto definito fa posto ad un personaggio del racconto, come avviene nel passaggio di Montjouvain. Le correzioni di Proust rafforzano in tal modo l'intreccio di saggio e narrazione, che poi caratterizza il suo romanzo : una tessitura cui non è estranea la stessa genesi dell'opera, da Contre Sainte-Beuve a la Recherche.

[pt] A análise das correcções nas primeiras provas de Swann (pastas conservadas na Fundação Bodmer) mostra como Proust faz por alcançar os seus objetivos, arrancando "leis maiores" do âmago do particular. Quer se trate de sadismo ou de literatura, Proust marca os segmentos de narrativa que considera, nesse momento de releitura, como demasiado gerais. O presente gnômico é substituído por um tempo verbal do pretérito e tipos visados por determinantes definidos dão lugar a personagens diegéticas, como na passagem sobre Montjouvain. As correcções de Proust reforçam assim a malha entre ensaio e história que caracteriza o romance – tessitura a que não é estranha a génese do trabalho, desde Contre Sainte-Beuve até à Recherche.
[it] L'articolo tenta di valutare le tensioni e le corrispondenze tra esogenesi e intertestualità, affrontando soprattutto l'erosione intertestuale e il fenomeno secondo il quale un intertesto agisce sulla genesi di un testo ma resta invisibile nella sua versione pubblicata – cosa che si potrebbe chiamare l'intertestualità invisibile. Il saggio analizza in che misura l'esogenesi differisce della "critica delle fonti" (che Julia Kristeva rigettava in quanto senso banale e frainteso d'intertestualità) e propone cinque strategie di lettura esogenetica per trattare dell'intertestualità invisibile : un approccio esogenetico diretto, un approccio endogenetico, un approccio intratestuale, un approccio indiretto attraverso i marginalia e un approccio epigenetico.

[pt] Este artigo procura avaliar as tensões e correspondências entre exogénese e intertextualidade, abordando designadamente a erosão intertextual e o fenómeno através do qual um intertexto age sobre a génese de um texto, mas permanece invisível na versão publicada – o que se poderia chamar intertextualidade invisível. O artigo investiga em que medida exogénese difere de "crítica das fontes" (que Julia Kristeva rejeitava como sentido banal e má interpretação de intertextualidade) e propõe cinco estratégias de leitura exogenética para lidar com a intertextualidade invisível : uma abordagem exogenética direta, uma abordagem endogenética, uma abordagem intratextual, uma abordagem indireta via marginalia e uma abordagem epigenética.
[it] L'articolo si basa sulla seguente ipotesi: la critica genetica può collaborare, traendone grande beneficio metodologico, con gli "studi culturali memoriali", una disciplina che tratta della produzione e della circolazione delle rappresentazioni collettive e sociali del passato. Quest'ipotesi è sviluppata in maniera puramente speculativa e teorica nella prima parte dell'articolo. La seconda parte introduce un esempio concreto: l'analisi delle prime bozze della poesia "Wilki" (I lupi), del poeta polacco Z. Herbert (1924-1998). Secondo l'autore dell'articolo, questo esempio dimostra, grazie alla pratica interpretativa, come sia possibile combinare il discorso della critica genetica con quello delle ricerche sulla memoria collettiva. Nella terza e ultima parte, le ipotesi principali sono riprese e chiarite in modo leggermente diverso, applicate a un secondo esempio, le bozze di una poesia composta da un altro poeta polacco, J. Harasymowicz (1933-1999).

[pt] Este artigo baseia-se na seguinte hipótese: a crítica genética pode cooperar com grande benefício metodológico com os "estudos de memória cultural", uma disciplina que trata da produção e circulação de representações colectivas e sociais do passado histórico. Esta hipótese é desenvolvida de forma puramente especulativa e teórica na primeira parte do artigo. A segunda parte introduz um exemplo concreto: a análise dos primeiros rascunhos do poema "Wilki" (Os lobos), do poeta polaco Z. Herbert (1924-1998). Segundo o autor do artigo, este exemplo demonstra, através da prática interpetativa, como é possível combinar o discurso da crítica genética com o da investigação sobre a memória colectiva. Na terceira e última parte, as principais hipóteses são retomadas e esclarecidas de forma ligeiramente diferente, aplicadas a um segundo exemplo, os rascunhos de um poema composto por outro poeta polaco, J. Harasymowicz (1933-1999).
[it] L'intertestualità, che senza dubbio concerne la produzione di qualunque testo letterario, è una pratica corrente e anche inevitabile in un'opera di popolarizzazione scientifica come La Mer di Michelet, numerosi passaggi della quale hanno come avantesto l'Encyclopédie di Diderot e D'Alembert. Questo studio genetico di un capitolo del libro "Genèse de la mer" verterà meno sui fenomeni di ripresa e citazione, già analizzati da altri studiosi, che sugli scarti e le differenze che mostrano un rapporto polemico di Michelet con la sua fonte e permettono di identificare – grazie a uno studio comparativo degli avantesti, della fase redazionale del manoscritto e del testo finale – sia una nuova concezione della storia naturale sia una pratica di scrittura, ripetitiva e insistente, specifiche di Michelet.

[pt] A intertextualidade, que percorre a produção de qualquer texto literário, é uma prática corrente e mesmo inevitável numa obra de vulgarização científica, como La Mer de Michelet, de que numerosas passagens têm por ante-texto a Enciclopédia de Diderot e D'Alembert. Este estudo genético de um capítulo do livro, "Génese do mar", preocupa-se menos com fenómenos de cópia e citação que com os desvios e as diferenciações, que revelam a relação polémica de Michelet com a sua fonte e permitem identificar - graças a um estudo comparativo dos ante-textos, da fase redaccional do manuscrito e do texto final - tanto uma concepção nova da história natural como uma prática de escrita, repetitiva e insistente, muito própria de Michelet.
[it] A Partire dalle questioni di Sartre in Qu'est-ce que la littérature ?, questo articolo mette in luce il Perché, il Per chi, et il Come di un'iniziativa di edizione genetica di opere haitiane, più particolarmente di Dézafi/Les Affres d'un défi di Frankétienne. In effetti, per il periodo contemporaneo queste opere sono emblematiche delle produzioni letterarie haitiane, con la loro duplice tensione : da una parte linguistica - lingua della maggioranza della popolazione (l'haitiano)/lingua principale delle produzioni letterarie (il francese) ; dall'altra spaziale - il qui della rappresentazione/l'altrove dei processi di produzione e consacrazione. Infine, sul piano teorico si mostra come tale ricerca possa contribuire a arricchire la genetica testuale, propriamente delle traduzioni d'autore e della stilistica comparata.

[pt] Com base nas perguntas de Sartre em Qu'est-ce que la littérature ?, este artigo põe em destaque o Porquê, o Para quem, e o Como de um empreendimento de edição genética de obras haitianas, mais particularmente de Dézafi/Les Affres d'un défi de Frankétienne. Com efeito, para o período contemporâneo, estas obras são muito características das produções literárias haitianas com a sua dupla tensão : por um lado, linguística – língua da maioria da população (o haitiano)/langue principal das produções literárias (o francês) – ; por outro lado, espacial – o aqui da representação/o outro lugar dos processos de produção e de consagração. Por último, no plano teórico, ele mostra como essa investigação pode contribuir para enriquecer a genética textual, nomeadamente no plano das traduções autorais e da estilística comparada.
[it] Questo convegno si pone l'obiettivo di esplorare le diverse forme di interazione e comunicazione tra i rappresentanti dei Patronati e la Congregazione de Propaganda Fide, dall'antagonismo alla convergenza e persino alla cooperazione, dalla creazione del dicastero nel XVII secolo alla fine del sistema dei patronati nel XX secolo, passando per diverse aree di attività e relazioni, tra cui la Santa Sede e i territori sotto il controllo dei Patronati iberici (America, Africa e Asia).

[pt] Este congresso visa explorar as diferentes formas de interação e comunicação entre os representantes dos padroados e a Congregação de Propaganda Fide, do antagonismo à convergência e, mesmo, à cooperação, desde a criação do dicastério, no século XVII, até ao ocaso do sistema, no século XX, e passando por diversos espaços de atuação e relacionamento, incluindo a Santa Sé e os territórios sob domínio dos padroados ibéricos (América, África e Ásia).
[it] La critique génétique francese e la filologia d'autore italiana hanno nella critica delle varianti di Gianfranco Contini – da lui, in polemica con Benedetto Croce, denominata "critica degli scartafacci" – una matrice storica comune, che va fatta risalire allo studio delle correzioni d'autore applicato a scrittori tanto italiani, come Ariosto (1937), Petrarca (1941) e Leopardi (1947), che francesi, come Proust (1947) e Mallarmé (1948), ma anche alle riflessioni sul "significato teorico dello studio delle correzioni", che ne riconosce la portata filosofica nel "dover essere", nella "evoluzione infinita" della poesia, risalente a Mallarmé, ma soprattutto a Valery, come ha mostrato il manoscritto di una lezione tenuta in Svizzera nel 1944. Il presente contributo ricostruisce l'origine di queste idee attraverso lo studio delle correzioni del manoscritto della "Critica degli scartafacci" (l'articolo pubblicato nel 1948 in polemica con Croce), e offre al contempo un esempio illuminante – una vera e propria mise en abyme – di "come lavorava Contini".

[pt] A crítica genética na França e a filologia do autor na Itália encontram na crítica das variantes, de Gianfranco Contini – o que ele também nomeou " crítica das papeladas " diante de uma polêmica com Benedetto Croce – uma origem comum. Esta, por um lado, pode ser localizada no estudo das correções de autores, que Contini aplicou tanto aos escritores italianos (Ariosto, 1937 ; Petrarca, 1941 ; Leopardi, 1947), como aos escritores franceses (Proust, 1947 ; Mallarmé, 1948), e também, nos vestígios de suas reflexōes sobre " o significado teórico do estudo das correções ", onde reconhece a sua dimensão filosófica no " dever ser " do texto e na " evolução infinita " da poesia, fazendo referência a Mallarmé, e principalmente a Valéry, como demonstrado no manuscrito de uma conferência que Contini pronunciou na Suiça, em 1944. A presente contribuição retraça a origem dessas ideias através do estudo das correções do manuscrito de La critica degli scartafacci (" A crítica das papeladas ", artigo publicado por Contini, em 1948, em desacordo com Croce) apresentando também, um exemplo esclarecedor – uma verdadeira mise en abyme da " maneira como Contini trabalhava ".
[it] L'articolo si propone di inquadrare i manoscritti illustrati dei drammi di Victor Hugo creati tra il 1832 (Le Roi s'amuse) e il 1843 (Les Burgraves), periodo di più intensa produzione teatrale della sua vita. Se la lettura diacronica di questi disegni a china­ – bozzetti di scena e schizzi di scenografie, collocati a fronte di alcune didascalie iniziali – conferma la sua crescente padronanza del mezzo grafico, essa dimostra soprattutto il suo desiderio di controllare tutte le fasi della creazione teatrale, dalla scrittura alla messa in scena. Più ancora, essa dimostra la prevalenza che egli accorda a questo spazio teatrale codificato che si rivendica come tale, capace di riunire contingenze materiali e dimensione poetica, delimitato da segni che organizzano l'interpretazione drammatica. Ispirati da ricordi d'infanzia o di viaggio, i disegni dei drammi ispireranno a loro volta, nel segno della decorazione, le successive creazioni di Hauteville House.

[pt] Este estudo perspectiva os manuscritos ilustrados dos dramas de Victor Hugo criados entre 1832 (Le Roi s'amuse) e 1843 (Les Burgraves), ou seja o período de mais intensa produção teatral da sua vida. Se a leitura diacrônica desses desenhos a tinta, planos de cenas e modelos de cenário, colocados a par de certas didascálias iniciais, confirma a crescente perícia gráfica de Hugo, ela revela especialmente o seu desejo de controlar todas as fases da criação teatral, desde a escrita até à encenação. Mais ainda, atesta a prevalência de um espaço teatral codificado, que como tal se reivindica, capaz de associar contingências materiais e dimensão poética, cheio de signos que organizam o jogo dramático. Inspirados em memórias de infância ou de viagem, estes desenhos dos dramas irão por sua vez inspirar, em modo de decoração, as criações ulteriores de Hauteville House.
[it] I lavori di Y. Balmer, T. Lacôte e C. Murray hanno mostrato il ruolo importante dell'esogenesi nel processo creativo di Olivier Messiaen, attraverso il prestito da un corpus musicale molto vasto e il "prisma deformante". L'apertura progressiva del fondo Olivier Messiaen della BnF, ricco di numerosi documenti genetici, apre nuove prospettive. Due pagine di un carnet di lavoro commentate in quest'articolo mostrano l'elaborazione progressiva di questa tecnica e le sue modalità d'organizzazione.

[pt] Os trabalhos de Y. Balmer, T. Lacôte e C. Murray mostraram o lugar eminente que a exogénese ocupa no processo criativo de Olivier Messiaen, pela via do empréstimo a um corpus musical muito vasto e de "prisma deformante". A abertura progressiva do espólio de Olivier Messiaen da BnF, rico em numerosos documentos de génese, permite novas perspetivas. Duas páginas de um caderno de trabalho comentadas neste artigo mostram a elaboração progressiva desta técnica e as suas modalidades de organização.