[en] Previous scholarship on public art has surveyed – in a usually discursive and at times overly generalised mode – how experts assume or ascribe a plethora of roles and (mis)uses regarding art in various political, economic, social and cultural geographical contexts. Public-art studies, nevertheless, are still remiss in indicating how experts socially negotiate such capacities of public art within in-vivo micropublics (cf. Amin, 2002): the socio-culturally diverse (micro)sites of everyday encounter. This paper attempts to move beyond "representational" knowledges by engaging with experts' lived experiences of contemporary public art along socio-spatial scales of three conceptual anchor points: art, public space and audience. Based on participatory, expert-led research (2012) in the context of Rotterdam, the paper analyses experts' lived "agonistic" encounters (Mouffe, 2000) subsistent in public-art practice. This practice ranges from the bodily experiential scale of the artist, enabler and user of public space to community mentalities and interventions, local cultural policy directions and state governmentalities and praxes. The empirical analysis reveals how the experts' socially negotiated images and imaginations of public art's roles and (mis)uses critically attend to artistic production, the consumption of public space and audience involvement in a socio-spatially interlaced and multiscalar fashion. The paper argues that the pursued non-representational method can be employed in research, policy and practice to raise deeper awareness within the expert sphere about everyday encounter with public art and ensuing issues of audiencing in particular.

[fr] La recherche sur l'art public a souvent décrit – de manière le plus souvent discursive et parfois trop généralisante – comment les experts supposent et attribuent quantité de rôles et (més)usages à l'art dans des contextes géographiques, politiques, économiques, sociaux et culturels variés. Ces analyses négligent toutefois la manière dont ces experts négocient socialement les potentialités de l'art public au sein des micropublics (cf. Amin, 2002) dans les (micro)sites de la rencontre quotidienne, lesquels varient en fonction du contexte socio-culturel. Cet article tente d'aller au-delà des connaissances sur les représentations, en envisageant l'expérience vécue de l'art public contemporain par les experts selon les perspectives socio-spatiales de trois points d'ancrage conceptuels: l'art, l'espace public et le public. L'analyse repose sur un travail de recherche participatif et d'expertise mené à Rotterdam (2012), ayant pour objet le vécu des experts relatif aux rencontres " agonistes " (Mouffe, 2000) associées à la pratique de l'art public. Cette pratique concerne tant l'expérience corporelle des mentalités communautaires et des interventions par l'artiste, le facilitateur et l'utilisateur de l'espace public, que les politiques culturelles locales, les praxis et les idéologies gouvernementales. L'étude empirique révèle comment les représentations socialement négociées que possèdent les experts du rôle et des (més)usages de l'art public participent à la production artistique, à la consommation de l'espace public et à l'implication des publics, sur le plan socio-spatial et de façon multiscalaire. L'article soutient que la méthode mise en place, allant au-delà des représentations, peut être utilisée dans la recherche, la politique et la pratique afin de sensibiliser la sphère des experts à la confrontation quotidienne à l'art public, et plus spécifiquement aux questions liées à tout ce qui concerne le public.