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[en] Goffredo Parise made nomadism an art: born in Vicenza in 1929, he soon moved to Venice, then Milan, Rome, and then returned to Veneto in the last years of his life. In addition, among his travels, there are also numerous trips abroad, some of which are told in beautiful pages of reports. Focusing on the Italian landscape, we can find many texts that Parise sets in Italy and in which he addresses the issue of his personal places and in particular the Veneto, which is the benchmark and for which he feels a visceral attachment, but also Rome, Capri, Venice, Vicenza, Milan, etc. .... But it is in the Sillabari that Parise condenses the places of his life, making it a text that allows you to travel his Italian journey and that reverberates in the environments a further meaning that makes it possible to a more organic reading.

[it] Goffredo Parise ha fatto del nomadismo un'arte: nato a Vicenza nel 1929 si è presto trasferito a Venezia, poi a Milano, a Roma, per poi tornare in Veneto negli ultimi anni della sua vita. Inoltre, tra i suoi spostamenti, rientrano anche numerosi viaggi all'estero, alcuni dei quali sono raccontati in bellissime pagine di reportage. Concentrandosi sul paesaggio italiano, si rintracciano molti testi che Parise ambienta in Italia e in cui affronta la questione dei suoi luoghi personali e in particolare il Veneto, che è termine di paragone e per cui sente un attaccamento viscerale; ma anche Roma, Capri, Venezia, Vicenza, Milano, ecc…. Però è nei Sillabari che Parise condensa i luoghi della sua vita, rendendolo un testo che permette di percorrere il suo itinerario italiano e che riverbera nelle ambientazioni un significato ulteriore che ne rende possibile una più organica lettura.
[en] Leonardo Sciascia's love and attraction for Spain date back to his youth and are widely testified in his writings. There is no aspect of Spain that the writer did not analyze with his acuity and lucidity, often relating the characteristics of the Iberian country and its inhabitants to those of Sicily. Through his reflections, Sciascia emphasized those historical, cultural and anthropological ties that testify to the special affinity between the two lands particularly dear to him.

[it] L'amore e l'attrazione di Leonardo Sciascia per la Spagna risalgono alla sua giovinezza e sono ampiamente testimoniati nei suoi scritti. Non c'è aspetto della Spagna che lo scrittore non abbia analizzato con la sua acutezza e lucidità, mettendo spesso in relazione le caratteristiche del Paese iberico e dei suoi abitanti con quelle della Sicilia. Attraverso le sue riflessioni, Sciascia ha sottolineato quei legami storici, culturali e antropologici che testimoniano la speciale affinità tra le due terre a lui particolarmente care.
[en] This paper compares the language of six Italian politicians: Berlusconi, Bossi and D'Alema during the 1994-1998 period, and Alfano, Renzi and Salvini from 2014 to 2016. Texts include speeches, Facebook posts and tweets. The comparison is based on the automatic analysis of lexical richness and density, basic vocabulary and readability. The aim is evaluating two commonly shared opinions: that the language of politicians has become simpler in time and that populists use simpler language than mainstream politicians. Results show that both hypotheses are partly confirmed by the readability index and disproved by the other measures. Thus, the role of automatic text analysis and the concept of "simple language" need to be reconsidered.

[it] Questo articolo illustra un confronto della lingua di sei politici italiani: Berlusconi, Bossi e D'Alema per il periodo 1994-1998 e Alfano, Renzi e Salvini per il periodo 2014-2016. I testi considerati comprendono comizi, post su Facebook e tweets. Il confronto si basa sull'analisi automatica di ricchezza e densità lessicale, incidenza del vocabolario di base e leggibilità. Lo scopo è verificare due assunti ampiamente condivisi: che la lingua dei politici sia andata semplificandosi e che i populisti comunichino in maniera più semplice degli altri leader. I risultati indicano che le due ipotesi sono in parte confermate dall'indice di leggibilità ma smentite dalle altre misurazioni. È dunque necessario riflettere sul ruolo dell'analisi automatica dei testi e sul concetto di lingua semplice.
[en] In the recent migrations towards southern European countries the female component of flows shows a character, a centrality, and a social visibility before unknown. Also in the region of Campania immigrant women have represented the main element of the migration chain. For certain communities they represent more than 80% of the presence, in others, however they are less than 20%. Female migrants are the most evident component of the offical data, therefore, being less irregular than men. Immigrant women are often represented as an homogeneous and privileged reality of the immigration. However, their real condition is far form this image, they live mostly segregated inside the domestic walls of the families for which they complete their domestic chores.

[it] Nelle recenti migrazioni nei paesi del Sud Europa la componente femminile presenta un carattere, una centralità e una visibilità sociale prima sconosciute. Anche in Campania le donne immigrate hanno rappresentato l'anello primario della catena migratoria. Per alcune comunità esse rappresentano oltre l'80% della presenza, in altre tuttavia sono meno del 20%. Si tratta della componente più visibile dai dati ufficiali essendo la meno irregolare. Le donne immigrate sono rappresentate come una realtà omogenea e privilegiata dell'immigrazione. Tuttavia la loro condizione è ben lontana da questa immagine ed esse vivono perlopiù segregate tra le mura domestiche delle famiglie dove svolgono servizi.
[en] The author compares the Italian suffix -ign $o used by those authors in their novels are quoted as well as some examples of words new to the Italian lexicography. $o with the equivalent Sicilian and Calabrian -ign $u , pointing out, on the basis of all the existing examples, the modest productivity of the Italian suffix, in comparison with the greater productivity of the equivalent suffix in the dialect. The superior productivity of the dialect influences the Italian literary production of two great expressionist writers: the Sicilian Stefano D'Arrigo and the Calabrian Giuseppe Occhiato. All the forms with -ign

[it] L'autore mette a confronto il suff. it. -ign $o con il corrispondente siciliano e calabrese -ign $o presenti nei loro romanzi e presentate alcune schede di parole nuove alla lessicografia italiana. $u , rilevando, sulla base di tutti gli esempi disponibili, la moderata produttività del suffisso italiano, rispetto alla maggiore produttività del corrispondente suffisso del dialetto. La maggiore produttività di quest'ultimo si ripercuote sull'italiano letterario di due grandi scrittori espressionisti: il siciliano Stefano D'Arrigo e il calabrese Giuseppe Occhiato. Di questi autori vengono ricordate tutte le forme in -ign
[en] The essay investigates the explicit references to Dante's Commedia that can be found in the so-called Italian progressive music production. The analysis is centered above all on the relationships between Dante's poem and the lyrics of the musical works examined, trying to identify the dynamics of reuse of the verses of the poem, from literal quotation to structure's suggestions. The period involved in the study starts from the first mention of Dante in New Trolls' Ut (1972) since the very latest years.

[it] L'articolo investiga gli espliciti riferimenti alla Commedia dantesca che hanno attraversato la produzione musicale cosiddetta progressive italiana. L'analisi è centrata soprattutto sui rapporti tra il testo dantesco e i testi dei dischi presi in esame, cercando di individuare le dinamiche di riuso dei versi del poema (si va dalla citazione letterale a semplici suggestioni di tipo strutturale) in un arco temporale che parte dal primo accenno a Dante nel disco Ut dei New Trolls (1972) per arrivare agli ultimissimi anni (l'ultimo disco di cui si parla, Il Pozzo dei Giganti dei Cherry Five è del 2015).
[en] This contribution aims to offer a persuasive synthesis of the bond that Italo Calvino had with Barcelona and with the intellectuals, writers and men linked to the publishing world of that city. Starting in 1959, when he made his first trip to Spain to participate in the Majorcan days of Formentor, we will highlight how decisive his presence was and in what respects. We will make use of previously unpublished documents, including letters from the editorial archives of Einaudi and Seix Barral, useful in composing the mosaic of relations that constituted the foundations of the literary bridge between Spain and Italy that was consolidated over the following two decades. We will devote the second part of the text to Calvino's return to Barcelona in 1980, to participate in the "Jornadas" organised by the Bruguera publishing house, summarising his contribution. Finally, we reveal that Juan Carlos Onetti could have become a protagonist of one of Palomar's texts.

[it] Il presente contributo vuole offrire una persuasiva sintesi del vincolo che Italo Calvino ebbe con Barcellona e con gli intellettuali, gli scrittori e gli uomini legati al mondo editoriale della città. Partendo dal 1959, quando realizzò il suo primo viaggio in Spagna per partecipare alle giornate di Formentor, evidenzieremo quanto fu decisiva la sua presenza e sotto quali aspetti. Ci serviremo di documenti inediti, tra i quali lettere degli archivi editoriali di Einaudi e di Seix Barral, utili a comporre il mosaico dei rapporti che costituirono le fondamenta del ponte letterario tra Spagna e Italia che si consolidò nei due decenni successivi. Dedicheremo la seconda parte del testo al ritorno di Calvino a Barcellona nel 1980 per partecipare alle "Jornadas" organizzate dalla casa editrice Bruguera, riassumendo il suo apporto. Infine, sveleremo che Juan Carlos Onetti sarebbe potuto diventare un protagonistadi uno dei testi di Palomar.
[en] The proliferation of boundaries, i.e. their constant fall and re-composition, is one of the most evident outcomes of globalisation. Setting off from this statement, the author explores the new nature that boundaries are assuming, with a particular reference to contemporary migratory flows, their "turbulent" aspects and associated processes of transformation and re-definition of citizenship.

[it] La proliferazione dei confini, intesa come una loro scomposizione e ricomposizione, costituisce uno dei risultati piú immediati dei processi di globalizzazione; partendo da questa affermazione, l'autore riflette sulla nuova natura che i confini stanno assumendo, in particolare con riferimento ai movimenti migratori contemporanei, al loro aspetto di "turbolenza" e ai processi di trasformazione e ri-definizione della cittadinanza a questi connessi.
[en] We publish the long and articulated letter dated on 18 January 1902 to the friend Camille Bellaigue in which Arrigo Boito reveals his relationship with Dante and music. The reflections of the librettist concern two main arguments: the relationship between music and Dante's characters and language and the intrinsic musicality of the essence of Dante's opera.

[it] Pubblichiamo l'ampia e articolata lettera datata il 18 gennaio 1902 all'amico Camille Bellaigue nella quale Arrigo Boito si esprime sul rapporto tra Dante e la musica. Le riflessioni del librettista ruotano intorno a due argomenti: il rapporto della musica con i personaggi e il linguaggio dantesco e l'intrinseca musicalità dell'animo de dell'opera di Dante.
[en] In the years of the lively debate on the Reformation, the existence of numerous sonnets, in Vittoria Colonna's poetic corpus, dedicated to saints poses many problems: the saints are presented as men chosen by God, predestined, who cannot boast about any merit, but they are also men who follow, with effort, the example of Christ. The poetess explicitly refers to the much despised Legenda Aurea, but neglects its devotional aspects; she seems to treat the saints more as models of faith rather than as objects of veneration, but asks for their intercession; she often speaks of saints in prose and verse, but she does not mention them in her will. Highlighting these contradictions, this contribuition attempts to identify a solution through investigation of Colonna's biography, the historical context and the chronology of composition of these texts.

[it] Negli anni che del vivace dibattito sulla Riforma, la presenza di numerosi sonetti dedicati ai santi nel corpus poetico di Vittoria Colonna pone non pochi problemi: i santi sono presentati come l'eletto di Dio, il predestinato che non può vantarsi di merito alcuno, ma anche come coloro che seguono con fatica l'esempio di Cristo; la poetessa si rifà esplicitamente alla tanto esecrata Legenda aurea, ma ne tralascia gli aspetti devozionali; pare trattare i santi più come modelli di fede che come oggetti di venerazione, ma ne chiede l'intercessione; parla di santi in prosa e in versi, ma non ne fa menzione nel proprio testamento. Il contributo, mettendo in luce queste contraddizioni, tenta di individuarne una soluzione nell'indagine della biografia, del contesto storico e della cronologia di composizione dei testi.
[en] This article aims to analyze those quotes and literary debts from Gustave Doré that Gianfranco Baruchello has insert (or has hidden) in a lithography made for Antonio Porta's book, titled La mia versione del canto V dell'inferno (1991). In this essay, I will try to examine the complex interweaving of different Media and verbo-visual sources, from Porta's rewriting of Dante to the original Commedia itself - and, symmetrically, from Baruchello's reworkings on the modelling precedent of Doré.

[it] Il contributo si propone di indagare le citazioni e i debiti da Gustave Doré esibite (o criptate) da Gianfranco Baruchello in una litoserigrafia realizzata per il libro d'artista di Antonio Porta intitolato La mia versione del canto V dell'Inferno (1991). Si cercherà di analizzare il complesso stratificarsi, sulla superficie del foglio, dei diversi Media e degli ipotesti verbali e figurativi, dalla modernizzazione del testo dantesco realizzata da Porta nel 1984 all'originale dantesco della Commedia, dalle illustrazioni modellizzanti di Doré alla produzione pregressa dello stesso Baruchello.
[en] Fabrizio Luna's Vocabulario (1536) contains, in addition to the lexicographi- cal materials, a substantial collection of lyric poems in Italian and Latin, many of which are otherwise unknown. The essay analyses the poems collected by Luna in relation to the ideas about poetry expressed by the author and to poetic culture in early 16th-century Naples, for which the Vocabulario represents a valuable source.

[it] Il Vocabulario di Fabrizio Luna (1536) contiene, oltre al materiale lessicogra- fico, una cospicua raccolta di poesie liriche in volgare e latino di cui molte risul- tano altrimenti sconosciute. Il contributo analizza i componimenti raccolti dal Luna in rapporto alle idee espresse dall'autore sulla poesia e alla cultura poetica a Napoli durante il primo Cinquecento, per la quale il Vocabulario rappresenta una fonte preziosa.
[en] With this essay, I seek to show how in the Paduan cultural milieu of the early 14th century, reflection on the function of images and personifications in poetry - which Dante would consider first in the Vita Nova and then in the purgatorial cantos of 'visible speech' - took root in the dissemination in that milieu of the texts of Alain de Lille (Anticlaudianus, De planctu Naturae). Thanks to that first impulse, the rhetorical registers enhanced by the contribution of figurative images were freed from the old allegorical schemes to arrive at a new system of signs that made the ancient figurae the mirrors of metaphysical values.

[it] Con questo saggio cerco di mostrare come nell'ambiente culturale padovano di inizio '300 la riflessione attorno alla funzione delle immagini e delle personificazioni in poesia - che Dante avrebbe considerato prima all'altezza della Vita Nova e quindi nei canti purgatoriali del 'visibile parlare' - ebbe a radicarsi sulla diffusione in quell'ambiente dei testi di Alain de Lille (Anticlaudianus, De planctu Naturae). Grazie a quel primo impulso, i registri retorici potenziati dall'apporto delle immagini figurate si liberarono dei vecchi schemi allegorici per approdare a un nuovo sistemi di segni che fece delle antiche figurae gli specchi di valori metafisici.
[en] The painting by Frédéric Loewe-Marchand, The soul of Myrra (Madrid, Galería Nicolás Cortés), exhibited in Rome in 2021, in the context of the exhibition on Inferno, curated by Jean Clair for the Scuderie del Quirinale, is a wonderful example, vurtually unknown prior to the roman exhibition to the general public, of the interest of French Academic pianters towards Dante's Comedy. The beutiful frontale nude depicted by Loewe Marchand, though, is also n explicit reaction to Dore's Myrra, becoming, in this way, a painting which trscend the academic to involve the french art tradition of the XIX century, from Delacroix to Rodin.

[it] Il dipinto di Frédéric Loewe-Marchand, L'anima di Myrra (Madrid, Galería Nicolás Cortés), esposto a Roma nel 2021, nell'ambito della mostra sull'Inferno, curata da Jean Clair per le Scuderie del Quirinale, è un mirabile esempio, pressoché sconosciuto al grande pubblico prima dell'esposizione romana, dell'interesse dei pianisti accademici francesi per la Commedia dantesca. Il bellissimo nudo frontale raffigurato da Loewe Marchand, però, è anche un'esplicita reazione al Myrra di Dore, diventando, così, un dipinto che travalica l'accademico per coinvolgere la tradizione artistica francese del XIX secolo, da Delacroix a Rodin.
[en] Between the lines, of the amazing literary work Quijote, we find a passage that brings to mind Machiavelli. In these entertaining and incisive lines, there is quite a bit of food for thought to make us reflect whether Cervantes had actually read pages from the Prince or if his ideas had come to him through other means. Therefore, in order to measure Cervantes's degree of curiosity and competence regarding Italian and Italian writers, in this paper we take a glance at Cervantes's familiarity with the irreverent and burlesque line of thought in Tuscan literature belonging to the 1500s. The traces and hints of familiarity with Machiavelli found in Quijote document Cervantes's interest in the Italian writer and his ideas, however these points do not make Cervantes a Machiavellian. In any case, we can not affirm that Cervantes was oriented against the Florentine's ideas considering his moral and theological beliefs. The difference between the two arises from the fact that Cervantes as Montaigne is among the founding fathers of a new dimension of Modern man, that leaves behind the anthropocentric certainties of the Renaissance, and promotes the emergence of a different image of Man, which arises from the interiority of the private dimension, an outlook in stark opposition to the Public Figure known as the dominant theme in Machiavelli's works.

[it] Tra le pieghe dello straordinario percorso del Quijote si trova un passaggio la cui ascendenza risale a Machiavelli. C'è poi da riflettere sull'origine di quelle righe divertite e incisive, per cercar di capire se Cervantes abbia proprio letto le pagine del Principe, oppure se sia pervenuto per via indiretta alle idee che lì espone. Appunto per misurare il grado di curiosità e di competenza da parte di Cervantes in fatto di lingua e di scrittori italiani, si getta qui uno sguardo sulla sua familiarità con il filone irriverente e burlesco della letteratura "toscana" del '500. D'altro canto, la traccia machiavelliana che si trova nel Quijote, documenta l'interesse per Machiavelli e per le sue idee, ma non fa di Cervantes un "machiavellico ". Nemmeno si può dire che egli sia orientato contro le idee del Fiorentino in virtù di un'opposizione morale o teologica. La distanza tra i due nasce piuttosto dal fatto che Cervantes -come Montaigne- è tra i grandi fondatori di una nuova dimensione del moderno, che si lascia alle spalle le certezze antropocentriche del Rinascimento, mentre fa emergere una diversa immagine dell'uomo: si fa strada infatti, fino ad occupare il primo piano, l'interiorità della dimensione privata, secondo una prospettiva ben diversa da quel primato dell'uomo pubblico che è nota dominante nelle opere machiavelliane.
[en] This article focuses on representations of Paolo and Francesca in Pre-Raphaelite and Aesthetic painting. In the context of the literary and scholarly revaluation of Dante in the 19th century, numerous painters tackled the theme of the embracing lovers. John Flaxman devised an iconographical model that circulated throughout the century: the lovers are staged in a theatrical composition, kissing chastely, watched by Gianciotto. There is none of the passion Francesca expresses in Canto v. This configuration was emulated by numerous painters, among them French painters, such as M.-P. Coupin de la Couperie and J.A.D. Ingres, and by British artists, like William Dyce. The lovers' kiss becomes central, but female reserve is underlined. The Pre-Raphaelite painter Dante Gabriel Rossetti brought a turning-point with his highly sensual treatment of the mutually embracing couple. Several Aesthetic painters took up the theme but sentimentalized it, thus annulling the originally passionate dimension of the story.

[it] Questo articolo si concentra sulle rappresentazioni di Paolo e Francesca nella pittura dei movimenti preraffaelliti ed "estetici". Nel contesto della rivalutazione letteraria ed erudita di Dante nel XIX secolo, numerosi pittori affrontarono il tema degli amanti abbracciati. John Flaxman ideò un modello iconografico che circolò per tutto il secolo: gli amanti sono messi in scena in una composizione teatrale, si baciano castamente, osservati da Gianciotto. Non c'è la passione che Francesca esprime nel canto V. Questa configurazione è stata emulata da numerosi pittori, tra cui quelli francesi, come M.-P. Coupin de la Couperie e J.A.D. Ingres, e da artisti inglesi, come William Dyce. Il bacio degli amanti diventa centrale, ma viene sottolineato il riserbo femminile. Il pittore preraffaellita Dante Gabriel Rossetti imprime una svolta con il suo trattamento altamente sensuale della coppia che si abbraccia. Diversi pittori estetici ripresero il tema ma lo sentimentalizzarono, annullando così la dimensione passionale originaria della storia.