[de] Mit der Teilnahme an der Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes wagte die Regierung des Großherzogtums Luxemburg erstmals, das zeitgenössische Kunsthandwerk des Landes in all seinen Facetten der internationalen Öffentlichkeit vorzustellen. Die 1896 gegründete staatliche Handwerkerschule, an der der Austausch zwischen Kunstschaffenden und Handwerkern sowie deren kunsttheoretische Ausbildung zum Programm gehörten und die im Zentrum einer noch im Werden begriffenen Kunstszene stand, wurde mit den Präsentationen an drei verschiedenen Orten beauftragt: Im Grand Palais stellte sie Entwurfszeichnungen und herausragende Stücke ihrer Schüler aus. In den Galeries Saint-Dominique an der Esplanade des Invalides befanden sich drei als Ensembles konzipierte Wohnräume, die vielfältige Exponate Luxemburger Herkunft vereinten. Die heimischen Künstler und Kunsthandwerker, darunter Schreiner, Glasmaler und Kunstschmiede, aber auch die ortsansässige Keramikmanufaktur beteiligten sich mit ihren Kreationen. Die Rolle eines Nationenpavillons übernahm schließlich ein unter Mitwirkung der Rosenzüchter angelegter Garten auf dem Cours-la-Reine an der Seine. Die historischen Fotografien und Berichte von 1925, aber auch erhaltene Ausstellungsstücke offenbaren, wie sehr der noch junge Staat, der erst 1890 mit der Gründung einer eigenen Dynastie seine vollständige Unabhängigkeit erlangt hatte, über das Festigen kunsthandwerklicher Traditionen um eine eigene Identität bemüht war. Zugleich zeugen sie von einer bemerkenswerten Aufbruchstimmung im Großherzogtum Luxemburg, in dem die oft gegensätzlichen gestalterischen Ideen und kunsttheoretischen Überlegungen der Nachbarländer Deutschland, Frankreich und Belgien so direkt und unverfälscht aufeinandertrafen wie in kaum einem anderen europäischen Land.

[fr] En participant à l'Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes, le gouvernement luxembourgeois osait pour la première fois présenter un pan entier de l'artisanat contemporain du Grand-Duché au public international. L'École d'artisans de l'État, fondée en 1896 et dont le programme prévoyait les échanges entre les artistes et les artisans ainsi que leur formation théorique, est au centre d'une scène artistique en devenir au Luxembourg. Cette institution éducative était chargée d'organiser des présentations dans trois lieux différents. Au Grand Palais, elle exposait des dessins et d'autres travaux exceptionnels de ses élèves. Dans les galeries Saint-Dominique de l'esplanade des Invalides, le Luxembourg était représenté par trois ensembles d'intérieurs qui réunissaient des objets d'art particulièrement diversifiés, dont les créations d'ébénistes, de peintres de vitraux et de ferronniers d'art luxembourgeois. Il en était de même pour les objets décoratifs de la manufacture de céramique locale. Enfin, un jardin aménagé avec le concours des rosiéristes tenait lieu de pavillon national au Cours-la-Reine, le long de la Seine. Les photographies historiques et les rapports d'époque ainsi que les pièces d'exposition conservées révèlent le souci d'un État récemment indépendant – l'établissement de sa propre dynastie date seulement de 1890 – de renforcer son identité en consolidant ses traditions artisanales. Mais ces traces témoignent également d'un renouveau remarquable au Grand-Duché de Luxembourg qui était le point de rencontre des tendances artistiques des pays voisins : l'Allemagne, la France et la Belgique. Ces impulsions créatrices, souvent contradictoires, y coexistaient comme nulle part ailleurs en Europe et influençaient le monde des arts et métiers.