[es] El concepto de Maestros con nombres provisionales (nombres de convenio, prestados o de conveniencia [Meister mit Notnamen ; Masters with provisional names]) fue adoptado en la primera mitad del siglo XIX por los historiadores de la pintura. Más precisa que los conceptos de "desconocido" o de "escuela", esta herramienta permitió evitar una visión demasiado fragmentaria de la producción artística al final de la Edad media y durante el Renacimiento, careciendo a menudo de fuentes este último periodo. Por otra parte ahorró el anonimato más completo a numerosos artistas cuya biografía nos escapa pero cuyas obras permiten captar la personalidad estética. Durante las tres últimas décadas, el interés por los Maestros anónimos no aflojó, especialmente en el campo de la historia del arte al norte de los Alpes. Una serie de monografías recientes constan de una evolución significativa del manejo del concepto de "Maestro". En más de un caso, se cuestiona al postulado según el cual a cada reagrupación de obras dotado de un nombre de convenio correspondería una única personalidad. Algunas obras constituidas hace más de un siglo se han fraccionado y distribuido entre varios artistas que trabajan en una misma ciudad o en una misma comarca (el Maestro E.S., el Maestro del Libro de la Razón ["Hausbuchmeister"; "Master of the Housebook"], el Maestro del Follaje bordado ["Meister mit dem gestickten Laube"; "Master of the Embroidered Foliage"], el Maestro de Flémalle ["Meister von Flémalle"; "Master of Flémalle"]). Se constata por otra parte que la identificación de los artistas no es ya el objetivo último que es necesario pretender alcanzar cueste lo que cueste, dado que se concedió la prioridad a la comprensión de la obra, al contexto de su aparición, a los métodos de expresión artísticos, al pedido.

[fr] La notion de Maîtres à noms provisoires (à noms de convention, d'emprunt ou de commodité [Meister mit Not-namen ; Masters with provisional names]) est adoptée dans la première moitié du xixe siècle par les historiens de la peinture. Moins vague que les notions d'" inconnu " ou d'" école ", cet outil a permis d'éviter une vision trop fragmentaire de la production artistique à la fin du Moyen Âge et à la Renaissance, pour laquelle les sources font souvent défaut. Il a d'autre part épargné l'anonymat le plus complet à de nombreux artistes dont la biographie nous échappe mais dont les œuvres permettent de saisir la personnalité esthétique. Au cours des trois dernières décennies, l'intérêt pour les Maîtres anonymes n'a pas fléchi, notamment dans le champ de l'histoire de l'art au nord des Alpes. Un certain nombre de monographies récentes témoignent d'une évolution significative du maniement de la notion de " Maître ". Dans plus d'un cas, le postulat suivant lequel à chaque regroupement d'œuvres pourvu d'un nom de convention correspondrait une seule et unique personnalité est remis en question. Quelques œuvres constitués il y a plus d'un siècle ont été fractionnés et répartis entre plusieurs artistes travaillant dans une même ville ou dans une même région (le Maître E.S., le Maître du Livre de Raison [Hausbuchmeister ; Master of the Housebook], le Maître du Feuillage brodé [Meister mit dem gestickten Laube ; Master of the Embroidered Foliage], le Maître de Flémalle [Meister von Flémalle ; Master of Flémalle]). On constate d'autre part que l'identification des artistes n'est plus le but ultime qu'il faut coûte que coûte chercher à atteindre, la priorité étant accordée à la compréhension de l'œuvre, au contexte de son émergence, aux modes d'expression artistique, à la commande.