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[fr] La Mésopotamie, berceau d'une brillante civilisation qui, au fil des millénaires, s'est étendue du golfe Arabo‑Persique à la mer Méditerranée, de la mer Noire au Nil, a sombré dans l'oubli durant plusieurs millénaires avant sa redécouverte progressive et relativement récente. Elle offre ainsi des sources directes, exceptionnelles par rapport à celle des mondes de l'Antiquité classique. Leur conservation a cependant été soumise aux conditions climatiques, aux matériaux utilisés ainsi qu'à leur condition de mise au jour. Elles offrent un panorama complet des connaissances littéraires et scientifiques, mais pas seulement. Grâce aux structures retrouvées (palais, temples, maisons, aqueducs…) et à leur iconographie, grâce aux textes de la pratique (lettres entre particuliers, contrats, jugements, comptes de distribution de rations …) qui font tant défaut ailleurs, elles permettent de retracer les éléments de la simple vie du quotidien.

[it] La Mesopotamia fu la culla di una brillante civilizzazione che, nel corso dei millenni, si è estesa dal golfo Arabo-Persico al mare Mediterraneo, dal mar Nero al Nilo; durante diversi millenni è sprofondata nell'oblio prima di venire progressivamente e recentemente riscoperta. Essa offre, innanzitutto, delle fonti dirette eccezionali rispetto a quelle dei mondi dell'Antichità classica. La conservazione di questi documenti è, tuttavia, dipesa dalle condizioni climatiche, dai materiali utilizzati, oltre che dalle condizioni di scoperta: essi offrono un panorama completo delle conoscenze letterarie e scientifiche, ma non soltanto. Grazie, infatti, alle strutture scoperte (palazzi, templi, case, acquedotti…) ed alla loro iconografia, grazie ai testi della prassi (lettere tra privati, contratti, sentenze giudiziarie, contabilità della distribuzione delle razioni di cibo…) che mancano presso altre civilizzazioni, è possibile risalire agli elementi della vita di ogni giorno.
[fr] L'article souhaite rendre compte des premiers résultats d'une recherche plus vaste visant à étudier la réception des œuvres de Giovanni Verga en Espagne par le biais de la traduction. Même si dans le passé des contributions importantes ont souligné l'intérêt suscité par l'œuvre de Verga en Espagne, il manque encore aujourd'hui un tableau d'ensemble qui offre à la fois un aperçu des traducteurs et des maisons d'édition intéressés par les œuvres de Verga, et un examen des questions traductives posées par ses textes.

[it] Il saggio intende dare conto dei primi risultati di una ricerca più ampia volta a studiare la ricezione delle opere di Giovanni Verga in Spagna attraverso la traduzione. Sebbene vi siano stati notevoli contributi che in passato hanno sottolineato come la Spagna sia stata interessata all'opera verghiana, in realtà manca a tutt'oggi un quadro d'insieme che offra sia una panoramica dei traduttori e delle case editrici interessate alle opere di Verga, sia la questione dei modi della traduzione.
[fr] Le noircissement photochimique constitue l'obscurité originelle de l'image argentique. Il matérialise la trace de la lumière, forme une image, lui donnant une texture granuleuse et du noir. Ces deux caractéristiques de la photochimie semblent avoir été " refoulées " de la conscience technologique du cinéma, ainsi la réduction de la taille de grain et la reproduction de la couleur ont-elles toujours été considérées comme les principales avancées dans l'évolution de la technique cinématographique. Comment le grain d'argent et le noir métallique ont-ils été perçus par les historiens, les techniciens et les cinéastes du début de l'histoire du cinéma en France ? Cet article propose une lecture des problématiques du noir du grain d'argent dans la production de l'image argentique, de ses origines jusqu'aux années 1950, et tente, à cette aune, de saisir ses enjeux face aux pixels du cinéma contemporain.

[it] Nelle immagini analogiche, le ombre derivano originariamente dal processo fotochimico dell'annerimento. Esso materializza la traccia della luce, plasma l'immagine e le conferisce una consistenza granulosa e nera. Queste due caratteristiche della fotochimica sembrano essere state "represse" dalla coscienza tecnologica del cinema, per cui la riduzione della grana e la riproduzione del colore sono sempre state considerate i principali progressi nell'evoluzione della tecnica cinematografica. Come sono stati percepiti la grana argentata e il nero metallico da storici, tecnici e cineasti all'inizio della storia del cinema in Francia? Questo articolo propone una lettura dei problemi legati al nero della grana d'argento nella produzione dell'immagine analogica, dalle sue origini fino agli anni Cinquanta, e tenta, in questa luce, di coglierne le implicazioni rispetto ai pixel del cinema contemporaneo.
[fr] Souvent considéré comme " le poète de l'enfance " pour sa poétique du Fanciullino et pour la large place faite aux figures enfantines dans sa poésie, Giovanni Pascoli a explicitement destiné aux enfants seulement une petite partie de son œuvre : deux anthologies de littérature italienne pour les élèves des collèges (Sul limitare, 1900 et Fior da fiore, 1901), et quelques textes de fiction narrative : La Befana (1897-1899), La cunella (1906) et Pin (1908). Notre contribution porte surtout sur ces trois derniers textes dont sont analysés la genèse, l'écriture particulière – réunissant dans un prosimètre la prose et la poésie –, ainsi que le rapport avec la biographie de l'auteur et l'évolution de sa poétique.

[it] Spesso considerato come " il poeta dell'infanzia " per la sua poetica del Fanciullino e per il notevole spazio lasciato alle figure infantili nella sua poesia, Giovanni Pascoli ha esplicitamente destinato ai fanciulli soltanto una piccola parte della sua opera : due antologie di letteratura italiana per gli allievi delle scuole secondarie inferiori (Sul limitare, 1900 e Fior da fiore, 1901), e qualche testo di narrativa : La Befana (1897-1899), La cunella (1906) et Pin (1908). Il nostro contributo verte soprattutto su questi ultimi tre che vengono analizzati nella loro genesi, la loro scrittura particolare che riunisce in un prosimetro prosa e poesia, così come nel loro rapporto con la biografia dell'autore e con l'evoluzione della sua poetica.
[fr] Les composés nominaux à premier membre ἐν apparaissent en grec à partir de la langue homérique (les exemples en mycénien étant difficiles à déterminer) : il s'agit d'un ensemble de mots homogènes d'un point de vue morphologique et hétérogènes d'un point de vue sémantico-syntaxique, la similitude des formes correspondant à une pluralité de catégories compositionnelles. D'un point de vue lexical, le groupe des composés à premier membre ἐν est constitué à la fois de mots poétiques et de termes technico-scientifiques ; il y a aussi certains exemples de mots d'usage commun, mais ils sont loin d'être la majorité. Chez Apollonios de Rhodes on trouve une vingtaine de composés à premier membre ἐν, dont presque les deux tiers remontent aux épopées archaïques. Dans ce cadre, nous proposons une analyse des mots selon deux clefs de lecture : en premier lieu, nous mettrons en lumière l'influence de la poésie euripidéenne sur l'emploi de ces mots chez Apollonios ; en second lieu, dans les cas des composés remontant à la poésie homérique, nous essayons de montrer le lien entre la transparence de leur étymologie synchronique et le changement sémantico-syntaxique de leur emploi chez Apollonios, par rapport à leur emploi chez Homère.

[it] I composti nominali a primo membro ἐν appaiono in greco antico a partire dalla lingua omerica (è infatti difficile determinare l'esistenza di esempi in miceneo, a causa della scrittura sillabica): tali composti sono omogenei da un punto di vista morfologico e eterogenei dal punto di vista semantico-sintattico, visto che la somiglianza della loro forma esteriore corrisponde in realtà a una pluralità di categorie composizionali. Dal punto di vista del lessico, l'insieme dei composti a primo membro ἐν è costituito sia da termini poetici sia da termini tecnico-scientifici; ci sono anche alcuni esempi di parole d'uso comune, ma esse non sono la maggioranza. I composti a primo membro ἐν attestati in Apollonio Rodio sono una ventina, circa due terzi dei quali risalgono all'epica arcaica e in particolare a Omero; gli altri appartengono soprattutto ai vocabolari della medicina e degli studi naturali. In questo contesto, ci si concentrerà soprattutto sull'uso delle parole omeriche, sottolineando che le differenze d'uso, laddove esistono, sono in correlazione con le evoluzioni e i cambiamenti generali della sintassi interna delle diverse classi composizionali a primo membro ἐν. Per quanto riguarda i termini tecnico-scientifici, essi fanno parte di tutte le categorie composizionali e non solo di quelle che, negli altri testi, risultano le più produttive, come invece ci si sarebbe potuto aspettare dato il loro numero esiguo.
[fr] Les dernières années de la vie de Castiglione furent celles de son activité de nonce pontifical à la cour impériale de Charles Quint en Espagne, juste avant et juste après le sac de Rome. La correspondance de Castiglione avec la cour de Rome et le pape Clément VII constitue un véritable miroir des pratiques politiques et diplomatiques italiennes pendant les années des guerres d'Italie et de la crise européenne.

[it] Gli ultimi anni della vita di Castiglione furono impegnati dalla nunziatura apostolica presso la corte imperiale di Carlo V in Spagna, nelle fasi della guerra franco-spagnola che precedettero e seguirono il sacco di Roma. Le lettere di Castiglione con la curia romana e papa Clemente VII costituiscono un efficace specchio delle procedure diplomatiche e della politica italiana negli anni delle guerre d'Italia e della crisi europea.
[fr] À partir de la Renaissance on assiste à une accélération des recherches naturalistes dans les régions de montagne. Après la découverte des Amériques, la couronne espagnole a commencé à récolter des informations sur l'histoire naturelle et sur les populations autochtones de ces nouveaux territoires, l'objectif étant d'améliorer l'administration de ces nouvelles colonies. Dédiée à la recherche naturaliste dans les Andes, les Alpes et l'Himalaya du XVIe au XIXe siècle, le congrès de l'Association internationale pour l'histoire des Alpes (AISA) de 2020 se concentre sur trois aspects : acteurs, objets et pratiques ; " translation " ; périodisation.

[it] A partire dal Rinascimento le ricerche naturalistiche nelle regioni di montagna conoscono un'accelerazione. Dopo la scoperta delle Americhe la corona spagnola cominciò a richiedere ai suoi rappresentanti locali e a chi navigava verso il Nuovo Mondo dei resoconti intorno alla storia naturale e alle popolazioni autoctone di questi nuovi, e ancora sconosciuti, territori. Lo scopo perseguito era quello di migliorare l'amministrazione delle colonie. Dedicato alla ricerca naturalistica nelle aree montane dal XVI al XIX secol, il convegno dell'AISA del 2020 pone al centro dell'attenzione tre aspetti fondamentali: 1) Gli attori, gli oggetti e le pratiche 2) " Translation " (traduzione e trasformazione del sapere)/ circolazione dei saperi. 3) Periodizzazione.
[fr] Cet article fut rédigé à chaud en 2003, lors du démantèlement du prestigieux Musée de l'Homme, destiné à être remplacé par l'actuel Musée des Arts premiers, mieux connu comme Musée du Quai Branly. Tout en faisant état de ses doutes sur le nouveau musée, Malvano rappelle l'histoire et les spécificités du Musée de l'Homme.

[it] Questo articolo fu scritto a caldo da Laura Malvano nel pieno della polemica sul destino del prestigioso Musée de l'Homme il cui smantellamento avrebbe dato luogo all'attuale Musée des Arts Premiers, meglio noto come Musée du Quai Branly. Nell'argomentare la sua perplessità di fronte al museo previsto, l'articolo ricorda le origini e le specificità del Musée de l'Homme.
[fr] La réflexion sur la question carcérale voit le jour, en Italie, à la fin des années 1960 et devient un thème de débat parmi les intellectuels et dans l'ensemble de la société. Le combat que les étudiants, les ouvriers, les militants des groupes extra-parlementaires mènent contre un État dans lequel ils ne se reconnaissent plus s'élargit à cet espace paradoxalement clos et ouvert à la fois. La prison, initialement réfractaire à toute forme de nouveauté deviendra, peu à peu, un lieu de révolution à part entière, comme l'école et l'université en 1968, et l'usine en 1969 lors de l'Autunno Caldo. À travers un parcours au cœur du monde carcéral, nous voulons montrer comment les détenus parviennent à se faire une place au sein des luttes italiennes, et comment leur mouvement deviendra un élément central du rapport de force opposant la société en mouvement et l'État. Nous étudierons la tentative, qui se révélera utopique, de réformer la prison en 1975. Nous terminerons notre analyse par un tableau des essais sur la question carcérale publiés en Italie à la même époque, ainsi que sur une littérature spécialisée faite de mémoires de détenus, de brochures internes de prisons et d'études sociologiques et juridiques qui offrent un aperçu d'un mouvement peu connu de l'Italie des années de révolte.

[it] La riflessione sulla question carcerale appare, in Italia, alla fine degli anni Sessanta e diventa un tema di dibattito tra gli intellettuali e in tutta la società. La lotta che gli studenti, gli operai, i militanti e i gruppi extra-parlamentari conducono contro uno Stato in cui non si riconoscono più si allarga allo spazio paradossalmente chiuso e aperto allo stesso tempo che è il carcere. Esso, in origine riluttante ad ogni forma di novità, diventerà, a poco a poco, un luogo di rivoluzione a tutti i riguardi, come la scuola e l'università nel 1968, e la fabbrica nel 1969 dell'Autunno Caldo. Attraverso un percorso all'interno dell'universo carcerale, vogliamo mostrare come i detenuti riescano ad esistere nel contesto delle lotte italiane, e come il loro movimento diventerà un elemento centrale del braccio di ferro tra la società in subbuglio e lo Stato. Studieremo il tentativo, che si rivelerà utopico, di riformare il carcere nel 1975. Chiuderemo la nostra analisi con una tabella dei saggi sulla questione carcerale pubblicati in Italia nello stesso periodo, includendo una letteratura specializzata fatta di fascicoli di detenuti, di opuscoli interni di alcune prigioni e di ricerche sociologiche e giuridiche che offrono uno squarcio su un movimento poco noto degli anni della ribellione.
[fr] Le 18 Brumaire, Bonaparte trouva un instrument de guerre entièrement forgé par la Révolution et le Directoire. Il devait de plus en plus s'éloigner des intentions initiales des créateurs d'une armée nouvelle. Celle-ci, pourtant, survécut au détournement de l'héritage que Bonaparte avait reçu en la matière tant elle était fondée sur des rapports nouveaux avec une nation et une société, elles aussi nouvelles, tant elle était en adéquation avec l'invention de la citoyenneté.

[it] Il 18 brumario, una tappa nella costituzione d'un esercito nuovo. I1 18 brumario, Bonaparte trovò uno strumento di guerra interamente forgiato dalla Rivoluzione e dal Direttorio. Esso doveva sempre più allontanarsi dalle intenzioni iniziali dei creatori di un esercito nuovo. Questo, tuttavia, sopravvisse al dirottamento dell'eridità che Bonaparte aveva recivuto in tale materia per il fatto di essere fondato su rapporti nuovi tra una nazione ed una società anch'esse nuove e per il suo adeguamento con l'invenzione della cittadinanza.
[fr] Cet essai identifie les directions majeures de la recherche internationale sur l'art nordique depuis l'exposition de Kirk Varnedoe, Northern Light, en 1982. Dans les décennies qui ont suivi cette exposition, une perspective plus inclusive de l'art et de la culture visuelle nordiques a réorienté le champ, insistant davantage sur les échanges mondiaux que sur l'exceptionnalisme régional ou national. Dans le même temps, les chercheurs ont sondé les implications postcoloniales de l'histoire de l'art nordique et reconsidéré les représentations de l'" altérité " dans l'imagination nordique. Le présent essai soutient que ces champs d'étude ainsi que d'autres champs émergents, incluant l'écocritique, la théorie queer et le material turn, vont impulser de nouvelles expressions fertiles pour la recherche à mesure que les chercheurs continueront d'interroger et d'élargir le canon moderniste.

[it] Il presente studio cerca di identificare le principali direzioni intraprese dalla ricerca internazionale sull'arte nordica dopo Northern Light, l'esposizione di Kirk Varnedoe tenutasi nel 1982. Nei decenni seguenti, infatti, una prospettiva più inclusiva dell'arte e della cultura visiva nordiche ha fatto in modo che il campo di studi si concentrasse maggiormente sulle influenze mondiali piuttosto che sulle eccezioni regionali o nazionali. Allo stesso tempo, i ricercatori hanno indagato le implicazioni postcoloniali della storia dell'arte nordica e riconsiderato le rappresentazioni dell'alterità nell'immaginario nordico. L'articolo si pone come obiettivo quello di dimostrare come questi campi di studio – insieme ad altri che stanno emergendo e che includono l'ecocritica, la teoria Queer e il Material turn – daranno nuova linfa vitale alla ricerca, a mano a mano che i ricercatori continueranno a interrogare e allargare il canone modernista.
[fr] La tension entre la liberté individuelle et le contrôle social, la spontanéité et l'ordre, est un thème émergent des études sur l'architecture et l'urbanisme de 1800 à nos jours. Cet essai retrace son apparition et la manière dont il est abordé dans quatre ouvrages qui s'intéressent à quatre périodes historiques différentes. Dell Upton situe l'émergence d'une imagination spatiale républicaine dans l'Amérique d'avant la Guerre civile, alors que Sun-Young Park explore les espaces dédiés à l'exercice et aux loisirs dans le Paris postrévolutionnaire. Kenny Cupers examine quant à lui les grands ensembles de la France d'après-guerre, au moment où les architectes et les urbanistes réagissaient aux critiques du caractère trop institutionnel du nouveau logement en intégrant spontanéité et individualité à leurs projets. Douglas Spencer affirme qu'avec la domination du néo-libéralisme au début du xxie siècle, la libre circulation et l'attention portée au choix individuel en architecture deviennent des outils de conformisme.

[it] La tensione tra la libertà individuale e il controllo sociale, tra la spontaneità e l'ordine, è un tema che emerge negli studi di architettura e urbanesimo dall''800 ai giorni nostri. Il presente saggio ripercorre la nascita di questo soggetto critico e il modo in cui esso è stato affrontato in quattro opere che analizzano periodi storici differenti. Dell Upton situa l'emergere di una immaginazione spaziale repubblicana nell'America del periodo che precede la Guerra civile, mentre Sun-Young Park esplora gli spazi dedicati all'esercizio e ai divertimenti nella Parigi post-rivoluzionaria. Dal canto suo, Kenny Cupers esamina i grandi complessi residenziali della Francia del Dopoguerra, in un momento storico in cui gli architetti e gli urbanisti reagiscono alle critiche sul carattere troppo istituzionale dei nuovi modelli di abitazione e reintroducono spontaneità e individualità nei loro progetti. Douglas Spencer, infine, ritiene che, con l'affermarsi del neoliberalismo all'inizio del xxi secolo, la libera circolazione e l'attenzione volta alla scelta individuale in architettura siano diventati degli strumenti di conformismo.
[fr] Aristote, dans la Poétique, n'a pas mis l'accent sur le dénouement malheureux de la tragédie, mais sur d'autres aspects, tels que la condition noble des personnages et le style élevé. Comment se fait-il, alors, que dans les écrits théoriques italiens de la Renaissance et du xviie siècle, la tragédie soit définie essentiellement en termes d'issue funeste ? Les premiers commentateurs et traducteurs italiens de la Poétique sont responsables de cet infléchissement de la pensée d'Aristote. Ceux-ci firent immédiatement école car leur conception de la tragédie fut reprise par les commentateurs espagnols et français. À l'origine de cette surévaluation de la fin malheureuse de la tragédie il y a les grammairiens latins du ive siècle Diomède et Évanthius qui ont défini la tragédie non pas à partir de son style, mais de son sujet. La définition de la tragédie proposée par les grammairiens du ive siècle s'est imposée parce qu'elle dépassait le contexte poétique pour investir la réflexion philosophique et morale. Quand à la fin du xiiie siècle sont redécouvertes les tragédies de Sénèque, leur compréhension se fonde sur cet imaginaire. L'Orbecche de Giraldi Cinzio (1541), modèle de tragédie aristotélicienne, est en réalité profondément influencée par la notion du tragique élaborée au Moyen Âge, ainsi que le montrent ses longues tirades et ses déclamations sentencieuses et moralisantes.

[it] Aristotele, nella Poetica, non ha messo l'accento sulla conclusione funesta della tragedia, ma su altri aspetti quali la condizione nobile dei personaggi e lo stile elevato. Come mai, allora, negli scritti teorici italiani del Rinascimento e del XVII secolo, la tragedia è definita in termini di scioglimento funesto? La responsabilità dell'imporsi di tale concezione va cercata fra i primi commentatori e traduttori italiani della Poetica. Sono stati in effetti subito emulati dagli spagnoli e dai francesi. All'origine di tale sopravvalutazione del finale tragico funesto vi sono i grammatici del IV secolo Diomede ed Evanzio che hanno definito la tragedia, non a partire dallo stile, bensì dall'argomento. La loro definizione si è imposta perché superava il contesto poetico per investire la riflessione filosofica morale. Quando alla fine del XIII secolo sono riscoperte le tragedie di Seneca, la loro comprensione si fonda su questo immaginario. L'Orbecche di Giraldi Cinzio (1541), modello di tragedia aristotelica, è in realtà profondamente influenzata dalla nozione di tragico elaborata nel medioevo come lo illustrano i lunghi soliloqui e le declamazioni sentenziose e moralizzanti.
[fr] Dans cette étude nous nous proposons de mettre en lumière les conceptions de la liberté humaine et du rôle de l'individu – et de la littérature en général – au sein de la société, véhiculées par la tragédie des années 1630, par le biais de l'analyse du travail de réécriture accompli par les dramaturges.

[it] Lo studio si propone di mettere in luce le concezioni della libertà umana e del ruolo dell'individuo – e della letteratura in generale – nella società veicolate dalle tragedie degli anni 1630 attraverso il lavoro di riscrittura compiuto dai drammaturghi.