[en] The question of the holding of the violin during the first two centuries of its existence has yet to be exhaustively studied within recent historiography. Despite this, it is a topic of particular interest within a field of study for which historical exploration, through concerts of ancient music, is the main motivation for research. Available sources are particularly varied and include a large part of the various kinds used in the history of technology, such as written records, copious illustrations, the occasional application of ethnography and archeology, and, finally, the conducting of trials. We here propose an analysis of the evolution in space and time of the techniques of holding the violin and bow between the sixteenth and eighteenth centuries, which permits the clarification of a number of points not yet fully explored within the available literature. On the other hand, in order to clarify the methodological mechanisms of this research, we shall also focus on four specific cases using techniques far removed from current trends in classical music and that have been heretofore undealt with. This study, still in progress, highlights the interest in, or even the need of, a multidisciplinary approach to this type of problem, and, in this specific case, the need for the researcher to technically master the object of study, as experimentation is an essential component of our methodology. Finally, such a study, including the section concerning iconography, has not been possible until recently, due to the necessity of processing a large number of documents widely dispersed, which have only been fully assembled in collaborative databases online: This observation calls for a reflection on the importance of such tools that involve the massive participation of passionate nonprofessionals within current research.

[fr] La question de la tenue du violon pendant ses deux premiers siècles d'existence n'a jamais été traitée exhaustivement dans l'historiographie récente. Il s'agit pourtant d'une thématique particulièrement intéressante dans un domaine où l'application des études historiques, à travers les concerts de musique ancienne, constitue la motivation principale des recherches. Les sources disponibles sont particulièrement variées et couvrent une grande partie de l'éventail potentiel des sources en histoire des techniques : quelques mentions écrites, beaucoup d'iconographie, un emploi occasionnel de l'ethnographie et de l'archéologie, et enfin un recours régulier à l'expérimentation. Nous proposons ici une analyse globale de l'évolution dans le temps et l'espace de la tenue du violon et de l'archet entre le XVIe et le XVIIIe siècle, qui conduit à préciser de nombreux points restés succincts dans la bibliographie. D'autre part, afin d'expliciter les mécanismes méthodologiques de cette recherche, nous nous focalisons également sur quatre cas particuliers, avec des tenues très éloignées des habitudes actuelles de la musique classique, et jamais traitées auparavant. Cette étude, encore en cours, met ainsi en évidence l'intérêt, voire ici la nécessité, d'une approche pluridisciplinaire de ce type de problématique, et dans notre cas la nécessité pour le chercheur de maîtriser lui-même techniquement son objet d'étude, puisque l'expérimentation est une composante incontournable de notre méthodologie. Enfin, une telle étude n'a pas été possible jusqu'à récemment, notamment pour la partie iconographie, car celle-ci nécessite le traitement d'un grand nombre de documents très dispersés, qui ne sont réunis que dans des bases de données collaboratives en ligne : ce constat appelle une réflexion sur l'importance de ces outils, impliquant la participation massive de passionnés non professionnels, dans la recherche actuelle.