[es] Durante el último cuarto del siglo xx no ha dejado de crecer el número de los institutos estadounidenses de investigación en historia del arte. Esa coincidencia histórica ha ejercido una influencia relevante en la evolución de la disciplina, permitiendo a los historiadores del arte llevar a cabo ambiciosos proyectos de investigación cuando las condiciones económicas y sociales en los Estados Unidos limitaban el apoyo público de la investigación sobre humanidades. Sin embargo, no todos los investigadores en artes visuales se han beneficiado de dichas nuevas instituciones en la misma medida. Los norteamericanos y europeos del Oeste recibieron la mayor parte de dicho sostén financiero, sobre todo en el momento de su creación. Por otra parte, los trabajos dedicados a las obras de arte canónico de Europa del Oeste y el Mediterráneo fueron los grandes ganadores al cobrar casi la totalidad de las becas en los primeros años de su expansión. La cultura visual y la investigación sobre el arte contemporáneo prácticamente quedaron excluidas desde un principio, así como los investigadores que trabajaban fuera de la corriente académica dominante en Europa y en América. Esas tendencias iniciales han conllevado un clivaje dentro de la disciplina, cuyos efectos en la práctica de la historia del arte en los Estados Unidos sólo se llegan a evaluar ahora. Si nada asegura que la fractura pueda repararse, las tentativas emprendidas para rectificar aquella orientación necesitarán el compromiso de los principales institutos de investigación estadounidenses: el Getty Research Institute, el CASVA, el Yale Center for British Art, así como los Research and Academic Programs (RAP) del Clark Art Institute.

[it] Nell'ultimo quarto del ventesimo secolo, il numero di istituti americani di ricerca in storia dell'arte è aumentato senza sosta. Questa coincidenza storica ha esercitato un'influenza considerevole sull'evoluzione della disciplina: essa ha infatti incoraggiato gli storici dell'arte ad intraprendere progetti di ricerca ambiziosi, allorché le condizioni economiche e sociali negli Stati Uniti limitavano il sostegno pubblico a favore delle scienze umane. Ciononostante, non tutti gli studiosi di arti visive hanno beneficiato allo stesso modo delle nuove istituzioni. I ricercatori dell'America e dell'Europa dell'Ovest hanno ricevuto la maggior parte degli aiuti finanziari, soprattutto al momento di creazione degli istituti. Peraltro, i lavori consacrati alle opere d'arte canoniche dell'Europa dell'Ovest e del Mediterraneo hanno fatto la parte del leone, poiché hanno ottenuto la maggior parte delle borse nel corso dei primi anni. La cultura visiva e la ricerca in arte contemporanea si sono trovate praticamente escluse agli inizi, come pure lo sono stati i ricercatori attivi al di fuori di questa corrente accademica, che dominava in Europa e in America. Queste tendenze iniziali hanno generato una rottura in seno alla disciplina, di cui si misurano soltanto oggi gli effetti sulla pratica della storia dell'arte negli Stati Uniti. Se non è certo che questo fossato possa essere colmato, i tentativi condotti per correggere questi orientamenti avranno bisogno dell'appoggio dei principali istituti di ricerca americani: il Getty Research Institute, il CASVA, lo Yale Center for British Art come pure i Research and Academic Programs (RAP) del Clark Art Institute.