BSC-LT/ACAData huggingface dataset:
[en] The extirpation visits of idolatry are a diocesan institution performed to pursue among the Andean populations, converted to Christianity, what the Spaniards conceived as the persistence of beliefs and pre‑Hispanic rites. In the diocese of Lima, these visits gave rise in the seventeenth century to numerous idolatry trials, which are essential sources not only for the religious beliefs and practices of the indigenous peoples, but also on social relations within indigenous communities. Studied for their ethnographic content, these sources also give rise to works on actors, both ecclesiastical and indigenous, and their social and political motivations. The most recent studies focus on their legal dimension and their absence, opening the way to a reflection on the idolatry trials as the breaking point of a colonial interaction.

[fr] Les visites d'extirpation de l'idolâtrie sont une institution diocésaine destinée à pourchasser chez les populations andines, converties au christianisme, ce que les Espagnols concevaient comme la persistance de croyances et de rites préhispaniques. Dans le diocèse de Lima, ces visites ont donné lieu au xviie siècle à de nombreux procès d'idolâtrie, qui constituent des sources essentielles non seulement sur les croyances et les pratiques religieuses des populations autochtones, mais aussi sur les relations sociales au sein des communautés indigènes. Étudiées pour leur contenu ethnographique, ces sources donnent également lieu à des travaux sur les acteurs, leurs motivations sociales et politiques, aussi bien du côté ecclésiastique qu'indigène. Les études les plus récentes s'intéressent à leur dimension juridique et à leur absence, ouvrant la voie vers une réflexion sur le procès d'idolâtrie comme le point de rupture d'une interaction coloniale.
[en] Three of the four French national veterinary schools are very old and have established historically their development on the care of horses. They have accumulated large collections related to horses, dealing with educational, scientific, technical and even artistic skills. An initial inventory is drawn here. The situation is mixed with a disparity of conservation, treatment and recovery of collections. These additional assets could benefit from common management based on the standards of the Museums of France.

[fr] Trois des quatre écoles nationales vétérinaires françaises sont très anciennes, et ont fondé historiquement leur développement sur les soins aux chevaux. Elles ont ainsi accumulé un patrimoine lié au cheval, pédagogique, scientifique, technique, et même artistique tout à fait exceptionnel, dont un premier inventaire est dressé ici. La situation est hétérogène avec une disparité des conditions de conservation, de traitement et de valorisation des collections. Ces patrimoines complémentaires gagneraient à bénéficier d'une gestion commune sur la base des normes des Musées de France.
[en] This contribution explores the idea of photogénie and phonogénie in Edgar Morin's works and their examination by Pierre Schaeffer. The radical and innovative idea of photogénie as defined by Edgar Morin – the photogenic effect would result from the ability of our mind and not from the so-called objective quality of some objects facing the camera – is deployed through the concept of projections-identifications. This notion, also used by Roland Barthes and Maurice Merleau-Ponty, is a process involving our imagination. On the other hand, phonogénie, which Morin studies in cinema, does not appear to be as subjective: a phonogenic voice not only retains its qualities according to Morin, but also acquires new ones. For Pierre Schaeffer, any sound recording inevitably brings changes to various degrees. We also explore the reasons why these notions, including intentional photogénie, influenced Morin's idea and practice of cinéma vérité.

[fr] Cette contribution étudie la conception de la photogénie et de la phonogénie chez Edgar Morin et sa mise en question par Pierre Schaeffer. La conception radicale et novatrice de la photogénie que propose Morin – à savoir qu'elle résulterait d'une capacité de notre esprit et non de la qualité dite objective des objets face à la caméra – se déploie à travers le concept de " projections-identifications " repris par Roland Barthes et Maurice Merleau-Ponty et sur lequel fait fond la photogénie en tant que processus impliquant l'imagination. En revanche, la phonogénie, que Morin étudie au cinéma, n'a pas au même degré cette dimension " subjective " : la voix phonogénique non seulement garde ses qualités, selon Morin, mais en acquiert de nouvelles. Pour Schaeffer – théoricien principal du son acousmatique – qui organise un dialogue avec Morin, tout enregistrement du son apporte inévitablement un changement à des degrés divers. On se demande également comment ces conceptions, y compris celle d'une photogénie intentionnelle, influencent l'idée et la pratique du cinéma-vérité chez Morin.
[en] Coined in the mid nineteen eighties the term 'world music' has since been applied to widely diverse types of music; – traditional, modern and commercial. Although this phenomenon cannot be defined in strictly musical terms, it is nevertheless an important social indicator. 'World music' lies in the domain of the imaginary reconstruction of our present day world and being at the heart of its contradictions helps shed light on them. While it is interesting to analyse these contradictions from this standpoint, this shouldn't lead us to forget the more strictly speaking musical problems that these contradictions raise: Do they put traditional music in peril, together with those who dearly wish to maintain its purity? What do they tell us about the process of cross-cultural exchange that is at the origin of most of today's popular commercial music? With these two perspectives in mind and not forgetting their own specific field of study, it would seem that ethnomusicologists can both provide information and knowledge and in addition, an assessment, both essential for an understanding of what the popularity of 'world music' really means.

[fr] Depuis le milieu des années 1980, on a vu apparaître l'étiquette "musique du monde" ou world music sur des musiques extrêmement diverses, traditionnelles ou modernes et commerciales. Ce phénomène, s'il ne peut être défini en termes musicaux, n'en est pas moins un révélateur social très important: les "musiques du monde" sont un domaine de recomposition imaginaire du monde actuel qui, étant situé au cœur de ses contradictions, contribue à les mettre au jour. S'il est intéressant de les analyser sous cet angle, cela ne saurait pourtant conduire à négliger les problèmes plus strictement musicaux qu'elles soulèvent: mettent-elles en péril les musiques traditionnelles et ceux qui ont à cœur d'en préserver la pureté, que nous apprennent-elles des processus de métissage qui sont à l'origine de la plupart des musiques populaires commerciales d'aujourd'hui? Dans ces deux perspectives, il semble que, sans négliger leurs champs d'études propres, les ethnomusicologues puissent apporter des connaissances et porter des jugements, indispensables les unes et les autres à une meilleure compréhension de ce que signifie la popularité des "musiques du monde".
[en] Based on ethnographic data, this article discusses the ways in which social classifications used by Indians, anthropologists and the state are interlinked throughout the practical and discursive processes of ethnic recognition and non recognition. Taking the Pankararu (from the northeast of Brazil in the São Francisco river basin) as an example, the article shows how the description that led to the official recognition of the group combined the narrative strategies of culturalist ethnology with a deliberate silencing of the efforts of the Pankararu themselves to be recognised as such, and the political circumstances surrounding these efforts. In this way the description was consistent with the ethnological models of the time and of the legitimacy of the demands for recognition. The discussion foregrounds the theses of cultural reflexivity, symbolic mediations and the intrinsically political nature of the relation that fieldwork establishes between the anthropologists and the indigenous groups they study.

[fr] À partir d'une ethnographie, cet article discute la façon dont les classifications sociales, natives, anthropologiques et étatiques s'interconnectent dans des processus pratiques et discursifs de méconnaissance et reconnaissance ethnique. En prenant l'exemple des Pankararu (Nordeste du Brésil, baie du Rio São Francisco) au début du xxe siècle, il montre comment la description qui a permis la reconnaissance officielle du groupe a combiné des stratégies narratives propres à l'ethnologie culturaliste avec une intention délibérée de passer sous silence les efforts des Pankararu pour être reconnus en tant que tels, ainsi que les conditions politiques dans lesquelles ceux-ci s'inscrivaient. De cette façon, la description était consistante avec les modèles ethnologiques de l'époque ainsi qu'avec une certaine conception de la légitimité de ces demandes. La discussion met ainsi au premier plan de la réflexion ethnologique et des façons de faire de l'ethnographie, les thèmes de la réflexivité culturelle et des médiations symboliques. Elle insiste également sur le caractère intrinsèquement politique de la relation que l'enquête de terrain établit entre natifs et anthropologues.
[en] Information and the Communication Sciences establish a privileged observation field of the epistemological debate setting fundamental researches against the applied ones. This opposition produces systematically a downgrading of the second for the benefit of the first one. We want to discuss the relevance of this debate as well as this downgrading which is the consequence. Then the question is double: do our works take part of applied or fundamental researches? Did they scientifically weaker because of their connection with socioeconomic issues? As a supplement to the epistemological elements which we'll discuss, we will propose some rules for dealing with research programs linked with " social demand " issues

[fr] Les Sciences de l'Information et de la Communication constituent un terrain d'observation privilégié du débat épistémologique opposant la recherche dite fondamentale à la recherche dite appliquée. Cette opposition produit systématiquement un déclassement qualitatif de la seconde au profit de la première. Nous souhaitons ici discuter de la pertinence même du débat ainsi que de ce déclassement qui en est la conséquence. La question est alors double : nos travaux s'inscrivent-il dans la recherche dite " appliquée " ? Sont-ils en cela moins valables scientifiquement que des recherches pouvant apparaître plus nobles car déconnectées d'une valorisation socio-économique ? En complément des éléments épistémologiques que nous apporterons, nous souhaitons contextualiser ici une proposition de programme de recherche en SIC face à ce qui nous apparaît comme l'impératif de la demande sociale.
[en] This essay attempts to apply the concept of cultural transfer to two case studies related to the Minho region in Portugal: that of the altarpiece in the reliquary chapel of the old Benedictine abbey church in Rio de Janeiro and that of the main altarpiece in the Benedictine church in Olinda. Critics have only occasionally associated these altarpieces with, respectively, the architect André Soares (1720-1769) and the Benedictine wood sculptor friar José Vilaça (1731-1809), the two most renowned names of Minho art, and remain hesitant about their influences in Brazil. But the patron of the first of these altarpieces had already funded an earlier one for a private chapel he owned in Minho, and the second is part of the Benedictine network, where the artist monk has been able to develop his skills. These two examples thus serve to explore the extent to which the method of cultural transfers is applicable and what it can contribute to the reading of such works, while questioning its dependence on more traditional methods of art history.

[fr] L'article tente d'appliquer la notion de transfert culturel à deux études de cas en lien avec la région du Minho (Portugal), celui du retable de la chapelle des reliques de l'ancienne église bénédictine de Rio de Janeiro et celui du retable principal de l'église bénédictine d'Olinda. La critique n'a que ponctuellement associé ces retables respectivement à André Soares (1720-1769) et au frère José Vilaça (1731-1809), les deux noms les plus connus de l'art minhote, et hésite sur leurs répercussions brésiliennes. Mais le commanditaire du premier de ces retables en avait déjà financé un autre pour la chapelle privée qu'il possédait dans le Minho, et le second appartient au réseau bénédictin, au sein duquel le moine artiste a pu développer son art. Il s'agit donc de comprendre, à la lumière de ces exemples, à la fois en quoi la méthode des transferts culturels est applicable et ce qu'elle peut apporter à la lecture de ces œuvres, tout en interrogeant sa dépendance par rapport à des méthodes plus traditionnelles de l'histoire de l'art.
[en] The archaeological potential of forests is high, mainly because of good conservation of the remains in the form of microreliefs, but the archaeological surveys are hampered by the forest cover, which slows the study of sites. A method of remote sensing, airborne laser scanning (lidar), overcomes some of the physical constraints and allows the identification and mapping of the remains. This technique was applied to Haye Forest, near Nancy, which covers 116 km2, in the winter of 2006-2007. Compared to traditional ground surveys, lidar improved substantially the study of ancient agrarian structures and settlements preserved in the forest. The mains inputs were: increase in the number of remains found, improved location of the remains originally mapped using topofil and compass or GPS, morphological and chronological informations, etc. We have developed a mapping method and a reference framework for archaeological remains and morphological structures, suitable for the analysis and interpretation of lidar data. Finally, this technique makes possible a real change of scale in the study of forest sites and allows to sketch in broad outline the land-use history of the Haye Forest.

[fr] Le potentiel archéologique des forêts est fort, notamment en raison de la bonne conservation des vestiges sous forme de micro-reliefs, mais les prospections archéologiques sont gênées par le couvert forestier, ce qui freine l'étude des sites. Une méthode de télédétection assez récente, le scanneur laser aéroporté ou lidar, permet de s'affranchir d'une partie des contraintes physiques et permet le repérage et la cartographie des vestiges. Cette technique a été appliquée au massif forestier de Haye, qui couvre 116 km2, à côté de Nancy, durant l'hiver 2006-2007. Elle a permis des apports considérables par rapport aux méthodes de prospection traditionnelles au sol jusque-là utilisées pour étudier les structures agraires et parcellaires et les habitats antiques qui y sont conservés. Ces apports ont porté sur de nombreux points : nette augmentation du nombre de vestiges découverts, amélioration de la localisation des vestiges initialement cartographiés au topofil et à la boussole ou au GPS, apports morphologiques et chronologiques, etc. Nous avons mis au point une méthode de cartographie et élaboré un référentiel de vestiges archéologiques et de structures morphologiques diverses, adaptés à l'analyse et à l'interprétation des données lidar. Au final, cette technique rend possible un véritable changement d'échelle dans l'étude des sites archéologiques et permet d'esquisser dans ses grandes lignes l'histoire de l'occupation du sol de l'actuel massif forestier de Haye.
[en] Abstract – This paper reports on a study of six new Nabataean inscriptions found in Umm al-Jimāl in the north-eastern Badia of Jordan. These inscriptions are a new addition to the corpus of Nabataean inscriptions. The inscriptions were engraved using the square or monumental script.

[fr] Nouvelles inscriptions nabatéennes de Umm al-JimālRésumé – Cet article présente l'étude de six nouvelles inscriptions découvertes à Umm al-Jimāl, dans le nord-est du Badia en Jordanie. Ces textes, gravés en écriture monumentale, viennent enrichir le corpus des inscriptions nabatéennes.
[en] The myth of the sunken city continues to fascinate contemporary imagination. This article explores its diverse forms, origins, and interpretations by analyzing key examples from aquariophilia, visual art installations, comic books, and films, ranging from the mid-20th century to the present.

[fr] Le vieux mythe de la cité engloutie est fréquemment convoqué dans l'imaginaire contemporain. On entreprend dans cet article d'en saisir les formes, les sources et les significations, à travers l'étude de quelques cas tirés de l'aquariophilie, d'installations de plasticiens, de bandes dessinées et de films, du milieu du xxe siècle à nos jours.
[en] 131 decorations are gathered under the following themes : animals, mythological subjects, everyday life scenes, floral and geometrical patterns. Each notice includes : a description, the order number of the lamps fitting the description and bibliographical references.

[fr] 131 décors sont rassemblés sous les thèmes suivants : animaux, sujets mythologiques, scènes de la vie quotidienne, décors floraux et géométriques. Chaque notice comprend une description, les numéros des lampes correspondantes et des références bibliographiques.
[en] The context of this study is within the current juncture of economic and financial crisis and the failure of the "North-East model". Facing the economic stall of the territory, affected by a growing number of firms in difficulty and unemployed workers, the enterprises studied shown a great dynamism to launch their businesses and to promote a sustainable territorial development as well as a new work culture. These firms shown also an intrinsic and multimodal mobility, both social and cultural, through openness to new forms of organization, production, products and services. It is therefore possible to identify an original "mobility constellation", completely different from the mobility of the North-East district and the delocalization processes that have characterized it.

[fr] L'objectif de cette contribution est de définir des formes de mobilité mises en œuvre par les entreprises féminines du secteur créatif et culturel italien (Province de Padoue), dans la conjoncture actuelle de crise économique et financière et de faillite du " modèle Nord-Est ". Face au blocage d'un territoire frappé par un nombre croissant de firmes en difficulté et d'ouvriers au chômage, les entrepreneures étudiées font preuve d'un grand dynamisme pour s'investir dans le processus économique et promouvoir un développement territorial durable, comme une nouvelle culture du travail. Elles témoignent d'une mobilité intrinsèque et multimodale à la fois sociale et culturelle, par l'ouverture à de nouvelles formes d'organisation, de production, de produits et de services. Il est ainsi possible d'identifier une " constellation de mobilités " originale, distincte des mobilités liées à l'économie de district du Nord-Est et aux processus de délocalisation qui l'ont caractérisée.
[en] In the more than twenty-five years since the spectacular success of the iconic television sitcom/cultural phenomenon Friends (NBC, 1994-2004), the ensemble program's six actors have parlayed that visibility into careers of varying success on network and cable television, streaming platforms, and the film industry. One of them, Jennifer Aniston, has managed to maintain a consistently visible star image which continues to resonate with fans and critics alike. In her nearly thirty-year career Aniston has successfully transitioned from her role on the small screen to starring roles in feature films, and most recently gaining critical and popular attention (as well as a Screen Actor's Guild award) for her role in The Morning Show on the Apple + streaming service. While scholars have already considered work from her late and post-Friends career, this article examines her breakout role as the appealing and attractive Rachel Green as an effective vehicle for the transition into her early film roles (1997-1998). Through an analysis of various texts and paratexts, the article traces the roots of the actress' early star image and argues that understanding Aniston as capable of playing both erotically charged objects of desire as well as fully agential desiring subjects is key to explaining her early star image.

[fr] Suite au succès fulgurant de Friends (NBC, 1994-2004), sitcom iconique devenue phénomène culturel, les six interprètes principaux ont tenté, avec plus ou moins de succès, d'exploiter leur visibilité pour poursuivre leur carrière à la télévision et au cinéma. L'une d'entre eux, Jennifer Aniston, a réussi à conserver une popularité constante basée une image qui continue de rencontrer un écho auprès des fans et des critiques. Pendant ses trente ans de carrière, Aniston a réussi sa transition d'actrice comique du petit écran à des rôles dans des films hollywoodiens, et a récemment attiré l'attention de la critique et du public pour son rôle dans The Morning Show, qui lui a valu un prix de la Screen Actors Guild. Si certains travaux se sont déjà penchés sur sa carrière post-Friends, cet article examine le rôle du personnage de l'attirante et séduisante Rachel Green dans sa transition vers le grand écran autour de 1997-1998. À travers l'analyse de divers textes et paratextes, l'article dégage les contours de la persona naissante d'Aniston, en insistant notamment sur la capacité de l'actrice à incarner à la fois un objet de désir et un sujet désirant.
[en] The archaeological site of La Grande Borne is located 5 km east of the present-day town of Clermont-Ferrand. The archaeological map data allow to place the funerary monument in question at a crossroad, probably in the territory of a villa. Its first state of construction, dated from the first half of the 2nd c. AD, remains unknown, but it is at the origin of a small burial area that has been in use until the end of 3rd c. Rebuilt in the second half of the 2nd c., the monument consisted of an enclosure whose walls were adorned with painted plaster, with one altar at least that contained one ossuary.

[fr] Le site de la Grande Borne se trouve à 5 km à l'est de la ville actuelle de Clermont-Ferrand (Puy-de-Dôme). Les données de la carte archéologique permettent de situer le monument funéraire dont il est question à un carrefour de voies, probablement dans le territoire d'une villa. Son premier état, daté de la première moitié du iie s. apr. J.-C., ne peut être restitué, mais est à l'origine d'un petit ensemble funéraire fréquenté jusqu'à la fin du iiie s. Reconstruit dans la seconde moitié du iie s., le monument est illustré par un enclos aux parois ornées d'enduits peints, comportant manifestement un autel au moins qui devait contenir un ossuaire.