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[de] Seit ihrem Eintritt in die Politik sind Frauen dort nicht nur unterrepräsentiert, sondern waren lange auf sozial- und familienpolitische Politikfelder beschränkt, denen weniger Prestige beigemessen wird als männerdominierten Ressorts wie der Außenpolitik. Die Analyse eines umfangreichen Korpus aus Bundestagsreden zwischen 1996 und 2015 zeigt, dass sich dies innerhalb des untersuchten Zeitraums nur leicht geändert hat und es immer noch eine geschlechtstypische Arbeitsteilung gibt. In den weiblichen Reden dominiert familienpolitisches Vokabular, während für die männlichen Reden eine Überverwendung von Begriffen aus der Außen- und Verteidigungspolitik sowie aus der Wirtschaft charakteristisch ist. Diese Tendenz deckt sich mit zwei weiteren Tatsachen, die sie bedingen: Der Anteil der Rednerinnen ist bei "weichen", weiblich assoziierten Themen durchgehend höher als bei "harten" Themen, ebenso wie der Frauenanteil in den entsprechenden Ausschüssen. Da Frauen seltener in prestigereichen und öfter in sozialpolitischen Ausschüssen sitzen, befassen sie sich auch in ihren Reden bevorzugt mit Care-Thematiken, was sich wiederum in einem entsprechenden Wortschatz niederschlägt.

[en] Since entering politics, women have not only been underrepresented there, but have long been confined to social and family policy fields, which are accorded less prestige than male-dominated portfolios such as foreign policy. The analysis of an extensive corpus of Bundestag speeches between 1996 and 2015 shows that this situation has changed only slightly within this period and that there is still a gendered division of labour. In the female speeches, family and women's policy vocabulary dominates, while for the male speeches an overuse of terms from foreign and defence policy as well as from the economy is characteristic. This tendency coincides with two other facts that condition it: The proportion of women speakers is higher on "soft", female-associated issues than on "hard" issues, as is the share of women in the corresponding committees. Since women are less likely to be in prestigious committees and more likely to be in social policy committees, they also prefer to deal with care issues in their speeches, which is reflected in a corresponding vocabulary.
[de] Die im wesentlichen 1802 begonnen Arbeiten P. O. Runges zur Landschaft gründen sich auf eine Dialektik zwischen Geschichtsmalerei und Landschaft. Eine im 18. Jahrhundert entstandene Strömung aufgreifend versucht Runge zunächst, die klassische Genre-Hierarchie in Frage zu stellen und dem Primat der Geschichtsmalerei das der Landschaft entgegenzusetzen ; dabei stützt er sich sowohl auf historische (notwendige Konvergenz der Kunstgeschichte hin zum Auftauchen der Landschaft) als auch religiöse Argumente (Übermacht der Natur über den Menschen seit der Schöpfungsgeschichte). Aber anstatt Landschaft und Geschichtsmalerei frontal gegenüberzustellen, schafft er eher eine Synthese zwischen beiden : die Darstellung des Menschen bleibt für ihn die verborgene Absicht der Landschaft. Dieses Konzept der Landschaft als Symbol des Menschen legt die Erfindung einer neuen Semiotik nahe, die Bestandteil der romantischen Suche nach einer neuen " Mythologie " ist, wie vor allem bei F. Schlegel und Novalis. Die offene Kritik Schlegels an der neuen Natursymbolik Runges läßt jedoch erkennen, daß die konkrete Erarbeitung dieser Symbolik trotz der romantischen Übereinstimmung über die theoretische Notwendigkeit einer symbolischen Erneuerung problematisch bleibt. Die Auseinandersetzung Schlegel/Runge ist das Vorzeichen eines grundlegenden Antagonismus zwischen der nazarenischen Strömung, die das historisch-religiöse Genre des Mittelalters und der Renaissance perpetuieren will, und der Landschaftsästhetik wie sie bei Runge angedeutet und bei C. D. Friedrich umgesetzt ist.

[en] The reflections of P. O. Runge on landscape, essentially outlined in 1802, rest on a dialectic between historical painting and landscape. Runge was looking first of all at the extension of a movement which was just beginning in the 18th century to question the classical hierarchy of genres and to contrast the primacy of history painting with that of landscape. He relied on historical and religious arguments, such as the necessary convergence of the history of art towards the succession of landscape and the superiority of Nature over Man since Genesis. Yet, far from directly opposing landscape and history painting, he achieved a synthesis between the two : the human representation continued for him to be the end-all hidden from landscape. This concept of landscape as a symbol of man assumes the invention of a new semiotic which emerged from the Romantic quest, notably evoked by F. Schlegel and by Novalis, of a new " mythology ". The critique opened by F. Schlegel towards a new Rungian symbolism of nature showed however that if there were a Romantic accord on the theoretical necessity of a symbolic renewal, the concrete elaboration of this symbolism posed a problem. The opposition of Schlegel/Runge foreshadowed a profound antagonism between the Nazareen movement, which saw to prolong the religious historical genre of the Middle Ages and of the Renaissance, and the aesthetic of landscape as it had been sketched and practiced by Runge or C. D. Friedrich.
[de] Grundlage dieses Aufsatzes ist ein Heft von 1470, das den Brand des Straßburger Gerichtsarchivs 1870 überlebt hat. Es enthält 91 plastisch formulierte Klagen kleiner Leute vor dem um 1427-1440 gegründeten Siebenergerichts. Darin geht es hauptsächlich um Ehrverletzungen: Beleidigungen, Verleumdungen, Verwünschungen und Tätlichkeiten (ohne Blutvergiessen). Der Aufsatz versucht folgende Fragen zu beantworten: wer ist an diesen Händeln beteiligt? Welcher Anteil haben Frauen daran? Inwiefern unterscheidet sich ihre Ehre von derjenigen der Männer? Hängen Beleidigungen und Tätlichkeiten zusammen? Fanden die vor das Gericht gebrachten Auseinandersetzungen zuhause oder in der Öffentlichkeit statt? Die hier untersuchten Klagen zeigen vor allem, dass es in solchen Händeln um den Blick der Anderen geht, und dass es hier die "äußere Ehre" ist, die angegriffen wird und nach einer öffentlichen Wiedergutmachung verlangt. (trad. E. C.)

[en] This contribution is inspired of a document published in 1470 which was spared by the 1870 fire of the legal archives of Strasbourg. It is a collection of 91 complaints written in a flowery language, lodged by "ordinary people" with the Court of seven which had been founded at some stage between 1427 and 1440. They were principally concerned with the violations of honour, such as insults, slander, curses, quarrels and assaults without bloodshed. This contribution attempts to answer the following questions: who was concerned by these cases? What proportion of women? To what extent is women's honour different from men's? Is there any relationship between insults and assaults? Did the complaints lodged with the court happen in the family circle or in public? Those complaints make it possible to essentially measure the importance of other people's views and are a reminder of the fact that in such circumstances it is the social aspect of honour which is at stake and requires public redressing. (trad. P. B.).
[de] Nach der Definition des Begriffs Verhältnis zur Kultur und seiner Rolle in einer kulturellen Herangehensweise an den Unterricht stellen wir in diesem Artikel unsere Analysemethode von Unterrichtssequenzen vor, die auf der Benutzung von Synopsis beruhen. Wir zeigen dabei, wie sie es erlauben, die Art und Weise zu analysieren, wie sich das Verhältnis zur Kultur im Lehrerdiskurs über literarische Werke entwickelt. Wir konzentrieren unsere Analyse auf zwei Fälle und stellen sie in der Form einer Spannung vor, die die Schwerpunkte der kulturellen Herangehensweise im Literaturunterricht veranschaulicht. Die beiden hier analysierten Fälle stellen die Spannung zwischen der Fokussierung einerseits auf den Text und die Absicht des Autors und andererseits auf die Reaktionen und Werte der Schüler und ihre Resonanz mit Themen aus den gelesenen Texten vor. Unsere Analyse zeigt die Schwierigkeiten der Lehrer, um ein Gleichgewichtspunkt zwischen diesen beiden Polen im Literaturunterricht zu finden.

[en] In this article, we first define the notion of relationship to culture and its role in a cultural approach to teaching. Then we present our method for analysing classes based on the use of synopses and we show how those synopses allow to study the way relationship to culture spreads in the teachers' talks on literature. We focus our analysis around two cases that we introduce in a conflicting form, illustrating in a rather evocative way the stakes of a cultural approach to literature teaching. The two cases studied link on the one hand the focalization on the texts and the author's intentions and on the other hand the students' reactions and values as well as how the texts echo with the themes developed in the reading texts. Our analysis shows the difficulties that the teachers have when trying to find the right balance between those two aspects of literature teaching.
[de] Mit großer Sorgfalt komponiert Romeo Castellucci Bilder und ihr Verschwinden in seinen Inszenierungen, die oft in Frankreich und Deutschland uraufgeführt werden. Leid und Verlassenheit des Einzelnen erscheinen zyklisch in seiner Arbeit. Die Verwendung christlicher Bilder und ihre vielfältige, differenzierte Rezeption soll hier untersucht werden. In der Produktion On the Concept of Face, Regarding the Son of God verwendet Castellucci einen Ausschnitt des Salvator mundi von Antonello da Messina.

[en] In his productions, which often premiered in France and in Germany, Romeo Castellucci meticulously composes images just as he has them disappear. The individual's suffering and abandonment are recurring motifs. Thus, this article examines the use of Christ-like images and their reception, as manifold and differentiated as this reception can be. For instance, in On the Concept of Face, Regarding the Son of God, Castellucci uses a detail of Antonello da Messina's Salvator mundi.
[de] Carl Sternheims Komödie Der Snob (1913) ist Bestandteil einer Tetralogie über Aufstieg und Fall der Familie Maske. Sie ist die unmittelbare Folge des Stückes Die Hose (1912) : Der Sohn (Christian) des kleinbürgerlichen Staatsbeamten Theobald ist zum Direktor eines mächtigen Bergbauunternehmens geworden und will durch die Heirat mit einer jungen Gräfin, Marianne von Palen, in den Adelsstand aufsteigen. Er muß aber den Widerstand des Vaters überwinden, der immerhin seine Verdienste anerkennt. Um sein Ziel zu erreichen, äfft er das adelige Verhalten nach, übt sich in der Reit- und Fechtkunst, pflegt Kleidung und Wortschatz Die letzte Hürde überspringt er, als er sich als der illegitimene Sohn eines Ehebruchs seiner Mutter (Luise) mit einem französischen Vicomte ausgibt. Im Ganzen gerät die Handlung zu einem lustigen Angriff auf die Werte der wilhelminischen Gesellschaft im Vorfeld des Ersten Weltkriegs.

[en] Carl Sternheim's comedy Der Snob (1913, is the second part of a tetralogy devoted to the social ascent and fall of the Maske family - and thus the continuation of Die Hose (1912).Christian, the son of Theobald, a lower middle class civil servant, has become the head of a large mining company and wants to join the nobility by marrying a young countess, Marianne von Palen. But he has to break through the defences of a father who nonetheless acknowledges his abilities. Therefore he apes the behaviour of a nobleman and starts practising horse riding and fencing, adopts an elegant dress-style and the appropriate manner of speaking. He finally manages to settle the questions about his decent by pretending to be the fruit of an adulterous relationship between Luise, his mother, and a French viscount. The play is caricature portrait of the manners and values of the Wilhelminian German society just before World War I.
[de] Die Diskussionen um den Expressionismus im Jahr 1947 finden in den Zeitschriften Merkur, Hochland und Das goldene Tor vornehmlich im Kontext zeitgenössischer politischer und kulturkritischer Debatten statt. Der Expressionismus wird dabei für die Vermittlung spezifischer Literaturästhetiken und Weltanschauungen funktionalisiert. Es zeigt sich bei dieser Funktionalisierung, dass die Thesen der kulturkritischen Zeitschriftenbeiträge immer auch Ausdruck des weltanschaulich-politischen Selbstverständnisses der Zeitschrift und ihrer Ziele sind. So dient der Expressionismus in der katholischen Zeitschrift Hochland als Negativfolie für die Vermittlung des Katholizismus, während er im konservativ geprägten Merkur zur Stütze der Kritik an einer Politisierung der Literatur wird. In der Zeitschrift Das goldene Tor, die in ihrem Programm die Avantgarde dezidiert befürwortet und vermittelt, wird der Expressionismus schließlich zur humanistischen Literatur und damit zum Weg aus dem Kapitalismus erklärt. Expressionismuskritische Positionen, wie die Darstellung des Expressionismus als bloße psychologische Angstreaktion auf eine rationalisierte Welt, werden dabei in Frage gestellt.

[en] The discussions on Expressionism in 1947 take place in the journals Merkur, Hochland and Das goldene Tor, primarily in the context of contemporary debates on politics and cultural criticism. Expressionism is functionalised in order to communicate a specific literary aesthetic and world view. This functionalisation shows that the theses of the cultural-critical articles are always also an expression of the ideological-political self-image of the journal and its goals. In the Catholic journal Hochland, Expressionism serves as a negative foil for the promotion of Catholicism, while in the conservative Merkur it becomes a support for criticism of the politicisation of literature. In Das goldene Tor, which decidedly advocated and communicated the avant-garde in its programme, Expressionism was ultimately declared to be humanist literature and thus the way out of capitalism. Positions critical of Expressionism, such as the depiction of Expressionism as a mere psychological anxiety reaction to a rationalised world, are called into question.
[de] Mit Amiels Denkfigur, nach der in jeder angeschauten Landschaft ein Seelenstand zu entziffern sei, ließ sich retrospektiv die Landschaftskonzeption der deutschen Romantik beschreiben. Daß die Landschaft als seelenvoll und gotterfüllt, als Entsprechung des romantischen Gemüts begriffen werden konnte, dafür hatte Herder mit seiner These der Organisiertheit des Menschen für das Erleben der Natur gesorgt, mit der sowohl die rousseauistischen Trennungen wie die Kantschen Erkenntniszweifel überwunden werden konnten. Fortan sollte sich in der Anschauung der Landschaft das Subjekt in seiner Einbindung ins irdische Dasein erfahren.Kleist scheint diese Maxime bereits in seinem frühen Glücksplan folgen zu wollen. Seine virtuosen Landschaftsschilderungen scheinen den frühromantischen Stil zu perfektionieren und könnten durchaus als Selbstvergewisserung im Sinne Amiels, als Proben auf den Seelenzustand erscheinen. Aber das romantische Kunststück der symbolischen Identifikation mißlingt Kleist sowohl angesichts der realen wie der dargestellten Landschaft.

[en] The intuition of Amiel who believed that the contemplation of a landscape only indicated the viewer's state of mind, seems to be a good retrospective description of the German Romantics'peculiar conception of landscape. In defending the idea that man was constituted so as to be able to apprehend nature, Herder had made it possible for the Romantics to go beyond the oppositions of Rousseau and the doubts of Kant regarding the possibility of knowing nature. Based on this, the contemplation of landscape was to allow the individual to perceive how well he was fitted for life in this world, the appropriateness of his person's being inscribed in life on earth.Beginning with his " Plan for attaining happiness " Kleist seems to be following this model. His descriptions of landscape seem by their virtuosity to be perfecting the Romantic style and it is tempting to interpret them following Amiel as tableaux that portray emotional states. But the Romantic tour de force of symbolic identification fails in Kleist's case, not only when he looks at landscape painting but also when he looks at landscape itself.
[de] Dass Faust Ende des 19. Jahrhunderts zur deutschen Nationallegende wurde, war dem erneuten Interesse geschuldet, das der Figur entgegengebracht wurde, seit Goethe ihr seine berühmte Tragödie gewidmet hatte. Während Goethes Stück anfangs noch kontroverse Deutungen hervorrief, wurde es mit der Zeit in immer starrere Klischees gedrängt, die unser Verständnis des Texts herausfordern. Über die Feststellung hinaus, dass diese Auslegungen eine verengte Sicht auf das Werk transportieren, möchte dieser Beitrag die Plastizität von Goethes Werk aufzeigen, die in dessen Struktur selbst angelegt ist und es unmöglich macht, ihm einen feststehenden Sinn zu geben. Zur Hervorhebung des komplexen Spiels der Deutungen, das das Stück ermöglicht, geht der Artikel insbesondere auf die Verarbeitung des Faustmythos und dessen Historizität in Faust ein, auf die Neuinterpretation der Gattung Tragödie, die das Stück vornimmt, aber auch auf den Dialog, den es bis in die Gestaltung der Verse hinein mit der Literaturgeschichte aufspannt. In jedem Schritt der Argumentation wird eine sinnbildlich gewordene Szene aus Faust untersucht, um die hermeneutische Arbeit zu veranschaulichen, die das Stück von uns verlangt.

[en] If Faust became a German national myth at the end of the 19th century, it was thanks to the renewed interest resulting from Goethe's famous tragedy on the subject. Although it initially gave rise to controversial interpretations, his play has gradually become rigidly stereotyped in a way that challenges our reading of the text. In addition to noting the narrowing of these interpretations, this article aims to demonstrate the structural plasticity of Goethe's work, which defies the assignation of a fixed meaning. In order to highlight the complex interpretative game that the play allows, the article looks in particular at the treatment of the Faustian myth and its historicity in Faust, at the reinterpretation of the tragedy genre that the play undertakes, as well as the dialogue it engages in literary history, including its choice of metres. At each stage, the discussion focuses on a scene from Faust that has become emblematic, highlighting the hermeneutical task to which the play beckons us.
[de] Der französische Kunst- und Bücherraub in Europa (1794-1811) hat erregte Debatten in den aufgeklàrten Kreisen in Deutschland aus-gelôst. Obwohl das Rheinland bereits 1794 betroffen war, reagierte die deutsche Of-fentlichkeit erst 1796 auf die Wegnahmen von Kunstwerken aus Italien. Eine heftige Pressecampagne prangerte Frankreichs Aneignungspolitik als Verbrechen gegen die Menschheit an. Doch beruhigte sich die Diskussion, als in Paris die öffentlichen Einrichtungen (Muséum, Bibliothèque nationale) allmählich praktikabel wurden (um 1800). Die räuberische Präsenz Vivant Denons in den norddeutschen Staaten (1806-1807) rief alsdann wenig Ablehnung hervor. Erst nach den Befreiungskriegen, 1814 und noch mehr 1815, mobilisierten sich die Geister wieder, angefuhrt von der rheinischen patriotischen Presse. Die Rückgabe der geraubten Kunstwerke und Bûcher wurde zum identitàtsstiftenden Politikum und blieb es bis tief ins 20. Jahrhundert.

[en] The seizures of works of art and texts carried out successively by the French in Europe between 1794 and 1811 provoked strong reactions in enlightened circles in Germany. Directed against the Rhine régions as early as the autumn of 1794, thèse plunderings only really caused an outcry when they spread to the Italian cultural héritage, bringing about a virulent anti-French campaign in the press. The stripping of Rome was taken as a crime against humanity in Germany. Little by little, however, the museographical organization and the liberality of Parisian establishments soothed the debate. Vivant Denon's présence and his predatory activities in Northern Germany (1806-1807) did not give rise to any pronounced hostility, and it is only after the wars of libération, in 1814, and especially in 1815, that German public opinion, egged on by a patriotic press which was sharply anti-French, became mobilized on a wide scale to demand the restitution of works. Hereafter, strong feelings of identity were crystalized.
[de] In Navid Kermanis Roman Kurzmitteilung (2007) ist ein Mann zu sehen, der nach dem Tod einer ihm kaum bekannten jungen Frau nicht umhin kann zu trauern. Der vorliegende Artikel zieht zunächst die Frage nach der Legitimität der Trauer in Betracht, die sich von vornherein im Roman stellt und vom Anfang bis zum Ende seinen inneren Rhythmus bestimmt. Aufgezeigt wird, wie die Trauer, die sich dem Ich-Erzähler wie ein moralischer Imperativ oder eine Verantwortung aufzwingt, in ihm wirkt: der seltsame Charakter, den seine Worte und Handlungen auf einmal annehmen, sowie die ihn überwältigende Verwirrung. Sein Monolog zeugt von der Einsamkeit und Einkapselung, die die Mitteilung des Todesfalls mit sich gebracht hat, und von einem allmählichen und unvermeidbaren Ich-Verlust: Der Prozess des Trauerschreibens wird zur Selbsttrauer. Der Roman lässt verstehen, dass die fixe Idee des Todes den Ich-Erzähler dazu zwingt, nach anderen Koordinaten zu leben und zu denken, die er durch das Schreiben zu ergründen sucht. Was soviel besagt, dass alles mit dem Tod neu gedacht werden muss.

[en] Navid Kermani's novel Kurzmitteilung (2007) shows a man who can't help being in mourning after the death of a young woman he hardly knew. This paper begins with the legitimacy of mourning, a question that appears at the outset of the novel and determines his inner rhythm from the beginning to the end. There is to analyze the effects of the mourning imposed upon the protagonist like a moral imperative or a responsibility: the strangeness his words and actions take on, the confusion that spreads to him. The monologue he writes is evidence of the silent isolation to which the notice of the death condemned him, as well as the progressive and ineluctable loss of his own identity: the writing of mourning becomes mourning for himself. All of this leaves us to understand that the obsessive idea of death obliges him to live and think according to other coordinates which he tries to define by his writing process. It amounts to rethinking everything from death.