[en] The academic stylistic analysis of the poem is located at several levels: the general themes, the word choice, the meaning of words, the syntax organization, the rhetoric of images, their logical linking, but also what Suhamy calls " the art of speech", in other words, the inner poetical music. This "submorphemic" level, defined by the sounds within the poetical language (onomatopoeia, alliterations, assonances, paronomases) can be considered as a logistic basis on which the creation of the poem is set up, which is shown by the study of poets' manuscripts. However, a rigorous approach, both synthetic and diachronic, of inner sound phenomena, can enable the researcher to bring complex musical patterns into focus, and to compare them with the arrangements of musical modules on a musical staff, consequently revealing melodic lines. In other words, the poem can be considered as a musical score. Because of the complexity of the sound phenomena in American English, we will mainly pay attention to the series of vocalic sounds. By analysing, thanks to appropriate synoptic charts, the recurrence of the vocalic sounds in a corpus of American poems written in the 19th century by poets largely influenced by music (E. Poe, W. Whitman) or themselves musicians (W. Longfellow, S. Lanier, E. Dickinson), we will show that the musical structure of the poem can reveal melodic lines built according to the laws of classical musical composition, melodies which participate actively in the semantic definition of the poem and its comprehension by a curious and attentive reader.

[fr] L'analyse stylistique d'un poème se construit sur plusieurs niveaux : le thème général, le choix des mots, le sens des mots, l'organisation syntaxique, la rhétorique des images, leur agencement logique, et l'art du discours, autrement dit la " musique poétique " interne. Ce niveau submorphémique, défini par les sons à l'intérieur même du langage poétique (onomatopées, allitérations, assonances, paronomases), peut être considéré comme une base logistique sur laquelle repose toute la création du poème, ce qui se vérifie lors de la lecture des manuscrits. Cependant, une approche rigoureuse, synthétique et diachronique, des phénomènes sonores internes, permet au chercheur de mettre en évidence des structures musicales complexes, puis de les comparer aux arrangements de modules musicaux sur une portée musicale, et ainsi faire apparaître des lignes mélodiques. En d'autres termes, le poème peut être considéré comme une véritable partition. À cause de la complexité des phénomènes sonores de la langue anglaise, nous focaliserons notre intérêt sur les séries de sons vocaliques. Grâce à des tableaux synoptiques appropriés, nous analyserons des phénomènes de récurrence des sonorités vocaliques dans un corpus de poèmes tirés de la littérature américaine. Ces œuvres rédigées au XIXème siècle par des poètes très influencés par la musique (E. Poe, W. Whitman) ou eux-mêmes musiciens (W. Longfellow, S. Lanier, E. Dickinson), nous indiqueront que la structure musicale du poème peut révéler des lignes mélodiques construites selon les lois de la composition musicale classique, mélodies qui participent à la définition sémantique du poème et à sa compréhension.