[en] The community arts movement appeared in the United-Kindgom in the wake of the counter-culture of the 1960s. Inspired by artists from different disciplines, community arts practices aimed at giving access to artistic creativity to deprived social groups. These multifarious practices formed a movement committed to a redefinition of the social role of art and to the advent of a genuine "cultural democracy" (Shelton Trust, Culture and Democracy : The Manifesto, 1k986). In the formulations that the movement developed in the 1970s and 1980s, this demand was inseparable from a radical political discourse of empowerment and challenge to traditional conceptions of culture. At a time when Cultural Studies were developing a critique of ideological hierarchies opposing high and low culture, the community art movement invested popular culture as a possible site of resistance against ideological domination. To study the community arts movement through the prism of the concept of commitment is an invitation to question the involvement of actors and the modes of implication of local populations in projects. At another level, the challenges raised by community arts practices went well beyond the artistic field and contributed to a political theory of culture: how did community arts combine the concepts of cultural expression and empowerment? Whereas the movement defined itself in terms of an ethics of collective action in the 1970s, what happened to this initial radicalism in the ideological context of the 1980s, characterised by the rise of individualistic and conservative values?

[fr] Le mouvement community arts apparaît en Grande-Bretagne à la fin des années soixante, dans le sillage de la contre-culture. Portées par des artistes issus de différentes disciplines artistiques, les pratiques community arts visent à ouvrir l'accès à la création artistique aux groupes sociaux défavorisés. Diverses et foisonnantes, ces pratiques prennent la forme d'un mouvement engagé dans une redéfinition du rôle social de l'art, et pour l'avènement d'une " démocratie culturelle " (Shelton Trust, Culture and Democracy : The Manifesto, 1986). Dans les formulations que se donne le mouvement dans les années soixante-dix et quatre-vingt, cette revendication est indissociable d'un discours politique radical qui a pour objectif l'émancipation des individus et le décloisonnement des conceptions traditionnelles de la culture. A l'époque où les Cultural Studies développent une critique des hiérarchisations idéologiques qui opposent culture noble et culture populaire, le mouvement community art envisage la culture populaire comme le site d'une résistance possible aux formes de domination idéologique. Analyser le mouvement community arts à travers le prisme de la notion d'engagement nous invite à interroger les mobilisations des acteurs et les modalités d'implication des populations locales. A un autre niveau, il apparaît que les revendications portées par les pratiques community arts dépassent largement le seul domaine artistique et contribue au développement d'une théorie de la culture éminemment politique : comment les concepts d'expression populaire et d'empowerment ont-ils été articulés au sein de ces pratiques ? Si le mouvement se définit au cours des années soixante-dix selon une éthique de l'action collective, qu'advient-il de son élan radical dans le contexte idéologique de la décennie suivante, marquée par l'ascendance de valeurs individualistes et conservatrices ?