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[en] It seems likely that Martial intended to write a realistic poetry far from rhetorical artificialities. On the contrary, by analyzing the epigrams, one can show how the comic mechanisms and the vivid descriptions are the result of the rules illustrated by the artes rhetoricae. The depiction picture of a dandy (bellus homo) shows a very clever textual elaboration based upon a school exercise, the ethopoiea. This may shed a new light on the meaning of this epigram.

[it] Gli artifici della retorica sembrano lontani dal realismo della poesia di Marziale. Al contrario, un'attenta analisi degli epigrammi mostra come il meccanismo comico e la vivezza descrittiva che li caratterizzano siano debitori di molti procedimenti espressivi illustrati dai manuali tecnici. Infatti, lo studio del mordace ritratto di un dandy (il bellus homo di 3,63) rivela in filigrana la rielaborazione di un esercizio di scrittura diffuso nelle scuole. Ne scaturisce una nuova possibile chiave di lettura del brillante epigramma.
[en] The corrections on the first Swann's galleys (the Bodmer Foundation) show how Proust deals with his project: to bring out "the great laws" from the particular. Whatever the subject – sadism or literature –, he corrects the passages which seem to him too abstract when he is rereading his text. The gnomic present is replaced with the past tense, and the type aimed at by the definite determiner is replaced by a character of the story, as in the Montjouvain episode. These corrections strengthen the connection between essay and narration which characterizes Proust's novel – as the genesis of the opus, from Contre Sainte-Beuve to À la recherche du temps perdu, reminds us.

[it] L'esame delle correzioni apportate sulle prime bozze di Swann (conservate presso la Fondazione Bodmer) mostra come Proust abbia raggiunto l'obiettivo che pure si era fissato: formulare "le grandi leggi" immergendosi nel particolare. Qualsivoglia fosse il progetto, sadismo o letteratura, egli corregge – nella fase di rilettura – i passaggi che ai suoi occhi avevano il sapore di astratte formulazioni. Il presente gnomico viene allora sostituito dal passato, e il tipo finalizzato a un assunto definito fa posto ad un personaggio del racconto, come avviene nel passaggio di Montjouvain. Le correzioni di Proust rafforzano in tal modo l'intreccio di saggio e narrazione, che poi caratterizza il suo romanzo : una tessitura cui non è estranea la stessa genesi dell'opera, da Contre Sainte-Beuve a la Recherche.
[en] At first sight, New Materialism's theoretical explorations seem to have little in common with the intense poetry and lyrical prose written by Cristina Campo and two of her favorite "imperdonabili" ["unforgivables"]: Emily Dickinson and Marianne Moore. Yet the apparently incongruous comparison will serve to illuminate the invisible kinship that, in their search for the Ineffable, these three poets experienced within and with the material world. Focusing on their enchanted sensual perception, their predilection for the small, the paradoxical, and the hybrid, and, finally, their fascination with negative dialectics, the essay analyses what attracted Campo to her two predecessors and how she understood and translated their poetry into her own poetics.

[it] A prima vista, le teorie del recente movimento filosofico New Materialism non sembrano avere molto in comune con l'intensa poesia e la prosa lirica lasciateci da Cristina Campo e da due delle sue "imperdonabili" favorite, Emily Dickinson e Marianne Moore. Tuttavia il raffronto apparentemente incongruo si rivela utile per mettere in rilievo le parentele invisibili — siano esse quelle dell'umano con il non‑umano che quelle fra entità non‑umane — che caratterizzano l'esperienza mondana delle tre poetesse. Soffermandosi su alcuni aspetti comuni (l'incantesimo dei sensi, la predilezione per il minuto, il paradosso, l'ibrido e, infine, il fascino della dialettica negativa), il saggio analizza ciò che attirò Campo verso le due poetesse che la precedettero mostrando come ella tradusse e fece sue le loro immagini poetiche.
[en] In an important part of the second book, Herodotus proposes a famous theory about the origin of the names of the Greek gods. According to him, the great majority of them arrived in Greece from Egypt through the influence of the Pelasgians, a barbarian population that lived in Greece in the past. He comes to such an astonishing conclusion through a complex reasoning that is based on some signs, as we can read in particular in the section about Heracles. Contrary to what people think in Greece, where Heracles is considered one of the latest gods, for the Egyptians passed more than seventeen thousands years from his appearance. It seems that with time there was some confusion between the god and the more recent hero whose parents, by the way, had Egyptian origins. Herodotus concludes that, in his opinion, are right those who have erected for the two Heracles two different Herakleia and pray them in a different way, the one like a god with the epithet of Olympian and the other like a hero.

[it] In una fondamentale sezione del secondo libro, Erodoto sostiene una teoria, celebre e discussa, sull'origine dei nomi degli dèi greci: la maggior parte di essi sarebbe arrivata in terra ellenica dall'Egitto tramite la mediazione dei Pelasgi. Per arrivare a tale sorprendente conclusione, lo storico imbastisce un articolato ragionamento, che si basa su alcuni tekmeria, come emerge, in particolare, dalla sezione su Eracle. Contrariamente a quanto si ritiene in Grecia, dove Eracle viene considerato uno degli dèi più recenti, per gli Egizi sono passati invece più di diciassettemila anni. L'autopsia confermerebbe il ragionamento dello storico e sembra dunque che, col passare del tempo, sia stata fatta confusione tra il dio e l'eroe più recente, i cui genitori avevano peraltro origini egizie. Lo storico ne conclude che fanno bene quei Greci che hanno elevato due Herakleia, e a uno sacrificano come ad un immortale, con l'epiteto di Olimpio, e all'altro offrono sacrifici come a un eroe.
[en] The inscription of the Stratagoi and a large number of the financial accounts of Tauromenion were uncovered in the Bagnoli area, not far from the ancient Theatre. This paper aims at reconsidering the corpus of public Greek inscriptions of the town, with particular attention to the circumstances of their discovery and to the history of the researches, and at evaluating the importance of Bagnoli in the topography of Tauromenion. In the appendix various documents are transcribed, some of which published for the first time.

[it] L'iscrizione degli Strateghi e un buon numero di rendiconti finanziari di Tauromenion sono stati scoperti nell'area di Bagnoli, a non molta distanza dal Teatro antico. Lo studio si propone di riconsiderare il corpus di iscrizioni pubbliche greche della città, con particolare attenzione ai dati di rinvenimento e alla storia delle ricerche, e di valutare l'importanza di Bagnoli nella topografia di Tauromenion. In appendice sono trascritti vari documenti, alcuni dei quali pubblicati per la prima volta.
[en] From the description and analysis of relationships that have, over the course of the last fifty years, brought together classical archaeology and the history of art in the Netherlands, it has become evident that the dynamic between the two has significantly evolved. Initially, the two disciplines were inextricably linked, and classical archaeology was considered as a category of classical art; today, classical archaeology is deliberately presented as "Mediterranean" archaeology, which favors fieldwork and turns its back on the history of art. The analysis of this paradigm shift shows that if the passage from classical to Mediterranean archaeology has certainly fostered a rejuvenation of the discipline, it has done so without taking into account the specificities of classical archaeology. Seen from this angle, it seems essential to find a way to reunite classical archaeology and the history of art, in a more balanced relationship. Likewise, a number of theoretical questions within the two disciplines bear witness to a converging evolution of the two, as shown by discussions regarding style, agency and materiality.

[it] Dalla descrizione e dall'analisi delle relazioni che, nel corso degli ultimi cinquant'anni, hanno unito l'archeologia classica e la storia dell'arte nei Paesi Bassi, emerge che questi rapporti hanno subito un'evoluzione importante. In un primo momento le due discipline erano strettamente unite, e l'archeologia si considerava come la storia dell'arte dell'antichità; oggi l'archeologia classica si presenta deliberatamente come un'archeologia "mediterranea", privilegia il lavoro sul campo e gira le spalle alla storia dell'arte. L'analisi di questo cambiamento di paradigma mostra che il passaggio dall'archeologia "classica" a quella "mediterranea" ha senza dubbio permesso di rinnovare la disciplina, ma senza tener conto della specificità dell'archeologia classica. Da questo punto di vista, sembra indispensabile che archeologia classica e storia dell'arte trovino di nuovo il modo di avvicinarsi, in una relazione più equilibrata. Numerose sono d'altronde le questioni teoriche che, in seno alle due discipline, testimoniano di un'evoluzione convergente, come rivelano le discussioni sullo stile, l'agency e la materialità.
[en] Jean Jacques Lequeu (1757-1826), an architect and draughtsman unknown to his contemporaries, owes his rediscovery in the mid-twentieth century to his graphic work. Deposited a year before his death at the Bibliothèque nationale, other than some building or decorative projects, this set of drawings includes autonomous productions: methods of drawing instruction, imaginary or fantastic buildings, but also portraits, nudes, anatomical and sexual studies. On the occasion of the first exhibition devoted to his work, there is a need for a historiographic revision in light of a broader and more detailed knowledge of this period in architectural and art history. Considered at different times as modern, surrealist before his time, postmodern, or mentally ill, Lequeu appears to us as a perfect case for thinking about anachronistic approaches while reexamining the disconcerting series of interpretations of which he was the object.

[it] Jean Jacques Lequeu (1757-1826), architetto e disegnatore per lo più ignorato dai suoi contemporanei, deve la sua riscoperta, avvenuta a metà del xx secolo, alla sua opera grafica. Depositato un anno prima della sua morte alla Biblioteca Nazionale, questo insieme di disegni comprende, insieme a dei progetti di costruzione o di decoro, delle produzioni autonome: metodi di disegno, architetture immaginarie o fantastiche, ritratti, nudi, studi anatomici e sessuali. Oggi, in occasione della prima mostra a lui dedicata, si impone una revisione storiografica, alla luce di una conoscenza ormai più ampia e più fine di questo periodo della storia dell'architettura e delle arti. Considerato – secondo il periodo storico – un moderno, un surrealista ante-litteram, un postmoderno o un malato mentale, Lequeu appare un caso utile per analizzare l'anacronia degli approcci, attraverso la sconcertante serie di interpretazioni di cui è stato oggetto.
[en] This essay examines the tensions and correspondences between exogenesis and intertextuality, principally by focusing on intertextual erosion and on the phenomenon of how an intertext impacts the genesis of a text but remains out of sight in the published version – a phenomenon that could be called "invisible intertextuality". The essay investigates the extent to which exogenesis differs from "source criticism" (which Julia Kristeva rejected as a banalization and misinterpretation of intertextuality), and it suggests five exogenetic reading strategies to deal with invisible intertextuality : a direct exogenetic approach, an endogenetic approach, an intratextual approach, an indirect approach via marginalia, and an epigenetic approach.

[it] L'articolo tenta di valutare le tensioni e le corrispondenze tra esogenesi e intertestualità, affrontando soprattutto l'erosione intertestuale e il fenomeno secondo il quale un intertesto agisce sulla genesi di un testo ma resta invisibile nella sua versione pubblicata – cosa che si potrebbe chiamare l'intertestualità invisibile. Il saggio analizza in che misura l'esogenesi differisce della "critica delle fonti" (che Julia Kristeva rigettava in quanto senso banale e frainteso d'intertestualità) e propone cinque strategie di lettura esogenetica per trattare dell'intertestualità invisibile : un approccio esogenetico diretto, un approccio endogenetico, un approccio intratestuale, un approccio indiretto attraverso i marginalia e un approccio epigenetico.
[en] In this paper I consider first the possible points of tangent between Aratus and Stoicism as far as the biographical point of view is concerned, and secondly read the opening of the Phaenomena in the light of the Hymn to Zeus of Cleanthes again. Aratus' links with Stoicism ultimately prove to be quite thin in the writing of the poet. Stoic Aratus is especially the creation of the interest that Stoics did manifest to his work, a work which was composed in an environment quite widely influenced by the philosophy of the Stoa.

[it] In questo articolo sono considerati in primo luogo i possibili punti di contatto tra Arato e lo stoicismo dal punto di vista della biografia del poeta prima di riprendere la lettura dell'inizio dei Fenomeni alla luce dell'Inno a Zeus di Cleante. I rapporti tra Arato e lo stoicismo si rivelano alquanto esili in ciò che concerne la scrittura del poeta. Arato è stoico principalmente per l'interesse che gli stoici hanno mostrato nei confronti della sua opera, che è stata composta in un milieu profondamente segnato dalla filosofia della Stoa.
[en] This conference will explore the international legal agreements signed between the Holy See and individual states, which often but not always took the form of concordats and similar conventions. Its central focus will be to examine these conventions in light of diplomatic practices, as well as in relation to the political and religious dynamics of the nineteenth through the twenty-first centuries, notably the principles and requirements that comprised modernity. This entails assessing the historical evolution of the typology, method, content, scope, and spaces concerned.

[it] Il congresso si focalizza sugli accordi di diritto internazionale firmati tra la Santa Sede e gli Stati, che, soprattutto ma non esclusivamente, hanno assunto la forma di concordati e convenzioni analoghe. Si tratterà di esaminarli alla luce delle dinamiche diplomatiche, ma anche sotto gli aspetti politico-religiosi dei secoli XIX-XXI, secondo anche i principi e le esigenze della contemporaneità. Sarà necessario misurare l'evoluzione storica della tipologia, del metodo, dei contenuti, della portata e degli spazi interessati da questi accordi.
[en] A particular form of parody of Dante's text is represented by the story "Catene", published in Leo Ortolani's Rat-Man issue #21. In this story, Dante's universe is recognizable as the main hypotext, even if it has clearly presents a "popular" face : this aspect is obvious from the use of Dante's most famous (but not always philologically correct) verses and from the construction of an infernal background clearly traceable back to the Comedy.

[it] Una particolare forma di parodia del testo dantesco è rappresentata dalla storia " Catene ", pubblicata sul numero 21 del Rat-Man di Leo Ortolani. In questa storia l'universo dantesco è riconoscibile come primo ipotesto di confronto dalla facies "popolaresca" : tale aspetto è ben evidente da riprese di versi vulgati (ma non sempre corretti filologicamente) e dalla costruzione di uno sfondo infernale chiaramente riconducibile a quello della Commedia.
[en] This review will analyze the character of Vashti, from the biblical Book of Esther. It will examine the literature of the 16th century, and more particularly, the 17h century, until the publication of Esther by Racine, led to the proliferation of Italian dramas based on the same theme. Unlike previous academic work, this review will show that although Vashti was very different from Esther, she is nonetheless portrayed as a positive character, a woman who is both courageous and modest, at least in the works of Leone Modena and Ciro di Pers, both of whom see her as a character of importance, worthy of considerable mention. In Leone Modena's work, Vashti is aware of the subordinate nature of women in society, considered to be the "second sex", whereas according to Pers she understands that because she no longer has to live according to courtly rules and constrictions, her life can be sincere and serene, detached from the vanitates mundi. The character of Esther will be analyzed in future reviews.

[it] Il saggio intende analizzare il personaggio di Vasti nelle versioni drammatiche del libro biblico di Ester nel XVI e, più approfonditamente, nel XVII secolo, fino al momento in cui le pièces italiane non si moltiplicano per l'influenza del dramma omonimo di Racine. Diversamente dalla pur esigua critica precedente, qui si sostiene che Vasti sia certo un personaggio alternativo ad Ester, ma, almeno nelle tragedie di Leone Modena e Ciro di Pers (quelle che le riservano più spazio e le donano maggior rilievo), ella è rappresentata positivamente, in quanto donna dal coraggioso pudore e che, nel Modena, ha la consapevolezza del ruolo subordinato cui nella società è condannato il 'secondo sesso'; in Pers, possiede la coscienza che essere liberi dai meccanismi e dalle necessità della vita di corte significa vivere nella sincerità e in un sereno distacco dalle vanitates. Ad un saggio successivo è rimandata l'analisi del personaggio di Ester.
[en] Printed epistolaries of Italian men of letters. Trends and projects. This article offers an overview of how printed editions of epistolaries and correspondances evolved in the Italian literary tradition from the late fourteenth to the twentieth century. It investigates the forms they gradually assumed (the collection of letters of a single author, the correspondence, the network) and the underlying historiographical trends. Overall, the state of (relative) good health of scholarly endevours in the field results from the survey: despite the progressive disappearance of collections of "classics", there still are numerous good editions (especially when they are carried out in the framwork of 'national editions') and several dedicated series, promoted by publishing houses, even commercially oriented ones. The article also prived an extensive bibliographical review, which analytically recordsauthors listed chronologically from Coluccio Salutati (1331-1406) to Vincenzo Cardarelli (1887-1959).

[it] Il saggio propone un bilancio ragionato dell'editoria a stampa di testi epistolari con riferimento alla tradizione letteraria italiana dal secondo Trecento al Novecento, della quale indaga innanzitutto le forme via via assunte (l'Epistolario, i Carteggi, la Rete) e le sottese tendenze storiografiche. Ne emerge, nel complesso, lo stato di (relativa) buona salute dell'editoria epistolare italiana, soprattutto recente: un panorama che, pur nella progressiva scomparsa delle grandi collane di classici, si segnala per una più che discreta presenza di testi epistolari affidabili (specie nelle Edizioni Nazionali) e persino di collane dedicate, promosse da case editrici anche minori e non di ambito universitario. Completa il lavoro un'ampia rassegna bibliografica, che censisce analiticamente, da Coluccio Salutati (1331-1406) a Vincenzo Cardarelli (1887-1959), la dotazione editorial-epistolare recente (ma se del caso anche ottocentesca) di ciascun autore.
[en] This article develops the following argument: genetic criticism can lend much to cultural memory studies, an emerging discipline that studies the production and circulation of collective, social representations of the past. The first part of the article develops a theoretical rationale for the pertinence of genetic criticism to memory studies. The second part provides a case study: the analysis of the first drafts of the poem "Wilki" ["The Wolves"] by the Polish poet Zbigniew Herbert (1924-1998). I argue that this example shows how it is possible to combine a genetic criticism with cultural memory studies. In the last section, the essay's principal points are clarified through a second example, the poem drafts of another Polish poet, Jerzy Harasymowicz (1933-1999).

[it] L'articolo si basa sulla seguente ipotesi: la critica genetica può collaborare, traendone grande beneficio metodologico, con gli "studi culturali memoriali", una disciplina che tratta della produzione e della circolazione delle rappresentazioni collettive e sociali del passato. Quest'ipotesi è sviluppata in maniera puramente speculativa e teorica nella prima parte dell'articolo. La seconda parte introduce un esempio concreto: l'analisi delle prime bozze della poesia "Wilki" (I lupi), del poeta polacco Z. Herbert (1924-1998). Secondo l'autore dell'articolo, questo esempio dimostra, grazie alla pratica interpretativa, come sia possibile combinare il discorso della critica genetica con quello delle ricerche sulla memoria collettiva. Nella terza e ultima parte, le ipotesi principali sono riprese e chiarite in modo leggermente diverso, applicate a un secondo esempio, le bozze di una poesia composta da un altro poeta polacco, J. Harasymowicz (1933-1999).
[en] When, in 1866, Venice became part of the new Kingdom of Italy it ceased to be a significant point of reference for the book industry, after centuries of hegemony in this field. The new national publishing industry, able to respond to new cultural needs, developed elsewhere, in Milan, Turin, Florence. In Venice there were only small printers aimed at the local market. The only exceptions are two important cases. Between 1871 and 1911 Ferdinando Ongania animated an interesting bookshop that was selling precious editions in various languages. Moreover from the sixties to now, the publisher Marsilio has been an important point of reference at national level for non-fiction and novels.

[it] Con l'entrata nel regno d'Italia, dopo secoli di supremazia, Venezia cessò di essere un significativo punto di riferimento editoriale. La nuova industria editoriale nazionale, capace di rispondere ai nuovi bisogni culturali, si sviluppò altrove, a Milano, Torino, Firenze. A Venezia rimasero solo piccole tipografie rivolte ad mercato ormai locale. Fanno eccezione solo due rilevanti episodi. Tra 1871 e inizi del Novecento Ferdinando Ongania animò un interessante libreria che proponeva edizioni pregiate in varie lingue. Dagli anni Settanta ad oggi, invece, è stato l'editore Marsilio a costituire un punto di riferimento importante sul piano nazionale per saggistica e romanzi.