[ca] No importa què, escolta! És un projecte artístic que convida a una exploració en el paisatge sensorial que el so no omple alhora els buits amb altres matisos de silenci en la nostra vida quotidiana. És una experiència fonogràfica, que intenta interferir en les petites costures del Paisatge del silenci que ens envolta. Aquell conjugat va ajudar sàviament a l'artista a materialitzar-lo en una varietat de sons nous i en narracions abstractes en el dia a dia vida. El resultat és una varietat de còdexs que gairebé no són detectables per l'orella humana, això porta al visitant a descobrir els sons dels camps electromagnètics del local ambient, on l'artista els porta. El procés creatiu d'aquest projecte funciona, entre altres, amb una anàlisi profunda inicial d'aquest projecte la bona antropologia del territori en el qual té lloc aquest projecte, és a dir, la Vall del Llemena a la província de Girona, Espanya. L'artista té una profunda arrelada relació amb aquesta àrea, cesc sidera (Girona, 1975), i amb feina que cerca predominantment per empoderar la conservació, la visualització i difusió del patrimoni immaterial del "terroir" i de les àrees més abstractes de Aquest paisatge volcànic on viu. L'itinerari artístic i sensorial té deu "objectes sonors" acuradament situats en digital plataformes on poden escoltar-se, descarregar-se i fins i tot donar al visitant l'opció de manipula-les i comparteix-les per iniciar noves maneres i sons dins dels sons que no estan controlats per l'artista ni amb els paisatges sonors que ell tria amb cura. No obstant això, no importa què, escolta! va interpel·lar l'espectador per iniciar un actiu obert Escolta, això és una gerra magnificada d'una cartografia gràfica interactiva, on ajuda doneu accés a tota la informació i contingut/frames de so del projecte. A través d'això cartografia flneneur (W. Benjamí), anònimament ell o ella serà guiat per un conjunt d'eines que els permetran accedir al procés al qual l'artista solia arribar i associar una col·lecció única d'experiències auditives. Això ajudarà a l'espectador a experimenta una nova "memòria sonora" que íntimament està relacionada amb aquest paisatge únic, que l'artista l'anomeni "aura". Liderant aquesta estratègia, l'artista aconsegueix transformar un paisatge únic en un Sala de concerts orgànica, tal com la descriu com el Temple de l'Auralitat.

[en] No matter what, Listen! Is an artistic project that invites to an exploration into the sensorial landscape that the no-sound at the same time fills the voids with other nuances of silence in our everyday life. It is a phonographic experience, that tries to interfere into the small seams of the landscape of the silence that surround us. That conjugated wisely helped the artist to materialize it into a variety of new sounds and to abstract narratives of it into the everyday life. The result is a variety of codices that are almost not detectable for the human ear, that brings the visitor to discover the sounds of the electromagnetic fields of the local environment, where the artist leads them to. The creative process of this project runs amongst others, with an initial deep analysis of the sound anthropology of the territory where this project takes place, that is la Vall del Llémena in the province of Girona, Spain. The artist has a deep rooted links with this area, cesc sidera (Girona, 1975), and with his work he is predominantly looking for empowering the conservation, visualization and diffusion of the immaterial sound heritage of the 'terroir' and to the most abstract areas of this volcanic landscape where he lives. The artistic and sensorial itinerary has ten 'sound objects' carefully placed in digital platforms where they can be listen, downloaded and even gives the visitor the choice to manipulate them and share them to initiate new ways and sounds in-within the sounds that are not controlled of guided by the artist neither with the sound landscapes he carefully choose. However, No matter what, Listen! interpellated the spectator to start an open active listening, that is magnified trough an interactive graphic cartography, where he helps to give access to all the information and sound contents/frames of the project. Through this cartography the flâneur (W. Benjamin), anonymously he or she will be guided trough a set of tools that will allow them to access the process that artist used to reach and to associate a unique collection of auditive experiences. This will help the spectator to experience a new 'sound memories' that intimately are related to this unique landscape, that the artist call it sound 'aura'. By leading this the strategy, the artist manages to transform a unique landscape into an organic concert hall, as he describes it as the Temple of Aurality.