BSC-LT/ACAData huggingface dataset:
[de] Obwohl Liebermann die Niederlande als sein "Adoptivvaterland" bezeichnete und oft dorthin reiste, spielte auch Italien eine wichtige Rolle für seine künstlerische Entwicklung. Zwischen 1878 und 1913 unternahm der Maler mindestens sechs Reisen dorthin, knüpfte Kontakte zu italienischen Kunstschaffenden und Kritikern und beteiligte sich an internationalen Kunstaustellungen. Außerdem fanden seine Werke Eingang in italienische Sammlungen. Diese wissenschaftliche Konferenz utersucht die deutsch-italienische künstlerische Mobilität der 1860er bis 1930er Jahre. Von der monografischen Liebermann-Ausstellung ausgehend, soll im Rahmen der Konferenz der Blick auf den deutsch-italienischen Kulturaustausch am Beispiel von Liebermann und anderen zeitgenössischen Persönlichkeiten gerichtet werden.

[it] Benché Liebermann considerasse i Paesi Bassi come sua "patria di adozione", nella quale soggiornò innumerevoli volte, anche l'Italia svolse un ruolo considerevole per la sua formazione artistica. Fra il 1878 e il 1913 il pittore intraprese almeno sei viaggi in Italia, paese nel quale poté stringere contatti con artisti e critici nonché partecipare ad esposizioni internazionali. Alcune sue opere, inoltre, entrarono a far parte di collezioni italiane. Questa conferenza dedicata alla mobilità artistica italo-tedesca degli anni 1860-1930. In occasione di una giornata di studi si intende infatti porre l'attenzione sullo scambio culturale italo-tedesco del tempo e ampliare lo sguardo su altre personalità coeve.
[de] Der Artikel fokussiert auf die Träger, die von spätantiken und mittelalterlichen Autoren in der frühesten Phase des literarischen kompositorischen Schaffensprozesses verwendet wurden. Er berücksichtigt griechische und lateinische Zeugnisse aus den 4.-14. Jahrhunderten, die sich auf Karteikarten und Hefte aus Papyrus, Pergament und Papier beziehen. Er erwähnt auch einige ägyptische Papyri, die sich als Entwürfe darstellen. Das Bild, das sich daraus ergibt, ermöglicht einen Einblick in die Praktiken, die mit der Entstehung von Texten in Europa und im Mittelmeerraum über lange Zeiträume hinweg verbunden waren.

[it] L'articolo è incentrato sui supporti utilizzati dagli autori della tarda antichità e del Medio Evo nella primissima fase del processo di composizione letteraria. L'autore prende in considerazione le testimonianze greche e latine dal iv al xiv secolo relative alle schede e ai quaderni di papiro, pergamena e carta. Egli menziona inoltre alcuni papiri egizi che si presentano come abbozzi. L'immagine che ne risulta permette di comprendere, nel lungo periodo, le pratiche legate alla genesi dei testi in Europa e nel bacino mediterraneo.
[de] Die Gegenwart des russischen Balletts (oder jeglicher anderer artistischer oder kultureller Ausdrucksformen) im Text Auf der Suche nach der verlorenen Zeit beschränkt sich nicht auf explizite Erwähnungen. Prousts Schreibstil ist stets indirekt und voller Anspielungen. Ausgehend von einem Hinweis des Autors in einem Notizbuch untersucht dieser Beitrag, wie sich Proust zwischen 1912 und 1915 einer dem L'Après-midi d'un faune gewidmeten Chronik des Journalisten Henry Bidou bedient. Die Vermerke auf diesen Artikel sind aufgrund ihres kondensierten, elliptischen Charakters und des Kontexts, in dem sie vorkommen, für den modernen Leser kaum zu erkennen. Wahrscheinlich handelt es sich um Anspielungen, die für einen von Prousts Freunden oder Zeitgenossenen bestimmt waren, dessen Identität wir hier nachgehen wollen. Wenn (wie meistens der Fall) keinerlei Hinweise des Autors vorhanden sind, sind es meist lokale Unregelmäßigkeiten (in der Syntax, in der Lexik, in der Referenz), die auf einen Intertext im veröffentlichten Text hinweisen und das Interesse an einer genetischen Untersuchung wecken können.

[it] La presenza dei Balletti russi (o di qualsivoglia altro evento artistico o culturale) nel testo della Recherche du temps perdu non si limita ai riferimenti espliciti. La scrittura di Proust è, infatti, costantemente obliqua ed allusiva. A partire da un indizio affidato a un quaderno di abbozzi, il saggio esplora come Proust abbia reimpiegato a più riprese, fra il 1912 e il 1915, una cronaca che il giornalista Henry Bidou aveva dedicato a L'Après-midi d'un faune. Il carattere ellittico e condensato delle riscritture di tale articolo, come anche i contesti in cui esse si presentano, le rendono quasi irriconoscibili al lettore attuale della Recherche ; ma è probabile che esse rispondessero tuttavia a una strategia allusiva, di cui giova identificare, fra i contemporanei di Proust, i possibili destinatari immediati. In generale, in assenza di indizi d'autore (ed è il caso più frequente), sono le irregolarità localizzate (di ordine sintattico, lessicale, referenziale) che possono segnalarci la presenza di un intertesto nel testo pubblicato e l'interesse di un'indagine genetica.
[de] In Ermangelung eines noch kommenden Spezialisten für sein Werk ist es meist der Künstler selbst, der die spontane, unwissenschaftliche Schilderung der Entstehung eines populären Liedes übernimmt, bei der das Musikinstrument genauso viel zählt wie das Notizbuch. Natürlich steht der Künstler im Verdacht, seine Legende beschönigen zu wollen ; er verkauft Träume und starke Empfindungen. Er erzählt gerne, wie er auf die Idee gekommen ist, die zum Erfolg geführt hat ; es liegt ihm nichts daran, die Etappen eines mühsamen Prozesses abzuschreiben. Doch durch diesen unwissenschaftlichen Praktiker-Diskurs sickern allerlei wertvolle Erkenntnisse durch. Jüngste Erfolge oder Misserfolge beeinflussen die Genese eines Albums oder eines Songs ; kleine biografische Fakten, die gepflegte Kunst der Ideenassoziationen, das Eintauchen in die Populärkultur liefern das Rohmaterial des Textes ; die kollektive Arbeit (Texter, Musiker, Sänger, künstlerische Berater, Produzenten), die eigenen Räume (die Wahl eines abgelegenen Ortes, das Aufnahmestudio), die materiellen Zwänge, all das kommt bei der Genese eines Songs ins Spiel.

[it] In mancanza di uno specialista della sua opera, il più delle volte è l'artista che si occupa lui stesso di fare la storia, non scientifica, della genesi di una canzone popolare, una storia in cui uno strumento musicale può contare tanto quanto il foglio degli appunti. Certo, l'artista è sospettato di voler costruire la sua propria leggenda : egli vende sogni, sensazioni forti ; ama raccontare come gli sia venuta l'idea che ha prodotto il successo ; non si preoccupa di trascrivere le tappe di un processo laborioso. Attraverso questo discorso non scientifico filtrano tuttavia molteplici indicazioni preziose. I successi o i fallimenti recenti influiscono sulla genesi di un album o di una canzone ; i piccoli dettagli biografici, l'arte delle associazioni d'idee, l'immersione nella cultura popolare, forniscono il materiale grezzo del testo ; il lavoro collettivo (parolieri, musicisti, cantanti, consulenti artistici, produttori) gli spazi propri (la scelta di un luogo isolato, lo studio di registrazione), i vincoli materiali : tutto ciò va preso in considerazione nello studio della genesi di una canzone.
[de] Die französische Marine am 18. Brumaire. Kurz vor dem 18. Brumaire scheint die französische Kriegsmarine in einem jämmerlichen Zustand zu sein. Die Finanzschwierigkeiten erlauben nicht mehr, Schiffe auszurüsten, Matrosen und Arbeiter bekommen keinen Lohn mehr. Die Aushebungen sind unzureichend und die Desertionen zahlreich. Die atlantischen Häfen sind wegen der Unruhen, die im Hinterland herrschen, isoliert. Die offiziellen Zeremonien zeugen immerhin von Treue zu der Regierung, wenigstens von einer gewissen Anpassung. Soweit man es beurteilen kann, wird der Staatsstreich ziemlich positiv aufgenommen. Aber die darauf folgenden Zeremonien und die Vereidigungen zeigen eine wachsende Militarisierung und eine mehr oder weniger erzwungene Einstimmigkeit.

[it] La marina francese alla data del 18 Brumaio. Alla vigilia del 18 Brumaio la marina pareva in uno stato pietoso. Le difficoltà finanziarie non permettono di aramre delle navi, marinai e operai non percepiscono più salario. Le leve di uomini sono insufficienti e dilaga la diserzione. I porti dell'Ovest sono isolati a causa dei disordini che regnano nel retroterra. Ciò nonostante le cerimonie ufficiali testimoniano un attaccamento al governo o, per lo meno, un sicuro conformismo. Per quanto se ne può giudicare, il colpo di Stata è piuttosto ben accolto. Ma le cerimonie che seguono e le prestazioni di giuramento sono caratterizzate da una militarizzazione crescente e da una unanimità più o meno coatta.
[de] In Anbetracht der jüngsten Forschungen ist es nicht einfach, das Westgotische in der künstlerischen und materiellen Kultur zu verstehen. Allerdings ist das nicht neu. Die Definition der westgotischen Kunst war eines der historiografischen Probleme, das die spanischen und internationalen Spezialisten am meisten beschäftigt hat. Dieser Artikel verschafft einen breiten Überblick über das Thema: ausgehend von den Anfängen einer geschichtlichen Kritik der westgotischen Materialkultur und deren Bewusstsein im Mittelalter, hin zu den aktuellen Forschungstendenzen, die entweder die westgotische Spezifik in Frage stellen oder sie im Gegenteil geradezu einfordern.

[it] Comprendere ciò che è realmente "visigoto" nella cultura artistica e materiale non è, alla luce delle ultime richerche, un compito semplice. Ma non è un fatto nuovo: la definizione delle arti visigote è uno dei problemi storiografici che hanno maggiormente interessato gli specialisti, spagnoli o stranieri, del mondo ispanico. Questo articolo offre una visione panoramica sull'argomento, dagli albori di una critica storica sul mondo materiale visigoto e la coscienza di quest'ultimo nel Medioevo, sino alle tendenze più attuali della ricerca, che alternativamente rimettono in causa o riaffermano l'effettiva specificità visigota.
[de] In den 1910er Jahren transkribierte der damals in Zürich lebende dadaistische Dichter Tristan Tzara aus ethnologischen Werken und schuf eine Reihe von afrikanischen und ozeanischen Liedern und Rätseln, die er als "Poèmes nègres" bezeichnete. Vorliegender Artikel untersucht diese Geste der Aneignung und vergleicht die Versionen der ethnologischen Texte und Tzaras Transkriptionen von drei "Gedichten". Diese allographische editorische Textgenese zeugt von der Rezeption afrikanischer und ozeanischer Ausdrucksformen durch den Dichter, die von seinen eigenen Experimenten zu dieser Zeit geleitet wurde.

[it] Nel primo decennio del Novecento, mentre si trova a Zurigo, il poeta dadaista Tristan Tzara trascrive, a partire da alcuni lavori etnologici, tutta una serie di canti e ndovinelli africani e oceaniani che intitola "Poèmes nègres". L'articolo esamina questo gesto di appropriazione comparando le versioni etnologiche e le trascrizioni di Tzara di tre "poèmes". Questa genetica editoriale "allografica" attesta la ricezione da parte del poeta delle espressioni africane e oceaniane, orientata dalle sue sperimentazioni dell'epoca.
[de] Das Zerstören von Monumenten oder Bildern im antiken Rom ist ein Phänomen, das zwei Aspekte enthält: abolitio memoriae im eigentlichen Sinne, was das Auslöschen jeglicher Zeichen eines verurteilten Individuums sowie das Bewahren der sichtbaren Leerstellen betrifft, und ihr Gegenteil, die memoria der Taten und des Gesichts (imago) des ehrbaren Mannes in Form von sichtbaren Zeichen desjenigen, der als Vorbild gilt. Das Schicksal der Städte (Karthago, Korinth, Troja) und das der Menschen sind in der römischen Kultur eng miteinander verwoben: zivile, familiäre und häusliche Beispiele, sowie die Bestattungskultur zeugen von der Pflicht, sich der pietas unterzuordnen, denn sonst drohte die Auslöschung. Die Zerstörungen haben dementsprechend einen moralischen und erzieherischen Wert, den es dank der spektakulären Akte zu erreichen galt.

[it] Distruggere un monumento o un'immagine è, nell'Antichità Romana, un fenomeno che comporta due aspetti: l'abolitio memoriae propriamente detta, che mira a sradicare ogni segno dell'individuo condannato lasciando però visibile questa assenza, e il suo contrario, la memoria degli atti e del volto (imago) di un grande personaggio, segni tangibili di colui che viene considerato un esempio da seguire.Nella cultura romana, il destino delle città (Cartagine, Corinto, Troia) e quello degli uomini sono intimamente legati: gli esempi civili e familiari, domestici e funerari, mettono in esergo l'obbligo di conformarsi alla pietas, sotto pena di definitivo sradicamento. Le distruzioni hanno dunque un valore morale / educativo, e, per raggiungere questo obiettivo, devono essere spettacolari.
[de] Ausgehend vom Beispiel des Jātakamālā ("Girlande der Wiedergeburten") und von Theorie ansätzen der westlichen Kunstgeschichte untersucht dieser Artikel, nach welchen Prinzipien in der tibetischen Welt Erzählungen in Bilder und Räume übersetzt wurden. Obwohl keine verbindliche Ikonografie vorliegt, trotz ihrer privaten Stifter und bisweilen unbeholfenen Ausführungen, verdeutlichen die wenigen hier ausgewählten Beispiele, wie sorgfältig die den Text der Jātakamālā erläuternden und ergänzenden Wandmalereien ausgeführt wurden. Diese Detailgenauigkeit ist umso bemerkenswerter, als die Bilder am unteren Rand der im Dunkeln liegenden Kapellenwände vermutlich nicht dazu bestimmt waren, eingehend betrachtet zu werden. Abschließend wird eine Reihe möglicher Erklärungen für dieses offenkundige Paradox erwogen.

[it] Partendo dall'esempio della Jātakamālā ("Ghirlanda delle nascite") e da approcci teorici propri della storia dell'arte occidentale, questo articolo esamina le modalità con cui i racconti del mondo tibetano vengono illustrati e rappresentati. Malgrado l'assenza di precise norme iconografiche e nonostante il mecenatismo privato e l'esecuzione talvolta grossolana, gli esempi studiati testimoniano la cura delle rappresentazioni che chiariscono e completano il testo del Jātakamālā. Questa meticolosità è ancor più degna di nota se si considera che tali immagini, relegate in fondo alle pareti di cappelle immerse nell'oscurità, probabilmente non erano destinate a essere contemplate. La conclusione propone alcune ipotesi per spiegare questo apparente paradosso.
[de] Die Untersuchung der Korrekturen der (von der Fondation Bodmer aufbewahrten) ersten Fahnen von Swann stellt dar, wie Proust sein Ziel, "die großen Gesetze" minuziös in Worte zu fassen, in die Tat umsetzt. Sei es Sadismus oder Literatur – er hat alle Passagen, die ihm beim nochmaligen Lesen in jenem Moment zu vage erschienen, mit der Erzählung verbunden. Das gnomische Präsens wurde durch eine Vergangenheitsform ersetzt und der vom definitiven Determinanten angestrebte Typ weicht einem Charakter der Diegese, gleich wie in der Episode über Montjouvain. Prousts Korrekturen verstärken so den für seinen Roman charakteristischen Zusammenhang zwischen Essay und Erzählung, der sich in der Genese des gesamten Werks, von Gegen Sainte-Beuve zu Auf der Suche nach der verlorenen Zeit abzeichnet.

[it] L'esame delle correzioni apportate sulle prime bozze di Swann (conservate presso la Fondazione Bodmer) mostra come Proust abbia raggiunto l'obiettivo che pure si era fissato: formulare "le grandi leggi" immergendosi nel particolare. Qualsivoglia fosse il progetto, sadismo o letteratura, egli corregge – nella fase di rilettura – i passaggi che ai suoi occhi avevano il sapore di astratte formulazioni. Il presente gnomico viene allora sostituito dal passato, e il tipo finalizzato a un assunto definito fa posto ad un personaggio del racconto, come avviene nel passaggio di Montjouvain. Le correzioni di Proust rafforzano in tal modo l'intreccio di saggio e narrazione, che poi caratterizza il suo romanzo : una tessitura cui non è estranea la stessa genesi dell'opera, da Contre Sainte-Beuve a la Recherche.
[de] Beschreibt und analysiert man die Beziehung, die in den letzten fünfzig Jahren die Klassische Archäologie mit der Kunstgeschichte in den Niederlanden geeint hat, dann stellt man fest, dass diese Beziehung eine bedeutende Entwicklung durchlaufen hat. Anfangs waren die beiden Disziplinen eng miteinander verbunden. Die Klassische Archäologie verstand sich als Kunstgeschichte der Antike. Heutzutage präsentiert sie sich dagegen ganz bewusst als eine "mediterrane" Archäologie, bevorzugt die Feldarbeit und kehrt der Kunstgeschichte den Rücken zu. Die Analyse dieses paradigmatischen Wechsels zeigt, dass die Ablösung der Klassischen Archäologie durch die "mediterrane" Archäologie die Disziplin zwar entstaubt hat, allerdings ohne die Spezifik der Klassischen Archäologie zu berücksichtigen. In dieser Hinsicht scheint es zwingend notwendig, dass die Klassische Archäologie und die Kunstgeschichte wieder einen Weg finden, um sich in einer ausgewogenen Beziehung wieder anzunähern. Zahlreiche theoretische Fragen innerhalb der zwei Disziplinen zeugen übrigens in der Tat von einer übereinstimmenden Entwicklung, wie es die Diskussionen um Kategorien wie Stil, Agency und Materialität aufzeigen.

[it] Dalla descrizione e dall'analisi delle relazioni che, nel corso degli ultimi cinquant'anni, hanno unito l'archeologia classica e la storia dell'arte nei Paesi Bassi, emerge che questi rapporti hanno subito un'evoluzione importante. In un primo momento le due discipline erano strettamente unite, e l'archeologia si considerava come la storia dell'arte dell'antichità; oggi l'archeologia classica si presenta deliberatamente come un'archeologia "mediterranea", privilegia il lavoro sul campo e gira le spalle alla storia dell'arte. L'analisi di questo cambiamento di paradigma mostra che il passaggio dall'archeologia "classica" a quella "mediterranea" ha senza dubbio permesso di rinnovare la disciplina, ma senza tener conto della specificità dell'archeologia classica. Da questo punto di vista, sembra indispensabile che archeologia classica e storia dell'arte trovino di nuovo il modo di avvicinarsi, in una relazione più equilibrata. Numerose sono d'altronde le questioni teoriche che, in seno alle due discipline, testimoniano di un'evoluzione convergente, come rivelano le discussioni sullo stile, l'agency e la materialità.
[de] Der von seinen Zeitgenossen ignorierte Zeichner und Architekt Jean-Jacques Lequeu (1757-1826) verdankt seine Wiederentdeckung in der Mitte des 20. Jahrhunderts seinem grafischen Werk. Die Sammlung von Zeichnungen, die ein Jahr vor seinem Tod in der Bibliothèque nationale untergebracht wurde, enthält einige Bau- oder Dekorationsprojekte und autonome Produktionen: Zeichenmethoden, imaginäre oder fantastische Architekturen, aber auch Porträts, Akte, anatomische und sexuelle Studien. Heute, anlässlich der ersten ihm gewidmeten Ausstellung, ist eine historiographische Überarbeitung im Lichte einer breiteren und feineren Kenntnis dieser Zeit in der Architektur- und Kunstgeschichte notwendig. Lequeu wurde abwechselnd als Moderner, vorzeitiger Surrealist, Postmoderner und psychisch Kranker betrachtet. Indem man auf diese rätselhafte Reihe von Interpretationen zurückgreift, bietet Lequeu fortan eine günstige Gelegenheit, anachronistische Ansätze zu hinterfragen.

[it] Jean Jacques Lequeu (1757-1826), architetto e disegnatore per lo più ignorato dai suoi contemporanei, deve la sua riscoperta, avvenuta a metà del xx secolo, alla sua opera grafica. Depositato un anno prima della sua morte alla Biblioteca Nazionale, questo insieme di disegni comprende, insieme a dei progetti di costruzione o di decoro, delle produzioni autonome: metodi di disegno, architetture immaginarie o fantastiche, ritratti, nudi, studi anatomici e sessuali. Oggi, in occasione della prima mostra a lui dedicata, si impone una revisione storiografica, alla luce di una conoscenza ormai più ampia e più fine di questo periodo della storia dell'architettura e delle arti. Considerato – secondo il periodo storico – un moderno, un surrealista ante-litteram, un postmoderno o un malato mentale, Lequeu appare un caso utile per analizzare l'anacronia degli approcci, attraverso la sconcertante serie di interpretazioni di cui è stato oggetto.
[de] In diesem Artikel wird versucht, die Spannungen und Korrespondenzen zwischen Exogenese und Intertextualität zu bewerten, insbesondere durch die Behandlung der intertextuellen Schwächung, womit ein Intertext auf die Entstehung eines Textes einwirkt, aber in seiner veröffentlichten Fassung unsichtbar bleibt – was man als unsichtbare Intertextualität bezeichnen könnte. Ich untersuche, inwiefern sich die Exogenese von der "Quellenkritik" (die Julia Kristeva als banale und missverstandene Intertextualität ablehnte) unterscheidet, und schlage fünf exogenetische Lesestrategien für den Umgang mit unsichtbarer Intertextualität vor : einen direkten exogenetischen Ansatz, einen endogenetischen Ansatz, einen intratextuellen Ansatz, einen indirekten Ansatz über die Marginalien und einen epigenetischen Ansatz.

[it] L'articolo tenta di valutare le tensioni e le corrispondenze tra esogenesi e intertestualità, affrontando soprattutto l'erosione intertestuale e il fenomeno secondo il quale un intertesto agisce sulla genesi di un testo ma resta invisibile nella sua versione pubblicata – cosa che si potrebbe chiamare l'intertestualità invisibile. Il saggio analizza in che misura l'esogenesi differisce della "critica delle fonti" (che Julia Kristeva rigettava in quanto senso banale e frainteso d'intertestualità) e propone cinque strategie di lettura esogenetica per trattare dell'intertestualità invisibile : un approccio esogenetico diretto, un approccio endogenetico, un approccio intratestuale, un approccio indiretto attraverso i marginalia e un approccio epigenetico.
[de] Vorliegender Beitrag geht von folgender These aus: die critique génétique kann in eine methodisch gewinnbringende Kooperation mit den "cultural memory studies" treten, also mit Forschungen, die sich mit der Produktion und Zirkulation sozialer, kollektiver Repräsentationen der historischen Vergangenheit beschäftigen. Im ersten Teil des Artikels wird diese These in einer spekulativen, rein theoretischen Art und Weise entwickelt. Im zweiten Teil wird ein konkretes Beispiel analysiert: die Rohentwürfe des Gedichts "Wilki" ["Wölfe"], geschrieben von dem polnischen Dichter Zbigniew Herbert (1924-1998). Nach Ansicht des Autors des Artikels hilft dieses Beispiel, in der interpretativen Praxis zu zeigen, wie es möglich ist, den Diskurs der critique génétique mit dem Diskurs der kollektiven Gedächtnisforschung zu verbinden. Im dritten und letzten Teil werden die Hauptthesen und -postulate des Artikels auf etwas andere Weise wiederholt und verdeutlicht, wobei sie gleichzeitig ein zweites, zusätzliches Beispiel erhalten –den Rohentwurf eines Gedichts, das von einem anderen polnischen Dichter, Jerzy Harasymowicz (1933-1999), verfasst wurde.

[it] L'articolo si basa sulla seguente ipotesi: la critica genetica può collaborare, traendone grande beneficio metodologico, con gli "studi culturali memoriali", una disciplina che tratta della produzione e della circolazione delle rappresentazioni collettive e sociali del passato. Quest'ipotesi è sviluppata in maniera puramente speculativa e teorica nella prima parte dell'articolo. La seconda parte introduce un esempio concreto: l'analisi delle prime bozze della poesia "Wilki" (I lupi), del poeta polacco Z. Herbert (1924-1998). Secondo l'autore dell'articolo, questo esempio dimostra, grazie alla pratica interpretativa, come sia possibile combinare il discorso della critica genetica con quello delle ricerche sulla memoria collettiva. Nella terza e ultima parte, le ipotesi principali sono riprese e chiarite in modo leggermente diverso, applicate a un secondo esempio, le bozze di una poesia composta da un altro poeta polacco, J. Harasymowicz (1933-1999).