BSC-LT/ACAData huggingface dataset:
[en] 1945-1950: The arrival of a new model of thinking and of representing delinquent youngsters. Regarding doctrine and interpretation of juvenile delinquency, 1945/1950 has been a transitory period between, on the one hand, a trend to remove maladjusted children from a moral and repressive approach to a medical classification and, on the other hand, emerging educational practices which have not found yet their theoretical consistency. From a practical, theoretical and also ideological point of view, and in spite of a persisting medical approach, stating individual and social causes and factors of delinquency after World War 2 could not only refer to the sanitary, prophylactic, segregative and even eugenic perspective that predominated in the 30ies/50ies psychiatric spheres. From the 50ies, arising from social sciences and based on the individual dynamics and the inter-individual relationship, a more humanistic new approach will provide the notion of "educability" with arguments and theoretical groundings. The way to normalization of juvenile offenders will run through a psycho-sociological interpretation.

[fr] 1945-1950 est pour l'Éducation surveillée, sur le plan doctrinal et interprétatif de la délinquance juvénile, une période de transition entre, d'une part, l'héritage d'un secteur qui tendait à sortir l'enfance inadaptée du point de vue moral et répressif au bénéfice de catégories médicales et, d'autre part, l'émergence de pratiques éducatives qui n'ont pas encore trouvé leur cohérence conceptuelle. Techniquement, théoriquement mais aussi idéologiquement, et malgré une cohabitation qui se prolonge, l'énonciation des facteurs et des causes individuelles et sociales de la délinquance ne peut plus, après la guerre, se référer seulement à un discours marqué par une tonalité hygiéniste, prophylactique, sélective voire eugénique qui domine dans les années 1930-1940 les milieux médico-psychiatriques. Une nouvelle culture, à partir des années 1950, plus humaniste, fondée sur la dynamique individuelle et la relation interindividuelle, puisant dans les sciences humaines, donnera à la notion d'éducabilité des arguments et une ouverture théorique. La voie de la normalisation de l'enfance délinquante passera par une interprétation psychosociologique.
[en] Urban diversity is being newly imagined as some-thing helping to create a global city. Through their intentions and programming, public concert series help create global cities as they connect local urban public spaces with global circuits of people, ideas, music, and capital. Los Angeles' Grand Performances' claims for how ethnic diversity consti-tutes the city as global are reflected in particular through its programming of world music, used as a means of forming interna-tional connections and representing ethnic and racial groups in the city. Downtown public concerts are meant to bring people together from around the city, with the aim of increasing cross-cultural awareness, understanding, and cooperation through observation of a different culture's musical tradition and the simultaneous participation in the event of people with different backgrounds. For cultural understanding to occur, audiences should be representative of the ethnic and racial groups present in the city. What these groups are understood to be, how they are identified at concerts, and their relation to musical genres helps produce the city's diversity. That diversity is understood as international, comprised of immigrant groups strong-ly linked to the traditions of their home country. Their presence at public concerts both maps the city ethnically and constitutes local public spaces as global, reflecting and helping to produce a new transnational urban space.

[fr] Les séries de concerts gratuits Grand Performances, sur une place privée du centre-ville de Los Angeles, utilisent les musiques du monde pour articuler les échelles globales et locales dans le but de mettre en scène la diversité de la ville et ainsi aider à la construire comme globale. Le but - atteint - est de permettre aux artistes contemporains des PVD qui envoient de nombreux immigrants en Californie du Sud depuis 25 ans - tout comme aux groupes ethniques locaux - de s'exprimer pour induire une meilleure compréhension entre communautés et une meilleure insertion. Pour cela, les auditoires doivent être représentatifs des groupes ethniques et raciaux de la ville. Cette diversité est vue comme internationale, comprenant des groupes d'immigrants fortement liés aux traditions de leur pays natal, invités par l'intermédiaire d'un lourd marketing fondé sur les codes postaux, signe de la forte ségrégation de la ville. Toutefois, la "diversité" étant fondée sur les catégories du recensement - ethnie, nationalité et race - et non sur d'autres discriminants tels que le genre ou les pratiques, la diversité est vue au travers du prisme de L.A., des ethnies spécifiques aux E.U. et des significations de la musique du monde en dehors de ses pays d'origine. Ces concerts expriment les trois sens du mot circuit (fondés sur les liens, sur les connexions affectives et sur le partage d'une expérience), transcendant ainsi les catégories habituelles et les échelles. Le centre (downtown) est en effet un lieu unique pour l'expression de tels circuits, car il est vu comme neutre et appartenant à tous. On peut donc y représenter le monde et il devient ainsi "glocal", lieu d'interconnexion de circuits tant globaux que locaux.
[en] This literature review questions the contribution of physical, sports and artistic practice during the practical (TP) to the professionalization of students aiming for careers in teaching. If the use of physical, sports and artistic practice in this type of education apparently seems to be a consensus, a close reading of the literature but also the field of official documents reveals "gray areas" regarding its real participation in the professionalization of students. Finally, the issue of this article is to situate the conditions to make the physical practice, sporting and artistic a professional tool.

[fr] Cette revue de littérature interroge la contribution de la pratique physique, sportive et artistique (PPSA) à la professionnalisation des étudiants se destinant aux métiers de l'enseignement. Si l'utilisation de la PPSA dans les programmes de formation semble apparemment faire consensus, une lecture approfondie de la littérature, des textes officiels du domaine ainsi que la prise en compte des épreuves des concours de recrutement notamment les Certificats d'Aptitude au Professorat d'Education Physique et Sportive (CAPEPS) et les Agrégations d'Education Physique et Sportive (EPS) mettent en évidence des zones d'ombre quant à sa réelle participation à la professionnalisation des étudiants. Finalement, l'enjeu de cet article est de situer les conditions permettant de faire de la PPSA en formation initiale un outil de professionnalisation.
[en] Ancient languages and cultures or classics can be found in many different places in the "new" middle school in France: inside subjects like History, French Literature, Arts and Art History, or as an elective that pupils can choose: Greek or Latin. The "2016 Middle School" had for ambition to give a new perspective on ancient languages and cultures, to make them more present in every lesson. However, inside this mix of subjects, ancient cultures are no longer taught as an independent subject.

[fr] La place des Langues et cultures de l'Antiquité au sein du Collège 2016 est multiple : à l'intérieur des disciplines telles que l'histoire, le français, les arts et l'histoire des arts, ou comme discipline propre dans le cas de l'option latin ou grec ancien. Le " Collège 2016 " avait pour ambition de redéfinir l'approche des Langues et cultures de l'Antiquité afin de rendre bien plus interdisciplinaires les enseignements, en les faisant se répondre. Cependant, à travers cette interdisciplinarité, les enseignants ont assisté à un effacement progressif des savoirs liés à l'Antiquité, noyés dans des projets parfois bien éloignés des attentes académiques.
[en] This article tries to question the link between the public and a precise movie theater, in Disneyland Paris Marne-La-Vallée, proposing again since june 2010 the attraction Captain Eo, science-fiction 3D movie by Francis Ford Coppola in 1986, starring Michael Jackson. Replaced since 1998 by another attraction, Captain Eo comes back one year after the death of the star, and implies un specific link with its public, being a post-mortem tribute. We have to understand the way the attraction builds its public, and the way this one can build the movie signification in return. We have chosen to favour a semio-pragmatic approach, based on Roger Odin's writings, in order to think, from the movie and its conditions of projection, what Captaine Eo theoretically reveals of the link between the viewer and a star like Michael Jackson, one year after his death. We have to understand how Coppola's film and projection context – Disneyland Paris Park – allow us to think or question a different type of spectatorial practice than in another movie theater.

[fr] Cet article a pour ambition d'interroger le rapport du public à une salle de cinéma précise, au cœur du parc Disneyland Paris à Marne-La-Vallée. Cette salle projette à nouveau depuis juin 2010 l'attraction Captain Eo, film de science-fiction en 3D relief réalisé par Francis Ford Coppola en 1986, avec Michael Jackson dans le rôle-titre. Remplacé depuis 1998 par une autre attraction, Captain Eo fait son retour un an après le décès de la star, et implique dès lors un rapport très particulier à son public, par son statut d'hommage post-mortem. Il s'agira de comprendre la façon dont l'attraction structure son public, et la façon dont celui-ci peut construire à son tour le sens du film qu'il est en train de voir. C'est donc une approche sémio-pragmatique que nous convoquons ici, en nous référant à Roger Odin, afin d'envisager, à partir du film lui-même et de son mode de diffusion, ce que l'attraction Captain Eo révèle théoriquement du lien entre le spectateur et l'image d'une star comme Michael Jackson, qui plus est un an après son décès. Il s'agira de comprendre de quelle manière le film de Coppola ainsi que son contexte de diffusion – le parc d'attraction Disneyland Paris – permettent de penser ou d'interroger un type de pratique spectatorielle différent de celles engendrées par d'autres salles de cinéma.
[en] Whilst it would be inappropriate to speak of any direct influence of Victor Hugo on Sylvie Germain, there is nonetheless a close affinity in terms of their spiritual universe. Both writers are dreamers, seers, visionaries, opening up, in their works, perspectives on immensity and inviting us to see beyond the visible realm. Contemplation is their natural mode: stationed on the very brink of the infinite, they both have access to the "dark mouth" of poetic inspiration which opens up the cosmos, revealing the mystical unity of the created order that extends from God to Satan, with at its centre the figure of man who "both soars and crawls". Night is central to both writers, for it is only by traversing it that one can reach the true light.

[fr] Alors qu'on ne peut parler d'influence de Victor Hugo sur Sylvie Germain, en revanche on peut constater une grande affinité de leurs univers spirituels. L'un et l'autre sont des songeurs, des voyants et des visionnaires qui savent nous transmettre et nous faire partager par leurs œuvres bien des visions de l'immensité et nous ouvrir à l'au-delà du visible. La contemplation leur est familière et tous deux, penchés " au bord de l'infini ", ont accès à la " Bouche d'ombre " qui dévoile au poète l'ensemble de la création et l'unité cosmique et mystique de l'échelle des êtres qui mène de Dieu à Satan, avec, en son milieu, " l'homme qui plane et rampe ". Et tous deux mettent en évidence l'importance de la nuit, une nuit qu'il faut traverser pour accéder à la véritable clarté.
[en] This qualitative study, conducted against the backdrop of Egypt, maps the different processes Egyptian youth use to construct their online identity. The Egyptian society is patriarchal, keenly religious and conservative and youth represent 40 per cent of the population. They are a very important group in society as there are many expectations of them as catalysts of change given their previous role in the Arab Spring. Youth employ a number of processes to construct their online identity including co-construction, selection and use of photographs and sharing content. Building on Goffman's dramaturgical approach and Leary's self-presentation tactics, the study looks closer at the online identity construction processes of eighteen Egyptian youth fans of social media influencers and how being a fan manifests itself in online identity presentation. The research questions are addressed through semi-structured interviews. The analysis revealed the various processes fans undertook, highlighted gender differences within some of the construction processes and identified processes which are unique to this part of the world.

[fr] Dans un contexte égyptien, une étude qualitative a été menée afin de cerner et explorer les différents processus adoptés par les jeunes égyptiens pour construire leur identité en ligne. La société égyptienne est patriarcale, profondément religieuse et conservatrice. Les jeunes représentent 40 % de sa population et y jouent un rôle crucial, d'où leurs nombreuses attentes. Vu le rôle qu'ils ont joué auparavant notamment lors du " Printemps Arabe ", ils sont considérés comme des catalyseurs de changement. Afin de construire leur identité en ligne, ils utilisent un certain nombre de processus, y compris l'auto-construction, la sélection et l'utilisation de photographies, et le partage de contenu. S'appuyant sur l'approche dramaturgique de Goffman et les tactiques d'auto-présentation de Leary, cette étude examine de plus près, d'un côté les processus de construction d'identité en ligne chez dix-huit jeunes amateurs de certains influenceurs des réseaux sociaux et, de l'autre, la manière dont se manifeste le fait d'être amateur dans la présentation des identités en ligne. Les questions de cette recherche ont été élaborées à travers des entretiens semi-structurés. L'analyse a révélé les différents processus que les amateurs adoptent, mis en évidence les différences liées au genre parmi certains processus de construction et identifié les processus spécifiques à cette partie du monde.
[en] Study Scenographique of the Festivals in Favour of the Abolishment of Slavery in France (February-July 1794). Scenographic studies of the asemblies in favor of the abolishment of slavery in France (February - July 1794) brings to light many facts which are necessary to comprehend the major event, the revolution of rights and the citizen. At some of these gatherings, precise information was reported which had allowed further study and understanding oft the freedom of our new citizens of color and to help us make newer discoveries. One characterizes various moments throughout these festivals : the meetings began with a procession and ended with a representative of the people or a spoke-person giving a speech. One notices the presence of symbols (the mountain, the tree of freedom and the phrygian cap) which were highly discernable at these festivities ; the meeting to abolish slavery at the National Convention of 16 pluviose, year II, February 4, 1794 were delightfully portrayed in these festivities. Lastly, one finds in these celebrations the appearance of the motto Liberty, Equality, and Brotherhood as well as the sharing of emotions, food, physical prescence and the reading of the declaration of the rights of man and the citizen. This ritual strongly marked the course of these ceremonies. While studying the close similatities which existed between these festivities, we notice the significant presence of the citizens of color, noting their presence in the country.

[fr] L'étude scénographique des fêtes en faveur de l'abolition de l'esclavage en France (février - juillet 1794) apporte de nombreux éléments nécessaires à la compréhension de cet événement majeur de la Révolution des droits de l'homme et du citoyen. Quelques-unes unes de ces fêtes furent rapportées avec précision nous permettant ainsi d'étudier de manière plus approfondie la liberté des nouveaux citoyens de couleur et de faire de nouvelles découvertes. On distingue différents moments tout au long de ces festivités : la fête prenait la forme d'un cortège à la suite duquel un représentant du peuple ou une personne représentative prenait la parole ; on remarque la présence de symboles, en effet la montagne, l'arbre de la liberté, le bonnet phrygien étaient indissociables de ces fêtes ; la séance de l'abolition de l'esclavage à la Convention nationale du 16 pluviôse an II - 4 février 1794 fut rejouée dans les fêtes ; enfin on retrouve dans ces célébrations une matérialisation de la devise Liberté - Égalité - Fraternité dans le partage des émotions et de la nourriture et par la présence physique ou la lecture de la Déclaration des droits de l'homme et du citoyen. Le rituel marqua fortement le déroulement de ces cérémonies. En étudiant de près les similitudes qui existaient entre ces festivités, nous avons remarqué la présence significative des citoyens de couleur et de fait leur présence en métropole.
[en] Developed at the United States and Canada since 2008 and more recently in Europe, the Massive Open Online Courses (Mooc) are the result of technological and communicational innovations. They use audiovisual patterns and defend collective interactivity. Throughout this paper we aim to understand the difference or the relation between moocs and traditional academic teaching. Our goal is to understand how the significant organisation of a Mooc and its platform as well as their escorting discourses and their use's prescriptions allow to underline a break or a continuity between Moocs and traditional academic teaching. We develop a semiotics analysis of three Moocs and their platforms combined to interviews and observations of users.

[fr] Développés en Amérique du Nord depuis 2008 et plus récemment en Europe, les Massive Open Online Courses (Mooc) sont des cours en ligne, ouverts et massifs, qui mobilisent des formes audiovisuelles et prônent une interactivité collective. La présente contribution interroge la façon dont les signes constitutifs des Mooc, les discours accompagnant leur déploiement et les prescriptions d'usages permettent d'identifier une rupture ou une continuité avec les modes traditionnels d'enseignement dans le supérieur. Nous recourons à une double méthode analytique : la première, sémio-pragmatique, interroge certains aspects de la mise en scène communicationnelle de trois Mooc et de leurs plateformes. La seconde mobilise une enquête par entretiens et observations auprès d'apprenants et enseignants utilisant des Mooc.
[en] American photographer Joel Sternfeld (born 1944) published Oxbow Archive in 2008, a book comprising 77 photographs that were taken over the course of a year and a half, between July 2005 and March 2007, and depicting a place called the East Meadows, located on the East side of the Connecticut river bend. Sternfeld chose the very place that was represented in Thomas Cole's famous View from Mount Holyoke, Northampton, Massachusetts, after a Thunderstorm—The Oxbow (1836). Sternfeld obviously resorts to intericonicity, but he has chosen to reverse the perspective completely, both from a visual and ideological viewpoint. Indeed, Sternfeld's images are no longer about the visual domination and appropriation of landscape in order to praise the conquest of the American territory; they put forward a new conception of the wilderness, based on aesthetic, political and ecological grounds. Sternfeld doesn't blatantly criticize the way men claim ownership of natural spaces, but prefers to use a rigorous and elaborate aesthetic framework, combined with a serial mode of representation that only shows traces of human presence. The series walks a fine line between the utopian / dystopian modes, without ever losing sight of the tension between the celebration of the American pastoral and ecological concerns. His work therefore can be analyzed through the prism of ecocriticism.

[fr] En 2009, le photographe américain Joel Sternfeld (1944-) publie un ouvrage intitulé Oxbow Archive, rassemblant 77 photographies, prises sur une durée d'un an et demi et se concentrant sur une zone géographique située à l'est du méandre de la rivière Connecticut, surnommé " The Oxbow ", le lieu même représenté par Thomas Cole (1801-1848) dans le célèbre View from Mount Holyoke, Northampton, Massachusetts, after a Thunderstorm (1836). Si Sternfeld se place d'emblée dans la relation intericonique avec Thomas Cole, il choisit néanmoins de renverser totalement le point de vue. Cet article montre comment il ne s'agit plus, chez Sternfeld, de dominer le paysage visuellement, et de célébrer ainsi la conquête du territoire américain, mais de mettre en avant une nouvelle dimension de la forêt, esthétique et politique, tournée vers des considérations écologiques. Il ne met pas en image une critique ouverte et systématique de la manière dont l'homme s'approprie l'espace naturel ; la critique est disséminée au sein d'un cadre esthétique rigoureux et amplifiée par le mode sériel. La série de Sternfeld ne perd jamais le fil de la dichotomie utopie / dystopie sur laquelle elle oscille, et la tension entre la célébration de la pastorale américaine et la revendication écologique demeure jusqu'au bout, rejoignant ainsi les préoccupations de l'écocritique.
[en] The paper aims to determine the place given to music and the form teaching takes in an unusual context: a music workshop for children under three and their parents, organized in a conservatoire in partnership with social services. To this end, it analyses not only the aims of the workshop and the educational practices and ideas of the music activity leader, but also the parents′ appropriations. Depending on their social characteristics and the ways in which they accessed to the workshop, parents interpret the sessions in a more or less musical and school-related manner. Accordingly, their appropriation plays a part in defining what, in this activity, is transmitted to their children.

[fr] L'article vise à déterminer la place donnée à la musique et la forme d'enseignement à l'œuvre dans un contexte inhabituel : celui d'un atelier musical pour des enfants de moins de trois ans et leurs parents, organisé au sein d'un conservatoire en partenariat avec des services sociaux. Pour ce faire, il analyse non seulement les objectifs de cet atelier et les pratiques et conceptions pédagogiques du musicien intervenant qui l'anime, mais aussi les appropriations qu'en font les parents. En fonction de leurs caractéristiques sociales et des manières dont ils ont accédé à l'atelier, ceux-ci interprètent plus ou moins les séances dans un sens musical et scolaire. Leurs appropriations contribuent ainsi à définir ce qui, de cette activité, est transmis à leurs enfants.
[en] This article analyzes an intriguing relationship between cartography and Brazilian Independence, based on an analysis of the image entitled "Grupo de homens diante de um mapa do Brasil" by Johann Moritz Rugendas, dated between 1822 and 1824. In the image, a group of men are gathered around a map of Brazil. An examination of Rugendas's career in Brazil and an analysis of the text, this image, and others from Viagem Pitoresca através do Brasil reveal Rugendas's positive view of the political panorama of Brazilian Independence.

[fr] Cet article analyse la relation provocatrice entre la cartographie et l'Indépendance du Brésil, à partir de l'image intitulée "Grupo de homens diante de um mapa do Brasil", de Johann Moritz Rugendas, datée entre 1822 et 1824. Dans cette figure, un groupe d'hommes est rassemblé autour d'une carte du Brésil. L'examen de la carrière de Rugendas au Brésil et l'analyse du texte, de cette image et d'autres de Viagem Pitoresca através do Brasil révèlent la vision positive que Rugendas avait du panorama politique de l'Indépendance brésilienne.