[en] This article deals with the reception of the phenomenon known as the "British Invasion", which has been subject to much academic debate. In recent years, scholars such as Jochen Ecke and Christophe Dony have contested the validity of the term, because the arrival of UK creators on the mainstream US comics market in the 1980s and 1990s - hardly an "invasion" to begin with - reflected a complex network of transatlantic influences that cannot be described as strictly British. Despite these (very valid) concerns, the concept of the British Invasion should not be discarded altogether: indeed, the idea that UK writers of that period form a distinctive group characterized by their style, their thematic concerns and their national origins features prominently in fan discourses of the period. In particular, the letter columns of 80s and 90s comic books certainly attest to the importance of what I call the British Invasion narrative, which plays a specific role in the sociabilities of comics readers. In this article, I examine a selection of UK and US comic books, namely Camelot 3000, The Daredevils, Captain Britain monthly, Miracleman, Marshal Law, Hellblazer, Sandman, Shade, the Changing Man. Although we should be wary of generalisations, this sample shows the prominence of the Invasion narrative as a collective construct. On both sides of the Atlantic, readers frequently use national categories, establishing clear boundaries between the US and UK culture. They adopt Britishness as a way to refer to a (largely underdefined) aesthetics, but also to perform its most obvious signifiers (accent, lexicon, etc.), thus emphasizing their belonging to a readerly community.

[fr] Cet article s'intéresse à la réception du phénomène de l'" Invasion britannique ", qui a fait l'objet de nombreux débats parmi les spécialistes ; Jochen Ecke et Christophe Dony ont en effet conteté la validité de ce terme, montrant que l'arrivée de créateurs britanniques sur la scène mainstream états-unienne n'était ni une invasion, ni un phénomène strictement britannique, mais plutôt le résultat de circulations transatlantiques complexes. Malgré ces réserves, le terme conserve son utilité : en effet, l'idée que les scénaristes britanniques de cette période forment un groupe spécifique caractérisé par un style, des thématiques et un ancrage national particuliers est une affirmation récurrente dans les discours de fans. En particulier, le courrier des lecteurs montre bien l'importance de l'invasion britannique comme récit, dont la performance joue un rôle bien spécifique dans les sociabilités des lecteurs. Cet article examine une sélection de comic books états-uniens et britanniques : Camelot 3000, The Daredevils, Captain Britain monthly, Miracleman, Marshal Law, Hellblazer, Sandman, et Shade, the Changing Man. S'il faut se garder des généralisations abusives, l'analyse de ce corpus montre nettement que l'invasion britannique est construction discursive commune. Des deux côtés de l'Atlantique, les lecteurs s'intéressent à l'appartenance nationale et construisent une division nette entre culture états-unienne et culture britannique. Ils adoptent l'idée de " britannicité " pour faire référence à une esthétique particulière (et dont la définition formelle reste vague), mais également pour élaborer une performance nationale (via un accent ou un lexique spécifique) qui souligne leur appartenance à une communauté de lecteurs experts.