[es] Este artículo reflexiona sobre el efecto de las redes sociales digitales como dispositivos de circulación de grabaciones en directo de conciertos. Si a través de la publicación en línea y el posterior alojamiento, la grabación se convierte en un archivo (Bennett y Rogers, 2016), entonces, en el mismo movimiento, el archivo privado digitalizado puede convertirse en público. Inspirándonos en los trabajos sobre música y escenas culturales (Straw, 1991 ; Lussier, 2008), proponemos estudiar las interacciones que rodean la publicación en línea de vídeos de conciertos de la escena hardcore de Montreal por parte de Andy Chico Mak, que estuvo muy involucrado como videógrafo. De 1997 a 2006, filmó la mayoría de los conciertos en Montreal y sus alrededores, acumulando cientos de documentos de vídeo que fue compartiendo a través de una cuenta de Instagram y un canal de YouTube. En nuestra opinión, este enfoque plantea la cuestión de la naturaleza del vídeo de concierto en su circulación, su significado para la persona que lo grabó, pero también para las comunidades (incluidos los artistas) que están vinculadas a él. Nuestra hipótesis es que el valor de la grabación en directo se construye en parte por los discursos que la complementan y caracterizan. La publicación en redes sociales digitales que permiten las interacciones constituye un interesante campo de investigación para observar los efectos de la circulación de contenidos de archivo inéditos y los intercambios resultantes. Nuestro trabajo tiene sus raíces en la etnografía online (Hine, 2017) y se basa en el estudio de los comentarios que acompañan a 342 vídeos publicados en la cuenta de Instagram. También se realizó una larga entrevista con el titular de la cuenta. Nuestro estudio muestra que la circulación digital pública de vídeos en directo desempeña un papel importante en la vida de las escenas musicales como práctica de intercambio, (re)descubrimiento y debate.

[fr] Cet article propose une réflexion consacrée à l'effet des réseaux sociaux numériques sur la circulation d'enregistrements live. Si par la mise en ligne et l'hébergement subséquent la captation devient archive, alors, dans le même mouvement, l'archive privée numérisée peut devenir publique. Inspirés par les travaux menés sur les scènes musicales et culturelles (Straw, 1991 ; Lussier, 2008), nous proposons d'étudier les interactions entourant la mise en ligne de vidéos de concerts de la scène hardcore montréalaise par Andy Chico Mak, vidéaste ayant documenté celle-ci de 1997 à 2006. En filmant sur une quasi-décennie la majorité des concerts de cette scène musicale, à Montréal et dans sa proche région, Andy Chico Mak a amassé des centaines de documents vidéo qu'il a progressivement partagés via un compte Instagram et une chaîne YouTube. Cette démarche soulève, à nos yeux, la question de la nature de la vidéo de concert, de sa circulation, du sens qu'elle revêt pour la personne qui l'a tournée, mais aussi pour les communautés (incluant les artistes) qui s'y rattachent en la visionnant. Nous faisons l'hypothèse que la valeur de la captation live se construit en partie à travers les discours qui la complètent et la caractérisent. La publication, sur des réseaux sociaux numériques permettant des interactions, constitue un terrain de recherche intéressant pour observer les effets de la mise en circulation de contenus d'archives inédits et les échanges qui en découlent. Notre approche s'ancre dans une approche ethnographique en ligne (Hine, 2017) et repose sur l'étude des commentaires accompagnant les 342 vidéos postées sur le compte Instagram @andy_chico_mak. Un long entretien avec ce dernier a également été mené. Notre enquête montre que la circulation numérique publique de vidéos live joue un rôle important dans les scènes musicales en tant que pratique de partage, de (re)découverte et de discussion.