[en] Arts education is too often associated with the making of handicrafts. This approach not only impoverishes arts education, but education in general, since more and more fields are showing that art is a form of knowledge, with certain particularities, and that adopting artistic teaching and learning methodologies improves educational processes and results, by incorporating emotions, pleasure, aesthetics and accepting divergent thinking in the same way as logical or causal thinking. Through artistic residencies, throughout history, the figure of the artist has been introduced into the dynamics of the school institution. The artist-in-residence has had different objectives, from the realization of workshops with students, to more ambitious missions, such as educational reform or those entrusted by Loris Malaguzzi to the Reggio Emilia workshop leaders. Incorporating a contemporary artist and with him his practice, brings aesthetics, processes and topics of interest, of more rigorous actuality, closer to the educational field. One of these topics is the environmental problem generated by the waste generated by the consumer society and the challenges that this fact poses to us. The present work develops a proposal in which the students of the fourth year of Compulsory Secondary Education in the subject Plastic, Visual and Audiovisual Education participate in the development of a collaborative project with an artist in residence to carry out an intervention in a space of the Institute using waste objects. Finally, it is concluded that taking part in residency programs to tackle creative projects can be enriching for all the agents involved, from teachers, students, the artist, to cultural and educational institutions. In addition, this type of project fits very well when the aim is the development of students' competencies.

[es] La educación artística suele asociarse demasiado a menudo a la realización de manualidades. Este enfoque, no solo empobrece la educación artística sino la educación en general ya que cada vez desde un mayor número de ámbitos, se demuestra que el arte es una forma de conocimiento, con ciertas particularidades y que adoptar metodologías artísticas de enseñanza aprendizaje, mejora los procesos y los resultados educativos, al incorporar las emociones, el placer, la estética y aceptar el pensamiento divergente, de la misma forma que el pensamiento lógico o causal. A través de las residencias artísticas, a lo largo de la historia, se ha introducido la figura del artista en las dinámicas de la institución escolar. El artista residente ha perseguido diferentes objetivos, desde la realización de talleres con los alumnos, a misiones más ambiciosas, como la reforma educativa o las encomendadas por Loris Malaguzzi a los talleristas de Reggio Emilia. Incorporar a un artista contemporáneo y con él su práctica, acerca las estéticas, los procesos y los temas de interés, de mas rigurosa actualidad, al ámbito educativo. Uno de estos temas es el problema medioambiental que generan los desechos de la sociedad de consumo y los retos que este hecho nos plantea. El presente trabajo desarrolla una propuesta en la que los alumnos de cuarto de la Educación Secundaria Obligatoria en la asignatura Educación Plástica, Visual y Audiovisual participan en el desarrollo de un proyecto colaborativo con un artista en residencia para realizar una intervención en un espacio del Instituto empleando objetos de desecho. Finalmente se concluye que, acogerse a programas de residencia para abordar proyectos de creación, puede resultar enriquecedor para todos los agentes implicados, desde los docentes, los alumnos, el artista, pasando por las instituciones culturales y las educativas. Además, este tipo de proyectos encajan muy bien, cuando lo que se persigue es el desarrollo competencial de los alumnos.