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[en] This article discusses Contemporary History (CH) during the formation of students in high school years. The objects are the assigned curricula for high schools in Brazil, USA and France in the last two decades. By using comparative history strategies, we examine how present time is configured in different cultures, the ways in which the State appropriates itself of this period's historical representation in school programs and standards, the historians' degree of intervention (and that of CH in particular) in the elaboration of curricula for the teaching of History and the representations these countries make of each other on the theme of the 20th and 21st centuries.

[it] Questo articolo tratta della Storia contemporanea come materia di insegnamento nelle scuole superiori. Oggetto dell'analisi sono i piani di studio adottati nelle scuole superiori in Brasile, Stati Uniti e Francia negli ultimi due decenni. Impiegando la metodologia della storia comparata, esaminiamo come attualmente, seppur con diverse modalità a seconda delle diverse culture, lo Stato si appropri della rappresentazione storica di questo periodo nei programmi scolastici e nella definizione delle competenze di base, e la capacità degli storici (e di quelli di Storia contemporanea in particolare) di intervenire nella elaborazione dei programmi per l'insegnamento della storia e delle rappresentazioni che questi paesi fanno di loro stessi nei secoli XX e XXI.
[en] The present study combines psycholinguistic evidence on Italian valency coercion and a distributional analysis. The paper suggests that distributional properties can provide useful insights on how general abstract constructions influence the resolution of coercion effects. However, complete understanding of the processing and recognition of coercion requires to take into consideration the complex intertwining of lexical verb and abstract constructions.

[it] Il lavoro unisce uno studio psicolinguistico sul fenomeno della coercion valenziale in Italiano con un'analisi distribuzionale.L'articolo suggerisce che le proprietà distribuzionali forniscano un'utile passaggio per capire l'influenza delle costruzioni alla risoluzione di effetti di coercion. Tuttavia, una piena comprensione del fenomeno richiede di prendere in considerazione la complessa relazione tra verbo e costruzione argomentale.
[en] Archived at the Bibliothèque nationale de France, the "Grand Fichier" of Roland Barthes brings together more than a thousand handwritten documents (or "notecards") spanning the years 1968 to 1980. Serving the purposes of a private diary and a theoretical lab, this vast collection of manuscripts constitutes a major archive for the history of ideas in the 20th century. This article presents Barthes' last important "original," while attempting to clarify its theoretical purchase and practice. His purchase: that of a French intellectual from the second half of the 20th century who was among the most important of his generation and who, in the secret space of private writing, notes everything that he sees, reads, hears, and experiences in his day-to-day life. His practice: notations on "notecards" and their storage arrangements (in boxes or filing cabinets), in line with the materialist vein of the recordkeeping of knowledge that was practiced in literate Europe up to the middle of the 20th century.

[it] Custodito nella Biblioteca nazionale di Francia, il "Grande Schedario" di Roland Barthes raccoglie più di un migliaio di schede scritte tra il 1968 e il 1980. Tra diario intimo e laboratorio teorico, questo vasto insieme di manoscritti costituisce un archivio fondamentale per la storia delle idee del xx secolo. L'articolo presenta quest'ultimo grande "inedito" di Barthes cercando di far luce su uno sguardo e una pratica. Uno sguardo: quello di un intellettuale francese della seconda metà del ventesimo secolo, tra i più importanti della sua generazione, che annota nel segreto di una scrittura per sé tutto ciò che vede, legge, sente e sperimenta giorno dopo giorno. Una pratica: quella dell'annotazione su "schede" e della sua disposizione nello spazio (in scatole o scaffali), erede di tutta una corrente di registrazione piuttosto materiale del sapere, come la si è praticata nell'Europa erudita fino alla metà del xx secolo.
[en] Ernest Hemingway came to Turkey as a war correspondent to cover the Greco-Turkish War in 1922 for the newspaper "Toronto Star Daily". In two months, he visited Istanbul, Mudanya, and Eastern Thrace. The way he depicted the region, atmosphere of war, refugees in Thrace, and ordinary people in extraordinary times has sparked debates among historians and literary critics. This article discusses how Hemingway's unfamiliar, new narration of the region created controversial interpretations. In doing so, the paper argues that Hemingway's rupture from the romantic "magical East" imagery made his work (both his dispatches and fiction) compelling and unique.

[it] Ernest Hemingway arrivò in Turchia come corrispondente di guerra per documentare la guerra greco-turca nel 1922, per conto del quotidiano "Toronto Star Daily". Nell'arco di due mesi, visitò Istanbul, Mudanya e la Tracia orientale. Il modo in cui ha descritto la regione, l'atmosfera di guerra, i rifugiati in Tracia e la gente comune in un frangente storico fuori dell'ordinario ha scatenato il dibattito tra storici e critici letterari. Questo articolo analizza in che modo la narrazione della regione da parte di Hemingway, anticonvenzionale ed innovativa, ha dato luogo a interpretazioni contrapposte. In tal modo, il contributo sostiene che la rottura operata da Hemingway rispetto all'immaginario romantico del "magico Oriente" ha reso le sue opere (sia i suoi dispacci giornalistici che i testi letterari) avvincenti e uniche.
[en] Concerning the grain production of Roman Apulia in general, and of the territory of Canosa in particular, beginning with an assessment of the literary sources, the possible contributions of the most recent archaeological research are analysed. The reconstruction of the ancient cadastre of Canosa carried out by analysis of aerial photography and of the eighteenth century cartography of the Archivio della Dogana delle Pecore in Foggia is presented. Finally the a. introduces the methodological assumptions of an analysis of the pollen remains, whose retrieval has been undertaken in the Canosa territory by the joint collaboration of the Università di Bari and the École Française de Rome.

[it] A partire da un bilancio sulle fonti letterarie relative alla produzione granaria della Puglia romana in generale,e del territorio di Canosa in particolare, si analizzano i possibili contributi delle più recenti ricerche archeologiche allo stesso tema. Si presenta la ricostituzione del catasto antico di Canosa effettuata grazie all'analisi delle fotografie aereee della cartografia settecentesca dell'Archivio della Dogana delle Pecore di Foggia. Si introducono infine i presupposti metodologici di un'analisi dei resti pollinici il cui prelievo è stato realizzato sul territorio di Canosa nell'ambito di un progetto di collaborazione tra l'Università di Barie l'École Française de Rome.
[en] Jean-Michel Maulpoix's website – one of the earliest writer's website – raises the question of the contemporary poet's figure through the wealth of material it offers to readers (manuscripts, photographs, critical studies, etc.). Poetic writing as a way of being in the world is shown through different spaces, supports and instruments. In particular we study how here personal writing is broken apart, fragmented, deliberately unlike a diary and yet close to one, like the reflection of an effort to erase the subject and form the lyrical subject. The numbered pages of some manuscripts help the reader gain a better grasp of the working of the poetic text and the tension then set up between autobiography and poetry. The website also brings to the surface a complex self-portrait of the poet, the teacher, the critic which accompanies the traditional mediations of the writer and poetry in a play of echoes and disruptions.

[it] Il sito di Jean-Michel Maulpoix – uno dei primi siti di scrittore su internet – porta a interrogarsi sulla figura del poeta contemporaneo per la ricchezza dei materiali che mette a disposizione del pubblico (manoscritti, fotografie, studi critici, ecc.). La scrittura poetica come modalità di essere al mondo è sviluppata secondo spazi, supporti e strumenti diversi. Noi studiamo principalmente il modo in cui la scrittura personale vi si manifesta, si frammenta, si allontana deliberatamente dal diario e nondimeno vi si avvicina, alludendo a un'impresa di cancellazione del soggetto e di modellamento del soggetto lirico. Le pagine digitalizzate di certi manoscritti permettono al lettore di rappresentarsi meglio il lavoro del testo poetico e la tensione che s'instaura allora tra autobiografia e poesia. Emerge anche un autoritratto complesso del poeta, del professore, del critico che si aggiunge alle mediazioni tradizionali dello scrittore e della poesia, in un gioco di eco e rottura.
[en] Lawrence of Amalfi, monk and teacher in the abbey of Montecassino under Abbot Theobald (1022-1035), had a quite eventful life. Archbishop of Amalfi in 1029, then exiled, after taking refuge in Florence he moved to Rome, where he died in 1049. During these journeys he never stopped writing: from hagiographical texts in prose and poetry to homilies and liberal arts texts, his works are a reflection of the community in which he lived, whether by will or commission. Indeed, Lorenzo was able to take with him on his travels the experience, also textual, of the communities to which he belonged, starting with the predominant one of Montecassino. This contribution sets out to analyse how and why he did so.

[it] Lorenzo d'Amalfi, monaco e maestro nell'abbazia di Montecassino sotto l'abate Teobaldo (1022-1035), ebbe una vita movimentata. Arcivescovo di Amalfi nel 1029, poi esiliato, dopo essersi rifugiato a Firenze si trasferì a Roma, dove morì nel 1049. Durante questi spostamenti non smise mai di scrivere tuttavia: dai testi agiografici in prosa e poesia, alle omelie, fino ai testi di arti liberali, le sue opere sono il riflesso della comunità in cui si trovava a vivere, per volontà o commissione. Lorenzo in effetti riuscì a portare con sé nei suoi spostamenti l'esperienza, anche testuale, delle comunità a cui appartenne, a partire da quella, preponderante, di Montecassino. Questo contributo si propone di analizzare come e perché lo fece.
[en] The interest in Italian opera at the Portuguese court emerged long before the consolidated view of critical studies that have traditionally identified the beginning of the enjoyment and diffusion of Italian opera in Portugal with the reign of Joseph I (1714 - r. 1750-1777). This essay offers a new contextualisation of the dynamics of the implementation and enjoyment of Italian opera and theatre, highlighting the role played by the Queen of Portugal, Maria Anna of Habsburg (Vienna 1683-Lisbon 1754), consort of John V, and by her female court. The relationship between the architect-scenographer Filippo Juvarra and the Portuguese court is also reconsidered thanks to new iconographic and documentary data, which have made it possible to reconstruct the theatre projects he designed for the court. This has revealed the historical importance of two unrealised marriages between the Royal House of Braganza and the Royal House of Savoy (respectively in 1679-1682 and 1718-1722), which, reconstructed in detail, show the impact of the operas and theatres prepared for these occasions. The protagonism of Maria Anna of Habsburg represents the key element, now highlighted, to understand the development and success of Italian opera in the Iberian Peninsula through the theatrical policies promoted by her sons Joseph I, King of Portugal, and Barbara de Braganza, Queen of Spain.

[it] L'interesse per l'opera italiana nella corte portoghese sorse con largo anticipo rispetto alla visione consolidata dagli studi critici che, tradizionalmente, hanno identificato l'inizio della fruizione e della diffusione dell'opera italiana in Portogallo con il regno di Giuseppe I (1714 – r. 1750 – 1777). Questo saggio offre una nuova contestualizzazione sulle dinamiche di implementazione e fruizione dell'opera e del teatro italiani, portando alla luce il ruolo esercitato dalla regina di Portogallo, Maria Anna di Asburgo (Vienna 1683 – Lisbona 1754), consorte di Giovanni V, e dalla sua corte femminile . Viene anche ripensata la relazione dell'architetto-scenografo Filippo Juvarra con la corte grazie a nuovi dati iconografici e documentali, che hanno permesso di ricostruire i progetti di teatro da lui preparati per la corte portoghese. Ciò ha portato alla luce l'importanza storica di due mancati matrimoni tra la Casa reale dei Braganza e quella dei Savoia (rispettivamente nel 1679-1682 e 1718-1722), che, ricostruiti nel dettaglio, rivelano l'impatto delle opere in musica e dei teatri progettati per queste occasioni. Il protagonismo di Maria Anna di Asburgo rappresenta l'elemento-chiave, ora riportato alla luce, per comprendere lo sviluppo e il successo dell'opera italiana nella penisola iberica attraverso le politiche teatrali promosse dai suoi figli Giuseppe I, re di Portogallo, e Barbara di Braganza, regina di Spagna.
[en] The Italian Socialist Party (PSI) is the party that best embodies the evolution and the contradictions of Italian society during the eighties. This article analyses this political and anthropological evolution through the parallel portrait of two important personalities of this period: Sandro Pertini, the President of the Republic, and Bettino Craxi, the Party Secretary and Prime Minister. Born in 1896, Pertini belonged to the generation of the antifascists and founding fathers of the Italian Republic. Born in 1934, Craxi represented the success and excesses of the so-called "Milano da bere", the Milan of rampant careerists, which will be swept away by the financial scandals of the "Clean Hands" inquiry. This essay ends with an analysis of the political and symbolic heritage left by Pertini and Craxi, ten and twenty years after their deaths, respectively.

[it] Il partito socialista italiano (PSI) è forse il partito che incarna meglio l'evoluzione e le contraddizioni della società italiana negli anni Ottanta. Il presente articolo analizza tale mutazione politica e antropologica attraverso il ritratto parallelo delle due personalità socialiste più importanti di questo periodo, il presidente della Repubblica Sandro Pertini e il segretario del PSI, in seguito presidente del Consiglio, Bettino Craxi. Nato nel 1896, Pertini appartiene alla generazione dell'antifascismo e dei padri della Repubblica italiana, generazione che scompare durante questi anni. Nato nel 1934, Craxi rappresenta invece i successi e gli eccessi della "Milano da bere", che sarà travolta dagli scandali finanziari rivelati dall'inchiesta "Mani pulite". L'articolo si conclude con un esame del lascito politico e simbolico di Pertini e Craxi, rispettivamente a venti e dieci anni dalle loro scomparse.
[en] All translation tends towards an appropriation of the translated text by the target language. This is the starting postulate of this paper which tries to identify the Latinization of the Aesopic fable in the translation given by Phaedrus (I, 2), in particular in relation to the aesthetic criteria established by Horatius and which predominated in the poetry of the 1st century AD. Phaedrus plays with this appropriation of the model, insofar as he chooses to stage Aesop as the narrator of this poem in a Greek context. The Latin fabulist is indeed all the more easily able to divert Aesopic material, as it is very familiar to the Roman reader, thus leaving him room for implicitness and ambiguity in his translation. However, this diversion of the Aesopic model is not gratuitous: Phaedrus tries to found the Latin genre of the fable. Hence his use of fable-type epithets which help to standardize the Aesopic bestiary into a coherent system, especially with regard to the symbolism of the frog, the embodiment of both the inconsistency of the people and the impudence of weak beings. Phaedrus gives a satirical tone to the symbolic dimension inherent in the fable and which allows it to convey popular wisdom, thus forcing the reader to take on interpretive responsibility. However, up to La Fontaine, satire was a constitutive element of the genre which leads us to say that, though he borrows his material from Aesop, Phaedrus nevertheless founded the modern genre of the fable.

[it] Ogni traduzione tende ad appropriarsi del testo tradotto nella lingua d'arrivo. Questo è il postulato di partenza di questo articolo che tenta di chiarire i fenomeni di latinizzazione della favola esopica nella traduzione fatta da Fedro (I,2), in particolare in rapporto ai criteri estetici di Orazio che predominano nella poesia del I secolo d. C. Fedro gioca con tale appropriazione del modello, nella misura in cui sceglie di met-tere in scena Esopo come narratore di questa favola in un quadro di enunciazione greco. Il favolista latino può distorcere il materiale narrativo esopico tanto più facilmente quanto più conosce bene il lettore romano, questa familiarità gli permette di lasciare spazio all'implicito e all'ambiguo nella traduzione. Tuttavia, questa deviazione rispetto al modello esopico non è senza motivo. Per Fedro si tratta di fondare il genere della favola. Di qui l'impiego di epiteti favolistici che contribuiscono ad uniformare il bestiario esopico all'interno di un sistema coerente, esteso in modo particolare alla simbologia della rana, che incarna allo stesso tempo l'incongruenza del popolo e l'impudenza delle favole. Questa dimensione simbolica inerente alla favola, che permette di veicolare la saggezza popolare, in Fedro si tinge di un tono satirico che lascia al lettore una responsabilità interpretativa. La satira è un elemento costitutivo del genere fino a La Fontaine, questo ci porta ad affermare che, nonostante prenda in prestito la materia a Esopo, Fedro la utilizza per fondare il genere moderno della favola.
[en] In 2015, DULALA launched its first Kamishibaï plurilingue Competition. While Dulala's fourth edition is currently running, eight partners are each setting up for the first time their own edition. KAMILALA network is the result of this partnership. This article aims to show how plurilingual kamishibais can be used effectively to introduce a language awareness approach in educational settings. Being the objects of several linked competitions on the international scene, the message and the methodology of language awareness may be disseminated significantly beyond national boundaries.

[it] Nel 2015, DULALA lancia il suo primo concorso Kamishibaï plurilingue. Attualmente é in corso la quarta edizione e la novità é che l'associazione ha riunito 8 partners a chi ha proposto di organizzare lo stesso concorso ma nel loro territorio. Da questa iniziativa é nata la rete KAMILALA. Quest'articolo cerca di mostrare come il kamishibaï plurilingue puo' essere usato nelle strutture educative per lanciarsi in un progetto di sensibilizzazione linguistica. I kamishibaï fanno allora l'oggetto di numerosi concorsi connessi tra di loro attraverso il mondo, rendendo significativa la diffusione del messaggio e della metodologia di "language awareness" al di là dei confini nazionali.
[en] The island of Capri is a privileged field for the study of the architectural conceptions and sculptural decoration of the early imperial age. The stay of Augustus and Tiberius transformed a marginal site amongst the settlements of the ancient Campania into an exclusive holiday resort. The presence of the two emperors is deeply antithetical from a historiographical point of view. Therefore, this paper offers a more accurate framework about the antiquities of Capri related to the imperial properties. Moreover, the paper analyses the evolution of the site during the transfer from Augustus to Tiberius, with the aid of the archaeological evidence, in particular the sculptural decorations.

[it] L'isola di Capri costituisce un campo privilegiato per lo studio delle concezioni architettoniche e dell'arredo scultoreo della prima età imperiale. Il soggiorno di Augusto e di Tiberio ha trasformato un sito marginale nel quadro degli insediamenti della Campania antica in un luogo di villeggiatura elitaria. La presenza dei due imperatori però è profondamente antitetica da un punto di vista storiografico. Si tenta pertanto in questo contributo un più puntuale inquadramento delle antichità di Capri riferibili alle proprietà imperiali e un'analisi dell'evoluzione che il sito ebbe nel passaggio da Augusto a Tiberio, con l'ausilio delle evidenze archeologiche, in particolare gli arredi scultorei.
[en] A first schola of the dendrophori of Rome on the Caelian Hill? In the year 2013 has been published the final edition of the excavations executed by the Soprintendenza Archeologica in the Military Hospital of the Caelius (Rome), mainly concerning the Basilica Hilariana. A closer analysis of the problems that the research had raised has now brought to some new hypoteses. A building phase that probably dates back to the age of Claudius, below the Basilica of the middle of the II century AD, is scarcely preserved, but can find some comparisons with monuments as the Eumachia Building of Pompei, the so-called "Basilica" of Herculaneum and the presumed schola of the physician of Velia. The Claudian building of the Caelius, then, could represent the first collegial seat that the dendrophori (worshippers of the Phrygian god Attis, associated with Cybele) built in Rome. The complete reconstruction of the schola under Antoninus Pius, with a change of orientation of 90° and a reduction of the size, can be explained with a new urbanistic plan that perhaps brought to the creation of a new street, connecting the top of the Caelian Hill with the vicus Capitis Africae.

[it] Nel 2013 è stata pubblicata l'edizione definitiva degli scavi eseguiti dalla Soprintendenza Archeologica di Roma nell'Ospedale Militare del Celio, riguardanti soprattutto la Basilica Hilariana. Un approfondimento dei problemi che la ricerca aveva sollevato ha portato ora ad alcune nuove ipotesi. Una fase edilizia probabilmente attribuibile all'età di Claudio, sottostante la Basilica della metà del II sec. d. C., è scarsamente conservata, ma può trovare confronti con monumenti come l'Edificio di Eumachia a Pompei, la cd. "Basilica" di Ercolano e la presunta schola collegiale dei medici di Velia. L'edificio claudiano del Celio potrebbe quindi essere la prima sede associativa che i dendrophori (addetti al culto del dio frigio Attis, paredro di Cibele) costruirono a Roma. La completa ricostruzione della schola nel periodo di Antonino Pio, con un cambio di orientamento di 90° e con una riduzione delle dimensioni, si spiega con un intervento urbanistico che può aver portato alla creazione di una nuova strada, destinata a collegare la sommità del Celio con il vicus Capitis Africae.
[en] E. S. Piccolomini, long before becoming pope in 1458 (Pius II), directed his reflection on the political and cultural problems of his time in a European perspective. This is the interest of his work, De Europa, which he composed in 1458, where the passage from Christianitas to Europa reveals the concept that a humanist is made after the fall of the Byzantine Empire, new relations between a European identity and a world hostile to its values. "Europeans" now become a reality defined by their cultural, human and spiritual identity that it is important for them to affirm and defend.

[it] E. S. Piccolomini, prima di diventare papa nel 1458 (Pio II), orientò la sua riflessione sui problemi politici e culturali del suo tempo in una prospettiva europea. In questo sta l'interesse del suo De Europa, scritto nel 1458, in cui il passaggio dalla Christianitas all'Europa rivela la concezione di un umanista, dopo la caduta dell'Impero bizantino, dei nuovi rapporti tra identità europea e un mondo ostile ai suoi valori. Gli "Europei" diventano ora una realtà definita dalla loro identità culturale, umana e spirituale che gli preme di affermare e di difendere.