[en] As a way of operationalizing the notion of scene, a concept that is dear to the study of artistic production in places, we analyze the depth of the hip hop culture in Recife, from the 1980s up to the present day. This work develops an approach based upon everyday life as a geographical dimension, analyzing the connections between hip hop culture, subjects' actions within places and the sheltering of communication in the metropolis. The break down of the Hip Hop scene in Recife required not only bibliographical and documentary research on the subject, but also extensive field work, thus yielding important primary information. A timeline for hip hop in the Recife region is suggested, emphasizing two structural moments for this street culture: initially disseminated by black music parties and break dancing – hip hop's body language –, the establishment of this movement culminated in the current situation around the mid-1990s, since when rap music has been dominating the Hip Hop Scene in the Recife region. Break dancing gatherings serve as an opportunity for individuals to meet and articulate. They are geographical events of strong spatial impact and point towards the occupation of the streets and other public spaces in downtown Recife by peripheral subjects. These gatherings greatly influenced the dynamics of the first days of Recife's hip hop, prevailing roughly throughout the 1990s. The contemporary scene, stirred up by rap, indicates that the Recife region, especially its suburbs, serves as home to about 70 groups, plus two small recording labels and seven phonographic studios specialized in the production of street culture music. Today, by means of the Rap Scene, this region articulates itself with a number of places in the Brazilian urban network. One can notice that, through the actions of a group of subjects, mostly peripheral individuals, hip hop has become a constitutive element of the city. It is more a question of practices aimed at artistic satisfaction and vindication of essential citizen rights than at economic gains.

[fr] En servant de la notion de scène, chère aux études de la production artistiques dans les lieux, on analyse le poids de la culture hip hop à Recife de 1980 à nos jours. On développe une approche guidée par la vie quotidienne comme dimension géographique, en questionnant le lien entre la culture hip-hop, l'action du sujet dans des lieux et l'abri de la communication dans la métropole. Pour examiner la Scène Hip Hop à Recife, en plus de l'enquête bibliographique et documentaire sur la thématique, les travaux de terrain ont été fondamentaux en réunissant ainsi des informations jugées primaire dans ce domaine. En ce sens, on propose une périodisation du hip-hop dans la région de Recife, en soulignant deux moments structurels de la culture de la rue: on observe que cette manifestation se propage à partir de la musique noire et de la break danse, expression corporelle du hip hop en passant par l'institutionnalisation du mouvement, pour aboutir avec la situation existant depuis le milieu des années 1990, dans laquelle le rap, genre musical de hip hop, prédomine la Scène Hip Hop dans la Région de Recife. À partir de ces moments de rencontre et d'articulation, on souligne l'occupation des rues et autres espaces publics dans le centre-ville de Recife par des sujets périphériques, les rondes de break, événements géographiques de puissante implication spatiale, qui ont fortement influencé la dynamique d'un moment initial de hip hop au Recife, se répandant grosso modo tout au long des années 1990. La scène contemporaine dynamisée autour du rap indique qu'il y à peu près 70 groupes de rap dans les banlieues de la région de Recife, outre deux petites maisons de disques et sept studios phonographiques spécialisés dans la production musicale de la culture de la rue. Aujourd'hui grâce à la Scène Rap, on la région de Recife s'articule à un ensemble de lieux urbanisés au Brésil. On note que, grâce à l'action d'un groupe de sujets, la plupart d'entre eux issues de la périphérie, le hip-hop est devenu un élément constitutif de la métropole. Il s'agit des pratiques qui visent à la satisfaction artistique et à la revendication des droits fondamentaux du citoyen.