[de] Der vorliegende Artikel folgt der These, dass die Migrationsbewegungen von Künstlern, Architekten und Intellektuellen in der ersten Hälfte des 20. Jahrhundert einen tiefgreifenden, langfristigen Einfluss auf die Produktion und Geschichte von Kunst und Architektur genommen haben. In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts fanden Künstler, Architekten und Intellektuelle aus Europa weltweit Zuflucht in Metropolen. Als Zentren einer weltumspannenden Moderne stellten diese Großstädte für Menschen, die infolge von politischen Systemwechseln, Diktaturen und Kriegen, Unterdrückung, Verfolgung und Gewalt aus ihren Heimatländern geflohen waren, Stätten der Aufnahme, des Übergangs und des kreativen Schaffens dar. In den Metropolen bildeten sich neue transkulturellen Orte für künstlerische Begegnungen heraus. Flucht, Exil und Migration stellten eine Verbindung zwischen Konzepten, Objekten und Akteuren der Bereiche Kunst und Architektur aus aller Welt her. Dies hatte Umgestaltungen zur Folge, die sich heute noch an den Topografien und Strukturen der Städte und besonders in den "Zielstädten" ablesen lassen. Deren urbane Topografien weisen Wohnviertel, Orte und Räume auf, die von Migranten bewohnt, besucht und betrieben wurden. Nicht nur fanden Migranten hier Einkommen, Arbeit und öffentliche Sichtbarkeit, sondern die urbanen Einrichtungen, Akademien, Vereine und Museen waren auch entscheidende Schauplätze der Interaktion und des Austauschs zwischen ortsansässigen und zugewanderten Bevölkerungsgruppen. Im Folgenden diskutieren wir vorläufige Forschungsergebnisse zu den Beziehungen zwischen Exil, Moderne und Stadtraum in Istanbul und Bombay (dem heutigen Mumbai). Der Aufsatz beruht auf aktuell noch laufenden Forschungen aus dem durch den Europäischen Forschungsrat geförderten Projekt Relocating Modernism. Global Metropolises, Modern Art and Exile (Metromod).

[es] Este artículo se asienta en la hipótesis según la cual los movimientos migratorios de artistas, arquitectos e intelectuales en el curso de la primera mitad del siglo xx tuvieron un impacto profundo y duradero sobre el arte, la producción arquitectónica y la historia de la arquitectura. A lo largo de este periodo, artistas, arquitectos e intelectuales buscaron refugio en las metrópolis del mundo. En tanto que foco de la mundialización del modernismo, estas ciudades eran puertas de entrada, lugares de transición y de creación para aquellos que abandonan su país a raíz de cambios políticos, dictaduras o guerras y la consecuente represión, persecución y violencia. En las metrópolis verán la luz nuevos lazos transculturales de encuentro artístico. La huida, el exilio y la migración posibilitaron el encuentro de conceptos artísticos y arquitectónicos, objetos y actores, conduciendo a transformaciones legibles en la topografía y la estructura de las ciudades, particularmente en las "ciudades diana". Su topografía urbana ofrece barrios, lugares y espacios habitados, frecuentados y moldeados por los migrantes. Además de proporcionar ingresos, trabajo y visibilidad a los migrantes, instituciones urbanas, academias, asociaciones y museos jugarán un papel decisivo en el establecimiento de interacciones e intercambios entre las poblaciones locales e inmigrantes. Se exponen aquí los primeros resultados de una investigación en curso, desarrollada por el ERC Relocating Modernism. Global Metropolises, Modern Art and Exile (Metromod), que trata las conexiones entre exilio, modernidad y medio urbano en Estambul y Bombay.