[en] The creation of the applied arts workshops of the Parisian department stores is often mentioned as one of the main phenomenon that characterizes the development of Art Deco trends. The position of artistic director, held at the head of these workshops by well-known personalities from the decorative arts world, is conducive to a reflection on the plural responsibility revealed by the abundant production of furniture and objects resulting from it. Drawing on the example of Maurice Dufrène, who was appointed in 1921-1922 head of Galeries Lafayette "La Maîtrise", this article shows how the artistic director, similar to the commonly accepted definition of the "ensemblier", guides the general aesthetic line of such an undertaking. It also shows that this type of initiative is part of a fundamentally collaborative approach, not only in terms of the various manufacturers involved, but also in terms of the many model designers involved, whether they are active within the workshop or outside the company. While respect for the right of each contributor to sign and seal is put forward as a commercial argument, the analysis of different types of documents shows that, in practice, the names of collaborators could in some cases be erased, if not behind the identity of the artistic director, at least behind the La Maîtrise brand. Many of these collaborators, such as Gabriel Englinger, Suzanne Guiguichon and Charlotte Perriand, nonetheless enjoyed a certain artistic visibility and, thus initiating promising careers, retained a certain recognition for Dufrène.

[fr] La création des ateliers d'arts appliqués des Grands Magasins parisiens est la plupart du temps évoquée parmi les principaux phénomènes qui caractérisent les développements des tendances Art déco. La fonction de directeur artistique, occupée à la tête de ces ateliers par des personnalités reconnues du milieu des arts décoratifs, est propice à une réflexion sur la responsabilité plurielle dont peut faire part l'abondante production de meubles et d'objets qui en résulte. En s'appuyant sur l'exemple de Maurice Dufrène, placé en 1921-1922 à la tête de La Maîtrise des Galeries Lafayette, cet article montre comment le directeur artistique, s'apparentant à la définition communément admise de " l'ensemblier ", oriente la ligne esthétique générale d'une telle entreprise. Il montre aussi que ce type d'initiative s'inscrit dans une démarche foncièrement collaborative, non seulement sur le plan des divers fabricants sollicités, mais aussi au niveau des nombreux dessinateurs de modèles mis à contribution, qu'ils soient actifs au sein même de l'atelier ou extérieurs à la société. Si le respect du droit à la signature de chaque contributeur est mis en avant en tant qu'argument commercial, l'analyse de différents types de documents montre que, dans les faits, les noms des collaborateurs purent dans certains cas s'effacer, si ce n'est derrière l'identité du directeur artistique, du moins derrière la marque La Maîtrise. Nombre de ces collaborateurs, comme Gabriel Englinger, Suzanne Guiguichon ou Charlotte Perriand, n'en bénéficièrent pas moins d'une certaine visibilité artistique et, amorçant ainsi des carrières appelées à se développer, gardèrent à ce titre une reconnaissance certaine à l'égard de Dufrène.