[en] Mixing audio and still images to tell a story is a technique that dates back to the 1950s. Today, this format is undergoing a new development thanks to multimedia narratives for an immersive and sensitive treatment. Video editing techniques applied to still images and sounds allows for dynamic presentations close to the video clip in an original format. It is a question of exploiting visual and sound resources that do not necessarily require significant technical means and skills. The expressive power of the audio slideshow makes it a documentary tool particularly suited to visual methods and creative research. Before looking back at its origins (from the mirror to the magic lantern), we will try to define what makes it so expressive. We will try to clarify the respective places of sound and still images in the production of this format. We will then provide an overview of the different types through numerous examples as sources of inspiration. The different categories encountered will be proposed according to three typologies facilitating the classification of a very varied production. It will also discuss notions such as 'soundscape' or 'photographic narrative' which are fundamental in the construction of a meaningful montage around a guiding idea. This article, based on pedagogical experiences and research, intends to underline the relevance of the audio slideshow on the set of devices already mobilized by visual methods but also for learning to listen and to look. Its creative dimension is perfectly suited to the dissemination of research results or the promotion of a corpus.

[fr] Mixer de l'audio et des images fixes pour raconter une histoire est une technique qui remonte aux années 1950. Aujourd'hui, ce format connaît un nouveau développement grâce aux narrations multimédia pour un traitement immersif et sensible. Les techniques de montage vidéo appliquées aux images fixes et aux sons permettent des présentations dynamiques proches du clip vidéo dans un format original. Il s'agit d'exploiter des ressources visuelles et sonores qui ne nécessitent pas nécessairement d'importants moyens et compétences techniques. La force d'expression du diaporama sonore en fait un outil documentaire particulièrement approprié aux méthodes visuelles et à la recherche-création. Avant de faire un retour sur ses origines (du miroir à la lanterne magique), nous essaierons de définir ce qui en fait sa force d'expression. Nous nous attacherons à préciser les places respectives du son et de l'image fixe dans la production de ce format. Nous réaliserons ensuite un tour d'horizon des différents types à travers de nombreux exemples comme autant de sources d'inspiration. Les différentes catégories rencontrées seront proposées selon trois typologies facilitant la classification d'une production très variée. Il sera également question de notions comme " paysage sonore " ou " récit photographique " qui sont fondamentales dans la construction d'un montage signifiant autour d'une idée directrice. Cet article, à l'appui d'expériences pédagogiques et de recherches, entend souligner la pertinence du diaporama sonore dans l'ensemble des dispositifs déjà mobilisés par les méthodes visuelles, mais aussi dans l'apprentissage de l'écoute et du regard. Sa dimension créative est tout à fait adaptée à la diffusion des résultats d'une recherche ou à la valorisation d'un corpus.