BSC-LT/ACAData huggingface dataset:
[en] The relationship between Leonardo Sciascia and cinema is multifaceted and inherently contradictory. This work touches upon two main trajectories in this relationship: Sciascia as a spectator and film reviewer, and the adaptation of Sciascian novels.Sciascia's writings on cinema, along with the accounts of his contemporaries, help to trace the beginning of the author's relationship with the new art form. Initially, cinema brought about phenomenal discoveries (to include Luigi Pirandello's work), for Sciascia and other young Sicilian enthusiasts, and was fundamental for their education. Sciascia was a very avid filmgoer during his youth but, over the years, his fervent cinephilia waned, and was replaced by an equally strong fascination with the cinema as a locus of memory and reflection. After this analysis, the essay then turns to the many Italian films that have adapted Sciascian novels. Indeed, Sciascia's work has provided quite many narratives for an entire generation of filmmakers, and for an equally significant portion of politically engaged Italian films.Finally, the essay focuses on the cinematic quality of Sciascia's novels, as well as on the unique character of his detection narratives which constantly challenge the relationship between appearance and reality, between seeing and believing -- a question and a dilemma which lie at the very heart of cinema itself.

[it] Il rapporto tra Leonardo Sciascia e il cinema è sfaccettato e intrinsecamente contraddittorio. Questo breve contributo intende accennare a due percorsi. Uno è quello di Sciascia spettatore, recensore e scrittore di cinema, e l'altro riguarda l'adattamento dei romanzi sciasciani.Gli scritti sciasciani di cinema, insieme alle testimonianze dei suoi contemporanei, aiutano a dare conto dell'inizio del rapporto tra lo scrittore e la nuova arte, e di un cinema come viatico di fenomenali scoperte culturali (ad esempio, quella di Luigi Pirandello, a cui Sciascia si avvicinò innanzi tutto attraverso il cinema). Nel corso degli anni, la giovanile e frenetica cinefilia di Sciascia si era andata attenuando. Lo scrittore non praticava più le sale cinematografiche avendo preferito fare del cinema un luogo di memoria e di riflessione.Dopo questo resoconto, il saggio offre un excursus attraverso il tanto cinema italiano che si è appropriato della lettera sciasciana. Sciascia, cioè, come fonte di storie per tutta una generazione di cineasti e per una grande parte del cinema italiano engagé. Da ultimo, si fa riferimento sia agli elementi cinematografici presenti nella scrittura sciasciana, sia alla unicità del poliziesco di matrice sciasciana che rompe con i canoni del genere e, così facendo, va al cuore di una questione prettamente cinematografica, quella del rapporto tra ciò che si vede e ciò che è.
[en] By studying comic strips, Genetic criticism approaches a particularly active and significant domain of contemporary creativity that is already endowed with a remarkably rich archive. So a reflection on the conditions and methods whereby a comic strip can become the object of interpretation is a new priority for genetics studies today. As regards creative processes, comic strips borrow their means and vocabulary from several visual arts, especially film, while they remain above all a narrative art that shares with literary texts the same editorial finality: a printed publication. This supremacy of the editorial model shows that the major stages of the genesis, the operative functions of the creative works and main processes of the work's development for the comic strip are organized around an axis, rather like that of a literary genesis, ranging from the prefiguration of a scenario project to its written and drawn materialization, then from its pre-editorial completion to its publication (as a periodical and/or album).

[it] Con il fumetto, la critica genetica affronta un settore particolarmente attivo e significativo della creatività contemporanea, settore che già possiede una ricchezza archivistica di primo piano. Considerare sotto quali condizioni e con quale metodo la creazione di un fumetto diventa interpretabile, costituisce oggi una nuova priorità per la genetica. Se dal punto di vista del processo creativo il fumetto prende in prestito i suoi mezzi e il suo vocabolario da più arti visive – in particolar modo dal cinema –, esso rimane tuttavia un'arte del raccontare, che condivide con i testi letterari una stessa finalità editoriale: la pubblicazione a stampa. Questa prevalenza del modello editoriale permette di dimostrare che le grandi fasi della genesi, le funzioni operatorie del lavoro di creazione e i principali processi di elaborazione dell'opera si dispongono, nel fumetto, lungo un asse piuttosto simile a quello della genesi letteraria; dalla prefigurazione di un progetto di sceneggiatura alla sua realizzazione scritta e disegnata, dalla sua finalizzazione pre-editoriale alla sua edizione (sotto forma di periodico e/o di albo).
[en] The contribution aims to analyse the political and cultural debate on adoptions, with particular emphasis on the enactment of the law on special adoption n. 431 of 5 June 1967, in the broader context of changes in the family during the 1960s and 1970s. The Special Adoption law, although not as well taken into account in the field of historical analysis as the family law, the divorce and the abortion, because of its symbolic significance, is rightfully part of the reforms that characterized these decades of transition and the modernization of Italian society.

[it] L'articolo analizza il dibattito politico e culturale sull'adozione, con particolare riferimento alla promulgazione della legge del 5 giugno 1967, n. 431 sull'adozione speciale, nel più ampio contesto dei cambiamenti dell'istituto familiare negli anni Sessanta e Settanta. La legge sull'adozione speciale, anche se non altrettanto presa in considerazione dalla storiografia quanto la riforma del diritto familiare o le leggi sul divorzio e sull'aborto, si iscrive a pieno titolo, per la sua importanza simbolica, nelle riforme che hanno caratterizzato la transizione di questi decenni e la modernizzazione della società italiana.
[en] This article analyses Francesco Saverio Salfi's Italian translation of Marie-Joseph Chénier's play Fénelon ou les religieuses de Cambrai. Through a series of readings, the study highlights the main themes of the work and the lexical and adaptive choices made by the Italian translator. The translation becomes a vehicle for political action, allowing Salfi to disseminate new ideas and educate the public to stimulate awareness and consciousness.

[it] Questo articolo analizza la traduzione italiana di Francesco Saverio Salfi della pièce Fénelon ou les religieuses de Cambrai di Marie-Joseph Chénier. Mediante una serie di spunti di lettura, lo studio mette in luce i temi principali dell'opera, le scelte lessicali e di adattamento del traduttore italiano. La traduzione diventa uno strumento di lotta politica attraverso cui Salfi veicola le nuove idee, istruisce il pubblico per risvegliare le coscienze.
[en] Estetica Razionale played a crucial role in the debate about the nature of this discipline. To go back to understanding aesthetics as a theory of perception, rather than as philosophy of art, basically means to deal with a triad of capabilities which are strongly connected to one another: not only perception stricto sensu, but also memory and imagination - faculties without which perception would not offer any possibility of reasoning. In fact, it is only thanks to memory that it is possible to believe what is perceived, and only thanks to imagination that it is possible to compare, distinguish and subsume, even before inventing. If the "eye thinks in its own way" - if aesthetics, in short, can really be an ars analogi rationis – it is thanks to these three faculties. The following theoretical developments of Ferraris' philosophy could be interpreted as a long elaboration of the theme of memory, which initially resulted in the theory of traces proposed in Documentalità, and later in the consideration of its ontological consequences with New Realism.

[it] Estetica razionale ha rappresentato un momento cruciale del dibattito circa la natura di questa disciplina. Tornare a intendere l'estetica come teoria della percezione, anziché come filosofia dell'arte, significa occuparsi, sostanzialmente, di una triade di capacità, tra di esse fortemente connesse: non soltanto la percezione strictu sensu, ma anche la memoria e l'immaginazione – facoltà senza le quali la percezione, da sola, non offrirebbe alcuna possibilità di ragionamento. Soltanto grazie alla memoria, infatti, è possibile ritenere ciò che si è percepito, e soltanto grazie all'immaginazione è possibile confrontare, distinguere e sussumere, prima ancora che inventare. Se "l'occhio ragiona a modo suo" – se l'estetica, insomma, può davvero essere un'ars analogi rationis – ciò è possibile grazie a queste tre facoltà. Gli sviluppi teorici successivi del pensiero di Ferraris potrebbero essere interpretati proprio come una lunga elaborazione del tema della memoria, sfociata dapprima nella teoria della traccia proposta in Documentalità, e successivamente nella considerazione delle sue conseguenze ontologiche, con il Nuovo Realismo.
[en] " The whole of Italy voluntarily took an oath of allegiance to me ". In these words Augustus clearly meant to suggest that the war in which he got rid of Mark Antony was not of his making, but was imposed upon him by the free and self-determined action of the Italian nation. The ideal of the whole of Italy was retrospectively recorded by Augustus in the res Gestae. This oath-taking remained important to Augustus even if its nature and origins are disputed. This was not the first time that a a mass movement by the whole of Italy offering an oath to its charismatic leader had played an important part in a crisis in Roman affairs. Kinship with the Romans represented for the Italians a usable and adaptable ideological concept, and one available before the Social War. The notion of Italian-Roman kinship was founded on ancient traditions which already existed at least at the end of the 4th century BC. But the concept of Italia as a political unity was still relatively new and shows the importance of Italy to Augustus' self representation.

[it] " L'Italia nella sua interezza prestò giuramento per me ". Con queste parole Augusto intendeva chiaramente suggerire che la guerra con cui si si sbarazzò di Marco Antonio non era attribuibile a una sua iniziativa ma gli fu imposta dalla libera e spontanea volontà della nazione italica. L'ideale della totalità dell'Italia veniva così ricordato retrospettivamente da Augusto nelle Res Gestae. Il giuramento da lui così ricevuto rimase importante per Augusto anche se la sua natura e le sue origini risultano controverse. Questa, in realtà, non era la prima occasione in cui c'era stata una mobilitazione dell'Italia intera a prestare un giuramento in favore del proprio leader carismatico : c'erano stati altri episodi simili in altre situazioni critiche della storia di Roma. La parentela con i Romani rappresentava per gli Italici un concetto spendibile e adattabile sul piano ideologico, cui si poteva ricorrere ancor prima della Guerra Sociale. La nozione di parentela romano-italica si basava su tradizioni antiche che esistevano già probabilmente alla fine del IV secolo a.C. Ma il concetto di Italia come unità politica era ancora relativamente recente e vi si può riconoscere l'importanza dell'Italia ai fini dell'autorappresentazione augustea
[en] This paper explores two different but intimately linked concepts. First, there is "reciprocal illumination", or the relation of interdependence of the object of knowledge and its subject. Second is the "irreversibility" which characterizes the process of applying constitutive rules, which causes institutional facts to become facts, and to be even stricter and more epistemologically constant than brute facts.

[it] Questo articolo esplora due concetti differenti ma intimamente legati, vale a dire la "illuminazione reciproca", o la relazione di interdipendenza tra l'oggetto della conoscenza e il suo soggetto; e la "irreversibilità" che caratterizza il processo di applicazione delle regole costitutive, la quale fa sì che i fatti istituzionali si realizzino in quanto fatti, e che siano anche più stringenti e epistemologicalmente costanti rispetto ai fatti bruti.
[en] How are we to read Proust in the 21st century? In the 80s-90s, printed editions of À la recherche have started to include intertextual and intratextual elements and draft transcriptions in their apparatus, reflecting and boosting public interest for the making of a work. Understanding literary works as cultural hypertexts and works in progress is contemporary to the Internet age of networking and browsing. The ultimate step should be an HyperProust that would link all the writings of Marcel Proust with their textual environment. A digital edition of the drafts not being technically achievable yet, the simpler correspondence manuscripts are fit to be the first brick of this project. Moreover printed editions of Proust's letters quickly become obsolete as unpublished material appears, and a correspondence, being a series of individualized exchanges discussing cultural or society issues, is by essence a network, an hypertext, and the basis for eventual writing.

[it] Come va letto Proust nel xxi secolo? Le edizioni della Recherche du temps perdu date alle stampe negli anni Ottanta e Novanta hanno accolto nell'apparato critico gli elementi intertestuali, intratestuali, e, parzialmente, il percorso pre-testuale (l'avant-texte), confermando una crescita dell'interesse dei lettori a seguire il processo di scrittura ; sollecitando un approccio al testo dinamico e "affinato". Questa concezione "reticolare" dell'opera, vista nel suo progressivo divenire, è parallelo ad una nuova épistémê, quella di internet e della navigazione in rete. L'ideale sarebbe un HyperProust che permetta d'interconnettere tutti i testi proustiani con i loro rispettivi apparati, ma in attesa che sia tecnicamente possibile pubblicare in versione digitale gli abbozzi manoscritti, senza dubbio la corrispondenza potrà essere un possibile primo passo nel compimento di tale impresa. In effetti, le edizioni a stampa di questo materiale, che si espande per il continuo recupero di lettere di Proust, è votato a una rapida obsolescenza ; e la natura interdiscorsiva del testo epistolare, legato al suo tempo, è per essenza una rete, un primo ipertesto rizomatico dell'opera.
[en] A person listening to music can be said to "hear space" in two senses: metaphorically, when the musical features of a composition, such as melody, harmony or rhythm, evoke a space (e.g., if she hears a "rising" melodic line) or suggest abstract concepts related to an imaginary spatial scene; and literally, when she perceives spatial information relating to sound sources and the spatial region where they are located. In this paper I will analyze the way we perceive space when listening to music, focusing on the experience of physical space. I will apply a model of the way we experience non-musical (or environmental) sound sources to the perception of musical sound sources. I will argue that our experience of musical and non-musical sound sources involve similar perception of the spatial properties of sounds sources, by applying a specific model of spatial experience of non-musical sound sources to some musical compositions which exemplify different roles of space as an aesthetic tool, I will argue that our experience of musical and non-musical sound sources involve similar perception of the spatial properties of sound sources. Accordingly I will suggest that if we want to capture the difference between musical experience and the auditory experience of non-musical sounds with relation to space, we should probably focus on the experience of metaphorical space.

[it] Quando ascoltiamo musica, dobbiamo distinguere tra l'esperienza dello spazio in senso metaforico, cioè quando percepiamo lo spazio suggerito o evocato dalle caratteristiche musicali di un pezzo, come la melodia, l'armonia e il ritmo; e l'esperienza dello spazio fisico, che ci dà informazioni spaziali che hanno a che fare con fonti del suono e con la regione spaziale in cui queste si trovano. Nell'analizzare il modo in cui percepiamo lo spazio quando udiamo le fonti musicali, mi concentrerò sull'esperienza dello spazio fisico. Applicherò un modello del modo in cui facciamo esperienza delle fonti sonore non musicali (o ambientali) – un modello che chiamerò "il modello della matrioska" – alla percezione delle fonti sonore musicali. La conclusione a cui giungerò è che l'esperienza spaziale delle fonti dei suoni non-musicali e l'esperienza spaziale delle fonti dei suoni musicali sono simili, almeno per quanto riguarda quelle composizioni musicali in cui lo spazio viene impiegato come mezzo estetico di un certo tipo. Inoltre, la mia analisi suggerisce che se vogliamo capire qual è la differenza tra l'esperienza musicale e l'esperienza dei suoni non musicali in relazione allo spazio, dobbiamo concentraci sull'esperienza dello spazio in senso metaforico.
[en] Was the author of Poèmes antiques and Poèmes barbares an "antimodern", in the sense that Antoine Compagnon gives this word in Les Antimodernes (2005)? The present study firstly puts forward the poet's grievances against his time and the dissenting dimension of his Hellenism; then his counter-revolutionary spirit is discussed along with his lack of trust in progress, his pessimistic attitude towards human nature, his enduring belief in the original sin, and also his use of the aesthetics of the sublime and his choosing a rhetoric of violence. Lastly, it explains why several major 19th Century critics thought that nothing in Leconte de Lisle was more modern than his challenging modernity.

[it] Era "antimoderno", nel significato che Antoine Compagnon attribuisce a questo termine ne Les antimodernes (2005), l'autore di Poèmes antiques e di Poèmes barbares? Questo studio espone in primo luogo le critiche del poeta verso il suo tempo e la dimensione di dissenso del suo ellenismo; in seguito, tratta del suo spirito contro-rivoluzionario unito alla scarsa fiducia nel progresso, all'atteggiamento pessimistico nei riguardi della natura umana, alla persistente credenza nel peccato originale, e anche del suo impiego nell'estetica del sublime e della sua scelta di una retorica di violenza. Infine, spiega perché alcuni importanti critici del xix secolo pensavano che nulla in Leconte de Lisle fosse più moderno del suo sfidare la modernità.
[en] This article has the goal to analyze the diachronic and synchronic variations in the meaning conveyed by the term muḫannaṯ. It will mainly study the relationship between the muḫannaṯ of the classical period (from the beginning of Islam to the Abbasid period) and the one of the contemporary period, emphasizing the role that this word seems to acquire during the Abbasid period. As matter of fact, while in early Islam and Umayyad period, the muḫannaṯ refers to a member of a community of dancers and musicians transgressing the norms of masculinity, from the Abbasid period onwards, the term gradually becomes associated with the passive agent in sodomy. This latest representation of the muḫannaṯ indeed seems to have played a predominant part regarding the use of this term in contemporary writings.

[it] Questo articolo si propone di studiare le variazione diacroniche e sincroniche relative al senso veicolato dal termine muḫannaṯ. Si tratterà principalmente di analizzare i rapporti intrattenuti tra il muḫannaṯ dell'epoca classica (dagli albori dell'Islam all'epoca abbaside) e quello dell'epoca contemporanea, sottolineando la svolta semantica che questo termine sembra acquistare in epoca abbaside. Di fatto, se agli inizi dell'Islam et durante l'epoca omayyade, il termine muḫannaṯ indica un membro di una comunità di ballerini e cantanti che trasgrediscono le norme della mascolinità, a partire dall'epoca abbaside, si associa progressivamente al ruolo recettivo nel sesso anale. Quest'ultima rappresentazione del muḫannaṯ sembra acquistare un ruolo predominante per quanto riguarda il suo utilizzo negli scritti contemporanei.
[en] Sambhaji Bhagat is the heir of a centuries-old tradition of songs of participation, protest and peace, whose life blood comes from the folklore heritage of Maharashtra. Finding inspiration in such lok shahirs, bards, as Annabhau Sathe and Amar Sheikh, Sambhaji Bhagat is one of the main innovators of the shahir tradition. The article describes, through his words and his songs, the life story of an artist who attempts, with his lyrics, to give voice in Mumbai to the outcast, to those who today most suffer from the processes of marginalization and expulsion.

[it] Sambhaji Bhagat è l'erede di una tradizione secolare di canti di partecipazione, di protesta e di pace, che traggono linfa dal retaggio folclorico del Maharashtra. Traendo ispirazione da lok shahir, bardi, come Annabhau Sathe e Amar Sheikh, egli è uno dei principali innovatori della tradizione degli shahir. L'articolo espone, attraverso le sue parole e i suoi canti, il percorso biografico di un artista che tenta, con le sue liriche, di dar voce agli esclusi, coloro i quali oggi subiscono maggiormente i processi di marginalizzazione e di espulsione urbana.
[en] This paper describes our participation in the ITAmoji task at EVALITA 2018 (Ronzano et al., 2018). Our approach is based on three sets of features, i.e. micro-blog and keyword features, sentiment lexicon features and semantic features. We exploit these features to train and combine several classifiers using different libraries. The results show how the selected features are not appropriate for training a linear classifier to properly address the emoji prediction task.

[it] Questo articolo descrive l'approccio utilizzato per la partecipazione al task ITAmoji di EVALITA 2018 (Ronzano et al., 2018). Il nostro metodo si basa su tre insiemi di features: il primo rappresenta le informazioni intrinseche dei messaggi all'interno dei microblog, il secondo riguarda le informazioni derivanti dal lessico ed infine un terzo creato usando i principi di semantica distribuzionale. Queste features sono state utilizzate per addestrare diversi classificatori attraverso diverse librerie. I risultati ottenuti mostrano come le features selezionate non sono appropriate per addestrare un classificatore lineare nel task di predizione delle emoji.