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[fr] Au cours de la Grande Guerre les chefs d'œuvre de l'art vénitien furent protégés, grâce à l'action conjointe de l'armée et des surintendances, mais ils furent aussi utilisés pour des actions de propagande. Durant les années du fascisme et durant la deuxième guerre mondiale, la centralité de Venise en tant que symbole de propagande diminua, au profit du mythe de la Rome impériale. Durant la période de l'occupation nazie et des bombardements alliés, la Sérénissime (avec ses chefs d'œuvre) donna l'impression d'être une sorte de bouclier contre les bombes. Plus tard, en 1966, la ville sera à nouveau mise en crise par une inondation imprévue et dramatique.

[it] Durante la Grande Guerra i capolavori d'arte veneziana furono protetti, per l'azione congiunta di esercito e soprintendenze, ma vennero anche utilizzati per operazioni di propaganda. Il trasferimento delle opere mobili, così come la copertura degli oggetti fissi, non fu facile, poiché la popolazione, almeno inizialmente, aveva paura d'esser defraudata dei propri simboli identitari. Negli anni del fascismo e poi durante la Seconda guerra mondiale, la ­centralità di Venezia come simbolo propagandistico diminuì, lasciando spazio al mito di Roma imperiale. Non di meno, nel periodo dell'occupazione nazista e dei bombardamenti alleati, la Serenissima (con i suoi capolavori) diede ­l'impressione di essere una sorta di scudo, contro le bombe. Molti anni più tardi, nel 1966, la città verrà nuovamente messa in crisi da un'acqua alta imprevista e drammatica.
[fr] Au mois de juillet 2001, Gênes a été le théâtre de violentes manifestations ; une multitude de sensibilités politiques a convergé dans les rues de la ville italienne pour déclarer la guerre à l'Empire et au capital. Malgré un début de contre-sommet joyeux et pacifique, une violence démesurée est rapidement devenue la protagoniste incontestée des 20 et 21 juillet 2001. Il est capital de comprendre la manière dont les faits ont été narrés à l'époque et d'analyser parallèlement l'intérêt et les raisons de continuer à les raconter.Pour ce faire, cet article interroge les récits de ces journées du G8. Son objectif est de mettre en évidence les multiples manières de narrativiser une situation jugée inédite et d'analyser les différentes approches militantes productrices d'un engagement créatif.Dans une perspective chronologique, l'examen porte tout d'abord sur les récits littéraires et militants qui ont mené aux manifestations et qui ont accompagné le mouvement altermondialiste. Dans un deuxième temps, l'attention se focalise sur les narrations qui font suite aux journées de lutte de Gênes. À partir des écrits de Luther Blissett/Wu Ming sur le blog des tute bianche et sur le blog " Giap ", de témoignages directs, puis de récits plus récents, comme le spectacle Progetto20 d'Alessio di Modica, cette réflexion met en exergue la capacité de ces écritures à créer une contre-narration et une archéologie du savoir, ainsi que leur influence sur les mouvements plus récents, vingt ans après la bataille de Gênes.

[it] Nel luglio 2001, Genova è stata teatro di violente contestazioni; una moltitudine di sensibilità politiche si è riversata nelle strade della capitale ligure per dichiarare guerra all'Impero e al capitale. Nonostante un inizio positivo, gioioso e pacifico, rapidamente la violenza smisurata diventa la protagonista indiscussa del 20 e 21 luglio 2001. È fondamentale capire il modo in cui i fatti sono stati trasmessi alla contemporaneità e, nel contempo, analizzare l'interesse e le ragioni che sottendono il raccontare.Allo scopo di mettere in evidenza le diverse maniere di narrativizzare una situazione considerata inedita e di analizzare i differenti approcci militanti e produttori di impegno creativo, questo articolo interroga i racconti delle giornate del G8.Seguendo una prospettiva cronologica, l'analisi si concentra in primo luogo sui racconti letterari/militanti che hanno portato alle manifestazioni e che hanno accompagnato il Movimento. Successivamente, l'attenzione si focalizza sulle narrazioni che seguono i giorni di lotta. A partire dagli scritti di Luther Blissett/Wu Ming sul blog delle "tute bianche" e su "Giap", passando dalle testimonianze in presa diretta, per infine arrivare ai racconti più recenti, come lo spettacolo Progetto20 del siciliano Alessio di Modica, questa riflessione mette in evidenza la capacità delle scritture di creare delle contro-narrazioni e un'archeologia del sapere e di riuscire, inoltre, a influenzare i movimenti più recenti, a venti anni di distanza dalla battaglia di Genova.
[fr] Les deux épigrammes AP VII, 504 et 506 de Léonidas de Tarente, qui mettent en scène la mort d'hommes de mer causée par des poissons, ont suscité la curiosité des chercheurs, sans épuiser les interprétations. Nous proposons ici de les considérer comme un diptyque en analysant leurs nombreux points communs, mais aussi en mettant en lumière le sens philosophique qu'elles peuvent revêtir au regard des inspirations cyniques de l'œuvre de Léonidas de Tarente, et en particulier de l'épigramme AP VII, 472.

[it] I due epigrammi AP VII, 504 e 506 di Leonida di Taranto, che raffigurano la morte di un pescatore e di un marinaio causata dai pesci, hanno suscitato la curiosità degli studiosi, senza esaurire le interpretazioni. Ci proponiamo in questo articolo di considerarli come un dittico, analizzandone i numerosi punti in comune, ma anche evidenziando il significato filosofico che possono avere rispetto alle ispirazioni ciniche dell'opera di Leonida di Taranto, e in particolare dell'epigramma AP VII, 472.
[fr] La majorité des tabellions des juridictions royales en Normandie est incontestablement influencée par la chancellerie du roi de France lorsqu'il leur faut adopter un paraphe, alors que d'autres au contraire font preuve d'originalité. Dans tous les cas, le choix du paraphe n'est pas anodin, mais combine possibilités graphiques, marque d'appartenance et dimension symbolique. Ce foisonnement témoigne du dynamisme de la juridiction gracieuse du roi dans la province normande, preuve du rayonnement du pouvoir royal, dont les manifestations visibles se trouvent ainsi démultipliées.

[it] La maggior parte dei tabelloni delle giurisdizioni reali in Normandia è indubbiamente influenzata dalla cancelleria del re di Francia quando devono adottare una sigla, mentre altri, al contrario, mostrano originalità. In tutti i casi, la scelta del paraffo non è insignificante, ma unisce possibilità grafiche, un segno di appartenenza e una dimensione simbolica. Questa abbondanza testimonia il dinamismo della graziosa giurisdizione del re nella provincia normanna, prova dell'influenza del potere reale, le cui manifestazioni visibili si moltiplicano così.
[fr] La critique génétique des phrases et des suites de phrases scrute l'enchaînement des corrections apparues d'un point à un autre de la chaîne verbale. Complémentairement, la critique génétique scénarique étudie la genèse et les transformations des scénarios d'ensemble et des modes d'enchaînement des unités narratives. On propose ici qu'elle ne s'attache pas seulement aux structures de surface de cette narraturgie, mais aussi à ses structures profondes. D'une part en distinguant les étapes virtuelles de toute scénarisation – actualisées ou non : le scénario (" scénario " flaubertien ou " ébauche " zolienne), le découpage, le montage, la composition. D'autre part en faisant appel à une sémiotique générative qui dégagera les noyaux invariants, subtextuels ou actualisés, de la composition narrative, et étudiera leur montée et leurs transformations dans l'avant-texte, au plan paradigmatique (actanciel) et au plan syntagmatique (programmatique). L'article prend pour exemple l'ébauche de L'Assommoir.

[it] La critica genetica, applicata alla nascita del periodo e delle seguenze di periodi, scruta il susseguirsi di tutte quelle correzioni che sorgono da un punto all'altro della catena verbale. In modo complementare, la critica genetica specializzata nell'analisi degli scartafacci d'autore studia la formazione e le trasformazioni dei canovacci di un'opera e l'intrecciarsi delle diverse unità narrative. Il saggio, in tale prospettiva, prendendo ad esempio l'abbozzo de L'Assommoir, propone una linea metodologica secondo la quale l'analisi non deve privilegiare le strutture di superficie del testo, ma ne considera, invece, anche le strutture più profonde. E ciò, distinguendo, da un lato, le tappe virtuali della costruzione di un canovaccio – siano esse aggiornate o no: il canovaccio ("canovaccio" flaubertiano o "abbozzo" zoliano), il taglio, il montaggio, la composizione. E riferendosi, dall'altro, ad una semiotica generativa capace di far apparire i nuclei costanti, subtestuali o aggiornati, della composizione narrativa, nel loro delinearsi e nelle loro trasformazioni all'interno dell'avantesto, tanto sul piano paradigmatico (actanziale) quanto su quello sintagmatico (programmatico).
[fr] La vie et la carrière d'Arturo Mezzedimi offrent un récit rare, celui d'un immigré ayant occupé le devant de la scène de son pays adoptif. Cet article retrace la trajectoire d'un jeune géomètre qui devint l'architecte semi-officiel du dernier empereur d'Éthiopie, Hailé Sélassié. De son apprentissage au sein de la société bourgeoise italienne d'Asmara à la construction des " cadeaux de Sélassié " à l'Érythrée, Mezzedimi a connu un succès vertigineux, construisant le Africa Hall et le siège des Nations Unies en Afrique et donnant à Addis Abeba un aspect digne de son statut de capitale morale du continent africain. Cet article réévalue la contribution de Mezzedimi, un expert cosmopolite d'envergure mondiale capable de donner forme aux ambitions d'Hailé Sélassié visant à combiner la modernité européenne avec les traditions éthiopiennes ancestrales. Ce processus fécond d'échanges poussa l'architecte italien à interpréter l'histoire millénaire de l'Éthiopie et les ambitions futures du pays. Bien qu'autodidacte, son travail est celui d'un professionnel confirmé et d'une productivité impressionnante, puisqu'il est l'auteur de plus de de 250 réalisations.

[it] La vita e la carriera di Arturo Mezzedimi raccontano la singolare storia di un immigrato che si è conquistato un posto di primo piano nel suo paese adottivo. Questo articolo ricostituisce il percorso di un giovane geometra, divenuto architetto semi ufficiale dell'ultimo imperatore etiope Hailé Selassié. Dal tirocinio negli ambienti della borghesia italiana di Asmara alla costruzione dei "doni di Selassié" all'Eritrea, Mezzedini riuscì in una straordinaria impresa: progettò l'Africa Hall, sede permanente dell'ONU in Africa e conferì ad Addis Abeba il suo volto moderno di capitale morale del continente. L'articolo rivaluta Mezzedimi come l'esperto cosmopolita che seppe interpretare le ambizioni di Hailé Selassié: unire la modenità europea alle affermate tradizioni etiopi. Un processo di contaminazione che portò l'architetto italiano ad interpretare la storia millenaria dell'Etiopia e le aspirazioni future, acquisendo una professionalità da autodidatta che gli permise di progettare e costruire più di 250 edifici ad un ritmo impressionante.
[fr] Déjà apparu dans les controverses sur le planisme au lendemain de la crise du 1929, le concept de " néo-capitalisme " est étroitement lié à celui de " fordisme " dans le débat des années 1950 et 1960 : il peut représenter et résumer les tensions, les espoirs et les peurs des industriels, des sociologues, des chefs et des intellectuels des syndicats et des partis de gauche. Malgré la distance entre ces figures, il faut considérer ce débat comme étant général, et aussi transnational, ayant son centre de rayonnement aux États-Unis et impliquant l'Italie et la France. Les progrès techniques dans les industries de production de masse, le développement de la consommation de masse et du welfare, l'influence de l'État sur les investissements et sur toute l'économie nationale faisaient partie des problèmes discutés dans le cadre du néo-capitalisme. La principale querelle concernait les relations industrielles, c'est-à-dire si ces changements impliquaient le dépassement des contradictions fondamentales du capitalisme ou, au contraire, une radicalisation et reconfiguration du conflit entre travailleurs et capital. Dernier point, mais non des moindres : de la réponse à ces questions dépendait la mission (et l'autoreprésentation) des Gauches et du mouvement ouvrier.

[it] Già apparso nelle controversie sull'economia pianificata all'indomani della crisi del 1929, specie in Francia come 'néo-capitalisme', il concetto di 'Neocapitalismo' è strettamente legato a quello di 'fordismo' nel dibattito degli anni 1950 e 1960: può rappresentare e sintetizzare tensioni, attese e paure dei capitani d'industria, degli scienziati sociali, dei leader e degli intellettuali dei sindacati e dei partiti delle sinistre. Dev'essere considerato come un dibattito sia generale, quale che fosse la distanza tra queste figure, sia transnazionale, avendo il suo centro d'irradiazione negli Stati Uniti e coinvolgendo Italia e Francia. I progressi tecnici nelle industrie della produzione di massa, il prender forma dei consumi di massa e del welfare, l'influenza dello Stato sugli investimenti e su tutta l'economia nazionale erano tra le tematiche discusse nella cornice del neocapitalismo. La principale contesa verteva sulle relazioni di lavoro, ovvero se questi cambiamenti implicassero il superamento delle contraddizioni fondamentali del capitalismo oppure, al contrario, una radicalizzazione e riconfigurazione del conflitto tra lavoratori e capitale. Infine, ma non ultimo, dalla risposta a queste domande dipendeva la missione (e l'autorappresentazione) delle sinistre e del movimento operaio.
[fr] De 1961 à 1965, Julian Beinart, enseignant d'architecture à l'Université du Witswatersrand à Johannesburg, mena en Mozambique, au Nigéria, en Afrique du Sud, en Rhodésie et au Kenya une série d'ateliers sur les fondements du design. Inspiré par ses professeurs à MIT, Kevin Lynch et György Kepes, Beinart se pencha sur le développement d'un nouveau vocabulaire visuel populaire pouvant servir d'appui dans la transition des sociétés africaines vers la modernité postcoloniale. Simultanément, Beinart entreprenait l'inventaire et l'analyse des décors muraux réalisés par les habitants de Western Native Township à Johannesburg, une zone entièrement constituée de maisons construites par l'État. Les habitants du Township, des Africains noirs qui subissaient des politiques de ségrégation et de déplacement des populations dès avant le régime de l'apartheid, se trouvèrent face à une nouvelle éviction dans les années 1960. Beinart, se servant de la photographie, du dessin analytique et des plans schématiques, créa des archives qui allaient contre l'État, dans lesquelles il interprétait l'embellissement et l'amélioration des maisons par les habitants comme autant d'actes de résistance ; une expression de fierté civique alors que la citoyenneté était pratiquée dans des conditions de contrainte socio-économique extrêmes. Analysant les décors comme un système de communication qui transcendait les traditions ethniques, Beinart les considérait comme un " index de dé-tribalisation " qui pouvait servir de fondement à la création d'une modernité urbaine africaine.

[it] Dal 1961 al 1965, Julian Beinart, docente di architettura all'Università di Witwatersrand, Johannesburg, si dedica ad una serie di workshop di progettazione di base in Mozambico, Nigeria, Sudafrica, Rodesia e Kenya. Ispirato dai suoi insegnanti del Massachusetts Institute of Technology, Kevin Lynch e György Kepes, Beinart si interessa allo sviluppo di un nuovo linguaggio visivo popolare, tale da poter conciliare la transizione delle società africane verso la modernità postcoloniale. Allo stesso tempo Beinart documenta e analizza le decorazioni murali realizzate dai residenti delle case costruite dal governo nelle township occidentali di Johannesburg. Un nuovo esproprio ai danni degli abitanti delle township fu realizzato all'inizio degli anni '60 in questo luogo di abitazione degli Africani vittime della segregazione razziale e delle politiche di espulsione che precedettero l'apartheid. Grazie alla fotografia, al disegno analitico, ai diagrammi, Beinart crea un anti-archivio contro lo stato, nel quale l'abbellimento e il miglioramento delle case da parte dei loro abitanti viene interpretato come un atto di resistenza, un'espressione di orgoglio civico attraverso il quale i poveri delle aree urbane esercitano il loro diritto di cittadinanza in un quadro di coercizione socio-economica. Analizzando le decorazioni come un sistema di comunicazione che va al di là delle tradizioni etniche, Beinart se ne serve come "indice di de-tribalizzazione", in grado di porre le basi per la creazione di una modernità urbana africana.
[fr] Cet article propose une réflexion sur l'édition des textes lyriques médiévaux en Italie. Adopter une perspective " nationale " permet d'évaluer la validité des méthodes d'édition et de leurs paradigmes interprétatifs (comme par exemple la méthode " translachmannienne "). On songe notamment aux expériences critiques de Pasquali, Debenedetti et Barbi mais également à celles de Contini, Segre, Roncaglia, Varvaro ou Antonelli. La critique textuelle doit cependant dépasser ces paradigmes et adopter un point de vue philologique comparatif. La lecture d'un texte nécessitant toujours une interprétation historique, on peut affirmer qu'il possède des variantes mais pas de variance: cette soi-disant mouvance apparaît plus comme une tendance à l'" atomisation " du texte que comme un outil herméneutique réellement efficace. En conclusion de l'essai, on trouvera un exemple d'édition expérimentale d'un ancien texte italien de Giacomino Pugliese.

[it] Nel saggio si osserva la pratica dell'edizione dei testi di lirica medievale in Italia. L'assunzione di una prospettiva 'nazionale' risulta efficace a verificare la 'tenuta' di palestre ecdotiche e di solidi paradigmi interpretativi (basti pensare alla sola etichetta di 'translachmanniano'. Si ricordano in particolare le esperienze modellizzanti di Pasquali, Debenedetti e Barbi sino a quelle di Contini, Segre, Roncaglia, Varvaro, Antonelli. Tale prospettiva però necessita di uno sguardo necessariamente più vasto poiché la lirica medievale fu costituzionalmente plurale e plurilingue. Anzi si potrebbe dire che costituì il primo movimento poetico e culturale dell'Europa moderna. Le esperienze di critica testuale richiedono dunque una cura filologica necessariamente comparativa. E poiché leggere un testo significa sempre interpretarlo storicamente, ciò è sufficiente a sostenere che ci sono varianti e non varianza e che la cosiddetta mouvance appare sempre più una vocazione alla "polverizzazione" dei significati piuttosto che un efficace strumento ermeneutico. A conclusione del saggio un esempio istruttivo, scelto dall'esperienza editoriale di un testo in italiano antico di Giacomino Pugliese.
[fr] Cet article est consacré à la figure de l'auteur dans Six personnages en quête d'auteur de Pirandello, et en particulier à ce que les commentaires des acteurs, des personnages et du metteur en scène révèlent de la fonction d'auteur au sens large. Les rôles et les valeurs attribués à la fonction d'auteur concernent trois fonctions principales : l'auteur en tant que "marque", le rôle de l'auteur dans le processus créatif, et l'autorité qu'un auteur peut ou ne peut pas exercer sur son œuvre. Les trois fonctions d'auteur discutées renvoient à des questions qui s'inscrivent dans des préoccupations et obsessions largement diffusées dans la modernité littéraire.

[it] Questo articolo è dedicato alla figura dell'autore in Sei personaggi in cerca d'autore di Pirandello, e in particolare a ciò che i commenti di Attori, Personaggi e Capocomico rivelano sulla funzione autoriale in senso lato. I ruoli e i valori attribuiti alla funzione autoriale riguardano principalmente tre funzioni : l'autore come "marchio", il ruolo dell'autore nel processo creativo e l'autorità che un autore può o meno esercitare sulla propria opera. Le tre funzioni autoriali discusse si riferiscono a questioni che fanno parte delle preoccupazioni e delle ossessioni centrali della modernità letteraria.
[fr] L'article part d'un célèbre essai de Simone Weil qui considère l'Iliade comme un poème de la force : en effet, le protagoniste principal du récit serait la violence exercée à tous les niveaux et sur tous les personnages, victimes et oppresseurs. Il s'agit donc de vérifier l'affirmation de S. Weil à travers une analyse du lexique à travers lequel la violence s'exprime et par le biais d'une enquête sur les voies possibles du dépassement et de formes de transcendance de la violence elle-même. On observe que le terme biè qui, aux époques postérieures, sera principalement utilisé pour exprimer le concept de "violence", est, chez Homère, une potentialité destructrice située dans le corps du guerrier. Ce n'est que quand elle devient excessive, annulant dès lors l'eleos et l'aidos, qu'elle est condamnée, sur le plan éthique, par l'aède, alors que par le terme hybris, on désigne la violation de la timè. Des forces antagonistes de la violence sont représentées par la metis et la parole qui peuvent remplacer l'affrontement armé. La violence est dépassée non seulement dans les moments où l'amour est exprimé dans toutes ses formes, comme l'affirme S. Weil, mais aussi et surtout par la possibilité qu'ont les conflits d'être résolus et les ennemis de se réconcilier.

[it] L'articolo prende avvio da un celebre saggio di Simone Weil che considera l'Iliade poema della forza : principale protagonista sarebbe cioè la violenza esercitata a tutti i livelli e su tutti i personaggi, vittime e oppressori. L'intento è quello di verificare l'affermazione weiliana, attraverso l'analisi del lessico nel quale la violenza trova espressione e l'indagine su possibili vie di superamento e trascendimento della violenza stessa. Si osserva che bie, termine che nelle età successive sarà usato prevalentemente per esprimere "violenza", è in Omero la potenzialità distruttiva che si trova nel corpo del guerriero, ma che solo quando eccede, annullando eleos e aidòs, viene condannata eticamente dall'aedo, mentre con hybris si esprime la violazione della timè. Forze antagoniste alla violenza vengono individuate nella metis e nelle parole, sostitutive talora dello scontro armato. La violenza viene superata non solo dai momenti in cui l'amore viene espresso in tutte le sue forme, come vuole la Weil, ma soprattutto dalla possibilità che i conflitti vengano risolti e tra gli avversari ci sia riconciliazione.
[fr] Artus de Bretagne présente une tradition manuscrite complexe, qui a amené l'auteur de l'article à l'hypothèse que la version attestée par les témoins les plus anciens serait une version V.I suivie d'une continuation. L'article compare les usages de la polysyndète dans les unités narratives que constituent les paragraphes du manuscrit BnF fr. 761. Après avoir exclu l'hypothèse que cette polysyndète narrative interne relève d'un style de genre, on montre que cette caractéristique est nettement marquée dans la première partie qui se distingue ainsi stylistiquement de la seconde. La comparaison avec d'autres manuscrits suggère que l'opposition entre les deux parties n'est vraisemblablement pas le fait du copiste du BnF fr. 761. L'approche stylistique conforte l'hypothèse d'une continuation allographe.

[it] Artus de Bretagne presenta un caso complesso di tradizione manoscritta, che porta l'autore dell'articolo a formulare l'ipotesi che la versione citata dalle fonti più antiche sia in realtà una versione V.I seguita da un'aggiunta. L'articolo confronta gli utilizzi del polisindeto nelle unità narrative corrispondenti ai paragrafi del manoscritto BnF fr. 761. Dopo avere escluso l'ipotesi che questo polisindeto narrativo interno sia legato allo stile del genere, l'autore dimostra che questa caratteristica è nettamente più evidente nella prima parte del testo, che si distingue quindi stilisticamente dalla seconda. Il confronto con altri manoscritti suggerisce che la differenza tra le due parti non è probabilmente opera del copista del BnF fr. 761. L'impostazione stilistica supporta l'ipotesi di un'aggiunta allografa.