[en] Angela Carter's predilection for estrangement is undeniable. However, this estrangement is not only apparent in the gothic modes of her fiction, but also in a few, rare, autobiographical pieces: 'A Souvenir of Japan', 'The Smile of Winter' and 'Flesh and the Mirror' (Fireworks 1974). The texts appear glaringly against a landscape of fiction in which the author's textual death is clearly foregrounded with its baroque profusion of intertextual modes. As a partisan of Roland Barthes' 'Death of the Author' Carter was vehemently opposed to 'confession' in women's literature. However, interspersed with more gothic, or fantasy, pieces, these three pieces clearly function in the autobiographical mode, setting up an intricate game with genre that leads the reader to reflect on the connection between the real Angela Carter and the anonymous autobiographical 'I' of the narrator in her interaction with her Japanese lover/other in Japan. The pieces indeed waver self-consciously on the edges of the genres of confession, travel writing, and romance as the illusion of autobiographical depth or unity is dismantled from within and the I of the narrator/author is transformed into a spiral of loss of identity and performative reiteration. This paper aims to take a closer look at the autobiographical character of these pieces which appear at first glance as being atypical of Angela Carter's aesthetics, but upon closer investigation reveal a subtle reflection on the themes of sexual/textual identity, alienation, and performance which dominate much of Carter's fiction.

[fr] L'étrangeté indéniablement présente dans l'œuvre d'Angela Carter ne se limite pas aux modes gothiques, mais transparaît également dans quelques textes de caractère autobiographique: 'A Souvenir of Japan', 'The Smile of Winter' et 'Flesh and the Mirror' (Fireworks 1974). Ces textes font tache sur l'arrière-plan des modes intertextuels et baroques de la fiction cartérienne qui prône de toute évidence 'la mort de l'auteur'. En effet, Carter était persuadée du caractère masochiste des modes dits confessionnels de certains écrits de femmes. Mais, ainsi intercalés parmi des nouvelles de caractère merveilleux, voir fantastique, dans le recueil, les modes autobiographiques qui prédominent dans ces trois textes jaillissent de façon surprenante dans une réflexion sur ce genre dit 'narcissique'. Le lecteur est invité à réfléchir au lien entre la narratrice anonyme, dans ses relations avec son amant/autre au Japon, et l'auteur réel, Angela Carter. Les frontières génériques des trois textes vacillent de façon troublante entre les genres de la confession, du récit de voyage et du roman à l'eau de rose. L'illusion de profondeur autobiographique est transformée en une spirale étourdissante de perte d'identité et une mise en scène sans frontières. Cet article a pour objectif d'explorer le caractère autobiographique de ces trois textes qui semblent au premier abord être atypiques de l'esthétique cartérienne, mais qui révèlent, lorsqu'ils sont abordés de plus près, une réflexion subtile sur les thèmes de l'identité sexuelle/textuelle, de l'aliénation et de la théâtralité qui prédominent dans l'œuvre d'Angela Carter.