[en] Material camouflage applied during the Great War emerged as an immediate necessity in both land and naval contexts, in offensive and defensive situations. Its theory as well as its application were new to military history and it was mainly entrusted to artists and craftsmen whose specific skills were requested in particular with regard to the concealment of goals either by merging with homotypical implementation environments, or by the disintegration of revealing forms using graphical and chromatic processes.Contemporary visual artists approaches integrated such camouflage techniques without their initiators (figures such as A. Jacquet, A. Warhol, E. Rutten, K. Meyffret, S. Lang, R. Lichtenstein, M. Aubry, T. Hirschorn) being fully aware of what they owed to the camouflage artists of the Great War and their multifaceted contribution. Other practices were more conscious of their debt – a process of filiation and legitimisation that may sometimes have been deliberately sought – reinvested and interpreted in the vision of terrestrial war concealment or rather in that of naval Dazzle Painting (Lakonik, J.-C. Le Gouic, J. Koons, A. Bantjes, A. Judic, R. G. McHarg III, P. Van Lubeck, A. Reimann, F. Moreno, C. Fudge, J.-B. Sauvage, C. M. Kubricht). All these artists have accepted the artistic and aesthetic dimensions of camouflage that had been either denied or fully recognised by its original experimenters such as H. Bouchard, F. Marc and E. Wadsworth. This "neo-camouflage" is often an independent artistic expression that owes little to the traumatic memory of the war.

[fr] Le camouflage matériel appliqué durant la Grande Guerre est apparu comme une nécessité immédiate s'appliquant en contexte terrestre et naval dans la perspective défensive et offensive. Fait nouveau dans l'histoire militaire, sa théorisation comme son application ont principalement été confiées à des artistes et artisans d'art dont les compétences spécifiques ont été sollicitées notamment pour la dissimulation d'objectifs soit par fusion homotypique avec les milieux d'implantation, soit par déstructuration des formes révélatrices au moyen de procédés graphiques et chromatiques.Les démarches plasticiennes contemporaines ont pu croiser ce champ du camouflage sans que leurs initiateurs (A. Jacquet, A. Warhol, E. Rutten, K. Meyffret, S. Lang, R. Lichtenstein, M. Aubry, T. Hirschorn) aient toujours une conscience pleine et documentée de ce qu'ils devaient aux camoufleurs de la Grande Guerre et à leur contribution multiforme. D'autres ont clairement corrélé leurs pratiques à cette dernière - filiation à valeur de légitimation peut-être parfois délibérément recherchée - réinvestie et interprétée dans l'optique terrestre de la dissimulation ou bien au contraire dans celle de la Dazzle Painting ou " peinture tape-à-l'œil " navale (Lakonik, J.-C. Le Gouic, J. Koons, A. Bantjes, A. Judic, R. G. McHarg III, P. Van Lubeck, A. Reimann, F. Moreno, C. Fudge, J.-B. Sauvage, C. M. Kubricht). Tous ont assumé la dimension artistique voire esthétique du camouflage, niée, pressentie ou pleinement identifiée par ses expérimentateurs initiaux parmi lesquels H. Bouchard, F. Marc et E. Wadsworth. Une dimension très souvent autonome, faisant du " néo-camouflage " une expression étrangère à l'interrogation de la mémoire traumatique de la guerre.