[en] In the artistic landscape of the late nineteenth and the first half of the twentieth century, Marcel-Lenoir (1872-1931) included in the rewriting of the history of art. Indeed, this prolific artist, jeweler in its infancy then miniaturist, engraver, painter and muralist, has to be a certain age, with critics, historians, writers, artists, and photographers. Then there has been an oversight, and finally a gradual renaissance. Here is a focus on a particular face of Marcel-Lenoir: that of fresco. Marcel-Lenoir, from jewel to fresco, his name is at the heart of the revival of sacred art and the resurrection of the fresco. In 1920, he founded the Institute of contemporary aesthetics in his workshop, 115, rue Notre-Dame-des-Champs, for teaching the fresco, where he receives many French and foreign students. Surrounded by some of them, he made between 1920 and 1923 for the Catholic Institute of Toulouse a monumental fresco of 90 square meters celebrated in the world of art: The Coronation of the Virgin. This is included in the supplementary inventory of historical monuments since February 13, 1996. In addition, the fresco knew at the time a certain notoriety thanks to the success generated by the Annunciation, preserved in the church of Montricoux. Finally, he worked on other projects of frescoes, large and small, little known, destroyed, incomplete, fallen into oblivion, as the Red Ribbon Woman stored in the reserves of the Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou. In his paintings, Marcel-Lenoir, Rider of ideal communion is human and divine. As an independent man, guided by his religion aesthetics, he left then a personal work, modern, distinguished among all the assets dedicated to the fresco.

[fr] Dans le paysage artistique de la fin du XIXe et de la première moitié du XXe siècle, Marcel-Lenoir (1872-1931) compte dans la réécriture de l'histoire de l'art. En effet, cet artiste prolifique, bijoutier à ses débuts, puis enlumineur, graveur, peintre et fresquiste, bénéficie à l'époque d'une aura certaine, auprès de critiques, d'historiens, de littérateurs, d'artistes et de photographes. Puis il fait l'objet d'un oubli, et enfin d'une renaissance progressive. Il s'agit de se concentrer ici sur un visage particulier de Marcel-Lenoir : celui du fresquiste. Marcel-Lenoir, du bijou à la fresque, inscrit son nom au cœur du renouveau de l'art sacré et de la résurrection de la fresque. Entre 1919 et 1920, il crée l'Institut d'esthétique contemporaine en son atelier, 86 rue Notre-Dame-des-Champs, destinée à l'enseignement de la fresque, où il reçoit alors de nombreux élèves français et étrangers. Entouré de quelques-uns d'entre eux, il réalise entre 1920 et 1923, pour l'Institut Catholique de Toulouse, une fresque monumentale de 63 m2 célébrée dans le monde des arts : Le Couronnement de la Vierge. Celle-ci est inscrite à l'Inventaire supplémentaire des Monuments historiques depuis le 13 février 1996. En outre, le fresquiste connaît à l'époque une certaine notoriété grâce au succès suscité par L'Annonciation, conservée en l'église de Montricoux. Enfin, il s'exerce à d'autres projets de fresques, de grandes et petites dimensions, peu connues, détruites, inachevées, tombées dans l'oubli, tel la Femme au ruban rouge des réserves du Musée National d'Art Moderne, Centre Georges-Pompidou. Dans ses fresques, Marcel-Lenoir, chevaucheur d'idéal, fait communier l'humain et le divin. En homme indépendant, guidé par sa religion esthétique, il lègue alors une œuvre personnelle, moderne, qui se distingue parmi l'ensemble du patrimoine dédié à la fresque.