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[fr] L'ère des découvertes géographiques et par conséquent des représentations avec lesquelles les nouveaux mondes sont représentés, entraîne avec soi un nouveau regard porté sur les espaces et les cultures qui les habitent. La découverte de l'ailleurs conduit à une lecture de l'autre qui s'inscrit dans un rapport de force dans lequel la culture dominante élabore une vision ethnocentrique, se définissant elle-même, c'est-à-dire un centre à partir duquel élaborer un discours sur les différences. Dans les deux romans analysés ici, le phénomène apocalyptique permet l'établissement d'un nouvel ordre dont découlent des éléments anomaux. L'anomalie devient ainsi l'occasion de soulever un discours sur l'altérité, proposant une nouvelle " possibilité humaniste ".

[it] L'era delle scoperte geografiche e conseguentemente delle rappresentazioni con cui i nuovi mondi vengono raffigurati implica una rivalutazione degli spazi e delle culture che li abitano. La scoperta dell'altrove conduce ad una lettura dell'altro che s'inserisce in un rapporto di forza in cui la cultura dominante elabora una visione etnocentrica, definendosi, ovvero, centro da cui elaborare un discorso sulle differenze. Nei due romanzi qui analizzati, il fenomeno apocalittico permette l'instaurarsi di un nuovo ordine da cui scaturiscono elementi anomali. L'anomalia diventa in questo modo l'occasione per sollevare un discorso sull'alterità, proponendo quella che Ernesto de Martino chiama una nuova " possibilità umanistica "1.
[fr] Les " cas étranges et divers " mis en scène par Pirandello ont souvent toutes les caractéristiques du " fait divers " : ils se produisent au hasard, sans ordre apparent, lorsqu'un événement soudain et imprévisible vient " contrarier " la vie. Convaincu que la narration ne peut que naître des " faits ", de la " réalité vraie ", Pirandello fait du "fait divers" la forme moderne du " document humain " ; un document qui souligne l'échec des théories sur l'art élaborées par la " métaphysique du positivisme ". Si le roman n'est désormais autre chose que le récit d'événements anarchiques, impondérables, c'est précisément parce qu'il n'a pas pu se convertir en science du fait humain. De ce point de vue, Il fu Mattia Pascal est une œuvre paradigmatique. Le fait divers qui est à l'origine du récit ne se laisse pas analyser comme l'effet de facteurs ou de lois déterminés ; il se révèle être, au contraire, l'expression du " conflit entre les éléments ", du " chaos organique et naturel ". Ni gouvernée ni réglée, la vie, comme l'écriture, " ne se conclut pas ".

[it] I "casi strani e diversi" messi in scena da Pirandello hanno sovente tutte le caratteristiche del fait divers: si producono a capriccio, senza ordine apparente, quando un evento improvviso e imprevedibile sopravviene a "contrariare" la vita. Convinto che la narrazione non può che nascere dai "fatti", dalla "realtà vera", Pirandello fa del fait divers la forma moderna del "documento umano"; un documento nel quale si accusa lo scacco delle teorie sull'arte elaborate dalla "metafisica del positivismo". Se il romanzo non è più che racconto di eventi dal carattere anarchico, imponderabile, è proprio in quanto esso non ha potuto convertirsi in scienza del fatto umano. Il fu Mattia Pascal è in questa prospettiva opera paradigmatica. Il fait divers all'origine del racconto non si lascia analizzare come effetto di fattori o leggi determinate; esso si rivela piuttosto espressione del "conflitto degli elementi", del "caos organico e naturale". Non governata né regolata, la vita, come la scrittura, non "conclude".
[fr] Cet article dresse un panorama des gender studies dans le domaine de l'iconographie grecque des époques archaïque et classique. Il montre comment les spécialistes développent préférentiellement deux approches dont les méthodes sont diamétralement opposées. L'approche documentaire, en soulignant les activités féminines représentées sur les images et en associant ces activités aux sources épigraphiques ou archéologiques, tend à renouveler considérablement le discours des historiens sur la subordination et l'anonymat des femmes. L'approche symbolique, en décrivant les signes du masculin et les signes du féminin, révèle la façon dont les constructions de genres se réalisent à l'intérieur de ce système de communication très codifié qu'est la peinture sur vases. Ces grandes directions de recherche, qui sont ici abordées dans un esprit de complémentarité, introduisent de nouveaux questionnements, voire de nouvelles hypothèses sur des dossiers bien connus, celui du nu héroïque et celui de l'homosexualité tant masculine que féminine.

[it] Questo articolo presenta un panorama degli studi di genere (gender studies) nel campo dell'iconografia greca dell'epoca arcaica e classica e intende mostrare come gli specialisti tendano principalmente all'elaborazione di due approcci metodologici diametralmente opposti. L'approccio documentario, nel sottolineare le attività femminili rappresentate nelle immagini e nell'associarle alle fonti epigrafiche o archeologiche, tende a rinnovare in modo considerevole le interpretazioni storiche della subordinazione e dell'anonimato delle donne. L'approccio simbolico, nel descrivere i segni del maschile e del femminile, mette in evidenza la maniera in cui si realizzi la costruzione dei generi all'interno di un sistema codificato come quello della pittura vascolare. Questi due grandi orientamenti della ricerca, che sono qui trattati in maniera complementare, introducono nuovi interrogativi, o meglio nuove ipotesi su ambiti ben conosciuti come il nudo eroico e l'omosessualità maschile e femminile.
[fr] Cet essai explore la relation entre l'œuvre cinématographique de Celati et la société contemporaine. Il s'agit de souligner que ses documentaires, comme ses textes, naissent d'une opposition évidente contre certains phénomènes qui caractérisent les sociétés contemporaines : les effets du consumérisme sur les rapports humains et sur l'environnement ; l'américanisation des habitudes ; le " maquillage " des effets du temps et de l'idée de la mort grâce à la chirurgie esthétique ; l'attitude néocolonialiste du tourisme en Afrique.

[it] Questo saggio indaga il legame tra l'opera cinematografica di Celati e la società contemporanea, sottolineando come i suoi documentari nascano sempre, come del resto i suoi scritti, da una netta contrapposizione a fenomeni pervasivi della contemporaneità quali gli effetti del consumismo sulle relazioni umane e sull'ambiente, l'americanizzazione dei costumi, la cancellazione degli effetti del tempo e dell'idea della morte tramite forme di chirurgia cosmetica, l'attitudine neocoloniale del turista occidentale in Africa.
[fr] L'histoire de Grisélidis, paysanne épousée par un marquis qui teste sa parfaite obéissance par une série d'épreuves cruelles, a connu, depuis sa première attestation dans le Décaméron de Boccace, une diffusion française et européenne, bien connue des médiévistes et des comparatistes. Mais est-elle encore lisible par des étudiant·es d'aujourd'hui, dans un contexte qui valorise des héroïnes indépendantes et capables de dire non ? Cet article rend compte de la réflexion et du parcours pédagogiques menés dans le cadre d'un séminaire de Master 1. Il souhaite montrer comment les études de genre peuvent donner des clefs pour aborder le corpus griseldien, en le resituant dans son contexte de production, mais aussi en le reliant aux préoccupations contemporaines concernant les violences faites aux femmes. Retourner aux textes médiévaux, en apprécier la diversité et la complexité, mais aussi s'interroger, à travers la pensée et le témoignage de Simone de Beauvoir, sur la liberté qu'offre l'expérience de lecture : tout cela plaide pour la nécessité de continuer à éditer, lire, faire lire, avec les outils adaptés, l'histoire de cette figure qui a longtemps accompagné les destinées féminines.

[it] La storia di Griselidis, una contadina sposata con un marchese che mette alla prova la sua perfetta obbedienza attraverso una serie di crudeli prove, ha conosciuto, dalla sua prima attestazione nel Decameron di Boccaccio, una diffusione francese ed europea, ben nota ai medievisti e ai comparatisti. Ma è ancora leggibile dagli studenti di oggi, in un contesto che valorizza eroine indipendenti e capaci di dire di no? Questo articolo rende conto della riflessione e del percorso pedagogico intrapreso nell'ambito di un seminario di Master 1. Vuole mostrare come gli studi di genere possano fornire chiavi per affrontare il corpus griseldisiano, risituandolo nel suo contesto di produzione, ma anche collegandolo alle preoccupazioni contemporanee riguardanti la violenza contro le donne. Ritornare ai testi medievali, apprezzarne la diversità e la complessità, ma anche interrogarsi, attraverso il pensiero e la testimonianza di Simone de Beauvoir, sulla libertà offerta dall'esperienza di lettura: tutto ciò plaude alla necessità di continuare a pubblicare, leggere, far leggere, con gli strumenti adeguati, la storia di questa figura che ha a lungo accompagnato i destini femminili.
[fr] L'article présente une recherche qui a été conduite au Brésil parmi des travailleuses domestiques et des syndicalistes sur le harcèlement sexuel de la part des employeurs. Les données recueillies indiquent la difficulté, pour différentes raisons, à toucher ce sujet, à la fois dans la littérature scientifique, dans les relations entre syndicalistes et travailleuses, et pendant l'entretien. Le silence est une des façons de réagir aux multiples formes de violence qui sont présentes dans le harcèlement sexuel, une réponse stratégique qui s'enracine dans les conditions de vie des travailleuses. L'article montre, en fait, que les expériences de harcèlement sexuel ne peuvent être comprises que si on élargit l'analyse aux conditions structurelles de vie des travailleuses domestiques, marquées par le racisme, l'inégalité de classe, et le sexisme, et que celles-ci déterminent en même temps les réactions qui sont mises en place par ces femmes.

[it] L'articolo presenta una ricerca condotta in Brasile tra lavoratrici domestiche e sindacaliste sulle molestie sessuali da parte dei datori di lavoro. Dai dati raccolti emerge la difficoltà, per ragioni diverse, a trattare questo argomento, sia nella letteratura scientifica, sia nelle relazioni tra sindacaliste e lavoratrici, sia durante l'intervista. Il silenzio è uno dei modi di reagire alle molteplici forme di violenza presenti nelle molestie sessuali, una risposta strategica radicata nelle condizioni di vita delle lavoratrici. L'articolo dimostra, infatti, che le esperienze di molestie sessuali possono essere comprese solo se ricondotte alle condizioni strutturali di vita delle lavoratrici domestiche, segnate dal razzismo, diseguaglianza di classe e sessismo, che a loro volta determinano le reazioni messe in campo da esse.
[fr] Malgré l'intérêt historique et littéraire des poèmes satiriques de Serlon de Bayeux, témoin de la prise de Bayeux par Henri Ier Beauclerc et victime de la réforme grégorienne ou de la rapacité de l'abbé de Saint-Étienne de Caen, son œuvre est méconnue et même oubliée de la critique. Le nombre des poèmes qui lui ont été attribués a fortement varié, car le chanoine de Bayeux a parfois été confondu avec Serlon de Wilton ou d'autres poètes comme Marbode de Rennes. On lui reconnaît aujourd'hui neuf pièces, qui n'ont pas encore été publiées conjointement. La plupart sont disponibles au travers de la publication de Thomas Wright, The Anglo-Latin Satirical Poets and Epigrammatists of the Twelfth Century (1872), qui présente de nombreux problèmes textuels ; on y associe les articles d'André Boutemy (1938) et de Rolf Lenzen (1990). En guise d'annonce de la prochaine édition critique des poèmes de Serlon, sont proposés ici une brève présentation de chaque texte et de l'histoire de ses témoins manuscrits, un examen plus précis du Quae monachi quaerunt pour illustrer les principes qui seront appliqués à l'édition, et l'établissement d'un " canon " serlonien, fondé sur six éléments méthodologiques expérimentés sur l'une des pièces pseudo-serloniennes les plus débattues, le Pro corruptibili.

[it] Nonostante l'interesse storico e letterario dei poemi satirici di Serlone di Bayeux, testimone della presa di Bayeux da parte di Enrico I Beauclerc e vittima della riforma gregoriana o della rapacità dell'abate di Saint-Étienne de Caen, la sua opera è sottovalutata e quasi dimenticata dalla critica. Il numero dei carmi che gli sono stati attribuiti hanno variato molto nel tempo, a causa di confusioni del canonico di Bayeux con Serlone di Wilton o con altri poeti come Marbodo di Rennes. Attualmente gli si attribuiscono none poesie, che non sono mai state pubblicate tutte insieme. Molte di esse sono disponibili nell'edizione più che centenaria di Th. Wright, The Anglo-Latin Satirical Poets and Epigrammatists of the Twelfth Century (1872), che presenta una gran quantità di problemi testuali ; a questa possono essere associati gli articoli di André Boutemy (1938) et di Rolf Lenzen (1990). Per annunciare la prossima edizione critica dei poemi di Serlone, vengono qui proposti una breve presentazione di ognuno dei nove carmi, la storia della tradizione manoscritta, un esame più preciso del Quae monachi quaerunt e la proposta di un " canone " serloniano, basata su sei elementi metodologici e sperimentata su uno dei carmi pseudo-serloniani più discussi, il Pro corruptibili.
[fr] Le schéma d'une écriture " à programmation scénarique " (Pierre-Marc de Biasi) place l'établissement du scénario romanesque, soit l'invention et la disposition des principaux éléments diégétiques, dans les premiers moments de la genèse. Pour autant, le modèle parallèle d'une écriture " à structuration rédactionnelle " suppose davantage de souplesse quant à l'articulation des dynamiques de création et relativise ainsi la nécessaire primauté du scénario. L'observation des campagnes d'écriture successives d'un écrivain comme Zola, parangon de l'écriture pré-organisée, montre ainsi que le travail sur les motifs scénariques, quoique fondateur, se poursuit sur l'ensemble de la genèse. On envisagera les enjeux de ce travail au long cours, d'abord à travers les finitions sur épreuves réalisées par l'auteur de façon contemporaine à la publication, ensuite en considérant les paratextes auctoriaux, et en particulier la réclame de librairie, comme partie prenante de l'écriture scénarique. Si la notion de scénario appelle, par sa résilience, à une étude de la genèse sous l'angle du processus, elle invite aussi la critique génétique à changer d'échelle.

[it] Lo chema di una scrittura "a programmazione della sceneggiatura" (Pierre-Marc de Biasi) colloca la costruzione della sceneggiatura romanzesca, ovvero l'invenzione e la disposizione dei principali elementi diegetici, nelle prime fasi della genesi. Il modello parallelo di una scrittura "a struttura redazionale" presuppone invece una maggior flessibilità riguardo all'articolazione delle dinamiche creative, relativizzando così la necessaria supremazia della sceneggiatura. L'osservazione delle campagne successive di scrittura di un autore come Zola, un campione della scrittura preordinata, dimostra che il lavoro sulla sceneggiatura, benché fondamentale, si protrae lungo tutta la genesi. Le problematiche di questo lavoro a lungo termine saranno osservate in primo luogo attraverso le correzioni delle bozze al momento della pubblicazione, e in secondo luogo considerando i paratesti d'autore, e in particolare le pubblicità della libreria, come parte integrante del processo di scrittura della sceneggiatura. La nozione di sceneggiatura, a causa della sua resilienza, richiede uno studio della genesi dal punto di vista del processo; ma essa invita anche la critica genetica a cambiare prospettiva.
[fr] Lorsque l'ethnologue française du musée de l'Homme Monique Roussel de Fontanès choisit de faire de la Calabre son terrain d'enquête au début des années 1950, le Mezzogiorno occupe une place centrale dans l'ethnologie italienne, mais aussi dans les débats politiques et culturels en Italie. Alors que nombre de folkloristes et d'ethnologues italiens s'étaient plus ou moins compromis avec le fascisme, ceux qui contribuent à la refondation de la discipline après la guerre, au premier rang desquels Ernesto De Martino, font pour beaucoup le choix d'un engagement opposé en faveur du socialisme et du communisme. À l'inverse, l'ethnologie française et Monique Roussel de Fontanès font le pari d'une approche se voulant apolitique. Ce choix, en décalage avec celui des ethnologues italiens, tout comme le statut d'étrangère de l'ethnologue française en Italie, lui permettent de multiplier les réseaux, les interlocuteurs et les points de vue, et de passer sans encombre de la compagnie des grands propriétaires terriens calabrais à celle des militants communistes, ce qui lui permet d'enrichir son enquête – et de développer un regard sur la situation politique, dont elle fait état non dans ses publications, mais dans sa correspondance personnelle. Sa présence sur le terrain constitue donc à la fois un révélateur des positions et des objectifs des différents acteurs en présence, et des enjeux à la fois épistémologiques et politiques de l'ethnologie.

[it] Quando l'etnologa francese del Musée de l'Homme Monique Roussel de Fontanès scelse la Calabria come campo di ricerca all'inizio degli anni cinquanta, il Mezzogiorno aveva un ruolo centrale nell'etnologia italiana, ma anche nei dibattiti politici e culturali in Italia. Mentre molti folcloristi ed etnologi italiani si erano più o meno compromessi con il fascismo, coloro che contribuirono a rifondare la disciplina dopo la guerra, con Ernesto De Martino in prima linea, optarono per un impegno contrario a favore del socialismo e del comunismo. Al contrario, l'etnologia francese e Monique Roussel de Fontanès scelsero un approccio che si voleva apolitico. Questa scelta in contrasto con quella degli etnologi italiani, così come lo status di straniera dell'etnologa francese in Italia, le permisero di creare una serie di reti, interlocutori e punti di vista, passando agevolmente dalla compagnia dei grandi proprietari terrieri calabresi a quella dei militanti comunisti. Questo le consentì di arricchire la sua indagine e di sviluppare una visione della situazione politica, che non esponeva nelle sue pubblicazioni, ma nella sua corrispondenza personale. La sua presenza sul campo fungeva quindi da indicatore delle posizioni e degli obiettivi dei diversi attori coinvolti, nonché degli aspetti epistemologici e politici dell'etnologia.
[fr] Le musicien interprète n'est-il que l'humble courroie de transmission d'une expression sonore déterminée une fois pour toutes, dans le passé, par le travail solitaire de confection de la partition par le compositeur ? La musicologie a répondu fermement par la négative depuis la fin du xxe siècle en réévaluant considérablement les formes de créativité propres aux interprètes et en cassant l'idée que la partition serait garante d'un sens non ambigu et éternellement stable. Mais quelle est la contribution créative de l'interprète lorsque celui-ci est directement impliqué dans le processus de création ? La genèse de la Sequenza VII pour hautbois (1969) de Luciano Berio permet de donner quelques réponses, car sa dimension collaborative est bien documentée, principalement par la correspondance entre Berio et le hautboïste Heinz Holliger (conservée à la Fondation Paul Sacher, Bâle). Holliger a été l'initiateur du projet d'œuvre, son commanditaire, son conseiller (pour l'utilisation des spécificités techniques de son instrument), son premier lecteur et interprète, son préfacier, son relecteur (jusqu'à l'étape des épreuves de la version imprimée par Universal Edition), et son principal interprète au concert comme au disque. Les modalités de cette collaboration et leurs incidences sur notre compréhension de l'œuvre (et plus généralement des processus de création musicale) sont discutées sur la base des différentes archives disponibles ainsi que d'un entretien inédit avec l'interprète.

[it] Il musicista interprete è soltanto l'umile cinghia di trasmissione di un'espressione sonora stabilita definitivamente, nel passato, dal lavoro solitario del compositore che realizza la partitura? Già dalla fine del ventesimo secolo, la musicologia ha fermamente risposto in modo negativo alla domanda, rivalutando notevolmente le forme di creatività proprie agli interpreti e rigettando l'idea che la partitura sarebbe garante di un senso non ambiguo ed eternamente stabile. Ma qual è il contributo dell'interprete alla creazione quando questi è coinvolto direttamente nel processo creativo ? La genesi di Sequenza VII per oboe (1969) di Luciano Berio permette di dare qualche risposta, poiché la sua dimensione collaborativa è ben documentata, principalmente dalla corrispondenza tra Berio e l'oboista Heinz Holliger (conservata alla Fondazione Paul Sacher di Basilea). Holliger è stato l'iniziatore del progetto, il finanziatore, il consigliere (sull'uso di alcune particolarità tecniche del suo strumento), il primo lettore e interprete, il prefatore, il revisore (fino alla fase delle bozze della versione stampata dalla Universal) ed il principale interprete, sia in concerto sia sul disco. Le modalità di questa collaborazione e la loro incidenza sulla nostra comprensione dell'opera (e, più in generale, dei processi di creazione musicale) vengono esaminati sulla base dei diversi archivi disponibili e di un'intervista inedita con l'interprete.
[fr] Diario di uno straniero a Parigi nous a gardé le souvenir des années 1947-1949. En juin 1947, Malaparte se rend dans notre capitale avec enthousiasme, mais très vite il s'y sent amèrement perçu comme un " étranger " (ce qu'il ne croit pas être vraiment), voire (en tant qu'italien ex-fasciste), comme un ennemi. Dans son Journal, Paris est d'abord un décor. L'écrivain parcourt l'espace urbain selon des itinéraires précisément indiqués, réservant aux quartiers populaires des descriptions réalistes, empreintes de sympathie, aux quartiers bourgeois, aux sites prestigieux, des descriptions surréalistes, riches de références culturelles. Dans ce décor s'inscrivent la vie au quotidien d'une population qui souffre encore des séquelles de la guerre et l'histoire d'une ville jugée en crise pour d'autres raisons qui influent, elles aussi, sur les mœurs et les mentalités : la diffusion de l'existentialisme, du marxisme et un processus accéléré d'européanisation qui tend à effacer les éléments identitaires. Enfin, le Paris du Diario est aussi celui des salons, des représentants du monde cosmopolite des lettres, des arts, du spectacle, des hommes politiques. Chronique d'un temps où, dans un climat qu'altèrent encore tensions et conflits, renaissent la passion de la créativité et le goût des mondanités.

[it] Diario di uno straniero a Parigi ci ha lasciato i ricordi degli anni fra il 1947 e il 1949. Nel giugno del 1947, Malaparte si reca nella capitale francese con entusiasmo, ma si sente presto percepito, con amarezza, come uno " straniero " (cosa che non crede di essere davvero), o peggio (in quanto italiano ex-fascista) come un nemico. Lo scrittore percorre lo spazio urbano seguendo itinerari che descrive con precisione, riservando ai quartieri popolari delle descrizioni realistiche, piene di simpatia, e ai quartieri borghesi e ai luoghi prestigiosi, delle descrizioni surrealistiche ricche di riferimenti culturali. Su questo sfondo, si iscrivono la vita quotidiana di una popolazione che soffre ancora delle conseguenze della guerra e la storia di una città che egli giudica in crisi per altre ragioni, le quali influenzano tanto i costumi che la mentalità : la diffusione dell'esistenzialismo e del marxismo e un processo accelerato di europeizzazione che tende a cancellare gli elementi identitari. Per finire, la Parigi del Diario è anche quella dei salotti, dei protagonisti del modo cosmopolita delle lettere, dell'arte, dello spettacolo, della politica : cronaca di un'epoca in cui, in un clima ancora alterato da tensioni e conflitti, rinascono la passione della creatività e il gusto mondano.