[en] This paper focuses on the act of visual and textual quoting as a pragmatic strategy and as a phenomenological experience in Bishop's "Wading at Wellfleet." The main hypothesis is that the poem cannot be the transitive copy of Bishop's life experience, since it is mediated by a pictorial and literary heritage. Her use of ekphrasis is part of a shift towards inclusion which constitutes the divide between Modernist and post-Modernist art practices. Here, ekphrasis opens up the literary and pictorial arts to each other, and blurs their boundaries while foregrounding representation as constructedness. Challenging the Modernist faith in the verbal-visual image as analogy, Bishop's poem questions the status of the image as the vehicle of revelation. The very title of the poem functions as a first non-framing device which thwarts our desire for correspondence and analogy, and emphasizes the artwork's status as simulacrum. The poem further disorients reading by escaping the frame of lyrical subjectivity. Conjoined with Bishop's choice of a traditional poetic form, this disappearance of the panoptic, lyrical subject as the poem's assignable center, may be read as a specifically postmodernist choice that shuns "the idealization of voice as the locus of authority." (Perloff) Finally, quoting is a third anti-framing device which moves the stress away from the poet's personal experience towards literary memory as the echo of multiple and heterogeneous experiences. After considering quoting as a pragmatic experience this paper examines its complementary aspect as a phenomenological experience. By laying the stress on armament as technological innovation in "Wading at Wellfleet," Bishop conveys to the reader that the technology which makes war efficient and devastating originates in knowledge as episteme, and that its monstrosity is manifested in the way it orders the real into standing resource and "enframes" humans instead of standing passively as a means to an end under their control. Bishop's response to this threat involves a rejection of the ekphrastic hope that words can cite and sight their objects, which she dismisses as an "immediacy of identification" bespeaking an archaic desire for presence, circularity and closure. Through quoting the seen/scene becomes subordinated to a preexisting textual domain of cultured memories and ekphrastic representations, thus frustrating the reader's desire for transparent descriptive words capable of conveying the real landscape to his/her eyes. Instead, Bishop stresses the potentiality of poetic imagination by moving away from description toward markedly anti-realistic, symbolic and rhetorical images. The value of poetry, therefore, does not lie in its power to act upon the real but to reflect on the real, and in its very inability to live up to the hope for full presence.

[fr] Le présent article porte sur les versants textuel et visuel de la citation comme stratégie pragmatique et expérience phénoménologique dans " Wading at Wellfleet " d'Elizabeth Bishop. L'hypothèse initiale est que le poème ne saurait être la copie transitive de l'expérience vécue de Bishop, puisqu'il est médiatisé par un héritage pictural et littéraire. Son usage de l'ekphrasis s'inscrit dans un mouvement d'inclusion qui recouvre la fracture entre pratiques modernistes et post-modernes. Ici, l'ekphrasis ouvre l'un à l'autre art pictural et art littéraire, et brouille leurs frontières en mettant en avant la représentation en tant que construction. Questionnant la foi moderniste dans l'image verbale-visuelle comme analogon, le poème bishopien met en cause le statut de l'image en tant qu'instrument de révélation. Le titre même du poème fonctionne d'abord comme un dispositif de non-cadrage qui frustre le désir de correspondance et d'analogie du lecteur, et met en lumière le statut de l'œuvre d'art comme simulacre. Le poème désoriente encore la lecture en se soustrayant au cadre de la subjectivité lyrique. Joint au choix de la forme poétique traditionnelle, cette disparition du sujet lyrique panoptique en tant que centre assignable du poème se donne à lire comme un choix spécifiquement postmoderniste qui évite " l'idéalisation de la voix comme lieu d'autorité " (Perloff). La citation, enfin, est un dispositif d'anti-cadrage qui déplace l'accent de l'expérience personnelle du poète vers la mémoire littéraire comme écho d'expériences multiples et hétérogènes. Après la citation comme expérience pragmatique, l'article étudie son aspect complémentaire en tant qu'expérience phénoménologique. En insistant sur l'armement comme innovation technologique dans " Wading at Wellfleet ", Bishop suggère que la technologie qui rend la guerre efficace et dévastatrice s'origine dans la connaissance comme épistémé, et que sa monstruosité se manifeste par sa façon d'ordonner le réel en fonds disponible et d' " encadrer " l'homme au lieu de rester passivement un moyen en vue d'une fin soumise à son contrôle. A cette menace, Bishop répond en rejetant l'espoir ekphrastique que les mots puissent citer et visualiser leur objet, espoir dans lequel elle dénonce une forme d' " immédiateté identificatoire " témoignant du désir archaïque que les mots descriptifs soient capables de restituer le véritable paysage aux yeux du lecteur. A cela, Bishop oppose le potentiel de l'imagination poétique en abandonnant la description au profit d'images volontairement anti-réalistes, symboliques, et rhétoriques. La valeur de la poésie ne git donc pas dans sa capacité à agir sur le réel, mais à réfléchir sur celui-ci, et dans son incapacité même à satisfaire l'espoir d'une présence pleine.