[en] Barfüßele (1856) by Berthold Auerbach and Goldelse (1866) by Eugenie Marlitt are among the most famous novels of the 19th century. Contemporaries ascribe the success of these books to the "Volksthümlichkeit" (Rudolf Gottschall) covered in these oeuvres. Similarities, in particular to the storyline of "Cinderella", might have caused this impression. Both novels additionally quote various other fairy tales and legends/myths, creating thereby an inter-textual meshwork.In the following presentation I am going to argue that both narratives are akin to folk poetry (Volkspoesie) not only in relation to the text format (motifs and style etc.) but also with regards to its poetics, and I want to demonstrate how this is achieved in both narratives. On one hand, both novels portray "modern verkleidete Archetypen" [archetypes in modern disguise] (Hermann Bausinger), and on the other the quoted text passages do provide ample room for interpretation owing to the embedded fairy tale references framed by the discussion about the relation of nature and art poetry [Natur- und Kunstpoesie] (initiated 80 years before by Johann Gottfried Herder). Both narratives can be thought of as attempts to find a modern form of folk poetry or a contemporary variant of popular fairy tales. Auerbach wanted his Schwarzwaelder Dorfgeschichte(n) [Schwartzwald Village Tales] to be recognized as popular and genuine literature just like Grimm's Kinder- und Hausmärchen that describes "real" German life and mindset ("ächte Poesie"). The stories were intended to educate the entire German nation. The works of Auerbach and Marlitt are part of a discourse that seems to go largely unnoticed by today's research, but was nevertheless intensely debated until the 1860s.

[fr] Barfüßele (1856) de Berthold Auerbach et Goldelse d'Eugenie Marlitt (1866) figurent parmi les romans allemands les plus célèbres du xixe siècle. Leurs contemporains expliquaient ouvertement le succès de ces œuvres par le " caractère populaire " (Rudolf Gottschall) des sujets qu'elles traitaient, ce jugement étant probablement dû aux similitudes que présente l'action des deux romans avec le conte de Cendrillon. Tous deux citent par ailleurs un grand nombre de contes et de légendes, créant ainsi un entrelacement intertextuel qui demande à être explicité.La présente communication se propose de montrer comment ces deux récits s'inscrivent dans la tradition de la poésie populaire (Volkspoesie), non seulement à la surface du texte lui-même (motifs et procédés stylistiques, etc.), mais aussi d'un point de vue poétologique. Par les multiples références aux contes, ces deux œuvres donnent naissance, d'une part, à des " archétypes en habits d'aujourd'hui " (" modern verkleidete Archetypen ", Hermann Bausinger) ; d'autre part, les pré-textes cités ouvrent, pour chacun de leurs post-textes, un horizon de lecture élargi et jalonné par la discussion initiée exactement 80 ans plus tôt par Johann Gottfried Herder et portant sur les rapports entre poésie de nature (Naturpoesie) et poésie d'art (Kunstpoesie).Ces deux textes peuvent être considérés comme des tentatives, au sens où l'entendait Herder, pour trouver une forme moderne de la poésie populaire, une variante des contes populaires qui serait en adéquation avec son époque. Auerbach voulait qu'on voie de la littérature populaire dans ses " Schwarzwälder Dorfgeschichten " (Récits villageois de la forêt noire) qui, au même titre que les Contes de l'enfance et du foyer des frères Grimm, représentent la vie véritable comme " de la poésie authentique " (préface, 1re édition des Contes des Grimm), et qui expriment et promeuvent " l'esprit et l'âme " allemands (Auerbach).Les œuvres respectives d'Auerbach et de Marlitt s'inscrivent dans un discours auquel les travaux de recherche actuels n'accordent plus guère d'importance, mais qui eut toute sa place jusque dans les années 1860, ce qu'atteste le succès de ces romans.