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[fr] La publication à Londres, en 1820, de la tragédie Ricciarda influença la réception européenne de l'œuvre de Foscolo. Notre article étudie la réception de cet ouvrage en France dans les années 1820-1854, et reconstruit le parcours qui amena Auguste Trognon (qui avait déjà traduit, en 1819, les Dernières lettres de Jacopo Ortis) à insérer la traduction française, en prose, de Ricciarda dans le recueil des Chefs-d'œuvre des théâtres étrangers. Théâtre italien moderne (1822), un recueil qui se donne comme but de présenter les auteurs tragiques italiens les plus marquants " après Alfieri ". L'inclusion de Ricciarda dans ce recueil français est liée à la présence, dans la tragédie, de motifs politiques qui restent d'actualité. L'analyse de la traduction française confirme cette lecture qui fait de Ricciarda une tragédie " moderne " concernée par la question de l'identité nationale.

[it] L'edizione a Londra (1820) della tragedia Ricciarda influenza la ricezione europea dell'opera foscoliana. L'articolo studia la ricezione di tale tragedia in Francia, dal 1820 al 1854. In particolare, si ricostruisce il percorso che indusse Auguste Trognon, già traduttore, nel 1819, delle Ultime lettere di Jacopo Ortis, a inserire la traduzione francese (in prosa) della tragedia Ricciarda nel volume Chefs-d'œuvre des théâtres étrangers. Théâtre italien moderne (1822), che si attribuisce il compito di presentare al pubblico francese le opere dei più significativi tragediografi italiani del "dopo Alfieri". La presenza di Ricciarda in tale volume è legata essenzialmente alla percezione nella tematica della tragedia di motivi politici giudicati attuali. L'analisi della traduzione francese conferma tale lettura che fa di Ricciarda una tragedia "moderna", il cui significato è anzitutto identitario.
[fr] La présente étude vise à examiner l'impact des variables de contingence d'ordre configurationnel personnel des entrepreneurs sur le succès de leurs projets entrepreneuriaux qui se basent sur l'intelligence artificielle (IA). Nous nous sommes basés sur un échantillon de 69 nouvelles entreprises ayant adopté l'IA afin d'y expliquer les processus d'exploitation et d'exploration des opportunités entrepreneuriales. La collecte des données a été effectuée par le biais d'un questionnaire administré auprès des entrepreneurs novices innovants en Tunisie. Les résultats de l'analyse des données statistiques, montrent que les entrepreneurs auto-efficaces, ambidextres et/ou agiles assurent le succès de leurs projets entrepreneuriaux innovants à leur manière. Il faut rappeler que les effets combinés des facteurs de contingence personnelle d'ordre configurationnel, sont les éléments qui expliquent le succès entrepreneurial dans le domaine de l'IA.

[it] Questo studio mira ad esaminare l'impatto delle variabili di contingenza della configurazione personale degli imprenditori sul successo delle loro imprese imprenditoriali basate sull'intelligenza artificiale (AI). Abbiamo usato un campione di 69 start-up (AI) per spiegare i processi di sfruttamento ed esplorazione delle opportunità imprenditoriali. La raccolta dei dati è stata effettuata attraverso un questionario somministrato agli imprenditori di start-up innovative in Tunisia. I risultati dell'analisi statistica dei dati mostrano che gli imprenditori autoefficacia, ambidestri e/o agili assicurano il successo dei loro progetti imprenditoriali innovativi a modo loro. Bisogna ricordare che gli effetti di questi fattori contingenti personali di natura configurazionale è alla base della spiegazione del successo imprenditoriale nel campo dell'AI.
[fr] Dans le roman destiné aux enfants Storia di buoni zoccoli e di cattive scarpe, publié en 1926 chez l'éditeur Bemporad, l'écrivaine sicilienne Maria Messina (1887-1944) met en scène une enfance paysanne dans la Toscane des années 1920. Le mythe de la campagne et l'éducation à la vie rurale qui sont les axes de ce roman répondent aux exigences politiques du ruralismo fasciste. Or, ce thème du retour à la terre fait écho au modèle littéraire de l'auteure, que Giuseppe Antonio Borgese considérait comme " una scolara di Verga ", d'où l'intérêt de comprendre la transposition et la parfaite inscription de cette inspiration dans le contexte politique et social de l'époque.

[it] Il romanzo Storia di buoni zoccoli e di cattive scarpe della scrittrice siciliana Maria Messina (1887-1944), pubblicato dall'editore Bemporad nel 1926, racconta la storia di un'infanzia contadina trascorsa nella Toscana degli anni Venti. Il mito della campagna e l'educazione alla vita rurale sono gli assi di questo romanzo ; essi rispondono inoltre alle esigenze politiche del ruralismo fascista di questi anni. In realtà il tema del ritorno alla terra trova ispirazione nel modello di Giovanni Verga, caro alla scrittrice. Interessante sarà capire il processo di trasposizione e iscizione di questa ispirazione letteraria nel contesto politico e sociale contemporaneo a Maria Messina.
[fr] En 1977, Aragon confie à la recherche (ITEM / CNRS) le " legs littéraire d'Elsa Triolet et l'ensemble des manuscrits et documents en sa possession ". Dans son allocution inaugurale, il interroge les notions de " manuscrit " et de " recherche ", constate l'évolution du sens et des méthodes et salue l'innovation de la critique génétique qui pousse la curiosité jusqu'à l'étude des brouillons. Ailleurs, il avait réclamé le droit de l'écrivain et créateur à la recherche. À présent, souhaitant faire comprendre ce siècle dans lequel il fut inventeur d'avant-gardes et de mouvements progressistes, il accepte que la recherche s'empare de ses archives et incite à les enrichir avec des auteurs cadets qu'il avait encouragés et publiés. L'un d'eux, Jean Ristat, est présenté comme successeur. Le manuscrit de l'allocution permet de mieux mesurer la préoccupation de l'octogénaire au sujet de cette ouverture sur l'avenir : Aragon, demandant sérieux et discrétion, délègue à la postérité le rayonnement de son œuvre.

[it] Nel 1977 Aragon affida alla ricerca (ITEM / CNRS) il "lascito letterario di Elsa Triolet e l'insieme dei manoscritti e documenti in suo possesso". Nel discorso inaugurale egli interroga le nozioni di "manoscritto" e "ricerca", constata l'evoluzione del senso e delle metodologie e rende omaggio all'innovazione della critica genetica che spinge la curiosità fino allo studio degli scartafacci. Aragon aveva già rivendicato il diritto dello scrittore e del creatore alla ricerca. Desiderando far comprendere questo secolo in cui fu inventore di avanguardie e movimenti progressisti, egli accetta ora che la ricerca si impossessi dei suoi archivi, incitando ad arricchirli con altri di autori più giovani che egli aveva incoraggiato e pubblicato. Uno di questi, Jean Ristat, è presentato come il suo successore. Il manoscritto del discorso inaugurale permette di valutare meglio la preoccupazione dell'ottuagenario riguardo quest'apertura sull'avvenire: chiedendo serietà e discrezione, Aragon delega alla posterità la trasmissione della sua opera.
[fr] À contre-courant de l'historiographie, cet article s'inscrit dans le contexte de l'intérêt croissant autour de Degas et la race, en démontrant que Le vicomte Lepic et ses filles traversant la place de la Concorde est une machine qui révèle la vacuité des généalogies de la famille, du patriarcat, du pedigree, de la race, de la lignée comme de l'ascendance artistique. Y sont analysées la place, sa représentation au centre urbain et monumental de Paris, à l'épicentre de l'ordre symbolique de la France, ainsi que la crise de l'art moderne et de la politique – éléments que le tableau ne vient pas atténuer. Les marqueurs de filiation et d'affiliation sont examinés, y compris le chien de Lepic sa fonction esthétique ; son pedigree dans l'histoire de l'art via la fresque de Saint Georges de Pisanello ; et son ascendance, un médaillé de l'Exposition universelle canine de 1863 qui fut un terrain d'essai pour l'eugénisme moderne.

[it] In opposizione agli studi storiografici, il presente articolo mira a rispondere al crescente interesse intorno a Degas e alla nozione di razza, dimostrando come Il visconte Lepic e le sue figlie che attraversano place de la Concorde sia un dispositivo concepito per rivelare la vacuità delle genealogie di famiglia, del patriarcato, del pedigree, della razza, del lignaggio e dell'ascendenza artistica. Vengono qui analizzati sia la rappresentazione dello spazio dipinto nel quadro e la sua collocazione nel centro urbano e monumentale di Parigi – epicentro dell'ordine simbolico della Francia – sia la crisi dell'arte moderna e della politica, che il dipinto non sembra celare. Sono inoltre analizzati i simboli di filiazione e affiliazione, compreso il cane di Lepic, di cui vengono analizzati la funzione estetica, il pedigree nella storia dell'arte – attraverso l'affresco di San Giorgio di Pisanello – e la sua ascendenza (un cane premiato all'Esposizione universale canina del 1863, primo terreno di prova per l'eugenismo moderno).
[fr] Cette contribution reconstruit les circonstances qui amenèrent à la publication de l'article " Italian Tragedy ", paru anonyme dans le numéro du mois d'octobre 1820 de la Quarterly Review sous la forme d'un compte rendu de trois tragédies contemporaines : Ricciarda de Foscolo et Francesca da Rimini de Silvio Pellico, célébrées comme étant deux des exemples les plus réussis du nouveau théâtre tragique italien, et le Comte de Carmagnole, accusé d'être une " feeble tragedy ". Attribué généralement à Henry Hart Milman, l'article serait plutôt le fruit d'une large collaboration qui impliqua Foscolo, Hobhouse, John Murray et, dans une moindre mesure, Byron. La reconstruction de cet épisode complexe permet de retracer les raisons qui, en 1820, suggérèrent à Foscolo la publication, en Angleterre, de Ricciarda, qui était restée inédite après sa création en Italie en 1813.

[it] Il contributo ricostruisce le vicende che portarono alla pubblicazione dell'articolo Italian Tragedy, apparso adespoto sulla "Quarterly Review" nel 1820 come recensione a tre tragedie contemporanee: la Ricciarda di Foscolo e la Francesca da Rimini di Pellico, lodate come due dei migliori esempi del nuovo teatro tragico italiano, e il Conte di Carmagnola di Manzoni, stroncato invece come "feeble tragedy". Tradizionalmente attribuito a Henry Hart Milman, l'articolo è probabilmente l'esito di un'ampia collaborazione che avrebbe coinvolto Foscolo, Hobhouse, l'editore John Murray e, tangenzialmente, anche Byron. L'intricata vicenda porta a ricostruire le motivazioni della pubblicazione in Inghilterra, nel 1820, della Ricciarda, terminata in Italia nel 1813 ma rimasta inedita fino ad allora.
[fr] Les romans en vers du début du xiiie siècle sont volontiers analysés comme des textes de la rupture pour le rapport qu'ils entretiennent aux modèles antérieurs. Dans ce cadre, l'étude de la syntaxe propre aux différents auteurs conduit à distinguer des styles plus ou moins rompus, que l'on peut relier à la singularité de projets littéraires ou de rapports à la tradition. Le présent article propose de mettre en regard des exemples issus de la production de Jean Renart, de Raoul de Houdenc et de Gerbert de Montreuil, afin de réévaluer la pertinence de l'analyse syntaxique pour une recherche sur le style auctorial et de faire la part des tendances caractéristiques d'une génération. Il réfléchit à la valeur à attribuer aux traits de régularité et d'irrégularité syntaxiques et aux phénomènes de variations du rythme de la syntaxe. L'analyse, conduite à une échelle locale, montre comment ces infléchissements rythmiques se combinent avec la façon dont les auteurs traitent de motifs hérités, les phénomènes de régularité constituant des appels à la reconnaissance et à la mémoire. La posture auctoriale impliquée par les variations syntaxiques semble de la sorte refléter un mode de communication littéraire caractéristique de ces romans qui s'adressent à des lecteurs avertis.

[it] I romanzi in versi dell'inizio del XIII secolo sono spesso considerati testi di rottura per il rapporto che intrattengono con i modelli precedenti. In questo contesto, lo studio della sintassi dei diversi autori permette di individuare stili più o meno frammentati, riconducibili alla singolarità dei progetti letterari o dei rapporti con la tradizione. Questo articolo propone di mettere a confronto esempi tratti dall'opera di Jean Renart, Raoul de Houdenc e Gerbert de Montreuil, per rivalutare l'efficacia dell'analisi sintattica nella ricerca sullo stile autoriale e tenere conto delle tendenze caratteristiche di una certa generazione. L'autore riflette sul valore da attribuire ai tratti regolari e irregolari della sintassi e agli episodi di variazione del ritmo sintattico. L'analisi, condotta a livello locale, collega queste inflessioni ritmiche al modo in cui gli autori rielaborano i motivi della tradizione letteraria, che le ripetizioni regolari invitano a riconoscere e ricordare. Lo stile autoriale dettato dalle variazioni sintattiche sembra riflettere una modalità di comunicazione letteraria caratteristica di questi romanzi, indirizzati a lettori esperti.
[fr] Cette étude présente les étapes de la longue gestation des Fiancés, en prêtant une attention particulière au " Second manuscrit " du roman, édité pour la première fois en 2016 et dont la situation textuelle complexe est mise en évidence : en " amont ", ce manuscrit intègre matériellement certains documents de la première rédaction du roman, dont il réutilise de nombreuses pages ; en " aval ", il entretient un lien direct avec la révision des feuilles préparées par le copiste pour la censure, avec le début de l'impression et la correction des épreuves. Il s'agit donc d'un texte en mouvement qui implique que l'on en donne une interprétation non pas globale mais mise en regard avec les autres phases rédactionnelles du roman ; malgré cela, la publication intégrale de ce second brouillon, auparavant relégué dans les notes de l'édition princeps du roman, a permis de mieux percevoir la lente et pragmatique transformation des choix linguistiques de Manzoni jusqu'à l'édition de 1827 et de saisir les prémices de la crise du rapport entre vérité et vraisemblable qui ne sera explicitée publiquement que dans les années 1850 avec la parution de l'essai Sur le roman historique, une crise dont les indices significatifs sont la mise à l'écart puis la récriture de l'Histoire de la colonne infâme.

[it] Il saggio riassume le tappe della lunga gestazione della scrittura dei Promessi sposi con particolare attenzione al manoscritto edito per la prima volta nel 2016, della cosiddetta "Seconda minuta" rilevandone la complessa natura testuale : da un lato intrecciata materialmente all'indietro con la prima redazione del romanzo, di cui riutilizza numerosi fogli, dall'altro "in avanti" con la revisione dei fogli approntati da parte di un copista per la censura, e ancora con l'inizio della stampa e la correzione delle bozze. Malgrado lo statuto in movimento del testo, che ne richiede una fruizione non globale ma alternata alle altre fasi redazionali, la pubblicazione integrale di questo brogliaccio, finora relegato in nota alla princeps del romanzo, ha permesso di meglio percepire il lento e pragmatico mutarsi della ricetta linguistica manzoniana fino alla edizione ventisettana, e insieme di cogliere i primi germi di quella crisi del rapporto tra vero e verosimile che verrà esplicitata pubblicamente solo negli anni '50 con il saggio Sul romanzo storico, e della quale prima l'accantonamento e poi la riscrittura della Colonna infame costituiscono un indizio significativo.
[fr] On analyse ici l'aventure d'un film avorté de Fellini, le Viaggio di Giuseppe Mastorna. Né en 1965 sous le crayon de Fellini, qui travaille à un scénario qu'il ne parviendra pas à tourner, ce voyage deviendra en 1992, avec la collaboration de Fellini, une bande dessinée de Milo Manara, intitulée Il viaggio di Giuseppe Mastorna detto Fernet et publiée sur la revue " Il Grifo ". Selon le mot de Fellini, " le voyage de G. Mastorna dit Fernet reste un film, mais en bande dessinée ".

[it] Si analizza qui l'avventura di un film abortito di Fellini, il Viaggio di Giusepe Mastorna. Nato del 1965 dalla matita di Fellini, che lavora ad una sceneggiatura che non riuscirà a girare, quel viaggio diventerà nel 1992, in collaborazione con Fellini, un fumetto di Milo Manara, intiolato Il viaggio di Giuseppe Mastorna detto Fernet et pubblicato sulla rivista " Il Grifo ". Secondo le parole di Fellini, " il viaggio di G. Mastorna detto Fernet rimane un film, ma in veste di fumetto ".
[fr] Le 1er mai 1486, l'église démolie de saint Pierre in Lamentese, située non loin de Lonigo, dans le district de Vicence, fut le théâtre d'un fait de sang et de blasphème. Deux cordonniers de Vérone assassinèrent un de leurs compagnons, le spolièrent et se séparèrent dans la petite église pour se répartir le butin. En outre, un des assassins balafra le visage de la Madone peinte à l'intérieur de l'église : selon la tradition, l'image de la Vierge aurait changé sa place et secrété du sang. Suite au miracle, les moines olivétains, propriétaires de l'église de saint Pierre, envoyèrent à Lonigo une de leurs communautés avec la tâche de reconstruire l'édifice et d'en faire un sanctuaire marial avec le titre de sainte Marie des Miracles de Lonigo. La construction du sanctuaire eut un impact considérable sur l'histoire, les arts, la dévotion et l'économie du Bas-Vicentin. En 1605, l'olivétain Giovan Domenico Bertani fit imprimer une Historia de la Madone de Lonigo. Ayant l'intention de rappeler la validité du prodige dans un climat culturel fondamentalement hostile aux formes de miracles populaires, Bertani choisit de construire sa narration hagiographique en se fondant sur des documents d'archives (procès). L'ouvrage de Bertani contribua à conférer une forme canonique au récit du prodige de 1486 et de la genèse du sanctuaire de sainte Marie des Miracles de Lonigo.

[it] Dal fascicolo del processo alla creazione di un culto Il caso della Madonna dei Miracoli di Lonigo Il 1o maggio 1486 la chiesa diroccata di San Pietro in Lamentese posta poco fuori Lonigo nel distretto di Vicenza, fu teatro di un fatto di sangue e di bestemmia. Due ciabattini di Verona assassinarono un loro compagno, lo rapinarono e si ripararono nella chiessetta per spartirsi la refurtiva. Inoltre, uno degli assassini sfregiò il volto di una Madonna dipinta all'interno della chiesa: secondo la tradizione l'immagine della Vergine avrebbe mutato la sua posizione e stillato sangue. In seguito al prodigio, i monaci olivetani, proprietari della chiesa di san Pietro, avrebbero destinato a Lonigo una propria comunità con il compito di ricostruire l'edificio e farne un santuario mariano con il titolo di santa Maria dei Miracoli di Lonigo. La costruzione del santuario ebbe un notevole impatto sulla vicenda storica, artistica, devozionale e economica del Basso Vicentino. Nel 1605, l'olivetano Giovan Domenico Bertani diede alle stampe una Historia della Madonna di Lonigo. Intenzionato a ribadire la validità del prodigio in una temperie culturale tendenzialmente ostile nei confronti del miracolismo popolare, Bertani scelse di costruire la sua narrazione agiografica sulla base di documentazione archivistica di natura processuale. L'opera di Bertani contribuì a conferire una forma canonica al racconto del prodigio del 1486 e della genesi del santuario di S. Maria dei Miracoli di Lonigo.
[fr] Le but de cette étude est de montrer dans quelle mesure la question de la nouveauté est au cœur de la pensée de Cuoco. Ce dernier, contemporain des événements napolitains de 1799 et de l'influence de la Révolution française, puis de Napoléon à Milan, est à la fois amené à vivre et à penser la nouveauté politique dans cette période particulière de l'histoire italienne. Cette situation privilégiée lui permet d'affronter la question de la nouveauté, sur le plan à la fois politique et historique. Si dans un premier temps, en particulier dans son Saggio, Cuoco semble condamner toute nouveauté politique qui rompt le cours harmonieux de l'histoire, nous essaierons de voir dans quelle mesure sa pensée est en réalité plus nuancée et que chez lui le cours de l'histoire n'a jamais la valeur d'une fatalité condamnant a priori toute tentative d'action politique. Tout l'intérêt de la pensée de Cuoco réside au contraire dans la tentative d'établir les conditions de possibilité d'une action politique qui puisse s'intégrer harmonieusement dans le cours de l'histoire.

[it] L'articolo intende evidenziare in che misura il problema della novità sia al centro del pensiero di Cuoco. Protagonista degli eventi napoletani del 1799 e testimone dell'influenza esercitata dalla Rivoluzione francese a Napoli prima, e da Napoleone poi, Cuoco vive e pensa la novità politica in un periodo particolare della storia italiana. Questa situazione privilegiata gli permette di affrontare il problema della novità sia a livello politico che storico. Se nel Saggio, pubblicato a Milano nel 1801, Cuoco sembra a prima vista condannare qualsiasi novità politica che interrompa il corso armonioso della storia, il suo pensiero, viceversa, è ricco di sfumature e non interpreta il corso storico come una fatalità che impedisce a priori ogni tentativo di azione politica. Anzi, uno degli elementi di maggiore interesse nel pensiero di Cuoco consiste proprio nel tentativo di stabilire le condizioni necessarie a un'azione politica capace di inserirsi armoniosamente nel corso storico.
[fr] La rhétorique utilisée par dans les chancelleries et écrits administratifs et politiques des mondes angevins des XIIIe-XIVe siècles est souvent considérée comme l'héritière de pratiques déjà en vigueur à la cour de Sicile sous les derniers Hohenstaufen. Pourtant, les conditions mêmes d'installation du pouvoir angevin en Provence, en Italie et en Hongrie posent un certain nombre de questions de ce point de vue. Quelle fut la part de la continuité, mais aussi des circulations entre les différents centres des mondes angevins ? Peut-on dire qu'il a existé une véritable rhétorique angevine ? L'article présente quelques pistes préliminaires à des recherches plus poussées.

[it] La retorica utilizzata negli scritti amministrativi e politici dell'universo angioino durante il Duecento e il Trecento è stata spesso considerata come un'erede delle pratiche in vigore alla corte di Sicilia sotto gli ultimi Svevi. Nonostante ciò, le condizioni dell'istallazione al potere degli Angioini, che si tratti della Provenza, dell'Italia o dell'Ungheria, sollevano diverse questioni. In che misura esistettero una continuità tra il pre e il post 1266, ma anche delle circolazioni testuali tra i differenti centri? E ancora: si può parlare propriamente di una retorica angioina? L'articolo esplora alcune piste preliminari da seguire per una futura e più articolata esplorazione della questione.