BSC-LT/ACAData huggingface dataset:
[en] Marcel Proust defines writing as translation in the concluding volume of his novelistic cycle, Le temps retrouvé, and thus he places the translation task metaphorically at the centre of his ars poetica. According to this perspective, any translation of his work can be conceived as a re-translation, the translation of a translation. It is a retranslation that must respect the same criteria outlined in Marcel Proust's implicit translation theory. If writing, according to Proust, is translating experience, understood as a flow of impressions of all kinds, it is necessary to approach the translation of À la recherche du temps perdu paying special attention to this sensorial aspect. Among the different sensations, the acoustic ones play a fundamental role due to their unwavering quality. This paper analyses some of the most representative passages in the Catalan translation authored by myself and published by Proa.

[fr] Partant du constat que Marcel Proust définit l'écriture comme traduction dans le dernier volume de son cycle romanesque, Le temps retrouvé, et place ainsi métaphoriquement la tâche de traduction au centre de son art poétique, cet article suggère que, selon cette perspective, toute traduction de son œuvre peut être conçue comme une re-traduction, c'est-à-dire la traduction d'une traduction. C'est une re-traduction qui doit respecter les mêmes critères énoncés dans la théorie implicite de la traduction de Marcel Proust. Si pour Proust écrire est traduire l'expérience, comprise comme un flux d'impressions de toutes sortes, il faut aborder la traduction d'À la recherche du temps perdu en accordant une attention particulière à cet aspect. Parmi les différentes sensations, les auditives jouent un rôle fondamental en raison de leur qualité spécialement durable. Nous analyserons certains des passages les plus représentatifs de notre propre traduction catalane A la recerca del temps perdut, éditée chez Proa.
[en] The Journal of Goncourt brothers features a number of publishers of their time, from Édouard Dentu to Georges Charpentier, including Ambroise Firmin-Didot, Michel and Calmann Lévy and other of their contemporaries. These thousands of pages and notations accumulated over time also show an evolution in the attitude of the two writers, and especially of Edmond, in relation to their intermediaries with the public. O how jealous to preserve intact their moral rights, they do not tolerate any intrusion of the publishers in the literarity of their works. On the other hand, in terms of economic rights, they have no specific claim and show themselves ready to accept both the author's account and the half-account, the publisher's account however prevailing over time. After 1870, the meeting with Georges Charpentier will lead Edmond de Goncourt to admit him to his attic, an obvious sign of a change in attitude and, perhaps, the granting of artist status to the publisher. which, in 1896, lost both its author and its publishing house.

[fr] Le Journal des frères Goncourt met en scène un certain nombre d'éditeurs de leur temps, d'Édouard Dentu à Georges Charpentier, en passant par Ambroise Firmin-Didot, Michel et Calmann Lévy et d'autres de leurs contemporains. Ces milliers de pages et de notations accumulées au fil du temps montrent aussi une évolution de l'attitude des deux écrivains, et surtout d'Edmond par rapport à leurs intermédiaires auprès du public. Ô combien jaloux de préserver intact leur droit moral, ils ne tolèrent aucune intrusion des éditeurs dans la littérarité de leurs œuvres. En revanche, sur le plan des droits patrimoniaux, ils n'ont pas de prétention précise et se montrent prêts à accepter aussi bien le compte d'auteur que le compte à demi, le compte d'éditeur l'emportant cependant avec le temps. Après 1870, la rencontre avec Georges Charpentier conduira Edmond de Goncourt à l'admettre dans son grenier, signe évident d'un changement d'attitude et, peut-être, de l'octroi d'un statut d'artiste à l'éditeur qui, en 1896, perd à la fois son auteur et sa maison d'édition.
[en] The present study addresses the issue of the relationship between "the wicked mother-in-law" and her daughter-in-law, based on two examples, from Greek folk songs and Spanish romancero respectively. In these cases, the mother-in-law either instigates the death of, or kills her son's wife herself. The author initially presents a literary review of the pattern of "the wicked mother-in-law" in both traditions, and also refers to the comparative studies that have been devoted to the two traditions so far. He then analyses the two songs by referring them to the broader socio-cultural framework in which they were created, thus interpreting the behaviour of the individuals involved. He then finds analogies and differences and also points out the excellence of both folk poets in the handling of the issue. The author concludes that, in his opinion, the aim was to defend inbreeding and the nuclear family against exogamy –which was common at the time- and against the extended family. The study ends with an annex that includes the respective songs.

[fr] L'auteur examine la relation entre la mauvaise belle-mère et la bru dans deux exemples tirés des ballades traditionnelles : l'un provenant des chansons populaires grecques et l'autre du romancero espagnol. Dans ces cas, la belle-mère tue sa bru, soit en incitant le crime soit en le perpétrant elle-même. L'auteur commence par faire un état de la question concernant l'étude du motif de la mauvaise belle-mère dans les deux traditions, puis il analyse les deux chansons en les insérant dans le contexte socio-culturel plus large que celui dans lequel elles ont été produites et il interprète le comportement de chaque personnage. Il trouve en outre des analogies et des différences et une excellente maîtrise du motif chez les deux poètes anonymes. Il conclut par l'idée que le but des pètes populaires était de défendre l'endogamie et la famille nucléaire contre l'exogamie et la famille plus étendue, qui était en train de gagner du terrain. L'étude se clôt par un appendice contenant des chansons typiques de ce motif.
[en] This essay proposes a theory of the lyrical poem which differs decisively from the traditional definition of poetry as metered speech. The essential statement of the theory is the definition of the lyrical poem as single speech in verse. In order to correspond to the conception of the lyrical genre in the understanding of Dieter Lamping a text has to meet two conditions: On the one hand the lyrical poem, a term which is employed synonymously to poetry, is to be distinguished from both dramatic and epic poems as it is considered as single speech in verses. On the other hand lyrical poems need to fulfill the formal criterion of composition in verses as well as the structural criterion of single speech. These criteria are related to the form of speech and the structure of speech. This minimal definition of lyrical texts as single speech in verses, which claims a constitutive interconnection between form and structure of speech, matches the aesthetic complexity and the plurality of poetry. It offers a universally valid description of poetry and a distinction of the lyrical poem from other types of poetic speech. In the end it provides in particular an appropriate approach to analyze modern poetry which disengages from the commitments of poetic traditions due to its pursuit of freedom.

[fr] Le présent essai propose une théorie du poème lyrique qui diffère fortement de la définition traditionnelle de la poésie qui considère le vers comme critère principal de la poésie. Au centre de la théorie développée par Dieter Lamping se trouve la définition du poème lyrique comme discours singulier en vers. Selon la théorie présente, pour qu'un texte appartienne au genre du poème lyrique, il est obligatoire qu'il réponde à deux conditions : d'une part, le poème lyrique – un terme qui est employé comme synonyme du terme poésie – est à distinguer à la fois du poème dramatique et du poème épique puisqu'il est conçu comme discours singulier en vers. D'autre part, le poème lyrique doit réunir le critère formel de la composition en vers et le critère structurel du discours singulier. Ces critères sont reliés à la forme et à la structure du discours. Cette définition minimale d'un texte lyrique comme discours singulier en vers, qui envisage une relation constitutive entre forme et structure du poème, correspond à la complexité esthétique et à la pluralité de la poésie. Elle offre et une description de poésie de validité universelle et une distinction du poème lyrique des autres formes de discours poétique. Elle propose notamment une approche pertinente pour étudier la poésie moderne qui se dégage des traditions poétiques et vise une libération.
[en] An engraving from the beginning of the 19th century suggested by two naturalists, Spix and Martius, gained attention very quickly. It was retaken, often reworked, in the years that followed its publication. The analysis points first of all at the combination of the elements that served for its composition. By drawing a parallel between the several operational modes of borrowings that followed up, the author searches thereafter to show how much this image could correspond to the perception of the savage, until becoming emblematic, something that at the same time assured its duration. Indeed, it fits with the will of the époque of knowing and seeing, to classify the elements of the nature in which this savage has its place, as the fauna and the flora.

[fr] Une gravure du début du xixe siècle proposée par deux naturalistes, Spix et Martius, a très vite retenu l'attention. Elle a été reprise, souvent remaniée, dans les années suivant sa publication. L'analyse porte tout d'abord sur la combinaison des éléments qui ont servi à sa composition. La mise en parallèle du mode opératoire des emprunts qui s'en sont suivis cherche ensuite à montrer combien cette image a pu correspondre à une perception du sauvage devenue emblématique, assurant ainsi la pérennisation de cette représentation. Elle s'inscrit en effet dans la volonté de l'époque de savoir et de voir pour classer les éléments de la nature dans laquelle ce sauvage a toute sa place, à l'instar de la faune et de la flore.
[en] The Basilica of Sant'Ambrogio in Milan preserves a precious Carolingian golden altar commissioned by Archbishop Angilbert II (824-859) as part of the renewal of Saint Ambrose's cult promoted after the conquest of the Kingdom of Italy by the Franks. On the back of this altar are depicted scenes from the life of Saint Ambrose, including the scene of Saint Martin's funeral in Tours attended by Saint Ambrose. Ambrose's bi-location - he celebrated Mass in Milan at the same time as he participated in the funeral in Tours - is also shown on the mosaic of the apse. It has long been unclear when in the Pontificate of Angilbert it was created and how it was related to the translation of the relics that the Archbishop used as political and spiritual tools. The date of the mosaic is very difficult to determine but could also be attributed to the same archbishop for historical reasons. We show here in which political circumstances such works could have been produced, namely the promotion of Milan in the Carolingian kingdom of Italy and in the Empire through the valorisation of the patron saint, a climate of competition or collaboration with Rome, as well as existing relations with important Frankish places such as Fulda and Tours.

[fr] La basilique Saint-Ambroise, à Milan, conserve un précieux autel d'or carolingien commandé par l'archevêque Angilbert II (824-859) dans le cadre du renouvellement du culte d'Ambroise promu après la conquête du royaume d'Italie par les Francs. Sur la face arrière de cet autel sont représentées des scènes de la vie de saint Ambroise, parmi lesquelles se trouve la scène des funérailles de saint Martin à Tours auxquelles assiste saint Ambroise. La bilocation d'Ambroise – il célèbre la messe à Milan en même temps qu'il participe aux funérailles à Tours – est figurée aussi sur la mosaïque de l'abside. La question se pose de savoir à quelle période du pontificat d'Angilbert il faut en attribuer la réalisation en connexion avec les translations de reliques que l'archevêque utilisa comme outils politiques et spirituels. La date de la mosaïque est très difficile à déterminer mais pourrait aussi remonter au même archevêque pour des raisons historiques. On montre ici dans quelles circonstances politiques de telles œuvres ont pu être produites : promotion de Milan dans le royaume carolingien d'Italie et dans l'Empire grâce à la valorisation du saint patron, compétition ou collaboration avec Rome, relations avec des hauts-lieux francs tels que Fulda et Tours.
[en] This paper presents thirteen new graphic units, discovered in Rouffignac Cave at spring 2020. All are situated in the same part of the cave, the A Gallery, previously known to offer many nonfigurative finger marks. The new pictures are distributed in three different loci. The main composition group is of nine engravings on the ceiling and on the wall of a small terminal apse. We found nine mammoth and one bison accompanied by an undetermined isolated leg, a schematic feminine figure and a possible tectiform sign. All the pictures are engraved excepted one mammoth, drawn with clay. These new depictions give opportunity to carry out a new analysis of the Rouffignac cave art organisation, clearly strongly structured despite of the artworks dispersion in a labyrinthic cave. It seems that the organisation is based on the mammoth and bison association.

[fr] Cet article présente treize unités graphiques dont certaines inédites, découvertes dans la grotte de Rouffignac au printemps 2020. Toutes sont situées dans un même secteur de la caverne, la Galerie A, connue jusque-là pour recéler principalement des tracés digitaux abstraits. Ces motifs sont distribués en trois locii différents. La composition principale réunit neuf gravures au plafond et sur la paroi d'une abside terminale aux dimensions réduites. On recense neuf représentations de mammouths, qu'accompagnent un bison, ainsi qu'une patte isolée indéterminée, une possible figuration féminine schématique (FFS) et un probable tectiforme. Tous ces motifs sont gravés à l'exception d'un mammouth obtenu par frottis d'argile. Ces inédits apportent de nouveaux éléments conduisant à réaffirmer la très forte structuration du dispositif pariétal - notamment basé sur l'association répétée du mammouth et du bison - en dépit de la dispersion des œuvres dans une grotte labyrinthique.
[en] The essay is a commentary of the close reading that Deleuze, in his last published essay, " Immanence : a life… ", practices on a passage from Our Mutual Friend. To what extent does this reading go beyond the mere illustration of philosophical concepts and concerns the practice of stylistics? Deleuze's reading is compared with another reading of Dickens's novel, the review written by Henry James. The essay concludes by proposing a number of theses on the "strong reading" of a literary text by a philosopher.

[fr] On partira de la lecture par Deleuze, dans son dernier article, " L'immanence : une vie… ", d'une page de Our Mutual Friend, de Dickens. On se demandera en quoi cette lecture philosophique fait plus qu'illustrer les concepts du système, et en quoi elle peut intéresser la stylistique. On comparera la lecture de Deleuze avec une autre lecture du roman, le compte rendu qu'en donna Henry James. On en tirera des conséquences sur ce que peut être la " lecture forte " d'un texte littéraire par un philosophe.
[en] This paper addresses the argument concerning the magnetic attraction in Paul of Venice's commentary on Physics. Like most of medieval commentators, he is indebted to Averroes's Long Commentary on Physics and to Giles of Rome's Expositio on Physics. Do both authorities probably play a more important part in Paul of Venice's work, due to the fact that he spent his academic life in Italy (notably in Padova) and was a member of the order of hermits of S. Augustine? Anyway, his writing is not a mere repetition of previous commentaries, he seems to innovate when he introduces the experience of the rusted iron which is no longer attracted by the magnet. He also puts forward an original viewpoint in the debate between Walter Burley and William of Ockham on magnetic attraction.

[fr] Cet article porte sur la question de l'attraction magnétique telle qu'elle est abordée dans le Commentaire de la Physique de Paul de Venise. Comme la plupart des commentateurs médiévaux, il est tributaire à la fois du Grand commentaire de la Physique d'Averroès et de l'Expositio sur la Physique de Gilles de Rome. Ces deux autorités occupent‑elles chez lui une place particulière compte tenu de sa carrière universitaire en Italie (notamment à Padoue) et de son appartenance à l'ordre des Ermites de saint Augustin ? Quoi qu'il en soit, son commentaire ne se contente pas de redites, il semble innover en introduisant l'expérience du fer rouillé qui n'est plus attiré par l'aimant. Il adopte aussi une position originale dans le débat qui avait opposé Walter Burley à Guillaume d'Ockham sur l'attraction magnétique.
[en] Our work deals with the procedures of decentring which are inherent to competent literary reading. Using analyses employing Deleuze's theories (fonctionnement en rhizome2) as well as the theories of the reception of texts and the rhetoric of values, we analyze the reading and writing experiments which were undertaken in CM primary classes and which were based on Les Veillées du Château by Madame de Genlis. Can these old texts be the source of literary decentring and creativity? We analyze the effects of the use of writing on entering a text, which, a priori, is difficult, and the forms of literary creation that the chosen mechanisms enable. The article focuses on the analysis of these latter and on the written production of the pupils. The placing of the readers in a novel intra and extra diegetic posture leads them to take into consideration the effects of the texts and to move from reception to interpretation and onwards to the interplay of literary writing.

[fr] Notre travail porte sur les procédures de décentrement inhérentes à une lecture littéraire maitrisée. En nous appuyant sur les analyses deleuziennes du fonctionnement en rhizome1, et en convoquant les théories de la réception des textes et de la rhétorique des valeurs, nous analysons les expériences de lecture et d'écriture menées au sein de classes de CM à partir des Veillées du Château de Mme de Genlis. Ces textes anciens peuvent-ils être source de décentrement et de créativité littéraire ? Nous analysons les effets du passage par l'écrit sur la saisie d'un texte a priori difficile et les formes de création littéraire que permettent les dispositifs choisis. L'article se focalise sur l'analyse de ces derniers et des productions écrites des élèves. Le fait de placer les lecteurs dans une posture inédite intra et extra diégétique les amène à prendre en compte les effets des textes, et à passer de la réception à l'interprétation ainsi qu'au jeu de l'écriture littéraire.
[en] Communicational thought of the twentieth century has both revealed and brought socio-political and socio-economic dynamics, such as individuation, commodification, rationalization, highlighted by information and communication sciences, since the 80s. Social logics have been studied in apprehending communication technologies as instruments of modernity. To highlight this society process help us to think that an essential dimension were reduced, the question of affectivity. This emotional component, it should be demonstrated, is essential to understanding the structural complicity between contemporary socio-economic logic and communication practices of twenty-first century. The new spirit of capitalism is based on a commodification of affective communication should be studied in its sociological component to understand the dynamics.

[fr] La pensée communicationnelle du xxe siècle a à la fois révélé et porté des dynamiques sociopolitiques et socioéconomiques, telles que l'individuation, la marchandisation, la rationalisation, mises en exergue par les sciences de l'information et de la communication, et ce dès les années 80. Les logiques sociales ont ainsi été étudiées en appréhendant les techniques info-communicationnelles comme des instruments au service de la modernité. Cette mise en exergue scientifique d'un processus de " société " nous fournit matière à penser qu'une dimension essentielle a été minorée, la question de l'affectivité. Cette composante affective, il convient de le démontrer, est pourtant centrale pour comprendre la connivence structurelle entre logiques socioéconomiques contemporaines et pratiques communicationnelles du XXIe siècle. Le nouvel esprit du capitalisme s'appuie sur une marchandisation de la communication affective qu'il convient d'étudier sous sa composante sociologique pour en appréhender la dynamique.
[en] A small collection of unpublished documents from the archives of Saint-Martin de Troarn allows us to explore and discuss various aspects of the exploitation and topography of the saltworks of the Dives estuary from the 12th to the 14th century. This period forms the last chapter in the history of saltworks which began in the Iron Age and disappeared from the area in the 15th century. These unpublished documents constitute one of the scarce testimonies to the Norman saltwork industry, which can be traced back to British sources, but had escaped Lucien Musset's attention.

[fr] Un petit dossier de pièces inédites en provenance du fonds de l'abbaye de Saint-Martin de Troarn permet de retracer et commenter divers aspects de l'exploitation et de la topographie des salines de l'estuaire de la Dives du xiie au xive siècle, ultime chapitre dans l'histoire de cette activité attestée depuis le début de l'Âge du Fer et disparue localement au cours du xve siècle. Ces quelques données inédites constituent l'un des rares témoignages sur l'histoire salicole normande qui ait échappé à la sagacité de Lucien Musset et dont la matière peut être rapportée aux sources britanniques.
[en] The aim of this special issue is to shed light on the nature and role of stakeholders linked to open space, instead of focusing only on its topographical dimensions to map the place of empty spaces in the city. Doing so, we propose to overstep the negative vision that private stakeholders and public interests are irreconcilable. Private initiatives taken on and for open spaces generate indeed relationships networks that can become resources for (environmental, social or landscape planning) public action. Thus, the private dimension of city's open space constitutes a social capital which is yet unknown and unused by and for the collectivities. This statement leads us to question how public stakeholders will be able to activate these new local resources.

[fr] L'objectif de ce numéro spécial est de s'éloigner des approches topographiques qui visent à cartographier et mesurer la place des vides dans le tissu urbain pour mettre l'accent sur les dynamiques d'acteurs liées à ces espaces. Dans cette perspective, nous proposons de dépasser une représentation trop négative des relations entre acteurs privés et projet des collectivités. Les initiatives privées sur et dans les espaces ouverts mobilisent en effet des acteurs et des réseaux qui peuvent constituer des ressources pour l'action publique dans les domaines de l'environnement, du social ou du paysage. Il existe ainsi un capital social lié à la dimension privée de l'espace ouvert des métropoles qui reste cependant à la fois peu connu et peu exploité par et pour les collectivités. Ce constat soulève alors la question des outils de l'action publique capables d'activer ces ressources.