[es] Durante el último cuarto del siglo xx no ha dejado de crecer el número de los institutos estadounidenses de investigación en historia del arte. Esa coincidencia histórica ha ejercido una influencia relevante en la evolución de la disciplina, permitiendo a los historiadores del arte llevar a cabo ambiciosos proyectos de investigación cuando las condiciones económicas y sociales en los Estados Unidos limitaban el apoyo público de la investigación sobre humanidades. Sin embargo, no todos los investigadores en artes visuales se han beneficiado de dichas nuevas instituciones en la misma medida. Los norteamericanos y europeos del Oeste recibieron la mayor parte de dicho sostén financiero, sobre todo en el momento de su creación. Por otra parte, los trabajos dedicados a las obras de arte canónico de Europa del Oeste y el Mediterráneo fueron los grandes ganadores al cobrar casi la totalidad de las becas en los primeros años de su expansión. La cultura visual y la investigación sobre el arte contemporáneo prácticamente quedaron excluidas desde un principio, así como los investigadores que trabajaban fuera de la corriente académica dominante en Europa y en América. Esas tendencias iniciales han conllevado un clivaje dentro de la disciplina, cuyos efectos en la práctica de la historia del arte en los Estados Unidos sólo se llegan a evaluar ahora. Si nada asegura que la fractura pueda repararse, las tentativas emprendidas para rectificar aquella orientación necesitarán el compromiso de los principales institutos de investigación estadounidenses: el Getty Research Institute, el CASVA, el Yale Center for British Art, así como los Research and Academic Programs (RAP) del Clark Art Institute.

[fr] Durant le dernier quart du xxe siècle, le nombre des instituts américains de recherche en histoire de l'art n'a cessé de s'étendre. Cette coïncidence historique a exercé une influence majeure sur l'évolution de la discipline, en autorisant les historiens de l'art à poursuivre des projets de recherche ambitieux, alors même que les conditions économiques et sociales aux États-Unis limitaient le soutien public en faveur de la recherche sur les humanités. Toutefois, les chercheurs en arts visuels n'ont pas tous bénéficié à égale mesure de ces nouvelles institutions. Les chercheurs d'Amérique et d'Europe de l'Ouest ont reçu la plus large part de ce soutien financier, surtout au moment de leur création. Par ailleurs, les travaux dédiés aux œuvres d'art canonique de l'Europe de l'Ouest et de la Méditerranée se sont taillé la part du lion en récoltant l'essentiel des bourses au cours des premières années de cette expansion. La culture visuelle et la recherche sur l'art contemporain se sont trouvées pratiquement exclues à l'origine, de même que les chercheurs travaillant en dehors du courant académique dominant en Europe et en Amérique. Ces tendances initiales ont entraîné un clivage au sein de cette discipline, dont on mesure aujourd'hui seulement les effets sur la pratique de l'histoire de l'art aux États-Unis. S'il n'est pas certain que ce fossé puisse être comblé, les tentatives menées pour corriger cette orientation nécessiteront l'engagement des principaux instituts de recherche américains : le Getty Research Institute, le CASVA, le Yale Center for British Art ainsi que les Research and Academic Programs (RAP) du Clark Art Institute.