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[fr] En examinant des sources machiavéliennes récemment découvertes dans les archives, cet article avance l'hypothèse que la Cronica domestica écrite par Donato Velluti fut utilisée pour la composition de certains chapitres de l'Histoire de Florence de Machiavel. Cette hypothèse est soutenue par une analyse parallèle de plusieurs extraits du deuxième et du troisième livre de l'Histoire de Florence et de l'œuvre de Velluti, ainsi que par l'examen d'indices biographiques et historiques.

[it] Fondandosi sullo studio delle recenti acquisizioni documentarie concernenti una delle filze originali in cui erano riunite le carte appartenute a Niccolò Machiavelli, questo articolo avanza l'ipotesi di lavoro che la Cronica domestica di Donato Velluti potesse essere utilizzata dal Segretario fiorentino per servirsene nella redazione di alcuni capitoli delle sue Istorie fiorentine. Questa possibilità è sostenuta nel saggio sia da una comparazione testuale diretta tra alcune sezioni della fine del secondo e dell'inizio del terzo libro delle Istorie e l'opera di messer Donato, sia dall'esame di vari indizi biografici ed elementi di interpretazione.
[fr] L'étude de la transposition de l'œuvre d'Italo Calvino en France permet d'observer qu'au-delà des problèmes linguistiques et culturels liés aux deux pôles qui, depuis toujours, opposent les théoriciens de la traduction, à savoir le texte / la langue-source et le texte / la langue-cible, ou encore l'auteur et le lecteur, il est nécessaire de prendre en compte le rôle clé du traducteur dont la culture et les compétences (linguistiques ou autres) peuvent engendrer des versions complètement différentes d'un même texte. L'activité traduisante de deux professionnels tels que Jean Thibaudeau, écrivain, et Jean-Paul Manganaro, italianisant de renom, appliquée à un même article, " Collection de sable ", illustre comment un seul et unique texte peut assumer des formes syntaxiques, rythmiques et sémantiques différentes.

[it] Lo studio della trasposizione dell'opera di Italo Calvino in Francia permette di osservare che, al di là dei problemi linguistici e culturali legati ai due poli che da sempre dividono i teorici della traduzione, ovvero il testo / la lingua di partenza ed il testo / la lingua d'arrivo, o ancora l'autore ed il lettore, è necessario considerare il ruolo chiave del traduttore la cui cultura e le cui competenze (linguistiche e non) possono dare origine a versioni completamente differenti di uno stesso testo. L'attività traduttiva di due professionisti come Jean Thibaudeau, scrittore, e Jean-Paul Manganaro, italianista di chiara fama, applicata ad uno stesso articolo, " Collezione di sabbia ", illustra come uno stesso ed unico testo possa assumere forme sintattiche, ritmiche e semantiche differenti.
[fr] L'article analyse le rôle et l'emploi de la voix off dans deux films de Louis Malle : Ascenseur pour l'échafaud (1957) et Le Feu follet (1963), tous deux adaptés d'un roman. Il se concentre notamment sur l'analyse narratologique de la présence de la voix off dans le film, en tenant compte du travail de mise en scène, mais aussi des documents relatifs à l'élaboration du scénario afin de reconstituer le processus d'introduction des éléments off dès la phase d'écriture. Dans Ascenseur pour l'échafaud (1957), on constate l'utilisation récurrente de la " pensée off " d'un personnage féminin créé spécialement pour le film, dont la fonction s'avère être surtout de permettre une caractérisation du personnage masculin. Dans Le Feu follet (1963), l'emploi – atypique parce qu'asynchronique – d'une voix off de commentaire permet d'établir un point de contact avec le roman de Drieu La Rochelle, mais surtout de faire passer dans le film l'inéluctabilité essentielle de l'histoire du protagoniste. Dans les deux films, il apparaît que l'emploi de la voix off contribue à l'élaboration de la narration et constitue un instrument intéressant de " raccord " entre le livre et l'œuvre cinématographique.

[it] L'articolo analizza l'impiego e il ruolo della voice-off all'interno di due film di Louis Malle: Ascenseur pour l'échafaud (1957) e Le Feu follet (1963), entrambi frutto dell'adattamento da un romanzo. Si è privilegiata l'analisi narratologica della presenza della voice-off e si è tenuto conto delle note di lavorazione del regista e dei documenti relativi all'elaborazione delle sceneggiature, per ricostruire il processo di introduzione degli elementi off già in fase di scrittura. In Ascenseur pour l'échafaud (1957) si assiste all'utilizzo ricorrente del " pensiero off " di un personaggio femminile creato appositamente per lo schermo, la cui funzione risulta essere soprattutto quella di offrire una caratterizzazione del protagonista maschile. Ne Le Feu follet (1963), all'impiego – atipico perché asincronico – di una voice-off di commento è affidato il compito di stabilire un punto di contatto con il romanzo di Drieu La Rochelle, ma soprattutto di trasferire nel film l'essenza profonda della vicenda del protagonista, che è quella dell'ineluttabilità. In entrambi i film, emerge il fatto che l'impiego della voice-off contribuisce alla costruzione della narrazione e costituisce un interessante strumento di " raccordo " tra il libro e il film.
[fr] Une documentation riche et précise relative aux dépenses de traduction, de transcription et de décoration d'un codex médical effectuées par Charles Ier d'Anjou entre 1278 et 1283, nous est parvenue grâce aux transcriptions de Nicola Barone, de Camillo Minieri Riccio, de Sergio Terlizzi et de Alain de Bouard. Cette documentation a acquis encore plus de valeur lorsque l'on a identifié les manuscrits auxquels elle se référait. Il a été en effet possible de confronter les documents avec les codex et d'évaluer l'importance du travail effectué par les copistes et les enlumineurs par rapport à la rémunération, qui à son tour, a été confrontée avec les informations sur le coût de la vie que l'on a pu retrouver dans la très précieuse documentation offerte par Nicola Faraglia dans son Histoire des prix à Naples de 1131 à 1860. Partant de l'épisode rare et important de l'époque de Charles, l'intervention précise les informations concernant les dépenses de Robert d'Anjou pour installer sa bibliothèque, en les confrontant si possible avec les manuscrits qui ont été identifiés au cours des années.

[it] Una ricca e minuziosa documentazione relativa alle spese di traduzione, di scrittura e di decorazione di un codice medico affrontate da Carlo I d'Angiò fra il 1278 e il 1283 ci è pervenuta grazie alle trascrizioni di Nicola Barone, di Camillo Minieri Riccio, di Sergio Terlizzi e di Alain de Bouard. Tale documentazione ha acquistato un più grande valore quando sono stati individuati i manoscritti ai quali essa si riferiva. E' stato, infatti, possibile confrontare i documenti con i codici e valutare l'entità del lavoro svolto dagli amanuensi e dai miniatori in rapporto al compenso che, a sua volta, è stato incrociato con i dati sul costo della vita che è possibile ricavare dalla preziosissima documentazione offerta da Nicola Faraglia nella sua Storia dei prezzi in Napoli dal 1131 al 1860. Partendo dall'importante e raro episodio dell'età di Carlo, l'intervento mette a fuoco le notizie sulle spese sostenute da Roberto per implementare la sua biblioteca, incrociandole, quando possibile, con i manoscritti che è stato possibile identificare nel corso degli anni.
[fr] Dans les années soixante du XIXe siècle, la poésie de Giosuè Carducci, alias Enotrio Romano, traite principalement de thèmes politiques. Les contenus et les finalités extra-littéraires que l'on retrouve dans ces vers vont de pair avec l'expérimentation de solutions formelles et linguistiques inédites. Carducci, auteur d'épodes, se tourne vers la France, où l'entrainent des raisons idéologiques ainsi que sa recherche esthétique. Dans ses vers militants, la " nation sœur " entretient avec l'Italie un dialogue serré, permettant à l'auteur de définir sa poétique tout en précisant sa vision politique, dressant un bilan du passé et imaginant des déroulements futurs. L'épode Per Eduardo Corazzini montre la forme et les raisons du lien inséparable qui unit, pour Enotrio Romano, la France et l'Italie. Cette contribution va analyser de façon ponctuelle ce poème, dont l'interprétation nous permettra de comprendre pleinement le rôle que la France a joué dans l'œuvre et la pensée du " vate de l'avvenire ".

[it] Negli anni sessanta dell'Ottocento la poesia di Carducci, alias Enotrio Romano, verte principalmente su tematiche politiche : i giambi puntano a giudicare, a persuadere, a spingere all'azione ; i contenuti e gli obiettivi extraletterari che perseguono si coniugano con la sperimentazione di soluzioni formali e linguistiche nuove. È alla Francia che guarda il Carducci epodico : ragioni ideologiche e ricerca estetica lo conducono Oltralpe. In questi versi militanti la nation sœur è spesso coprotagonista di un dialogo serrato, attraverso il quale Carducci non solo definisce la propria poetica, ma precisa la propria visione politica, tracciando bilanci e scenari : l'epodo Per Eduardo Corazzini ne è un esempio emblematico. L'obiettivo principale di questo contributo sarà, allora, condurre una lettura puntuale di questo componimento : l'interpretazione dell'epodo per Corazzini consentirà di comprendere a pieno il valore che la Francia assunse nell'opera e nel pensiero del " vate de l'avvenire ".
[fr] Cet article examine les possibilités d'interprétation d'un processus inclus dans une génétique du dessin, qu'on peut appeler le primo pensiero, c'est-à-dire le stade initial de l'esquisse. Il est discuté à partir de quelques exemples choisis dans le dessin du xvie siècle italien et il démontre les possibilités d'équivalence avec le brouillon dans le champ de la génétique littéraire. Toute la difficulté est de savoir si le primo pensiero peut à lui tout seul inclure toutes les phases du brouillon ou s'il n'en constitue qu'une partie.

[it] L'articolo prende in esame le possibili interpretazioni di un processo genetico facente parte di una genetica del disegno e che possiamo chiamare primo pensiero, intendendo con tale termine lo stadio iniziale dell'abbozzo. Si è discusso di alcuni esempi nell'ambito del disegno nel Cinquecento italiano, e si può dimostrare un qual certo parallelismo con la condizione della copia di lavoro nell'ambito della genetica letteraria. La questione vera sta allora nel comprendere se lo stadio del primo pensiero comprenda in sé tutte le fasi del progetto, o se esso ne costituisce solo una porzione.
[fr] Dans cet article, nous proposons une réflexion autour de l'enfance napolitaine contemporaine à partir de trois œuvres d'Antonio Capuano : Vito e gli altri (1991), Pianese Nunzio, 14 anni a maggio (1996) et L'amore buio (2010). Notre analyse sera précédée par une contextualisation historique du cinéma napolitain ainsi que du mythe des scugnizzi (enfants des rues) qui s'est développé pendant l'après-guerre italien. Nous tenterons ensuite d'établir un parallèle entre les scugnizzi du néoréalisme et les bandes d'enfants montrées dans les films d'Antonio Capuano, afin d'actualiser la figure des scugnizzi au sein d'un contexte contemporain et de réhabiliter sa dimension politique et subversive.

[it] Questo articolo propone una riflessione sull'infanzia napoletana contemporanea attraverso tre opere del regista Antonio Capuano : Vito e gli altri (1991), Pianese Nunzio, 14 anni a maggio (1996) et L'amore buio (2010). L'analisi sarà preceduta da una contestualizzazione storica della cinematografia napoletana e del mito degli scugnizzi (bambini di strada) che si è sviluppato durante il dopoguerra italiano. Si tenterà di stabilire un parallelo tra gli scugnizzi del neorealismo e le bande di bambini presenti nei film di Antonio Capuano. Il nostro obiettivo consisterà a attualizzare la figura degli scugnizzi all'interno di un contesto contemporaneo e riabilitarne la dimensione politica e sovversiva.
[fr] Au début des années soixante, le Congo traverse une période instable marquée par des procès et des assassinats politiques, des coups d'État et des tensions ethniques avivées. Ces difficultés n'empêchent pas certains Congolais de se vouloir écrivains ; à partir du milieu des années soixante, ce désir prend, chez quelques-uns, une dimension collective. Henri Lopes, Jean-Baptiste Tati Loutard et Maxime Ndébéka se rencontrent et commentent leurs écrits pour l'essentiel inédits. Sous la poussée des événements politiques, ce premier cercle s'élargit et commence une mue dont l'un des acteurs principaux est Sylvain Bemba. Romanciers, poètes et dramaturges créent un territoire littéraire commun, où, à l'abri des clivages idéologiques, manuscrits et idées s'échangent librement : la phratrie. Dans ce laboratoire créatif caractérisé par des échanges permanents, quelles sont les formes et les spécificités de l'exogenèse ?

[it] All'inizio degli anni sessanta, il Congo attraversa un periodo d'instabilità segnato da processi e omicidi politici, colpi di stato e vive tensioni etniche. Queste difficoltà non impediscono ad alcuni congolesi di immaginarsi scrittori e dalla metà degli anni sessanta questo desiderio prende una dimensione collettiva. Henri Lopes, Jean-Baptiste Tati Loutard e Maxime Ndébéka s'incontrano e commentano i loro testi, per la maggior parte inediti. Sotto la spinta degli eventi politici, questo primo cerchio si allarga e inizia una metamorfosi, di cui uno degli attori principali è Sylvain Bemba. Romanzieri, poeti e drammaturghi creano un territorio letterario comune, dove, al riparo delle differenze ideologiche, manoscritti e idee si scambiano liberamente: la fratria. In questo laboratorio creativo caratterizzato da scambi permanenti, quali sono le forme e le particolarità dell'esogenesi?
[fr] La prétendue hérésie du Libre Esprit est aujourd'hui considérée comme l'exemple même d'une construction religieuse produite par les autorités ecclésiastiques pour légitimer une persécution. En situant le procès et la condamnation de la visionnaire Na Prous Boneta dans le contexte de la législation papale et des actions inquisitoriales relatives aux béguines et au Libre Esprit, cet article traite des frontières que l'Église établissait entre les transgressions hérétiques. Il soutient également que c'est le choix de confier la lutte contre l'hérésie à la procédure inquisitoriale qui a conduit l'Église à considérer toute forme de dissidence religieuse comme une secte.

[it] La cosiddetta eresia del Libero Spirito è oggi considerata l'epitome di una costruzione religiosa prodotta dalle autorità ecclesiastiche per legittimare una persecuzione. Collocando il processo e la condanna della veggente Na Prous Boneta nel contesto della legislazione papale e delle azioni inquisitorie relative ai beghini e ai liberi spiriti, questo articolo affronta i confini che la Chiesa stabilì tra le trasgressioni eretiche. Sostiene inoltre che fu l'affidamento della Chiesa al processo inquisitoriale come mezzo per combattere l'eresia a condizionare la formazione di tutte le dissidenze religiose in sette.
[fr] Les esclaves constituent une partie importante des personnages des mimes d'Hérondas. Ce sont pour la plupart des femmes, des figures silencieuses qui, à quelques exceptions près, voient leur existence réduite à l'activité de leur corps, avec lequel elles accomplissent les ordres de leurs maîtres. Cependant, cela ne se fait pas sans heurts car, aussi paresseux et indolents qu'ils soient, les esclaves restent en conflit permanent avec leurs propriétaires. Les scènes qui recréent ces confrontations, un topos du genre, se concluent par la menace d'une punition ou son accomplissement effectif. Les marques du maître dans la chair de l'esclave ne sont pas seulement un texte écrit sur son corps (bodily text), mais un corps textuel (body text), sur lequel le mime concentre son attention.

[it] Gli schiavi sono una componente importante dei personaggi dei mimi di Eroda. Si tratta per la maggior parte di donne, figure silenziose che, con qualche eccezione, vedono la loro esistenza ridotta all'attività del loro corpo, con il quale realizzano i comandi impartiti dai loro padroni. Tuttavia, ciò non accade senza qualche problema, poiché, pigre e indolenti come sono, le schiave restano in conflitto permanente con i loro padroni. Le scene nelle quali avvengono questi scambi, un topos del genere, si concludono con la minaccia di una futura punizione o con l'adeguamento agli ordini impartiti. I segni distintivi del padrone nella carne dello schiavo non sono solo un testo scritto sul suo corpo ma un vero e proprio testo corporeo sul quale il mimo concentra la propria attenzione.
[fr] L'essai étudie l'intense échange qui s'est déroulé entre Bassani et le critique littéraire Claudio Varese, pendant la rédaction de Gli ultimi anni di Clelia Trotti (1953-1955). La lecture croisée de la correspondance inédite et des comptes rendus de Varese dans la presse permet d'examiner la double interprétation de l'écriture de Bassani, dans son versant subjectif (Bassani, en dialoguant avec Varese, interprète sa propre œuvre) et dans son versant objectif (Varese s'appuie sur son dialogue avec Bassani pour identifier les principales lignes critiques de son œuvre). L'étude constitue une contribution à la connaissance de projets et de sources peu connues jusque-là (par exemple Gabriel Conroy des Dubliners de Joyce comme modèle pour le personnage de Bruno Lattes) et prouve la conscience que Bassani avait de sa propre poétique.

[it] L'articolo prende in esame una sezione ben documentata dell'intenso scambio avvenuto fra Bassani e il critico Claudio Varese, relativa alla genesi de Gli ultimi anni di Clelia Trotti (1953-1955). Attraverso la lettura incrociata del carteggio inedito e delle recensioni, si considera la doppia interpretazione della scrittura bassaniana, declinata soggettivamente (Bassani, in dialogo con Varese, si interpreta) e oggettivamente (Varese, dal dialogo con lui, individua le linee critiche sulla sua opera). Lo studio costituisce un contributo alla conoscenza di progetti e modelli bassaniani finora poco noti — come Gabriel Conroy dei Dubliners per il personaggio di Bruno Lattes — e della consapevolezza di Bassani intorno alla propria poetica.
[fr] Certaines des idées exprimées par Manzoni, à propos des rapports entre l'histoire et le roman, peuvent trouver un écho chez des théoriciens de la fiction tels que Genette. C'est à partir de ce possible dialogue que nous abordons Gomorra de R. Saviano. L'auteur présente son livre comme une œuvre de non-fiction, genre dont il fait l'éloge en dénonçant l'ostracisme qu'aurait subi un roman comme De sang-froid de T. Capote (1966) et en se félicitant de la reconnaissance récente dont témoigne le prix Nobel 2015 attribué à S. Alexievicth. Mais ce discours tend aussi à effacer la frontière entre les récits strictement non fictionnels et les enquêtes romancées par l'ajout d'éléments inventés : il semblerait même que, pour l'auteur napolitain, ce soit justement cette part de fiction qui permette à l'enquête historique ou journalistique d'accéder à la littérarité et à une forme supérieure de vérité. C'est là un positionnement qu'on retrouve dans la critique, auprès de chercheurs qui, subordonnant en outre la question de la distinction entre fiction et non-fiction à l'enjeu de la modernité, voient dans Gomorral'expression emblématique d'un nouveau réalisme, avec lequel se tournerait enfin la page de la postmodernité. Nous examinons ici quelques aspects notionnels relatifs à ces questions, dans le cadre d'une interrogation plus large sur la frontière entre fiction et non-fiction.

[it] Alcune idee di Manzoni sui rapporti tra la storia e il romanzo possono trovare un'eco nelle riflessioni di teorici della finzione come Genette. Alla luce di tale possibile dialogo, ci interessiamo a Gomorra di Roberto Saviano. L'autore presenta il proprio libro come un'opera di non-fiction, un genere di cui intesse le lodi denunciando l'ostracismo subìto da un romanzo come A sangue freddo di T. Capote (1966) e rallegrandosi per il recente riconoscimento simboleggiato dal Nobel 2015 attribuito a S. Aleksievich. Ma tale discorso tende anche a cancellare la differenza tra i racconti rigorosamente non finzionali e quelli finzionalizzati dall'inserimento di elementi inventati. Anzi, per lo scrittore napoletano, sembra che proprio tale componente finzionale permetta di conferire all'inchiesta storica o giornalistica una valenza letteraria, facendola accedere ad una forma superiore di verità. Nella critica si ritrova lo stesso posizionamento, attraverso studi in cui la distinzione tra fiction e non-fiction viene subordinata alla questione della modernità per individuare in Gomorra il simbolo di un nuovo realismo con il quale si chiude il periodo postmoderno. Esaminiamo alcuni aspetti nozionali legati a queste problematiche, nell'ambito di una interrogazione più ampia sullo spartiacque tra fiction e non-fiction.
[fr] Cet article étudie trois aspects essentiels de la figure du philosophe selon Plutarque de Chéronée : son ἀτοπία, son rapport particulier avec le divin, les modes et les contenus de sa philosophie. Nos observations se fondent d'une part sur un texte de nature argumentative (la première Question platonicienne), et d'autre part sur les trois mythes philosophiques du corpus de Plutarque (De facie orbis lunae 940f-945d, De genio Socratis 589f-592e, De sera numinis vindicta 563b-568f), en particulier sur celui de Thespésios dans le De sera. La thèse ici proposée est que des modes différents d'être philosophe pour Plutarque sont cohérents l'un avec l'autre si l'on tient compte des deux âmes de l'être philosophe de Plutarque : son propre platonisme et le rôle de l'éthique pratique dans sa pensée.

[it] Questo articolo indaga tre aspetti essenziali della figura del filosofo secondo Plutarco di Cheronea : la sua ἀτοπία, il suo rapporto particolare con il divino, i modi e i contenuti della sua filosofia. Esso si fonda da un lato su un testo di natura argomentativa (la prima Questione platonica) e dall'altro sui tre miti filosofici del corpus plutarcheo (De facie orbis lunae 940f-945d, De genio Socratis 589f-592e, De sera numinis vindicta 563b-568f), in particolare su quello di Tespesio nel De sera. La tesi proposta è che modi diversi dell'essere filosofo per Plutarco risultano coerenti l'uno rispetto all'altro se si tiene conto delle due anime dell'essere filosofo di Plutarco : il suo particolare platonismo e il ruolo dell'etica pratica nel suo pensiero.
[fr] Par le nombre d'établissements de bains retrouvés en bon état de conservation, la ville d'Ostie, port de la Rome antique, est l'un des sites romains les mieux adaptés à l'étude de cette catégorie d'édifices. Ces derniers témoignent d'une époque où l'organisation interne et l'architecture des bains ainsi que les techniques employées à leur utilisation avaient atteint leur pleine maturité. Ils attestent aussi bien la vie quotidienne des habitants que les évolutions démographiques et urbaines de la colonie du Tibre et son rapport au système portuaire depuis le début de l'époque impériale jusqu'au déclin de la ville à la fin de l'Antiquité.

[it] Grazie ai numerosi stabilimenti balneari ritrovati in eccezionale stato di conservazione, la città di Ostia, porto di Roma, è un caso studio eccezionale. Queste terme testimoniano di un periodo di piena maturità costruttiva come si evince dall'analisi dell'articolazione interna e delle caratteristiche architettoniche, e dalle tecniche utilizzate per il loro funzionamento. Attraverso tali edifici è inoltre possibile ricostruire la vita quotidiana degli abitanti, gli sviluppi demografici e urbani dell'antica colonia romana e il suo rapporto con il complesso portuale dal primo impero fino al declino della città alla fine dell'Antichità.