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[fr] Jules Romains refuse les systèmes, auxquels il oppose un " travail organique ". Il reproche à Zola d'avoir conçu pour Les Rougon-Macquart une unité de façade, l'hérédité devenant à ses yeux un principe aussi artificiel qu'abstrait. Il veut aussi éviter le plus possible les pièges du sériel par la traduction littéraire de l'unanimisme et de la simultanéité. Le caractère épars, fragmentaire, disparate des brouillons, l'absence de structure centrale reliant entre eux les cercles du plan unanimiste, l'absence de constitution méthodique du dossier préparatoire sont autant de différences avec Zola ; pour autant, l'ensemble des volumes des Hommes de bonne volonté montre que Jules Romains, soucieux de ménager l'intérêt des lecteurs, et choisissant pour cette raison de composer une totalité cohérente, n'a pas réussi à briser les liens avec les grands exemples du xixe siècle.

[it] Jules Romains rifiuta i sistemi, ai quali contrappone un "lavoro organico". Rimprovera Zola per aver concepito nei Rougon-Macquart un'unità di facciata, poiché l'eredità diventa, ai suoi occhi, un principio tanto artificiale quanto astratto. Egli vuole anche evitare il più possibile le insidie della serialità, grazie alla traduzione letteraria dell'unanimismo e della simultaneità. Il carattere sparso, frammentario, eterogeneo dei brogliacci, l'assenza di struttura centrale per collegare tra loro i circoli del piano "unanimista", l'assenza di costituzione metodica del dossier preparatorio, sono altrettante differenze tra Romains e Zola; ciononostante, l'insieme dei volumi degli Hommes de bonne volonté, dimostra che Jules Romains, preoccupato di venire incontro all'interesse dei lettori, e cercando perciò di comporre una totalità coerente, non è riuscito a rompere i legami con i grandi esempi del XIX secolo.
[fr] Cette contribution se propose d'étudier la vie et le parcours des chevaliers romains connus par la documentation littéraire et épigraphique de Narbonne, entre le ier siècle av. J.-C. et le iie ap. J.-C. Ainsi, l'analyse des sources disponibles permetelle de mettre en valeur plusieurs éléments : avant tout, un nombre de chevaliers plus important que ce qu'une documentation fragmentaire ne le laissait supposer jusque-là ; ensuite, une précocité des attestations qui n'avait pas été suffisamment soulignée par la bibliographie antérieure et qui place les chevaliers narbonnais parmi les références les plus anciennes des provinces occidentales du monde romain ; enfin, l'existence dans la cité d'une élite équestre qui peut être scindée en deux groupes : des equites originaires d'Italie qui s'étaient installés dans la cité-emporion pour faire des affaires à l'époque républicaine et des chevaliers descendants de l'élite des vétérans légionnaires lotis par César en 45 av. J.-C. qui s'étaient lancés au début du ier siècle ap. J.-C. dans de longues carrières au service de l' Empire.

[it] Il presente contributo é incentrato sull'analisi della vicende biografiche dei cavalieri romani noti grazie alla documentazione letteraria e epigrafica di Narbo Martius, fra il I secolo a. C. e il II secolo d. C. L'esame delle fonti disponibili induce a mettere in rilievo una serie di aspetti significativi. Innazitutto un numero di cavalieri più nutrito di quanto una documentazione epigrafica frammentaria e lacunosa non lo lasci pensare in un primo tempo. Inoltre, una precocità di attestazioni che non era stata abbastanza sottolineata dalla bibliografia precedente e che situa i cavalieri narbonesi fra gli esempi più antichi finora ritrovati nelle province occidentali del mondo romano. Infine l'esistenza nella colonia di una elite equestre che puo' essere scissa in due gruppi: degli equites d'origine italica che si erano stabiliti nella citta-emporion per fare affari in età repubblicana e dei cavalieri, discendenti degli ufficiali dei veterani legionari dedotti da Cesare nel 45 av. J.-C., che si erano dedicati, all'inizio del I secolo d. C., all'esercizio di carriere lunghe e articolate al servizio dell'Impero.
[fr] Cet article vise à étudier la circulation artistique au sud de l'Adriatique et les transferts culturels que l'on retrouve dans la culture visuelle de l'Arbanon au moment où les Balkans et l'Est de la Méditerranée étaient en proie aux ambitions angevines. Quelques années après l'établissement de Charles d'Anjou sur le trône de Naples, l'Albanie est devenue l'une des possessions des Anjou. Assez rapidement on a pu constater certains changements dans le langage artistique tout comme l'apparition de nouvelles idées religieuses et politiques reflétant des changements sociaux et de nouveaux goûts. Ces nouveautés artistiques sont surtout utilisées et diffusées par le clergé romain et l'aristocratie féodale, informés par ces nouvelles tendances. La culture angevine, dont les visual evidences et les quelques sources écrites sont les seules traces encore visibles de nos jours, ont contribué à ce que l'Albanie fasse un pas de plus vers l'Ouest, ce qui a permis au système féodal de s'implanter. En effet, l'aristocratie a préservé cet héritage jusqu'au XVe siècle et les nouveautés artistiques dues aux transferts culturels de l'époque ont eu un impact sur tous les secteurs – ce qui a permis un rapprochement vers l'Europe Occidentale de cette " trans-périphérie " de l'Empire Byzantin.

[it] Questo saggio indaga la cultura visiva dell'Arbanon, regione corrispondente all'Albania medievale, nel più ampio contesto dei cultural transfer fra le sponde dell'Adriatico meridionale durante il tardo Medioevo. Dalla fine del XIII secolo i Balcani ed il Mediterraneo orientale furono oggetto delle ambizioni angioine e la costa albanese cadde nelle mani di Carlo d'Angiò già pochi anni dopo la conquista del trono napoletano. La presenza angioina in Albania, mediata principalmente dall'aristocrazia e dal clero, rafforzò le dinamiche feudali e lo sviluppo del Cristianesimo romano sulla costa Balcanica. Le due componenti sociali furono anche le principali intermediarie dell'aggiornamento culturale e dei nuovi linguaggi artistici. Nuovi significati politici e religiosi furono introdotti nella produzione artistica albanese, riflettendo i cambiamenti sociali e le mode, sempre più orientate verso l'Italia meridionale e le sue corti. Più ampiamente, le rare visual evidence e le poche fonti scritte del periodo raccontano di un'adesione a costumi e tendenze occidentali. Col tempo queste assunsero un carattere identitario per l'alta aristocrazia che esibiva o millantava le proprie origini nel milieu franco-napoletano per ostentare la sua "alterità" rispetto alla nobiltà locale. Molte di queste famiglie hanno conservato tale lascito culturale fino al XV secolo e le loro committenze testimoniano una prolungata stagione di forte convergenza verso l'Italia meridionale che favorì un generale avvicinamento all'Occidente da parte dell'Albania, ormai " trans-periferia " di Bisanzio.
[fr] À l'automne 1879 à Milan, centre du monde littéraire et éditorial italien, le nouveau roman d'Émile Zola, Nana (qui allait paraître en France), était attendu avec beaucoup d'intérêt. La publication en traduction fut annoncée par l'un des principaux quotidiens (Il Pungolo), ainsi que par l'éditeur Treves, mais tous les deux durent renoncer, et les droits furent acquis par le quotidien La Ragione et l'éditeur Pavia. L'annonce de la publication engendra de vives polémiques dans la presse, alors que personne ne connaissait encore le contenu du roman. La Ragione publia Nana presque en même temps que le feuilleton français ; imprimé ensuite par Pavia, le livre connut deux éditions différentes en 1880. La même année, Cletto Arrighi écrivit et publia Nanà a Milano, en imaginant que le personnage de Zola provoque des ravages dans les cœurs des jeunes hommes de la ville lombarde. Ce roman n'est pas un chef-d'œuvre, bien sûr, mais il est précieux pour comprendre l'importance du maître des Rougon-Macquart en Italie, tout comme la question du réalisme dans la littérature italienne.

[it] Nell'autunno 1879 a Milano, centro del mondo letterario ed editoriale italiano, il nuovo romanzo di Émile Zola, Nana (che stava per uscire in Francia), era atteso con molto interesse. La pubblicazione in traduzione fu annunciata da uno dei principali quotidiani (Il Pungolo), così come dall'editore Treves, ma entrambi dovettero rinunciare, e i diritti furono acquisiti dal quotidiano La Ragione e dall'editore Pavia. L'annuncio della pubblicazione generò dure polemiche nella stampa, mentre nessuno conosceva ancora il contenuto del romanzo. La Ragione publicò Nanà quasi contemporaneamente al feuilleton francese ; stampato poi da Pavia, il libro ebbe due diverse edizioni nel 1880. Lo stesso anno, Cletto Arrighi scrisse e pubblicò Nanà a Milano, immaginando che il personaggio di Zola seminasse lo scompiglio nei cuori dei giovanotti lombardi. Questo romanzo non è certo un capolavoro, ma è prezioso per capire l'importanza del maestro dei Rougon-Macquart in Italia, come la questione del realismo nella letteratura italiana.
[fr] À l'époque romantique, le Moyen Âge représente à la fois une époque pittoresque et un moment qui cause l'effroi. Pittoresque à cause de la Cour des miracles, de la Fête des fous, du carnaval. Cependant la puissance de l'Église sur la société fait peur aux libéraux et aux républicains. Or, cent-cinquante ans après, les travaux des historiens de l'École des Annales – Georges Duby, Jacques Le Goff, Emmanuel Le Roy Ladurie, Jean Favier – présentent un visage beaucoup plus positif de l'époque médiévale. Le présent article tente d'expliquer comment on est passé d'un Moyen Âge terrifiant à un Moyen Âge en pleine lumière, symbolisé par ses merveilleuses créations artistiques, notamment les cathédrales gothiques.

[it] All'epoca romantica il Medioevo rappresenta allo stesso tempo un'epoca pittoresca ed un momento che causa lo spavento. Pittoresco a causa della Corte dei miracoli, della Festa dei matti, del carnevale. Tuttavia il potere della chiesa sulla società fa paura ai liberali ed ai repubblicani. Ora, centocinquanta anni dopo, i lavori degli storici della scuola delle Annales – Georges Duby, Jacques Le Goff, Emmanuel Le Roy Ladurie, Jean Favier - presentano un viso molto più positivo dell'epoca medievale, presentano un volto molto più positivo del Medioevo. Il presente articolo cerca di spiegare come si è passato di un Medioevo che terrifica ad un Medioevo in piena luce, simboleggiato dalle sue meravigliose creazioni artistiche, particolarmente le cattedrali gotiche.
[fr] Massimo Bacigalupo, l'un des plus éminents représentants du cinéma underground italien, retrace, au cours d'un entretien avec Alessandro Leiduan, l'histoire de son expérience cinématographique et livre aux lecteurs quelques clés pour interpréter les films de l'un des courants artistiques les plus créatifs et anticonformistes du cinéma italien. Sont passés en revue les rapports entre cinéma underground et public, entre cinéma d'expérimentation et cinéma numérique et, enfin, entre création littéraire et création cinématographique.

[it] Massimo Bacigalupo, uno dei più illustri rappresentanti del cinema underground italiano ricostruisce, nel corso di un'intervista rilasciata ad Alessandro Leiduan, la storia della sua esperienza cinematografica e fornisce al lettore qualche chiave di lettura di una delle correnti artistiche più creative e anticonformiste del cinema italiano. Vengono passati in rassegna i rapporti tra cinema underground e pubblico, tra cinema sperimentale e cinema dell'era digitale e, infine, tra creazione letteraria e creazione cinematografica.
[fr] Cet article concerne la première traduction en prose italienne des onze comédies d'Aristophane. Cette traduction, la première en une langue vulgaire, fut exécutée par les frères Pietro et Bartolomeo Rositini et publiée en 1545 à Pralboino, petite ville près de Brescia. En comparant la traduction des Nuages d'Aristophane faite par les frères Rositini avec la première version française en prose de cette pièce par Mme Dacier (1684), l'auteur de l'article souligne les aspects les plus caractéristiques et les plus intéressants du travail de pionniers des frères Rositini.

[it] L'articolo tratta della prima traduzione delle undici commedie di Aristofane in una lingua moderna, e per la precisione la traduzione italiana in prosa fatta dai fratelli Pietro e Bartolomeo Rositini e pubblicata nel 1545 a Pralboino, un paese vicino a Brescia. Attraverso il confronto con la prima traduzione francese in prosa di una delle più famose commedie di Aristofane (le Nuvole tradotte da Madame Dacier nel 1684), l'autore mette in evidenza le caratteristiche più significative del pioneristico lavoro dei fratelli Rositini.
[fr] Exil et bannissement, souvent étroitement liés, présentent un évident caractère politique et traversent une grande partie de l'histoire européenne du Moyen Âge à l'époque moderne, jusqu'à marquer aussi des temps qui nous sont plus proches. Vers la moitié du XIVe siècle, le juriste le plus représentatif de la tradition du droit commun, Bartolo da Sassoferrato, consacre au bannissement un Tractatus qui marque, par l'autorité et l'originalité de son auteur, toute la réflexion juridique successive en Italie et ailleurs, grâce entre autres à la très grande diffusion imprimée des œuvres de Bartolo durant le XVIe siècle. Partant de la réflexion élaborée par une tradition doctrinale constituée au cours des siècles, Bartolo refuse de se couler dans une dispute casuistique aussi détaillée que stérile. Il préfère plutôt se concentrer sur l'élaboration de principes qui, s'appuyant sur l'autorité des sources du droit civil et canon, permettent de définir les caractéristiques du banni et de reconnaître la force incontestable, dans les faits, de la peine de bannissement infligée par des cités et des gouvernements locaux, tout en préservant en même temps l'autorité universelle du droit commun qui permet de reconnaître au banni d'une cité tous les droits et devoirs propres aux cives Romani imperii. C'est l'affirmation des États nationaux qui effacera progressivement l'idée d'une civitas capable de se soustraire à un horizon territorial limité, et donc au pouvoir à l'œuvre à l'intérieur de ces limites.

[it] L'esilio e il bando, spesso strettamente connessi, presentano un carattere politico evidente e attraversano una lunga parte della storia europea dal Medioevo all'età moderna, fino a segnare tempi a noi più vicini. Verso la metà del XIV secolo il giurista più rappresentativo della tradizione del diritto comune, Bartolo da Sassoferrato, dedica un Tractatus al bando che, data l'autorità e l'originalità dell'autore, lascia un segno su tutta la riflessione giuridica successiva, in Italia e altrove, grazie tra l'altro alla larga diffusione a stampa delle opere di Bartolo durante il XVI secolo. Sulla base di una riflessione elaborata da una tradizione dottrinale plurisecolare, Bartolo rifiuta di conformarsi ad una disputa casistica tanto sterile quanto dettagliata. Preferisce piuttosto concentrarsi sull'elaborazione di principi fondati sull'autorità delle fonti del diritto civile e canonico, che permettono di definire le caratteristiche del bandito e di riconoscere nei fatti la forza indiscutibile della pena di bando inflitta dalle città e dai governi locali, pur preservando al tempo stesso l'autorità universale del diritto comune che permette di riconoscere al bandito di una città tutti i diritti e doveri propri dei cives Romani imperii. Con l'affermazione degli Stati nazionali verrà cancellata progressivamente l'idea di una civitas capace di sottrarsi all'orizzonte territoriale delimitato, e quindi al potere esercitato all'interno di questi limiti.
[fr] Résumé : Si nous réexaminons la tradition ancienne relative aux leges Calpurnia, Iulia et Plautia Papiria, c'est la loi plus connue de la documentation et, à mon avis, la plus importante, la lex Iulia, qui ressort. Cette loi, promulguée à l'automne 90, alors que Rome était en train de perdre la guerre, accordait la civitas Romana non seulement aux socii restés fidèles – comme l'affirment la plupart des modernes – mais aussi à ceux qui combattaient encore. À ce stade du conflit, l'intérêt principal des autorités romaines était de mettre fin à la rébellion le plus rapidement possible et de rétablir la paix ; pour ce faire, Rome devait écouter les demandes des insurgés et les satisfaire. Dans cette démonstration, j'entends répondre à deux objections principales : si les bénéficiaires de la lex Iulia n'étaient que des populations non révoltées, quel sens y aurait-il eu, dans ces conditions, à récompenser de leur fidélité à Rome des peuples qui avaient assuré Rome de leur aide ou de leur neutralité pendant le conflit ? Et si les peuples restés fidèles n'avaient pas pris part à un conflit qui, selon les sources, avait été déclenché pour obtenir la civitas, quel intérêt avaient-ils à devenir des cives Romani ?

[it] Riassunto: Da un riesame della tradizione antica relativa alle leges Calpurnia, Iulia e Plautia Papiria, emerge come tra esse la più documentata e, a mio avviso, la più importante risulti la lex Iulia. Io ritengo che questa legge, promulgata nell'autunno del 90 a.C., quando Roma stava perdendo la guerra, abbia offerto la civitas Romana in blocco, non solo ai socii rimasti fedeli – come sostenuto dalla maggioranza dei moderni – ma anche a coloro che si erano ribellati e ancora erano in armi. In quella fase del conflitto, l'interesse principale del governo romano era quello di porvi fine al più presto, ristabilire la pace e quindi ascoltare e soddisfare in primo luogo le richieste dei ribelli. Muovo questa tesi anche in risposta a due principali interrogativi: se i destinatari della lex Iulia fossero stati solo i non ribelli, che senso aveva ricompensare per la loro fedeltà a Roma popoli che le avevano garantito in ogni caso il loro aiuto o la loro neutralità durante il conflitto? E se questi popoli rimasti fedeli non avevano partecipato ad un conflitto sorto, stando alle fonti, per ottenere la civitas, erano davvero interessati a divenire cives Romani?
[fr] Ce chapitre présente le volume thématique 'L'énigme des fonds non dépensés' [The Puzzle of Unspent Funds. Political and Policy Implications of Fiscal Underspending]. Il explique la portée du volume, qui effectue une analyse transversale des fonds non dépensés dans ses chapitres. Ils couvrent deux contextes socio-économiques et institutionnels différents : L'Inde et l'Italie, présentant ainsi de précieux points de comparaison. Ils cartographient la sous-utilisation des fonds à travers les phases fiscales de la collecte : l'allocation, l'utilisation et le suivi des fonds, analysant ces phases à travers les notions clés d'architecture fiscale et de structures administratives. Ce chapitre introductif explique ces phases avant de souligner les principales contributions de chaque contribution de ce volume. Celui-ci offre une perspective innovante pour analyser la conception et les réformes institutionnelles dans des contextes de gouvernance à plusieurs niveaux ; les pratiques administratives et bureaucratiques de l'État ; les modalités d'engagement de l'État et de la société ; et les mécanismes visant à accroître la responsabilité démocratique.

[it] Questo capitolo introduce il volume tematico 'Il puzzle dei fondi non spesi' [The Puzzle of Unspent Funds. Political and Policy Implications of Fiscal Underspending]. Spiega la portata del volume, che nei suoi capitoli effettua un'analisi trasversale dei fondi non spesi. Si tratta di due contesti socio-economici e istituzionali diversi: India e Italia, presentando così preziosi punti di confronto. Essi mappano il sottoutilizzo dei fondi attraverso le fasi fiscali della raccolta fondi: allocazione, utilizzo e monitoraggio, analizzando queste fasi attraverso le nozioni chiave di architettura fiscale e strutture amministrative. Questo capitolo introduttivo spiega queste fasi prima di evidenziare i principali contributi di ciascuno di essi in questo volume. Il volume offre una prospettiva innovativa per analizzare la progettazione e la riforma istituzionale in contesti di governance multilivello; le pratiche amministrative e burocratiche dello Stato; le modalità di impegno dello Stato e della società; i meccanismi di rafforzamento della responsabilità democratica.
[fr] Le présent article propose de montrer comment voir dans le recueil calvinien Marcovaldo une rhétorique utopique par le biais du jeu. Après avoir rappelé la sensibilité de Calvino pour l'espace vu comme medium, nous soulignons la manière dont Marcovaldo vit l'espace de la ville moderne, symbole du capitalisme croissant des années soixante. La violence par laquelle le personnage calvinien subit l'espace urbain et la naïveté dont il fait preuve en lui opposant une campagne fantasmée se traduisent par un rapport ludique qui consiste à créer un espace alternatif, un espace potentiel. Par le biais du jeu constructif de Marcovaldo, et par le biais du jeu destructif de ses enfants, Calvino discute la légitimité de l'espace de la ville et, par extension, du modèle que cette dernière représente. Marcovaldo remplit ainsi un rôle d'intermédiaire ludique entre la réalité pragmatique de l'auteur et le monde narratif qu'il traverse.

[it] Questo articolo propone di mostrare come vedere nella raccolta calviniana Marcovaldo una retorica utopica tramite il gioco. Ricordata la sensibilità di Calvino per lo spazio visto come medium, vi si sottolinea il modo in cui Marcovaldo vive lo spazio della città moderna, simbolo del capitalismo crescente degli anni sessanta. La violenza con la quale il personaggio calviniano subisce lo spazio urbano e l'ingenuità che dimostra contrapponendovi una campagna fantasticata risultano in un rapporto ludico che consiste nel creare uno spazio alternativo, uno spazio potenziale. Tramite il gioco costruttivo di Marcovaldo e quello distruttivo dei suoi figli, Calvino discute la legittimità dello spazio della città e, per estensione, del modello che essa rappresenta. Marcovaldo funge così da intermedio ludico tra la realtà pragmatica dell'autore e il mondo narrativo che attraversa.
[fr] La leçon tragique d'Antonio Morrocchesi, acteur, dramaturge et pédagogue, n'est pas réductible à l'académisme qu'on reproche souvent à ses Lezioni di declamazione e d'arte teatrale (1832). En définissant l'art tragique comme force naturelle de transmission des passions, en proposant un système de signes pour travailler la musique de la déclamation et en posant la sensibilité comme instrument du métier, elle participe activement au renouvellement de l'art du tragédien et à son autonomisation dans le premier xixe siècle.

[it] La lezione di Antonio Morrocchesi — attore, drammaturgo e pedagogo — va ben oltre l'accademismo di cui le sue Lezioni di declamazione e d'arte teatrale (1832) sono state tacciate. Definendo l'arte dell'attore tragico come una forza naturale di trasmissione delle passioni, proponendo un sistema di segni utili all'esercizio della "musica della declamazione", e individuando nella sensibilità uno strumento del mestiere, egli contribuisce attivamente al processo di rinnovamento e di progressiva autonomizzazione dell'arte della recitazione tragica che si svolge nel primo Ottocento.