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[en] In the second poetic cycle of Artémis chasse à courre le sanglier, le cerf et le loup, Jean Ristat rewrites, in a deeply mythoclastic sense, the tragic metamorphosis of the young and overweening Actaeon. Although within the sphere of the twenty-first century, the text looks, at first, as a retractatio of the Ovidian story, livened up with many subtle references to Homer, Euripides and Callimachus. Tradition and remotivation thus unite, not only to provoke an extended reinterpretation of the stakes of the transformational process, which applies here as much to Actaeon, who turns into a stag, as to Artemis, who undergoes a psychological degradation, but also to make out of this actualized myth the receptacle of a self-referential text metamorphosis.

[fr] Dans le deuxième cycle poétique du recueil Artémis chasse à courre le sanglier, le cerf et le loup, Jean Ristat réécrit, sur un mode profondément mythoclaste, la tragique métamorphose du jeune et outrecuidant Actéon. Bien qu'inscrit dans la sphère du vingt-et-unième siècle, le texte se présente, de prime abord, comme une retractatio du récit ovidien, agrémentée de multiples renvois subtils à Homère, Euripide ou Callimaque. Tradition et remotivation s'y entremêlent de la sorte, non seulement pour inviter à une ample réinterprétation des enjeux du processus transformationnel, qui porte ici autant sur Actéon, lequel se change en cerf, que sur Artémis, laquelle subit un ensauvagement d'ordre psychologique, mais aussi pour faire de ce récit mythique actualisé le réceptacle d'une métamorphose textuelle autoréférentielle.
[en] On her return from deportation Charlotte Delbo wrote in order to remember, believing "nothing must escape the spoken word". At first through poetry and then through drama, she continued to develop the main theme of her work: the traumatic farewell to the loved one. This painful reality changed her irrevocably. She portrays this pain not only in her autobiographical plays, but also in La Sentence written in 1970 on the occasion of the Burgos trial and in kalavrita des mille Antigone (1977).Her technique as a playwright not only makes her a witness of a moment in history, reflecting the uneasiness of its declining civilization, but also shows her search for a balance between ethics and esthetics.

[fr] À son retour de déportation, et parce que, dit-elle, " rien ne doit échapper au langage " Charlotte Delbo écrit pour faire mémoire. Ce sera tout d'abord de la poésie, puis du théâtre, l'œuvre théâtrale naissant d'une réécriture de l'œuvre poétique dans une recherche qui s'apparente à une remémoration sans fin de la même scène traumatique : l'adieu à l'homme aimé. Cette irruption du réel, bascule irréversible d'une vie, devient un motif central de son œuvre comme en témoignent non seulement les pièces autobiographiques, sur la guerre et la déportation, mais aussi La Sentence écrite au moment du procès de Burgos (1970) et " Kalavrita des mille Antigone " (1977). Les procédés dramaturgiques qu'elle utilise font de son œuvre non seulement un témoin d'un moment de l'histoire où le malaise dans la civilisation devient synonyme de catastrophe, mais aussi une recherche qui se situe entre éthique et esthétique.
[en] Based on the argument that Cairo's recent urban development projects took place at the expense of the urban poor, this article aims to reconsider the processes of urban practices towards informal areas in Egypt. Until now, solutions put forth by the government have been informed by physically-oriented thinking: upgrading and merging informal areas within formal city districts, buffering them, or eradicating them. In this regard, these are approaches that ignore the social aspects of informal neighbourhoods. Moreover, there has been a long-term inability of the government and the private sector to provide enough affordable accommodation for a majority of urban dwellers. This article argues that one of the reasons for the discrepancies in informal neighbourhood policy originates in the way they are tackled in local architecture school curricula. Courses dedicated to informal areas focus on the gap between the designer's anticipations and actual use; this is partly due to the designer's deterministic attitude shaped by a long tradition in the profession. The article also offers some specific suggestions for new courses that could help with these shortcomings.

[fr] Partant de l'argument que les récents projets de développement urbain du Caire ont eu lieu au détriment des plus pauvres, cet article vise à reconsidérer les pratiques de l'urbanisme dans les zones informelles en Egypte. Jusqu'à présent, les solutions mises en avant par le gouvernement ont été dominées par une logique d'intervention physique : mise à niveau et intégration des zones informelles aux quartiers officiels, limitation de leur extension, ou éradication. Ces approches ignorent la dimension sociale des quartiers informels. De plus, ni le gouvernement ni le secteur privé ne se sont montrés capables de fournir un nombre suffisant de logements abordables pour la majorité des citadins. Cet article soutient que l'une des causes de l'inadaptation des politiques visant les quartiers informels réside dans la manière dont ils sont abordés dans les cursus d'architecture en Egypte. Les cours portant sur les zones informelles insistent sur l'écart entre les anticipations du concepteur et l'utilisation réelle, selon une attitude déterministe de l'architecte qui est une longue tradition dans la profession. L'article propose également quelques suggestions pour des cours qui prendraient en compte ces lacunes.
[en] The first sound and light shows created at the Château de Chambord in 1952 helped revive a heritage sometimes overlooked by the general public. A combination of powerful light projection devices, new directional stereophonic techniques developed by RTF sound engineers and speakers designed by Elipson constituted the main resources for a show where architecture was both the backdrop and the main character. Music and texts appearing to flow around huge monumental façades were combined with rhythmic lighting effects to convert architecture into the setting for a story enacted each summer evening before hundreds of captivated spectators.The history of the first sound and light shows is characterized by a wealth of productive collaborations demonstrating a spirit of creativity and a dogged determination to restore the original splendour of prestigious sites, which are reinvigorated by the workings of art and technical ingenuity.

[fr] Les premiers spectacles son et lumière créés au château de Chambord en 1952 ont permis de réinventer un patrimoine parfois oublié par le grand public. Combinées à de puissants dispositifs de projection lumineuse, les nouvelles techniques de stéréophonie dirigée développées par des ingénieurs du son de la RTF, ainsi que les diffuseurs sonores mis au point par la société Elipson, constituaient les ressources essentielles d'un spectacle où l'architecture était à la fois le fond de scène et le personnage principal. Mise en mouvement par une musique et des textes qui donnaient l'impression de circuler devant les grandes façades monumentales, animée par des effets de lumière ondoyants, l'architecture semblait alors accueillir une histoire qui se rejouait chaque soir d'été, sous les yeux de plusieurs centaines de spectateurs médusés.L'histoire des premiers spectacles son et lumière raconte des collaborations multiples et fructueuses où se sont à la fois manifestés l'esprit d'invention et une formidable envie de redonner leur lustre à des sites prestigieux réinvestis par les ressorts de l'art et de la technique.
[en] At a time when digital technology is questioning the relationship between distances and borders, weaving stronger links than conflicts and destructions, Near Eastern Heritage is an initiative that offers a new opening on this region, its world heritage and its eternal sites. After decades of archaeological and historical research on this exceptional region, the project's objective is to promote the scientific work of multidisciplinary and international teams, collections and archives on a knowledge platform accessible to all. This work is an opportunity to question, in an iterative way, the contributions of digital tools, in particular three-dimensional representation and virtual restitution in the study of the past. These techniques have become essential for archaeology from prehistory to the modern era. What challenges can we meet? What constraints limit us today?

[fr] À une époque où le numérique questionne le rapport aux distances et aux frontières en tissant des liens plus forts que les conflits et les destructions, " Patrimoine du Proche-Orient " est une initiative qui offre une ouverture nouvelle sur cette région, son patrimoine mondial et ses sites éternels. Après des décennies de recherche archéologique et historique sur cette région exceptionnelle par ses vestiges, l'objectif assumé du projet est de valoriser le travail scientifique des équipes pluridisciplinaires et internationales ainsi que les collections et les archives, sur une plateforme de connaissances accessible à tous. Ce travail est l'occasion de s'interroger de façon itérative sur les apports des outils numériques, en particulier sur la représentation tridimensionnelle et la restitution virtuelle dans l'étude du passé. Ces techniques sont devenues incontournables pour l'archéologie, dès la préhistoire et jusqu'à l'époque moderne. À quels enjeux pouvons-nous répondre ? Quelles contraintes nous limitent aujourd'hui ?
[en] Migration studies have long been dominated by the symbolic figure of the immigrant worker, whose migration was the result of a call for labour. More recent work has renewed the debate by approaching migrants through paradigms of mobility, entrepreneurship, and circulation. Nonetheless, migrations from the North to the South are generally neglected, although they are becoming increasingly widespread. The interdisciplinary symposium "From the North(s) to the South(s): State of Research on Mobilities" is attentive to these "new" phenomena of mobility and aims to contribute new thinking to situations of migration by reversing the canonical distinction in which the North refers to countries of immigration and the South to countries of emigration.

[fr] Le foisonnement d'études sur les migrations, en faisant émerger de nouvelles thématiques et en s'intéressant à de nouvelles figures, a permis de rendre compte de leurs profondes transformations ces trente dernières années. Toutefois, les migrations du Nord vers le Sud sont globalement négligées alors qu'elles prennent de plus en plus d'ampleur. Attentif à ces " nouveaux " phénomènes de mobilités, ce colloque interdisciplinaire " Des Nord (s) vers les Sud (s) : état de la recherche sur les mobilités ", a pour ambition de contribuer à renouveler la réflexion sur les situations migratoires en renversant la distinction canonique qui fait des pays du Nord des pays d'immigration et ceux du Sud des pays d'émigration.
[en] Creatures from the past cut a path to the present through most trivial details or insignificant gestures; they are breaking in, rising back again all the way to the surface. In this way, their survival and their come back never end. Coming back like a ghost and surviving like a relic—Nachleben. Images, works, situations where the untimely can be caught, not only assert the heterogeneity of time and its anachronisms. Against the bare idea of transmission, of a natural cycle "life and death", "rise and fall", they show the persistence and the untimely character of survivals that literally come back to grab and disturb the present. Openings in time, dazzling speeds, these images are also time insights. This article proposes some visions like that.

[fr] Au détour des détails les plus triviaux comme des gestes les plus anodins, les êtres du passé se frayent un chemin vers le présent, remontent par effraction à la surface. Ainsi n'en finissent-ils pas de survivre et de revenir. " Revenances ", Nachleben. Les images, les œuvres, les situations où se laisse saisir l'inactuel ne font pas qu'affirmer l'hétérogénéité du temps et ses anachronismes. Contre l'idée de transmission, de cycle naturel " vie et mort ", " grandeur et décadence ", elles témoignent de la ténacité comme du caractère intempestif des survivances qui littéralement reviennent se saisir du présent et le déranger. Percées dans le temps, fulgurances, ces images sont aussi des aperçues de temps, dont cet article propose quelques visions.
[en] This article studies the archival records to explore how various wampum objects made the journey from North America to France, ending up mainly in Paris—where they are now held at the Musée du quai Branly-Jacques Chirac—but also in smaller provincial centers such as Chartres, Lille, and Besançon. What makes this research so interesting and so challenging is the great age of the objects, most of which date back to before the loss of France's North American possessions in 1760. Tracing their fate across the centuries faces the hurdle of the French Revolution, which created gaps in the record by significantly reshaping royal and private collections or even breaking them up altogether. Of the twenty or so wampum objects known to have been sent to France, either in an official or diplomatic context or by networks of collectors, only around half can be identified with any certainty in today's collections.

[fr] Cet article examine les traces documentaires permettant de mieux connaître les sources et les modalités d'arrivée en France d'un ensemble de pièces de wampum ou perles en coquillage, conservées principalement à Paris (musée du quai Branly–Jacques Chirac), mais aussi à Chartres, Lille et Besançon. L'intérêt et la difficulté de cette recherche tiennent à l'ancienneté de ces pièces, datant pour la plupart d'avant 1760 et la perte des implantations coloniales françaises en Amérique du Nord. La traçabilité de leur histoire dans la documentation de l'époque a le plus souvent souffert de la césure révolutionnaire, de nombreuses collections privées et royales ayant été profondément réorganisées ou démantelées. Ainsi, sur la vingtaine de pièces dont on peut attester qu'elles ont été envoyées en France, soit dans un contexte officiel ou diplomatique, soit à travers des réseaux de collectionneurs, seule une dizaine peut être mise en relation avec des objets arrivés jusqu'à nous.
[en] This study examines the system of place adverbs in Spanish and in particular the form acullí, absent from dictionaries, whose creation seems motivated by meaningful phonic games. The objective of this work is showing how this adverb is part of the system of deictic adverbial words and how it differs from its counterpart, acullá.

[fr] Cette étude porte sur le système des adverbes de lieu de l'espagnol et en particulier sur la forme acullí, absente des dictionnaires et dont la création semble motivée par des jeux phoniques porteurs de sens. L'objectif de ce travail est de montrer comment cet adverbe s'insère dans le système des déictiques adverbiaux et en quoi il diffère de son pendant, acullá.
[en] Two films about a blind heroine, Wait until Dark (Terence Young 1967) and Blind Terror (Richard Fleischer 1971), are discussed from the point of view of the soundscape in the cinematography. First the main title is studied, since this is when the specific dialectics of the two films are constructed. As the movie-goers are sitting in the dark, a non-diegetic music is heard with a screen showing the beginning of an action at night, while music themes clearly stand out so that they can return separately. In a second part, the soundscape created by the identification of objects, places and people by the blind characters is examined. In both films, a pivotal crisis occurs in which much effect is achieved by the film's soundscape, as the narrative shifts from the heroine's feeling of security to insecurity and extreme danger. In a third part, it is argued that the specific characteristics of the soundscape ruling the cinematography of the two films suggest the creation of a horror-film sub-genre, a cinema of the blind.

[fr] Deux films, Seule dans la nuit (Terence Young 1967) et Terreur aveugle (Richard Fleischer 1971) dont l'héroïne est aveugle sont étudiés sous l'angle d'un aspect de la géographie musicale, le paysage sonore. Dans un premier temps, le générique d'ouverture est étudié comme le dispositif qui met en place une dialectique particulière. Il s'agit d'une part d'entendre un espace-temps sonore où l'orchestre hors-champ s'empare de la salle obscure, et, d'autre part, des thèmes musicaux qui se détachent de ce continuum et viendront ponctuer le récit audio-visuel. C'est ensuite une analyse de la mise en scène sonore de l'identification de lieux, d'objets, ou de visiteurs par l'aveugle qui est proposée. Dans les deux films ce paysage sonore informe un sentiment de sécurité chez le personnage, puis un événement sonore central provoque la découverte d'un danger imminent par l'héroïne provoquant la terreur chez elle. Dans une troisième partie, il s'agit de définir des caractéristiques formelles communes aux deux films qui donneraient naissance à un sous-genre cinématographique particulier, le film d'aveugle.
[en] The use of thermal water has been recognised in Ax since the Middle Ages, but only very few remains still exist today. The real development of the resort began during the late 18th century, with the rediscovery of hot springs, and their virtues. From the beginning of the 19th century, several establishments coexisted. In the 1860s and 1870s, most buildings underwent major refurbishment, upon the initiative of their various owners. At the end of the 19th century and the beginning of the 20th century, the thermal union was set up, resulting in the disappearance of some small institutions and the reconstruction of others.

[fr] L'utilisation de l'eau thermale est attestée à Ax depuis le Moyen Âge, mais il n'en reste que de rares vestiges bâtis. Le véritable essor de la station intervient à partir de la fin du XVIIIe siècle avec la redécouverte des eaux chaudes et de leurs vertus. Dès le début du XIXe siècle, plusieurs établissements coexistent. Dans les années 1860-1870, la plupart des édifices font l'objet d'importants travaux de modernisation à l'initiative de leurs différents propriétaires. À la fin du XIXe siècle et au début du XXe siècle, l'union thermale est réalisée ce qui entraîne la disparition de certains petits établissements et la reconstruction des autres.
[en] Pharmacopoeias are, like any kind of cultural production, living and dynamic objects that constantly change and reinvent themselves, throughout continuous contacts and exchanges between different social groups. Medicinal plants are "biocultural objects" (Pordié, 2002) as well, because of the richness and the complexity of relationships that societies develop with them. In French Guiana, especially in its cross-border areas, cultural interactions are usual. Plants and knowledge about their uses circulate among communities, contributing to a permanent renewal and a continuous hybridation of herbal medicines. These material and immaterial flows form the cultural reality of cross-border areas on the Guiana Shield. This paper focuses on the border between French Guiana and Brazil, which was made tangible by the Oyapock River. Based on interviews conducted in the French border town of Saint-Georges-de-l'Oyapock, it proposes an exploratory description of ethnobotanical flows in this cross-border context. It lists the medicinal plants used in Saint-Georges, analyses the diffusion of associated knowledge between the different communities and highlights the circulations of plants and of related medicinal knowledge in this transfrontier area. This research is one part of a larger study on biocultural circulations at the scale of French Guiana and its neighbours.

[fr] Les pharmacopées sont, à l'image de toute production culturelle, des objets éminemment vivants et dynamiques qui se transforment et se réinventent constamment, au fil des contacts et échanges incessants qui se jouent entre les différents groupes humains. Les plantes médicinales sont, elles aussi, des " objets bioculturels " (Pordié, 2002) par la richesse et la complexité des relations que les sociétés entretiennent avec elles, elles aussi toujours en évolution. En Guyane, et en particulier sur les espaces transfrontaliers, les interactions culturelles sont constantes. Les plantes et leurs usages circulent entre les communautés, participant au renouvellement et à l'hybridation continuelle des phytothérapies. Ces flux matériels et immatériels composent la réalité culturelle des espaces transfrontaliers du plateau des Guyanes. Cet article se focalise sur la frontière franco-brésilienne matérialisée par le fleuve Oyapock. À la lumière d'entretiens menés dans la ville de Saint-Georges-de-l'Oyapock, nous proposons une description exploratoire des flux ethnobotaniques en contexte transfrontalier, en nous intéressant aux plantes médicinales échangées, à la diffusion des savoirs associés et donc aux modes de circulation des plantes et des connaissances. Cette étude compose une partie d'une recherche plus large sur les circulations bioculturelles à l'échelle de la Guyane et de ses voisins.
[en] Celtic coins provide excellent iconographic documentation relating to the second Iron Age. This paper reports research made for a PhD thesis which, through iconography, archaeology and texts, studied images on coins and their evolution over nearly three centuries in East Central Gaul. Coin imagery informs us about the thought and the codes used by the elites, how they represented themselves in society and the way they perceived themselves. It also reveals the importance of coinage to anthropological study.

[fr] Les monnaies gauloises fournissent une documentation iconographique de premier ordre concernant le second Âge du Fer. Cet article rend compte de nos recherches de thèse de doctorat. Il aborde, en croisant iconographie, archéologie et textes, la composition du discours transcrit par les images monétaires et son évolution sur près de trois siècles dans le Centre-Est de la Gaule. Les images monétaires nous renseignent sur la pensée et les codes des pouvoirs émetteurs : leur mode de représentation et la manière dont ils se situent dans leur environnement se révélant alors une source d'étude anthropologique.