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[en] Genetic criticism of sentences and of strings of sentences closely examines the series of corrections that appear from one end to the other of the verbal chain. In addition, scenario genetic criticism studies the genesis and the transformation of scenarios and the types of sequences formed by narrative units. We will suggest that not only does it closely follow surface structures of this narraturgy, but also its deep structures. On the one hand it distinguishes the virtual stages of all scenario writing, actualized or not: scenario (the Flaubertian "scenario" or the Zolian "outline"), cutting, editing, and composition. On the other hand, it calls on generative semiotics which will reveal the invariant cells, subtextual or actualized, of narrative composition, and will study their transformations in the "avant-texte", on a paradigmatic level (actantial) and on a syntagmatic level (programmatic). The example used in this article is the outline of L'Assommoir.

[it] La critica genetica, applicata alla nascita del periodo e delle seguenze di periodi, scruta il susseguirsi di tutte quelle correzioni che sorgono da un punto all'altro della catena verbale. In modo complementare, la critica genetica specializzata nell'analisi degli scartafacci d'autore studia la formazione e le trasformazioni dei canovacci di un'opera e l'intrecciarsi delle diverse unità narrative. Il saggio, in tale prospettiva, prendendo ad esempio l'abbozzo de L'Assommoir, propone una linea metodologica secondo la quale l'analisi non deve privilegiare le strutture di superficie del testo, ma ne considera, invece, anche le strutture più profonde. E ciò, distinguendo, da un lato, le tappe virtuali della costruzione di un canovaccio – siano esse aggiornate o no: il canovaccio ("canovaccio" flaubertiano o "abbozzo" zoliano), il taglio, il montaggio, la composizione. E riferendosi, dall'altro, ad una semiotica generativa capace di far apparire i nuclei costanti, subtestuali o aggiornati, della composizione narrativa, nel loro delinearsi e nelle loro trasformazioni all'interno dell'avantesto, tanto sul piano paradigmatico (actanziale) quanto su quello sintagmatico (programmatico).
[en] The life and career of Arturo Mezzedimi are the rare tale of an immigrant who conquered the main stage of his adoptive motherland. This paper reconstructs the trajectory of a young technical surveyor who became the semi-official architect of Ethiopia's last emperor, Haile Selassie. From his apprenticeship in Asmara's Italian bourgeois society to the construction of "Selassie's gifts" to Eritrea, Mezzedimi reached the highest levels of achievement, building the Africa Hall and the United Nations headquarters in Africa, and shaping the modern face of Addis Ababa as the moral capital of a continent. The paper reassesses Mezzedimi as a cosmopolitan global expert with a gift for interpreting Haile Selassie's ambitions to mix European modernity and resilient Ethiopian traditions. This process of cross-pollination led the Italian architect to interpret Ethiopian millennial history and future aspirations while acquiring a self-taught professionalism that allowed him to design and build more than 250 constructions at an impressive pace of hyper-production.

[it] La vita e la carriera di Arturo Mezzedimi raccontano la singolare storia di un immigrato che si è conquistato un posto di primo piano nel suo paese adottivo. Questo articolo ricostituisce il percorso di un giovane geometra, divenuto architetto semi ufficiale dell'ultimo imperatore etiope Hailé Selassié. Dal tirocinio negli ambienti della borghesia italiana di Asmara alla costruzione dei "doni di Selassié" all'Eritrea, Mezzedini riuscì in una straordinaria impresa: progettò l'Africa Hall, sede permanente dell'ONU in Africa e conferì ad Addis Abeba il suo volto moderno di capitale morale del continente. L'articolo rivaluta Mezzedimi come l'esperto cosmopolita che seppe interpretare le ambizioni di Hailé Selassié: unire la modenità europea alle affermate tradizioni etiopi. Un processo di contaminazione che portò l'architetto italiano ad interpretare la storia millenaria dell'Etiopia e le aspirazioni future, acquisendo una professionalità da autodidatta che gli permise di progettare e costruire più di 250 edifici ad un ritmo impressionante.
[en] Appearing already during the controversies on planning following the 1929 crack, first of all in France, the concept of "Neocapitalism" is strictly connected to "Fordism" in the 1950s and 1960s debate: it can epitomize tensions, expectations and fears of business leaders and industrialists, social scientists, leaders and intellectuals of the Unions and of the Left parties. Despite the disagreement between these figures, the debate may be regarded as both general and transnational, having its starting point in the United States and involving Italy and France. Technological changes in the mass production industries, the shaping of mass consumption and welfare, the State's influence over investments and the whole national economy are among the issues that were discussed within the framework of Neocapitalism. The main subject of contention was whether such changes implied the overcoming of the fundamental contradictions of capitalism or, on the contrary, a radicalization and reconfiguration of the conflict between workers and capital. Last but not least, the mission (and the self-portrait) of the Left and the Labour movement depended on the answers given to these questions.

[it] Già apparso nelle controversie sull'economia pianificata all'indomani della crisi del 1929, specie in Francia come 'néo-capitalisme', il concetto di 'Neocapitalismo' è strettamente legato a quello di 'fordismo' nel dibattito degli anni 1950 e 1960: può rappresentare e sintetizzare tensioni, attese e paure dei capitani d'industria, degli scienziati sociali, dei leader e degli intellettuali dei sindacati e dei partiti delle sinistre. Dev'essere considerato come un dibattito sia generale, quale che fosse la distanza tra queste figure, sia transnazionale, avendo il suo centro d'irradiazione negli Stati Uniti e coinvolgendo Italia e Francia. I progressi tecnici nelle industrie della produzione di massa, il prender forma dei consumi di massa e del welfare, l'influenza dello Stato sugli investimenti e su tutta l'economia nazionale erano tra le tematiche discusse nella cornice del neocapitalismo. La principale contesa verteva sulle relazioni di lavoro, ovvero se questi cambiamenti implicassero il superamento delle contraddizioni fondamentali del capitalismo oppure, al contrario, una radicalizzazione e riconfigurazione del conflitto tra lavoratori e capitale. Infine, ma non ultimo, dalla risposta a queste domande dipendeva la missione (e l'autorappresentazione) delle sinistre e del movimento operaio.
[en] From 1961 to 1965, Julian Beinart, an architecture lecturer at the University of the Witwatersrand, Johannesburg, embarked on a series of basic design workshops in Mozambique, Nigeria, South Africa, Rhodesia, and Kenya. Inspired by his MIT instructors Kevin Lynch and György Kepes, Beinart was interested in the development of a new popular visual language, one that would mediate African societies' transition to postcolonial modernity. Concurrently, Beinart documented and analyzed wall decorations made by the residents of the government-built houses of Western Native Township in Johannesburg. Home to black Africans who were subject to racial segregation and displacement policies that predated the apartheid regime, the Township's residents faced another eviction in the early 1960s. By using photography, analytical drawings, and diagrammatic maps, Beinart created a counter-archive against the state, in which he interpreted the residents' beautification and improvement of their houses as acts of resistance; an expression of civic pride where the urban poor performed citizenship under extreme social-economic duress. Analyzing the decorations as a system of communication that transcended ethnic traditions, Beinart used them as an "index of de-tribalization" that could set the ground for the creation of an African urban modernity.

[it] Dal 1961 al 1965, Julian Beinart, docente di architettura all'Università di Witwatersrand, Johannesburg, si dedica ad una serie di workshop di progettazione di base in Mozambico, Nigeria, Sudafrica, Rodesia e Kenya. Ispirato dai suoi insegnanti del Massachusetts Institute of Technology, Kevin Lynch e György Kepes, Beinart si interessa allo sviluppo di un nuovo linguaggio visivo popolare, tale da poter conciliare la transizione delle società africane verso la modernità postcoloniale. Allo stesso tempo Beinart documenta e analizza le decorazioni murali realizzate dai residenti delle case costruite dal governo nelle township occidentali di Johannesburg. Un nuovo esproprio ai danni degli abitanti delle township fu realizzato all'inizio degli anni '60 in questo luogo di abitazione degli Africani vittime della segregazione razziale e delle politiche di espulsione che precedettero l'apartheid. Grazie alla fotografia, al disegno analitico, ai diagrammi, Beinart crea un anti-archivio contro lo stato, nel quale l'abbellimento e il miglioramento delle case da parte dei loro abitanti viene interpretato come un atto di resistenza, un'espressione di orgoglio civico attraverso il quale i poveri delle aree urbane esercitano il loro diritto di cittadinanza in un quadro di coercizione socio-economica. Analizzando le decorazioni come un sistema di comunicazione che va al di là delle tradizioni etniche, Beinart se ne serve come "indice di de-tribalizzazione", in grado di porre le basi per la creazione di una modernità urbana africana.
[en] This article deals with the edition of medieval lyrical texts in Italy. Such a "nationwide" perspective allows us to evaluate the validity of the editorial methods and their interpretive paradigms (such as the "translachmannian" method). Examples of such an approach can be found in the critical experiments led by Pasquali, Debenedetti and Barbi, but also in those led by Contini, Segre, Roncaglia, Varvaro and Antonelli. However, textual criticism must go beyond these paradigms and adopt a philological, comparative viewpoint. As the reading of a text requires a historical interpretation, it can be argued that even though the text possesses variants, it has no variance — this mouvance having a tendency to "atomize" the text, without being hermeneutically efficient. The conclusion of the article consists in an example of the experimental edition of an ancient Italian text by Giacomino Pugliese.

[it] Nel saggio si osserva la pratica dell'edizione dei testi di lirica medievale in Italia. L'assunzione di una prospettiva 'nazionale' risulta efficace a verificare la 'tenuta' di palestre ecdotiche e di solidi paradigmi interpretativi (basti pensare alla sola etichetta di 'translachmanniano'. Si ricordano in particolare le esperienze modellizzanti di Pasquali, Debenedetti e Barbi sino a quelle di Contini, Segre, Roncaglia, Varvaro, Antonelli. Tale prospettiva però necessita di uno sguardo necessariamente più vasto poiché la lirica medievale fu costituzionalmente plurale e plurilingue. Anzi si potrebbe dire che costituì il primo movimento poetico e culturale dell'Europa moderna. Le esperienze di critica testuale richiedono dunque una cura filologica necessariamente comparativa. E poiché leggere un testo significa sempre interpretarlo storicamente, ciò è sufficiente a sostenere che ci sono varianti e non varianza e che la cosiddetta mouvance appare sempre più una vocazione alla "polverizzazione" dei significati piuttosto che un efficace strumento ermeneutico. A conclusione del saggio un esempio istruttivo, scelto dall'esperienza editoriale di un testo in italiano antico di Giacomino Pugliese.
[en] This article is dedicated to the figure of the author in Pirandello's Six Characters in Search of an Author, and in particular to what the actors', characters' and director's comments reveal about the authorial function in the broadest sense. The roles and values attributed to the authorial function concern three main functions : the author as a "brand", the author's role in the creative process, and the authority authors may or may not exercise over their work. The three authorial functions discussed refer to issues which tie in with the concerns and obsessions pervasively present in literary modernity.

[it] Questo articolo è dedicato alla figura dell'autore in Sei personaggi in cerca d'autore di Pirandello, e in particolare a ciò che i commenti di Attori, Personaggi e Capocomico rivelano sulla funzione autoriale in senso lato. I ruoli e i valori attribuiti alla funzione autoriale riguardano principalmente tre funzioni : l'autore come "marchio", il ruolo dell'autore nel processo creativo e l'autorità che un autore può o meno esercitare sulla propria opera. Le tre funzioni autoriali discusse si riferiscono a questioni che fanno parte delle preoccupazioni e delle ossessioni centrali della modernità letteraria.
[en] The article starts from a celebrated essay by Simone Weil who considers the Iliad as the poem of force: as a matter of fact, the chief protagonist in the narrative would be the violence exerted at all levels and over all the characters, victims or oppressors. The point therefore is to verify Simone Weil's assertion through an analysis of the lexicon whereby violence is expressed and through an inquiry into the possible ways and forms of transcending violence itself. One observes that the term biè, which at later periods will be chiefly used to express the concept of "violence" is, with Homer, a destructive potentiality within the warrior's body. It is only when it becomes excessive, thenceforth annihilating eleos and aidos, that it is condemned by the bard on ethical grounds, whereas by the term hybris, what is designated is the violation of timè. Forces antagonistic to violence are represented by metis and speech which can be substitutes for armed confrontation. Violence is prevailed over not only when love is expressed in all its forms, as Simone Weil asserts, but also above all by the possibility that conflicts have to be solved and the enemies be reconciled.

[it] L'articolo prende avvio da un celebre saggio di Simone Weil che considera l'Iliade poema della forza : principale protagonista sarebbe cioè la violenza esercitata a tutti i livelli e su tutti i personaggi, vittime e oppressori. L'intento è quello di verificare l'affermazione weiliana, attraverso l'analisi del lessico nel quale la violenza trova espressione e l'indagine su possibili vie di superamento e trascendimento della violenza stessa. Si osserva che bie, termine che nelle età successive sarà usato prevalentemente per esprimere "violenza", è in Omero la potenzialità distruttiva che si trova nel corpo del guerriero, ma che solo quando eccede, annullando eleos e aidòs, viene condannata eticamente dall'aedo, mentre con hybris si esprime la violazione della timè. Forze antagoniste alla violenza vengono individuate nella metis e nelle parole, sostitutive talora dello scontro armato. La violenza viene superata non solo dai momenti in cui l'amore viene espresso in tutte le sue forme, come vuole la Weil, ma soprattutto dalla possibilità che i conflitti vengano risolti e tra gli avversari ci sia riconciliazione.
[en] Late Roman glass from Villa Medici. This paper offers a selection of late Roman glass coming from the archaeological excavations of Villa Medici; the finds are dated between the middle of the fourth and the first half of the fifth century A.D. and are presented subdivided in groups according to the processing technique in vases decorated with engraving and/or abrasion, vases decorated with gold leaf application, vases decorated with application of glass drops. The analysis opens with a cup with engraved decoration that shows circular motifs with knights and rectangular patterns with scenes of the childhood and education of Achilles at the centaur Chiron; this specimen is attributed to the group of the plate with marine life scenes. A goblet decorated with gold lamina with a Latin motto is individually analyzed. The largest group of the presented fragments is made up of incised vessels connected to the group with linear incisions and abrasions. Lamps decorated with abrasions and cups decorated with applications of blue glass drops are also attested among the finds.

[it] Il testo documenta una selezione di vetri di età tardo antica provenienti dagli scavi archeologici di Villa Medici: i reperti sono datati tra la metà del IV e la prima metà del V sec. d.C. e si presentano suddivisi in vasi decorati ad incisione e/o abrasione, vasi decorati con applicazione di foglia d'oro o di gocce di vetro colorato. L'analisi si apre con un esemplare di coppa/lucerna con decorazione incisa ed excisa di tipo complesso: il vaso viene attribuito al gruppo del piatto con scene di vita marina e mostra campi circolari con cavalieri e riquadri rettangolari con scene dell'infanzia e dell'educazione di Achille presso il centauro Chirone. Un secondo esemplare analizzato approfonditamente è costituito da un calice decorato con lamina aurea che presenta un motto augurale in latino. Un ampio gruppo di frammenti è costituito da vasi incisi riconducibili al gruppo con incisioni lineari e abrasioni. Tra i ritrovamenti sono documentate anche lucerne con decorazione abrasa e orlo molato e coppe con applicazioni a goccia.
[en] Artus de Bretagne presents a complex manuscript tradition, which led the author of the article to the hypothesis that the version attested by the oldest witnesses is a version V.I followed by a continuation. The article compares the uses of polysyndeton in the narrative units that constitute the paragraphs of manuscript BnF fr. 761. After ruling out the hypothesis that this internal narrative polysyndeton is a genre style, it is shown that this characteristic is clearly marked in the first part, which is thus stylistically distinguished from the second part. Comparing with other manuscripts suggests that the opposition between the two parts is probably not the work of the copyist of BnF fr. 761. The stylistic approach supports the hypothesis of an allographic continuation.

[it] Artus de Bretagne presenta un caso complesso di tradizione manoscritta, che porta l'autore dell'articolo a formulare l'ipotesi che la versione citata dalle fonti più antiche sia in realtà una versione V.I seguita da un'aggiunta. L'articolo confronta gli utilizzi del polisindeto nelle unità narrative corrispondenti ai paragrafi del manoscritto BnF fr. 761. Dopo avere escluso l'ipotesi che questo polisindeto narrativo interno sia legato allo stile del genere, l'autore dimostra che questa caratteristica è nettamente più evidente nella prima parte del testo, che si distingue quindi stilisticamente dalla seconda. Il confronto con altri manoscritti suggerisce che la differenza tra le due parti non è probabilmente opera del copista del BnF fr. 761. L'impostazione stilistica supporta l'ipotesi di un'aggiunta allografa.
[en] In this paper we want to test how grasping possibilities for concrete objects can be automatically classified. To discriminate between objects that can be manipulated with one hand and the ones that require two hands, we combine conceptual knowledge about the situational properties of the objects, which can be modeled with distributional semantic methodologies, and physical properties of the objects (i.e. their dimensions and their weights), which can be found on the web through crawling.

[it] In questo articolo vogliamo testare come le possibilità di manipolazione degli oggetti concreti possano essere classificate automaticamente. Per distinguere tra oggetti che possono essere manipolati con una mano e oggetti che richiedono due mani, combiniamo conoscenza concettuale sulle proprietà situazionali dell'oggetto - rappresentandola secondo il paradigma della semantica disribuzionale - con le proprietà fisiche degli oggetti (le loro dimensioni e il loro peso) estratte dal web mediante crawling.
[en] This paper focuses on two important French translations of Machiavelli's works, by Charles-Philippe-Toussaint Guiraudet (1799), and by Jean-Vincent Périès (1823-1826). Although the two translations have precise cultural targets (to rehabilitate Machiavelli's image and to overtake the republican interpretation), both translators have political and personal aims closely related to the political context they're in. Guiraudet outlines the patriotic interpretation of the Prince for the first time and, considering Machiavelli as the theorist of the strong executive power, he wants to take position against the Jacobins and forewarn the coup d'État of 18 Brumaire. Périès defines Machiavelli as the theorist of the representative regime and, in the context of the Spanish war of 1823, he wants to associate ancient bonapartists' political stances to Louis XVIII's regime.

[it] L'articolo prende in considerazione due importanti traduzioni francesi delle opere di Machiavelli, quella di Charles-Philippe-Toussaint Guiraudet del 1799 e quella di Jean-Vincent Périès del 1823-1826. Nonostante le due traduzioni si pongano precisi obiettivi culturali, cioè riabilitare la figura del Segretario fiorentino e superare la lettura repubblicana, entrambi i traduttori perseguono anche obiettivi politici e personali strettamente legati alla congiuntura politica in cui vivono. Guiraudet tratteggia per la prima volta la lettura nazionale del Principe e, considerando Machiavelli il teorizzatore di un potere esecutivo forte, intende opporsi ai giacobini e preannunciare il Colpo di Stato di Brumaio; Périès riconosce in Machiavelli il teorizzatore del governo rappresentativo e nel contesto della campagna di Spagna del 1823 vuole ancorare le istanze degli ex-bonapartisti al regime di Luigi XVIII.