BSC-LT/ACAData huggingface dataset:
[en] This article examines the spatiality of privacy through the experiences of migrant women and men who, due to their precarious administrative status, struggle to feel safe in the places where they live. Although private space is generally associated with privacy as "one's own" space, it can become a site of exposure to abuse and violence, thus losing its sense of security. When combined with precarious administrative conditions, the potential threats within the home prompt us to consider privacy more broadly, encompassing the circulation between spaces – both private and public, indoor and outdoor. In fact, when private space represents a threat, public space may offer a form of stability or protection. By tracing the lives of individuals, we encountered in our respective fields, we will explore how privacy can also manifest in open, visible, and mediated spaces.

[fr] Notre article interroge la spatialité de l'intimité à travers l'expérience de femmes et d'hommes qui – parce qu'en migration et en situation administrative précaire – peinent à se sentir à l'abri dans leurs lieux de vie. Bien que l'espace privé semble constitutif d'un espace " à soi ", nous verrons que celui-ci peut aussi devenir un lieu de confrontation et d'exposition aux violences, susceptible de ne plus être considéré comme " sûr ". L'intimité se déploie alors de manière plus vaste, en prenant racine dans la circulation entre des espaces aussi bien privés que publics, intérieurs qu'extérieurs. En effet, lorsque l'espace privé représente une menace, l'espace public peut amener une forme de repère ou de protection. Ainsi, en retraçant les parcours d'habiter de personnes rencontrées sur nos terrains respectifs, nous verrons comment l'intimité peut aussi se déployer dans des espaces ouverts, visibles et publicisés.
[en] For people with disabilities, the practice of a leisure physical activity and its sustainability is often a difficult undertaking: nature of the disability, accessibility, family and social environment, material and human assistance, available time, motivation are all factors likely to weigh on the trajectory of individuals with regard to their physical practice. The research presented focuses on people with disabilities, with motor and/or sensory impairments. Based on a qualitative survey for which twenty-five biographical interviews were carried out, it makes it possible to highlight typical trajectories, ranging from continuity, over a very long term, to more or less brutal bifurcations, passing through forms of abandonment by which individuals readjust and adapt the way in which they invest physical practice

[fr] Pour les personnes en situation de handicap, la pratique d'une activité physique de loisir et sa pérennisation est une entreprise souvent difficile : nature du handicap, accessibilité, environnement familial et social, aide matérielle et humaine, temps disponible, motivation sont autant de facteurs susceptibles de peser sur la trajectoire des individus en ce qui concerne leur pratique physique. La recherche présentée s'intéresse aux personnes en situation de handicap, porteuses d'une déficience motrice et/ou sensorielle. Basée sur une enquête qualitative pour laquelle vingt-cinq entretiens biographiques ont été effectués, elle permet de mettre en exergue des trajectoires types, allant de la continuité, sur un très long terme, à des bifurcations plus ou moins brutales, en passant par des formes de déprise par lesquelles les individus réajustent et adaptent la façon dont ils investissent la pratique physique
[en] In the Río Bec region, archaeological, iconographic and epigraphic data indicate that kingship has been weakly articulated from AD 550 to 950. Sub-royal elites were active, creating highly visible houses with land domains that served factional strategies and, late in time, diffused architectural ideas over a wide area. The picture is one of a highly fragmented society consisting of many economically autonomous agents, each pursuing corporate interests that combined intensive staple production and auto-construction of stable residences on their land, with minimal insertion in craft production and regional exchanges.

[fr] Dans la région de Río Bec, les données archéologiques, iconographiques et épigraphiques indiquent que la royauté n'a pas vraiment eu cours de 550 à 950 apr. J.-C. Des élites nobles, en revanche, furent d'importants acteurs, construisant des résidences à forte visibilité et contrôlant des domaines agricoles, ce qui servit leurs stratégies de factions et, tardivement, la diffusion d'idées architecturales sur une large zone. L'image que l'on reconstitue est celle d'une société fortement fragmentée entre de nombreux acteurs économiquement indépendants : chacun poursuivait ses intérêts de groupe lesquels combinaient une production vivrière intensive et l'auto-édification de résidences stables sur chaque domaine, mais, à l'inverse, peu d'investissement dans la production artisanale et dans les échanges commerciaux.
[en] Places and cultic practices in Corsica during the Iron Age. The inventory of sites and material associated with Corsican Iron Age cultual practices is quite limited and reflects the status of research on this topic. As it stands, this research is quite unbalanced at the geographical and qualitative levels. There are 12 burials, three isolated hoards and three menhir alignments that were used during the Iron Age. There is no settlement site material. The different phenomena that have been identified are associated with funerary practices; they demonstrate the presence of distinct funerary deposits (urns, faunal remains) in the interior, or adjacent to the burial. They also indicate funerary feasting as well as the possible existence of an emphasis on the head area. Finally, there is the re-exploitation of ancient alignments. The study of the ensemble of these practices is based on a limited dataset that complicates their interpretation and restricts their comparison with data from the continent.

[fr] L'inventaire des manifestations liées à des pratiques cultuelles et symboliques reste à l'âge du Fer très sommaire en Corse, reflétant l'état de la recherche ; celui-ci offre en effet une documentation très déséquilibrée, à la fois sur le plan géographique et sur le plan qualitatif, qui compte 12 sépultures, 3 dépôts de mobilier isolés ( ?), 3 alignements de menhirs fréquentés au cours de l'âge du Fer. aucune donnée n'est issue de l'habitat. Les différents phénomènes recensés sont donc essentiellement reliés aux pratiques funéraires ; ils témoigneraient notamment de la présence de différents dépôts distincts du dépôt funéraire (vases, restes de faune) à l'intérieur ou à proximité de la sépulture, la pratique du festin funéraire, l'existence possible d'un intérêt particulier accordé à l'extrémité céphalique, et enfin, d'une réutilisation d'alignements plus anciens. L'ensemble de ces pratiques repose encore sur des données limitées, compliquant leur interprétation et limitant des comparaisons avec les données connues sur le continent.
[en] Leading figure of the Algerian stage for five decades, Slimane Benaïssa created Rak khouya, ou ana chkoun ? [If you are my brother, then who am I ?] in 1990. A succès de scandale cut short in Algeria, it would be the last play of his Arab repertoire before his exile and the only one that he would translate into French. Au-delà du voile [Beyond the Veil] (Lansman, 1991) performs a lively debate between two sisters arguing opposing viewpoints on a woman's right to refuse the hijab (veil). The play's exile and adaptation to the French stage mirror Benaïssa's own transition between Algeria and dialectical Arabic and new Frenchspeaking audiences. Au-delà du voile provides a case study of a process of scenic adaptation at the intersection of language, national histories, cultures, stage practices, and audiences. Based on French director Agnès Renaud's scenic adaptation (20042014), this study explores the intercultural challenges posed by the " untranslatable " aspects of performing Rak khouya, ou ana chkoun ? to French audiences, and considers what accounts for Au-delà du voile's continued relevance.

[fr] Slimane Benaïssa, figure de proue du théâtre algérien depuis cinq décennies, a créé Rak khouya, ou ana chkoun ? [Si tu es mon frère, qui suis-je ?] en 1990, sa dernière pièce en arabe avant son exil. Succès à scandale de courte durée en Algérie, cette pièce serait la seule à être traduite en français par l'auteur. Mettant en scène le vif débat entre deux sœurs ayant des points de vues opposées à propos du port du hidjab, Au-delà du voile (Lansman 1991) s'exilerait tout comme son auteur passerelle se détournant de l'arabe dialectal pour s'ouvrir à de nouveaux publics francophones. La pièce offre un cas d'étude du processus d'adaptation où s'affrontent et s'échangent langues, histoires, cultures, dramaturgies, et publics. Mise en scène par Agnès Renaud (20042014), cette " pièce voyageuse " donne à approfondir la problématique interculturelle de " l'intraduisible " de Rak khouya ou ana choukn ? sur la scène occidentale et à interroger les raisons pour lesquelles Au-delà du voile reste toujours d'actualité.
[en] Many scholars believe that Bentham envisaged more than the mere separation of the religious and political spheres in social life. Bentham has been considered not only to have demanded the severance of Church from State but also to have envisioned a Utopia of a "secular Utilitarian society" in which individuals might be freed from religion. However, this interpretation seems to confuse his criticism of the Church of England with a general rejection of religion per se. It is true that he regarded established religion to be a primary source of corruptive influence on temporal happiness, but Bentham did not think all churches are necessarily detrimental. Indeed, he regarded voluntary "sects" very highly as forms of the "religion of Jesus". This paper aims to examine the conception of "toleration" in Bentham's religious thought. It will, therefore, demonstrate two points: first, Bentham recognized the inherent utility of religion, and second, he regarded the separation of Church and State as an institutional condition for realizing the utility of religion.

[fr] De nombreux érudits croient que Bentham envisageait davantage que la simple séparation des sphères religieuse et politique dans la vie sociale. Ils considèrent non seulement que Bentham exigeait la rupture de tout lien entre l'Église et l'État, mais aussi qu'il envisageait une Utopie de " Société laïque utilitariste " dans laquelle les individus pussent être émancipés de la religion. Toutefois, cette interprétation semble confondre sa critique de l'Église d'Angleterre avec un rejet général de la religion en soi. S'il est vrai qu'il considérait la religion établie comme une source fondamentale de l'influence corruptrice sur le bonheur temporel, Bentham ne pensait toutefois pas que toutes les églises étaient nécessairement pernicieuses. En effet, il avait une très grande estime pour les " sectes " volontaires qu'il considérait comme des formes de la " religion de Jésus ". La présente étude se propose d'examiner la conception de la " tolérance " dans la pensée religieuse de Bentham. Elle démontrera donc deux points : premièrement, que Bentham reconnaissait l'utilité inhérente de la religion, et deuxièmement, qu'il considérait la séparation de l'Église et de l'État comme une condition institutionnelle pour réaliser l'utilité de la religion.
[en] This contribution has the objective to highlight the self-understanding of the Romance Studies academic discipline with its potential and its development prospects through introspection, taking as a basis more than 80 autobiographical texts of German Romanists born before 1945 and whose stories were mainly published in a two-volume book entitled Romanistik als Passion (2007-2011) under the direction of Klaus-Dieter Ertler. After a brief sketch of this discipline's history and its development, the contribution will show in the two following parts, on the basis of autobiographical stories including those of Harald Weinreich, Karlheinz Stierle and János Riesz, on the one hand scientific potential, and on the other hand challenges and questions put forward by this discipline, thus questioning the outlines and issues of "a crisis situation" felt by some representatives of Romance Studies.

[fr] Cette contribution poursuit l'objectif de mettre en lumière à travers un éclairage intérieur l'autocompréhension de la discipline universitaire Romanistique avec ses potentiels et ses perspectives de développement, en prenant comme base plus de 80 textes autobiographiques de romanistes allemands nés avant 1945 et dont les récits ont été essentiellement publiés dans un ouvrage en 2 volumes intitulé Romanistik als Passion (2007-2011) sous la direction de Klaus-Dieter Ertler. Après une brève esquisse de l'histoire de cette discipline et de son développement, la contribution expose dans les deux parties suivantes, sur la base de témoignages autobiographiques parmi lesquels ceux de Harald Weinreich, Karlheinz Stierle et János Riesz, d'une part le potentiel scientifique, et d'autre part les défis et les questionnements posés par cette discipline, en questionnant ainsi les contours et les enjeux d'" une situation de crise " ressentie par certains des représentants de la romanistique.
[en] This article considers the 'heritage quiver' that can be caused by the mention of " ding, dong, ditch " (a game that consists of ringing at someone's door and running off). Various materials – little films from the present day made by the children themselves, literary citations from the past, children's cartoons, testimonies – are used to explore how children tease adults. Attested since the 19th century, this prank has followed the transformation of sound devices associated with the doorstep (knocker, string, electric doorbell). It contains its share of danger, whether real or symbolic, because children thrive on the knowledge that the adult 'victims' they disturb can loose their tempers. In its long history and the emotion it arouses, this game is almost part of the 'cultural heritage' of childhood. Indeed, regionalist novels, local celebrations and websites of villages in southwestern France highlight the equivalent 'tradition' of the " tustet " (with a door knocker). That said, several elements contribute to keeping this tiny little game from obtaining a place in the cultural heritage.

[fr] L'article considère le " frémissement patrimonial " que peut causer l'évocation des " parties de sonnette " (le jeu qui consiste à sonner à une porte, puis à déguerpir). De nombreux matériaux (petits films contemporains réalisés par les enfants eux-mêmes, évocations littéraires anciennes, dessins humoristiques d'albums pour la jeunesse, témoignages…) sont mobilisés pour considérer comment les enfants se jouent des adultes. Attesté depuis le xixe siècle, ce jeu a suivi les transformations des dispositifs sonores associés au seuil (heurtoir, cordon, sonnette électrique). Il n'est pas exempt de dangerosité (réelle ou symbolique), car c'est le piment de ce jeu d'enfants que de savoir que les " victimes " adultes peuvent s'exaspérer d'être dérangées. Par son ancienneté, par l'émotion qu'il suscite, ce jeu pourrait presque relever du " patrimoine " de l'enfance ; des romans régionalistes, des fêtes locales et des sites Internet de villages du Sud-Ouest, mettent d'ailleurs en avant la " tradition " équivalente du " tustet " ou du " martelet ". Plusieurs éléments concourent néanmoins pour que ce tout petit jeu n'accède jamais à une " inscription " patrimoniale.
[en] This article begins by explaining the notion of " emotional temporality " (Carcassonne 2004, 2007). Then its indicates to what extent structuralist approaches of the narrative have emphasized a forward-looking temporality (thanks to suspense) and to what extent hermeneutic approaches inspired by Ricœur have emphasized a retrospective temporality (thanks to explanations, justifications and interpretations(performances)). The more recent dialogical-interactive approach is then underlined to show that it admits the explosion of the narrative structure which it no longer considers as a major criterion to define a narrative. This opens the way to exploring new dimensions, in particular that of " emotional temporality ". The article goes on to point out a number of characteristics common to various interviewees in the way of expressing emotional forms of temporality by insisting on the fact that these forms of temporality take shape in the dynamics of the interview (discursive moves) rather than in what is explicitly said. In conclusion, these characteristics are connected with various levels of contexts (of collection, professional, ideological).

[fr] Cet article commence par expliquer la notion de " temporalité affective " (Carcassonne 2004, 2007). Puis il indique en quoi les approches structuralistes du récit ont mis l'accent sur une temporalité prospective (grâce au suspens et en quoi les approches herméneutiques inspirées de Ricœur ont mis l'accent sur une temporalité rétrospective (grâce aux explications, justifications et interprétations). Il souligne ensuite que l'approche dialogique-interactive, plus récente, admet l'éclatement de la structure narrative et ne considère plus cette dernière comme un critère incontournable pour définir un récit, ce qui ouvre la voie à l'exploration de nouvelles dimensions, et notamment celle de la " temporalité affective ". L'article pointe ensuite un certain nombre de caractéristiques communes à différents interviewés dans la façon de dire les temporalités affectives en insistant sur le fait que ces temporalités se dessinent dans la dynamique de l'entretien (mouvements discursifs) plus qu'elle ne se disent explicitement. En conclusion, ces caractéristiques sont reliées à différents niveaux de contexte (de recueil, professionnel, idéologique).
[en] Paris converts its World Fairs (on 1855, 1867, 1878, on 1889, 1900) in the front window of the industrial progress, the commercial advances, the scientific discoveries and the artistic avant-gardes. The vanity of nations illuminated the new bourgeois and industrial society stemming from revolutions of the middle of the century. The exhibitions became propaganda instruments of new values. Their visit reveals an imaginary history and geography. The different pavilions of the Fair justify the colonial world, ranked into a hierarchy according to the prestige of every national representation. While participating in the distribution of the technical, scientific and artistic novelties, the national speeches asserted by contrast appropriate identity. The collection of the national stereotypes supplied a cultural show that tried hard not to transform Spain into a country-museum within industrial Europe, until detached house of the Republic introduces the avant-gardist architecture within the international Exhibition of 1937.

[fr] Paris convertit ses expositions universelles (1855, 1867, 1878, 1889, 1900) en vitrine du progrès industriel, des avancées commerciales, des découvertes scientifiques et des avant-gardes artistiques. La vanité des nations illumina la nouvelle société bourgeoise et industrielle issue des révolutions du milieu du siècle. Les expositions devinrent des instruments de propagande de nouvelles valeurs. Leur visite revèle une histoire et une géographie imaginaires. Les pavillons justifient le monde colonial, hiérarchisé en fonction du prestige de chaque représentation nationale. Tout en participant à la diffusion des nouveautés techniques, scientifiques et artistiques, les discours nationaux affirmaient par contraste identité propre. La collection des stéréotypes nationaux fournissait un spectacle culturel qui s'efforçait de ne pas transformer l'Espagne en un pays-musée au sein de l'Europe industrielle, jusqu'à ce que le pavillon de la République introduise l'architecture avant-gardiste au sein de l'Exposition internationale de 1937.
[en] This article is a study of French translations of an extract from Edgar Poe's "The Poetic Principle". The extract consists of an enumeration of "a few of the simple elements which induce in the Poet himself the true poetical effect". Most of the items are noun groups governed by a gerund —a form that has no given equivalent in French and constrains the translators to recompose the groups. The study analyses this phenomenon and, through a series of observations, tries to detect the possible meanings of such a use of the -ing form : can a grammatical form give a meaning as such ?

[fr] Cet article étudie des traductions françaises d'un extrait de "The Poetic Principle" d'Edgar Poe. Il s'agit d'une énumération de quelques-uns des éléments simples, visibles dans la nature, qui susciteraient chez le Poète lui-même le véritable effet poétique. Les items de l'énumération, pour la plupart, sont des groupes nominaux gouvernés par une forme en -ing nominalisée, forme qui n'a pas d'équivalent donné en français et contraint les traducteurs à des recompositions. L'étude analyse le phénomène en essayant, par réflexions successives, de percer quelque peu les significations possibles de cet emploi de la forme en –ing : une forme grammaticale peut-elle produire un sens en tant que telle ?
[en] Using the fundamental theoretical principles of public relations, the "Revenu Québec" case study tackles with recent professional practices in planning, integration to social media, and Big Data management by this government agency. The case study primary objective consists in analyzing the digital practices of the organization, which managed to stand out in the eye of the public by considering citizens as active and integral part of the organization.

[fr] À l'aide de repères théoriques fondamentaux des relations publiques, l'étude de cas de recherche de Revenu Québec traite des pratiques professionnelles récentes de planification, d'intégration dans les médias sociaux et de gestion des données massives de cette agence fiscale. Son objectif principal consiste à analyser les pratiques numériques de cette organisation, laquelle a su se démarquer auprès des publics, notamment par sa posture de considérer le citoyen actif et membre à part entière.
[en] How can we read a text that doesn't exist, show a play whose manuscript has been lost and whose author isn't known for sure? This is Cardenio's riddle — a play performed in England for the first time in 1612 or 1613 and attributed forty years later to Shakespeare (and Fletcher). The plot is based on a "short story" inserted in Don Quichotte, a book that circulated in most European countries, where it was translated and adapted for theater performance. In England, Cervantes's novel was known and quoted before being translated in 1612 and therefore before inspiring Cardenio. Tracing back the story of this play makes us question the status of past works which are deemed canonical today. The "memory" of Cardenio's story is changing, it varies according to the mutability of the texts, transformed by their translations and adaptations, by their migrations from one genre to the other and by the successive meanings different audiences have constructed from them.

[fr] Comment lire un texte qui n'existe pas, représenter une pièce dont le manuscrit s'est perdu et dont on ne sait pas avec certitude qui fut son véritable auteur ? C'est l'énigme que pose Cardenio — une pièce jouée en Angleterre pour la première fois en 1612 ou 1613 et attribuée quarante ans plus tard à Shakespeare (et Fletcher). Elle a pour trame une " nouvelle " insérée dans Don Quichotte, œuvre qui circula dans les grands pays européens où elle fut traduite et adaptée pour le théâtre. En Angleterre, le roman de Cervantès était connu et cité avant même d'être traduit en 1612 et d'inspirer Cardenio. Retracer l'histoire de cette pièce conduit alors à s'interroger sur ce que fut, dans le passé, le statut des œuvres jugées aujourd'hui canoniques. La " mémoire " de l'histoire de Cardenio est fluctuante, elle varie au gré de la malléabilité des textes, transformés par leurs traductions et leurs adaptations, par leurs migrations d'un genre à l'autre et par les significations successives qu'en construisirent leurs différents publics.