BSC-LT/ACAData huggingface dataset:
[en] A Quarter of a Century of Methodology – The Emergence of Longitudinal Analysis, Social Networks and Textual Statistics: Using the titles, abstracts and key words (in French) of the 318 articles in the BMS, issues 1 to 99, the author analyzes this corpus with hierarchically ascending and descending classification programs and with factoral correspondence analysis. With the results of these three methods, he describes in detail five major thematic classes: Survey Situation, Longitudinal Analysis, Social Network Analysis, Theoretical Debate and Textual Analysis. Their interrelationship and evolution over time is also described.

[fr] En utilisant les titres, les résumés et les mots-clefs des 318 articles des numéros 1 à 99 du BMS, l'auteur applique des programmes de classification hiérarchique ascendante et descendante, et une analyse factorielle des correspondances. Avec les résultats de ces programmes, il décrit en détail cinq classes thématiques majeures : Situation d'enquête, Analyse longitudinale, Analyse des réseaux, Débat théorique et Analyse textuelle. Leurs interrelations et leur évolution dans le temps sont aussi décrites.
[en] The objective here is to consider the treatment of the human body in the prehispanic funeral rites, more precisely in Andean America: concretely, what cares for bodies of deceased persons were provided in the andean region before the conquest, and more broadly what these practices reveal from an anthropological point of view. Because the preparation and consideration of dead people in the prehispanic Andes -and still now, in the communities who conserve old traditions- fit into a system of thoughts characteristic of the Andes, termed by some " filosofía andina ", or " espíritu andino ".

[fr] Il s'agit ici de présenter une réflexion autour des traitements du corps dans les rituels funéraires préhispaniques, précisément dans l'Amérique andine : concrètement, quels étaient les soins apportés au corps des défunts dans la région andine à l'époque précédant la conquête, et plus largement ce que ces pratiques révèlent, d'un point de point anthropologique. Car la préparation et la considération des morts dans les Andes préhispaniques -et aujourd'hui encore, dans les communautés qui ont conservé leurs traditions anciennes- s'inscrit dans un système de pensée caractéristique des Andes, appelée par certains " filosofía andina ", ou " espíritu andino " (Esterman : 1997 ; Arnold : 2000).
[en] Vernon Lee's response to impressionism is mixed, but in Limbo she lauds the impressionist painters' ability to capture "the confusion of Nature's effects." This article builds on the idea of impressionist confusion in Vernon Lee's travel writing, placing her comments on visual art in parallel with her treatment of place. I attempt to identify the intermedial effects and types of confusion in her texts, which are both optical— mirroring visual art—, and emotional— focusing on her subjective impressions. Her texts play with temporal strata, blending past and present through descriptions of geographical exploration. She also includes a didactic aspect in her texts, aiming to convert her readers to the idea of "sentimental travel," which focuses on the emotions inspired by places. Reading Lee through impressionism makes it possible to extend the idea of confusion in her texts beyond her reception of impressionism, making it a guiding principle for her representation of travel as a spiritual experience.

[fr] La réaction de Vernon Lee à l'impressionnisme est mitigée, mais dans Limbo elle loue la capacité des peintres impressionnistes à capturer " la confusion des effets de la nature. " Cet article s'appuie sur l'idée de la confusion impressionniste dans les récits de voyage de Vernon Lee, mettant en parallèle ses commentaires sur l'art visuel et son traitement du lieu. Il s'agit d'identifier les effets intermédiaux et les types de confusion dans ses textes, qui sont à la fois optiques, reflétant l'art visuel, et émotionnels, concentrés sur ses impressions subjectives. Ses textes jouent avec les strates temporelles, mêlant passé et présent à travers des descriptions de l'exploration géographique. Elle intègre également un aspect didactique dans ses textes, visant à convertir ses lecteurs à l'idée du " voyage sentimental, " qui se concentre sur les émotions inspirées par les lieux. La lecture de Lee au prisme de l'impressionnisme permet d'étendre l'idée de confusion dans ses textes au-delà de sa réception de l'impressionnisme, pour en faire un principe structurant de sa représentation du voyage comme expérience spirituelle.
[en] What does it mean to consider information as a show? Information and communication sciences are going through multiple approaches to answer that question, studying different objects. This article focuses on four of them (newscast, broadcasted ceremonies and spectacular debates, and infotainment), and with no pretention of being exhaustive, questions them through the light of recent research considering those topics: what does it mean to consider the world as a show? To what extent are the actors of reality making a show of themselves? What makes the event a reflexive show? To what extent infotainment has changed political speech on television?

[fr] Qu'est-ce qu'une info-spectacle ? Les sciences de l'information et de la communication répondent à cette question au travers de multiples approches et en s'intéressant à des objets divers. Cet article en retient quatre – le journal télévisé, les cérémonies ainsi que les débats à grand spectacle, et l'infotainment – et, sans prétention à l'exhaustivité, il les interroge au travers du filtre des recherches récentes et des questions suivantes : qu'est-ce que penser le monde comme un spectacle ? Dans quelle mesure les acteurs du réel se donnent-ils en spectacle ? En quoi l'événement est-il un spectacle réflexif ? Jusqu'à quel point l'infotainment a-t-il modifié la parole politique à la télévision ?
[en] In order to differentiate themselves within saturated markets, brands are constantly looking for distinctive ways to create value. Thus, they often turn to techniques inspired by the worlds of arts and culture. The integration of brands within the world of art is perfectly illustrated by the development of branded museums. Hybrid institutions at the crossroads of culture and commerce, these museums have up until now been analyzed in marketing research as simply spectacular sales spaces. This article proposes to analyze these branded museums through the prism of heritage studies, in order to understand the process of turning a brand into a cultural artefact, redefining its relationship with clients beyond that of commerce. An ethnographic exploration of two branded museums — the Fallot Museum and the Vache qui rit House — allows us to identify the values (tradition, authenticity, significance, rarity and beauty) and the operational techniques that transform a product into a cultural object. The results highlight the roles taken on by a brand in this heritage context: the role of intergenerational outreach and of regional representation. In addition to a brand's capacity to fit into a cultural context, this article underlines the weakening of its commercial function within these museums.

[fr] Afin de se différencier au sein de marchés banalisés, les marques ne cessent de rechercher des sources distinctives de création de valeur. Dans ce contexte, elles ont régulièrement recours à des dispositifs inspirés du monde de l'art et de la culture. L'inscription des marques dans l'univers de l'art s'illustre parfaitement par le développement des musées de marque. Structures hybrides entre mondes marchand et culturel, ces musées ont jusqu'alors été analysés – dans le cadre des recherches en marketing – comme des espaces commerciaux spectaculaires. Notre recherche propose d'analyser les musées de marque en adoptant une grille de lecture patrimoniale, afin d'appréhender le processus de transformation d'une marque en artefact culturel, redéfinissant la relation avec ses clients au-delà d'une simple relation commerciale. Une exploration ethnographique de deux musées de marque – le Musée Fallot et la Maison de La Vache qui rit – permet d'une part d'identifier les valeurs (ancienneté, authenticité, significativité, rareté et beauté) et les dispositifs opérationnels qui transforment la marque en objet de patrimoine. Les résultats mettent en évidence d'autre part les rôles endossés par la marque dans ce contexte patrimonial : rôle de médiation intergénérationnelle et rôle de représentation d'un territoire. Outre la capacité de la marque à s'inscrire dans un espace patrimonial, cet article souligne la dilution de sa fonction marchande au sein de ces musées.
[en] This contribution is the reading of Gabriel García Márquez's tale "One of these days" (included in the collection Los funerales de la Mamá Grande, 1962) that aims to show the functioning of some of its speeches, themes and organizations, as well as their links with the meanings put at stake by the text.The text's brevity, its apparent simplicity, hides and reveals official truths and intimate ones; its framework, its contrasts, dualities, correspondences and repetitions achieve a sober speech, meagre with its pretended candour, just like the main character, but that enlightens and lashes abundantly and strongly the lack of balance of a History that the tale stages inside significant brackets.

[fr] Cette contribution est une lecture du conte de García Márquez " Un día de éstos " (du recueil Los funerales de la Mamá Grande, 1962) qui s'attache à montrer le fonctionnement de quelques-uns de ses aspects discursifs, thématiques et d'organisation, ainsi que ses liens avec les différents sens que le texte met en jeu. La brièveté du texte, sa simplicité apparente, cachent et révèlent des vérités officielles et des vérités intimes ; sa structuration, ses contrastes, ses dualités, ses correspondances et ses répétitions construisent un discours sobre, parcimonieux, faussement candide, tout comme le protagoniste, mais qui éclaire et fustige amplement et avec force les déséquilibres d'une Histoire dont le conte met en scène une parenthèse significative.
[en] This paper is a reprint of the chapter VI of the Traité de Sociologie, edited in 1959 by G. Gurvitch and published by the Presses Univerrsitaires de France. In this paper, G. Th. Guilbaud tries to make clear the spirit of statistical methods and their generality. This quite remarkable text is not at all out of date 40 years after ; every one who is practising statistical methods will be able to profit by it.

[fr] Le texte qu'on va lire est une réimpression du Chapitre VI du Traité de Sociologie (tome premier), publié en 1959 aux Presses Universitaires de France sous la direction de Georges Gurvitch. Celui-ci était en effet assez convaincu de l'importance de la Statistique dans sa discipline pour vouloir qu'une présentation en soit faite dans son Traité. On verra que le parti pris par G. Th. Guilbaud fut non de décrire des techniques de la Statistique en vogue chez les sociologues de cette époque (comme par exemple, le test du Khi-deux ou l'Information de Shannon, comme indicateur du degré d'indépendance entre deux variables), mais de s'efforcer de faire comprendre l'esprit des méthodes statistiques, et leur généralité : ce qu'indique bien le titre du Chapitre : "Les problèmes de la Statistique". Il en est résulté un texte tout à fait remarquable et qui, comme on dit "n'a pas pris une ride" quelque quarante ans après avoir été écrit et dont tout utilisateur ou praticien de méthodes statistiques (peu importe que ce soit en Sociologie ou dans une autre discipline) peut encore faire son profit. C'est pourquoi le traité de G. Gurvitch étant depuis longtemps introuvable, il a paru opportun à la rédaction de Mathématiques, Informatique et Sciences humaines de le mettre de nouveau à la disposition des lecteurs.
[en] This study of the emotions felt by youth educators working for France's Aide Sociale à l'Enfance Child Welfare Organisation shows the control and prescriptions to which they have been subjected. At the same time, such emotions can be used as a way of getting around or resisting institutional emotional norms. The article demonstrates how the emotional norms characterising the social sector can be destabilised by the variability of wage levels and greater work flexibility that socio-educational staff workers must contend with nowadays. Lastly, it also shows how emotional manifestations (and the way that emotions are presented) can become factors of internal competitiveness in this profession, affecting its very definition.

[fr] L'étude des émotions des éducateurs de l'aide sociale à l'enfance montre que les émotions font l'objet d'un contrôle et de prescriptions de la part de l'institution. À l'inverse, elles peuvent également constituer un moyen de contournement ou de résistance face aux normes émotionnelles instituées. Cet article vise également à montrer comment des normes émotionnelles qui régissent le secteur social peuvent se retrouver déstabilisées par les fluctuations salariales et la flexibilisation du personnel socio-éducatif. Il donne aussi à voir comment les manifestions émotionnelles et la manière de présenter ses émotions sont un enjeu de concurrence interne à la profession et impactent la définition même du métier d'éducateur·rice.
[en] The diplomatic crisis between Romania and the USSR following the invasion of Czechoslovakia, led to a transformation of the normative basis regulating the way Romania was dominated by the USSR. This phenomenon was however narrowly circumscribed, as ideology remained a common language in both Bucharest and Moscow. Actually, there was no thorough transformation of the normative basis, but rather new norms were introduced. As a consequence, as early as the 1970s it appeared dubious to the West that the normative rift between Romania and the USSR was truly significant. On the contrary, it seemed that Romania was rather subordinated in a different way to the USSR.

[fr] La crise des rapports soviéto-roumains, à la suite de l'invasion de la Tchécoslovaquie, aboutit à une transformation du socle normatif qui régulait le rapport de domination entre Bucarest et Moscou. Ce phénomène s'opéra toutefois dans des bornes étroites en raison du maintien de l'idéologie comme langage commun à la Roumanie et à l'URSS. La redéfinition du système normatif s'opéra en réalité par une adjonction de nouvelles normes plutôt que par une remise en cause radicale. Ce fut en conséquence dès le début des années 1970 que la profondeur de cette altération apparut douteuse à l'Ouest, et le rapport de subordination entre l'URSS et la Roumanie reformulé aux dépens de celle-ci.
[en] This article discusses a network of young artists and intellectuals in a working-class district in the aftermath of May 68. A micro-historic study of the foundation of the café-theatre "Le Cirque Divers" in Roture (Liège, Belgium), a popular district with a strong folkloric tradition, will demonstrate how these new cultural actors mobilize space to define their own identity within a world in transi­tion. By analysing the manifesto and the theatrical parade that was organized for the opening of this cultural venue, this article will demonstrate that these artists not only use space as a physical means but also and especially as a symbolic means. More specifically the choice to work in a working-class district – and, consequently, the rapprochement with popular culture – enables them to revisit the model of bohemian life and, consequently, to appropriate in this way values of authenticity and marginality that are associated with that. In the context of the neoliberal turn in the late 1970s, the choice to settle in a historically popular neighbourhood is therefore not solely motivated by financial motives but reflects an attempt to create a shelter zone built on the phantasm of popular culture and bohemian life.

[fr] Cet article prend pour objet l'installation de jeunes artistes et intellec­tuels dans un quartier populaire au lendemain de Mai 68. À partir de l'étude micro­historique de la création du café-théâtre " le Cirque Divers " dans le quartier populaire à forte tradition folklorique de Roture (Liège), il s'agit de montrer com­ment ces nouveaux acteurs culturels mobilisent l'espace afin de définir leur propre identité au sein d'un monde en transition. En étudiant le manifeste et la parade organisée pour l'ouverture du lieu, cet article analyse comment ces acteurs utili­sent l'espace comme ressource physique mais aussi, voire surtout, comme res­source symbolique. Plus spécifiquement, l'installation dans un quartier populaire – et, partant, le rapprochement avec la culture populaire – vise à leur permettre de réactualiser le modèle de la vie de bohème et à s'approprier ce faisant les valeurs d'authenticité et de marginalité qui lui sont associées. Dans le contexte du tournant néolibéral de la fin des années 1970, le choix de s'établir dans un quartier histori­quement populaire n'est donc pas uniquement motivé par des raisons financières mais traduit une tentative de créer une zone de repli construite sur le fantasme conjoint de la culture populaire et de la vie de bohème.
[en] The definitions of the sentence proposed by Hermann Paul and William Wundt fail to take into account that we all know instinctively the difference between a word and a sentence. It must not be forgotten that the 4 obligatory constituents of all speech acts in a social context are (i) the speaker, (ii) the hearer , (iii) the thing spoken of (iv) the verbal symbols or words used. The word is then defined as "an articulate sound-symbol in its aspect of denoting something which is spoken about" and a sentence "an articulate sound-symbol in its aspect of embodying some volitional attitude of the speaker towards the listener". In a postscript Karl Bühler's organon is presented as a viable model.

[fr] Les définitions de la phrase proposées par Hermann Paul et Wilhelm Wundt ignorent le fait que nous savons tous faire la différence entre un mot, un groupe de mots et une phrase. Après avoir rappelé que les quatre constituants obligés de tout acte de langage dans un contexte social sont : (i) le locuteur, (ii) l'auditeur, (iii) ce dont il est parlé, (iv) les signes verbaux utilisés, alias les " mots ", le mot est défini comme " un signe-son articulé dont la fonction est de dénoter quelque chose dont il est parlé ", et la phrase " un signe-son articulé dont la fonction est de représenter l'intentionnalité du locuteur face à l'auditeur ", et le sens de la phrase, " ce que le locuteur a l'intention de faire comprendre à l'auditeur ". Le compte rendu d'un article de Karl Bühler (1918) offre la première présentation en anglais de l'organon.
[en] How and when did the world enter the system we call "capitalism"? This is the question at the heart of the Brenner Debate, named after the American historian Robert Brenner. Robert Brenner's works have exerted a profound influence on the development of Marxist thought since the 1970's, elevating this debate among historians of capitalism to great significance. In the first part, François Allisson and Nicolas Brisset trace and contextualize the key stages of the debate, which led to Robert Brenner's seminal work. The authors demonstrate that one's approach to the history of capitalism is closely linked to one's view of the economic system. The second part contains a previously unpublished translation of Robert Brenner's 2007 article, " Propriété et progrès : quand Adam Smith faisait fausse route ", which is according to its author the definitive version of his 1976 argument. This book is an introduction to the thought of an economist who is relatively unknown in the French-speaking world but who deserves our attention in view of his significant contributions to Anglo-Saxon historiography.

[fr] Comment et quand le monde a-t-il basculé dans ce système que l'on appelle " capitalisme " ? C'est dans cette discussion que s'inscrit le Brenner Debate, du nom de l'historien américain Robert Brenner. À l'origine de ce débat important parmi les historiennes et historiens du capitalisme, les travaux de Robert Brenner ont exercé une influence majeure sur le développement de la pensée marxiste à partir des années 1970. Dans une première partie, François Allisson et Nicolas Brisset retracent et contextualisent les principales étapes de ce débat ayant mené aux travaux de Robert Brenner. Les auteurs montrent ainsi que la manière d'aborder l'histoire du capitalisme est intimement liée au regard que l'on porte sur ce système économique. Une seconde partie propose la traduction inédite d'un article de Robert Brenner paru en 2007, " Propriété et progrès : quand Adam Smith faisait fausse route ", qui constitue, de l'aveu même de son auteur, la version définitive de son argument développé en 1976. Cet ouvrage est une porte d'entrée sur la pensée d'un économiste méconnu dans l'espace francophone, qui pourtant mérite, au regard de son importance dans l'historiographie anglo-saxonne, toute notre attention.
[en] This interview with Laurent Roth deals with the genesis of his first feature film: L'Emmuré de Paris. Generous, elegant and technical, the talk here focuses on the poetics of this documentary fantasy that the filmmaker has been working on since 2009. After several rebirths, the film is now in its final form: the time has come to decipher and welcome the birth of L'Emmuré de Paris!

[fr] Cet entretien avec Laurent Roth porte sur la genèse de son premier long métrage : L'Emmuré de Paris. Généreuse et technique, la parole s'attache ici à la poïétique de cette fantaisie documentaire à laquelle le cinéaste travaille depuis 2009. Après de multiples renaissances, le film trouve aujourd'hui sa forme définitive : le moment est donc venu de décrypter et de saluer la mise au monde de L'Emmuré de Paris !
[en] The uprising in Syria has generated new forms of protest, previously confined to intellectual and artistic elites. How did filmmakers react to such events led by popular classes? How did they respond to the new dynamics of production, creation and diffusion? Those who engaged in the revolution through films are mostly self-taught filmmakers who were working on the fringes of institutional networks. How can such a phenomenon be explained? In an attempt to address these questions, we explored the cinematic practices invented with the revolution, in anticipation of the transformation of a cinematic field which has always been intertwined with the logic the political field. We also investigated creation as it emerges through camera lenses, in order to capture the specificities of the cinematic narratives elaborated in this singular historical moment.

[fr] La révolution en Syrie a généré de nouvelles formes d'expression protestataires, auparavant cantonnées à une élite intellectuelle et artistique. Quelles sont les réponses des cinéastes à cet événement impulsé par les classes populaires ? En quoi rendent-elles compte d'un renouvellement des dynamiques de production, de création et de diffusion ? Ceux qui se sont engagés dans la révolution par l'image sont pour la plupart des cinéastes autodidactes qui évoluaient en dehors des circuits institutionnels. Comment l'expliquer ? À partir de ce questionnement, l'analyse proposée ici explore les pratiques cinématographiques qui s'inventent avec la révolution, esquissant la reconfiguration d'un champ cinématographique qui a toujours été étroitement lié aux logiques du champ politique. Il s'agit également d'interroger la création par le prisme des œuvres, afin de mieux saisir la spécificité des mises en récit cinématographiques qui s'élaborent dans ce moment historique singulier.