[en] In his 11'9"01: September 11 short film, Alejandro González Iñárritu responds to the oversaturated broadcast of the burning Twin Towers that characterises 9/11 by confronting his audience with a black screen that is haunted by sounds recorded around the world on September 11th, 2001. Two minutes into the film a first image finally appears on the screen and the viewer can glimpse the footage of a person falling down the Twin Towers. Similar flashes soon sporadically burst through the black screen and, as these visions have an extremely fleeting quality to them, room is left for the viewer to wonder whether he truly saw 'jumpers'. Ungraspable by essence, the viewing of Iñarritu's short film can be likened to a traumatic experience, which Cathy Caruth defines as 'an event that … is experienced too soon, too unexpectedly, to be fully known and is therefore not available to consciousness until it imposes itself again, repeatedly, in the nightmares and repetitive actions of the survivor' – the flashes of the 'jumpers' that pervade the short film bearing undeniable similarities to the return of the trauma.The paper shows how Iñárritu's short film attempts to represent the unrepresentable dimension of 9/11. Stressing the fact that the film uses images of the 'jumpers' that were widely censored by the media in the aftermath of the 9/11 attacks, it analyses how the director transcends the sphere of representation by deconstructing the viewers' habitual cinematic experience. As he explores the limits of sight and sound, Iñárritu produces an extremely unsettling viewing experience for his audience who is forced to adopt a type of perception that verges on the traumatic experience and his film can, to a certain extent, be read as staging the return of the trauma of the 9/11 attacks.

[fr] Dans son court-métrage 11'9"01: 11 Septembre, Alejandro González Iñárritu répond à la diffusion en boucle des images du World Trade Center en flammes qui caractérise les attentats du 11 septembre en confrontant son spectateur à un écran noir hanté par des sons enregistrés partout dans le monde le 11 septembre 2001. Après deux interminables minutes, une image apparaît enfin sur l'écran et le spectateur aperçoit une personne tombant des tours jumelles. Des flashes de nature similaire reviennent sporadiquement sur l'écran et, alors que ces visions sont extrêmement brèves, le spectateur peut se demander s'il a véritablement vu des 'jumpers'. Regarder le court-métrage d'Iñárritu est une expérience intrinsèquement insaisissable et pourrait être comparé à l'expérience traumatique que Cathy Caruth définit comme 'un événement dont … il est fait l'expérience trop tôt, trop subitement, pour être entièrement connu, et qui n'est donc accessible à la conscience qu'une fois qu'il s'impose à nouveau, de manière répétée, dans les cauchemars et les actions répétitives du survivant'. En d'autres termes, les flashes qui imprègnent le court-métrage ressemblent indéniablement à un retour du trauma.L'article analyse la manière dont le court-métrage d'Iñárritu tente de représenter la dimension irreprésentable du 11 septembre. S'appuyant sur l'utilisation que fait le film des images des 'jumpers' – qui furent largement censurées par les médias américains après les attentats – il examine la façon dont le réalisateur transcende la sphère de la représentation en déconstruisant l'expérience cinématographique habituelle. Explorant les limites du son et de l'image, Iñárritu produit une expérience extrêmement troublante pour son public qui doit adopter un type de perception qui s'approche de l'expérience traumatique et son film peut, dans une certaine mesure, être lu comme une mise en scène du retour du trauma des attentats du 11 septembre.