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[en] The article seeks to analyse common objects, in this case chairs, and has two ways of doing it. At first, it defines these objects according to semiotics of sculpture and then, because practice is the deciding factor, it performs them and sets the different levels of Fontanille's semiotics of signifying practices (2008) in motion. This integration shows the significance of lifeform as a creative instance and brings out the concept of creativity.

[fr] L'article entreprend d'analyser des objets domestiques, en l'occurrence des chaises, en procédant de deux façons. D'abord, il s'efforce de définir ces objets à partir d'une sémiotique de la sculpture puis, la dimension de la pratique s'avérant déterminante, il les " met en pratique " en articulant les différents niveaux de pertinence proposés par Fontanille (2008). Cette insertion révèle l'importance de la forme de vie en tant qu'instance créative et permet de faire fond sur le concept de créativité.
[en] The goal of our study is to partially illustrate G. Devereux's thesis according to which some psychiatric disorders are localized in what he has designated as "unconscious ethic". To achieve this, we suggest to compare two literary prose works Тіні Забутих Предків [Les Ombres des ancêtres oubliés] (1911) by the Ukrainian writer Mykhaïlo Kotsioubynsky and Le Berger des morts – Mal'Concilio (1974) by Jean Claude Rogliano, a French expression Corsican writer. The anchoring of both stories in the cultural tradition of their respective communities the Hutsul and the Corsican, the type of their main characters, their marginal social position, their fatal love "madness", allowed a reading of these two works in the light, of the notion of the "Sacred Disorder" of the ethno-psychiatry of Georges Devereux, (1908-1985).

[fr] Notre objectif, dans cette étude, est d'illustrer en partie la thèse de G. Devereux selon laquelle certains désordres psychiques se localisent dans ce qu'il a désigné comme l'" inconscient ethnique ". Pour y parvenir, nous nous proposons de comparer deux proses littéraires : Тіні забутих предків [Les Ombres des ancêtres oubliés] (1911) de l'écrivain ukrainien Mykhaïlo Kotsioubynsky, et Le Berger des morts - Mal'Concilio (1974), de Jean Claude Rogliano, écrivain corse d'expression française. L'ancrage des deux récits dans la tradition culturelle de leur communauté respective, houtsoule et corse, le type de leurs personnages principaux, leur position sociale marginale, leur " folie " amoureuse fatale, ont autorisé une lecture de ces deux romans à la lumière de la notion de " désordre sacré " de l'ethnopsychiatrie de Georges Devereux (1908 – 1985).
[en] If Brian Aldiss's novel is often quoted as a reference for Land Art, on the other hand one evokes less often Cryptozoïc, an other novel by the British writer of which Smithson was nevertheless aware. We shall see the tenuous links between the science-fiction author and the work of Smithson, in order to ask what this comparison can bring to the understanding of the mechanisms of land artist's works.

[fr] Si le roman de Brian Aldiss est souvent cité comme la source du Land Art, en revanche on évoque moins régulièrement Cryptozoïque, autre roman de l'écrivain britannique, dont Smithson avait pourtant connaissance. Nous verrons les liens ténus entre l'auteur de science-fiction et le travail de Smithson, pour enfin nous interroger sur ce que cette comparaison peut apporter à la compréhension des mécanismes à l'œuvre chez le land artiste.
[en] In his "Découverte d'un nouveau principe de mécanique" (1750) Euler offered, for the first time, a proof of the so-called Euler's Theorem. In this paper I will focus on Euler's original proof and I will show how a look at Euler's practice as a mathematician can inform the philosophical debate about the notion of explanatory proofs in mathematics. In particular, I will show how one of the major accounts of mathematical explanation, the one proposed by Mark Steiner in his paper "Mathematical explanation" (1978), is not able to account for the explanatory character of Euler's proof. This contradicts the original intuitions of the mathematician Euler, who attributed to his proof a particular explanatory character.

[fr] Dans son " Découverte d'un nouveau principe de mécanique " (1750) Euler a donné, pour la première fois, une preuve du théorème qu'on appelle aujourd'hui le Théorème d'Euler. Dans cet article je vais me concentrer sur la preuve originale d'Euler, et je vais montrer comment la pratique mathématique d Euler peut éclairer le débat philosophique sur la notion de preuves explicatives en mathématiques. En particulier, je montrerai comment l'un des modèles d'explication mathématique les plus connus, celui proposé par Mark Steiner dans son article " Mathematical explanation " (1978), n'est pas en mesure de rendre compte du caractère explicatif de la preuve donnée par Euler. Cela contredit l'intuition originale du mathématicien Euler, qui attribuait à sa preuve un caractère explicatif spécifique.
[en] This article offers a reflection of three young researchers – an urbanist, an historian and a political scientist – on the impact of the Egyptian revolution in carrying out their fieldwork research. Looking retrospectively at their research activities during a crucial year, 2011, they question not only the disruptive events taking place among the people they were studying, but also their own relationship with these people and their environment. Even though belonging to three very different fields of the social sciences, in terms of the material used and the scale of analysis, the revolutionary events led the three researchers to very similar methodological approaches, converging towards a more " micro " perspective on their respective topics. Finally, this " bottom-up " approach – which tends to cross over the temporal, spatial and political dimensions of the studied phenomena – proved to be very relevant in analyzing the dynamics of power among different sectors of society.

[fr] Cet article se propose de mener une réflexion sur l'expérience de terrain de trois jeunes chercheurs – une urbaniste, un historien et un politiste – et sur la manière dont cette expérience a été affectée par la révolution égyptienne. Revenant sur l'évolution de leurs pratiques de recherche au cours de l'année 2011, ils s'interrogent sur le bouleversement tant de leurs terrains respectifs que de leur rapport aux dits terrains. Bien que leurs disciplines aient recours à des méthodes très différentes, que ce soit en termes de sources ou d'échelle d'analyse, l'événement révolutionnaire a produit chez eux des transformations méthodologiques similaires, la conduite de leurs recherches ayant convergé vers une approche plus " micro " des phénomènes analysés. Cette approche " par le bas " – qui invite à un croisement des dimensions temporelles, spatiales et politiques des objets étudiés – a ainsi confirmé sa pertinence dans l'analyse des rapports de force entre les différents secteurs de la société.
[en] Diderot and musical hieroglyphsWith the notion of hieroglyph, Diderot tries to demonstrate that listening to poetry and music involves a schematic indication that, as in a rough draft, helps to produce images. Pleasure is generated by the recognition of an ideogrammatical representation which is impressed on the memory thanks to the relationships it establishes between sounds. That is when the unity of the experience is stabilised, and the perception can be heard as a totality projecting meaning. The musical hieroglyph, which is a subtle and fugitive trace, highlights the intervention, in the organisation of sense data, of an intermediate residuum which merely suggests it. In fact, the growth of the expression is accompanied by an inevitable loss, an aberration or a drift of meaning, an insolubility of structure which opens sound to a multiplicity of depths.

[fr] Par la notion d'hiéroglyphe, Diderot cherche à démontrer que dans l'audition de la poésie et de la musique est en jeu une indication schématique qui, comme dans le cas de l'esquisse, favorise la production d'images. Le plaisir est généré dans le mécanisme de reconnaissance d'une représentation idéogrammatique qui s'imprime dans la mémoire grâce aux rapports qu'elle instaure entre les sons. C'est à ce niveau que se stabilise l'unité de l'expérience et que la perception peut être entendue comme une totalité disposée à une projection de sens. L'hiéroglyphe musical, trace subtile et fugace, met en évidence l'intervention, dans l'organisation du donné sensible, d'un résidu intermédiaire qui se limite à suggérer. De fait, la croissance de l'expression s'accompagne d'une perte inévitable : un écart ou une dérive du sens, une insolubilité de la structure qui ouvre le son à une multiplicité de fonds.
[en] Paul Soullard (1839-1930) was a collector from Nantes and a numismatist. His collection, now in the Musée Dobrée, contain a lot of Briton coins, token. During a journey at Constantinople, he buys some coins. Fourteen of this about thirty Byzantine coins are edited in this paper (those from 820 to 1180). This collection illustrate the Orientalist or Byzantine fashion that flourished in the beginning of the 20th Century. This cultural phenomenon is active in the cultural elite and even in the collection of a provincial self-taught person.

[fr] Grand collectionneur nantais, Paul Soullard (1839-1930) s'est intéressé un temps à la numismatique byzantine. Constituée d'une trentaine de pièces, dont 14 sont éditées ici (du ixe siècle au xiie siècle), cette collection est caractéristique de la mode " orientalisante ", voire " byzantinisante " qui ne se limite donc pas aux élites parisiennes mais atteint également une collectionneur autodidacte et provincial.
[en] There are many studies in the social sciencestracing the history of social work and analyzing its practices, but the diversity of the spaces in which this practice takes place is rarely a central focus. Indeed, social work operates in a multitude of physical and social spaces – urban, periurban and rural areas, city centres and suburbs, working-class neighbourhoods and slum districts, public and private spaces, open and closed environments, involving publics that may be captive, sedentary, nomadic or itinerant. And the relationships between these publics and their respective spaces are multiple as well.

[fr] De nombreuses publications en sciences humaines ont retracé l'histoire et analysé les pratiques du travail social. Pour autant, la diversité des espaces dans lesquels il opère est rarement au cœur des analyses. Espaces urbains, périurbains, ruraux, centres-ville et banlieues, quartiers populaires et bidonvilles, espaces publics et privés, milieux fermés et ouverts, publics captifs, sédentaires, nomades ou en errance : le travail social se déploie dans une multitude d'espaces physiques et sociaux, et auprès de publics dont le rapport à l'espace est lui aussi pluriel.
[en] As part of the "ArchéoMartres" collective research project involving a number of Inrap staff, the re-examination of the Roman archaeological collections from the Martres-de-Veyre necropolis held by the Bargoin Museum in Clermont-Ferrand has led to the rediscovery of a woollen tunic. It was worn by a deceased person whose grave was excavated in the 19th century. In pieces, as it was torn from its context by a gap in the side of the coffin, it was reassembled from its structural elements: armour, selvedges, seams, clavi, etc. This original approach has made it possible to reconstruct the manufacturing process for the garment, and also to understand how it was worn, in association with other textile items, in the funerary context. This exceptional find calls for comparisons with two other tunics from the same site, recovered under similar conditions in the 19th century. They provide food for thought about the weaving processes used, the domestic and craft facilities required, the diversity of production and the Gallo-Roman 'costume'. However, the origin of the raw materials (wool and dyes) and the place of production remain undetermined.

[fr] Dans le cadre du PCR " ArchéoMartres " auquel collaborent plusieurs agents de l'Inrap, le réexamen des collections archéologiques romaines de la nécropole des Martres-de-Veyre conservées au musée Bargoin de Clermont-Ferrand a permis la redécouverte d'une tunique en laine. Celle-ci habillait un défunt dont la tombe a été fouillée au XIXe siècle. En morceaux, car arrachée à son contexte par une brèche ouverte sur le côté du cercueil, elle a pu être réassemblée grâce à ses éléments structurels : armure, lisières, coutures, clavi, etc. Cette démarche originale a permis de reconstituer la chaîne opératoire de fabrication du vêtement mais également de comprendre comment il était porté, en association avec d'autres pièces textiles dans le cadre funéraire. Cette découverte exceptionnelle appelle des comparaisons avec deux autres tuniques provenant du même site et récupérées dans des conditions semblables au XIXe siècle. Elles autorisent une réflexion sur les procédés de tissage, sur les installations nécessaires, domestiques ou artisanales, sur la diversité des productions et sur le " costume " gallo-romain. En revanche, l'origine des matières premières (laine et teintures) ainsi que le lieu de production demeurent encore indéterminés.
[en] The lack of consensus on how to identify vulnerable spaces is total. From the definitions to the variables used and the methodology, each author determines those that he considers appropriate. It is hypothesized that there is no infallible method and that all leave some space unnoticed. To demonstrate it, errors in the identification in a Spanish city are revealed, through field work, analysis of the variables used and comparison between previous results, to end up offering a possible solution.

[fr] L'absence de consensus sur la façon d'identifier les espaces vulnérables est totale. Tant dans les définitions que dans les variables utilisées et les méthodologies, chaque auteur détermine celles qu'il juge appropriées. On suppose qu'il n'existe pas de méthode infaillible et que tout le monde laisse un peu d'espace inaperçu. Pour le démontrer, les erreurs d'identification dans une ville espagnole sont révélées, à travers le travail de terrain, l'analyse des variables utilisées et la comparaison entre les résultats précédents, pour finalement proposer une solution possible.
[en] Contemporary theatre for young audiences, still relatively rare in class, is reluctant to give its recipients history lessons in due form. Concerned about freeing itself from the legacy of " educational theatre ", didactic and moralising, the authors willingly cultivate a casual, non-educational stance, turning a priori more toward the here-and-now and the mundane rather than toward the past. But history, particularly its painful episodes –the two World Wars, the Holocaust, the Occupation, colonization– appears often, if only by allusion, on the young audience stage. This article addresses the alternative route taken by the authors of theatre for young audiences –Joseph Danan, Françoise Du Chaxel, Jean-Claude Grumberg, Joël Jouanneau, David Lescot, Sylvain Levey, Naomi Wallace– to educate young readers about the past as well as to the narrative of the past, in particular to its silences and its biases. The rewriting of tales and Robinsonade stories, the proliferation of narrative and retrospective voices, humour and fantasy are among the techniques applied by this reflective and hybrid theatre to question the modalities of writing history. Conscious of the limits of the vertical and intergenerational model of the transmission of the past, the authors tap into the imagination and critical thinking of young readers to question how impervious the partitions are between the past and the present, reality and fiction, history recorded and recounted.

[fr] Le théâtre jeunes publics contemporain, encore assez rare dans les classes, rechigne à dispenser à ses destinataires des leçons d'histoire en bonne et due forme. Soucieux de se libérer de l'héritage du " théâtre d'éducation ", didactique et moralisant, les auteurs cultivent volontiers un côté ascolaire et désinvolte et se tournent a priori plus vers l'actualité et le quotidien que vers le passé. Mais l'histoire, notamment ses épisodes douloureux – les deux guerres mondiales, la Shoah, l'Occupation, la colonisation –, apparaît souvent, ne serait-ce que par allusions, sur la scène jeunes publics. Cet article se penche sur les détours que prennent les auteurs de théâtre pour la jeunesse – Joseph Danan, Françoise Du Chaxel, Jean-Claude Grumberg, Joël Jouanneau, David Lescot, Sylvain Levey, Naomi Wallace – pour sensibiliser le jeune lecteur au passé mais aussi au récit du passé, en particulier à ses silences et à ses partis pris. Les réécritures de contes et de robinsonnades, la multiplication des voix narratives et rétrospectives, l'humour et l'onirisme comptent parmi les procédés mis en œuvre par ce théâtre réflexif et hybride pour interroger les modalités d'écriture de l'histoire. Conscients des limites du schéma intergénérationnel et vertical de transmission du passé, les auteurs sollicitent l'imagination et l'esprit critique des jeunes lecteurs pour questionner l'étanchéité des cloisons entre passé et présent, réalité et fiction, petite et grande histoire.
[en] In the first half of the 17th century, Persia opened its borders to Westerners, thus promoting diplomatic, commercial, and religious exchanges between these two worlds. This Safavid kingdom, a land of passage and a crossroads between powerful and rich Asian worlds, quickly revealed itself to be a country with many attractions that would encourage the arrival of diplomats, merchants, and missionaries. The travel diaries and reports written by these missionaries revealed, in particular, the establishment of a first religious dialogue between Western Christians and Persian Muslims.

[fr] Dans la première moitié du xviie siècle, la Perse a ouvert ses frontières aux Occidentaux favorisant ainsi des échanges diplomatiques, commerciaux mais aussi religieux entre ces deux mondes. Ce royaume safavide, terre de passage, carrefour entre des mondes asiatiques puissants et riches, se révèle rapidement un pays aux multiples attraits qui va favoriser la venue de diplomates, marchands et missionnaires, ce que les journaux de voyage ou les rapports que ces derniers rédigent révèlent, en montrant en particulier l'établissement d'un premier dialogue religieux entre chrétiens d'Occident et musulmans persans.
[en] This paper looks at loss and grief in Edwidge Danticat's novel Claire of the Sea Light (2013) through analyzing how absence is configured within the aesthetic of the novel. I show how the interwoven stories within the text form a narrative economy where people trade memories and emotions amongst themselves in order to cope with the void left by the departed. Drawing on Edwidge Danticat's writings, as well as anthropological research in Haiti and theories of loss and grief in literary criticism, I show that Edwidge Danticat's prose, while constantly negotiating the space between the collective and the individual, creates a language of exchange around the notion of absence. A polyphonic aesthetic of absence emerges from these exchanges to transform individual pain into collective memory.

[fr] Cet article propose d'étudier la manière dont l'absence est représentée dans le roman d'Edwidge Danticat Claire of the Sea Light (2013) Dans ce roman polyphonique, les solitudes se croisent sans se rencontrer. Claire of the Sea Light dit dans un langage hybride, entre anglais et créole, le vide qui suit la perte et les moyens mis en place pour le combler. Dépossédés de ceux qui leur sont chers, les membres de la communauté de Ville Rose compensent l'absence en partageant les souvenirs des disparus. Leur souvenir est convoqué dans un espace discursif commun, où les individus se laissent posséder par les absents des autres dans le but de reprendre possession de leur propre travail de deuil. L'écriture d'Edwidge Danticat, dans sa négociation des rapports entre le collectif et l'individuel, construit un langage de l'échange autour du vide. De ce partage, émerge une esthétique polyphonique de l'absence qui permet de transformer la douleur individuelle en mémoire collective.
[en] The central role played by imitation within the various human societies leads us to consider it from an anthropological point of view. We describe it as a complex process allowing the intergenerational transmission of cultural behaviours and elements. Our didactic approach questions the conditions of progress, that we call an epistemic gain, in teaching-learning situations that are based on imitation. In dance teaching and learning, the transmission of the danced gesture by monstration / reproduction is widely practiced, and is the matter of our study. Under what conditions does imitation enable the construction of new knowledge? In particular, in a teaching-learning situation, what didactic gestures allow those who learn to understand the actions that they have to imitate? To illustrate this, we rely on a situation observed in an elementary school, where a choreographic artist intervenes in a year 4 and 5 class. Based on the Joint Action Theory in Didactics (JATD) and the game model in didactics, our analysis questions imitation as a game of imitation, that is built between the person who teaches the danced gesture (the artist) and those who learn it (pupils-dancers). The observation of this joint action leads us to grasp the conditions that allow students to gradually move from an imitation that retains only the surface features of the gesture shown, to an imitation that shows an understanding of the principles that generate its form.

[fr] Le rôle central joué par l'imitation au sein des différentes sociétés humaines nous conduit à l'envisager comme un processus anthropologique complexe permettant la transmission intergénérationnelle de comportements et d'éléments culturels. Notre approche est ici didactique et questionne les conditions d'une avancée, d'un gain épistémique lors de situations d'enseignement-apprentissage en danse s'appuyant sur l'imitation. Dans le cas de la danse, la transmission du geste dansé par monstration/reproduction est largement pratiquée et relève d'un allant de soi que nous souhaitons ici interroger. À quelles conditions l'usage de l'imitation permet-il la construction de savoirs nouveaux ? En particulier, en situation d'enseignement-apprentissage, quels gestes didactiques permettent à ceux qui apprennent une compréhension des actions qu'ils ont à imiter ? Pour en rendre compte, nous nous appuyons sur une situation observée à l'école élémentaire, entre un artiste chorégraphique et des élèves d'une classe de CE2-CM1. Mobilisant la théorie de l'action conjointe en didactique et le modèle du jeu en didactique, notre analyse envisage l'imitation avant tout comme un jeu d'imitation qui se construit entre celui qui enseigne le geste (l'artiste) et ceux qui l'apprennent (les élèves-danseurs). L'observation de cette action conjointe conduit à saisir les conditions permettant aux élèves de passer progressivement d'une imitation ne retenant que les traits de surface du geste montré, à une imitation témoignant d'une compréhension des principes générateurs de sa forme.