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[es] El ensayo reconstruye la dirección de Federico Tiezzi para la segunda producción (2021) de Il Purgatorio. La noche lava la mente, sobre dramaturgia de Mario Luzi. El análisis del espectáculo, inmersos en la alienante condición de la espera y en un particular dulcedo atmosférico y psicológica, ofrece la oportunidad de adentrarse en la escritura escénica del director toscano y para ampliar la obra actoral de Sandro Lombardi, fundada de manera especial en el universo poético de Dante.

[it] Il saggio ricostruisce la regia di Federico Tiezzi per il secondo allestimento (2021) de Il Purgatorio. La notte lava la mente, su drammaturgia di Mario Luzi. L'analisi dello spettacolo, immerso nella straniante condizione dell'attesa e in una particolare dulcedo atmosferica e psicologica, offre l'occasione per esaminare la scrittura scenica del regista toscano e per ingrandire il lavoro d'attore di Sandro Lombardi, fondato in modo speciale sull'universo poetico di Dante.
[es] El artículo examina los perfiles artísticos y las prácticas ejecutivas de algunos de los más grandes exponentes de la poesía extemporánea de origen arcádico de los siglos XVIII y XIX para investigar su contribución a la transmisión oral centenaria de la obra principal de Alighieri. De hecho, la fortuna de la Comedia entre los siglos XVIII y XIX, además de los cauces filológico-literarios más oficiales, también pasa por entornos culturales en la frontera entre la oralidad y la escritura habitados por un público educado en el uso de "altos" contenidos gracias a la mediación de expertos de la expresión del azabache y de la combinación de palabra cantada y recitada, mímica y acompañamiento musical. El entrelazamiento de la expresividad intrínseca del texto y la capacidad comunicativa de estos hábiles oradores de la ottava rima renovó la difusión de los temas más emblemáticos de Dante en la transición del régimen antiguo a la modernidad.

[it] L'articolo esamina i profili artistici e le prassi esecutive di alcuni tra i maggiori esponenti sette e ottocenteschi della poesia estemporanea di derivazione arcadica per indagare il loro contributo alla plurisecolare trasmissione orale della maggiore opera dell'Alighieri. Infatti, la fortuna della Commedia tra XVIII e XIX secolo, oltre ai canali filologico-letterari più ufficiali, passa anche per ambienti culturali al confine fra oralità e scrittura abitati da un pubblico educato alla fruizione di contenuti "alti" grazie alla mediazione di esperti dell'espressione di getto e della combinazione tra parola cantata e recitata, mimica e accompagnamento musicale. L'intreccio tra l'espressività intrinseca del testo e la capacità comunicativa di questi abili dicitori dell'ottava rima rinnovò la diffusione dei soggetti danteschi più emblematici nel passaggio dall'antico regime alla modernità.
[es] La escritura sobre el arte de Leonardo Sciascia encaja de manera singular en la amplia vena literaria de la crítica de arte del siglo XX, descendiendo por un lado de la tradición italiana (Longhi y otros) y, por otro, de la écriture d'artiste del siglo XIX. -siglo francés y anglosajón. Las imágenes y las obras de arte son leídas por Sciascia de manera similar y paralela a la literatura, como un medio único y flagrante de representar los hechos de la vida y del hombre, en sus aspectos de realidad e imaginación. En el arte "la lógica de lo visible se ha puesto al servicio de lo invisible". El discurso sobre el arte se convierte así en una escritura "en función de otra cosa", capaz de restaurar la presencia de la ausencia de potencial. En esta dimensión su crítica muestra una personal posibilidad de una hermenéutica 'sterniana' sentimental, itinerante e irónicamente escéptica, que se constituye, por la amplitud de perspectivas e interpretaciones, en un extraordinario caleidoscopio crítico

[it] La scrittura d'arte di Leonardo Sciascia si inserisce in maniera singolare nell'ampio filone letterario della critica artistica del Novecento, con una discendenza da un lato, alla tradizione italiana (Longhi e altri) e, dall'altro, alla écriture d'artiste francese e anglosassone ottocentesca. Le immagini e le opere d'arte vengono lette da Sciascia in maniera affine e parallela alla letteratura, come mezzo unico e flagrante per rappresentare i fatti della vita e dell'uomo, nei loro aspetti di realtà e immaginazione. Nell'arte "la logica del visibile si è messa al servizio dell'invisibile". Il discorso sull'arte diventa quindi una scrittura "in funzione d'altro", capace di restituire la presenza dell'assenza di potenzialità. In tale dimensione la sua critica mostra una personale possibilità di ermeneutica 'sternianamente' sentimentale, itinerante e ironicamente scettica, che va a costituirsi, per l'ampiezza di prospettive e chiavi di lettura, in uno straordinario caleidoscopio critico.
[es] Cuando pensamos en el color y sus significados, debemos considerar el camino histórico por el que han pasado los colores y cómo han cambiado a lo largo de la historia. Hasta el siglo XVII, quienes se ocupaban de la percepción del color analizaban principalmente su naturaleza y su organización en un sistema de relaciones. A partir de Newton, se analiza la comprensión del color a partir de la relación de los mecanismos de visión y percepción. En la obra de Nicola da Cusa encontramos ambas las perspectivas. Por un lado, Cusano se interesa por el mecanismo de la vista; por otro lado, existen numerosas metáforas con luz y luz divina. Por tanto, el discurso del filósofo aborda tanto un análisis del mecanismo de percepción como un discurso más amplio que se convierte en una metáfora teológica y mística. En este sentido, su obra demuestra ser una fuente rica también en el contexto de la historia de los colores.

[it] Quando pensiamo al colore e ai suoi significati dobbiamo considerare il percorso storico che i colori hanno attraversato, e come sono cambiati nel corso della storia. Sino al XVII secolo chi si occupava della percezione del colore, ne analizzava prevalentemente la natura, l'organizzazione in un sistema di relazioni. Da Newton in poi, la comprensione del colore viene analizzata a partire dalla relazione dei meccanismi della visione e della percezione. Nell'opera di Nicola da Cusa troviamo ambedue le prospettive. Da un lato Cusano si dimostra interessato al meccanismo della vista, dall'altro numerose sono le metafore con la luce e la luce divina. Il discorso del filosofo si rivolge quindi sia ad un'analisi del meccanismo della percezione, sia a un discorso più ampio che diventa metafora teologica e mistica. In questo senso la sua opera si rivela una ricca fonte anche nell'ambito della storia dei colori.
[es] Este artículo describe la interacción entre el teatro y los jóvenes y pretende ofrecer una visión general de cómo se ofrece el teatro en las escuelas. Centrándose en los singulares retos a los que se enfrentan las escuelas de zonas desfavorecidas, el estudio examina el potencial transformador del teatro como herramienta educativa. Mediante un análisis de la experiencia del Teatro delle Albe en Nápoles, la investigación pone de relieve los múltiples beneficios de integrar el teatro en la vida de los alumnos. Los resultados revelan una correlación positiva entre el compromiso con el teatro y la mejora de las habilidades comunicativas, el aumento de la confianza en sí mismos y el fortalecimiento del sentimiento de identidad de los estudiantes derivado de la adquisición del espacio de libertad y verdad que proporciona la práctica teatral. Además, el estudio subraya la importancia de que las escuelas reconozcan y cultiven los matices culturales locales.

[it] Questo lavoro descrive l'interazione tra teatro e ragazzi e vuole offrire una panoramica delle modalità di offerta del teatro a scuola. Concentrandosi sulle sfide uniche affrontate dalle scuole di zone degradate, lo studio esamina il potenziale trasformativo del teatro come strumento educativo. Attraverso un'analisi dell'esperienza del Teatro delle Albe a Napoli, la ricerca mette in luce i molteplici benefici dell'integrazione del teatro nella vita degli studenti. I risultati rivelano una correlazione positiva tra l'impegno teatrale e il miglioramento delle capacità comunicative, l'aumento della fiducia in se stessi e il rafforzamento del senso di identità degli studenti derivati dall'acquisizione di quello spazio di libertà e di verità che garantisce la pratica teatrale. Inoltre, lo studio sottolinea l'importanza per le scuole di riconoscere e coltivare le sfumature culturali locali.
[es] Presentamos aquí, en edición bilingüe italiano-español, una breve antología de poesías de Isabella Pánfido, poeta y periodista veneciana, que ha publicado diversos libros de poesías y un libro de narraciones sobre su ciudad natal, Venecia: Lagunario. El azar ha querido que las referencias poéticas que hallamos en Casa di donne a las históricas y traumáticas inundaciones del 1966 que entonces pusieron en serio peligro la ciudad, desgraciadamente sean aún dramáticamente actuales.

[it] Presentiamo qui, in edizione bilingue italiano-spagnolo, una breve antologia di componimenti poetici di Isabella Panfido, poetessa e giornalista veneziana, che ha pubblicato diversi libri di poesie e Lagunario, un libro di narrazioni sulla sua città natale, Venezia. Il caso ha voluto che il tema di alcuni dei componimenti della raccolta Casa di donne che fanno riferimento alla storica e traumatica alluvione del 1966 che allora aveva rischiato di spazzare via la città, sia purtroppo ancora drammaticamente attuale.
[es] La contribución analiza la Lectura Dantis de Carmelo Bene desde la Torre degli Asinelli de Bolonia la tarde del 31 de julio de 1981, oración civil con motivo del primer aniversario de la masacre en la estación de la ciudad emiliana. Recuerda cómo este evento, acompañado de discusiones y controversias, fue el primer ejemplo de traducción espectacular de páginas del Poeta y representó el giro de Bene hacia el "phoné" y la "actor-máquina", en una negación cada vez más radical del espectáculo como un flujo de imágenes y como representación, hacia la palabra "in-canto", fantasma capaz de hablar de un "adentro" a otro "adentro", con el apoyo de refinados e impactantes dispositivos electrónicos.

[it] Il contributo analizza la Lectura Dantis di Carmelo Bene dalla Torre degli Asinelli di Bologna la sera del 31 luglio 1981, orazione civile in occasione del primo anniversario della strage alla stazione della città emiliana. Ricorda come questo evento, accompagnato da discussioni e polemiche, fu il primo esempio di traduzione spettacolare di pagine del Poeta e rappresentò la svolta di Bene verso la "phoné" e la "macchina attoriale", in una negazione sempre più radicale dello spettacolo come flusso di immagini e come rappresentazione, verso la parola "in-canto", phantasma capace di parlare da un "dentro" a un altro "dentro", col supporto di raffinati e imponenti apparati elettronici.
[es] Con este ensayo assaig pretendo destacar los componentes más típicos de la imaginación visionaria del pintor sienès Giovanni di Paolo, orientadas hacia una construcción narrativa de su ilustración del paraíso en el ms. Yates-Thompson 36 que, centrándose sobretodo en elementos de la immaterialitat y la abstracción antinaturalista, define una lectura en todo momento espiritualitzada de los episodis de la Cántiga. Los terminos corresponden baásicamente a los de una evasión lírica, que muestra que el pintor ha colocado sub specie paradisi todo el recorrido de su representación de la visión de Dante del més enllà.

[it] Con questo saggio intendo mettere in luce le più tipiche componenti dell'immaginazione visionaria del pittore senese Giovanni di Paolo, orientate a una costruzione narrativa della sua illustrazione delParadiso nel ms. Yates-Thompson 36 che, puntando soprattutto su elementi di immaterialità e astrazione anti-naturalistica, definisce una lettura sempre spiritualizzata degli episodi della cantica: i termini sono quelli di un'evasione lirica di fondo, che fa vedere l'aver posto il pittore sub specie paradisi l'intero percorso suo di resa della visione dantesca dell'aldilà.
[es] A través de la revisión de cuatro experiencias escénicas contemporáneas latinoamericanas basadas en la Divina comedia, de Dante Alighieri: las obras dramáticas El infierno, de Vicente Leñero (México, 1989), y Una pasión sudamericana, de Ricardo Monti (Argentina, 1989); las puestas en escena Infierno (1997), Purgatorio (1998) y Paraíso (1999), de Cheté Cavagliatto (Córdoba, Argentina), y la intervención Maqueta para el Dante, de José Alejandro Restrepo (Bogotá, Colombia, 2014), se reflexiona sobre la forma en que las reescrituras se realizan de forma territorializada, es decir, desde un contexto concreto, y el texto-fuente dantesco funciona como generador de imágenes, intertextos y denotaciones.

[it] Attraverso la rassegna di quattro esperienze teatrali contemporanee latinoamericane tratte dalla Divina Commedia di Dante Alighieri: le opere drammatiche El infierno, di Vicente Leñero (Messico, 1989), e Una pasión sudamericana, di Ricardo Monti (Argentina, 1989); gli allestimenti Infierno (1997), Purgatorio (1998) e Paraíso (1999), di Cheté Cavagliatto (Córdoba, Argentina), e l'intervento Maqueta para el Dante, di José Alejandro Restrepo (Bogotá, Colombia, 2014), riflette sul cammino in cui le riscritture sono effettuate in modo territorializzato, cioè da un contesto specifico, e il testo-fonte dantesco funziona come generatore di immagini, intertesti e denotazioni.
[es] El artículo investiga las relacions que las primeras tres novelas de Paolo Volponi mantienen con algunas escrituras a ellas contemporáneas. Concretamente se pone en evidencia, en la misma linea de los estudios de Emanuele Zinato, la relación constante, privilegiada y remarcable que las obras del autor de Urbino tienen amb las de Pier Paolo Pasolini, y las ocasionales afinidades que las vinculano a algunos textos de Parise, Bianciardi, Ottieri. Se pone especial atención en las vistosas analogías de estructura y estilo con las novelas de Roversi y Malerba, así como se subrallan en la conclusión del trabajo las notables diferencias respecto a la obra de Calvino.

[it] Il saggio indaga le relazioni che i primi tre romanzi di Paolo Volponi intrattengono con alcune scritture a loro contemporanee. In particolar modo si mette in luce, sulla linea degli studi di Emanuele Zinato, il rapporto costante privilegiato e considerevole che le opere dell'autore di Urbino hanno con quelle di Pier Paolo Pasolini, e le occasionali affinità che le legano ad alcuni testi di Parise, Bianciardi, Ottieri. Particolare attenzione viene concessa alle analogie vistose di struttura e stile con i romanzi di Roversi e Malerba, mentre si sottolineano in sede di conclusione le notevoli differenze rispetto all'opera di Calvino.
[es] A finales del siglo XIX y principios del XX, en la periferia de Roma, habían confluido familias enteras procedentes de otras zonas del Lacio, la Campania y los Abruzos, dedicadas al nomadismo, obligadas a vivir en viviendas más que precarias y casi totalmente analfabetas. Aquí, a partir de 1904, un grupo de acción formado por Angelo y Anna Celli, Sibilla Aleramo, Giovanni Cena, Carlo Segré y Duilio Cambellotti emprendió una amplia campaña de alfabetización. El ensayo analiza una serie de artículos firmados por Sibilla Aleramo, aparecidos en diversos periódicos, dedicados a promover un modelo de escuela que llevara el conocimiento a toda una población que vivía en la miseria. El análisis de estos escritos refuerza aún más el heterogéneo perfil intelectual de la escritora, al relacionar una vez más la experiencia literaria con la experiencia humana.

[it] A cavallo tra Otto e Novecento, nelle zone alle porte di Roma, erano confluite intere famiglie provenienti da altre aree del Lazio, dalla Campania e dall'Abruzzo, dedite al nomadismo, costrette a vivere in abitazioni più che precarie e quasi totalmente analfabete. Qui, a partire dal 1904, un gruppo d'azione, formato dai coniugi Angelo e Anna Celli, Sibilla Aleramo, Giovanni Cena, Carlo Segré e Duilio Cambellotti si impegna in una capillare opera di alfabetizzazione. Nel saggio si analizzano una serie di articoli firmati da Sibilla Aleramo, apparsi su diverse testate, dedicati a promuovere un modello scolastico che portasse conoscenza alla miseria, andando incontro a un'intera popolazione che viveva nella miseria. L'analisi di questi scritti permette di valorizzare ulteriormente il composito profilo intellettuale della scrittrice mettendo in relazione, ancora una volta, l'esperienza letteraria con quella umana.
[es] Esta tesis tiene como objetivo estudiar el baile de la zarabanda como una obra maestra de la música, la retórica y la poesía en tres de las Sechs Partiten für Klavier de J.S. Bach (BWV 825-830). El estudio realizado es básicamente retórico: permite encontrar e interpretar la estructura oratoriopoética del discurso musical-literario en los tres bailes elegidos y también marcar los aspectos más comunes de la rítmica y del ornatus. El enfoque permite observar, con una mirada de comparación, la presencia de un camino retórico común a las tres zarabandas, que evoluciona gradualmente, diferenciándolas claramente: esto logra evaluar esta danza en su pleno vigor y su máxima expresión, que la hacen ser el movimiento de más alta emoción de cada Partita.

[it] La presente tesi di ricerca si propone di studiare la danza della sarabanda come capolavoro di musica, retorica e poesia in tre delle Sechs Partiten für klavier di J. S. Bach (BWV 825-830). Lo studio svolto è fondamentalmente di tipo retorico: permette di individuare e interpretare la struttura oratorialepoetica del discorso letterario-musicale nelle tre danze scelte e di imarcarne i suoi aspetti più salienti di ritmica e ornatus. L'approccio permette di osservare, con uno sguardo di comparazione, la presenza di un percorso retorico comune alle tre sarabande, che evolve con gradualità, differenziandole nettamente: ciò riesce a valorizzare a pieno la danza nella sua forza ed efficacia espressiva, che la rende di fatto il movimento di massima commozione di ogni Partita.
[es] La poesía de Caproni, tras un segundo momento (representado por los dos libros 'familiares' Il seme del piangere y Congedo del viaggiatore cerimonioso), empieza en 1975, con Il muro della terra, una tercera manera marcada por la afasia, por paisajes vacíos, por interrogantes existenciales. Una de las primeras poesías de aquella antología, Il vetrone, presenta no pocos problemas interpretativos, que se solucionan ahora, por lo menos en parte, gracias a documentos epistolares inéditos (una carta de Caproni al gran traductor Francesco Tentori). El trabajo reconstruye el contexto y el significado, reconstruyendo también (mediante otros fragmentos epistolares inéditos) la amistad entre los dos poetas.

[it] La poesia di Caproni, dopo un secondo tempo (rappresentato dai due libri 'familiari' Il seme del piangere e Congedo del viaggiatore cerimonioso), avvia nel 1975, con Il muro della terra, una terza maniera contrassegnata dall'afasia, da paesaggi vuoti, da interrogativi esistenziali. Una delle prime poesie di quella raccolta, Il vetrone, presenta non pochi problemi interpretativi, che vengono adesso almeno in parte risolti grazie a documenti epistolari inediti (una lettera di Caproni al grande traduttore Francesco Tentori). Il saggio ne ricostruisce il contesto e il significato, ricostruendo anche (tramite altri pezzi epistolari inediti) l'amicizia tra i due poeti.
[es] Entre los siglos XIX y XX, además del mundo de los estudios eruditos y de la edición, la fortuna de la obra de Dante se midió también en la esfera compacta y a veces restringida del coleccionismo de libros. Los coleccionistas vinculados al mundo cultural francés también participaron de este interés por la Commedia y otras obras de Dante. Centrándonos en las actividades de algunas figuras destacadas -desde Guglielmo Libri al príncipe d'Essling, pasando por Horace de Landau-, se subrayará la importancia de sus colecciones dantescas.

[it] Tra Otto e Novecento, oltre che nel mondo degli studi eruditi e in quello dell'editoria, la fortuna dell'opera di Dante si misura anche nell'ambito, compatto e talora ristretto, del collezionismo librario. A questo interesse per la Commedia e alle altre opere dantesche partecipano pure dei collezionisti legati al mondo culturale francese. Soffermandosi sull'attività di alcune personalità di rilievo - da Guglielmo Libri al prince d'Essling fino a Horace de Landau -, si ribadirà l'importanza delle loro collezioni dantesche.
[es] El objetivo de este trabajo es estudiar la traducción de una serie de palabras y expresiones con carácter soez y malsonante mediante el proceso de subtitulación en la dirección español > italiano. Se trata de un fenómeno muy interesante, ya que la traducción del lenguaje vulgar es un campo de investigación poco explorado hasta ahora. Nuestro interés radica en analizar el tratamiento traductológico de determinadas palabras y expresiones generalmente clasificadas como soeces y/o vulgares en el marco del subtitulado entre dos lenguas afines. Las conclusiones serán interesantes en cuanto a los resultados del trasvase interlingüístico y a cómo se concibe la vulgaridad en las dos lenguas examinadas.

[it] L'obiettivo di questo lavoro è studiare, da un punto di vista contrastivo, la traduzione di una serie di parole ed espressioni dal carattere volgare e sconcio attraverso il processo di sottotitolazione in direzione spagnolo>italiano. Si tratta di un fenomeno molto interessante, poiché la traduzione del linguaggio volgare è un campo di ricerca finora poco esplorato. Il nostro interesse risiede nell'analizzare il trattamento traduttologico di alcune parole ed espressioni generalmente classificate come sconce e/o volgari nell'ambito della sottotitolazione tra due lingue affini. Le conclusioni saranno interessanti in termini di risultati del trasferimento interlinguistico e di come viene concepita la volgarità nelle due lingue esaminate.
[es] Acabada la Guerra Civil Española, la dictadura franquista emprendió la labor de devolver a sus lugares de origen el patrimonio histórico-artístico mueble que los gobiernos de los territorios leales a la República habían almacenado en depósitos de protección. A partir de 1939, una parte sería depositada por el Servicio de Defensa del Patrimonio Artístico Nacional (SDPAN) en museos públicos, organismos de todo tipo y particulares. Uno de los museos agraciados con aquellos depósitos fue el actual Museu Nacional d'Art de Catalunya, que ingresó 146 obras de arte entre 1939 y 1958. Este artículo se centra en las obras de arte depositadas por el SPDAN en el museo catalán que fueron devueltas a sus legítimos propietarios en distintos momentos entre 1946 y 2010.

[it] Una volta terminata la guerra civile spagnola, la dittatura franchista si impegnò a restituire ai luoghi d'origine le opere e gli oggetti storico-artistici che i governi della Repubblica, dei Paesi Baschi e della Generalitat di Catalogna avevano confiscato per proteggerli dalla guerra e dalla rivoluzione. In Catalogna, alcuni di essi furono depositati dal commissariato del Servicio de Defensa del Patrimonio Artístico Nacional in musei pubblici e organizzazioni di ogni tipo a partire dal 1939. Uno dei musei che beneficiò di questi depositi fu l'attuale Museu Nacional d'Art de Catalunya, che accolse più di cento opere e oggetti artistici. Questo articolo si concentra su un campione di opere d'arte, depositate dall'Sdpan nel museo catalano, che sono state restituite ai legittimi proprietari in momenti diversi tra il 1946 e il 2010.