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[en] Since the 2010s, international cooperation organisations have embraced a new method of disseminating values related to Sustainable Development Goal 5, namely through artistic competitions centred around the theme of gender equality. This has given rise to, for example, invitations to "rap to promote equality" (Spanish Cooperation, 2022), to photograph "equality in your street" (French Embassy and AFD, 2021), and even to produce cartoons "for gender equality" (Heinrich Böll Stiftung, 2021). The innovative nature of these initiatives raises questions about the evolution of practices among funders, who readily collaborate with artistic actors to propagate norms. The article explores the circulating visions of gender and/or feminism in these projects, and how these prescriptions are perceived by participants in these competitions. Drawing on empirical research conducted in Morocco and engaging with critical feminist development theories, the article demonstrates that these programmes encourage the promotion of a forward-looking and non-confrontational gender discourse while discouraging a clear endorsement of feminism.

[fr] Depuis les années 2010, les organismes de la coopération internationale ont investi un nouveau mode de diffusion des valeurs liées à l'objectif du développement durable 5, à savoir des concours artistiques autour de la thématique de l'égalité des sexes. Prospèrent ainsi les invitations à " rapper pour promouvoir l'égalité " (Coopération espagnole, 2022), à photographier " l'égalité dans ta rue " (ambassade de France et AFD, 2021) ou encore à produire des caricatures " pour l'égalité de genre " (Heinrich Böll Stiftung, 2021). Le caractère novateur de ces dispositifs pose la question du renouvellement des pratiques des bailleurs, qui n'hésitent pas à coopérer avec des acteurs du domaine artistique pour diffuser des normes. Cet article interroge les visions du genre et/ou du féminisme qui circulent dans ces projets, et la manière dont ces prescriptions sont saisies par les participant·es à ces concours. L'article s'appuie sur un terrain empirique au Maroc et sur la discussion avec les théories féministes critiques du développement et montre que ces programmes encouragent le déploiement d'un registre prospectif et non conflictuel du genre tout en décourageant l'expression d'une adhésion claire au féminisme.
[en] Findings from research studies conducted on the informal participation of language learners on participatory websites have motivated language educators and practitioners to consider how opportunities for (inter)action on these sites could be used within the formal framework of language teaching and learning. This article presents a way to transpose these practices into the language classroom using "real-world tasks", i.e. tasks to be carried out on open participative websites within the social interactions that are specific to these websites. It also explores the perceptions of (prospective) language teachers enrolled in a Master's degree in French as a foreign language (FLE) who were asked to carry out two real-world tasks. The results of a thematic content analysis of the students' feedback show that they identified more benefits than obstacles. Many of the advantages that research has highlighted in studies on informal participation are also reflected in the students' perceptions (awareness of the socio-interactional dimension, feeling of usefulness, motivation, etc.). Students also mention a number of challenges, which, in their opinion, are not insurmountable, and emphasize the need for teachers to seek solutions to these and to provide support to learners so that they can tame the digital wilds, which can be quite intimidating.

[fr] Les résultats de la recherche sur la participation informelle d'apprenants de langues à des sites participatifs en ligne incitent les didacticiens et praticiens à s'interroger sur la possibilité de mettre à profit les occasions d'(inter)action sur ces sites dans le cadre formel de l'enseignement-apprentissage des langues. Cet article présente une voie pour cette transposition didactique et étudie la perception de (futurs) enseignants de langues inscrits en Master FLE et invités à réaliser deux " tâches ancrées dans la vie réelle ", autrement dit des tâches à réaliser sur des sites participatifs ouverts dans le cadre des interactions sociales spécifiques de ces sites. Les résultats d'une analyse thématique de contenu des retours des étudiants font ressortir que ceux-ci identifient plus de bénéfices que d'obstacles. Ainsi, plusieurs atouts que la recherche a fait ressortir dans des études sur les participations informelles apparaissent dans les perceptions des étudiants (prise en compte de la dimension socio-interactionnelle, sentiment d'utilité, motivation, etc.). Les étudiants notent également certaines difficultés, toutefois non rédhibitoires, et soulignent la nécessité pour l'enseignant de chercher des réponses à celles-ci et de proposer un accompagnement aux apprenants qui leur permettrait d'apprivoiser les digital wilds, ces grands espaces en ligne qui peuvent paraitre intimidants.
[en] This commentary on an article by Pierre Clastres, originally published in 1967, is, first of all, intended to situate it within the context of its time and then to make clear the interpretation it proposes concerning the laughter which the telling of two myth causes among the Chalupi Indians of the Chaco. The two myths make fun of two roles; shamans and jaguars, both of whom, because of the power attributed to them, are normally feared and respected. According to the article by Clastres the hilarity that the burlesque adventures of these two characters causes has a cathartic function, that is one laughs in order to exorcise power. It also has to do with the fact that these two myths are parodies of others found in a sacred corpus of myth. In this way laughter puts in perspective these other myths and makes them memorable. The article concludes with a brief overview of subsequent studies of the effects of laughter in the cultures of lowland Amerindians in South America.

[fr] Ce commentaire d'un article de Pierre Clastres initialement paru en 1967 vise d'abord à le situer dans le contexte de son époque, puis à expliciter l'interprétation proposée par l'ethnologue du rire que déclenche, chez les Indiens Chulupi du Chaco, la narration de deux mythes. Ces récits tournent en dérision des figures – celles du chamane et du jaguar – qui ordinairement suscitent des attitudes de peur et de respect en raison des pouvoirs dont elles sont créditées. L'hilarité provoquée par les mésaventures burlesques de ces personnages aurait une fonction cathartique – on rit pour exorciser la menace du Pouvoir –, mais tiendrait également au fait que les deux mythes constituent des variantes parodiques d'un ensemble de mythes à caractère sacré, destinées à mettre en exergue celui-ci et à le rendre mémorable. L'article esquisse en conclusion un bref panorama des études ultérieures consacrées aux ressorts et aux effets du rire dans les cultures amérindiennes des basses terres d'Amérique du Sud.
[en] This contribution is partly a personal reflection on the translation of the Cahier d'un retour au pays natal, a key text of Caribbean literature that is in a constant state of flux – because of the different versions published by Césaire, as well its translations – and a travel journal of a research that is itself in a state of flux, between the islands and the words of the poets of the Caribbean archipelago.

[fr] Cette contribution se situe entre une réflexion personnelle autour de la traduction du Cahier d'un retour au pays natal, texte clé de la littérature antillaise en éternel mouvement – à cause des différentes versions publiées par Césaire, ainsi que de ses traductions – et un carnet de voyage d'une recherche conduite elle aussi en mouvement, entre les îles et les mots des poètes de l'archipel des Antilles.
[en] The Flaubert Museum and Museum of the History of Medicine in Rouen is both a writer's house and an institution promoting medical collections. Within this joint Museum, one of the objects that meet the greatest success is itself a conceptual hybrid: it's a stuffed parrot exposed in the Flaubert's native room, which is known to have served as a source of inspiration to the great novelist to write A simple heart. However, the publication of the book by Julian Barnes, Flaubert's Parrot, in 1984 transformed the status of the stuffed Parrot and the mode of visiting the Museum. The visitors don't only seek to discover the "atmosphere" in which grew Flaubert, they also question the authenticity of the Parrot, which thus steals the show from the writer. This reversal of things thus reveals the interference between literary fiction and the visit of the Museum, or between the paradigm of pilgrimage and of survey in the Flaubert's display and the exhibition of his parrot.

[fr] Le musée Flaubert et d'histoire de la médecine de Rouen est à la fois une maison d'écrivain et une institution valorisant des collections médicales. Au sein de ce musée mixte, l'un des objets qui rencontrent le plus grand succès est lui-même un hybride conceptuel : il s'agit d'un perroquet empaillé exposé dans la chambre natale reconstituée de Gustave Flaubert, réputé avoir servi de source d'inspiration au grand romancier pour l'écriture d'Un Cœur simple. Cependant, la publication du livre de Julian Barnes, Flaubert's Parrot, en 1984 transforme le statut du perroquet empaillé et le mode de visite du musée. Les visiteurs ne cherchent plus seulement à découvrir " l'atmosphère " dans laquelle a grandi Flaubert, ils s'interrogent également sur l'authenticité du perroquet, qui vole ainsi la vedette à l'écrivain. Ce retournement des choses révèle ainsi les interférences entre la fiction littéraire et la visite muséale ou entre le paradigme du pèlerinage et celui de l'enquête dans la mise en exposition de Flaubert et de son perroquet.
[en] Following on from a thesis, the aim of which was to propose a shift in perspective, from photographs to the companies that produced and distributed them, this text explores, based on archives, the driving forces of a visual capitalism and an economy of photography in France at the end of the 19th and beginning of the 20th centuries. Based on the observation and analysis of a notarized document corresponding to the sale of one of the most important photographic companies of this period in France, Neurdein frères, active for over 50 years (1863-1917), this study demonstrates the importance of industrial practices and policies on the value of the images themselves. At a time when the photographic market is changing, particularly in its use by the media, the influence of the "intangible" is central, and can be seen in reputation, trademark registrations, customers and networks, as well as in the commercial agreements put in place. But it is also through the evolution of means of production, the accumulation of collections, the company's true capital, and the management and cost of the stock of published images that the evolution of values crystallizes, creating the company's wealth but also its losses.

[fr] Dans la continuité d'un travail de thèse, dont l'enjeu était de proposer un déplacement de perspective, des photographies aux entreprises qui les produisent et les diffusent, ce texte explore à partir d'archives les ressorts d'un capitalisme visuel et d'une économie de la photographie en France à la fin du xixe siècle et au début du xxe siècle. Partant ici de l'observation et de l'analyse d'un document notarié qui correspond à la vente d'une des plus importantes entreprises photographiques de cette période, Neurdein frères, active pendant plus de cinquante ans (1863-1917), cette étude montre l'importance des pratiques et des politiques industrielles sur la valeur des images elles-mêmes. À une période de mutation du marché de la photographie, dans son usage médiatique notamment, l'influence de " l'incorporel " est central et transparaît à travers la réputation, les dépôts de marque, l'achalandage et les réseaux mais aussi les accords commerciaux mis en place. Mais c'est aussi à travers l'évolution des moyens de production, l'accumulation des collections, véritable capital de l'entreprise, ainsi que dans la gestion et le coût du stock d'images éditées que se cristallise l'évolution des valeurs, créant la richesse mais aussi la perte de l'entreprise.
[en] Stand-up, a very popular form of comic performance today, is characterized by a combination of the pragmatic aim of amusing the audience and the overt desire to present the humorous speaker's standpoint on current affairs, which corresponds to an explicit argumentative aim. However, this is a challenging exercise, both because of the fictional (non-serious) aspect of the comedy show and because of the divisions that the current affairs, whose axiological evaluation is not yet stabilized, could introduce at the thematic and argumentative level within a heterogeneous audience, thereby canceling out the expected euphoric effect. An analysis of some of the argumentative strategies used in the analyzed sketches highlights the importance of the "shown" and "said" ethos and of the interactive dimension of stand-up. It also highlights the crucial role of the enunciative pact that governs this form of performance, granting the stand-up comedian, among other things, the systematic posture of "over-enunciation" (i.e. high-up perspective) in relation to other points of view represented in his discourse.

[fr] Le stand up, forme de spectacle particulièrement en vogue à l'heure actuelle, se caractérise par la conjugaison entre finalité pragmatique d'amusement du public et volonté affichée de présenter le point de vue de l'énonciateur-locuteur humoristique sur l'actualité, ce qui correspond à une visée argumentative explicite. Cet exercice s'avère cependant périlleux, à la fois par l'aspect fictionnel (non-sérieux) du spectacle humoristique et par les clivages que les sujets d'actualité, dont l'évaluation axiologique n'est pas encore stabilisée, pourraient déterminer au niveau thématique et argumentatif au sein d'un auditoire hétérogène, ce qui pourrait annuler l'effet euphorisant visé. L'analyse de quelques stratégies argumentatives mobilisées dans les séquences de sketches analysées met au jour l'importance du travail sur l'ethos montré et dit et de la dimension interactive du stand up, ainsi que le rôle crucial du pacte énonciatif qui régit cette forme de spectacle, octroyant à l'humoriste, entre autres choses, la posture systématique de sur-énonciation par rapport aux points de vue autres.
[en] Sopon Bezirdjian (1839-1915) was an Armenian subject of the Ottoman Empire, born in Constantinople. He spent his earlier professional life designing the decorative programs for the palaces of Sultan Abdülaziz (r.1861–76), such as Beylerbeyi (1865) and Çırağan (1871), which were built under the management of the architect Serkis Balyan. This essay draws attention to legacy of Sopon, which has been virtually written out of the historiography. In contrast to recent interpretations that foreground cosmopolitanism, this essay stresses the Armenian nature of the teams that were responsible for these works of the 1860s to 70s and starts to place the role of Sopon within these teams. It also, through looking at Sopon's archive of drawings, investigates Sopon's engagement with his Ottoman, Armenian and the European (he moved to England around 1880) sides to his identity and shows how Armenian aspects were increasingly coming to the foreground as political strains increased. This essay puts forward the case for the highlighting the Armenian-ness behind the crafting of late Ottoman architecture and for the centrality of this working milieu to later communal transformations.

[fr] Sopon Bezirdjian (1839-1915), Arménien ottoman né à Constantinople, installé en Angleterre vers 1880, a consacré le début de sa vie professionnelle à la décoration des palais du sultan Abdülaziz (1861-1876), tels ceux de Beylerbeyi (1865) et Çırağan (1871) qui furent bâtis sous la direction de l'architecte Sarkis Balian. À la différence d'interprétations historiographiques récentes qui tendent à mettre au premier plan le cosmopolitanisme des artistes constantinopolitains, cet article souligne le caractère spécifiquement arménien des équipes auxquelles furent confiés ces travaux des années 1860 et 1870, tout en s'efforçant de préciser le rôle joué par Bezirdjian en leur sein. En outre, l'étude d'un fonds d'archives constitué des dessins de Sopon Bezirdjian permet d'interroger la relation entretenue par l'artiste avec ses multiples attaches identitaires – ottomanes, arméniennes, européennes –et de montrer l'importance prise dans son œuvre par des éléments culturels arméniens dans le contexte politique ottoman répressif de la fin du dix-neuvième siècle.
[en] In this article, we will question the affordances, in other words the "actancial signs" (Uexküll 1934), the "valences" or the "character of demand" (Werner 1926) of iconotextual digital objects (Nerlich 1990) such as the numerical time scale called ticker. Form of architext (Genette 1979, Jeanneret and Souchier 2005), the ticker proposes an iconic and linguistic model which simultaneously encourages the action while limiting this field of action. The diversity of affordances seems to depend on the intrinsic potentialities of the object but also on the user's experience. As this coefficient of diversity increases, so does the possibility of exceeding the injunctive level of affordance. Despite of the affordances expected by designers and their intentionality, users "divert" the functionalities of digital objects by retaining the original design but changing the textual elements that accompany it, creating a new, more invisible category of produsage (Bruns 2007, 2008).

[fr] Dans cet article, il s'agira de questionner les affordances, autrement dit les " signes actanciels " (Uexküll 1934), les " valences " ou le " caractère de demande " (Werner 1926) d'objets numériques iconotextuels (Nerlich 1990) tels que l'échelle temporelle numérique dite ticker. Forme d'architexte (Genette 1979, Jeanneret et Souchier 2005), le ticker propose un modèle iconique et langagier qui simultanément incite à l'action tout en limitant ce champ d'action. La diversité d'affordances semble dépendre des potentialités intrinsèques à l'objet mais aussi de l'expérience de l'usager. Plus ce coefficient de diversité augmente, plus la possibilité de dépasser le niveau injonctif de l'affordance augmente. En dépit des affordances prévues par les concepteurs et de leurs intentionnalités, les usagers " détournent " les fonctionnalités d'objets numériques en conservant le design initial mais en modifiant les éléments textuels qui l'accompagnent, créant ainsi une nouvelle catégorie, plus invisible, de produsage (Bruns 2007, 2008).
[en] In Iran, due to the demographic hegemony of the Soran Kurds (mainly in Kurdistan and in the Kermanshah region), human and social science research has neglected the Kirmanj Kurdish-speaking people of West Azerbaijan, on the border with Turkey. It overlooks three differences between these populations and those of southerly regions. The first is the permanence of the tribal phenomenon, which was undermined further south, in the Soranian-speaking regions, by the centralisation efforts of the Pahlavi monarchy (1925-1979). The second is that after the Iranian revolution of 1979, Islamism did not manage to develop in the Kirmanj-speaking districts, contrary to what was happening further south, so that political support relied on tribal affiliation until the early 21st century. In Urmia, however, the regional capital which is now bi-ethnic (Sunni Kurdish and Shia Azeri), the rural exodus was then disarticulating the Kurdish tribe, reinforcing ethno-confessional solidarities. Since the 2000s, the Islamic Republic has attempted to respond to the politicisation of Sunni Kurdish identity by promoting a clientele of new tribal chieftaincies and rival branches of Sunni Sufism, as supposedly divisive. Can these allow Tehran to fight against the development of a Sunni Kurdish identity in Urmia? To this question, the present study aims to answer through a combination of historical geography and sociological inquiry.

[fr] En Iran, du fait de l'hégémonie démographique des Kurdes sorane, au Kurdistan et dans la région de Kermanshah principalement, ceux de langue kurde kirmanj, en Azerbaïdjan occidental sur la frontière avec la Turquie, ont été négligés par la recherche en sciences humaines et sociales. Ces dernières oublient trois différences entre ces populations et celles de régions plus méridionales. La première est une permanence du fait tribal, mis à mal plus au sud, dans les régions de langue sorane, par la centralisation de la monarchie Pahlavi (1925-1979). La seconde tient à ce que l'islamisme n'est pas parvenu à se développer dans les districts de langue kirmanj après la révolution de 1979, contrairement à ce qui s'est passé plus au sud, de sorte que l'adhésion politique s'y est opérée, jusqu'au début du xxie siècle, sur la base de la tribu. À Urmia toutefois – la capitale régionale aujourd'hui bi-ethnique, kurde sunnite et azérie chiite –, l'exode rural désarticulait la tribu kurde, renforçant les solidarités ethno-confessionnelles. Depuis les années 2000 cependant, la République islamique a tenté de réagir à la politisation d'une identité kurde sunnite par la promotion d'une clientèle de nouvelles chefferies tribales et de branches rivales du soufisme sunnite, supposément vectrices de divisions. Celles-ci peuvent-elles permettre à Téhéran de lutter, à Urmia, contre le développement d'une identité kurde sunnite ? C'est à cette question que la présente étude ambitionne de répondre, en combinant géographie historique et enquête sociologique.
[en] In the context of a reflection on local identities in Roman North Africa, this article investigates the historical and contemporary identity debates surrounding this issue, focusing on Algeria, from the colonial period to the present day. The reception of Apuleius and Augustine raises complex definitions of local Latinity, linked to the colonial past and still discussed even in the polemics surrounding Amazigh claims or the place of religion. From examples of scientific research, political discourse and cultural imagery, strategies of appropriation can be traced, that influence the reading of their works.

[fr] Dans le cadre d'une réflexion sur les identités locales dans l'Afrique du Nord romaine, cet article examine comment cet enjeu a partie liée avec les débats identitaires contemporains et l'histoire de la région. En étudiant la réception des figures d'Apulée et d'Augustin en Algérie, depuis l'époque coloniale jusqu'à nos jours, on remarque combien la question de la latinité de ces auteurs s'y pose de manière complexe, puisqu'elle a partie liée avec ce passé colonial et qu'elle est discutée jusque dans les polémiques entourant les revendications amazighes ou la place du religieux. Apulée et Augustin y ont fait l'objet de travaux scientifiques, de discours politiques et d'une imagerie culturelle où se déploient des stratégies d'appropriation qui influencent la lecture de leurs œuvres.