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[fr] Le rapprochement entre le langage visuel du livre d'art et du film sur l'art a rarement été analysé dans la littérature scientifique. Le présent article propose d'aborder l'usage du montage dans les livres d'art et les films sur l'art en appréciant les spécificités du travail de Lauro Venturi – réalisateur de films sur l'art et directeur artistique aux Éditions Skira de 1954 à 1978. Cette étude s'attarde sur un projet dual consacré à Bonnard et porté par Venturi en 1964 grâce à l'association des Éditions Skira et de Flag Films. Par une analyse croisée du film, du livre et de deux documents d'archives relatifs à leur conception, l'article distingue un jeu de montage construit par extrapolation de la photographie à l'image en mouvement. Placé sous le régime de l'intermédialité, un tel montage est examiné comme geste de rupture épistémologique et affirmation esthétique reconfigurant le regard du spectateur sur les œuvres d'art, de la perception auratique à la perception tactile.

[it] L'accostamento tra il linguaggio visivo del libro d'arte e del film sull'arte è stato analizzato raramente nella letteratura scientifica. Questo articolo propone di affrontare l'uso del montaggio nei libri d'arte e nei film sull'arte attraverso la specificità del lavoro di Lauro Venturi — regista di film sull'arte e direttore artistico presso le Edizioni Skira dal 1954 al 1978. Questo studio si sofferma su un duplice progetto dedicato a Bonnard nel 1964 grazie all'associazione delle Edizioni Skira e di Flag Films. Attraverso un'analisi incrociata del film, del libro e di due documenti d'archivio relativi alla loro concezione, l'articolo distingue un gioco di montaggio costruito estrapolando dalla fotografia l'immagine in movimento. In questo regime di intermedialità, un tale montaggio viene esaminato come gesto di rottura epistemologica e affermazione estetica, che riconfigura lo sguardo dello spettatore sulle opere d'arte, da una percezione auratica a una percezione tattile
[fr] Reprenant le terme " anarchéologie " de Rudi Visker, l'auteur revendique, dans ce chapitre de son livre, Archäologie der Medien : Zur Tiefenzeit des technischen Hörens und Sehens, une méthode fondée sur l'imagination, l'écoute, et l'art de combiner les dispositifs techniques, qui privilégie la diversité de leurs possibles plutôt que leur réalité de produits. Méthode qui n'a cependant absolument rien de l'errance ou de la flânerie sans but : à travers des " moments " clés de la pensée scientifique et technique comme de la pensée philosophique – d'Empédocle à Joseph Mazzolari, de Gotthilf Heinrich von Schubert à Athanasius Kircher et Edouard Glissant –, cette anarchéologie plaide pour une conception des médias ouverte où les projections imaginaires d'il y a 2000 ou 400 ans nous aident à comprendre le paysage médiatique actuel. Pour l'auteur notre relation aux médias est similaire à la relation de l'endophysicien Roessler avec la conscience : nous y nageons comme les poissons dans l'océan, ils nous sont essentiels et, pour cela, inaccessibles. On ne peut qu'y opérer des coupes afin d'y gagner un accès opératoire, qui sont autant de constructions : des interfaces, des dispositifs, des programmes, des systèmes techniques, des réseaux, et des formes médiatiques de réalisation et d'expression, comme le film, la vidéo, les installations machiniques, les livres ou les sites internet.

[it] Riprendendo il termine " anarcheologia " di Rudi Visker, l'autore rivendica, in questo capitolo del suo libro Archäologie der Medien : Zur Tiefenzeit des technischen Hörens und Sehens, un metodo fondato sull'immaginazione, l'ascolto e l'arte di combinare i dispositivi tecnici, che privilegi la diversità dei loro potenziali piuttosto che della loro realtà di prodotti. Un metodo, però, che non ha assolutamente nulla dell'erranza o della flânerie senza meta: attraverso " momenti " chiave del pensiero scientifico e tecnico, così come del pensiero filosofico – da Empedocle a Joseph Mazzolari, da Gotthilf Heinrich von Schubert a Athanasius Kircher e Edouard Glissant –, questa anarcheologia sostiene la causa di una concezione aperta dei media, in cui le proiezioni immaginarie di 2000 o 400 anni fa ci aiutano a comprendere il paesaggio mediatico attuale. Per l'autore, la nostra relazione con i media è simile alla relazione dell'endocrinologo Roessler con la coscienza : ci nuotiamo come pesci nell'oceano, sono per noi essenziali e, per ciò stesso, inaccessibli. Vi si possono solo operare dei tagli al fine di ricavarvi un accesso operativo, come altrettante costruzioni : interfacce, dispositivi, programmi, sistemi tecnici, reti e forme mediatiche di realizzazione e d'espressione, come il film, il video, le installazioni macchiniche, i libri o i siti internet.
[fr] L'institutrice Clémentine de Como, née à Bonnieux (Provence) en 1803 et morte à Turin en 1871, nous présente, à travers son autobiographie intitulée Émancipation de la femme (publiée en 1853 en français à Turin), son parcours personnel " d'émancipation " et ses propositions pour améliorer la condition féminine. L'auteure aborde plusieurs questions brûlantes pour la période telles que, par exemple, l'absence de droits civils et politiques des femmes en Italie (et en France) au xixe siècle, la condition tragique des femmes séduites et l'injustice résultant de l'impunité pour les hommes qui abusent des jeunes filles mal préparées à la vie mondaine. Pour rétablir davantage de justice, de Como propose notamment la libération de la parole des femmes victimes d'abus masculins et une meilleure éducation des filles au sein de leur famille et d'institutions scolaires laïques. Cependant, ses propos trop modernes pour l'époque, dans le contexte très fermé du Royaume de Savoie, n'ont pas eu l'écho escompté ; son ouvrage est dès lors tombé dans l'oubli.

[it] La maestra Clementina de Como, nata a Bonnieux (Provenza) nel 1803 e morta a Torino nel 1871, ci presenta, nella sua originale e poco conosciuta autobiografia intitolata Émancipation de la femme (pubblicata nel 1853 in francese a Torino), il suo personale percorso di "emancipazione" e le sue proposte per migliorare la condizione femminile. L'autrice affronta diversi temi scottanti dell'epoca, come la mancanza di diritti civili e politici per le donne in Italia (e in Francia) nel XIX secolo, la tragica condizione delle donne sedotte e l'ingiustizia derivante dall'impunità degli uomini che abusano di giovani ragazze non preparate alla vita mondana. Per ristabilire una maggiore giustizia, propone, tra l'altro, di liberare la voce delle donne vittime di abusi maschili e di migliorare l'istruzione delle ragazze in seno alle famiglie e nelle istituzioni scolastiche laiche. Tuttavia, le sue parole, troppo all'avanguardia per l'epoca, nel contesto molto chiuso del Regno di Savoia, non ebbero l'eco sperata e la sua opera venne dimenticata.
[fr] La conjoncture 68 n'est pas sans laisser des traces dans le Séminaire de Lacan. A la fois anticipée (par une confrontation avec Marx dès 67 et la notion de plus-de jouir), accompagnée (par la théorie des Quatre discours), prolongée (per l'invention de la passe) et exorcisée (par une critique de la valorisation de l'étude), on peut parler d'une véritable conjuration, chez Lacan, de l'événement historique qu'aura été 1968.

[it] La congiuntura " 68 " lascia una traccia visibile, sebbene spesso ignorata, nel Seminario di Lacan, che al tempo stesso l'anticipa (con il confronto con Marx del 67 e la nozione di plusgodere), l'accompagna (teoria dei Quattro discorsi), la prolunga (invenzione della passe) e l'esorcizza (critica della valorizzazione degli studi). Tanto che si può parlare di una vera e propria (s)congiura del 68 nell'insegnamento di Lacan.
[fr] Dans le chapitre V de La pelle (1949) de Curzio Malaparte, le narrateur autodiégétique raconte avoir assisté à une figliata, rituel pratiqué en Campanie qui consiste, pour un homme, à simuler l'accouchement d'un garçon. Si le récit très dramatisé de Malaparte est souvent cité dans les travaux scientifiques portant sur ce sujet, cet article se propose de mettre en lumière la manière dont l'auteur, loin d'adopter une posture d'ethnologue ou d'anthropologue, insère cet élément de folklore dans un ouvrage éminemment littéraire et idéologique, où expérience personnelle et fiction se mêlent sans cesse. Ce qui compte semble être en définitive moins le rite en soi que son caractère spectaculaire, provocateur, et la dimension symbolique d'une pratique païenne qui mêle sexualité, mort et naissance. Malaparte plie le rite à ses exigences d'écrivain et de polémiste, passant d'une dimension ultra-locale à une réflexion plus largement européenne : pratiquée non plus par des femminielli, figures " endémiques " de Naples et de sa région, mais par des " invertis " venus des quatre coins du monde, la figliata, tout en manifestant la survivance, à Naples, d'un substrat archaïque et irrationnel, devient ainsi la caisse de résonance d'une réflexion inquiète sur les rapports entre vainqueurs et vaincus dans l'Italie occupée par les Alliés et, plus largement, sur l'émergence d'une société nouvelle après la Seconde Guerre mondiale.

[it] Nel capitolo V della Pelle (1949) di Curzio Malaparte, il narratore autodiegetico racconta di aver assistito a una figliata, un rito campano che consiste, per un uomo, a mimare il parto di un figlio maschio. Mentre il racconto estremamente drammatizzato di Malaparte è spesso citato nei testi scientifici incentrati su tale argomento, questo articolo si propone di evidenziare il modo in cui l'autore, lungi dal comportarsi da etnologo o da antropologo, inserisce tale elemento di folklore in un'opera estremamente letteraria e ideologica, nella quale esperienza personale e finzione si intrecciano di continuo. Ciò che conta sembra essere in fin dei conti meno il rito in sé che il suo carattere spettacolare, provocatorio, e la dimensione simbolica di una pratica pagana nella quale si mescolano sessualità, morte e nascita. Malaparte piega il rito alle proprie esigenze di scrittore e di polemista, passando da una dimensione ultra locale a una riflessione di dimensione europea : praticata non più da femminielli, figure "endemiche" di Napoli e dei suoi dintorni, ma da "invertiti" stranieri, la figliata, che manifesta la sopravvivenza, a Napoli, di un sostrato arcaico e irrazionale, consente di innestare una riflessione inquieta sulle relazioni tra vincitori e vinti nell'Italia occupata dagli Alleati e, in una prospettiva più ampia, sull'emergere di una società nuova all'indomani della Seconda Guerra mondiale.
[fr] Cet article présente les résultats d'une étude géoarchéologique dans la zone des ports antiques de Rome construits par les empereurs Claude et Trajan. Des analyses lithologiques, biostratigraphiques, géochronologiques et géophysiques ont permis d'identifier les structures du complexe portuaire, qui est de nos jours complètement colmaté de sédiments. Cet ensemble portuaire a été fondé à proximité d'une ancienne embouchure du Tibre. Le bassin de Claude était protégé par deux môles incurvés délimitant une vaste passe donnant sur la mer ouverte. Le bassin présentait une colonne d'eau d'environ 5 à 7 m et a été colmaté en grande partie durant le Moyen Âge par des apports marins et fluviaux.

[it] Il presente lavoro illustra i risultati di uno studio geo-archeologico effettuato nell'area degli antichi porti di Roma, costruiti dagli imperatori Claudius e Traianus. Rilievi litologici, biostratigrafici, cronologici e geofisici hanno permesso di definire la struttura del complesso portuale, che è attualmente sepolto da sedimenti recenti. Questo complesso fu costruito vicino alla foce di un fiume, già all'epoca inattivo. In particolare, il bacino Claudiano era protetto da due moli curvi separati da un'ampia entrata di fronte al mare aperto. Il bacino era profondo circa 5-7 m e fu colmato in larga parte durante il Medioevo da sedimenti marini e alluvionali.
[fr] L'article commence par la définition du monde à part déamicisien pour démontrer comment on peut inclure dans cette catégorie tant le bureau de l'auteur, décrit dans le célèbre récit La mia officina, que sa pratique de l'écriture. Une attention particulière doit être portée aux mondes à part qui sont, pour ainsi dire, en mouvement, c'est-à-dire le paquebot de Sull'Oceano et le tramway à chevaux de La carrozza di tutti. Dans ces œuvres, De Amicis met au point ses modalités narratives et, sans oublier pour autant sa technique éprouvée fondée sur l'observation, démontre comment savoir l'articuler pour la transformer en une puissante stratégie narrative. L'auteur, attentif à ne pas tomber dans le piège d'un roman détaché du réel, sait aller au-delà de la " peau des choses " grâce à une attention inépuisable au milieu social qui l'entoure.

[it] L'articolo prende le mosse dalla definizione di mondo a parte deamicisiano per dimostrare come in questa categoria si possano includere lo studio dell'autore, descritto nel celebre racconto La mia officina, e la sua stessa pratica scrittoria. Particolare attenzione meritano poi i mondi a parte, per così dire, in movimento, ovvero il piroscafo di Sull'Oceano e il tram a cavalli della Carrozza di tutti. In queste opere De Amicis mette a punto la sua modalità narrativa e, pur non dimenticando la ben sperimentata tecnica descrittiva basata sull'osservazione, mostra di saperla articolare per farne prassi narrativa di ampio respiro. Attento a non cadere nella trappola di un romanzo sganciato dal reale, l'autore sa andare oltre la " pelle delle cose " grazie a un'inesausta attenzione all'ambiente sociale che lo circonda.
[fr] L'article est une présentation du numéro 22 de la revue Italies, consacrée aux enfances italiennes de la fin du Moyen Âge au XXIe siècle, à travers la pédagogie dans l'histoire, la littérature, le théâtre et le cinéma pour les enfants. La première partie du volume collectif porte sur l'éducation et le rapport de l'enfant au monde adulte à travers plusieurs périodes historiques. La deuxième partie est consacrée aux différentes formes de la production culturelle pour l'enfance. Une dernière partie regroupe des textes sur quelques souvenirs d'enfances italiennes.

[it] L'articolo è una presentazione del numero 22 della rivista d'italianistica Italies, dedicata alle infanzie italiane dal fine del Medioevo al XXI secolo attraverso la pedagogia nella storia, nella letteratura, nel teatro e nel cinema per i bambini. La prima parte comporta articoli sull'educazione e il rapporto del bambino al mondo aldulto in vari periodi storici. La seconda parte è dedicata alle diverse forme della produzione culturale per l'infanzia. Un'ultima parte raggruppa testi sui ricordi delle infanzie italiane.
[fr] Cette étude interroge les manuscrits de Charles Gille (1820-1856) et le statut esthétique et social de la chanson au xixe siècle, plus précisément sa " place dans les représentations collectives ", elle qui est à la fois populaire et politique. Après une présentation des sources, l'auteur examine les manuscrits disponibles : la ponctuation (souvent due à l'éditeur) mérite d'être confrontée à la partition, qui détermine en partie l'interprétation. La comparaison entre textes manuscrits (autographes ou copies allographes) et textes imprimés révèle divers enjeux de signification historique et littéraire ; enfin, outre de précieuses indications sur le caractère " évolutif " des chansons, les manuscrits autographes nous rendent sensibles aux corrections, stylistiques ou idéologiques, apportées par un éditeur, Eugène Baillet, lesquelles ont le paradoxal mais réel avantage d'attirer notre attention sur les " lieux d'étrangeté ou de scandale textuels " dans la version originale.

[it] Lo studio interroga i manoscritti di Charles Gille (1820-1856) e lo statuto estetico e sociale della canzone nel diciannovesimo secolo ; più precisamente "il suo posto nelle rappresentazioni collettive", un posto che è allo stesso tempo popolare e politico. Dopo aver presentato le fonti, l'autore esamina i manoscritti : la punteggiatura (spesso opera dell'editore) merita un confronto con lo spartito, che determina in parte l'interpretazione. Il confronto tra i testi manoscritti (autografi o copie allografe) e i testi a stampa mostra alcuni punti di rilevanza storica e letteraria. Infine, oltre a preziose indicazioni sul carattere "evolutivo" delle canzoni, i manoscritti autografi ci rendono sensibili alle correzioni, stilistiche o ideologiche, apportate dall'editore Eugène Baillet, che hanno il paradossale ma reale vantaggio di attirare la nostra attenzione sui "luoghi di stranezza o di scandalo testuale" della versione originale.
[fr] La réflexion sur l'" amitié " entre Dante, le poète exilé, et Cangrande Della Scala, le puissant seigneur de Vérone, se structure essentiellement à partir de l'Épître XIII, que le poète envoie au seigneur scaliger en guise de dédicace, et d'accessus, à la troisième cantica de la Comédie. L'amitié entre l'épistolier et le seigneur de Vérone semblerait ne pas pouvoir s'accomplir du fait de la disparité sociale des deux protagonistes, car la vraie amitié procède intrinsèquement d'un rapport de réciprocité (Aristote, Éthique à Nicomaque, VIII, III, 1) et donc d'égalité (Ibidem, VIII, VI, 7). Dante franchit cet obstacle une fois qu'il a pu vérifier, ex visu, les immenses vertus et qualités de Cangrande. Celui-ci est par ailleurs le glorieux protagoniste du chant XVII du Paradis, où a lieu une véritable sublimation du seigneur scaliger et qui constitue l'incontournable glose de l'épître. La nouvelle appréciation de Cangrande détermine, dans l'épître, un glissement sémantique du binôme benevolentia/subiectio au binôme devotio/amicitia, lequel définit alors les axes de l'amitié qui se noue entre le poète et le seigneur.

[it] La riflessione sull'"amicizia" tra Dante, poeta esiliato, e Cangrande Della Scala, potente signore di Verona, si articola nella sua essenza a partire dall'Epistola XIII che il poeta invia al signore scaligero sotto forma di dedica e di accessus alla terza cantica della Commedia. In un primo momento, l'amicizia tra Dante e il signore di Verona sembra irrealizzabile, a causa della disparità sociale tra i due protagonisti, dal momento che la vera amicizia procederebbe, secondo Aristotele (Etica Nicomachea, VIII, III, 1), da un rapporto di reciprocità e dunque di uguaglianza. Dante oltrepassa tale ostacolo una volta verificate, ex visu, le immense virtù di Cangrande. Quest'ultimo è, d'altra parte, il glorioso protagonista del canto XVII del Paradiso, in cui ha luogo una vera e propria sublimazione del signore scaligero e che costituisce l'imprescindibile glossa dell'epistola. La nuova qualificazione di Cangrande determina, nell'epistola, uno slittamento semantico dal binomio benevolentia/subiectio al binomio devotio/amicitia, il quale definisce le coordinate dell'amicizia che il poeta e il signore stringono.
[fr] Sous le titre de " Auteurs et publics des premiers manuels pour l'apprentissage de l'allemand ", la contribution étudie divers ouvrages écrits entre 1424 (manuel de Maître Georg) et 1664 (Guidon allemand de Daniel Martin) en Allemagne, Autriche, France et Italie. Elles manifestent la diversité des publics-cibles de l'époque, commerçants, artisans, soldats et aristocrates promis aux voyages et à des règnes multilingues. Leurs auteurs, pour autant qu'ils soient connus, manifestent plus de dynamisme que de prospérité, trait révélateur de la difficulté à être maître de langues pour une langue peu à la mode pendant ces deux siècles. Le caractère polyvalent des ouvrages, même s'il n'est pas spécifique à l'apprentissage de l'allemand, témoigne de ce que la didactique des langues modernes naît plus d'un artisanat que de la science grammaticale de l'époque.

[it] Con il titolo " Autori e pubblico dei primi manuali par l'apprendimento del tedesco ", la contribuzione studia diverse opere scritte tra il 1424 (manuale di Maestro Georg) e 1664 (Guidon allemand di Daniel Martin) in Germania, Austria, Francia e Italia. Queste opere mostrano la diversità della tipologia di pubblico dell'epoca : comercianti, artigiani, soldati ed aristocratici, spesso in viaggio attraverso regni multilingui. I loro autori, spesso sconosciuti, si rivelano sì assai dinamici, ma anche non proprio finanziariamente prosperi, un tratto questo rivelatore della difficoltà di vivere del proprio lavoro di insegnanti di una lingua assai poco di moda durante i secoli qui studiati. Il carattere polivalente delle opere, anche se non specifico all'apprendimento del tedesco, testimonia che la didattica delle lingue moderne a quell'epoca fosse più una forma di artigianato che della vera e propria scienza grammaticale.
[fr] Cet article interroge l'importance de l'Histoire d'Italie de Francesco Guicciardini pour l'œuvre d'Alberico Gentili et sa formulation d'un droit de guerre. Depuis longtemps, l'historiographie la plus avisée a insisté sur la forte dimension européenne de l'Histoire d'Italie. Faire porter la discussion sur Gentili lecteur de Guicciardini ne permet pas seulement de déterminer un moment de la fortune des œuvres du Florentin à la fin du xvie siècle. C'est surtout une occasion de comprendre de quelle façon la culture européenne a su faire trésor de l'expérience historiographique et doctrinale de Guicciardini ; de comprendre, en somme, comment la circulation de l'Histoire d'Italie, ainsi que l'interprétation de certains de ses moments parmi les plus significatifs, ont contribué à donner une orientation concrète à la réflexion politique européenne.

[it] Il saggio indaga sull'importanza della Storia d'Italia di Francesco Guicciardini per la formulazione di un diritto di guerra ad opera di Alberico Gentili. La migliore storiografia ha insistito da tempo sul forte respiro europeo che caratterizza la Storia d'Italia. Discutere di Gentili lettore di Guicciardini non è dunque solo l'occasione per tentare di definire un momento della fortuna del Fiorentino nel tardo '500. Si tratta piuttosto di cogliere l'opportunità per comprendere in che modo la cultura europea seppe far tesoro dell'esperienza storiografica e dottrinale del Guicciardini; di capire, insomma, come la circolazione della Storia d'Italia, e l'interpretazione di alcuni suoi snodi particolarmente significativi, contribuì a indirizzare concretamente la riflessione politica europea.