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[en] The sculptured corpus situated in the semitransepts of St Peter of Solesmes Abbey piqued the curiosity of numerous visitors who were attracted by the rumour and came to contemplate what local tradition nowadays refers to as the "Saints of Solesmes". Powerful patrons, travelling artists, simple scholars or art lovers; they all stopped in Solesmes. There have been numerous unsolved mysteries concerning the realisation of the Entombment in 1496 and the construction of the "Belle Chapelle" between 1530 and 1550. This article suggests a new avenue of analysis by considering the artistic resurgence of the statuary of Solesmes in the Castilian imagery of the Golden Age and more particularly in the Iberian production of the Burgundian sculptor Jean de Joigny (1507-1577), later known as Juan de Juni.

[fr] Le corpus sculpté situé dans les bras du transept de l'abbaye Saint-Pierre de Solesmes aiguisa la curiosité de nombreux visiteurs qui, attirés par la rumeur, vinrent contempler ce que la tradition locale appelle aujourd'hui les Saints de Solesmes. Puissants mécènes, artistes de passage, simples érudits et passionnés d'art, tous firent halte à Solesmes. Parmi les nombreux mystères qui subsistent autour de la réalisation de la Mise au tombeau en 1496 et de l'édification de la Belle Chapelle entre 1530 et 1550, nous ouvrons ici la piste des résurgences artistiques de la statuaire de Solesmes dans l'imagerie castillane du Siècle d'Or et plus particulièrement dans la production ibérique du sculpteur bourguignon Jean de Joigny (1507-1577) devenu Juan de Juni au-delà des Pyrénées.
[en] At the crossroads of the Near East and the eastern Mediterranean, the Levant has always been a multicultural area, a zone of contact between Asia, Africa and Europe. Since the 19th century, archaeological digs have been revealing the archaeology and history of this region. This issue of Technè reflects the changes and challenges facing archaeology in this region, and highlights the contribution of a multidisciplinary approach to the knowledge and preservation of the Levant's heritage, from the Neolithic period to the end of the Middle Ages.

[fr] Au carrefour du Proche-Orient et de la Méditerranée orientale, le Levant a été de tout temps une aire multiculturelle, une zone de contacts entre l'Asie, l'Afrique et l'Europe. Depuis le XIXe siècle, des fouilles archéologiques en révèlent l'archéologie et l'histoire. En écho aux évolutions et aux enjeux de l'archéologie dans cette région, ce numéro de la revue Technè mettra en lumière les apports de l'approche pluridisciplinaire à la connaissance et à la préservation des patrimoines du Levant, du Néolithique à la fin du Moyen Âge.
[en] Gordon Tullock's insights have revolutionized the analytical framework of economists and political scientists. Both independently and with coauthor James M. Buchanan and others, Tullock (1922-2014) made seminal contributions to the economic theory of majority voting, constitutions, rent seeking, fiscal federalism, bureaucracy, government action to redistribute income, demand revelation, bio-economics, monetary history, and in law and legal systems with focus on the economic analysis of pollution, crime, punishment, and litigation. Tullock applied his economic perspective of homo economicus to the common law versus the codified law and the economics of juries. His innovative use of the economic paradigm to areas considered outside standard economics, often led him to unexpected outcomes, which laid the groundwork for streams of research to be carried by others. Whether by neglect or purpose, Tullock did not explicitly articulate the connection of the various elements of his nonconventional economics into a general system. This paper explores some of Tullock's unconventional work within the context of his contributions to the development of Public Choice and the broader Virginia school of political economy.

[fr] Gordon Tullock a révolutionné le cadre analytique des économistes et des politistes. Seul, ou en collaboration avec James M. Buchanan, Tullock (1922-2014) a apporté des contributions originales à la théorie économique du vote, la théorie des constitutions, la recherche de rentes, le fédéralisme fiscal, la bureaucratie, la redistribution par l'État, la théorie de la demande, la bio-économie, l'histoire monétaire et les systèmes légaux, avec une attention particulière à l'analyse économique de la pollution, du crime, de la peine et du litige. Tullock a appliqué la perspective de l'homo oeconomicus aux questions de droit. Son application originale du paradigme économique à de nouveaux objets a souvent mené à des résultats inattendus qui ont permis de développer de nouvelles voies de recherche. Or, Tullock n'a pas articulé explicitement les liens entre les divers éléments de son économie non conventionnelle. Cet article explore certains des travaux de Tullock en les situant dans le contexte de l'École des choix publics (public choice) et plus particulièrement de l'École de Virgine (Virginia school of political economy).
[en] In Belgium, as in other French-speaking countries, there has been a centuries-old purist tradition, focusing its anathemas on topolectal variation. The primacy of an exogenous norm (the French "from Paris") was not challenged before the end of the 20th century. At present, the legitimacy of certain endogenous norms is acknowledged, particularly in the lexical field. We will outline the main stages of this evolution in the attitudes and representations of French-speaking Belgians and the opportunities which can be drawn from it for a better consideration of topolectal variation in the teaching of French.

[fr] Comme d'autres pays francophones, la Belgique a connu une tradition puriste séculaire, ciblant ses anathèmes sur la variation topolectale. Le primat d'une norme exogène (le français " de Paris ") n'y a été remis en question qu'à la fin du xxe siècle. Aujourd'hui, la légitimité de certaines normes endogènes est reconnue, en particulier dans le domaine lexical. On présentera les grandes étapes de cette évolution dans les attitudes et les représentations des Belges francophones et le parti qui peut en être tiré pour une meilleure prise en compte de la variation topolectale dans l'enseignement du français.
[en] The authors study the concept of competence in the context of various categories of professionals working in the field of VAE (validation of past experience), including the members of juries, mentors, advisers at outreach units and those supervising candidates' activities. In the first part of this paper, they examine the extent to which the concept of competence is explicitly used in these various activities. In the second part, it is proposed first to analyse the arguments candidates want to put forward in terms of their past experience and activities, and how they go about this task. The authors then attempt to identify what the juries are looking for in terms of candidates' past experience and activities, and how they go about this task. These findings help to shed light on the concept of competence as it is actually applied to work experience and how it is referred to and assessed.

[fr] Cet article examine la notion de compétence dans les activités de différentes catégories d'acteurs professionnels de la VAE (validation des acquis de l'expérience) – membres de jurys, accompagnateurs, conseillers en Points Relais – et dans les activités des candidats. Dans la première partie, l'article analyse la place qu'occupe l'usage explicite de la notion de compétence dans ces différentes activités. Dans la seconde partie, il explore tout d'abord ce dont les candidats cherchent à rendre compte à partir de leurs expériences, de leurs activités, et comment ils parviennent à le faire. Il examine ensuite ce que les jurys cherchent à identifier dans les activités et expériences des candidats et comment ils parviennent à le faire. Dès lors, nous pouvons contribuer à cerner la notion de compétence telle qu'elle apparaît, en acte, dans l'expérience du travail et dans les manières d'en parler et de l'évaluer.
[en] As the pig is a taboo animal for the Moslems, one may expect that their image of it is different from that of the Christians, for whom this animal has an image with multiple, both positive and negative facets, but is not taboo. So the "pig" may give us a good example of how language reflects cultural differences. In this study, a comparison is made between the Ottoman-Turkish and the French use of the term. The Ottoman attitude, and more generally the Turkish attitude, is illustrated by examples, the French attitude taken as known. The Ottoman-Turkish material for comparison is the use of the pig/boar (domuz/hınzîr) in the Seyahatnâme of Evliyâ Çelebi. The study shows that a cultural difference reflected in language is not necessarily that which one might expect a priori. At the same time, these examples give an idea of Evliyâ Çelebi's use of figurative language.

[fr] Le porc étant un animal tabou pour les musulmans, on peut s'attendre à ce qu'ils en aient une image différente de celle des chrétiens, chez qui cet animal a une image à facettes multiples, positives ainsi que négatives, mais n'est pas tabou. Aussi le " porc " peut-il fournir un bel exemple de la façon dont le langage reflète des différences culturelles. Dans cette étude, une comparaison est faite entre l'emploi du terme en turc-ottoman et en français. L'attitude ottomane, et plus généralement turque, est illustrée par des exemples, l'attitude française étant considérée comme connue. Le matériel de comparaison, pour le turc-ottoman, est l'usage du porc/sanglier (domuz/hınzîr) dans le Seyahatnâme d'Evliyâ Çelebi. L'étude montre qu'une différence culturelle reflétée dans le langage n'est pas forcément celle à laquelle on s'attendrait a priori. En même temps, les exemples donnent une idée de l'emploi du langage figuratif par Evliyâ Çelebi.
[en] A book recently published by AAM is devoted to the architectural firm of Clé Millet Architects and its recent work on the Marigny Theatre. Stéphane Millet gives details on the difficulties inherent in such restoration projects. First of all, in collaboration with the regional cultural services (Direction régionale des Affaires culturelles), an analysis of the existing situation is the delicate prelude, distinguishing between intangible heritage aspects and elements that can be changed. This is followed by the elaboration of solutions which can reconcile the safekeeping of the architecture and its decoration in all its integrity both with the simple stability of the building and with regulatory requirements that are in constant evolution concerning structure, thermal comfort, security and scenography. The Marigny Theatre is an institution open to the public with historic monument protection, and the mission to safeguard it is what is described in this article. The rehabilitation and extension of the theatre accumulated technical challenges associated with the traditional structures designed by Charles Garnier and with materials newly added in contemporary and prospective perspectives.

[fr] À l'occasion de la publication par AAM du livre consacré par Clé Millet Architectes au théâtre Marigny, Stéphane Millet détaille dans cet article les difficultés inhérentes aux opérations de restauration nécessitées par ce type d'édifice. Établir en concertation avec les acteurs des directions régionales des Affaires culturelles (Drac) un état des lieux distinguant les composants patrimoniaux intangibles de ceux qui peuvent évoluer en constitue le délicat prélude. Ce dernier est suivi par la mise au point des solutions conciliant la sauvegarde de l'intégrité de l'architecture et de ses décors avec les contraintes réglementaires, qu'elles relèvent des domaines structurel, thermique, sécuritaire, scénographique en perpétuelle évolution ou, plus prosaïquement, de la stabilité de la construction. C'est cet aspect de la mission de sauvegarde d'un équipement public inscrit qui est principalement développé tant la réhabilitation-extension du théâtre Marigny a accumulé de challenges techniques associant les structures traditionnelles de Charles Garnier à des matériaux et des mises en œuvre contemporaines et prospectives.
[en] This article examines the representation of Indian territory in Louise Erdrich's fiction. In her novels, the legal notion of Indian country informs the ongoing colonial perception of "Indianness" and shapes her character's complex relationship to their land. Erdrich chronicles her characters' struggle against territorial dispossession and cultural assimilation, recounting the strategies that enable their collective and individual survival in and outside the reservation, to retain, beyond the notion of territory, a sense of home and a sense of place.

[fr] Cet article analyse la représentation du territoire indien dans les romans de Louise Erdrich. Erdrich montre comment la notion juridique de " pays indien " informe la perception coloniale et l'identité de ses personnages, et façonne leur relation complexe au territoire. Dans leur combat contre la dépossession territoriale et l'assimilation culturelle, ses personnages trouvent des stratégies de survie collective et individuelle dans et hors de la réserve, pour conserver, au-delà de la notion juridictionnelle de territoire, un ancrage dans l'espace, et un sens d'appartenance à un lieu, le " pays indien ".
[en] In Reunion Island, as everywhere else, the will to safeguard culture and traditions has been steady among the descendants of indentured laborers who came from India in the XIXth century. But in a different socio-political context, phenomena of acculturation were inevitable. However, while one could expect a dramatic disappearance of the heritage of indentured workers, one has witnessed initiatives tending to return to the sources or to borrow from contemporary forms of Indian culture. This has been true for the past fifty years or so. This article proposes to study how the often disparate, and sometimes combined, efforts of cultural associations, private companies or political institutions have given new impetus to the identity and culture of the descendants of indentured migrants in Réunion island. Our aim is also to show how the path to this cultural reappropriation has not been understood or supported by everyone, and that it has been a real struggle for those who have undertaken the fight.

[fr] À l'île de La Réunion, comme partout ailleurs, la volonté de sauvegarder leur culture et leurs traditions a été constante chez les descendants des engagés venus de l'Inde au xixe siècle. Mais dans un contexte sociopolitique différent, des phénomènes d'acculturation furent inévitables. Toutefois, alors que l'on pouvait s'attendre à une disparition dramatique de l'héritage des engagés, nous assistons depuis plus d'un demi-siècle à des initiatives tendant à revenir aux sources ou à emprunter à des formes contemporaines de la culture indienne. Cet article propose d'étudier comment les efforts souvent disparates, et parfois conjugués, d'associations culturelles, de sociétés privées ou d'institutions politiques ont permis de redonner un nouvel élan à l'identité et à la culture des descendants d'engagés à La Réunion. Notre objectif consiste également à montrer à quel point le chemin vers cette réappropriation de sa culture n'a pas toujours été comprise ni soutenue par tous, et qu'elle a été un véritable combat pour ceux qui l'ont mené.
[en] Abstract: The representation of African Brazilian people is central to the work of Afro-descendant artists Rosana Paulino and Tiago Gualberto. Their work questions the issues that led to the development of a visual culture in the 18th and 19th centuries, observing the perpetuation of this theme over the centuries. The practice of recovering images and symbols imposed on black women and men allows them to highlight the essential role played by these images in the biopolitics of the black body. By pointing out the violence of this visual culture, they seek to propose their counter-history through contemporary creation.

[fr] Résumé : La représentation des Noirs au Brésil est au centre de l'œuvre des artistes afro-descendants Rosana Paulino et Tiago Gualberto. Leurs travaux interrogent les enjeux qui ont abouti à l'élaboration d'une culture visuelle dans les xviiie et xixe siècles, en observant la perpétuation de cette thématique au fil des siècles. La pratique de récupération d'images et de symboles imposés aux femmes et aux hommes noirs leur permet de mettre en évidence le rôle essentiel joué par ces images dans une biopolitique sur le corps noir. En pointant la violence de cette culture visuelle, ils cherchent à proposer leur contre-histoire à travers la création contemporaine.
[en] This article intends to study the Marian reading that Justus of Urgell, a minor Spanish author of the early sixth century, makes of two verses, in particular, of the Song of Songs (4:12 and 6:2). Suggested for the first time in the De institutione virginis of Ambrose of Milan, the identification of the Beloved with the Virgin Mary remains marginal in the patristic writings of the first centuries. It will thus be a question of cautiously analysing the possible sources of Justus of Urgell for these two verses: if the exegesis of Song 4:12 is very certainly only a repeat of the interpretation already given by Jerome of Stridon in the Adversus Iovinianum (I, 31), in which one finds Ambrosian ideas, the exegesis of Song 6:2 seems, in this instance, the proof of the originality of Justus of Urgell since no other author, whose writings we possess, had proposed a Marian reading before him.

[fr] Cet article se propose d'étudier la lecture mariale que Juste d'Urgell, un auteur espagnol mineur de la première moitié du vie siècle, fait de deux versets, en particulier, du Cantique des cantiques (Ct 4, 12 et 6, 2). Proposée pour la première fois dans le De institutione virginis d'Ambroise de Milan, l'identification de la Bien-Aimée à la Vierge Marie reste marginale dans les écrits patristiques des premiers siècles. Il s'agira donc d'analyser, avec toute la prudence qui s'impose, les sources possibles de Juste d'Urgell pour ces deux versets : si l'exégèse de Ct 4, 12 n'est très certainement qu'une reprise de l'interprétation déjà donnée par Jérôme de Stridon dans l'Adversus Iovinianum (I, 31), reprise dans laquelle on retrouve des idées ambrosiennes, celle de Ct 6, 2 semble, pour le coup, la preuve de l'originalité de Juste d'Urgell puisqu'aucun autre auteur, dont nous disposons des écrits, n'en a proposé de lecture mariale avant lui.
[en] While being central for their embodiment functions, languages used in popular music take place during rituals where intelligibility plays a fundamentally ambivalent role. This phenomenon leads to reveal a complex relationship between language, music and identification. In this article, we address such relationship by reflecting on language cultural diversity at the age of digital globalization. In order to do so, we first use the notion of "cultural transfer" to frame the question of languages in popular music. Then, we articulate this notion to Nancy Fraser's concepts of "public sphere" and "social justice", in order to develop a more critical approach of language diversity in popular music. This approach is finally tested on the case of French popular music.

[fr] Tout en étant centrales de par leur fonction d'incarnation, les langues chantées dans les musiques populaires prennent place lors de rituels d'écoute où l'intelligibilité de la langue joue un rôle fondamentalement ambivalent. Cela induit un rapport complexe entre pratique de la langue chantée et identification que nous abordons au prisme d'un questionnement de la diversité culturelle à l'heure de la mondialisation numérique. Pour cela, nous dressons un état de l'art sur la question des langues chantées dans les musiques populaires, avec la notion de " transfert culturel " comme fil conducteur. Puis, en articulant cette dernière à celles de " sphère publique " et de " justice sociale " de Nancy Fraser, nous proposons un cadre d'analyse critique de la diversité des pratiques de la langue chantée que nous appliquons au domaine des musiques populaires françaises.
[en] Only about one-fourth of the stone sculptures (Gallic and Roman eras) that are known today in Brittany were discovered before 1941. Among these embryonic collections, the département Loire-Atlantique with the Musée Dobrée in Nantes is largely dominant (sites of Nantes, Vertou, Mauves, Rezé, Haute-Goulaine), after which come Breton museums which depend on their département, including the one in Quimper, that of the Société polymathique du Morbihan in Vannes, and the Musée de Bretagne in Rennes, with a few pieces each.

[fr] Environ le quart seulement des sculptures sur pierre (époques gauloise et romaine) aujourd'hui connues en Bretagne a été découvert avant 1941. Dans ces collections embryonnaires, la Loire-Atlantique avec le musée Dobrée, à Nantes, domine largement (sites de Nantes, Vertou, Mauves, Rezé, Haute-Goulaine). Viennent ensuite les musées Départemental breton à Quimper, de la Société polymathique du Morbihan à Vannes et de Bretagne à Rennes avec quelques unités chacun.
[en] In all of mediaeval al-Andalus one can find no more than two or three Jewish poets who wrote in Arabic. All the more astonishing, then, is the case of Yehūda al-Ḥarīzī, a Jewish poet born in Christian Spain who became famous throughout the eastern Arab world (Mašriq) for his poems in Arabic. In the light of information deriving from a little-known Arabic biography of al-Ḥarīzī, this article questions some aspects of the life of the poet, considers the last years of his life in the Mašriq and examines his relationships with the various cultural spheres with which he was in contact. Reflecting as it does the judgments of Arab contemporaries of al-Ḥarīzī, this biography prompts a fresh look at past critical views of his poems in Arabic. The article includes the original text of the biography and a French translation

[fr] À l'époque médiévale, on ne compte guère en al-Andalus que deux ou trois poètes juifs ayant écrit en arabe. D'autant plus étonnant apparaît le cas de Yehūda al-Ḥarīzī, ce poète juif originaire de l'Espagne chrétienne qui, grâce à ses poèmes en arabe, parvint à la célébrité dans l'Est du monde arabe (Mašriq). À la lumière des informations apportées par une biographie arabe peu connue d'al-Ḥarīzī, l'article remet en question certains éléments de la vie du poète, étudie les dernières années de sa vie, qu'il passa au Mašriq, et examine les rapports de cet auteur avec les différents milieux culturels qu'il a connus. Cette biographie, reflet des jugements portés par les contemporains arabes d'al-Ḥarīzī, permet également de réévaluer le jugement jusqu'à présent porté sur ses poèmes arabes. L'article inclut le texte original de la biographie et sa traduction en français