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[en] Since 2008, Lisbon has been the first European capital to adopt a Participatory Budget (PB) process at a municipal scale to involve its inhabitants in the elaboration and ranking of the proposals to be included in a predetermined slice of the city council's budget. Lisbon's process has become a benchmark for various similar experiences, both in Portugal and abroad. It brought innovative elements into the international debate, such as the use of new technologies to present and rank proposals, and therefore it sought to focus on the construction of a more "European" model of PB.One of the innovative features of the Lisbon PB (Lx-PB) process - among the first to be more than merely advisory, unlike most previous experiences in Portugal - is its evolutional nature. It allowed to capitalize and increase, over its various editions, a more inclusive matrix through enhanced dialogue with citizens and a gradual improvement of the deliberative quality, derived from various learning experiences related to errors and limits observed throughout the participatory path. This article - paying special attention to the incremental and evolutional nature of the experiment - aims to highlight some peculiarities of the first five years of life of the Lx-PB, stressing the limits and changes over time.

[fr] Dès 2008, Lisbonne a été la première capitale européenne à mettre en place un processus de Budget Participatif (BP) à l'échelle municipale, impliquant les habitants dans l'élaboration et la hiérarchisation de propositions à inclure pour une partie prédéterminée du budget municipal. Le processus lisboète est devenu la référence majeure pour diverses expériences similaires, aussi bien au Portugal que dans d'autres pays. Il a apporté des éléments innovants au débat international, par exemple, l'utilisation des nouvelles technologies informatiques pour présenter et classer les propositions, et a aussi visé à la construction d'un modèle de BP plus " européen ".L'une des caractéristiques novatrices du BP de Lisbonne (OP-Lx), en plus de n'être pas uniquement consultatif (contrairement à la majeure partie des expériences précédentes au Portugal), est sa nature évolutive. Celle-ci a permis de tirer partie d'une participation de plus en plus importante au fil des années par le biais d'un renforcement du dialogue avec les citoyens et d'une amélioration progressive de la nature délibérative grâce aux enseignements tirés des erreurs et aux limites observées tout au long du parcours participatif. Le présent article, axé sur le caractère évolutif et incrémental de l'expérimentation, vise à mettre en évidence certaines particularités constatées au cours des cinq premières années du BP de Lisbonne, en soulignant ses limites et ses évolutions.
[en] This introduction puts into perspective the effectiveness of gender equality and coeducation in education in Asian countries, based on contributions that use a multidisciplinary approach in order to highlight the different actors in the spaces of these countries. Based on case studies of educational systems and various fields observed in situ in Asia (China, Japan, Korea, India, Laos, Cambodia and Indonesia), the article shows how gender plays a key role at the heart of the process of both spatial mobilities (games, organization of school spaces, migrations) and social mobilities (hierarchisation, representation, staging, social rise, transmission). It highlights the concrete reality of what boys and girls are experiencing daily during school life. Through the analysis of these different school and out-of-school places, we shall understand why the legal and legal devices that define gender equality/coeducation do not guarantee its application within the different spaces and time of schooling.

[fr] Cette introduction a pour but de mettre en perspective l'effectivité de la mixité et de l'égalité des sexes dans l'éducation en s'appuyant sur des contributions provenant des diverses sciences sociales et mettant en valeur les multiples acteurs et actrices des espaces asiatiques. À partir de cas d'études portant sur des systèmes éducatifs et des terrains observés in situ en Asie (Chine, Corée du Sud, Japon, Inde, Laos, Cambodge et Indonésie), l'article montre combien le genre constitue un opérateur au cœur des processus des mobilités tant spatiales (jeux, organisation des espaces scolaires, migrations) que sociales (hiérarchisation, représentation, mise en scène, ascension sociale, transmission) et quelle est la réalité des interactions filles-garçons à l'intérieur des écoles et des salles de classe. L'examen des lieux, scolaires et périscolaires, permet également de mesurer le poids des actions tant individuelles que les dispositifs juridiques et légaux qui définissent la mixité et s'ils garantissent toujours son application au sein des espaces et temps de la scolarité.
[en] Entirely devoted to images in Greek and Roman Antiquity and the Middle Ages, this dossier fills a gap in the field of embedded images and mise en abyme. The joint study of the ancient and medieval periods enables to demonstrate a continuity in the use of reflexive effects on the one hand, as well as their remarkable variety on the other. The Introduction sets out the historiographical cornerstones of research on images within images - from André Chastel to Victor Stoichita, highlighting the existing contributions as well as pointing out areas that have not been dealt with sufficient depth so far. It then presents the essential definitions in the field of images within images, the concepts and categories (image within image, meta-image, embedded image, mise en abyme, reflexive power, reflexive motif) decisive for their identification and the demonstration of how they work.

[fr] Entièrement consacré aux images dans les images de l'Antiquité grecque et romaine et du Moyen Âge, ce dossier comble un manque dans le champ de l'enchâssement et de la mise en abyme figurative. L'étude conjointe des périodes antique et médiévale permet de démontrer la permanence du recours aux effets réflexifs d'une part, mais aussi leur remarquable variété d'autre part. L'Introduction expose les temps forts historiographiques de la recherche sur les images dans les images – d'André Chastel à Victor Stoichita, en souligne les apports existants tout comme les domaines qui n'ont pas fait jusqu'ici l'objet d'un traitement approfondi. On présente ensuite les enjeux essentiels de définitions posés par les images dans les images, les concepts et les catégories (image dans l'image, méta-image, enchâssement, mise en abyme, capacité réflexive, motif réflexif) qui permettent de les qualifier et d'en démontrer le fonctionnement.
[en] The interaction between technological innovation and governance of communication infrastructures — the essence of the "guiding star", as suggested by the title — constitutes the theme of the conference in February 2020. We wish to explore how innovation was steered by postal and telecommunication companies, as well as by other public and private players in the field of communication infrastructures: enterprises, governments, professional and state organizations, the users.

[fr] Le champ de relations entre innovations technologiques et gouvernance des infrastructures de communication — la nature de " l'étoile guidante ", pour reprendre l'intitulé — fait l'objet du colloque organisé en février 2020. Nous souhaitons donc mettre au centre de nos discussions la manière dont les différentes postes nationales, mais également les autres acteurs publics et privés en charge des infrastructures de communication, se sont efforcés de piloter l'innovation.
[en] The success of comedians Mindy Kaling and Issa Rae appear to indicate larger industrial and sociocultural shifts in the 2010s post-network television era toward increasing opportunities for women and people of color. This project examines the two showrunners' star texts alongside the development of each of their respective series, The Mindy Project (2012–2017) and Insecure (2016–2021), and the corresponding raced and gendered depictions of the characters they have created. A comparison of the careful management of on-and-off screen images and of the exploitation of popular comedy genre conventions bring to light some of the ways in which Kaling and Rae have negotiated the US media industry's white-centered and market-driven notions of diversity in the last decade. The correspondence between network branding as it relates to conceptualizations of quality and the visibility of Kaling and Rae as celebrity showrunners and performers presents compelling examples of the ways in which stardom, the industrial development of a series, and on-screen representation have become increasingly interlinked.

[fr] Le succès des comédiennes Mindy Kaling et Issa Rae témoigne de changements industriels et socioculturels importants, à l'ère de la télévision post-network des années 2010, vers plus d'opportunités pour les femmes et les personnes de couleur – bien qu'il ne soit pas certain que cette tendance se poursuivra. Cet article analyse à la fois la persona de ces deux showrunneuses et les représentations de race et de genre véhiculées par leurs séries respectives, The Mindy Project (2012-2017) et Insecure (2016–), dans lesquelles elles tiennent également le rôle principal. En comparant la manière dont elles ont soigneusement géré leur image à l'écran et à la ville, et exploité les conventions de la comédie populaire, cette étude montre comment Kaling et Rae ont réussi à imposer leurs séries dans la télévision grand public. La correspondance entre l'image de marque des chaînes et la visibilité de Kaling et Rae, en tant que showrunneuses et stars, présente des exemples convaincants de la manière dont la célébrité, les cultures de production et les représentations à l'écran sont de plus en plus interconnectés.
[en] This paper looks at the way land artists deal with the notions of nature and environment and at how their artworks aim at creating a particular relationship with the land. These artworks shift away from the optical and seek to create a sense of disorientation in order to shake the spectator out of the routines that normally structure his relationship to the environment. In so doing, the works put in question how we control nature, how direction and meaning are inscribed upon the landscape, and what limits pertain to the use of nature. This article aims at looking at Land Art practices not only from the perspective of the foregrounding of the materiality of the art object, but also from a more cultural perspective that connects them to the founding American narrative of space as both the means and object of discovery, encrypted in the American motif of the "frontier".

[fr] Cet article s'intéresse à la manière dont les artistes du Land Art travaillent les notions de nature et d'environnement et à la manière dont leurs œuvres d'art instaurent une relation particulière avec l'espace. Ces œuvres s'éloignent du règne de l'optique pour créer un sentiment de désorientation qui force le spectateur à s'extraire du cadre qui conditionne habituellement sa relation à l'environnement. Ce faisant, ces œuvres mettent en question la manière dont nous contrôlons la nature, ou la manière dont sont inscrits sur le paysage l'orientation et le sens, ainsi que ce qui relève de la manière dont nous utilisons la nature. Cet article vise à présenter les pratiques artistiques du Land Art non seulement par rapport à leur réflexion sur la matérialité de l'objet d'art mais également dans une perspective plus culturelle qui permet de les relier aux textes fondateurs qui inscrivent l'espace aux Etats-Unis comme moyen et objet de découverte, un thème qui est au cœur de la thématique américaine de la "frontière".
[en] Many objects, preserved today in museums and sometimes dating back a century and a half, allow us to trace the history of household items in Ethiopia. These "ethnographic" objects, which have become historical objects, are rarely a part of the material drawn on by historians. By analyzing berellē and wanč̣a, a corpus of recipients used to consume alcohol, and stored at the musée du quai Branly and the Institute of Ethiopian Studies in Addis-Abeba, this study proposes to combine the history of drinking habits and customs with that of Ethiopian ethnographic collections. It lays the foundations for an integration that is more comprehensive and, at the same time, more critical of the ethnographic corpus used as a source for Ethiopia's material and economic history.

[fr] De nombreux objets, conservés aujourd'hui dans les musées et parfois vieux d'un siècle et demi, permettent d'écrire l'histoire du mobilier domestique en Éthiopie. Ces objets " ethnographiques " devenus objets historiques font rarement partie des matériaux mobilisés par les historiens. À travers l'analyse des corpus de récipients destinés à la consommation d'alcool, berellē et wanč̣̣a, déposés au musée du quai Branly et à l'Institute of Ethiopian Studies d'Addis-Abeba, cette étude propose de mêler histoire des manières de boire et histoire des collections ethnographiques éthiopiennes. Il pose les bases d'une intégration à la fois plus complète et plus critique des corpus ethnographiques aux sources de l'histoire matérielle et économique de l'Éthiopie.
[en] Can webdoc interfaces support the orality and the listening thread known on the radio? Bruit Blanc project (White Noise) presents interactive sound portraits of personalities of transmedia. Produced by students of Master 2, these portraits have allowed in 2014 to highlight three consultation strategies for a sound document through minimalist graphical interfaces. To examine the potential of these interfaces, our theoretical framework crosses the documentary film and radio documentary. From these works emerge devices conducive to the mutation of the listener's posture.

[fr] Les interfaces webdoc peuvent-elles être le support de l'oralité et du fil d'écoute connus à la radio ? Le projet Bruit Blanc dresse les portraits interactifs sonores de personnalités du transmédia. Réalisés par des étudiants de Master 2, ces portraits ont permis dès 2014 de mettre en évidence trois stratégies de consultation d'un document sonore au travers d'interfaces graphiques minimalistes. Pour interroger le potentiel de ces interfaces, notre cadre théorique croise le cinéma documentaire et le documentaire radiophonique. De ces travaux émergent des dispositifs propices à la mutation de la posture de l'auditeur.
[en] In this paper the authors study the alcabala tax over the buy and selling of slaves in thecity of Seville between the 15th and 16th centuries, called until the mid-16th century "alcabala de moros y tártaros". In theory, the tax was fixed in a 10% of the final value of the purchases, but it didn't use to overcome an 8% ad valorem, and this percentage depended on the aims and will of the taxmen, as it was strongly related to the selling conditions and to the identity of buyers and sellers, as well as to the market situation. Eleven years between 1571 and 1598 are here specially studied, crossing the sources from the Archivo General de Simancas and the Archivo Histórico Provincial de Sevilla.

[fr] Les auteurs étudient ici l'alcabala, l'impôt qui frappait les ventes d'esclaves à Séville entre les xve et xvie siècles et qui était connu sous le nom d'alcabala de moros y tártaros. En théorie, cet impôt représentait 10 % de la valeur d'achat, mais il dépassait rarement 8 % ad valorem. Les taux variaient selon les objectifs, la volonté des percepteurs, la conjoncture du marché, l'identité des vendeurs et des acheteurs, etc. Notre étude s'attache plus particulièrement à onze années comprises entre 1571 et 1598, à partir des sources de l'Archivo General de Simancas et de l'Archivo Histórico Provincial de Sevilla.
[en] The city of Paris, as an international cultural hub and a Western metropolis wielding considerable influence over the notions of art and modernity, was deemed the perfect setting for Black Portraiture[s]: The Black Body in the West, the fifth in a series of conferences that have been hosted by Harvard University and NYU since 2004. Black Portraiture[s] aims to explore the various means of manufacturing and promoting self-representation, as well as the notion of exchange, from the 19th century to the present day in fashion, film, art, and archives. How are these - positive and negative - images displayed, and how do they define, replicate, and transform representations of the Black body? How and why did the black body become a tradable commodity in the global marketplace and what gives it its legitimacy? And just as importantly, what are the responses given and their implications? Can the representation of the Black body be truly liberating both for those who are identified with its image and for its beholders? Could a deracialisation of the black body take place, thus promoting cultural reunification and fostering reappropriation as well as various forms of expression beyond the limits of race? The Black body, as imagined by the West, has always been fertile ground for observation and debate. Yet the representation and depiction of Black people has often been predicated upon prevailing attitudes on race and sexuality. The conference draws on the ideas and works of both leading and emerging writers, photographers, scholars, artists, curators and filmmakers of our time, and will address the broader issue of Africa in the popular imagination. It is also significant that this project has benefitted from the widest possible collaboration.

[fr] Paris, scène culturelle internationale incontournable, très influente en Occident tant sur le monde des arts que sur les notions de modernité, s'est avérée être le lieu idéal pour la conférence, " Black Portraiture(s) : La représentation du corps noir en Occident ". Cette conférence est la cinquième d'une série organisée depuis 2004 par Harvard University et New York University. Du XIXe siècle à nos jours, " Black Portraiture(s) " a pour objectif d'explorer les différents concepts de fabrication et outils d'auto-représentation ainsi que la notion d'échange à travers le regard, dans les domaines des arts plastiques et visuels, de la littérature, de la musique, de la mode et des archives.
[en] Hair unbound, the elegy has crossed the centuries with an uneven step, its nimble melodies reverberating but never confining themselves to a single place. Its inflections, like its inspiration, are erratic but discernible for their odd way of imposing their gracefulness with a discrete hauteur. In few poetic forms has the art of cultivating indecision about the objective pursued been taken so far: in the Enlightenment, the elegy remains the elusive genre that appeared when the poets of Antiquity sought glory outside the great heroic tradition and accorded the romance a poetic status. Its various metamorphoses and the debates accompanying its literary survival have never erased that constitutive ambiguity, making the elegy a genre seeking recognition in a system of hierarchy that its very existence helped overthrow. Thus, the elegy was an important factor in the problematic effervescence of poetry in the eighteenth century, a time when metromania was understood as both a sign of vigor and a symptom of decline. In this context, the elegy focused on a certain number of questions that refer, more or less directly, to the "crisis of poetry" that marked the century.

[fr] Les cheveux flottants, l'élégie a traversé les siècles de sa démarche inégale, et fait résonner ses chants déliés sans jamais se fixer en un lieu. Comme son inspiration, ses inflexions sont vagabondes mais reconnaissables à leur étrange façon d'imposer leur légèreté avec une morgue discrète. Peu de formes poétiques ont poussé aussi loin l'art de cultiver l'indécision sur l'ambition qu'elles poursuivent : à l'âge classique, l'élégie reste le genre insaisissable apparu lorsque les poètes antiques ont brigué une gloire en dehors de la grande tradition héroïque et donné au roman du cœur ses lettres de noblesse poétiques. Ses diverses métamorphoses et les débats qui ont accompagné sa survie littéraire n'ont jamais effacé cette ambiguïté constitutive, qui fait d'elle un genre en quête de reconnaissance dans un système de hiérarchie qu'elle contribue, de par son existence même, à renverser. C'est ainsi qu'au xviiie siècle, l'élégie a participé de près à l'effervescence problématique de la poésie, en un siècle dont la métromanie peut se comprendre à la fois comme signe d'une vigueur et comme symptôme d'un déclin. Dans ce contexte, l'élégie a focalisé un certain nombre de questions qui renvoient plus ou moins directement à la " crise de la poésie " qui affecte le siècle.
[en] Access to an archive of videos recording popular trials organized according to "Mayan law" filmed by indigenous people in Santa Cruz del Quiché, Guatemala, prompted the author to propose a collaborative video project with local indigenous mayors. This took place in a postwar region characterized by high levels of criminality and social violence, where the presence of state law was minimal or inexistent. The article discusses the possibilities and challenges of this collaborative project and emphasizes the uses of video in indigenous legal practices. It offers theoretical reflections on a range of issues, including legal pluralism, indigenous video, intertextuality and collaborative anthropology.

[fr] L'accès à des archives vidéos, enregistrant des procès populaires organisés selon la "loi Maya" et filmées par des autochtones de Santa Cruz del Quiché, au Guatemala, a incité l'auteur à proposer un projet vidéo en collaboration avec des maires autochtones locaux. Cela s'est produit dans une région de l'après-guerre caractérisée par des niveaux élevés de criminalité et de violence sociale, où la présence du droit étatique était minimale ou inexistante. L'article examine les possibilités et les défis de ce projet de collaboration et met l'accent sur l'utilisation de la vidéo dans les pratiques juridiques autochtones. Il propose des réflexions théoriques sur toute une série de questions, dont le pluralisme juridique, la vidéo autochtone, l'intertextualité et l'anthropologie collaborative.
[en] Manila Bay is an intercity space shared between five of the seventeen cities which compose Metro-Manila. This bay, considered as the showcase of the capital city of the Philippines, has focused all the efforts in terms of urban management since Ferdinand Marcos came to power in 1965. Through the control of the population and the spaces, the setting of Martial Law in 1972 still influences the urban governance, which is dominated by government institutions/offices and estate companies, although the civil society finds ways to express itself through official consultation procedures. Yet, the Manila Bay management project is now completed according to the Marcos era plan, in a democratic frame, with a low level of renewal among the urban governance offices and its elites.

[fr] La baie de Manille constitue un ensemble intercommunal comprenant 5 des 17 communes que composent Metro-Manila. Cette baie, vitrine de la capitale philippine, a concentré tous les efforts d'aménagement depuis l'arrivée au pouvoir de Ferdinand Marcos en 1965. L'avènement de la Loi Martiale en 1972, par le contrôle des populations et des espaces, marque encore la gouvernance urbaine, laquelle est dominée par des institutions gouvernementales et des promoteurs immobiliers tandis que la société civile s'exprime dans le cadre d'instances de consultation. Ainsi, la baie de Manille voit peu à peu se concrétiser les projets d'aménagement de l'ère Marcos, dans un cadre démocratique, avec un faible renouvellement des instances de gouvernance urbaine et de leurs dirigeants.