[en] A very common aspect of Giacinto Scelsi's music is the composition of pieces based on a continuous and slow transformation of a single note and, during the pre-compositional process, the creation of microtonal fluctuations through his improvisations made on the ondiola. These were recorded on the tape and then transcribed for various instruments: these improvisations prove that during the initial phases of the composition of a piece the composer considered the traditional notation (that is the use of old compositional strategies) not always fit to express perfectly the musical thought. Although Scelsi's idea of the notation and the solutions he adopted came from non-common premises, his position on musical notation was one of the most extreme manifestations of a central question during the second half of the 20th Century. The introduction of new concepts or organizational principles in the musical area leads many composers to search during the first stages of the compositional process non-conventional systems in order to write a sound idea: the lines like the outline of a mountain drawn by Stockhausen (in order to 'note' what will be the specific course of the sounds in some sections of Gruppen) or the Cartesian axes used by Maderna during the composition of Hyperion are good examples of this phenomenon. Despite being non-conventionally written, these new sources are like old musical sketches because they contain some foundamental information for the pieces. In this perspective, Scelsi's ondiola improvisations are borderline cases: they are 'fixed' on a non-traditional medium but, at the same time, they have some characteristics of the paper sketches. This article is focused on the the analysis of some excerpts from the tapes of Hymnos (1963, for two orchesters and organ) and on a comparison to the corresponding bars of the score. This comparison demonstrates how some 'timbrical' changes of a single note 'tested' during the ondiola improvisations anticipate important formal elements of the piece; besides, a short 'melodic' fragment played on the ondiola, although modified, is then used in a strategical point of Hymnos. This proves that the new ondiola improvisations can be interpreted as the old sketches: Scelsi fixed some organizational idea in view of a following elaboration and an instrumental transcription of it.

[fr] Un aspect très commun de la musique de Giacinto Scelsi est la composition de pièces basées sur une transformation lente et continue d'une seule note et, pendant le processus pré-compositionnel, la création de fluctuations microtonales issues de ses improvisations pratiquées sur l'ondiola. Ces dernières étaient enregistrées sur la bande puis étaient ensuite transcrites pour divers instruments : ces improvisations prouvent que pendant les phases initiales de la composition d'une pièce, le compositeur ne considérait pas toujours la notation traditionnelle (c'est à dire l'utilisation de stratégies compositionnelles anciennes) comme un moyen permettant d'exprimer parfaitement la pensée musicale. Bien que l'idée de la notation que Scelsi s'était faite et que les solutions qu'il avait adoptées provenait de principes esthétiques peu communs, sa position sur la notation musicale était l'une des plus extrêmes manifestations d'une question alors centrale durant la seconde moitié du XXème siècle. L'introduction de nouveaux concepts ou de principes organisationnels dans le domaine musical amena beaucoup de compositeurs à chercher, dès les premières étapes du processus compositionnel, des systèmes non conventionnels dans le but d'écrire une idée sonore : les lignes ressemblant aux contours d'une montagne dessinées par Stockhausen (dans le but de noter ce qui deviendra le parcours spécifique des sons de certaines sections de Gruppen) ou les axes Cartésiens utilisés par Maderna pendant la composition d'Hyperion sont de très bons exemples de ce phénomène. Bien qu'étant non conventionnellement écrites, ces nouvelles sources sont identiques aux anciennes esquisses musicales puisqu'elles contiennent quelques informations fondamentales pour les pièces. Dans cette perspective, les improvisations sur ondiola de Scelsi sont des cas limites : elles sont fixées sur un médium non-traditionnel mais, en même temps, elles ont certaines caractéristiques de l'esquisse sur papier. Cet article présente une analyse de quelques extraits issus des bandes de Hymnos (1963, pour deux orchestres et orgue) et sur une comparaison avec les mesures correspondantes de la partition. Cette comparaison montre comment certains changements timbriques d'une seule note testés pendant les improvisations sur l'ondiola anticipent des éléments formels importants de la pièce ; de plus, un court fragment mélodique joué sur l'ondiola, bien que modifié, fut ensuite utilisé à un endroit stratégique de Hymnos. Cela prouve que les nouvelles improvisations sur ondiola peuvent être interprétées à l'instar des anciennes esquisses.