[en] This article offers a reflection on the effect of digital social networks as devices for putting live recordings into circulation. If through online posting and subsequent hosting, the recording becomes an archive (Bennett & Rogers, 2016), then in the same movement, the digitized private archive can become public. Inspired by work on music and cultural scenes (Straw, 1991 ; Lussier, 2008), we propose to study the interactions surrounding the posting of concert videos of the Montreal hardcore scene by Andy Chico Mak who was heavily involved as a videographer. From 1997 to 2006, he filmed the majority of concerts in and around Montreal, amassing hundreds of video documents that he gradually shares via an Instagram account and a YouTube channel. This approach raises the question of the nature of the concert video in its circulation, its meaning for the person who shot it, but also for the communities (including the artists) that are attached to it. We hypothesize that the value of the live recording is built in part by the discourses that complement and characterize it. The publication in digital social networks allowing interactions constitutes an interesting research field to observe the effects of the circulation of unpublished archival contents and the exchanges which result from it. Our approach is rooted in online ethnography (Hine, 2017) and is based on the study of comments accompanying 342 videos posted on the Instagram account. A lengthy interview with the account owner was also conducted. Our investigation shows that the public digital circulation of live videos plays an important role in the life of music scenes as a practice of sharing, (re)discovery and discussion.

[fr] Cet article propose une réflexion consacrée à l'effet des réseaux sociaux numériques sur la circulation d'enregistrements live. Si par la mise en ligne et l'hébergement subséquent la captation devient archive, alors, dans le même mouvement, l'archive privée numérisée peut devenir publique. Inspirés par les travaux menés sur les scènes musicales et culturelles (Straw, 1991 ; Lussier, 2008), nous proposons d'étudier les interactions entourant la mise en ligne de vidéos de concerts de la scène hardcore montréalaise par Andy Chico Mak, vidéaste ayant documenté celle-ci de 1997 à 2006. En filmant sur une quasi-décennie la majorité des concerts de cette scène musicale, à Montréal et dans sa proche région, Andy Chico Mak a amassé des centaines de documents vidéo qu'il a progressivement partagés via un compte Instagram et une chaîne YouTube. Cette démarche soulève, à nos yeux, la question de la nature de la vidéo de concert, de sa circulation, du sens qu'elle revêt pour la personne qui l'a tournée, mais aussi pour les communautés (incluant les artistes) qui s'y rattachent en la visionnant. Nous faisons l'hypothèse que la valeur de la captation live se construit en partie à travers les discours qui la complètent et la caractérisent. La publication, sur des réseaux sociaux numériques permettant des interactions, constitue un terrain de recherche intéressant pour observer les effets de la mise en circulation de contenus d'archives inédits et les échanges qui en découlent. Notre approche s'ancre dans une approche ethnographique en ligne (Hine, 2017) et repose sur l'étude des commentaires accompagnant les 342 vidéos postées sur le compte Instagram @andy_chico_mak. Un long entretien avec ce dernier a également été mené. Notre enquête montre que la circulation numérique publique de vidéos live joue un rôle important dans les scènes musicales en tant que pratique de partage, de (re)découverte et de discussion.