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[es] En su compilación titulada "Pleines marges" y publicada en 1997, Pierre Chappuis utiliza un dispositivo tipográfico original: coloca los términos, que se asemejan a los títulos de los poemas, en la parte inferior de la página con una tipografía muy discreta. El dosier genético de esta colección revela sin embargo la amplitud del trabajo realizado por el poeta en torno a estos "títulos". Por lo tanto, nos indica la importancia que se les debe otorgar, al mismo tiempo que ofrece algunas claves para comprender las funciones que el poeta les asignaba.

[it] Nella sua raccolta Pleines marges, pubblicata nel 1997, Pierre Chappuis utilizza un dispositivo tipografico originale: i termini che indicano i titoli delle poesie sono inseriti a piè di pagina, in un corpo tipografico abbastanza piccolo. Il dossier genetico di questa raccolta mostra la portata del lavoro del poeta su questi "titoli", segnalandone l'importanza e fornendo, allo stesso tempo, qualche chiave di lettura delle funzioni che il poeta assegnava loro.
[es] El fenómeno del creciente desarrollo del turismo de las raíces representa una oportunidad para reflexionar sobre las condiciones sociales en las que se manifiestan las diversas formas de retorno a Italia entre los descendientes de italianos. En este artículo nos proponemos examinar, a partir de diferentes fuentes documentales, tres formas de retorno a Italia de los inmigrantes de la segunda posguerra mundial y sus descendientes. Examinaremos cómo se representaban los viajes y los contactos con Italia en los diarios de la época y cuál era la relación entre migración y turismo en esos años en que la emigración italiana a la Argentina estaba en pleno auge. En la segunda parte, a partir de entrevistas recogidas para una investigación más amplia, indagaremos en la percepción de los emigrantes umbros en Buenos Aires respecto al retorno a su tierra de origen. Finalmente, describiremos la actual iniciativa de turismo delle radici denominada Binario Due, impulsada por los descendientes de aquellos migrantes umbros de posguerra, en el ámbito del Centro Umbro de Buenos Aires.

[it] Il fenomeno dello sviluppo crescente del turismo delle radici rappresenta una occasione per riflettere sulle condizioni sociali in cui si presentano le varie forme di ritorno in Italia dei discendenti degli italiani. In questo articolo ci proponiamo di esaminare, da diverse fonti documentali, tre forme di ritorno in Italia degli immigrati del secondo dopoguerra e dei loro discendenti. Esamineremo come erano rappresentati nei giornali dell'epoca i viaggi e i collegamenti con l'Italia e quale fosse il rapporto tra migrazione e turismo in quegli anni in cui l'emigrazione italiana in Argentina era all'apogeo. Nella seconda parte, sulla base di interviste raccolte per un'indagine più ampia, indagheremo la percezione degli emigranti umbri a Buenos Aires riguardo il ritorno nel loro paese di origine. Infine, descriveremo l'attuale iniziativa del turismo delle radici promossa dai discendenti di quei primi umbri giunti in Argentina nel secondo dopoguerra da cui è nato il progetto Binario Due del Centro Umbro di Buenos Aires.
[es] En Aimons-nous ceux que nous aimons ?, Montherlant retoma dos obras juveniles y las reescribe parcialmente; al mismo tiempo ofrece el relato de un sueño cuya primera versión aparece, de manera póstuma, en Garder tout en composant tout. ¿Qué significa esta práctica recurrente de la reescritura? En toda su obra, Montherlant trata de controlar permanentemente su imagen, conciliando la verdad de los afectos con las astucias del arte.

[it] In Mais aimons-nous ceux que nous aimons ?, Montherlant ritorna su due opere giovanili che riscrive parzialmente, proponendo anche il racconto di un sogno, una prima versione del quale appare postuma in Garder tout en composant tout. Cosa significa questa pratica ricorrente della riscrittura? In tutta la sua opera Montherlant cerca di restare padrone della propria immagine, conciliando la verità dell'affetto e le astuzie dell'arte.
[es] Después de haber estudiado varios dosieres genéticos de novelas de Aragon, intentaré una vez más demostrar la utilidad de estudiar sus manuscritos –donados al CNRS en 1977 y conservados actualmente en la BnF-, analizando el poema "On dormait encore en ce temps-là" del libro de poemas de la Resistencia La Diane française (1944). En primer lugar, describiré el material genético y brindaré una transcripción diplomática del mismo; luego, analizaré el movimiento perpetuo de la génesis, deduciendo algunas reglas de la progresión de la escritura, y finalmente pondré de manifiesto en los granos de este pre-texto poético algunos restos, desechados, inacabados, inexplorados, que veinte años más tarde permitirán la transición de la poesía a la novela, alimentando la escritura novelesca postrera del último Aragon. Centrado en uno de los pocos manuscritos de trabajo de la poesía de la Resistencia, este artículo podría matizar la imagen de Aragon como demiurgo de la génesis propia.

[it] Dopo aver studiato in passato molti dossier genetici dei romanzi di Aragon, cercherò ancora una volta di dimostrare l'utilità di studiare i suoi manoscritti – donati al CNRS nel 1977 e oggi conservati alla BnF – analizzando il poema " On dormait encore en ce temps-là ", tratto dalla raccolta di poesie della Resistenza La Diane française (1944). L'articolo descriverà in primo luogo il materiale genetico, presentando una trascrizione diplomatica. Successivamente, analizzerà il movimento perpetuo della genesi deducendo alcune regole di progressione della scrittura. Infine, metterà in evidenza, tra i semi di questo avantesto poetico, alcuni resti, rifiutati, incompleti, inesplorati, che permetteranno, venti anni più tardi, il passaggio dalla poesia al romanzo e nutriranno la scrittura romanzesca dell'ultimo Aragon. Centrato su uno dei rari manoscritti delle poesie della Resistenza, l'articolo potrebbe essere una sfumatura proposta all'immagine di un Aragon demiurgo della propria genesi.
[es] Entre las diversas Cantigas de Santa María ubicadas en Portugal, la núm. 327 es todavía hoy un enigma en cuanto a las fuentes que pudieron inspirarla y las razones capaces de darle sentido: es la historia de un religioso que fue castigado por querer hacer ropa interior con un mantel de altar. Esta contribución pretende orientar al lector en la reconstrucción del acervo cultural de los motivos presentes en la Cantiga, tanto a través de la comparación con paralelos narrativos que puedan recordar los puntos salientes del relato, como rememorando motivos y creencias relacionadas con el uso de manteles de altar que puedan aclarar las acciones del protagonista.

[it] Tra le varie Cantigas de Santa Maria localizzate in Portogallo, la n. 327 costituisce ancora oggi un enigma quanto alle fonti che l'avrebbero potuta ispirare e ai motivi capaci di darle significato: si tratta della storia di un religioso punito per aver voluto ricavare delle mutande da una tovaglia d'altare. Questo contributo mira a orientare il lettore nella ricostruzione delle eredità culturali proprie dei motivi presenti nella Cantiga, sia attraverso un confronto con paralleli narrativi che potrebbero richiamare i punti salienti della vicenda, sia richiamando motivi e credenze legate all'uso delle tovaglie d'altare utili per dare un senso all'agire del protagonista.
[es] La génesis del ensayo sobre Breton está guiada por una programación voluntarista, una integración metódica de la documentación y la constante intensidad de las correcciones. La génesis de Eaux étroites es más lineal: el discurso y las referencias literarias se unen a lo largo de una redacción que se vuelve más ardua en los pasajes críticos. Sin embargo, la textualización también desempeña un papel desde las primeras etapas de André Breton. Además, aparecen elementos de permanencia que atenúan la distinción entre ambos dossieres y también remiten a la génesis de las novelas de Gracq: se refieren al uso de los recursos y a las modalidades del trabajo de escritura. De esta manera, el autor logra realizar una crítica literaria evitando un enfoque teórico o científico. Los textos críticos de Gracq son obras en sí mismas: textos en los que la mirada sobre la literatura se elabora principalmente a través del trabajo en la forma.

[it] La genesi del saggio su Breton è guidata da una programmazione volontaristica, da un'integrazione metodica della documentazione e dall'intensità costante delle correzioni. La genesi di Acque strette è più lineare: discorsi e riferimenti letterari si ricongiungono nel corso di una redazione che diventa però più ardua nei passaggi critici. Tuttavia, anche la testualizzazione ha un ruolo fin dalle prime fasi di André Breton. Per di più, appaiono elementi di permanenza che attenuano la distinzione tra i due dossier e rinviano ugualmente alla genesi dei romanzi di Gracq: questi elementi concernono l'uso dei supporti e le modalità del lavoro di scrittura. L'autore riesce così à fare critica letteraria evitando un approccio teorico o scientifico. I testi critici di Gracq sono opere: testi nei quali lo sguardo sulla letteratura si elabora, prima di tutto, all'interno di un lavoro sulla forma.
[es] Las primeras investigaciones sobre la arquitectura del régimen francés en el Canadá quisiron ver allí una supervivencia de la Edad Media que, trasplantada en América, habría dado rápidamente lugar a una tradición original e independiente. Sin embargo, como la atención se desplaza del mundo rural hacia el mundo urbano, la importancia de las formas clásicas se fue reconociendo poco a poco durante los años setenta. Esta nueva orientación trajo la revisión de las ideas fundamentales sobre la transformación de los modelos europeos, con trabajos que subrayan las dificultades de la adaptación, de la búsqueda de prestigio por parte de las élites dirigentes y la visión pragmática de los ingenieros militares.

[it] Le prime ricerche riguardo l'architettura del regime francese in Canada hanno voluto vedervi una sopravvivenza del Medioevo che, una volta trapiantato in America, avrebbe rapidamente dato luogo a una tradizione originale indipendente. Tuttavia, non appena l'attenzione si è spostata dal mondo rurale a quello urbano, l'importanza delle forme classiche è stata gradualmente riconosciuta nel corso del 1970. Questo nuovo orientamento ha portato a una revisione delle idee principali riguardo la trasformazione dei modelli europei, con degli studi che mettono in rilievo le difficoltà di adattamento, la ricerche di prestigio da parte delle élites al potere e la visione pragmatica degli ingegneri militari.
[es] En el 2004, varios actos dedicados a las artes en Francia circa 1400 han demostrado lo rico y lo diverso de las investigaciones al respecto. Estos trabajos ponen en tela de juicio la categoría denominada " gótico internacional " y el punto de vista esencialmente estilístico del que se deriva. Surgen nuevos planteamientos que han modificado de manera profunda nuestro conocimiento de varios sectores de la producción artística, especialmente el de la orfebrería. En la actualidad, se tiene mejor en cuenta la función religiosa, política o ideológica de los objetos. Las relaciones entre los artistas y los comanditarios se interpretan más detenidamente ; cerca de los príncipes, se reconoce el papel de las mujeres, de los cortesanos, de los prelados, en el proceso del encargo. Se trata mejor la complejidad de las condiciones de trabajo de los artistas de corte y villa. La comparación entre estas dinámicas y las que imperan en otros países europeos podría delimitar mejor las especificidades de Francia, analizar la circulación de los modelos elaborados en este país, volver a plantear con un enfoque nuevo el tema de los intercambios internacionales circa 1400.

[it] Nel 2004, numerose manifestazioni consacrate alle arti in Francia attorno al 1400 hanno rivelato la ricchezza e la varietà delle ricerche recenti su quest'argomento. Questi studi mettono in discussione la categoria critica del "gotico internazionale" e l'approccio essenzialmente stilistico su cui essa è fondata. Nuovi interrogativi posti dalle indagini hanno profondamente modificato le nostre conoscenze su certi settori della produzione artistica, quello dell'oreficeria in particolare. Le funzioni religiose, politiche o ideologiche degli oggetti suscitano maggiore attenzione. I rapporti tra gli artisti e i committenti sono interpretati in maniera più articolata ; accanto a quello dei prìncipi, è riconosciuto il ruolo svolto nel campo della committenza dalle donne, dai membri della corte, dai prelati. Percepiamo meglio la complessità delle condizioni di lavoro degli artisti, a corte o nelle città. Un confronto tra queste dinamiche e quelle che si osservano in altri paesi europei permetterebbe di distinguere meglio le peculiarità della situazione francese, di analizzare la circolazione dei modelli elaborati in Francia, di porre, da un punto di vista nuovo, la questione degli scambi internazionali attorno al 1400.
[es] Antes de estudiar un manuscrito, el investigador se hace una idea de su objeto, suerte de prejuicio que, de alguna manera, condiciona consciente o inconscientemente el examen de su material en una forma determinada. Ya en 1994, Almuth Grésillon nos había enseñado a considerar el nacimiento del manuscrito a través de tres metáforas, dos de las cuales provenían de los propios escritores: "una de tipo organicista, otra de tipo constructivista" y una tercera que ella misma proponía, la del camino. En este artículo, me concentraré en la etapa que precede los estudios sobre el manuscrito y en la idea que podemos hacernos de él, para lo cual me basaré en el trabajo de Réda Benkirane que ha reunido entrevistas de investigadores contemporáneos, desde Francisco Varela hasta Edgar Morin, pasando por Michel Serres y muchos otros que, sin duda, podrán enseñarnos aspectos inhabituales y permitirnos comprender mejor nuestros manuscritos. Emplearé el concepto de "estructura perceptiva", que anuncia un modo de percepción, o mejor aún, el de "filtro", en el sentido proustiano de la palabra (de los cuales propongo cinco), es decir, una forma a través de la cual pasan amorosamente nuestra percepción y nuestro deseo del manuscrito que se transforma por el hecho mismo.

[it] Prima di accostarsi allo studio di un autografo, lo studioso si fa un'idea del suo oggetto: una sorta di precauzione, che lo conduce, in maniera più o meno cosciente, a porsi in un certo modo dinanzi al materiale di lavoro. Nel 1994, Almuth Grésillon ci aveva già insegnato a figurarci la nascita di un autografo ricorrendo a tre metafore: due delle quali recuperate dagli scrittori stessi ("una di tipo organicista, l'altra di tipo costruttivista"), ed una terza, – brevettata dalla stessa Grésillon – (la metafora del sentiero). Nel saggio, è presa in esame la fase che precede gli studi sul manoscritto e l'idea che di esso possiamo costruirci, prendendo spunto dalle interviste realizzate da Réda Benkirane a studiosi contemporanei, tra i quali Francisco Varela, Edgar Morin, Michel Serres, nelle quali si evocano episodi insoliti legati all'atto creativo, che, in qualche caso, rendono più chiara la stessa comprensione dell'autografo. Il concetto di "struttura percettiva", che annuncia una certa modalità di percezione, o, meglio, la modalità del "filtro" (nel senso proustiano del termine), è qui utilizzato ricorrendo a cinque diverse verifiche, per richiamarsi ad una forma che coniuga, in una dimensione affettiva, la nostra intelligenza ed il nostro desiderio di avvicinarci al manoscritto.
[es] El esquizoanálisis creado por Gilles Deleuze y Félix Guattari es una propuesta crítico-clínica. Es crítico, ya que combina conocimientos y prácticas diversas para liberar de todo reduccionismo la transversalidad de los flujos que trazan una problemática. El esquizoanálisis influyó profundamente en la práctica de referentes importantes de la psicología social en Argentina, Uruguay y Brasil. Sin embargo, esta recepción estimulante y favorable del esquizoanálisis en América del Sur es bastante excepcional. No solo no encontramos en ningún otro lugar a analistas que se digan esquizoanalistas, sino que incluso hoy en día es ignorado en gran medida en los círculos clínicos. Es desde esta perspectiva que el presente llamado a contribuciones desea mostrar una presentación de los diferentes desarrollos teóricos y prácticos de esquizoanálisis que afectan actualmente el ejercicio de la psicoterapia, aunque en realidad esta perspectiva se vea permanentemente desbordada. El objetivo es identificar las perspectivas clínicas que han proliferado a partir del esquizoanálisis para mapear prácticas clínicas emergentes.

[it] La schizoanalisi creata da Gilles Deleuze e Félix Guattari è critico-clinica. È critica, in quanto coniuga saperi e pratiche distinte, liberando contro ogni riduzionismo la trasversalità di flussi che tracciano una problematica. La schizoanalisi ha influenzato profondamente la pratica di importanti referenti della psicologia sociale in Argentina ed Uruguay, ed in seguito in Brasile. In ogni caso, questa stimolante e favorevole ricezione della schizoanalisi in America del Sud è rimasta piuttosto eccezionale. Non solo non si trovano da nessun'altra parte analisti che si rifacciano direttamente alla schizoanalisi, ma la stessa è oggi largamente ignorata negli ambienti clinici. Seguendo questa prospettiva, ma anche riconoscendo che nella realtà essa viene permanentemente debordata, la presente call for papers intende generare un dibattito tra quei diversi sviluppi teorici e pratici della schizoanalisi che informano attualmente l'esercizio della psicoterapia. Verso una cartografia delle pratiche cliniche emergenti, che proliferano e si moltiplicano nel segno della psicoanalisi.
[es] A finales del siglo XIII, todos los espacios vacios fueron ocupados por casas, incluso el área del antiguo hospital ya desaparecido. Fue en este momento cuando se llevó a cabo la construction de un recinto amurallado a lo largo del Plan Fourmiguier (zona comprendida entre la via y el mar) que conllevó la construcción de un profundo foso. La configuración del barrio se mantendría hasta su desaparición, hacia 1360, causada por la amenaza de las compañias militares desmovilizadas de la guerra de los Cien Años. Todas las casas del barrio fueron destruidas y sus materiales reaprovechados.

[it] Alla fine del xiii secolo, tutti gli spazi liberi sono ormai occupati da case, compreso lo spazio dell'antico ospedale ormai scomparso. E' in questo momento che ha luogo la costruzione di una cinta lungo il Plan Formiguier (zona compresa tra la strada ed il mare), accompagnata dalla realizzazione di un profonde fossato. La configurazione del sobborgo non subisce più mutamenti fino alla sua scomparsa, verso il 1360, di fronte alla minaccia costituita dai reparti militari smobilitati nel corso della guerra dei Cent'anni. Tutte le case del sobborgo vengono allora distrutte ed i materiali recuperati.
[es] Al final del siglo XVIII, el discurso germano sobre la Antigüedad es también un discurso sobre la Revolución : demasiado debil para " hablar germano ", es decir para constituir un Estado nacional, la burguesía germana " habla antiguo " por medio de escritores como Schiller o Hölderlin. A la afirmación, a la vez revolucionaria y de raiz antigua, de un lazo de consubstancialidad entre la belleza, la felicidad y la libertad, el primer romanticismo (Novalis) opone la reactivación, hablando con propiedad reaccionaria, de una referencia germánica y medieval.

[it] Alla fine de Settecento, il discorso tedesco sull'Antichità è anche discorso sulla Rivoluzione : la borghesia tedesca, usando la voce di scrittori come Schiller o Hölderlin, " parla antico " perché è troppo debole per " parlare tedesco ", cioè par costituire il suo Stato nazionale. All'affermazione, allo stesso tempo rivouzionario ed antichizzante d'un legame fondamentale tra bellezza, felicità et libertà, il primo romanticismo (Novalis).
[es] En los años 1920, el pensador Yanagi Muneyoshi (1889-1961) emprende una revisión de las artes del Japón que iba a impulsar todo un movimiento de reconocimiento y de revitalización del arte popular, bajo el nombre de Mingei. Este artículo vuelve sobre esta empresa interesándose en la apreciación que hará Yangai de las formas pictóricas primitivas de la época Edo (1600-1868), como la imaginería de Ōtsu. Se examina cómo, desde los años 1970, otros aspectos olvidados de la pintura premoderna fueron redescubiertos gracias a los trabajos del historiador de arte Tsuji Nobuo sobre los artistas "excéntricos" de Edo, presentados como "vanguardistas". Se propone finalmente mostrar cómo, desde finales de los años 2000, se multiplicaron las exposiciones sobre otras dimensiones desconocidas de la pintura del periodo Edo, apreciadas esencialmente por su ingenuidad primitiva, su ligereza inocente o su humor paródico, y que dan testimonio de una evolución de la mirada acerca del primitivismo del periodo premoderno, que compartirían algunos artistas contemporáneos como Murakami Takashi o Horio Sadaharu.

[it] Negli anni '20, il pensatore Yanagi Muneyoshi (1889-1961) intraprendeva una rilettura delle arti del Giappone che avrebbe comportato un largo movimento di riconoscimento e rivitalizzazione dell'arte popolare, con il nome di Mingei. Il presente articolo prende in esame questa opera concentrandosi in particolare sull'attenzione che Yanagi riservò alle forme pitturali primitive dell'epoca Edo (1600-1868), come l'iconografia di Ōtsu. Esso esamina inoltre come, a partire dagli anni '70, altri espetti dimenticati della pittura premoderna furono riscoperti grazie ai lavori dello storico dell'arte Tsuji Nobuo sugli artistici "eccentrici" di Edo, presentati come degli "avanguardisti". L'articolo infine si propone di mostrare come, a partire dalla fine degli anni 2000, si siano moltiplicate le esposizioni su altre dimensioni sconosciute della pittura dell'epoca Edo, apprezzate essenzialmente per la loro naïvité primitiva, la loro innocente leggerezza o il loro umorismo parodico, testimoniando un'evoluzione dello sguardo sul primitivismo delle arti del periodo premoderno condivisa da alcuni artisti contemporanei come Murakami Takashi e Horio Sadaharu.
[es] El laboratorio central de Robert Pinget" presenta algunos de los numerosos textos inéditos de Robert Pinget (1919-1997) guardados en la Biblioteca Literaria Jacques Doucet. Este artículo se basa en algunos fragmentos de recortes de Mahu ou le matériau, la primera novela publicada de Robert Pinget en 1952, de "Fonfon", relato refundido en Passacaille (1969), y de un texto inclasificable titulado "Messire Jonas", escrito a comienzos de los anos cincuenta. Se trata de proponer pistas metodológicas de estudio y de organización de esos textos y documentos, vinculados con la obra publicada del autor. El enfoque elegido intenta reconstituir algunos componente fundamentales del gesto estético de Robert Pinget, lo inacabado, la borradura y diversos procedimientos de negociación. Este artículo se inscribe en el marco de las investigaciones llevadas a cabo por Anne Herschberg Pierrot sobre el estilo de la génesis.

[it] Il laboratorio centrale di Robert Pinget" presenta alcuni dei numerosi testi dello scrittore svizzero (1919-1997) rimasti inediti e ora conservati a Parigi nella Bibliothèque littéraire Jacques Doucet. L'articolo si fonda su estratti di Mahu ou le matériau, il primo romanzo pubblicato da Robert Pinget nel 1952, di "Fonfon", una novella confluita in Passacaille (1969), e di un testo inclassificabile intitolato "Messire Jonas", scritto nei primi anni cinquanta. L'articolo si propone, come obiettivo, di prospettare al lettore percorsi metodologici di studio e di organizzazione di questi materiali d'autore, visti in relazione ai testi e documenti invece pubblicati dall'autore. L'approccio mira a ricomporre taluni basilari componenti che caratterizzano il criterio estetico di Robert Pinget : il non-finito, la cancellazione, e i diversi sistemi di negoziazione. L'articolo si colloca entro la più ampia ricerca condotta da Anne Herschberg Pierrot intorno al tema dello stile genetico.