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[de] In Japan bildete sich am Ende des 19. Jahrhunderts die Kunstgeschichte als Disziplin heraus, die sich am zeitgleichen europäischen Modell anlehnte. In ihrer fachlichen Ausrichtung hat sie anschließend ihr Interesse auf die japanische und die europäische Kunst als die zwei tragenden Forschungsthemen gerichtet. Sie hat sich hierfür einerseits auf eine breite Auswahl abendländischer, sowohl traditioneller als auch innovativer Methoden gestützt, die interessante Ergebnisse für die beiden Felder der japanischen und der abendländischen Kunst ergeben haben, während sie andererseits auch eine spezifisch japanische Sichtweise in die Forschung mit einbezogen hat. Über den kulturellen und künstlerischen Austausch, den Japan insbesondere mit Frankreich gepflegt hat und bis heute pflegt, haben bereits seit Anfang des 20. Jahrhunderts japanische Wissenschaftler in Frankreich studiert. Die zahlreichen, in Japan organisierten Ausstellungen französischer Kunst widmen sich unter anderem der Kunst der Moderne in einer erweiterten Sicht, die sich nicht auf den Impressionismus beschränkt, sondern auch den Akademismus miteinbezieht. Auch die Erforschung des japanisch-französischen Kunsttransfers erfährt besondere Aufmerksamkeit mit dem Japonismus einerseits und der modernen japanischen Kunst andererseits, wobei ersterer in Bezug auf den Einfluss japanischer Kunst auf die französische Kunst untersucht wird, während letztere die französische Präsenz in der japanischen Kunstentwicklung verfolgt. Hierbei erweisen sich auch die häufigen internationalen Tagungen, die den Austausch zwischen französischen und japanischen Wissenschaftlern ermöglichen, als essentielles Mittel, um die Forschungsdynamik zu unterstützen.

[it] È alla fine dell'Ottocento che la storia dell'arte nasce in Giappone, ispirata ai modelli allora praticati in Occidente. Come disciplina, essa si è in seguito sviluppata attorno a due grandi argomenti di studio: l'arte giapponese e l'arte occidentale. Se ha fatto proprio il largo spettro delle metodologie occidentali – dagli strumenti tradizionali ai nuovi approcci, con risultati interessanti in entrambi i campi dell'arte giapponese e occidentale –, essa ha anche saputo integrare nelle analisi una prospettiva puramente giapponese. Gli scambi culturali e artistici privilegiati che il Giappone ha coltivato in particolare con la Francia hanno condotto i ricercatori giapponesi a recarsi a studiare nel paese a partire dall'inizio del Novecento – un legame stretto che perdura ancora oggi. In Giappone sono numerose le mostre dedicate all'arte francese, in particolare alla pittura moderna; una loro specificità è la volontà di non limitarsi all'impressionismo, ma di considerare anche l'accademismo. Gli studi sugli scambi artistici franco-giapponesi sono ugualmente molto sviluppati, con il giapponismo da un lato e l'arte giapponese moderna dall'altro – il primo maggiormente attento all'influenza dell'arte giapponese su quella francese, il secondo al movimento contrario. Infine, i frequenti convegni che radunano ricercatori francesi e giapponesi svolgono un ruolo essenziale per arricchire e stimolare i lavori.
[de] In diesem Beitrag werden die Rechnungsbücher der mit der Erhebung der direkten Steuern im Königreich Neapel beauftragten Beamten untersucht. Angesichts des Verlusts dieser Art von Quellen für das 13. und 14. Jahrhundert konzentriert sich die Analyse auf die im Staatsarchiv von Neapel aufbewahrten Register der Reihe "Rechnungen der Schatzmeister und Eintreiber", wobei ihre Struktur vorgestellt und die darin zum Ausdruck kommenden Verwaltungspraktiken veranschaulicht werden. Anhand der von den Rechnungsprüfern angefertigten Notizen wird das Kontrollverfahren der Königlichen Kammer der Sommaria und der Dialog zwischen ihr und den Provinzämtern beschrieben. Auf diese Weise lässt sich die Logik erklären, die der Abfassung der Notizbücher zugrunde lag: Sie sind keineswegs standardisierte Objekte, sondern spiegeln die ständige Dialektik zwischen den Entscheidungen der Verfasser, den von der Sommaria vertretenen Regeln und der Mobilität der mit der Besteuerung verbundenen soziopolitischen Gleichgewichte wider.

[it] Questo contributo prende in esame i quaderni contabili degli ufficiali deputati alla riscossione della tassa diretta nel regno di Napoli. Vista la perdita di questo tipo di fonti per il XIII e XIV secolo, l'analisi si concentra sui registri superstiti custoditi presso l'Archivio di Stato di Napoli, nella serie "Conti di tesorieri e percettori", presentandone la struttura e illustrando le pratiche amministrative che essa riflette. Attraverso le note apposte dai revisori, si descrive la procedura di controllo che aveva luogo presso la Regia Camera della Sommaria e il dialogo che si instaurava fra questa e gli uffici provinciali. Si approda, in questo modo, a una spiegazione delle logiche di redazione dei quaderni: lungi dall'essere oggetti standardizzati, essi riflettono la dialettica costante fra scelte compiute da chi li redigeva, norme difese dalla Sommaria e mobilità degli equilibri sociopolitici legati alla fiscalità.
[de] Das genetische Dossier zu Fantastic Mr Fox, die in den "Roald-Dahl-Archiven" in Great Missenden aufbewahrt werden, enthalten zwei illustrierte Notizbücher, an denen der Autor zugleich im Hinblick auf Text und Illustrationen arbeitete, was einen einmaligen Fall im Bereich der Dahl-Bestände darstellt. Das genetische Studium der Dokumente enthüllt die Bedeutung der visuellen Imagination in der Konzeption der Geschichte und ihrer Charaktere – noch vor der Zusammenarbeit mit einem Illustrator – und zeigt, eine wie große Rolle die dreidimensionale Anschauung bei Dahl spielte. Dies kann im Lichte von Dahls früheren Erfahrungen als Pilot gesehen werden. Die Analyse dieser avant-textes zeigt, dass der Autor Probleme zu lösen hatte, die mit dem Grad des Anthropomorphismus der Charaktere zusammenhängen, sowie mit der Darstellung ihrer sinnlichen Welterfahrung und der damit einhergehenden Entfremdung. Dies erlaubt uns, neue intertextuelle Beziehungen zwischen Fantastic Mr Fox und Kenneth Grahames The Wind in the Willows zu entdecken, aber auch zu einigen von Dahls anderen Texten wie etwa The Gremlins oder The Minpins.

[it] Il dossier genetico di Fantastic Mr Fox, conservato negli archivi Roald Dahl a Great Missenden, contiene due quaderni illustrati che rappresentano un caso unico di lavoro simultaneo sul testo e sulle immagini. Lo studio genetico del dossier mette in luce l'importanza dell'immaginazione visiva nella concezione della storia e dei personaggi, prima di qualsiasi collaborazione con un illustratore, e rivela in particolare una percezione tridimensionale del mondo, che proponiamo di interpretare alla luce del passato di pilota dell'autore. L'analisi degli avantesti mostra le interrogazioni dell'autore sul grado di antropomorfismo dei suoi personaggi, la rappresentazione della loro esperienza sensoriale del mondo e la "defamiliarizzazione" conseguente, permettendo – inoltre – di far emergere un'intertestualità inaspettata tra Fantastic Mr Fox e The Wind in the Willows di K. Grahame, o altri testi di Dahl, quali The Gremlins o The Minpins.
[de] Das in der Bibliothèque nationale de France aufbewahrte "Grand ichier" von Roland Barthes umfasst mehr als tausend Karteikarten, die er zwischen 1968 und 1980 verfasste. Zwischen Tagebuch und theoretischem Versuchslabor stellt diese umfangreiche handschriftliche Sammlung ein wichtiges Archiv für die Ideengeschichte des 20. Jahrhunderts dar. Dieser Beitrag stellt dieses letzte große unveröffentlichte Werk von Barthes vor und versucht dabei, sowohl eine besondere Sichtweise als auch eine Praxis zu beleuchten. Eine Sichtweise: die eines französischen Intellektuellen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts, der zu den bedeutendsten seiner Generation gehört und im Geheimnis einer an sich selbst gerichteten Schrift alles aufschreibt, was er im Laufe der Tage sieht, liest, hört und erfährt. Eine Praxis: die des Aufzeichnens auf Karteikarten und deren Einordnung (in Kästen oder Fächern), Erbe einer Strömung der materiellen Aufzeichnung von Wissen, wie sie im gebildeten Europa bis zur Mitte des 20. Jahrhunderts praktiziert werden konnte.

[it] Custodito nella Biblioteca nazionale di Francia, il "Grande Schedario" di Roland Barthes raccoglie più di un migliaio di schede scritte tra il 1968 e il 1980. Tra diario intimo e laboratorio teorico, questo vasto insieme di manoscritti costituisce un archivio fondamentale per la storia delle idee del xx secolo. L'articolo presenta quest'ultimo grande "inedito" di Barthes cercando di far luce su uno sguardo e una pratica. Uno sguardo: quello di un intellettuale francese della seconda metà del ventesimo secolo, tra i più importanti della sua generazione, che annota nel segreto di una scrittura per sé tutto ciò che vede, legge, sente e sperimenta giorno dopo giorno. Una pratica: quella dell'annotazione su "schede" e della sua disposizione nello spazio (in scatole o scaffali), erede di tutta una corrente di registrazione piuttosto materiale del sapere, come la si è praticata nell'Europa erudita fino alla metà del xx secolo.
[de] Die Homepage von Jean-Michel Maulpoix – eine der ersten Schriftstellerseiten im Internet – setzt sich auf der Grundlage eines reichhaltigen Materials, das der Öffentlichkeit zur Verfügung gestellt wird (Handschriften, Photographien, wissenschaftliche Studien usw.), mit der Figur des zeitgenössischen Dichters auseinander. Das poetische Schreiben als eine Art und Weise "in der Welt zu sein" wird in verschiedenen Räumen, auf unterschiedlichen medialen Trägern und anhand diverser Instrumente dekliniert. Wir wollen insbesondere untersuchen, wie sich die écriture intime hier auffächert, fragmentiert, wie sie sich bewußt vom Tagebuch entfernt und ihm dennoch nahekommt, Negativfolie einer Unternehmung, die das Subjekt auslöscht und das lyrische Subjekt ausbildet. Verschiedene eingescannten Manuskriptseiten erlauben dem Leser, sich die Arbeit des poetischen Textes und die Spannung, die sich so zwischen Autobiographie und Poesie aufbaut, besser vorzustellen. Auch bringt die Homepage ein komplexes Autoportrait des Dichters, Professors und Wissenschaftlers hervor, das sich zu den traditionellen Vermittlungsformen von Schriftsteller und Dichtung gesellt, als ein Spiel mit Widerhall und Brechung.

[it] Il sito di Jean-Michel Maulpoix – uno dei primi siti di scrittore su internet – porta a interrogarsi sulla figura del poeta contemporaneo per la ricchezza dei materiali che mette a disposizione del pubblico (manoscritti, fotografie, studi critici, ecc.). La scrittura poetica come modalità di essere al mondo è sviluppata secondo spazi, supporti e strumenti diversi. Noi studiamo principalmente il modo in cui la scrittura personale vi si manifesta, si frammenta, si allontana deliberatamente dal diario e nondimeno vi si avvicina, alludendo a un'impresa di cancellazione del soggetto e di modellamento del soggetto lirico. Le pagine digitalizzate di certi manoscritti permettono al lettore di rappresentarsi meglio il lavoro del testo poetico e la tensione che s'instaura allora tra autobiografia e poesia. Emerge anche un autoritratto complesso del poeta, del professore, del critico che si aggiunge alle mediazioni tradizionali dello scrittore e della poesia, in un gioco di eco e rottura.
[de] Seit den 1980er Jahren ist der Kunsttransport – mit dem Aufkommen von Sonderausstellungen, durch die Entwicklung präventiver Konservierungstechniken und die Professionalisierung der Bestandsverwaltung – zu einer zentralen Aufgabe von Beschäftigten im Kulturerbe-Bereich geworden. Aufbauend auf Forschungen zu den "Handlangern" der Kulturindustrie und ihrer Rolle für den Sammlungsbetrieb, schildert dieser Bericht an der Schnittstelle von pragmatischer Soziologie und Wissenschafts- und Technikanthropologie eine banale Kurierfahrt, bei der 2017 drei Werke des Musée national d'Art moderne von der Biennale in Venedig zurückgeholt wurden. Ausgehend von den Erinnerungen des Kuriers und den internen Aufzeichnungen verdeutlicht er, um was es bei jeder einzelnen Etappe des Transports geht. Der Bericht legt dar, dass die Werke eine ganz eigene Ökologie auf den Plan rufen – aus Menschen, die sie begleiten, mit Werkzeugen und Materialien, die zu ihrer Beförderung notwendig sind, sowie Unterlagen, in denen ihre Bewegungen verzeichnet werden – und trägt so zu einer situationsspezifischen Geschichte der Globalisierung von Kunst bei.

[it] Dagli anni 1980, con l'aumento delle mostre temporanee, e per effetto dello sviluppo della conservazione preventiva e della professionalizzazione della figura del registrar, il trasporto delle opere d'arte è diventato una delle principali preoccupazioni dei professionisti del patrimonio. Nel solco delle ricerche sugli operatori si settore e sul ruolo che essi svolgono nella vita delle collezioni, all'incrocio tra sociologia pragmatica e antropologia della scienza e della tecnologia, questo articolo racconta le vicende di una spedizione ordinaria: il ritorno di tre opere del Musée National d'Art Moderne dalla Biennale di Venezia del 2017. Basato sui ricordi dell'accompagnatore e sulla documentazione interna, l'articolo descrive ciò che accade in ogni fase del trasporto. Mostrando che le opere mobilitano un mondo intero, composto dalle persone che le accompagnano, dagli strumenti e dai materiali necessari al loro trasferimento, e dai documenti che tracciano i loro spostamenti, questo racconto contribuisce alla scrittura di una determinata storia della globalizzazione dell'arte.
[de] Das genetische Material von Brassens' Liedern ist sehr lückenhaft und verstreut. Anhand der verfügbaren Faksimiles, der "Varianten" der Lieder und der Korrekturen, die Brassens an den von ihm vertonten Gedichten vornahm, versucht dieser Aufsatz, das Schreiben dieses "polisson de la chanson" zu untersuchen. Der Dichter ist besonders aufmerksam gegenüber der Sprache und entwickelt seine Texte durch einen Prozess, der ihn oft von einer frechen Pochade zu einem Lied von großer Finesse führt. In einem langen Prozess des Dekantierens, einer Art stilistischen und poetischen Vergoldens, behielt Brassens das Beste. Die einzige bekannte Aufnahme einer Vertonung zeigt, wie die Verwendung von Dur- und Moll-Tonarten die Textgenese begleitet und vervollständigt. Die genetische Studie zeigt, dass der "pornographe du phonographe" seine Sprache und seine Verse durchgearbeitet hat und dass das Schreiben für ihn die Zeit einer Metamorphose ist.

[it] Il materiale genetico delle canzoni di Brassens è molto lacunoso e disperso. Basandosi sui fac-simili disponibili, sulle "varianti" delle canzoni e sulle correzioni apportate da Brassens ai poemi messi in musica, lo studio cerca di esplorare la scrittura come atto del "polisson de la chanson". Il poeta si mostra particolarmente attento alla lingua e sviluppa i suoi testi lungo una genesi che lo porta spesso da una macchietta licenziosa a una canzone di una grande raffinatezza. Nel corso di un lungo lavoro di decantazione, sorta di distillazione stilistica e poetica, Brassens conserva il meglio. L'unica registrazione conosciuta di un adattamento di un poema in musica mette in luce in che modo l'utilizzazione delle scale maggiori e minori accompagna e completa la genesi testuale. Lo studio genetico svela un "pornografo del fonografo" che forbisce la sua lingua e i suoi versi : la scrittura è per lui il tempo di una metamorfosi.
[de] Die "Art Brut" ist in die künstlerische Domäne eingedrungen. Die aus der Outsiderkunst stammenden Schriften haben Schwierigkeiten, vom literarischen Feld übernommen zu werden, obwohl sie sich auf die gleiche Weise definieren und von denselben Auslegungen bestimmt werden. Worin liegt der Ursprung dieser Diskrepanz? Es ist leicht feststellbar, dass Michel Thévoz, der führende Theoretiker der Art Brut-Schriften, einen impliziten Diskurs erkennen lässt, der darauf abzielt, diese Texte in die Literatur aufzunehmen. Dieser Artikel will zeigen, dass die in der Anthologie Écrits bruts (Michel Thévoz, Paris, PUF, 1979) veröffentlichten Niederschriften eine Literaturangehörigkeit beanspruchen können. Die hier angeführte Gegenüberstellung des Manuskriptes und der Transkription eines Briefes von Henri Bessaud-Narboux lässt eine dichterische Niederschrift vermuten. Der Widerstand, die Art Brut-Texte in die Literaturgattung einzuordnen, dürfte nicht in formalen Gründen wurzeln, denn die im Publikum verbreitete Version weist eine gewisse Literaturbezogenheit auf.

[it] L'art brut è entrata a pieno titolo nel campo artistico. Gli " scritti brut", che dell'art brut condividono la stessa definizione e gli stessi esegeti, hanno più difficoltà ad integrare il campo letterario. Qual è la causa di questa disparità di trattamento? Michel Thévoz, teorico principale degli "scritti brut", tende nelle sue interpretazioni ad inscrivere questi testi nel campo della letteratura. L'oggetto del nostro articolo è dimostrare che le trascrizioni dei manoscritti pubblicati nell'antologia Écrits bruts (Michel Thévoz, PUF, 1979), aumentano la letterarietà di questi testi. Comparando il manoscritto e la trascrizione di una lettera di Henri Bessaud-Narboux, ad esempio, emerge una riscrittura poetica del manoscritto. Così, la resistenza all'integrazione degli "scritti brut" nel campo letterario non può trovare le sue origini in questioni formali, poiché la versione diffusa al pubblico è dotata, al contrario, di un'incontestabile letterarietà.
[de] Mit dieser kritischen Anmerkung kehren wir zu zwei Arbeiten zurück, die sich aus unterschiedlichen Blickwinkeln mit zwei Arten von aktuellen Entwicklungen in der Kunstökonomie beschäftigen. Mit Enrichissement beschreiben L. Boltanski und A. Esquerre, wie der Kapitalismus in den letzten Jahrzehnten in die Bereiche Kunst, Erbe und Geschichte investiert hat. Die im Rahmen dieser neuen Ökonomie ausgetauschten Objekte haben die Besonderheit, durch einen Diskurs "bereichert" zu werden, der ihre Erhaltung zu einer moralischen Verpflichtung macht. Diese globale Transformation nimmt mehrere Formen an, die von den Autoren nacheinander angesprochen werden und sowohl Landschaften als auch Mentalitäten oder Morphologie westlicher Gesellschaften betreffen. Die vier Autoren von Art Unlimited? (F. Schultheis, E. Single, R. Köfeler, T. Mazzurana) interessieren sich für die Auswirkungen der Globalisierung der Kunstökonomien und nähern sich der Frage nicht aus der Sicht der westlichen Länder, sondern aus der Sicht Chinas. Auf originelle und pointierte Weise beschreiben sie die Besonderheiten des chinesischen zeitgenössischen Kunstmarkts als reines Produkt dieser Globalisierung und Quelle vieler Missverständnisse zwischen Chinesen und Okzidentalen?

[it] Nella presente nota critica, si ritorna su due opere che affrontano, da punti di vista distinti, due tipi d'evoluzione recente delle economie dell'arte. Con Enrechissement, Boltanski e Esquerre descrivono la maniera in cui, negli ultimi decenni, il capitalismo abbia investito l'arte, il patrimonio e la storia. Gli oggetti scambiati nel quadro di questa nuova economia hanno la particolarità di trovarsi "arricchiti" da un discorso che fa della loro conservazione un obbligo morale. Questa trasformazione globale assume diverse forme, successivamente analizzate dagli autori, che riguardano tanto i paesaggi che le mentalità e le morfologie delle società occidentali. I quattro autori di Art Unlimited? (Schultheis, Single, Köfeler e Mazzurana) si interessano agli effetti della globalizzazione delle economie dell'arte affrontando la questione non dal punto di vista dei paesi occidentali, ma da quello della Cina, di cui descrivono, in maniera originale e precisa, le specificità del mercato dell'arte contemporanea, puro prodotto di questa globalizzazione e fonte di molti malintesi tra Cinesi e Occidentali.
[de] Die vorliegende Studie setzt sich mit den Modalitäten der Verschiebungen auseinander, die Jean Cocteau in Morceaux choisis – Auto-Anthologie, Album und Florilegium von Gedichten, die zwischen 1916 und 1927 geschrieben und veröffentlicht wurden – vornimmt. Ausgehend von der textgenetischen Untersuchung dieses Bandes, die sich sowohl auf die vorausgegangenen Einzel- und Sammelpublikationen der darin enthaltenen Gedichte stützt als auch auf die von der Hand des Autors annotierten Korrekturfahnen, die man kürzlich wiedergefunden hat, geht es darum, nach dem Status dieses von der Kritik vernachlässigten Buches zu fragen sowie nach den Zielen des Schriftstellers und den ästhetischen (bildkünstlerische, musikalische) Effekten, die durch die Verschiebung und die Neuanordnung der Gedichte hervorgerufen werden. Cocteau stellt hier ein neues Buch zusammen, in dem er seine früheren Sammelschriften neu konfiguriert und eine provisorische Einheit seiner Gedichte entwirft, die von seinem Publikum gelobt oder verabscheut wurden. In dem Moment, in dem er versucht, seine Dämonen zu beschwören (die Anziehung durch das Opium, eine als problematisch empfundene Sexualität, die Angst vor dem Tod), zieht Cocteau eine persönliche und poetische Bilanz der zwanzig vorausgegangenen Jahre, mit der Absicht, das Fundament seiner poetischen Vision zu erneuern, um seine Misserfolge hinter sich zu lassen.

[it] Questo studio esplora le modalità delle dislocazioni operate da Jean Cocteau in Morceaux choisis, auto-antologia, album o florilegio di poesie composte e pubblicate dal 1916 al 1927. A partire dall'indagine genetica di questa raccolta, che si basa sullo studio delle edizioni separate e delle raccolte precedenti delle poesie che la compongono, ma anche sull'esame delle bozze corrette dall'autore, che sono state recentemente ritrovate, ci si interroga sullo statuto di questo libro trascurato dalla critica, sugli obiettivi dello scrittore e sugli effetti estetici (plastici e musicali) prodotti dallo spostamento e dalla nuova disposizione delle poesie. Si segue Cocteau che compone un nuovo libro per riconfigurare le sue raccolte precedenti e progetta un'unità provvisoria delle sue poesie che erano state lodate o detestate dal suo pubblico. Nel momento in cui egli tenta di scacciare i suoi demoni (l'oppio, una sessualità impedita, l'angoscia della morte), Cocteau offre un bilancio personale e poetico dei vent'anni precedenti, e intende rifondare le basi della sua visione poetica che gli devono permettere di superare le sue sconfitte.