[es] Existen resonancias entre el proyecto poético de la jamaicana-norteamericana Lorna Goodison y la poesía de la trinitense-canadiense M. NourbeSe Philip. A través de una selección de textos, este artículo enfatiza la representación de los traumas del pasado esclavista y la reescritura de la historia, crucial en la relación intrínseca entre individuos y espacios, entre cuerpos y lugares. En distintos autores de la diáspora afrocaribeña, aparece una estética del trauma que resuena en el corazón mismo de los lugares de memoria; ya sea que se trate de los océanos, de los puertos negreros, de las plantaciones de caña de azúcar o de los barcos negreros, estos espacios memoriales están marcados por traumas históricos ligados al sistema esclavista. Lejos de concebir estos lugares únicamente en tanto espacios mortuorios marcados por los crímenes de la trata y la esclavitud, Goodison y Philip los transforman en espacios de interrogación, de recreación de las identidades de la diáspora afrocaribeña. En Lorna Goodison, la reescritura de la Historia, se opera a través de una poética de la resistencia y una dura crítica de la explotación de los afrodescendientes, del periodo esclavista a la (neo)colonización, y de Jamaica a las Américas. A menudo asociada a la dub poetry, género próximo al reggae jamaicano, la poesía oral de Lorna Goodison describe espacios e individuos marcados por los estigmas de la esclavitud y de la colonización. En NourbeSe Philip, esta reescritura consiste en una revisión profunda de acontecimientos históricos, especialmente en su última antología poética Zong! (2008) que relata el episodio traumático del barco negrero, mientras se rehabilitan las voces de los africanos arrojados al mar durante la travesía transatlántica. Philip considera la poesía de Zong! como una performance, como un canto sagrado donde los versos fragmentados expresan la imposibilidad de decir su historia como no sea en una lengua transcultural y polifónica. Se trata entonces de explorar las creaciones poéticas híbridas de Goodison y de Philip que contribuyen ambas a una estética del trauma transformando los lugares traumáticos en espacios de expresión poética y de renovación de las subjetividades femeninas diaspóricas.

[fr] Le projet poétique de la Jamaïcaine-Américaine Lorna Goodison présente des résonances communes avec la poésie de la Trinidadienne-Canadienne M. NourbeSe Philip. À travers une sélection de textes, cet article met en exergue la représentation des traumas du passé esclavagiste et la réécriture de l'histoire au cœur de la relation intrinsèque entre individus et espaces, entre corps et lieux. Chez un certain nombre d'autrices de la diaspora afro-caribéenne, une esthétique du trauma transparaît et résonne au cœur même des lieux de mémoire ; qu'il s'agisse des océans, des ports négriers, des champs de canne à sucre ou des bateaux négriers, ces espaces mémoriels sont empreints des traumas historiques liés au système esclavagiste. Loin de limiter ces lieux à des espaces mortuaires marqués par les crimes de la traite et de la mise en esclavage, Goodison et Philip les transforment en espaces de questionnement et de recréation des identités diasporiques afro-caribéennes. Chez Lorna Goodison, la réécriture de l'Histoire s'opère à travers une poétique de la résistance et une critique acerbe de l'exploitation des Afro-descendantes, de la période esclavagiste à la (néo)colonisation, et de la Jamaïque aux Amériques. Souvent associée à la dub poetry, genre rythmé par le reggae jamaïcain, la poésie orale de Lorna Goodison dépeint des espaces et des individus marqués par les stigmates de l'esclavage et de la colonisation. Chez NourbeSe Philip, cette réécriture consiste en une révision profonde d'événements historiques, particulièrement dans son dernier recueil poétique Zong! (2008) qui retrace l'épisode traumatique de ce bateau négrier, tout en réhabilitant les voix des Africains jetés à l'eau lors de la traversée transatlantique. Philip envisage la poésie de Zong! comme une performance, comme un chant sacré dont les vers fragmentés expriment l'impossibilité de dire son histoire autrement que dans une langue transculturelle et polyphonique. Il s'agira donc d'explorer les créations poétiques hybrides de Goodison et de Philip qui participent toutes deux d'une esthétique du trauma en transformant les lieux traumatiques en espaces d'expression poétique et de renouvellement des subjectivités féminines diasporiques.