# Necati Giray
Necati Giray (1933, İstanbul), Türk müzisyen, viyolonselist, besteci ve akademisyendir.
Sanat ve eğitim alanında 64 yıl çalıştı. İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası'nda 43 yıl görev yaptı. Kurulduğu 1976 yılından itibaren İstanbul Türk Musıkisi Devlet Konservatuvarı’nda "Viyolonsel", "Türk Musikisi Tarihi" ve "Dünya Müzik Tarihi" dersleri vererek yüzlerce öğrenci yetiştirdi. Çok sesli Türk müziği çalışmaları yaparak değişik enstrümanlar için eserler besteledi. Kemençeci Cüneyd Orhon ve udi Mutlu Torun ile birlikte kurdukları "Çok Sesli Türk Müziği Üçlüsü" ile eserlerini konserlerde seslendirdi.


## Hayatı.
### Gençlik yılları.
1933 yılında İstanbul'da doğdu. İlkokulu bitirdikten sonra 1946 yılında İstanbul Belediye Konservatuvarı'na girdi. 9 yıl yatılı okuyarak, viyolonsel ve piyano eğitimi aldı. Hadiye Ötügen, Sezai Asal ve Feyha Talay ile viyolonsel; Vecihe Koray ile piyano, Bülent Arel, Demirhan Altuğ, Hulusi Gürses ve Şefik Gürmeriç ile solfej; Raşit Abed ile armoni ve kontrpuan; Ferdi Ştatzer ile müzik şekilleri, Ekrem Zeki Ün (Üngör) ile oda müziği ve orkestrasyon çalıştı.


### İstanbul Devlet Orkestrası.
Mezuniyetinin ardından 1955 yılında Cemal Reşit Rey yönetimindeki İstanbul Şehir Orkestrası’nda çalışmaya başladı. 1970 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Devlet Konservatuvarı'nın kuruluşundan sonra bu kurumda Reşit Erzin ile ileri seviyede viyolonsel çalıştı ve konservatuvarın yüksek bölümünden mezun oldu.
İstanbul Şehir Orkestrası'nda görevinden bir süre ayrıldı; askerlik hizmeti sırasında İzmir Devlet Senfoni Orkestrası'nda çaldı. İstanbul Şehir Orkestrası'nın İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası'na dönüşmesinden sonra kurumun açtığı sınava girerek yeniden eski orkestrası ile çalmaya başladı.
Giray, İstanbul Devlet Orkestrası'nda toplam 43 yıl görev yapmıştır. 1986 yılında orkestranın müdürlüğünü üstlendi. Aynı yıl Kültür Bakanlığı tarafından devlet sanatçılarını seçmek için oluşturulan kurulda yer aldı.


### İTÜ Türk Musikisi Devlet Konservatuvarı.
1976 yılında 2. Uluslararası Türkoloji Kongresi'nde "Türk Müziğinde Çağdaş Seviyeye ve Çok Sesliliğe Yaklaşım" başlıklı bildirisini sundu. Aynı yıl, yeni kurulan İstanbul Teknik Üniversitesi Türk Musikisi Devlet Konservatuvarı’na öğretim görevlisi olarak davet edildi. "Viyolonsel", "Türk Musikisi Tarihi" ve "Dünya Müzik Tarihi" dersleri vererek yüzlerce öğrenci yetiştirdi.
Türk Musikisi Konservatuvarı'ndaki görevi sırasında değişik enstrümanlar için çok sesli Türk müziği eserleri besteledi ve düzenlemeler yaptı. 1979 yılında Aka Gündüz Kutbay'ın ölümü üzerine bestelediği ve sonraki yıllarda ikili, üçlü ve orkestra için yeniden yazdığı "Ağıt" adlı eseri, en bilinen bestelerindendir. Eserlerinin notaları İTÜ Türk Musikisi Konservatuvarı Kütüphanesi ve İTÜ MIAM Kütüphanesi'ndedir.
1988 yılında doçent unvanını alan Giray, 16. Uluslararası İstanbul Festivali programı içinde gerçekleştirilen T"ürk Musikisinde Çağdaş Eğitim, Çağdaş İcra Sempozyumu"'nda bir bildiri ve Türk müziği nota isimlerinin sadeleştirilmesi ile La 440 diyapazonun uygulanması konularındaki araştırma çalışmalarını sunmuştur.


### Konserleri.
Giray, Cüneyd Orhon (4 telli kemençe) ve Mutlu Torun (ut) ile birlikte kurduğu "Çok Sesli Türk Müziği Üçlüsü" ile Mutlu Torun'un ve kendisinin çok sesli bestelerini çeşitli konserlerde seslendirdi. 10. İstanbul Festivali'nde verdikleri konserin kayıtları Fransa ve İsviçre'de radyoda çalındı. Çok Sesli Türk Müziği Üçlüsü'nün konserleri CD'leştirildi (2020).
Bestecinin "Nihavend" isimli eserinin yaylı sazlar orkestrası için düzenlemesi İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası tarafından 1998 yılında şef Erol Erdinç yönetiminde AKM konser salonunda seslendirildi. "Ağıt" ve "Nihavend" isimli besteleri yurtdışında Avusturya, Azerbaycan, Amerika, Romanya, Almanya, Polonya'da çeşitli konserlerde seslendirildi.
Giray, Türk müziği konservatuvarının çalgı yapım bölümünde hobi olarak 9 keman, 2 viyola, 1 dört telli klasik kemençe yapmış, satın aldığı yapımı yarım kalmış bir viyolonseli de tamamlamıştır. Kendi imal ettiği enstrümanlar ile çocukları Ayşegül Giray (keman), Selim Giray (keman) ve Necati Giray (Viyolonsel) triosu ile kendi bestelerini ABD'deki Pittsburgh State University'de verdikleri bir konserde seslendirerek bir ilki gerçekleştirdi.


### Diğer orkestra çalışmaları.
Sanatçı, müzik hayatında senfonik müzik ve Türk müziği alanındaki çalışmalarının yanı sıra İstanbul Radyosu Salon Orkestrası, Fehmi Ege Tango Orkestrası, Necdet Koyutürk Dans Orkestrası ve Orhan Avşar Tango Orkestrası'nda viyolonsel ve piyano; İstanbul Radyosu Türk Müziği yayınlarında viyolonsel çaldı


### 2000'li yıllar.
2005 yılında Missouri Southern State College Department of Music ve yine aynı üniversitenin Suzuki Akademisi'nde öğretim üyesi olarak viyolonsel dersleri verdi.
2017'de 60. sanat yılını kutlayan sanatçı, Necati Giray MESAM ve Uluslararası Besteciler Birliği SACEM üyesidir. Kızı Ayşegül Giray ile birlikte, kendi hayat hikâyesini kaleme aldığı bir otobiyografi üzerinde çalıştığını bildirmiştir ve bestecinin bütün eser notalarından oluşan bir derlemenin İTÜ Vakfı yayınlarından piyasaya çıkması beklenmektedir. 


## Besteleri.
 - YÖNLENDİRME 
 - "Ağıt", Kemençe, ut ve viyolonsel, 1981
 - "Ağıt" üçleme, İki keman ve bir viyolonsel, 1981
 - "Ağıt", Çembalo eşlikli, 1981
 - "Ağıt", Yaylı sazlar orkestrası, 1981 (İstanbul Filarmoni Orkestrası tarafından çalındı.)
 - "Ağıt", Viyolonsel orkestrası, 2014
 - "Altı Kanun İçin Fantezi", Kanun, 1990
 - "Atışma", İki bağlama, 2003
 - "Ayarlanabilir Mikrotonal İki Gitar İçin İkileme", Gitar, 2019
 - "Ayarlanabilir Mikrotonal İki Gitar İçin Mix", Gitar, 2019
 - "Bir Dans, üçleme", 1978 (Uluslararası İstanbul Festivali'nde çalındı.)
 - "Bir Kış Şarkısı", Keman ve viyolonsel, 2018
 - "Dedikodu", İki kemençe, 2001
 - "Fantazi" (Nihavend), Keman ve viyolonsel, 1970 (Eşi Halide Giray'a ithaf edilmiştir.)
 - "Gitar İçin Bir Şarkı", Gitar, 2007 (İTÜ Gitar Festivali'nde çalındı.)
 - "Gitar için Süit", Gitar, 2011 (İTÜ Gitar Festivali'nde çalındı.)
 - "Hüzzam Dörtlü", Ney, kanun ve iki kemençe için, 2019
 - "Küçük Bir Semai", Üç enstrüman, 1990
 - YÖNLENDİRME 
 - "Nihavend, ikileme", geleneksel herhangi iki saz, 1981
 - "Nihavend, üçleme", geleneksel herhangi üç saz, 1981 (Uluslararası İstanbul Festivali'nde, Amerika, Almanya, Avusturya, Polonya'da çalındı.)
 - "Nihavend", Yaylı sazlar orkestrası, 1984, (İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası, İstanbul Filarmoni Orkestrası ve Azerbaydan Bakü Oda Orkestrası tarafından çalındı.)
 - "Nihavend", Viyolonsel orkestrası, 2014
 - "Nihavend", Piyano, 2019
 - "Ole Miss Marş", Bando, 2018
 - "Sohbet", İki kemençe, 1990
 - "Saba İkili", Soprano ve alto kemençe, 2016
 - "Saba Nefes", Üç ney, 2017
 - "Zeybek", İki bağlama, 2010
 - "Temel ile Fadime", Tulum için parça, 2012
 - "4 Bağlama için Dörtleme", Bağlama, 2012
 - "4 Kemençe İçin Şarkı", Kemençe, 2018
 - YÖNLENDİRME 


## Düzenlemeleri.
 - YÖNLENDİRME 
 - Kantemiroğlu: "Buselik Mehter", üç sesli uygulama, 1981 (Avusturya'da çalındı.)
 - Şevki Bey: "Nedendir Bu Dilizarın?", Çok sesli uygulama, 1981
 - Tamburi Mustafa Çavuş: "Dök Zülfünü Meydane Gel", Yaylı sazlar orkestrası, 2011 ()
 - YÖNLENDİRME 
 - Tamburi Mustafa Çavuş: "Dök Zülfünü Meydane Gel", Yaylı sazlar dörtlüsü, 2011
 - Tamburi Mustafa Çavuş: "Dök Zülfünü Meydane Gel", Bakır üflemeliler beşlisi, 2011
 - Dr. Selahattin İçli: "Hep Sen", üç ses uygulaması, 1981
 - Dede Efendi: "Yine Bir Gülnihal", Piyano, 2019
 - Der Heyser Bulgar: "İsimsiz", 2 ses uygulaması", 2002
 - Tamburi Cemil Bey: "Nikriz Sirto", Kemençe, ut ve viyolonsel, 2002
 - YÖNLENDİRME