青年琵琶演奏家、中国音乐家协会琵琶学会理事、中国社会艺术家协会《大师艺术讲堂》专家组成员、云南省青少年音乐艺术协会副会长、云南民族大学音乐系琵琶教师、音乐系系主任。1996年考入中央音乐学院附小,1998年考入中国音乐学院附中,2007年毕业于中国音乐学院,先后师从于曾庆蓉、孙维熙、董楠、琵琶大师刘德海等名家学习琵琶演奏,期间跟随刘德海大师习琴10年。从1998年起先后加入中国少年民族乐团,华夏民族乐团 、紫禁城民族乐团、中央民族乐团。十余年的演出过程中,在国内外30多个国家参加了百余场大型音乐会演出,累积了丰富的演奏经验。
未相识已有三位朋友不约而同推荐霄雷兄,薇璐辗转邀约终得见面,对此媒妁之恩,丝竹感激铭记。
霄雷兄是真爱琵琶,言谈、抚琴,处处流露。
纵观乐界,自谓演奏家、艺术家、大师者无数,真爱乐者却有待商榷,大多更爱音乐带来的附加值......
他琴音清冽,冷静描述人情冷暖,独有见解与立场。
他风格多变,一把琵琶,融贯中西,绘古描今。
咖啡5小时,近距离接触谢霄雷——
师长印象
父亲:
今天的霄雷在某一层面可以称之为父亲的作品,父亲的深谋远虑,坚毅果敢塑造了他。
父亲深谙“一日之计在于晨”,霄雷的童年每天早上6点起床练琴一小时,再上学。弹琴在所有事之前,目标是中国音乐最高学府。
童年=练琴练琴练琴......
朋友=琵琶琵琶琵琶......
父亲说“将来不要成为修地球的人,要成为走地球的人......”
如今他早已实现父亲期望,怀抱琵琶周游列国,所到之处弹指遗音,挥洒今风古韵于各方土壤。
求学之路漫漫......
6岁求学琵琶于成都,父亲在火车站这边送老师那头接,周末寒暑假常年不断。小小年纪因技艺超群登上成都报刊,轰动一方。
10岁考入中央音乐学院附小五年级,一个人求学北京,睡在上铺的兄弟是朗朗。
“一直觉得自己练琴时间很足,到了北京才发现,大家练琴不以时间计算,而是体力,就是练到没体力方停,这件事很刺激我,我的琴点不够用,也没钱买更多琴点,从此大家常在琴房楼道里听到琵琶声......”
什么样的父亲如此这般放手,只因一个梦想—一个不想拥有可复制人生的梦想。
“到了北京,偶然听到一位坐在轮椅上演奏小提琴的音乐家演奏,曲目已经忘记了,但观众起立请他返场7次!那种让人汗毛竖起脊背发麻的掌声至今难忘......就在那一天,明白了父亲的期望,知道自己的方向,打开了琵琶以外的空间。后来得知那位演奏家是帕尔曼先生,那年我12岁。”
那一年和梦想擦肩......
“考附中,复试结果出来的时候,父亲领着我站在榜单前,眼巴巴在榜单上找“谢霄雷”一遍又一遍......没有!和所有琴童一样,走到这一步音乐都不再是某一个人的梦想,而是一个家庭的梦想。那一刻,我和父亲站在人群里旁若无人的抱头痛哭......”
擦掉眼泪,父亲留京陪读,租下一间5平小屋,走廊搭建,迷你小窗让人无法生火取暖,在土豆都可以冻坏的“家”里,琴声依旧悠悠。
这一年遇到恩师—琵琶大家刘德海
刘德海老师也是丝竹很敬仰的真正大家之一,这里放上一首老师的音频,大家可以聆赏感受。
关于这个大家有多大——“人们称他为琵琶大师,国宝......”各位可以自行某度百科,丝竹只讲百科不了之事。
霄雷兄谦和有礼的外在下深藏着和老师一样的傲骨。而这个傲是因着学识、见解与黑白分明的坚定。
与老师的缘分是意料之外却是情理之中。
一心要求学的意念支撑父亲带着他找到刘德海老师,电话那头老师答应帮听听琴,没想聪慧过人的10岁雷哥儿神速领悟老师示范技巧,深得赞许,父亲一巴掌下来:“还不快拜师!”懵懂的他跪地行礼成就这场师徒缘分。老师不收未成年弟子,已是公认,却因他而破例,成为老师的关门弟子。
“老师让我意识到什么是职业化,技术精湛是基本,自律、坚持、守时......这些无关乎技术的层面才是职业的核心解释。”
如果说父亲给了霄雷一对翅膀,助他腾空而起,而恩师们则给了他一双鹰眼,眼界决定格局。有师长如此,谢霄雷无疑是幸运且优秀的。
回故乡几年,他没停下,正所谓厚积薄发,少小离家老大回的霄雷兄在大小百余场的演奏里,专注于琵琶与自我修行,越加泰然自若。
“我不挑舞台,朋友的茶店开业邀请,我也去演奏,只要有人真心想听,我就会弹琴。”
回望来路,他在人前浅笑安然,把幼年求学的孤独隐忍,人生百味,深埋进了琵琶的吟、揉、拨、弹里。
几小时,他的叙述,我看到人生车轮碾过生命的痕迹,一面体味着生命之轻重,一面一路高歌的音乐人生。
末了,我问“你怎么看音乐和人的关系?”
他沉思回答:“音乐是一种自由意志....我用三个字形容这个关系:和、美、颂。”
和:共生
美:唤醒灵魂正面之力量
颂:看清世态任然喜乐高歌
从今往后,励志做一枚竹叶儿带着小竹虫,听丝竹馆音乐会成为一种生活方式,和音乐安住当下。「絲竹館」
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