الشارقة - "الخليج":يلاحظ متابع فعاليات بينالي الشارقة في دورته الثانية عشرة، حضوراً مائزًا لمشاركات الفنانين الهنود في هذا البينالي، بما يليق بمكانة الهند التي يزيد عمر فنونها على أربعة آلاف عام، وصارت ملتقى بين إبداعات ابن هذا المكان، وهو في جغرافيته الواسعة، من جهة، وبين الفنين الإسلامي والأووربي، لاسيما أن العمارة الإسلامية، وزخرفتها، وخطوطها، انتشرت في هذا المكان بعد أن دخله المسلمون، وراحوا ينشرون معارفهم، ويشجعون على دراسة العلوم، بغرض نشر ثقافتهم التي تم احتضانها من قبل أوساط واسعة في تلك الجغرافيا .ومن هنا، فإن الفن الهندي يعد أحد تلك الفنون العالمية التي انفتحت على الآخر، في وقت مبكر، وكأنها ستجسد المقولة التي سيعبر عنها المهاتما غاندي (1869-1948) فيما بعد، هي "إنني أفتح نافذتي على كل ثقافات العالم، ولكنني أتحدى أياً منها أن تقتلعني من جذوري"، على اعتبار أن هذا الفن لم يفتقد خميرته الأصيلة، بل بات يتلاقح مع الفنون المحيطة، ليكون للفن الهندي ملامحه الفارقة .ومن المعروف أن الفن الهندي توزع في مجالات عدة، حيث المنحوتة، واللوحة، بعلامتها الفارقة من حضور للمنمنمة، أو تزاحم الوجوه، بعيداً عن التركيز على الوجه الواحد، ما خلا بعض الاستثناءات، ناهيك عن حضور عالم الحيوانات والطيور، سيان في ذلك ما عثر عليه على جدران الكهوف، أو ما يظهر عبر استخدام الطين المحروق، أو المواد المعدنية التي تم تطويعها، أو تفاعل اللون مع القماش في فضاء اللوحة، حيث تهيمن عليه عوالم الروحانيات، عبر تشابك الخطوط، والألوان، بما يظهر جلياً سطوة عالم الشرق .ومن خلال متابعة الأعمال الفنية التي استضافها البينالي، يظهر اسما الفنانين الهنديين أوني كريشنان سي، ونيكيل شوبرا، إذ إن أولهما من مواليد،1991 يستمد أعماله من بيئته الريفية التي فتح فيها عينيه منذ طفولته، وراح يرصد من خلال استخدام مادة "الطوب" في منحوتاته عالم المدينة، بظلال تفاصيل حياة الناس، ودخوله في لجة هذه العلاقات، كأحد من تسحرهم هذه العوالم ذات العلامات الفارقة .وحري بالفنان أن يتوجه إلى الأحياء، والشوارع العامة، بل والأسواق المكتظة بالناس، ويعكس الخط البياني يوميات هؤلاء، من دون أن ينسى عوالم المعامل الصغيرة، وأصحاب المهن التقليدية التي تكثر في الهند . ويؤكد الفنان وفاءه مع مسقط رأسه في بيزمبارا التي استحضرها في عمل سماه ب"بلا عنوان"، توزع على نحو ثلاثمئة حجر طيني مطلي، منقوش، تحتضنه إحدى جداريات بينالي الشارقة، بما يحقق رسالة الفن، في التجسير بين الأمكنة، كما بين البشر، وهي إحدى سمات جماليات هذه الفنون .أما ابن كلكتا الهندية شوبرا وهو من مواليد ،1974 فيركز عبر عمله الفني "استخدمه كالماء"، على رؤية فلسفية تمضي في استقراء عالمي البر والبحر، منطلقاً عما هو كامن تحت القشرة، ليكون عامل الطبيعة في شطريه: المائي واليابس، بمثابة العمود الفقري للحياة، بل للتوشيج بين سكان العمارة الكونية، وفي مثل هذه الرؤية محاولة محو الحدود الوهمية بين الناس، من خلال الاحتكام إلى الطبيعة، كحاضنة، عامة، لا بد من استكشاف جمالياتها، كاملة .
الشارقة الخليجيلاحظ متابع فعاليات بينالي الشارقة دورته الثانية عشرة، حضورا مائزا لمشاركات الفنانين الهنود البينالي، يليق بمكانة الهند يزيد عمر فنونها آلاف عام، وصارت ملتقى إبداعات ابن المكان، جغرافيته الواسعة، جهة، وبين الفنين الإسلامي والأووربي، العمارة الإسلامية، وزخرفتها، وخطوطها، انتشرت المكان دخله المسلمون، وراحوا ينشرون معارفهم، ويشجعون دراسة العلوم، بغرض نشر ثقافتهم تم احتضانها أوساط واسعة الجغرافيا هنا، الفن الهندي يعد الفنون العالمية انفتحت الآخر، وقت مبكر، وكأنها ستجسد المقولة سيعبر عنها المهاتما غاندي 18691948 بعد، إنني أفتح نافذتي ثقافات العالم، ولكنني أتحدى تقتلعني جذوري، اعتبار الفن يفتقد خميرته الأصيلة، يتلاقح الفنون المحيطة، ليكون للفن الهندي ملامحه الفارقة المعروف الفن الهندي توزع مجالات عدة، المنحوتة، واللوحة، بعلامتها الفارقة حضور للمنمنمة، تزاحم الوجوه، بعيدا التركيز الوجه الواحد، الاستثناءات، ناهيك حضور عالم الحيوانات والطيور، سيان عثر جدران الكهوف، يظهر عبر استخدام الطين المحروق، المواد المعدنية تم تطويعها، تفاعل اللون القماش فضاء اللوحة، تهيمن عوالم الروحانيات، عبر تشابك الخطوط، والألوان، يظهر جليا سطوة عالم الشرق خلال متابعة الأعمال الفنية استضافها البينالي، يظهر اسما الفنانين الهنديين أوني كريشنان سي، ونيكيل شوبرا، أولهما مواليد،1991 يستمد أعماله بيئته الريفية فتح عينيه طفولته، وراح يرصد خلال استخدام مادة الطوب منحوتاته عالم المدينة، بظلال تفاصيل حياة الناس، ودخوله لجة العلاقات، كأحد تسحرهم العوالم العلامات الفارقة وحري بالفنان يتوجه الأحياء، والشوارع العامة، والأسواق المكتظة بالناس، ويعكس الخط البياني يوميات هؤلاء، ينسى عوالم المعامل الصغيرة، وأصحاب المهن التقليدية تكثر الهند ويؤكد الفنان وفاءه مسقط رأسه بيزمبارا استحضرها عمل سماه ببلا عنوان، توزع حجر طيني مطلي، منقوش، تحتضنه جداريات بينالي الشارقة، يحقق رسالة الفن، التجسير الأمكنة، البشر، وهي سمات جماليات الفنون ابن كلكتا الهندية شوبرا مواليد ،1974 فيركز عبر عمله الفني استخدمه كالماء، رؤية فلسفية تمضي استقراء عالمي البر والبحر، منطلقا كامن القشرة، ليكون عامل الطبيعة شطريه المائي واليابس، بمثابة العمود الفقري للحياة، للتوشيج سكان العمارة الكونية، وفي الرؤية محاولة محو الحدود الوهمية الناس، خلال الاحتكام الطبيعة، كحاضنة، عامة، بد استكشاف جمالياتها، كاملة
الشارقة    الخليج  يلاحظ متابع فعاليات بينالي الشارقة في دورته الثانية عشرة  حضورا  مائز ا لمشاركات الفنانين الهنود في هذا البينالي  بما يليق بمكانة الهند التي يزيد عمر فنونها على أربعة آلاف عام  وصارت ملتقى بين إبداعات ابن هذا المكان  وهو في جغرافيته الواسعة  من جهة  وبين الفنين الإسلامي والأووربي  لاسيما أن العمارة الإسلامية  وزخرفتها  وخطوطها  انتشرت في هذا المكان بعد أن دخله المسلمون  وراحوا ينشرون معارفهم  ويشجعون على دراسة العلوم  بغرض نشر ثقافتهم التي تم احتضانها من قبل أوساط واسعة في تلك الجغرافيا  ومن هنا  فإن الفن الهندي يعد أحد تلك الفنون العالمية التي انفتحت على الآخر  في وقت مبكر  وكأنها ستجسد المقولة التي سيعبر عنها المهاتما غاندي  1869 1948  فيما بعد  هي  إنني أفتح نافذتي على كل ثقافات العالم  ولكنني أتحدى أيا  منها أن تقتلعني من جذوري   على اعتبار أن هذا الفن لم يفتقد خميرته الأصيلة  بل بات يتلاقح مع الفنون المحيطة  ليكون للفن الهندي ملامحه الفارقة  ومن المعروف أن الفن الهندي توزع في مجالات عدة  حيث المنحوتة  واللوحة  بعلامتها الفارقة من حضور للمنمنمة  أو تزاحم الوجوه  بعيدا  عن التركيز على الوجه الواحد  ما خلا بعض الاستثناءات  ناهيك عن حضور عالم الحيوانات والطيور  سيان في ذلك ما عثر عليه على جدران الكهوف  أو ما يظهر عبر استخدام الطين المحروق  أو المواد المعدنية التي تم تطويعها  أو تفاعل اللون مع القماش في فضاء اللوحة  حيث تهيمن عليه عوالم الروحانيات  عبر تشابك الخطوط  والألوان  بما يظهر جليا  سطوة عالم الشرق  ومن خلال متابعة الأعمال الفنية التي استضافها البينالي  يظهر اسما الفنانين الهنديين أوني كريشنان سي  ونيكيل شوبرا  إذ إن أولهما من مواليد 1991 يستمد أعماله من بيئته الريفية التي فتح فيها عينيه منذ طفولته  وراح يرصد من خلال استخدام مادة  الطوب  في منحوتاته عالم المدينة  بظلال تفاصيل حياة الناس  ودخوله في لجة هذه العلاقات  كأحد من تسحرهم هذه العوالم ذات العلامات الفارقة  وحري بالفنان أن يتوجه إلى الأحياء  والشوارع العامة  بل والأسواق المكتظة بالناس  ويعكس الخط البياني يوميات هؤلاء  من دون أن ينسى عوالم المعامل الصغيرة  وأصحاب المهن التقليدية التي تكثر في الهند   ويؤكد الفنان وفاءه مع مسقط رأسه في بيزمبارا التي استحضرها في عمل سماه ب بلا عنوان   توزع على نحو ثلاثمئة حجر طيني مطلي  منقوش  تحتضنه إحدى جداريات بينالي الشارقة  بما يحقق رسالة الفن  في التجسير بين الأمكنة  كما بين البشر  وهي إحدى سمات جماليات هذه الفنون  أما ابن كلكتا الهندية شوبرا وهو من مواليد  1974 فيركز عبر عمله الفني  استخدمه كالماء   على رؤية فلسفية تمضي في استقراء عالمي البر والبحر  منطلقا  عما هو كامن تحت القشرة  ليكون عامل الطبيعة في شطريه  المائي واليابس  بمثابة العمود الفقري للحياة  بل للتوشيج بين سكان العمارة الكونية  وفي مثل هذه الرؤية محاولة محو الحدود الوهمية بين الناس  من خلال الاحتكام إلى الطبيعة  كحاضنة  عامة  لا بد من استكشاف جمالياتها  كاملة  